最终流放

年少时，登上山岗，在风和日丽的晴天之下仰望着空灵美丽的天空，淡蓝色的背景里环绕着七彩的光晕，有悠闲的云朵静静地在旅途中飘过此地，向偶遇的人儿诉说着它的过往。

宽阔的天空，可以平稳的承载着孩子飘忽的想象，而且行有余力、绰绰有余。

每一个孩子也许曾经有过一个在空中自在翱翔的梦吧，幻想着自己是一个旅行家，乘坐着不大的飞艇在世界各地旅行，飞翔在湛蓝色的天宇上，穿梭在洁白的云间，哦，多么美好的景象。

也会有一段一段美妙的奇遇，在澄澈的记忆中，永远都是一个个像水晶般美丽的回忆；也会有一次次惊奇的冒险，而且次次都是有惊无险，凯旋而归，人们都向你致意，献上最真诚的祝福，感谢你的付出，而你则带上这些荣耀，露出自信的笑容，又一次出发，飞向蓝天。

多么唯美浪漫的梦啊，又像一个正在甜美睡梦中的孩子，教你怎样也不忍心将他唤醒。

———— 故事有着宏大的背景——对立的三个世界，间隔两者的大风暴区，蒸汽朋克风格的世界，广袤的天空，以蒸汽为动力，用力地飞翔着的战舰，还有驾驶着先锋艇自在翱翔的少年们。

故事是人们用想象力构想出来的，所以不用过于推敲它的真实性，在厚重的现实中负囊前行而经久后，也需要一些空灵的幻想去填补感性心灵的空缺。

故事的基调循序渐进，主人公是两个十五岁的少年，青梅竹马的男孩和女孩，就我个人而言，我十分喜欢剧中那种始终蕴绕着的一种柔和细腻的气氛，没有过于夸大的情感起伏，反而让人觉得心情宁静。

剧中的世界观，在空间上是十分辽阔的，人的情感理应被这种广袤而稀释，从人的本身，转移到辽阔的剧情背景之中，在此基础之上，再将视角回到两个身负许多过往的主人公身上，便会令人心生一种天命之大而人显渺小的意境。

一如片尾曲中一幅幅闪烁而过的老照片，几乎无端地教人变得感性起来，而心感惆怅。

克劳斯和拉薇，相伴生活的男孩和女孩，动画的一开始并没有对少年们多做解说，我们既不知道他们是谁，亦不知这个世界究竟是什么模样，但是动画充满了许多细节，以一种娓娓道来的节奏向观众讲述着一切。

我很喜欢这样意味悠长的作品，有着一个宏大的、空构的世界观，而且在一开始，并没有刻意地讲明这个世界的一切，也没有旁白解说其背景，只是让观众跟随着两个先锋艇少年的视角，缓缓地铺陈开来，让人带着疑惑不解，一点点地浸入其间。

剧情上，虽有观众觉得拖沓，但是我却以为恰到好处呢，它带着一种现在已经难有的气质，是过去的老动画特有的一种气质和内核，更加注重营造氛围。

闭上眼睛，你的大脑里便能出现一艘先锋艇掠过云海，它像一只跃出海面的海豚，而那些战舰就像巨大的鲸鱼，它们在空天间留下了绸缎般细长的银链，是那些飞行器飞过时由水蒸气凝华所留下的痕迹，科学的幻想和柔美的浪漫在一起漫步，让配乐和画面，许多的细节为其服务，而且动画本身带有一种气质——让动画升华到拥有自己“独特”的品质。

至少它难以去用如今许多动画作品的模样去界定，这部从那个年代走来的动画，历经了岁月的沥洗，而它仍然不会被标签化的一个原因，也许就是，它是曾经的那些动画人所创造出来的“工艺品”，不同于现在动画的“流水线”，即便名声不大，现在以鲜有来者观看，但是它的性质就如同那些艺术品一样，即便因为每个人的味不一，因而对其的看法也不尽相同，但它仍然独特而历久弥新。

作品的基调还是浪漫的人性大于科学的幻想。

泛黄的老照片，已逝的父辈们，相依为命的男孩和女孩，两代人共用的先锋艇，这些，无一不令我浸入剧中，平淡朴实的叙事让我能够静心，于是，感激地想，幸好能够与这部作品相遇。

在第十集的时候，刚刚赢得先锋艇耐力赛的胜利之后，克劳士和拉薇瞭在一片漆黑中眺望着远处星星点点绽放的烟火。

克劳士轻轻地感慨道，他的领航员果然是非拉薇不可。

回顾了在希尔瓦娜上度过的时光之后，拉薇则平静而略带自嘲地向克劳士表达了自己并不合适乘坐战斗用先锋艇的心中所想。

但是，她也说道，自身不会就此止步，在克劳士驾驶战斗先锋艇的时候，她便作为一名技师，继续陪伴在克劳士的身边。

克劳士理解拉薇的想法，于是两人便约定，在天空恢复宁静后，修好他们原来的先锋艇，让拉薇继续当他的领航员。

“既然有拉薇照看先锋艇，那我也能放心地飞了，哪怕是为了战斗而驾驶先锋艇。

” “下一次，一同乘坐先锋艇的时候，就是穿越大风暴区时候了吧。

” 大风暴区的梦想。

“那一次便是最后见到爸爸他们，得知爸爸他们死去的时候，天空很蓝，很高……” 孩子们回想过去，忆起了父辈们最后的背影，那些乘着先锋艇远去的人们，再也不会回来了。

于是，穿越大风暴区，也便成了孩子们的梦想，完成那父辈们未能实现的梦想，坚决得像是对那夺取父辈生命的大风暴区的复仇。

归还天空于宁静。

“拉薇，我们说好的哦，一起飞吧。

” “嗯。

”——本文仅仅是个人的情感表达，关于本剧所写并不全面，望谅解。

[最终流放相关老文]很多年前，我是如此地纯洁当时给漫游电子书供的稿子，现在看看，发现现在的自己喷的时间比编裹脚布的时间要长。

反正既然有人怀念LE，那我也来凑一脚——————————————追逐自由的天空“只想与克劳斯一起飞在父亲们的蓝天上，无论有多高，无论有多远。

”序、属于自己的蓝天直到如今都不曾忘记过，在金色童年的那一小段温馨岁月中，自己最喜欢做的事就是仰望天空。

那时的小学生，繁复的作业加上一直要上到星期六下午的课程，往往剥夺了他们大部分的时间和精力。

所以，如果要做一个“好好学习，天天向上”的好孩子的话，那么眼睛永远都只能和地面保持斜向下45度。

不过，我不喜欢这样，很多人也不喜欢这样。

于是，在所剩无几的休息日里，我和一帮儿时的玩伴总是冒着星期一被“体罚”的危险，撇下懒得动笔的作业，偷爬进离弄堂不远的公园中，尽情挥霍得之不易的时间。

当玩累的时候，大家伙就会抽签派上一个人，拿着偷爬进公园省下的几角钱，到小卖部买上一个冰棍，然后一起横躺在草坪上，一边吃着冰棍，一边看着天空，闲聊未来的梦想。

在那双不总是愿意屈服于斜向下45度的眼睛里，天空总是那么蔚蓝，那么清澈，那么宽广，那么高远。

躺在布满春天气息的草地上，仰望恰似无垠的天空，就会使你产生一种错觉，仿佛自己已经置身于一个不再有烦恼，不再有束缚，可以任意放飞自己梦想的自由海洋。

虽然身体还受着地心引力的支配，然而身体却早已奔向了两万英尺的高空，在那里有只属于自己的梦想天际线。

一、梦想是，飞上蓝天在五千多年的历史中，人类没有一刻停止过追逐飞上蓝天的梦想。

人们有的尝试做出像鸟儿般的翅膀，有的冒险把自己捆绑在足够大的风筝上，更有的把大量的火箭绑在椅子上，想借助火药的推力直上云霄。

不过，与这种飞天的热情相对的，大抵上这些伟大的尝试都以失败而告终了。

然而，人们并没有放弃……历史的指针静静而缓慢地滑到1783年，1783年11月，在40万人的眼前，人类第一次能够自由地飞上蓝天了。

法国造纸厂工人蒙哥菲尔兄弟利用热空气轻而上升的原理，制成了世界上第一只热气球，它在巴黎市中心起飞，至巴黎市郊安全降落，飞行25分钟，飞行距离6.84英里。

由此，人类开始了能够自由飞翔的历史。

1903年12月17日清晨，奥维尔•莱特驾驶“飞行者1号”在北卡罗莱纳州东北部小鹰镇腾空而起。

当历史滚入多灾多难的二十世纪之后，人类仰望了几百万年的天空第一次自由了。

《Skywriting》“last that I could do，in memory of you，you taught me how to fly，not forgotten now，turn the ship around，fly into the storm，scatter light all over the gloom，my father had his pride，now I fly alone，his ship it never lies，so it's always by my side，lighten up today，deep inside the storm，scatter light all over the gloom，kept flying，leaving tracks in the ether，can't let that monster beat me，don't think so，but they call it invincible，so I soar，though I'm deep inside the storm it won't defeat me，shake me free，look out here comes trouble，maybe I'm just pushing through a dream，but it looks real to me now，though I'm deep inside the storm it won't defeat me，shake me free，look out here comes trouble，maybe I'm just pushing through a dream，but all these things，feel quite real to me…………”在Grand stream和基尔德的伟力面前，Vanship显得是那么的弱小。

经不住两者几下打击，运送和平书简的Vanship队就已经损失殆尽。

这次任务的失败不仅葬送了阿纳托雷和迪尤西斯之间的和平，同时也让天空下的人看到了Grand stream和基尔德的强大。

克劳斯、拉维的父亲们驾着Vanship永远地离开了，然而父亲们却给他们留下了人生中最宝贵的东西。

克劳斯、拉维留存下的属于父亲的东西，并不是只有那架其实是阿历克斯的Vanship，父亲们真正给予他们的是一种连基尔德和Grand stream也战胜不了的力量，Vanship的力量。

正是由于有了这股力量，克劳斯和拉维才能够迅速地独立、自强，在别人家的孩子还在享受童年的幸福的时候，他们就已经开始为突破Grand stream做着不懈的努力。

他们从试着掌握驾驶Vanship的技术开始，一步步地朝着自己的梦想前进。

从最初连委托筒都抓不住，一直到能够自由翱翔在蔚蓝的天空之上，他们承受了无数的艰难和困苦。

然而当他们最终能够在天空中自由书写自己的梦想和青春的时候，他们的心才能真正体会到“天空，原来是那么了不起。

”然，真正了不起的并不是天空，而是天空和Vanship中所蕴藏的力量。

这种力量凝聚了人类几百万年进化史中最伟大的精神——追逐自由的精神。

几千年以来人类孜孜不倦地追求飞天的梦想一样，同样地人类无时无刻不在追求着自由。

当最后，克劳斯和拉维驾着Vanship穿越Grand stream，他们实现的并不是父亲们未完成的事业，他们知道这架Vanship并不是父亲们的。

“不论坏成什么样子，变得多么破烂不堪，这也是我们的 Vanship!”父亲们在他们心中种植的那股力量最终觉醒，在飞越Grand stream的那一刻，他们已经不在乎Vanship的归属问题了，因为他们知道父亲们真正给予他们的财富是Vanship所代表的，追逐自由的力量。

一旦，这股力量在人们心中觉醒、爆发，任何阻碍自由的东西都将变得不堪一击。

然而在很长的时间里，这股力量却是被压制的，被深深地压制在天空中的阴霾之下。

二、天空中的阴霾Vanship并没有能够给人们一个真正自由的天空，给天空套上枷锁的不仅有Grand stream，还有一个更加难以对抗的基尔德。

事实上，凭借克劳斯、拉维的父亲们的技术，Grand stream是不难战胜的，然而基尔德却不愿意看到他们把和平书简送到迪尤西斯。

因为一旦他们送到了，和平将使基尔德失去许多既得利益，而这是天空的统治者所不允许的。

基尔德利用Grand stream把人们对和平的向往，对自由天空的期待扼杀在了那一片阴霾之中。

残忍而毫无仁慈之心的Queen Delphine继续用仇恨和谎言禁锢着天空，Vanship只能在基尔德所允许的范围内飞翔，而休想走出这个牢笼半步。

Vanship的技术虽然没有受到基尔德的控制，但是基尔德却想方设法控制住了Vanship内在的力量。

他不想这种虽然渺小，却极为强大的力量一旦在地上人的心中觉醒，而毁掉他们手中的权力，一种因滥用自由才能享受到的高高在上的权力。

“对每个人来说，天空都是一样的，天空下面的人基本上也是一样的，全世界到处都是一样的，都不知道彼此地存在，被仇恨和谎言隔开，这些人从来不知道怎样思想，但是他们的心里却藏着有朝一日推翻世界的力量。

”——《1984》就像乔治•奥威尔的《1984》所描写的那样，老大哥和世界上的其他两大集团为了巩固自己的统治，不断用虚妄的真理、无目的的战争和无理由的仇恨来粉饰太平。

“战争即和平，自由即奴役，无知即力量。

”因为这三句口号，自由成为了可以肆意践踏的东西，而战争就被用来充当了稳固统治的法宝。

基尔德原本的职责是管理殖民星球的大气系统和协调星球住民间的关系的，然而Queen Delphine却利用这世界的建造者所赋予的能力，把自己的自由建立在别人的奴役之上。

当地上的人只能喝着受到污染的水，基尔德的统治者却能无限制地享用纯净的水。

而当Queen Delphine品尝着美味的时候，地上的人却只能在旱灾、严寒这样的严酷环境中艰难度日。

“这个世界太狭窄，只能养育少数人，明白吗？

你们随心所欲地喝得开心的话很快就毁灭了，所以我才代表大家来品尝究极的美味。

”仅仅因此一荒谬理论， Queen Delphine就滥用手中的权力，以战争来维持自己的统治，以UNIT来控制天空中的自由，以虚妄的真理来剥削天空下的人们。

三、追逐自由的天空“克劳斯，还记得着伤痕吗？

这是练习中撞倒岩石时留下的，这边是比赛中擦到墙壁留下的，这孩子不属于任何人，是我们的Vanship。

”“你知道Unit吗？

这是地上人从基尔德得到的最大的恩赐的证明，没有这些，所有的人都只能在地上慢慢地爬行。

”“我们不能逃避这个天空，我们不能逃避Vanship。

”“用不知何时就会失去的翅膀在天空飞翔一定很快乐吧？

”“明明是我们的船，却不属于我们。

”“谁叫，云的下面那么脏呢？

”“为什么要诞生在这个世界上，忍受饥寒交迫，我想生存在不用整天躲避炮火的世界里。

”“迪尤西斯的子弹，从摩朗•西艾多朗德的身边绕过。

”“基尔德的子弹，从蒂尤妮娅•谢亚的身边绕过。

”终、A New World Has Come二十世纪初，莱特兄弟的飞机开启了自由天空的大门，也开启了人们心中对美好未来的梦想。

然而好景不长，一战、二战的到来很快使飞机变成了一国掠夺另一国，一群人奴役另一群人的武器，原本被人们视为梦想的飞天工具成为了最为恐怖的死神。

自天空倾斜下来的无穷炸弹再次提醒着我们，天空中的阴霾依然存在，天空还远未实现自由。

美国前拉美事务助理国务卿凯波特曾经说过：“我们总觉得我们各兄弟共和国经常和我们在一起，从清晨睡醒后和巴西或哥伦比亚的咖啡直到深夜打开精美的玻利维亚的罐头为止，它们一直与我们形影不离；睡的是智利青铜或黄铜制的床，委内瑞拉的石油使您享受电力，你的汽车里用的是墨西哥电池，您吃的是古巴糖，哥斯达黎加的香蕉，海地的甜酒，您围的是秘鲁的羊绒织成的围巾，穿的是乌拉圭毛料织成的衣服，您的地毯是阿根廷的羊毛制成的，您的孩子吃的可可巧克力是厄瓜多尔制的。

一句话，我们的一切福利都是拉丁美洲的关系联在一起的。

没有拉丁美洲，我们就缺少原料，所以，拉丁美洲是自由世界经济实力的源泉。

”冠冕堂皇地，借助技术、军队等施行的奴役在二战后的世界大行其道，然而人们心中有力量，当Vanship的力量再次在人们心中觉醒，一个新的世界就将到来。

天空彼方之物是，引导迷路的孩子回到母亲怀中之物，EXILE。

将大地染成金色波浪，给予生命恩惠的气息，麦之大地。

天使降落之路，天空中巨大的风之路，Grand stream。

记忆彼方之物是，一切诞生和归还之路，蓝色惑星。

本作构造了一个独特而又合理的蒸汽朋克世界，最后人类移民船的出现也是非常有震撼力的。

但是，一个优秀的作品是应该能做到自我完整的。

钢炼的世界也很复杂，但是观众们能伴随着主角一点点探索国土炼成阵的真相。

相比之下le大量的关键情节缺失，使得观众无法充分的融入这个世界。

举几个例子，为什么基尔特工会的大权会落到戴芬妮的手上？

四大家族应该有大量的残党流落到地面世界，为什么不联合地上国家反攻回去？

为什么艾尔会成为钥匙？

有特殊基因还是说艾尔其实是人造人？

第二个问题是节奏感，或者说主线剧情和支线剧情的详略程度。

全篇主线应该是对le的争夺和戴芬妮讨伐战。

但是中期花了许多篇幅在其它剧情上，而遗憾的是这些情节又没能交代那些隐藏设定和人物背景。

这和下面要说的问题也密切相关。

第三个问题是人物，人物繁杂，层次感不明。

作为第一主角，克劳斯无法担当主线剧情的推动者。

除了驾驶技术高超一点，意志力、知识、领导力都非常微弱，甚至连主角必备的嘴炮都没有。

相比之下alex主角光环就强多了，他掌握了关键的诗句，知道世界的真相，有强大的号召力和动机。

克劳斯的所作所为充满了莫名其妙，开场就非常中二。

战争时期那么执着于把信亲手送到，还在广播里读出私人信件？

不侵犯别人隐私权吗？

给人感觉就是一个死板的只知道遵守规定的角色。

后面为什么要留在银之战舰？

偷偷带艾尔走不行吗？

就算带不走，为什么要帮银之战舰作战？

一个送信的飞行员是怎么掌握战斗技巧的？

当然一个人的思想可以转变，技能也可以得到培养，但是这种转变要给出解释，是受了刺激还是被别人感化，需要有一个过程，让观众信服、融入才行。

相比令人讨厌，克劳斯给我的感觉更多的是，糊。

怎么理解作为主角的意志力呢？

举个例子，要说中二海贼王的路飞可以说中二到了极致。

然而，他非常清楚自己要做什么该做什么，在关键时刻的几句台词能起到扭转乾坤的作用（当然这也是为什么海贼王能畅销，尾田是大师的原因之一）。

在司法岛的时候，斯帕达姆问道“难道你想和世界为敌吗”，路飞高喊，正合我意！

路飞有非常坚定的意志和明确的目标，当然这背后又以他强大的能力（战斗力）作为支撑。

性格加能力的组合使他拥有非常强的主角力，不光能把自己的团员凝聚在一起，就是在面对四皇这样的敌人时也能和对方平起平坐。

反观克劳斯，在黛芬妮面前就像一只布偶，什么也做不了，甚至连言语上反驳都做不到。

所谓层次感，每个角色的成长环境都不一样，表现出的性格特点也与众不同。

观众应该很轻易的分出不同重要程度的角色，人物性格应该具有穿透屏幕的感染力，皇帝和卫兵的角色应该能明显区分开来。

而在本作中，银之战舰把所有人拉到了一个层次上，少年、大叔、公主所有人的性格、行为方式都变得非常接近。

而这里面最迷惑的就是迪奥。

作为基尔特最重要的人物之一，迪奥为什么跑到银之战舰上？

之前高高在上的亲王，怎么上了银之战舰变成了普通少年？

身为基尔特人的优越感呢？

银之战舰上破破烂烂的舱室怎么住得下去的？

难道不应该天天洗澡还嫌水脏，从而和其它船员产生冲突吗？

这种来自不同生活环境，发自本能的冲突就是一种层次感的体现。

而且实际上迪奥上船这个剧情被严重浪费了。

本来作为基尔特高层，可以借助迪奥之口揭露许多历史和内幕，结果到头来观众甚至要在设定集里才能知道为什么迪奥要怕他姐姐？

相比之下，莫兰算是一个非常本分的路人甲。

但是给这个路人甲的镜头未免又过多了一点，实际上他对于推动主线剧情、丰富主角性格或者是完善世界观方面起的作用都非常微弱，算是个多余的角色。

他留在银之战舰上的动机又是什么？

为啥放弃枪兵的本职，又是怎么重拾自我？

最后是一些技术细节，或者说合理性问题。

关于战斗形式，最初几集和最后几集中先锋艇几颗炸弹就能毁掉一艘主力舰，居然不去开发航母型主力舰，还在用舰炮对轰？

线列步兵应该用在地面战斗中，居然打开舱门让步兵对枪？

你的大炮呢？

之前两个国家打了那么久，怎么一个全军突击就冲到首都了。

大型蒸汽炮，角度固定的话怎么去攻击别人？

不固定的话又是靠什么调节角度？

在已经有鱼雷的情况下，发展小型雷击艇也应该是顺理成章的事情，然而片中所有舰船都是大型。

最后一集里面的时间、距离到底是什麽概念？

前面花了那么久时间才找到le，现在一天就飞到了？

两架星形战机追着打，克劳斯的先锋艇连个弹孔都没有？

艾利克斯为什么最后又回光返照，掐死了黛芬妮？

在什么地方留了后手，不来解释一下吗？

先锋艇比赛，最后一圈只加半箱油这种简单的策略之前那么多年居然没人想到?当然，你要主创去想一个现实世界中都没发现的策略，未免也强人所难。

要是主线剧情完善，这些细节问题倒也可以忍受。

实际上，部分细节缺陷完全可以融入主线剧情，通过解决问题来推动情节的发展。

假如我们改写一下，可以大大提高克劳斯作为主角的存在感：原本的世界是舰炮对轰，克劳斯极力说服艾利克斯，改用先锋艇作为主力作战装备。

双方先是争执与僵持，最后，在若干战斗中克劳斯证实了先锋艇的实力。

银之战舰在秘密基地拆掉了主炮，改造成先锋艇弹射器和机库，同时招揽胖鸡和鼻毛男等人作为新成员。

成为第一艘以先锋艇作为主要武器的战舰，克劳斯成为战斗机中队中队长。

另一方面，克劳斯的父亲除了在世界各地执行任务外，还喜欢搜集情报，探究历史和世界的真相，并且留下了一本写满了笔记的日记本。

在后期，还可以安排迪奥透露基尔特技术的细节，整备班利用星型战机的残骸对先锋艇进行改进，加上瞄准系统整流罩，开发出高速型号等等，进一步提高克劳斯的空战实力。

这样一来，克劳斯在动机、领导力方面的存在感大大强。

作为一个少年，怎么会拥有超过成年人的主角力呢？

这需要一个合理的解释，可以通过导师这样的角色加速主角成长。

父亲的日记本可以承担一部分，艾利克斯也可以承担一部分。

日记本可以记载大量的知识和情报，补完笔记本中缺失的内容成为克劳斯重要的生存意义。

同时日记本也记载了黛芬妮犯下的种种恶行，从而使得克劳斯有强烈的推翻黛芬妮的动机。

当然，也可以只记载基尔特工会是如何剥削地面世界的，而通过更多的线索以及与迪奥的交谈完成拼图，最后将来源都指向黛芬妮。

甚至父亲的死都可以推到她身上，这样可以大大增强克劳斯的动机和意愿。

另一种改写方案就是大幅删减克劳斯的戏份，或者只让他担任一个引子的角色。

把主角光环放到艾利克斯的身上，沉默舰长本身话不多，那就需要通过周围的船员来丰富他的性格。

总之，这些问题，尤其是没有性格丰满的主角这个缺陷，大概就是导致了这部作品没能像钢炼那样大火的原因吧。

我完全是冲着mori（森川智之）而去看last exile，但最后喜欢上这部作品却有更多理由。

开看没几集便被故事的叙事方法所吸引，这片天空到底怎么了基尔特到底是什么少年能否飞过大风暴区，以及exile之谜。

原本我是计划每天上下班公交车上看的，一天看3-4集的话，应该能看上一个礼拜。

结果呢，剧情总是在最紧张的时候分集，欲罢不能，于是不到4天就看完了。

虽然一开始对alex也是谜一样的好奇，甚至有点怨念，说话太少人设外型没爱，但到最后，还是爱上了这个面瘫呢。

无论信念还是爱恋，都是这样的坚定如一。

结局对于sophia，太过残忍。

我只能从另一角度以感叹alex对尤莉斯的不忘痴情。

顽皮率性的dio殿下竟然是在大风暴中突然便当，实在让人意外啊。

成人礼时失去自身意识让所有人都惋惜，被luciola骑士所助逃出后，还以为会有美好结局，想不到却是失望。

而且，我承认时间紧凑，但是大家好像都完全忘记了dio，哪怕是claus在天空翱翔表演Immelmann turn，可否稍稍的想起一下那个最为此欢跃的dio呢。

dio原本是王子大人的存在和设定，最后只是流星滑落不留痕迹。

luciola死去那段非常感人。

在餐桌下，小小dio藏了吃的给了luciola，让他做出好吃的表情，在耳边说是友達的时候，luciola流泪了。

所以luciola才终反抗delphine并不惜杀掉自己的哥哥。

所以想开一点，dio发现luciola不在而发狂失控，这是否也证明尽管dio对claus虽然很感兴趣但只是纯粹的好玩，而luciola才是不可或缺的存在？

在这部动画中，直接的情感表达非常少，但并不妨碍我们对于主人公情感的肯定。

luciola的眼泪，sophia告别时散下的长发，以及alex最终念到的名字。

前25集绝大部分都是深色调，唯一的艳色只来自于delphine的红色，害我以为机战片只能这样冷冰冰。

好在最后一集回归正常的绿地溪流金黄麦田以及头顶的蓝天白云。

作为故事主角的平民少年，终于带领我们穿越狂风暴雨，回到白云蓝天。

要说美好结局，最幸福的莫过于mullin吧。

找到心爱的姑娘，并有了后代。

而claus和lavie，我想经历这种种，他们毫无疑问获得成长，但是同样回不到那为单纯的梦想而努力的过去。

当然，还有新的梦想，还有更广阔的天空等待他们去翱翔。

至于我们温柔坚定的少年是否终于和我们心爱的少女长相厮守，我想，这是无需担忧的吧。

尽管他曾温柔对待周边的每一个人，Tatiana也好，sophia的吻也好，但是从一开始，claus想要保护的最重要的人就是lavie。

——————连我自己也觉得意外，作为一个腐女子，冲着mori而看，最后却为这个故事感叹，无力吐槽。

很多时候，上天真是很会捉弄人。

你所挚爱的人和事，你以为都是无可替代的存在，当做宝贝一样珍惜。

但是其实都很普通啊，甚至是你自己的一厢情愿。

就像claus和lavie守护的先锋艇，以为是父亲们所有，实际上却是alex的。

重要的是，在你知道真相后，你是否会继续珍爱。

alex也是如此吧，我如果不是深爱mori，也许只是正常的将他看待为逝去的爱人一心复仇隐忍，当然两次错过机会杀掉dephine是不失人性的表现，而不是像现在这样，即便是语言同表情一样稀少，仍然毫无条件爱上这样的面瘫青年。

或者说，我爱的真人mori也是如此吧。

看好多日饭投票喜欢的声优等，很少能见mori的踪影。

就像百科的mori，标签多是BL帝王、各个经典角色、金发等等，仅此而已。

而我，爱你的一切呢。

我会去补你出演的每一部动画；每一场event，你总是吸引我的全部注意；有你名字出现的drama都不会放过；我还爱你唱的每一首歌，还没有一首听腻过；听你的radiobell，尽管，现在还听不太懂你具体在说什么，但是我会在你笑的时候跟着笑，在你感叹的时候附和，在你说谢谢时，在心里说，加油，我会一直支持你。

他们说，要讨厌一首歌，最好的办法是设置为起床闹铃。

可是我听了半年多的执事闹铃，却依然会为你的那声“お嬢様”而心跳兴奋。

你的温柔我无法抗拒，我从来没有赖床让你叫我第二遍哦。

我想说，即便是知道所谓的真相——你的挚爱是如此平凡，却依然热爱甚至更加珍爱。

那么，王子也罢，少年也好，你永远是我心中独一无二的hamlet。

《LAST EXILE》云中年代记 天空拥抱着整个大地。

蔚蓝的色彩折射进人们的瞳孔。

有无形的风催动了山头的花朵如同河流般翻滚流溢。

云彩洁白一如童话书里的插图。

那些漫步、奔跑、驻足在这片苍穹下的人，总是会有同一个不经意的动作：他们昂起头，对着阳光微微眯眼——头上的无穷蓝天，像是灵魂的归所，呼唤着人们的归去。

忽然一个小黑点出现在视野的某处，简单小巧的身体，两片张开的翅膀，以及一尾白色的航云，一瞬剪过天空的碧蓝，飞快地去往更深更远的无尽处。

那是实现千万年来人类飞翔愿望的飞行器。

以及驾驭着它的普通人。

飞远些。

再远一些。

挣扎出危险的云层，穿越过恐惧的风暴，将所有鸟类甩在身后，只以太阳为目标。

飞远些，再远一些。

直到跃上无限的蓝天，直面这片色彩的传奇，感悟自己渺小的激动。

飞远些，再远一些……　　把所有经典的传奇、所有伟大的神话，所有已经沉寂的生与死，全都撒向这片天空去。

　　秘诗壹之卷·天空之传说 2003年的日本动画，并没有给我们太大的惊喜，但GONZO公司出品的《LAST EXILE》却是那时被广为传颂的经典之作。

这部动画以充满气势的世界设定，跌宕起伏的剧情流程，细致震撼的人物刻画，和令人感叹动容的主题精神，将这个集浪 漫主义与严肃背景于一身的传奇，完完整整地升 起在我们的天空之上。

也许今日回顾起来，许多小细节已经被我们忘怀，可心里依然长久留存的感动，早已化为了天空的一部分：克劳德留在vanship上的英姿，拉维坚强的微笑，还有阿历克斯孤注一掷的执著，鲁西奥拉的忠心耿耿，迪奥的悲剧命运……全都早已成为空气被我们呼吸进了身体，让心脏的某个地方，一直还惦记着当初因为它们而剧烈跳动的经历。

Grand Stream，普通人无法穿越的巨大风暴。

安纳托利与狄西斯，被风暴分割成两个世界的国家。

基尔德，以高度发达的技术而存在于Grand Stream的空中之城。

克劳狄亚，飞船发动的关键，是以空战为主的国家最紧要的命脉，却都归基尔德一手操纵。

希尔瓦那，整个世界上唯一与基尔德抗争的战舰。

vanship，惟一拥有独立发动系统的小飞船，可以自由往来各地。

故事就集合了这些架空的幻想与写实的根基。

让我们看见了那怀旧铁皮包裹的小飞机，看见了配备炮塔的空中战舰点燃了整个云层，看见了国与国之间的交锋更改着历史，看见了许多人飞行的理想最后怎么令天空变色。

《LAST EXILE》，把这两个原本互相对立的矛盾因素结合到一起，不仅造就了题材本身的浓重史诗感，更令那份飞翔的意义变得无比隆重。

将故事拉开帷幕的是两个年轻的孩子，名叫克劳德的男生是极具天赋的vanship驾驶员，而一直跟在他身边活力充沛的少女拉维就是毫不逊色的领航员。

两人的父亲在一同穿越Grand Stream时不幸遇难，但孩子们却没有知难而退，反而决心要让父辈失败的梦想在自己手中变成现实。

他们在信使的工作中不断磨炼，直到一个神秘的小女孩阿璐突然出现，才将两人的命运彻底扭转。

将阿璐送到有“不沉之舰”名号的希尔瓦那之后，克劳德对于阿璐放心不下，对于舰长阿历克斯则充满敌意，他决心留在这艘舰船上，也就意味着，他选择了从此与实力强大神秘莫测的基尔德为敌。

随后不停的战斗成为了生活的主题，克劳德和拉维都在极为危险的战斗中得到了迅速的成长。

而此刻他们与突然造访充满游戏个性的迪奥相遇，这个基尔德女王的弟弟居然将克劳德视为飞行中最好的对手与游戏伙伴……不过这样的遭遇并没有改变基尔德和希尔瓦那之间你死我活的搏杀，同时因为一个被称为“EXILE”的关键渐渐露出水面，使同样欲夺取它的两方开始了更激烈的较量。

看似两个国家“安纳托雷”和“狄西斯”之间的冲突，其实回归到核心依然是基尔德和希尔瓦那，尤其以“能够操纵世界上除了小飞艇vanship外所有战舰引擎”为矛盾焦点，四股立场不同的势力用炮火和枪械纠结在天空之上。

面对科技实力凌驾自己数倍的基尔德，希尔瓦那的副舰长卸下沉重的军人服装，成为安纳托雷的新女王陛下，原本与狄西斯之间的关系也被转变成同盟，他们将在风暴的两端一起向基尔德宣战，为了夺回天空的自由权，为了找到幸福与和平的未来，联合宣战！

此刻的克劳德和拉维已经是希尔瓦那号上重要的成员了，虽然他们对于舰长那极端仇恨基尔德的心依然不能理解，也不明白阿璐作为开启“EXILE”之门钥匙的意义所在。

对于这两个充满了飞翔冲动，渴望无限自由的孩子来说，与全人类一起找回自己的天空，将是此后必然的征途。

于是曾经交恶的两个国家开始向着同一个目标努力，全世界所有能够飞上天空的军用机和民用机，都成为了与基尔德作战的武器，其中冲在最前方的是vanship，因为引擎不会被基尔德控制，这种小型飞机一改以往不受重视的地位，成了战斗的主力军。

而这场为了天空，源自天空的战斗，就在沉重的生存与死亡、光明的现在与未来中，轰轰烈烈地开展。

秘诗贰之卷·浪漫之交响 整个《LAST EXILE》一开始，不同以往的世界观就给了我们新鲜而浪漫的体验。

这种浪漫是通过形态巨大的上世纪舰船、通过创意来自一战后期诞生的早期飞机的vanship来体现，通过蒸汽时代代表性的建筑与工业，通过排列在甲板上的火枪手和他们充满怀旧风的军服来具像。

这个原本围绕着“伟大风暴”与“外星人遗迹”的虚幻故事就这样流露出无处不在的真实。

而该作的艺术气质，就像那些抚摩得无比光滑的飞机表皮，闪烁在空中的信号灯，一点点地照亮了我们的心灵。

沉重感与梦幻感水乳交融，加上经常通过vanship炫耀一番CG技术，让人眼花缭乱的飞行充满了游戏般的刺激……整个《LAST EXILE》仅从视觉享受上便绝不会让人失望。

当镜头随着克劳德的视角带来机身在气流中不断颤抖的感觉，当眼前的巨石在一声尖叫后被迅速转在身下，当云层上无垠的蓝天安静得使人动容……这部充溢着飞行视觉感的动画，已经把观众的视线带到了很高的地方，使我们贪婪着所有可以飞行的梦想。

于是整个犹如历史中最精彩一章的书页在我们眼前以天空为背景展开，给予的自然是同样无穷的震撼。

应该说《LAST EXILE》区别于当年诸多动画的特点，便是它没有把苦心营造的氛围予以浪费，而是赋予了它可以与天空、国度、生存着的人类有着同样重量的厚重剧情。

最初看来不过是少年与少女的成长史，却又在随后引入了诸多命运起伏的人物，而顺着他们的人生之线，最终可以看见整个世界的命运如何在风暴的两端被努力地拼凑或无情地撕碎。

操纵一切的基尔德，只是因为掌握了飞行的尖端技术，便成为当世的无形王者，有着蹂躏一切的权利。

而在地上，在风暴两头小心行事的人们，终于还是压抑不了对天空的渴望，宁愿在一次次的挑战中付出沉重代价，也要为了抵达更高更远的地方而前赴后继地进军。

因而这个以战争中普通人的角度切入的故事，不仅使观众们深切地感受了战争在身边爆发的威力，更重要的是，带着我们亲眼见证了历史的改变。

如同渺小蚂蚁般的视角，却又切身感受了整个物种变迁的巨大变化。

一次次与基尔德的战争中，朋友们在身边死去，自己的幸存后总有那么多不幸的铺垫，事态越来越演化剧烈，直到靠近了最终决战的恐惧与兴奋……我们可以感受到这部动画中巨大而古老的齿轮如何格格作响，将天空和大地扭转，为胜利和失败指航。

如果说剧情的流畅是吸引读者的原动力，那么玄妙而沉重的故事本质，才是真正令《LAST EXILE》在人们心中留芳的原因。

尤其是当下这个时代，动画的商业化和快餐化已达到一个史无前例的地步，谁还愿意费心去讲述一个既不搞笑又不惟美的战斗物语？

就像《LAST EXILE》以国际象棋术语来命名的每话小标题，很难让人产生考究的好奇心。

所幸GONZO没有因此放弃，他们依然投入地建立了这个云海上充满了变数的世界，将繁冗的设定完美地技术化，而观者给予的回报，就是对整片覆盖在《LAST EXILE》上空的天幕，那发自内心无穷景仰的赞美。

转自漫友精品文章：《为了自由的天空》

如同网上一位观众说的那样，虎头蛇尾，包括象Exile的实体到底是什么，那个喜欢蔷薇的主帅Delphine的自身之谜，那个装酷男人为什么那么恨蔷薇女子等等到最后都不了了之。

而对于我自己来说，最喜欢的是每集里报出这集名字的神秘女声，那声音如此的清澈干净，就象片中的顶级水一般，虽然没喝过顶级水，但相比这个神秘女声也不过如此了吧。

此外就是开始的时候，拉薇（和某人名字比较只少了一个字呢，嘿嘿）熟练的做三明治真让人羡慕，而且无论是做三明治还是煮咖啡都做的相当地道，能在一早就吃到如此美味的东西实在是天大的福气哈，为此狠狠的羡慕了一把。

片子是03年就买下的，直到今天才拿出来看，当初是完全没看剧情介绍只看了第一眼封套就拿下的，因为很喜欢这个画风，没想到最近查网上资料果然评价也很高，实际上我只买到了FM的第一张，就象另外《狼雨》一样，看的还是RM。

那个同样可爱的Loli有点少许的类似《蜜蜂与三叶草》里的那个Loli，当然明显比《蜜蜂与三叶草》里那个要可爱真实多了，虽然也经常先是沉默然后突然睁大眼睛发出单音节的短促感叹，只一声“啊”或“E”就足够有吸引力了呢，而且人家不仅会做领航员还有一手蛋糕绝活呢！

可惜戏份相比另外两位女主角还是单薄了点。

关键是这个Loli的声优太迷人了，声音相当的干净，似乎就是我先前提到的那个每集报幕的神秘女声，只有她才能把一个如此平常的英文单词念的如此有味道，如此的醉人。

至于其中的主线剧情虽然感人，气势宏大，但免不了有点传统套路，尤其是最后结尾。

克劳斯可能一辈子都不会告诉拉薇那天夜里索非亚吻过他的事情吧？

PS：在看到拉薇所在的诺奇亚（和诺基亚听来几乎没有什么区别）那间屋子最终被弄坏的时候，忍不住就想其实用一生苦心收集的心血（比如对我来说无非就是唱片啦DVD啦游戏啦书啦等等对拉薇来说就是辛苦做的面包啦三明治啦等等食物）到头来碰到地震或不可抗力等因素终究在一刹那就没了，真是脆弱啊，然后就想一定要乘一切还没被消失之前看掉玩掉啊，不然就后悔鸟。

这部动画系列是非常,非常不同的,在本质上是一个神奇和吸引力的故事,它也是一部富有想象力的和鼓舞人心的动画,真正值得一看!他们所做的事情,生存或死亡的,是根深蒂固,是幸福,阴暗,幽默,悲伤,感人,令人振奋,复仇和浪漫.有什么东西会适合每一个人,它给你一个冒险你永远不会忘记!当你看完后,你的天空再也不同,你甚至会向往身在其中.由日本GONZO制作出品,"最终流放"汇集了最优秀的动画故事,传统2D结合计算机生成的3D动画,正如你看到的,在动画里使用2D,3D网格在一起,没有人能看出其中的差别,至于有时一些动画看起来会有点僵硬,但是你知道这故事在讲啥足够吸引你,它有这个魅力就行了."最终流放"如同一个复杂的折纸开始看起来就像一朵花,随着每个情节的展开显露出它隐藏的光芒,接着缓慢稳步地包装成一种形式,与开始不同,留给观众是惊叹于制作者的创造力和奉献精神,...而同时又享受着这个过程.不得不说,"最终流放"所有的一切,从开始到结束都很好,只不过结束得有点仓促,随着壮观的音效和视觉效果,一个故事,牵动着你去关心角色和他们所存在的世界,嗯,几乎一切.如果能只需再多几集,以填补一些比较重要的故事缺口,就可能会变得真正强大!

当初一看到画面就被那种旧照片似的色调吸引住了。

又压抑又温暖。

让我不自禁的去寻找那些纯净的色块。

这是第一部让我感受到那个泛黄的世界也是如此迷人的作品。

Of soup of love,the first is the best.或许现在看来 最终流放并不是如此出色的作品，但初恋总是最美好。

所以才给了五星的评价。

原谅我的主观。

十四周年，在油管又刷了一遍，这已经不知是第几刷了。

这么一部毁誉参半的作品，本人却如中毒一般沉迷其中，迷恋那个神奇的世界，以及那些有血有肉的角色，他们共同谱写了一部云端之上的史诗。

借豆瓣这个角落，说点自己的感想和认知，希望能帮助到那些共同喜欢这部作品的朋友。

作为一部十四年前的作品，《最终流放》的素质是超越时代的。

技术上，在那个年代3D建模的运用，以及和2D作画的同屏表现都是开一代先河的手法。

剧情上，架空了一个合理的技术环境，描述了一个完整的世界，在各个细节的描写上都做到了很高的水准。

同时，本作还试图深度刻画多个角色，为他们安排了很多属于自己的特色段落，希望能表现出属于他们自己的个性与经历。

以上的种种，使得作品大气磅礴，表现力超群，令人沉浸。

但是，故事内容过于庞大，以及日本人后期预算崩盘的顽症，导致作品失去平衡。

首先是设定过多，并且大量表现在剧中的很多细节里，让许多观众觉得很多剧情无法串联，看的一头雾水。

同时后期节奏加快，到了后来剧情如同飞起，瞬间完结。

以上导致了观影体验的不佳，许多人看完，不是感觉很多剧情发展的无厘头，就是觉得后期人死的莫名其妙，系列完结的匆匆忙忙。

估计不少人一遍看完，第一感觉是：靠，我看了半天飞机战舰，但是谁能告诉我这东西到底说了啥？

这部作品最大的毛病，就是只拍了26集，剧情被强制压缩的后果，就是观众需要自己去寻找答案，这些串起剧情的细节，隐藏在许多台词和画面里。

如果能够对这些细节有所了解，那最终流放其实讲述的是一个完整和精彩的故事，这里有家国兴亡，也有个人恩怨，有最高尚的情操，也有最黑暗的邪恶。

如果观众能有兴趣补完一下设定，那这将是一部非常精彩的作品。

主要设定请参见wiki和百度。

以下内容涉及剧透：世界：这个世界Prester不同于一般的球状行星，而是一个沙漏状的世界，这一设定或许许多观众在看完全片后都没有注意。

每集OP结束后的本集名，都是显示在一本书的下方，而这本书的封面，则是这个世界的地图。

剧情后半段，度西斯向阿纳托雷移交伟大风暴地图时，也有所体现。

总而言之，在这个沙漏状的世界里，两国分别居于沙漏的两个底面，连接上下世界的，是一个瓶颈状的空间，即为伟大风暴所在地。

而掌握了最高科技的Guild则位于伟大风暴中心，Exile游荡于风暴区中。

Vanship：由于飞行单元被Guild垄断，阿纳托雷能够控制的飞行技术仅限于Vanship级别，因此Vanship成为了自由的象征。

火炮：这个世界似乎没有火药的存在，所有推进的动力都是基于蒸汽。

火炮火枪的发射，都伴随大量蒸汽的喷发。

防卫阿纳托雷帝都的大型火炮更为明显，此为多级加速的蒸汽动力炮。

阿纳托雷与度西斯的礼仪战争：礼仪战争历史上自有其原型，例如西周与春秋早期的方国战争，参战双方每一步都有其规矩所在，一板一眼，以至于后人看来，就像是拿着人命在开玩笑。

真实历史的礼仪战争，多是由于时代技术和道德所限，然而剧中的礼仪战争，其实是Guild控制下，消耗两国人口的手法。

Prester世界的真相，就是Guild控制下，两国无尽的战争，使得地上人永远都无法反抗云上之人。

度西斯在这场战争中扮演的是进攻方的角色，因为这是一个漏斗型世界，对于交战双方而言，度西斯永远会穿越风暴出现于上方，阿纳托雷则永远处于下方。

这一点也体现在双方战舰设计上，度西斯战舰炮门全部位于下方，飞行单元则位于最上方；阿纳托雷战舰的炮门则全部位于上方，飞行单元处于战舰最下方。

十年前穿越伟大风暴的失败：这是Vanship工会史上第一次十星任务，由阿纳托雷穿越伟大风暴，前往度西斯，递交停战请求。

参与任务的成员：克劳斯与拉菲的父亲们——Hamilcar Valca和 George Head，Alex和他的未婚妻——阿纳托雷宰相之女——Euris。

任务失败后，仅Alex幸存。

机组在伟大风暴中挣扎的画面反复出现了多次，仔细观察可以发现，虽然两个机组遭遇了Exile，但是导致坠机的碰撞，是由于一个巨大的触手状物体的拍击。

关键在于，这个触手状物体，完全不同于后来银之战舰捕捉Exile时，Vanship机组遇到的自动防御系统，而是和Guild战舰后部，类似鱼尾的物体完全相同。

也就是说，导致任务失败的，是Delphine女王的截击。

Alex被击飞后目击到了舰桥上的Delphine，这就是后来他深恨女王，必置其死地而后快的缘故。

Guild的内部清洗和银之战舰：Guild四家族——Eraclea，Bassianus，Hamilton和Dagobert。

四个家族分别掌握不同的技术。

启动Exile的谜诗分别由各家族掌握四句中的一句。

Delphine发动清洗流放了其他三家成员。

阿纳托雷宰相，即为Bassianus家成员，他在离开Guild时带走了一艘Guild战列舰，这艘战舰的飞行单元即为后来银之战舰的飞行单元，该舰也得以运用了新技术，从而有别于传统阿纳托雷战舰。

银之战舰作为第一艘未经Guild注册的战舰，为了隐藏身份，伪装成为雇佣兵，从而得以暗中活动。

舰上的人员配置，似乎早早预示了宰相与皇帝的分歧，舰长Alex是宰相的女婿，而负责监视舰长的副舰长，居然是皇帝的独女。

Urbanus级的建造：有鉴于两国战舰的飞行单元均受控于Guild，阿纳托雷皇帝在接受了Guild的流亡者后，利用他们带来的技术，巨大化了Vanship的飞行技术，并由此建造了乌鲁巴努斯级战舰，该级舰减少了舰炮火力，却采用了新型的舰对舰鱼雷。

注意这些火力点都无法向上射击，因此主流意见是这级战舰是专门为对抗Guild而设计的。

这也是未在Guild注册的战舰，所以一直被隐藏，直到追捕银之战舰时才出场。

最后的谜诗：舰长Alex知道Eraclea，Hamilton和Dagobert家的谜诗，唯独Bassianus家的谜诗是宰相在决意与皇帝同归于尽前，用信鸽送至银之战舰。

但是，Alex留了一记后手，他并未查看这封信，也许是他预感到了进入伟大风暴后遭遇Guild的危险，所以他封存了这封信，交给了Sophia。

PS：Eraclea的来自小可爱Dio的通风报信，Hamilton的来自那场拍卖会（Alvis的管家，Hamilton家最后的成员之一），Dagobert的来自机关长（机关长是最后的Dagobert）。

因此从头至尾，Alex都只知道前三句谜诗。

完整版的谜诗在Delphine突袭银之战舰时，被Sophia带去了乌鲁巴努斯。

这也是为什么，舰桥成员全员被俘，Alex却唯独带了Sophia逃脱，而在成功送走Sophia后，单独留下，试图杀死Delphine。

虽然舰长的突袭失败了，但是胜利的希望却被握在了手中。

其实从某种意义上，Alex送走Sophia之后，就已经心存死志，因为他的任务已经完成了，人生唯一剩下的目标，就是杀死自己的仇人。

勇敢的枪兵们：这一段其实与剧情关联不大，剧中描写也不多，但是我希望写出来，致敬最勇敢的枪兵们。

莫兰（Mullin Shetland）自己说过，枪兵每场战斗的生还率在30%左右，绝大多数的枪兵活不过三场战斗，而他自己，活过了19场战斗，胸前的生还章证明了他的勇气与运气。

虽然剧中他表现的更像是个笨蛋，但事实上，恐怕除了Alex，银之战舰上没有人比莫兰直面过更多生死。

第一集中，个人认为最体现勇气与纪律的，就是枪兵决斗的片段。

即使经历过再多的战斗，面对战前令人窒息的空气，依然会手脚发麻，嘴唇发抖，甚至遗失弹药；面对敌人的枪林弹雨，甚至呆在后排，都会被流弹所伤。

但是一旦命令响起，所有的人依然会无畏的向前冲锋，冲向未知，用自己的生命，去践行对国家和皇帝的承诺。

为勇士喝彩！

群像：本作对众人的刻画，是从各种小小的细节中体现的。

Alex似乎一直都是一个复仇者的形象，一切的外界事物似乎都无法干扰到他的计划。

但其实，Alex是个温柔而细腻的人，他对Euris的念念不忘，使他无法接受Sophia，因而总是一副公事公办的冷脸对人。

然而Sophia离开后，他独自饮酒；突入风暴后，他把所有希望托付给Sophia，保护她离开。

面对克劳斯，虽然交流很少，但是他让克劳斯找到了属于自己的，飞行的意义；对拉维，他也会亲自动手，告诉她如何维修。

最后的最后，他把自己努力得来的一切留给了同伴，独自踏上复仇之路。

随风而逝之前，口中念叨的那句Euris，让人知道了，这是一个永远无法忘却过去的人，可悲，却也可敬。

Sophia，在Alex身边她是个温柔的副舰长。

但是当她头戴皇冠，直面Guild总旗舰而拒绝避难时，她是真正的阿纳托雷皇帝。

当她独身一人前往Norkia，穿过度西斯人的枪林，面会并劝说度西斯司令，组建同盟时，她是当之无愧的救世之人。

然而，正如宰相所说，她的爱，不应当只给予一个人，而应当给予所有的臣民。

当她爱的那个人随风逝去之后，温柔的Sophia就再也不见了，只剩下了帝国女皇，那个高高在上，却又遥不可及的形象。

克劳德和拉维这对最佳搭档，他们彼此依存，却也彼此独立，但是无论经历了什么，他们都依然可以依靠对方，去完成作为Vanship驾驶员的最终梦想，穿越伟大风暴。

还有舰桥成员组，大副坎贝尔的沉着和坚毅，声纳员威娜的认真和自信，还有机库组一帮子男人的刀子嘴豆腐心。

至于当文森特认真的说这意味这开战，以及苦笑这说出我的生涯完蛋了，还有他对Alex说出再见时，就能知道，这是个看似轻浮（请原谅文仔），但却可以托付一切的，最好的朋友。

当然还有可爱的莫兰先生，和更可爱的多尼亚。

当莫兰试图表现的像个男人说出我会保护你时，多尼亚却毫不留情的吐槽说你明明做不到。

然而当真正的战斗来临时，莫兰却真的做到了他所承诺的，也许就是在这一刻，他们两个人的心，真正走到了一起。

还有度西斯司令官Nestor Messina，当他面对移民舱全部失败，度西斯仅存的人民无处可去时，他能不畏生死的带领最后的舰队突袭阿纳托雷帝都。

而当同盟成立后，Guild逐步召回Unit导致战舰不断损失时，他能顶住压力，忍受住焦虑，坚持原计划进行，同样非常不易。

考虑到度西斯的残留军力和对同盟的信任，马特赛因公爵那句“谢谢”，意味深长。

还有更多的人们，他们或许戏份不多，但是却个个栩栩如生。

在这精彩的故事里，留下了自己的痕迹，令人难以忘怀。

更多内容参考：https://bbs.saraba1st.com/2b/thread-734949-1-1.html

————致《Last Exile》阿历克斯•罗乌和索菲亚田村莲尔的人设多半都有圆圆的脸蛋和清澈的眼睛，比如克洛斯，比如拉维。

只有他一身黑色的戎装站在甲板上，风掠过，卷发下是锐利的眼神和青色的下巴。

传说中斩尽杀绝的希鲁瓦拿的舰长拥有比夜色还深邃颓废的眼睛，那样的眼睛是会让人在寂静中沉沦的。

外面是灰蒙蒙的天，云层把一切都包裹的如此严密，看不到湛蓝的天空，看不到灿烂的阳光，看不到……希望。

在那片天空中，他葬送了一切，永远不再得见尤丽丝的笑靥和自己下半生的幸福。

一切都从那一天开始。

去天空吧，天空看起来那么高，那么蓝，他们那个时候深信，只要用vanship飞过去，便能够得到自由还有和平。

那个时候他还年轻，眸子里全是不羁的光彩，从来没有人见过的十颗星的伟大任务在怀里灼烧着。

然而现实永远是残酷的。

在Grand Stream中，人类都是无力的，电闪雷鸣，风声凛冽，在回头的瞬间，后面的座位已经空空如也，血狠狠地砸在玻璃上，然后四溅开去，风声仍然压倒一切的呼啸着，他听不见她的悲鸣和自己的咆哮。

基尔德公主猫一样的眼眸里是腐败的冷漠，捧着玫瑰笑得妖冶，他们的责任，荣耀，泪水和鲜血在她看来不过是落花瞬间的凄美，她高高在上的笑着，玫瑰红得妖异刺眼。

阿历克斯•罗乌说：“我只是只败犬。

”然而败犬也自有他的尊严，强大得超越了一切的恨意俘虏了他。

那天之后他的人生已经结束了，在天空飞翔的只是一个复仇者，为此才苟活至今。

索菲亚是配得到更好的爱情的，她高贵，美丽，睿智，仁慈，甚至长相都酷似阿历克斯的前女友。

可是古今流传下来的所有浪漫在他那里都碰了壁，那个人的心是没有一点空隙的墙，撞上去只会血本无归，索菲亚比谁都要清楚，。

但她还是爱上了他，爱上了自己监视的对象，一见钟情，无法可想。

她沉默的换下了华丽的裙裾穿上了军装，即使不能得到他的心，那么在他身边多呆一天也是好的。

“只要在这艘船上，我就是你的大副。

”公主遇见了骑士，然而并不一定都是幸福的结局。

她不是一个软弱的女人，所以注定要走得一脸寂寞。

我想整个Last Exile中没有人比索菲亚公主活得更加不自由了，舰长需要的只是大副，人民需要的只是君主，而索菲亚，那个笑的一脸寂寞的索菲亚却没有人需要。

她太温柔，太善良，以至于失去了选择的羽翼，尘埃落定的一刻她的背影看起来如此孤单。

阿历克斯•罗乌两次错过了杀死麦斯托露的机会，一次在索菲亚的宣誓典礼上，一次在电梯间里，小小的阿璐成为人质。

仇恨无日无夜的燃烧，那些个疼痛和疯狂永远不会褪去，然而，他毕竟没有灭绝人性。

所以，世界还是基尔德的世界。

舰长被钉在耻辱的十字架上，血液滋润得玫瑰越发的红艳。

索菲亚再次站在大副的位置上，只是这次她背后的椅子空空荡荡，rainbird散落了白色的羽毛，他们的青鸟终将再次飞回的吧？

在最后的战役上，索菲亚怀抱着微弱的希望，她一再的拖延时间，阿历克斯也许还活着，这个希望如同犹豫不定的烛火，随着时间一点点地消逝。

而时间，是用无数船舰的牺牲换来的。

这让她如何能坚持己见？

爱情和仇恨这两种强烈的感情每每会给人带来意想不到的爆发力，阿历克斯终于抓住时机卡住了那个女人的喉咙，几年前，她轻蔑的看着他的痛苦而笑，称呼他们为可怜的肮脏的人类，而现在她终于也品尝到了痛苦的滋味，露出挣扎的丑态。

脆弱的脖子卡擦一声折断，这个男人的复仇终于走到了终点。

他眼神空无一物，“尤丽丝”的呢喃和索菲亚痛苦的“发射”几乎在同时响起，多么的讽刺，本来，她是来救他的呀。

听音员的惊呼已经无力阻止发生的一切，索菲亚的眼睛如此仓皇。

在光芒中，阿历克斯看到了自己的青鸟飞翔吧？

只是，那不是索菲亚，从来也不是。

索菲亚背转身去，抽噎的肩膀埋藏着什么样的心情？

在下一个转身时，她又将是大副了，他和这艘船需要的只是大副。

那么这一秒钟，请让身为女人的索菲亚汹涌落泪吧。

我不知道聪明如索菲亚，会不会发现听音员善意的谎言，“舰长最后呼唤的是您的名字，索菲亚。

”她如此微弱的说出“是么？

”和“谢谢”。

这样的一点情谊也许足够支撑她的下半生吧。

“请别忘了，今后我也永远是你的副官。

”落花归去，流水无声。

青鸟它永远都只在远方飞翔。