看铁三角前被它的海报所吸引,从海报上似乎看着关系复杂,特别是三角关系。
看完之后,才知道这关系实在是多,设计的又巧,不仅有男女关系,匪徒关系,兄弟关系,合伙人关系,种种复杂的关系穿插其中,真佩服这写剧本的,能设计的这么巧妙。
片子通过三个落魄的人,经济上都有些问题,因为需要钱,而不断的被贪念所卷入一个个三角关系的怪圈,而最终的结局实在是个大团圆吧,3个人都因为兄弟情,夫妻情,以及最后醒悟过来的的意识,制服自己的心魔而终止了,而其他卷入这三角的都因为贪念而丧命。
最掺的是那个王志文了,最后什么也没有,亏他是警察,就这么死了最怪的是任达华扮演的人物的老婆,竟然被车撞成那样,竟然一滴血没留,还活着好好的疯子,这3个人都疯过,及时醒悟,没有他们的疯就没有这个故事,没有疯,也就没结局了!
做疯子,做没有贪念的疯子,也许是种幸福
想起小时候,兄弟三个偷偷出去玩,长辈把我们分开问话,结果事先商量的谎言,一点没派上用场,漏洞百出。
这部电影也是一样。
娱乐而已。
不用去计较是否有逻辑,花一场电影的钱,能看3个大导演的戏。
还不值嘛。
虽然可能大家都不在状态。
个人比较欣赏中间一段。
乍看似乎还有点无厘头,但冷冷的幽默和夸张,似乎让人觉得有点艺术电影的味道。
徐克的开篇不是很喜欢,保持了港片一贯的伏笔太多,思绪纷乱,似乎让人觉得,哇,导演设计的这么巧妙啊,真是绝了。
其实挺俗,杜琪峰明显是想把故事说圆,找了一个老剧本,生搬硬套。
和他以前一样,第一次看很新鲜,很好。
但是缺乏深度。
但这样一部电影,画面挺好,又有上上下下的剧情,还有实力派的演员。
我们也应该满足了。
不过要是能够再冷一点,再残酷一点, 我想这部电影能够带给我们的会更多。
看完《铁三角》之后我才知道这是一部由三个导演分别执导三个部分然后拼凑在一起的电影。
没有这个信息,我在观影过程中感到的就是风格的混乱和突变。
虽然《铁三角》的剧情头绪是比较复杂的,人物也众多,风格也间或有黑色幽默的味道,似有《两杆大烟枪》之风,但是内地演员和香港演员的极度不搭调,人物行为动机的极度莫名其妙,以及电影在叙事上的散乱(和大陆阉割版可能有关)让本片成为了一团浆糊。
总的来说是三个傻蛋(任达华、古天乐、孙红雷),一个疯女人(林熙蕾),一个被逼疯的警察(林家栋),三个二逼劫匪(长的也很2),一个大陆正气民警(尤勇!
),一个真疯子(林雪),总之是一群神经病的故事。
最后一句去自首明显是为了过广电审查,自然忽略即可。
我看的香港电影不多,也不清楚徐克、林岭东、杜琪峰的风格究竟应该是什么样,无论如何一部电影剧情的割裂和前后风格不协调的不统一对一部电影来讲不是好事。
三个导演是一个创意或噱头,但不能成为影片风格混乱的理由,毕竟这不是“每个人都有自己的电影”,这是一个连贯的故事。
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布局篇:山曾经是个的赛车手。
但此时,他的生活陷入困境。
与他境遇相近的还有辉和莫。
三人因为相似的生活欲望走到了一起。
并在一位神秘的古董行家的指引下,准备结伴开始一段寻宝的历程。
山的妻子MAY,在多年前遭遇了一场交通事故,从此患病并且产生了人格分裂的症状。
患病的MAY,和警员文成为情人。
在感到自己被丈夫因为偷情而遗弃的同时。
分裂为另一面的MAY,又总感到自己受到被丈夫谋杀的威胁。
MAY在文的身上寻求庇护,同时又恳求文将山除掉。
文答应了。
于是设计让自己的线人辉找其好友山,为一伙预备打劫金店的劫匪当车手。
以期望借手除掉山。
山由于自身懦弱的个性,在一段反复之后。
拒绝了辉的邀请。
结果招致辉被劫匪不断威逼。
无奈之下,辉伺机对威逼自己的劫匪谎称,文是自己洽谈的一个车手。
但在知道了劫匪的计划之后,又拒绝参与。
打算借此摆脱文和劫匪的两面纠缠。
文在与劫匪一场遭遇之后,用枪杀死了一名向自己索命的劫匪,才得以保命。
山、辉、莫三人通过神秘人指引的寻宝路径。
得到了价值不菲的一件古代女衣。
却不曾想,由于辉在此前将三人寻宝的事情告诉给了文。
文在追踪三人寻宝的当晚,不慎驾车撞死了一位路人。
文意识到事态已不受控制。
于是找到MAY,打算两人一起离开香港。
当MAY一直坚持,丈夫是自己和文在一起最大的阻碍。
文不得不追踪山的行迹,准备自己动手除掉山……搅局篇:在文追踪山的过程中,文意外地发现了那件古代女衣。
心起贪念的文,想把女衣占为己有。
与此同时,辉遇到了找文寻仇的劫匪。
辉被迫与文联络见面。
文带着女衣和山赴约。
却没想到,自己反被车技娴熟的山所控制。
原来,山已得知MAY与文偷情的事实。
在遇见文之后,愤怒的山,有了和文以及MAY同归于尽的念头。
莫和辉找到了山,并发现了被控制住的文。
莫表示女衣的买家已经确定。
让辉和山二人保持冷静。
却不慎让在手铐控制下的文,带着女衣逃脱了……破局篇:三人循着文逃脱的踪迹。
追到了一处小山村。
与此同时,劫匪在和军火贩子也到此交易枪支。
在他们身后的,还有一个跟着山等人,走进战局的一个巡逻警察。
一场大火拼在所难免。
经历了一段生死之后。
山三人最终为了求生,而放弃了女衣。
文和劫匪则一并毙命……剧情暗线:MAY由于交通事故导致人格分裂。
她否认自己的身份,并坚持自己是山的续妻。
这条剧情线本该是本片的卖点之一。
徐老怪在布局部分也花了许多的篇幅,为此线埋下了伏笔。
具体表现在比如MAY告诉文,自己已经怀上了文的骨肉。
而事实上从医生的口中可以得知,MAY并没有怀孕。
另外,山在给MAY安排进食治疗的药物。
被MAY在文的面前,解说成为是谋杀自己的药物。
还有就是每当MAY面对山的时候,总是充满了责备和显得异常的狂躁不安。
而山对于MAY,却总是保持一贯容忍与愧疚。
只可惜这一重要的亮点,被无力的林岭东和自我的杜琪峰给完整地忽略掉了。
人物篇:任达华饰演的山,应该是剧中人物性格中,展现的最为饱满的一位。
他因为自己亲手造成了自己妻子的悲剧,而感到深深的愧疚。
当发现自己妻子与文偷情的时候,却又因为生性的懦弱,无法面对文和妻子。
他对横财的追求,除了为了摆脱自己生活窘境。
或许更多的,是为了解救自己深陷对妻子愧疚的不安。
这些内容,在林岭东和杜琪峰的段落都有剧情上的交代。
比如,山把古代女衣穿在MAY的身上,想象着MAY随着音乐优雅地起舞。
还有就是三人追踪文的时候,山要求不要去追文,而是去医院先治疗被车撞到昏死的MAY。
辉有着和山一样的懦弱本性。
头脑简单的辉极力想改变的,是自己和母亲贫困处境。
但或许是由于古天乐一直以来,被人诟病的演技不堪的原因。
辉的更多深层的复杂心态,并没有呈现出来。
莫在港版里基本没有过多的人物描述。
在此忽略。
林熙蕾的角色在前文已经提到。
尽管徐老怪在开篇,花了大篇幅描画MAY分裂的人物性格。
却被后两位续篇导演完整忽视掉的角色。
强大的杜SIR,甚至让MAY在经过一次撞车之后,就让其几乎彻底地从剧情里消失了。
使得MAY的人物发展虎头蛇尾。
这也是三位导演在人物塑造衔接上,最为失败的一点。
林家栋在我个人看来,一直就是银河出品的电影中,比较出彩的一位配角演员。
但在本片里,文在不知内因的情况下爱上了MAY,并愿意为解救自己的情人,设计除掉情人的丈夫。
更为荒诞的是,文自身还是一名警察。
这种离奇的身份转折,在林家栋的表演里,基本上看不出精彩。
也可算是表演部分的败笔之一。
导演篇:徐老怪的优点之一,就是人物的塑造。
在这部略带点玩票意味,且对于银河品牌而言编剧水准一般的电影而言。
徐老怪的发挥基本还是保持了水准。
尤其是在山和MAY这对苦命夫妻的表现方面,你完全可以看出,一个懂得为人物安排血肉心脏的导演的功力。
相比较而言,杜琪峰的擅长的,是简洁的画面与经典的港式剧情片节奏。
虽然从全片来看,杜SIR的结尾在演绎上显得有些任性与草率。
但那场被无数人,套用经典京剧《三岔口》的桥段进行解说的部分,无疑是本片被很多人记住的唯一亮点。
这是作者型导演的魅力。
杜琪峰被那么多爱电影的人抱腿追随,不是没有原因的。
林岭东被许多影迷公认的,是本片中最弱的一环。
我用豆瓣翻了一下林导过的片子,貌似只有一部很早以前看过的《大冒险家》。
个人感觉,林岭东身上有很多香港导演普遍存在的一个弊病。
就是故事说不好,个性也玩不转。
看到林熙蕾要跳舞之前,任达华还放音乐那段我就囧了。
这哥们要花多大心思,从一个废弃的仓库里凭空地弄出一台留声机出来才算数。
这不是逻辑的问题,这他妈就彻头彻尾是想象力的问题。
既然要说的是丈夫想通过这样一种演绎,救赎自己和受难的妻子。
那就完全可以抛开一些现实的东西,玩一些超现实东西嘛。
总体感觉,本片是三位各式经典的港式导演一次各自精彩的合作。
但从一部完整剧情的电影来看,影片最终还是不幸地走向了分裂。
尽管都是剧情片的大哥人物。
但我还是不得不说,这种噱头式的组合,实在是难称经典。
毕竟,三个KURT COBAIN,是造不出伟大的NIRVANA的。
《铁三角》召集了香港的三个很有个性的导演一起来拍摄这部电影,你可以把这部电影当作是一部玩票性质的电影,也可以把这部电影完全的看作是一部奇怪的三种风格融合体。
前端部分由徐克进行拍摄,其独特的拍摄和叙述风格,让电影一开始就能够抓住观众的神经,中间部分的导演是擅长拍摄压抑之后爆发的神经质的导演,中间这段主要靠任达华的精湛演技来支撑,最后的部分,便是最为性格鲜明的杜琪峰导演的部分了。
杜琪峰的电影属于作者电影,带有相当强烈的个人标志化的特点。
最后一段在野草中的枪战戏和最后的黑色幽默,都让人觉得酷劲十足。
有人可能会说,这三个人都没有任何的突破,还是在自己擅长的领域内打转转。
这种论点是对的,但是突破总是需要时间的,而现在的打转转,又何尝不是几位导演在圆圈中寻找出口的一种方式呢?
end
铁三角,一场火花四溅的接力游戏文:十一月的雨2007年9月24日下午七时许,我气喘吁吁的赶到位于雍和宫附近的光线传媒公司。
第一次参加时光网组织的观影活动就碰上了堵车,兴奋的感觉几乎被堵在路上的焦燥淹没。
幸运的是我没有错过及时赶到了,于是平复了一下心情,和一帮时光网的影迷们开始了今天的主题大餐---《铁三角》。
从筹备初期就备受影迷关注的《铁三角》,最引人遐思的不仅仅是徐克,林岭东和杜琪峰这三大导演的首次合作,还有他们前所未有过的合作方式。
想想吧,拍摄之前不互相沟通,由徐克拍摄开头,然后林岭东在他完成后即兴接力拍摄中间部分,最后由杜琪峰做一个收官,多么让人兴奋的想法啊。
这与其说是一部联合执导的作品,倒不如说是三个老顽童的接力游戏。
于是,如何在极力展现个人风格的同时把故事顺理成章且精彩纷呈的继续下去,这是影片最大的看点,也是作为一个影迷的我最关注的部分。
看之前我本来以后三个部分会有明显的分野,看完想想如果不是之前看过《看电影》的介绍,恐怕要分清每一部分的具体界限也不是那么容易的事。
不过熟悉三位导演作品风格的人还是可以在过渡之后明显感觉到他们之间的区别的。
总体看来,徐克负责的段落特点是一个稳字,稳中时有惊喜,林岭东的中段是让我出乎意料的有些超现实的喜感占了最主要的印象,而杜琪峰的后半段和结尾还是延续了自己黑色凌厉但又不失幽默的银河印象。
不要看徐老怪一直在拍武侠片,对现代影片驾驭起来依旧游刃有余。
因为他负责开头的部分,所以除了要把复杂的人物关系先交代清楚,还要为接力者留下发展的线索,或者也可以说是故意刁难的噱头。
老怪用最简洁的镜头和在最短的时间内向我们展示了这个故事的轮廓:三个为钱而聚首的人和一个为女人而走上不归路的警察之间的放逐之争。
而联系他们的不单单是那个女人,最重要的是一件珍贵的金褛衣。
于是,刚开始各怀鬼胎的内心随着一具女尸的出土而变的更加迷离,刚开始错综复杂的人物关系随着金褛衣的发现却愈发明晰起来。
俗话说人为财死鸟为食亡,任达华,古天乐和孙红雷三人之间微妙关系以及与警察林家栋的敌对关系都无一例外的聚焦到了这件宝贝上面。
如果单谈论这一对冲突影片会单调很多,也不符合徐克鬼斧神工的想像力。
所以他赋予了那具唐代女尸一把陪葬的小刀和一个“自杀殉夫”的名号。
与此同时,任达华的现任妻子也就是林家栋的情人与他死去前妻如鬼魅般相似的面容,林熙蕾不断念叨的丈夫要杀他的神经质表情,让这两者之间冥冥之中平添了无限的可能。
寓古于今向来是徐克最拿手的手段,不过现在他埋下的这些诱人的伏笔并不是为了自己大展身手,我甚至可以想像出徐克抖出一身包袱之后等待着林岭东给出自己独特答案的那种略带刁难而又兴奋期待的心情,这情景颇像是《天龙八部》中无涯子出的那盘无解的或者说是有无限种可能的棋局。
不同的是这次解局的不是虚竹和尚,而是我们久违的林岭东大侠。
对林岭东的印象还停留在《龙虎风云》和《监狱风云》这两部写实性极强的经典影片缔造者的身份上。
如果不是这次和徐克杜琪峰如此高调出手,他几乎都要消失在我们的视线当中了。
当徐克把一切矛盾都交集在了一起,让所有的可能性都蓄势待发的时候,那种悬念让我们心情急切的欲知后文。
然后林岭东以另一种出人意料的方式稀释了我们急切,让那种悬念形成的张力在无形中转化成了一种略显荒诞的喜感。
最典型的就是当林熙蕾拿刀指向自己的情人林家栋的时候,任达华突然想起了自己的前妻,他拿着手机把她的照片和面前的这个人对照着,恍惚之中她们合二为一,她就是她死去的妻子了。
于是刚才还举刀怒喝的她开始随着音乐缓缓而舞。
刚才还怒目相对的两个人现在却相拥而舞。
这是非常奇特的一幕,之所以奇特是因为我们没有料到一向以纪实般的残酷风格出名的林岭东会突然来了一百八十度转弯,而这种近乎荒诞的处理方法甚至让我想起了《江湖告急》里巷战中突然出现的关公扮相的黄秋生。
林岭东在这场接力游戏中尽情挥洒着自己的才情,把顽童本色发挥到了极致,也让我们看到了他身上可爱的另外一面。
《铁三角》向着较为明快而方向发展而去。
他用别样的方式发展了徐克预设的爱情这条线索,却紧接着让林熙蕾被撞倒在地失去知觉。
他让任达华和古天乐分道扬镳却又让他们不自觉的走到了一起。
于是本来已经快定型的人物性格中出现了新的因素。
这无疑是林岭东在玩够了之后给杜琪峰出的一道难题。
如何让故事继续下去保持人物性格的完整性,同时还能自圆其说给出一个让完美的收尾。
应该说,三段故事里面最难部分的仍然是交给杜琪峰来掌控的,这源自于他对故事的出色讲述和整合能力。
《铁三角》里面让我最喜欢的段落基本都集中在老杜的这个部分,他纯熟的电影技巧,巧妙的起承转合,不落俗套的黑色幽默,使影片的后半段变成了充满黑色华彩的乐章。
时而激越时而冷静,亦庄亦谐,动静结合,这已经是动作片的最高境界了。
影片的最后段落就集中在两个场景中:一家破旧的客栈和一片丛生的草地。
三对人马不约而同的集中到了客栈,三只恰好相同的塑料袋,在间断的黑暗中辗转挪移,再加上林雪扮演的傻子恰当的舒缓了紧凑的节奏,平添了几分幽默,让本来就张力十足的剧情愈发引人入胜了。
结尾草地里的枪战堪称本片的最精彩之处,风格延续了杜琪峰在《枪火》中的枪战场面,只闻其声不见其人,枪声到处只见火光闪过,更多的时候是风吹草动,一群人在草地中夺命狂奔,用以烘托紧张的气氛。
如果说老杜仅仅是动作片导演那真是委屈了这个当今香港影坛上最能融合商业性与艺术性于一体的导演了。
他在这段戏的处理中不仅让我们感觉到紧张刺激而又不失幽默的吸引,还在不经意间用一两个串联情节就使得各个角色的性格特征得到凸显,避免了角色流于脸谱化的危险。
比如说当他们带着调包的金褛衣第一次从客栈逃出来的时候,任达华发现古天乐仍在里面的,无奈之下又折了回去。
这是对他们之间情谊的一个绝佳的证明,也是这个向来唯唯诺诺的男人坚定的标志。
再如孙红雷这个爱古物如命的人,在客栈里不忍松手把宝贝拱手的他竟然会在最后一刻选择放弃心爱之物而不是选择杀戮。
于是在危急时刻他们还是认清了自己的内心,摆脱了欲望的蒙蔽。
他们四个人走出了四面受敌的草地,来到了高地俯瞰着仍在继续的正邪之间的较量。
这时候的镜头的设计非常巧妙,以他们四人的主观视角展现发生在草地之中全景战斗。
这不像是《放逐》之中对整个一层楼的枪战的全景展示是对技巧的单纯表现。
它隐喻着四人挣脱了欲望之后找到了心灵的高地,现在在他们的眼中,正邪已经无比清晰了。
所以孙红雷选择为弹尽受困的警察送上一把枪也是顺理成章的表现了。
当林家栋看到远处向他挥手告别的四人时,我在荧幕下不禁会心一笑。
即使已经知道了即将到来的那个巧妙结局会带来的绝佳触动,我还是享受在这之前预兆般的轻微震颤。
就像《放逐》结尾那场华丽的“血色芭蕾”之后那张缓缓而出的照片一样,这便是杜琪峰的魅力了。
杜琪峰用自己的方式给这场游戏划上了完美的句点。
他无与伦比的掌控能力和无懈可击的叙事技巧也让这三个并不完美的段落达到了完美的串联效果。
或者可以说,完美不完美本身就是一个相对的说法,在我们的眼中,三个电影顽童,能在年过半百的时候还有这样的心态和想法,用这种新颖的方式互相角力,为我们上映了一轮火花四溅的接力游戏赛,能够欣赏到这个过程,本身就已经完美无暇的了。
2007-9-27摘自--我的博客:http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/594084/邮箱:[email protected]:1075723
这很显然是一个大家伙闲聊出来的故事,甚至在编剧栏里除了几个很NB的编剧游乃海、欧健儿、叶天成(这三个人单独拿出来已经可以独当一面了)竟然还有三人,六个人的编剧队伍再加上三个更NB的导演,很难不让人期待这样一部影片,何况里面还汇集了任达华、古天乐、孙红雷实力派的演员。
好玩的是,出品人都达到九人之多。
但是,人多了并不一定就一定能做出最好的东西来。
总的来说,这更像一部三位各具风格的大导演联合导演的一部小品,他们在自娱自乐的同时也娱乐了大众。
徐克老怪首先为娱乐小品开篇,开始用各种货币的快速剪接,来说明这是一个和金钱有关的故事。
而当像一个店铺门面的片名出现后,林家栋出现,男女亲热场面、第三者元素、谋杀遗产元素、警匪元素一起出现,四分钟之内,诸多主人公已经按徐克的线索开始铺设。
悬疑的场面很容易吸引住了观众。
而后十分钟不到的时间里,三位朋友开始陷入一场对金片的追逐悬疑中来。
更加掉人胃口。
我和女友竟然都被吸引住了。
接下来的一段在酒肆里寻找车手的戏,很显然徐克要向杜琪峰致敬了。
一段紧张的对手戏过后,立法会,盗墓元素又被引入。
不愧为徐老怪的手段,将背景铺陈的淋漓尽致,故事也交待的悬疑横生。
其中林家栋被误认为枪手一段也颇有杜琪峰作品的神韵。
在第一部分的结尾,徐克给林岭东留下了一首词:冬雷震震夏雨雪,天地和,乃敢与君绝。
虽然显得有点无聊,但是作为小品中的一个小插曲也无可厚非了。
在一阵雷电过后,林岭东接上,立马先把第一部分的林熙蕾给变成了一个精神病患者,然后根据徐克的词,把任达华和前妻的感情好好铺垫了一番。
因为车祸丧生的前妻竟然一直是他心中不能忘记的痛。
故事开始有转折。
在这中间的一段古天乐和孙红雷拿着相机互拍的场景特别有意思,既体现了他们三人之间的不信任,为下一步三人对峙打下基础,又使得徐克建立的三人同盟之间出现裂痕,以增强矛盾冲突。
而在林岭东执导的后半部分,终于使得场景变得火爆,大概没有人想到最先爆发的竟然是任达华,他原来还是一个赛车手。
而由于电话被误接,导致古天乐被三个杀手追杀,也有点杜琪峰的影子。
但是接下来的飙车戏,以及任达华折磨林家栋的场景就很林岭东了,《监狱风云》中的真实残酷的场景终于出现了。
而在经过一番波折后,三个好友的重逢又充满了意外。
而任达华和穿上金缕玉衣的林熙蕾伴着音乐跳舞拍照的场景很疯狂,林岭东并没有让自己的疯狂结束,他用一场飞车撞人戏结束了第二段故事。
很显然,在他的想像中,林熙蕾已经被撞死了。
他想为杜琪峰出个难题。
好,难题其实不难解决。
杜琪峰在第三部分里让林熙蕾很容易的重新站了起来,那次撞车竟然只是让她有点失忆,爬起来照样可以做别的事情。
这也为两个人重归于好奠定了基础。
林岭东在第二部分结束的时候重新说了那首词:冬雷震震夏雨雪,天地和,乃敢与君绝。
算是和徐克的结尾互相照应。
遗憾的是,杜琪峰全部舍弃了前面的伏笔,完全把这部小品往银河映像的老路上带去。
于是,尤勇出现了,这个来自大陆的喜欢在杜琪峰电影中扮演角色的警察;于是,林雪出现了,这个一直在杜琪峰作品中扮演配角的死胖子;于是《PTU》、《非常突然》中的那些黑社会配角们出现了。
然后,所有矛盾集中在一个小树林里的小吃店中,黑社会、反水的警察、真正的警员、三个好朋友带着那个没有被车撞死的林熙蕾全部出现,四个报纸包好的塑料袋在黑夜里被互相掉包。
从此引出一段段让人啼笑皆非的矛盾。
最后草丛里枪声响起,标准的杜氏枪法,几批人站着开枪,一枪一枪,直到倒下。
喜剧性极强,枪战戏拍的也能这么有型,非老杜莫属了。
只是,虽然把矛盾集中一个地方也很吸引人,但是半个小时没有其他场景显得节奏还是有些慢了,完全和徐克、林岭东的风格分裂,这也是分裂最厉害的一部分。
另外,最后的结尾很让人摸不着头脑,那就是在车里说去自首的话,大多数认为这是国内版配音人员后加上的,这也太画蛇添爪了。
总之,整部《铁三角》徐克的那段最流畅,林岭东的那段最迷乱,杜琪峰的这段最个性。
三个大导演的灵机一动最后只不过成全了又一部属于银河映像的电影小品而已。
这片由三个导演合拍 徐克 林岭东 杜琪峰 会看此片是因为这几天正细究徐克 武侠大仙 是吧 林岭东拍鬼片的 杜琪峰 呃 文艺片 这三个导演的语言手法是迥然不同 于是形成电影的三个层次 叙事 纯视觉 戏剧效果 刚好从这个片子感悟到这一点 借此评论铺开来一个一个讲徐克主要做叙事 在他开场的第一段落 把主要人物都介绍出场了 基本关系也定型了 当然几乎所有电影也都是这么个模式 推出基本人物及关系 然后打破 最后再确立新的关系 偶想讲的是关于电影娱乐 叙事是一个很重要的成分 其中的剧情发展是否逻辑 如何叙述 人物关系是否错综复杂引起兴趣 徐克是极其喜好做这种事的 从他不断改拍梁羽生的小说就可以看出来 因为武侠小说中 古龙 金庸 梁羽生 这三个人也正如这个片子的三个导演一样 是三个不同风格的小说家 古龙造势 金庸讲情 梁羽生叙事 当然偶一直任务徐克讲故事的能力并不好 七剑 蜀山传 甚至铁三角 其实人物关系都是很值得探究的 但他擅长的倒叙式剪辑手法却不能很好地将故事情节拼接地一下子就为人接受 叙事剪辑绝对是一门最深奥的艺术 偶觉得徐克还没做好 他擅长的细节讲述故事很多时候需要看两遍才能让人领悟 需要推敲的并让观众用心理解的叙事是吃力不讨好的事 偶不希望偶反复看一个片子 只是为了搞懂叙事 而其下的寓意几乎苍白是的 徐克的片子人物有个性 有棱有角 但故事却大多是没有多大启迪意义的 终究也是娱乐罢了 不过 徐克的叙事构成的电影娱乐的一个层次是具有代表性的纯视觉效果是电影娱乐的第二个层次 经典的倒不是林岭东 而是好莱坞娱乐大片 枪战 武打 飙车 情色 这是人本能的眼球吸引物 是一种生理视觉需求 一种纯感官的心理刺激 偶一向认为恐怖片隶属感官刺激片 简单讲 这类电影只图一个字 爽林岭东也确实在属于他的第二段安置了很多纯视觉感官的片段 比如 光影交错中女子的翩翩起舞 惊险的行车追逐 人物间的打斗 有人说这是搅局 莫名其妙 毫无叙事关联 但也有人叫好 这是因为纯感官刺激也是娱乐的一个重要部分 中国大陆的片子这种成分少之又少 当然这跟大资金投入 跟电影特技技术息息相关 中国这方面整体上还处于远远落后 需要加紧步伐的阶段戏剧化是电影娱乐的第三个层次 也是偶最喜欢的一种电影语言 这个概念说起来也许比较抽象 它是一种纯电影元素的安排 举例就是杜琪峰安排的4个白色塑料袋之间的抢夺战 这4个塑料袋之间除了金肚兜是必须存在的 其余3个都是导演为了制造戏剧效果添加的 说起来这对剧情进一步发展有什么实质性的推动吗?
是一种刺激性的感官娱乐吗?
都不是 它所营造的是一种戏剧效果 是为了让电影好看 也就是制造娱乐的第三种语言方式 围局看热闹通过元素的重复 剧情的巧合 情调的松弛 节奏的快慢 来综合制造一个游戏性的局面 不在乎其中人物性格 不在乎讲故事的进展 不在乎视觉刺激效果 不在乎片子的寓意 就是设局逗乐观众 讲学术一点 可以引申到思维蒙太奇你看杜琪峰两场戏 一场饮食店塑料袋争夺战 一场芦苇地金肚兜争夺战 东西抢来夺去 电灯时亮时灭 枪声此起彼伏 观众看的就是一场热闹 剧情上 起点是三个人追金肚兜 结局是三个人没追到 这么一大段剧情只迈出一步 人物关系之间的纠结已经被前面讲完了 剩下的完全就是收尾 交代个金肚兜的下落 于是这么一个交代占去影片时长的三分之一 这三分一偶看得最饶有趣味 偶喜欢这种被导演安排出来的娱乐 乐于把视线交给导演 被他牵着鼻子走 让他指哪儿偶看哪儿 总的说 电影语言要制造娱乐效果可以从以上提到的三个方面 叙事 感官刺激 戏剧化 当然这三种语言用好一种就可以起到很好的娱乐效果 综合运用也并不需要拘泥 所谓理论不过是把电影阉割后产生的 偶就是想到了借这篇评论记下想法 不过 铁三角 这个电影偶还是很喜欢的 哈哈 觉得有意思 香港能拍这样好的电影 向三个大导演致敬!
电影院里的海报棱角分明,徐克、林岭东和杜琪峰的脸镶在黑黝黝的三角里,不苟言笑。
卖点清楚的很,三大导演,联手执导三个段落。
所以从一开始,注定了就是一部形式感淹没人物性格的作品。
这句话的意思是:你坐在电影院里,心里雪亮地明白他们想在哪些段落里挠你,勾引你,但偏偏就是没法真正沉到故事里去。
徐克的开头部分很有KULT风黑帮片的FEEL,镜头切得多、快,利落,拉扯出一大串线头(然则综合全片来讲是太多了);到了林岭东这里,突然整出个“山无棱,天地合,乃敢与君绝”来,仓库舞蹈的那一段,拍得美则美矣,却实在跟整部剧情有点格格不入;最后到了杜琪峰手里,灯亮灯灭与芦苇(是芦苇吗,汗)丛中枪战都是银河映像的典型风格,也是将整部电影的形式感发挥到淋漓尽致的高潮部分。
好吧,其实我还是满喜欢这一段的镜头运用的。
但是你看出来这帮人,这帮夺宝的人,他们为什么会在这里出现,为什么会做出A OR B OR C的选择了吗?
没有。
答案是,因为导演要他们在这里。
整部电影的拍摄手法不能不说不纯熟,但因为每位导演想表现的东西都太多,塞到一起反而有种奇怪的违合感,加诸于角色本身,就是两个字,别扭。
林家栋开场时极狠,中段部分又极弱;任达华开场时窝囊,中段部分转型做变态狂,这两个人前后变化之大,简直可以叫你怀疑他们之间是否有什么灵魂转移交易;当然到了最后部分的枪战,大家都没什么性格可言,都是为场景与形式存在的棋子而已。
孙红雷,凑人数的。
出场时寡淡的面目表情倒叫我误以为这会是某个大BOSS,结果他保持了这个表情一路平淡地到了最后。
最后递枪一笑的表情很萌,算得上这个人物的唯一亮点。
古天乐,又一个凑人数的。
不过鉴于我一向喜欢此位小哥的颜,哪怕此人在镜头前什么都不做光傻笑Me都会觉得很帅……算了,这位就不评论了。
不过小哥你还真是适合饰演面目英俊的WS男啊啊!
黑帮老大……算了,这位凑人数的连一张长得能叫人记住的脸都没有。
至于林熙蕾,这位美人最近在港片里似乎有成为舒淇二代做花瓶的趋势,其实也不年轻了,后继无人啊同志们!
神经病的设定其实很萌,好好拍是可以非常有爆发力的定时炸弹。
然而看完全片,你会发现,也就是一个神经病而已。
上星期同YUKI同学讨论港片黑帮片:YUKI:总归要有兄弟情深,手足难分TINGTING:然后再加上一个女人YUKI:你俗不俗啊,干嘛老想着要加个女人TINGTING:可一部片里它总得有个女人啊是不是基本上,林美人在此片里的存在意义,基本上也就是“一部片里它总得有个女人吧”。
也就是一个花瓶。
至于影片最后的结局,关于心魔的出现与解释容我默一下吧杜琪峰同学居然会干出这么不靠谱这么把人民群众当傻X的事情来但是他、他居然真的拍了,苍天啊- -||||||||
三个人以为自己组合了个银河战舰,殊不知电影好坏不是靠堆砌大牌导演名字这么容易的指标来衡量的.唉!电影不是这么拍的!!!孙红雷没狠起来,任达华没横起来,古天乐没帅起来,林熙蕾没骚起来.徐克依然在淹人高的草里打斗,杜其峰还是搞深色调,黑色幽默,小故事串大故事.林岭东,嗨,不提也罢,<<监狱风云>>之后他就江郎才尽了.新意,我们高声呼唤新意!
也就好个前半段
我爱这部片子,不为别的,就为了最后的三十分钟--当然是完整版的
实在不想看。
如果非要说这是一个实验电影,那显然实验失败了。
号称三个导演三种风格,三个演员构成铁三角。但是拍的真的挺烂。
一般了
徐克开个好头,杜Sir收好个尾,林岭东就……
港版《两杆大烟枪》
剧情设计的倒是不错,不过之前看多了这种,杜琪峰就看弄这种玩意
虎头蛇腰与龙尾
年度烂片
不要搭错车……
精彩!虽然问题多多:逻辑不靠谱(林熙蕾绝对是全片第一大bug),三段的极度割裂(即使做为杜琪峰脑残粉我都得说虽然杜琪峰部分很精彩但是拍的最好最精致的还是徐克的部分,林岭东剪太多,杜琪峰完全自己玩)三大师在相互撕扯中也相互补充呼应,做出了一部银河式cult黑色电影,五星是拉拉分数
垃圾啊垃圾
有意思的尝试
三导演的杂烩
啥东西嘛...
现代疯狂录
三導三色,你溝我,我溝你,相當盞鬼。
远比我的预期要好,杜的30分钟有点儿重复,却也精彩。最后三角挥手的镜头还真是...