黄石的孩子

文：十一月的雨4月1日，有幸获得了参加《黄石的孩子》在北京新世纪影院点映活动的机会，于是欣然赴约。

现场很多媒体和观众早早等待着新闻发布会的开始，不出所料，发哥，杨紫琼和乔纳森-莱斯-迈耶斯三大主演均未到场，不过倒是有幸一睹了导演罗杰·斯波蒂伍德的庐山真面目。

如果不是这部中德澳合拍的《黄石的孩子》，我可能永远不会有太大兴趣去知道罗杰·斯波蒂伍德是何许人也，也不会发现原来他曾执导过《007之明日帝国》和施瓦辛格的《第六日》。

而如果不是周润发和杨紫琼，这个故事本身能引起的人们的关注度，可能就要大打折扣了。

但在现实中的情形是，导演碰到这个几经修改的剧本后为之准备了十年，而因为《明日帝国》的缘故他又直接邀请到了杨紫琼，间接邀请到了周润发。

于是种种机缘巧合和各方推力推翻了以上我的假设，也催生了这个外国人视角下的中国故事。

在这些背景之下，无论这部影片水准如何，它的意义都是超出影片本身的。

而观影过后，我的感觉是，事实确实如此。

今天在《南方周末》采访导演的文章中看到他的一句话：“名人的历史都被保留下来，但不平凡的历史不一定都是名人的历史。

这也是电影的贡献吧。

”这应该就是导演对主人公乔治·何克最终的解读和定位了吧，他可能没有想过自己做的事情有多么伟大的意义，他的一生都在践行自己内心对善的追求，那种理想主义是乱世苦海中支撑着他的最大力量。

于是，这样一个看似平凡的人，造就了一段在今天看来极其不平凡的历史，他注定不会被历史遗忘，因为他身上闪耀的是永恒的人性的光辉。

这部影片的背景是中国的抗日战争时期，而乔治·何克是自英国牛津大学毕业的一名记者。

在未经历残酷现实洗礼之前，理想主义的他还抱着很多幻想。

可在遭受涂炭的南京城内亲历日军的大屠杀之后，一切虚幻的道德粉饰瞬间被粉碎了，如果不是中国的游击队长陈汉江解救，他自己也差点在这次劫难中死去。

让我略微意外的是，并不像上映前媒体大肆猜测渲染的那样，影片对大屠杀并没有过多的正面着墨，而更多的是从何克亲历屠杀时的种种心理状况来间接展现日军的暴行。

这些也为他后来的必然的心理转变埋下了伏笔。

可是说，南京大屠杀不过是《黄石的孩子》的一个引子，因为影片重点展现的是何克在这之后的人生轨迹，包括与游击队长惺惺相惜的友谊，与澳大利亚护士丽的爱情，最重要的就是和一群中国孤儿们的介于朋友和父子之间的深厚感情。

在一个没有大人的孤儿院里养伤的阶段，他和一群战时的孤儿们由隔阂到理解再到产生了深厚的感情。

而为了躲避战火，他做了一个惊人的选择：带领这60多名孤儿徒步跋涉，沿着古丝绸之路向千里之外的甘肃山丹进发。

这不是虚构的煽情故事，乔治·何克在历史上确有其人。

现实往往要比荧幕的塑造要残忍冷酷的多，导演显然知道这段历史的担子。

还原它并不是只要感动人了就可以那么简单，要让一段不为人知的故事引起人们探寻那段历史的欲望，才是它的主旨所在。

可以看得出来，整部影片导演都在极力避免基调堕入主旋律的煽情氛围之中，拍得相当克制。

同时，他对每个角色的刻画都点到为止，但又并不吝啬。

这两点结合起来，整个影片的格局就显得很清晰了，每个角色的个性也就相对丰满了，至少没有流于肤浅。

不过导演显然没有斯皮尔伯格的功力，《黄石的孩子》也没有《辛德勒的名单》那么厚实。

但不可否认的一点是影片中导演时刻流露出的一种面对历史的谦卑，他并没有用自己异国人的眼光去肆意的解读中国的历史，他在非常小心的揣度着70年前中国大地上同样是一位异国人的心路历程，这是一种态度。

面对当下影视剧肆意曲解历史成风的现象，这种真诚的流露尤其显得难能可贵。

在导演的解读过程中，我也在努力的试图接近主人公的内心。

何克并不是神，如果没有一种类似于宗教信仰般的精神支撑，那段类似于长征般的跋涉怎么可能坚持下来呢？

但是，它到底是什么呢？

故事的原著小说名字叫做《苦海》，影片中周润发饰演的陈汉生与何克的一段对话略微解答了我的疑惑。

陈汉生毕业于西点军校，而何克则是牛津大学的毕业生，他们接受的是西方的正统教育，而那种孕育着的理想主义是与生俱来的。

就算是命运的车轮把他们载到了当时如苦海般的中国，那股劲也是不会熄灭的。

而生于苦难长于苦难的澳大利亚护士丽、60多个孤儿、千千万万的中国老百姓和他们不一样，他们以为这就是生活的全部，苦难如海一般看不到尽头。

所以丽会在痛苦中用药物麻痹自己，所以有的孤儿才会在离开时绝望得自杀。

有了心中的那股劲的支持，陈汉生才会在南京沉沦时仍然不放弃游击反抗，并毅然帮助何克和孩子们。

何克才能在目睹人间惨剧之后，选择了一条他自己认为值得的道路。

也正是在荒凉乱世中感受到了这种难得的真性情与自己内心的脉动，杨紫琼饰演的大商人才会义无反顾的牺牲自己帮助何克，丽才会在何克死了之后选择继续留守在孤儿们的身边。

这种精神的力量是无形的，但却是绝对强大的。

著名摄影师吕楠在西藏拍摄的15年间，最困难的时候，就是靠包括歌德和巴赫在内的书籍和音乐才度过的。

这种精神的支撑，其实是同一种力量。

也许由于影片的局限性我不能完整的感受到真实的何克，就像片尾影片中一个孤儿的原型回忆时说的那样：他就像神一样，任何人都有缺点，但是我感觉他是完美的。

这是孩子的视角，永远只是仰视而无法再深入，因为何克已死，而他的精神也已经被孤儿们的记忆所提炼升华。

我想要切实感受那种强大的精神气场，恐怕只能去阅读何克的作品，去书籍中寻找真实的点滴了。

从这个意义上来说，《黄石的孩子》其实已经达到它的目的了。

在采访中斯波蒂伍德说：“在欧洲，像奥斯维辛这样犹太人的故事可能会比南京大屠杀更有吸引力，但我还是希望会有少部分观众试图去了解这段他们不知道的历史。

”它只是提供给我们一个角度，一个入口，更多的发现，则有待我们在那股精神力量的指引下，继续深入。

摘自我的博客：http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/1051205/转载请与我联系：QQ:1075723邮箱：[email protected]:[email protected]

没有纯粹的艺术，艺术诉诸心灵。

基于这个原因，这部片子应该得到充分的尊重，它体现了心灵的力量和艺术的价值。

那个上吊自杀的孩子小青、吸食吗啡的丽，即便表面平和，战争及其延伸效应带来的重创，留下的脆弱是永恒的深渊。

对于看不见的未来，没有人能时时刻刻足够强大，谁都会想逃避，在某些个时刻独自强撑，也许就没能撑下去。

最后丽说孩子们也许不需要她，但她需要孩子们，因为走下去需要彼此支撑。

那些孩子起初破坏何克的工作，破坏他为他们糊的窗纸，侧面反映出他们都是受到重大伤害的孩子，所以才会这样不易相信他人。

他们如此悲惨，失去至亲，又如此幸运，遇到彼此。

上海歌舞升平，南京战火纷飞，两座城市不过300公里，在同一个中国。

只会问日本人会不会打到这里，只知道从这里逃到那里。

大学英语老师说过那时日本常常是一个小分队十几个人就屠掉一个百人的村子，因为他们在屠杀一家时隔壁都紧关大门，以为自己能侥幸免于难，于是日本人就一户一户屠了个干净。

为何那段历史如此屈辱，仅因为日本人丧失人性、残忍至极吗？

中国人不团结、不互助、不全民抗争，屈辱很大成分是出于愤恨自己人的不作为。

就像越爱的人伤你越深。

日本侦察兵，同样有父母姐姐。

战争，谁想！？

战争，实质不过权与利之争，顶端之人置身事外，无辜之人为其拼命、因其受害。

所有的理由都是堂皇冠冕，所有的正义从全人类的角度都是非正义，所谓的忠于国家、忠于命令不过是对于人性的惰于思索与盲从。

若所有人都是和平主义者，那么你不会成为将军、不会成为士兵、不会成为枪械制造者、不会成为任何增长战争因素的一个身份。

即便你是将军，你不会去命令开火；即便你是士兵，你不会听从开火的命令；即便你是枪械制造者，你不会出售用于战争的枪械。

说到底，和平在众多人心中根本不重要，没有权力、利益等等重要。

如若和平称霸，便不会出现“正义”这个词语。

那个不断问何克“你有米吗”的女人，她如何克、丽同样重要，她是所有孩子的妈妈，孩子给她的吻，是应得的。

看之前就知道不会好看，结果也差不多。

没什么节奏感的戏，流水帐般叙事，没有高潮没有低谷。

基调呢，说红色吧，周润发那个角色又有点微妙，可是乔纳森那个角色吧就真的很无私，所以主旨是歌颂外国人？

汗在这样一部戏里乔纳森同学依然全裸了，在这样一部戏里乔纳森依然有好多行头，可见妖孽的人到哪里都是妖孽，只是妖的程度不同，妖反正都是妖的

看过很多评论，常见的是对拍摄技巧和故事情节的指摘，坦白说，我看不出来差在那里，我是怀着敬意看完这部片子的。

片中的故事不用说了，网上应该到处都是，我想说的是，虽然描绘战火中人性的光辉是好莱坞的惯用伎俩，而且导演与斯皮尔伯格有很大差距，但是乔治·何克和辛德勒一样伟大。

记得有一次面试，我被问到“你到目前为止，最想感谢的是谁？

”的时候，脑海一闪，竟然不知道该说谁，于是就回答了一个很通用的答案：父母。

回来后，慢慢琢磨这个问题，发现自己似乎没有那颗感恩的心。

虽然，我的境遇，一直都是在自作自受，明确地说，从92年，14岁的我开始明白了所有的目标都要靠自己才能达到，到现在，基本上都是自己在独力支撑。

但是，到目前为止，我需要感谢的人真得非常非常多，在顺境中赏识我的人，在逆境中支持我的人，得意的时候打击我的人，失意的时候鼓励我的人，给我教训的人，给我帮助的人。。。

真的是多得数不过来，虽然在当时不一定知道感恩。

回到这个影片上来，其实影片的画面还是很考究的，音乐也很美，从表达被拯救者的角度上来看，导演也是在试图突破斯皮尔伯格。

很遗憾的是，没看到几篇影评的作者是怀着感恩的心写的，好吧，我承认，这个时代只是个娱乐为王、金钱至上的时代，感恩的心，做什么吃啊？

号称是真实历史电影，剧情发展很快，并没有沉浸于文艺腔的重度深沉感，何记者同石凯为首的孩子帮交往，小孩们虽然闹别扭，却也明朗，纯朴，电影的前半部闪光点廖廖。

西方导演对于不熟悉的世界领域，充满着幻想，时空距离产生添加于现实的想象。

游击队战士，国际人道主义者，孩子们的丝绸苦旅上，梦幻般的集束逐渐同真实纠结，缺乏推理性地躲过日本巡查分队，而戈壁滩上同行的，仿佛是从天而降的十四世纪部落骑兵。

基于真实的离奇，还算混合反应，不像《凤凰号》，让游牧战士操发音很不标准的粤语，诡异得很。

配乐，大场面，都很够水准，兰州不愧是西域重镇，最后老者们的叙述又补足了电影的真实性。

去年推荐一本书，关于人性，之于后来拍成的电影，减色很多。

（《追风筝的人》）对于电影，自从《霸王别姬》后，我就很难找到一部可以让人记忆深刻，足以载入一个人一生的电影库的影片。

说老实话，对于历史题材的片子，一直抱有一种无奈的情绪，不是因为它无法反应真实历史，而是因为中国人太喜欢渲染场面，而忽略了同样真实，更是真正支撑这些场面的个体。

个体虽然零散，但是却是灵魂，灵魂可以震彻心灵，场面却只能烘托气氛。

《黄石的孩子》就是这样一步片子，一步叙述历史进程中个体或是灵魂的影片。

不要说他有多少的硬伤，只以人的角度来看，它是成功的。

影片的背景发生在讲了无数次的日本侵华战争时期，但如若只以历史和对那段历史的耻辱或者是激发民族感情的出发点来看，哪么就略显浅薄了。

日本鬼子的灭绝人性，国共两党的勾心斗角，都只是铺垫，烘托的是一个英国人George Hogg,一个战地记者，和60个中国孩子之间的故事。

片中对于人的描写十分到位，没有中国主旋律中英雄形象的塑造，每一个孩子都个性鲜明，主人公亦是有血有肉。

面对屠刀，主人公表现出了应有的恐惧，我甚至觉得，再有一秒，他就要求饶，这很真实，很符合人性。

整部片子也没有过多的对感情进行升华，一直不温不火的平铺直叙，没有对每一个孩子背后的故事进行插叙来辅映战争的创伤，知道最后主人公将孩子送到山丹，因为破伤风，而取药的孩子回来后看见背负十字架的风筝的时候，才算到了一个点，但仍然是平静的，没有众人跪地嚎啕大哭的和政府出面抚恤慰问的场面，更加的真实。

少有的视角对历史的描述，不但让你对那段历史更加的深刻，同样也让你记住了这么一个血气十足的人，George Hogg, 真实的存在在历史中，存在于现在仍然在世的老人的记忆中。

最后，作为一个中国人，作为一个有十足民族主义的中国人，这部影片也提醒这我们，不忘历史，自强自尊。

中国人铭记与崇敬的是伟大的人格，而不是懦弱无耻的民族。

《黄石的孩子》，真实，渺小的感动。

这部电影不能说拍得不用心，无论道具、背景还是服装都看得出下了很大的功夫，大片该有的因素都有：战争、爱情、人性的对立与冲突。

有几个片段让我忍不住哭了，因此若是说到情节动人，这部电影也是合格的。

但，不知何故，始终有一种不尴不尬、不伦不类的感觉纠缠着我，这几乎是观看大部分合拍片的通感，比如不久前看的《伯爵夫人》。

由此想到东西方文化的差异，真的不是简单沟通或者粗略了解就可以填补的，甚至抱着一颗善意和关怀的心都远远不够。

从前我们总以为西方人富有探险精神，容易对未知的国度产生浓厚的兴趣，后来我们发现原来大多数的人终其一生都未出过自己居住的城市，压根没有意愿关心万里之外的陌生土地；我们不得不退而求其次，想着对东方有好奇心的人应该都还不错吧，至少他们想要了解和认识——结果发现这群人中的一大半只为猎奇，小脚长辫子的黄种人，三叩九拜的大礼，独轮车小轿子宽扁担，他们沉迷于这些意象中，自以为是地认定自己已经见到了真实的中国。。。

得，这帮人也不可靠。

于是还剩下一小部分人，他们也好奇，但更相信眼见为实，于是鼓足勇气来到中国，满以为要踏上蛮荒之地了，结果自下飞机起就开始惊叹不已，原来你们中国也有宽马路高层建筑大型Shopping Mall。。。

他们终于承认中国也是应有尽有了，但有一样东西始终没有改变——那便是从骨子里透出的高傲。

这也许不能算是种族歧视，它只是强大对弱小的习惯性轻视，永远高高在上，永远一副同情施舍的面孔。。。

我终于明白《黄石的孩子》为什么总给我不搭界的感觉了。

还记得看《辛德勒的名单》时，让我哭得最厉害的一场戏是辛德勒收到犹太人集体为他打造的一个戒指，上刻铭文：救一人既救全世界。

他握着戒指痛哭流涕，只恨自己为什么没能想办法再多救一个人。

是时男女老幼一齐静默，独剩辛德勒一人哭得撕心裂肺。

照理说他才是最该被人感激不尽流泪致谢的人，偏偏他哭了，被他所救的人却没有哭，这到底是为什么。

我当时不明白，只觉得心头沉重跟着哭，后来我才懂得，拯救别人也是在拯救自己，本来就不该存有施恩图报的心理；而于危难中伸出援手是每一个人的基本品德，山野村夫应该这样做，博学鸿儒应该这样做，普通中国同胞应该这样做，不远万里来到中国的外国人也应该这样做。

难道在救援受尽屠戮的人民时，会因为施救者的国籍而使此事变得更伟大或更有意义吗？

同一片星空下的人类生来平等，从我的角度来看，所有在战场上英勇抗日的无名英雄做的和何克是同一件事，拯救生命，并无轻重贵贱之分。

当然我也能理解导演的心情，毕竟是一个外国人嘛，又没有参加中国的军队，出于道义做了那么多事最后还牺牲了生命算是很不容易了。

我绝不否认何克是个英雄，他所作的一切值得中国人感激和纪念——并不因为他是外国人，是因为他做了应该做的事，在那种情况下，任何一个有良知有责任感的人都应该做的事。

我在《黄石的孩子》里所有的哭都为灾难深重的中国和命如蝼蚁的中国人，国土被无端侵略、生命被轻易践踏，这是整个文明的耻辱，是地球上所有其余国家都该感到羞愧的。

中国人不是生来就该被人统治，所以即使抱着伟大的目的而来也不要摆出救世主的姿态，我们并不亏欠任何人。

我衷心希望有一天能再次为施救者而哭。

看之前，我以为黄石是一个人名，而且发哥演的就是这个人，电影讲的是发哥怎么在抗战中保护儿童的故事；看完后，才知道自己顾名思义加主观臆断的有多么离谱。

黄石是一个地名，发哥演的只是男二号，一个新四军的游击队长杰克.陈，影片主角是一个叫乔治.霍格（中文名叫何克）的英国记者，女主角是一个叫丽的澳大利亚籍医护人员。

影片有中国、德国、澳大利亚三国联合制作，资金实力很雄厚，所以拍的很有质感。

上海租界洋人的舞会、战火硝烟中的南京等几个场景，戏份很少，但美术道具等做的依然很精良，让人有种身临其境的感觉。

这也反映了国外电影制作者的敬业态度，哪怕场景在影片中只有几分钟，甚至几个镜头，他们依旧会不惜成本地去做，以保证整部片子的质感。

当然，前提是他们也有钱。

片中关于南京大屠杀只是蜻蜓点水地描述了一次。

日本兵很狡猾，先把重机枪用布盖起来，然后把零零散散的平民聚到一起，全部赶到机枪前面，当把布拿掉露出机枪，这些无辜的中国平民才意识到什么，开始哭喊尖叫。

机枪扫射之后，日本兵再一一检查有无活口，发现活口就补上一枪。

尸体处理的方法则是把他们堆成小山，一烧了之。

乔治目睹了全过程，并拍了很多照片。

日本人抓了他后，刚开始很客气，乔治还可以用日语和日军军官聊天。

但照片洗印出来摆在日军军官面前后，日军毫不犹豫地将他拉出去砍头。

他被杰克陈救了，没死掉，和他一同来的另外两个记者朋友虽然有通行证，却还是被爆了头。

日军为了掩盖自己的暴行，连外国的记者都敢杀，那么在南京，还有什么他们不敢做的。

一叶知秋，虽然影片对南京大屠杀仅寥寥几笔，但能让人想象到整个局势。

乔治在黄石为孩子所做的一切，让我想起了《天国王朝》里男主人公在自己封地里为人民所做的一切，他为自己的臣民打井、垦荒，一切为人民服务，乔治为孩子们修发电机带来电、树篮球架让孩子们玩、种蔬菜供孩子们吃，教孩子们英文。

他们都在做“有意义的事”，他们都令我敬佩、令我感动。

丽，来中国五年，一直奔波在各个地方，救助那些前线下来的伤兵、战火中受伤的平民、染病的百姓，但她确是一个澳大利亚人，她除了让我想起加拿大的白求恩，还让我想起了2007年以真人事件改编的电影《面纱》，爱德华.诺顿饰演的医生主动深入中国内地，救助感染了霍乱的中国人。

他们都是国际主义者，在他们眼中，没有什么中国人、英国人、加拿大人、澳大利亚人之分，有的只是得了病受了伤需要救助的人。

乔治和丽这两个外国人替我们中国人照顾着60多个孤儿，而一个国民党军官却要征用孩子们的学校，为此，将乔治投进了监狱。

这个军官说道，传教士、共产党、日本人，祸害了中国这么多年，这一切该结束了。

一副大义凛然的样子。

他让所有的中国人为之汗颜。

当然，不是所有的中国人都是这样，兰州那位行政长官，不但没有为难乔治他们，还送了四辆卡车给他们。

正是有了这些中国人，中国才没有完，才一直存在希望。

杨紫琼在片中的出现让我有种惊艳的感觉，《卧虎藏龙》里把她整的太老，《飞鹰》里又装嫩，青春逼人的过了头，这部戏中让我感觉到了她从内而外散发出来的美，穿着旗袍披肩的她，气质高贵，举止优雅，标准的贵妇人气质。

影片中，有那么一刻，很普通的一刻，我感动的热泪盈眶。

在行军途中，一头缠绷带的伤兵倒在路边奄奄一息，丽过去查看后给他打针救治，一个中国医生过来把丽拉上车，说别救了，他已经不行了。

丽在车上边走边回头，这时影片给了一个这个伤兵的面部近景，看到这个近景，我眼泪一下就上来了。

那是怎样的一张脸啊，半边缠着绷带，血迹斑斑，眼神中充满无助和绝望。

一个伤兵躺在路边，完全不能动，只能慢慢等死，我不知那是一种什么样的心情，这时，在中国医生对自己都置之不理的情况下，一个外国女医生却来救助自己，我不知那又是一种什么样的心情。

终于还是在临出差的前一天晚上到电影院拜谒了久违的《黄石的孩子》，诺大的德基竟然只有一个小厅在默默地支持着此片，看来票房想要在短期内超过同日上映的《见龙卸甲》基本上是希望甚微。

强忍着前天晚上不到五小时的睡眠而导致不时翻涌的睡意，在一些半生不熟的国语配音中正襟危坐了两个小时，总算完结了我预期的观影计划。

为了对得起那高昂的票价和我坚忍的毅力，最终还是决定码点文字以示祭奠。

“大爱成就不朽传奇”，宣传词颇具磅礴气势，但影片却辜负了题材原本厚重的深度，《辛德勒的名单》和《卢旺达饭店》等旗帜始终在前方杵着，想要超越历史淘洗后的经典自然绝非易事，罗杰•斯波帝伍德显然也深谙个中道理，所以他企图别出蹊径、糅合更多的元素来增加自己的筹码，广袤逶迤的自然风光、错综复杂的情感纠葛、出乎意料的情节铺陈……可惜过分杂糅这些好莱坞惯用的手法却让影片的线索更加芜杂，反而削弱了探讨人性主题应有的震撼力。

就像发哥所说的那样，他希望通过这部影片来警醒更多的国人勿忘那段不堪回首的历史，也许正是这种义不容辞的责任感促使他加盟该片，可惜飘忽的角色大大制约了发哥演技的发挥，只有在为数不多的枪战场景中，才勉强能够从其棱角分明的面孔中依稀辨认出当年小马哥的影子。

当然，和发哥同病相怜的还有曾经拥有“香港头号女打星”头衔的杨紫琼，作为一名黑白通吃的商人，她为何克做出的牺牲未免太过惨烈，平白耗费了多年积蓄不说，最后竟然还要跟那个面目可憎的国民党军官……如此节外生枝出的角色和少得可怜的戏份留给他们的表现空间实在太过狭窄，所以也只能自然而然地沦为绿叶。

置身事外的外国人究竟如何看待那段中国历史我不得而知，但罗杰•斯波帝伍德显然试图去选择站在一个温和而冷静的立场。

他刻意避免了血腥惨烈的战争场面，而仅仅利用余烬中残垣断壁的城墙和几个典型性的屠杀镜头一笔带过；日本兵死后紧握全家福照片的镜头也深化了其“战争中每个人都是受害者”的人文理念和慈悲胸怀，但这些也导致了影片的平淡无奇和缺乏张力，不过相对影片的主题而言这倒不失为一个相对客观的角度。

Jonathan Rhys Meyers和Radha Mitchell这两位外来男女主角的表现还算中规中矩，丽靠毒品来延续生活的希望和坚持信仰的追求虽有点出乎意料，但也从侧面增加了角色的平实度和亲近感，不过何克的那个全裸镜头和两人之间那段隐晦的激情戏实在跟影片的基调格格不入；几个黄石孩子的表演还略显稚嫩，石凯对叛逆的诠释过犹不及的令人生厌，生命最后时刻的异样举动也跟那个上吊自杀的孩子一样突发的莫名其妙。

当最后那只印有十字架的白色风筝再次猎猎作响于风中，心头还是感染了那份奢华的感动。

一名原本与其无关的英国人为了六十余名无辜的孩子在古老的丝绸之路上跋山涉水千余公里，最后还因当时恶劣的医疗条件奉献了自己的生命，但他用自己的良知奏响了一曲伟大的挽歌，也让无数中国人记住了“乔治•霍格”这个名字。

最后弱弱的建议一下对此片抱着较高期待的朋友，最好不要去电影院观摩此片，等原声牒出来后淘回家欣赏即可。

理由如下：整部影片节奏略嫌拖沓，配音生硬的难以接受，通篇也没有震撼的视听效果，而且我看的时候最后的人物访谈刚刚开始，影院就开始亮灯逐客了……