海盗电台

昨晚回到宿舍就已经快过零点了，懒懒的，实在不怎么想继续看书，想着看部没什么营养的电影消磨下时间就早早洗洗睡了。

基于这样的原因，才选择下了很久的《海盗电台》，然后出其不意地心澎湃了一把。

“地下电台”是个历史悠久的概念，即使在我们的教育中，地下电台也并不陌生。

举凡海内外，说起地下电台，总是与红色政权、革命、民族解放这些概念联系在一起，同20世纪中叶那段血雨腥风的历史共沉浮。

记得读小学的时候，一次去上海广播电台，直播间大门口有荷枪警卫把守，甚为震惊，心想不就是播播新闻报纸摘要，990广播，百灵鸟广播么，又不是市政府。

大人们开玩笑说，如果要占领一个国家，第一件事情就要先把电台给打下来……或许直至互联网诞生之前，电波应该是世界上使用最广泛，最高效的媒体工具，毕竟不是谁家都买得起二十九寸大彩电，但是路边摊一个调频收音随声听的价钱，比一份新奥尔良烤翅都贵不了几个子儿。

或许故此，空中话语权的争夺战，成了所有战争中另一条至关重要的隐形战线，地下电台象征着彻底而绝对的自由，它可以横越所有洋海高山，所有的铁丝网和禁令，冲破一切阻隔，在空中穿梭传递着信息，因此成为了最具革命性颠覆性的象征符号。

风雨飘摇的革命年代过去之后，正所谓“飞鸟尽，良弓藏；狡兔死，走狗烹”，地下电台也理应伴随着烈士们的鲜血与传说共同沉寂，走入博物馆。

但《海盗电台》告诉我们，即便是经济昌盛国泰民安的和谐年代，即便是繁荣似锦的60年代英国，自由永远不是一纸红头文件，一句合法的口号，或者一尊纪念碑那么简单。

60年代的英国人，认为追求自由的需要从来不能停止，更不会伴随着民族自由的实现而走到尽头，还有其他甚至更多的自由需要被唤醒吁求，并用同样的热情与疯狂去追寻，那不一定必须是高尚的，复杂的，形而上的，可以仅仅只是听音乐的自由，听摇滚乐的自由。

在当下自诩自由已经多如高速公路上的废气的和谐社会中，正是因为这个理由，才令屏幕前的观众心有戚戚然焉。

当然影片鲜艳的色彩，夸张的服饰，经典的音乐，舒缓有致的节奏，轻松明快的调子，煽情的高潮，骨子里的英伦浪漫喜剧范儿，还有那一群有爱又型格的老男人们……都可以是让人爱上这部影片的理由，但总有那么一些其他的，有足够的说服力和感染力，才让上述这些因素变得更可爱，才让我们心甘情愿地沉醉在剧情之中，跟着他们一起欢笑，一起屏息，一起默哀，一起流泪。

对于并不属于，也未曾见证经历过故事所发生的年代的我们来说，海盗电台是一个我们承受不起的乌托邦，它代表的不过是一个最简单最普世的梦想，无论我们生活在怎样的环境中，没有什么能阻止我们追求个人自由的自由。

或许有一天，当我们能够实现这一点，并能够尊重宽容每个人拥有同样追寻自由的权利，才可以实现真正的天下大同吧。

海盗电台确实是肤浅的、商业化的、非摇滚精神的、讨巧的、程式化的，甚至可以说是媚俗的，但这并不妨碍我给它打上五颗星。

让我们把摇滚精神留给音乐人，把文艺电影留给影评家们，把什么是真正的自由的争论留给哲学家们，把实现自由的范畴的讨论留给伦理学家们……然而追寻自由，争取自由，渴望自由的权利是属于每一个人的，因为自由本是件肤浅的事。

我们出生在20世纪最平庸的80年代，可是我们很快就迎来了民用科技发展得最快的90年代和21世纪，大多数的物质欲望似乎已经实现得差不多了，于是我们几乎随时随地以任何方式来娱乐来填补剩下的空虚，你似乎不应该感到一丝的无聊。

可是我始终最向往的还是那个离经叛逆的60年代，那是个真正有趣的年代，那个属于摇滚的年代。

任何一支七十年代以后乐队，无论这是在做最先锋的实验音乐还是做最媚俗的流行摇滚，如果假设他是坐标上的某点，那么从这个点往回延伸，你会发现原点一定是某支六十年代的乐队。

那个年代的摇滚洋溢着乐观、新鲜活力和幽默，当然还少不了有点颓废和玩世不恭。

他们用简单、直接、热情而且有趣的方式来表达情感，拒绝一切教条、虚伪和矫情。

不是看不清世界的复杂性，只是喜欢用一种坦荡的方式去面对。

就像电影里面各种不同身份的电台听众，身体随时随地跟着音乐扭动，情侣会情不自禁的拥抱、亲吻、嘿咻。。。

这样已经足够美好了最后推荐电影里面我最喜欢的一首歌，名字是女神一般的《Elenore》http://www.songtaste.com/song/1454217/

看这类电影，要听从身体的召唤。

如果觉得欢乐，就别把绽开的脸使着劲缩回来，看完后非得板着脸说它不够深刻，山寨了泰坦尼克。

因为这欢乐是多么明净灿烂。

它让人飞扬舒展，而不是一般搞笑片叫人扭曲着狞笑。

它甚至和摇滚乐谈不上多少关系。

摇滚乐各派别的拥簇各自举着一套深幽顽固的精神标牌，拿这个简单明亮的片子上去比划，自然只会有“简单化”“肤浅化”的鉴定结果。

它只不过告诉我们，音乐可以让我们快乐，让我们自由。

这音乐，也可以被置换成文学、运动、绘画、书法、电影、游戏甚至美食，或者还有性。

英国当局视电台为眼中钉想方设法拔除之，当然会让我们联想到我们的广电总局、剪刀手、出版署、网络警察。

但是我们看到，电台人员并不因此而更不自由，相反，他们似乎更加热情高涨，激情四射。

种种阻挠，把他们逼到茫茫海上，反而让他们有了自己的乌托邦乐土。

在我们抱怨写的文字不能发表，期望的电影并非完整版，买到的唱片被删歌时，是不是反而会更加倔强地守护、珍惜、渴望、挣脱？

再怎样凶狠紧张的钳制，我们仍然铸就了自己的热爱。

我们永远有办法得到被删掉的那一部分，也永远有办法把自己的想法传出去。

这样斗智斗勇的过程，是不是也让我们的热爱变得更加精彩戏剧性？

所以我们并没有失去什么，反而得到了一些不是初衷过后却会回味的经历。

即使有一天，有些东西会像摇滚船舰一样沉入水底，我们甚至无法发出声音，我们的热爱被逼上绝路，最终也仍然可以得救。

最后那一幕，海上驶来无数船只，有人高举着牌子，上面写着“I heard you!”。

我们一直相信，我们并不孤单，你听不见我，你也可以感应到我。

即使，即使，连感应也不能体会，那又有什么关系？

我们心里的所思所想，为什么就一定要让别人知道？

为什么只是播放音乐，就一定要离开大陆漂流远洋？

为什么骂出F字头的脏话，就一定要让它穿过话筒让几千万人一起听见？

我看完喜爱的电影，写一篇观后感，假如发不出来，不能与人分享，是不是就一定要恼羞成怒？

假如发不出来，就用字母替换敏感词。

假如还是不行，就存进自己的电脑。

假如怕电脑被搜查，那就把评论删了吧。

电影看完，我爽到了，就够了。

我们可以听公共调频广播，感受几千万人在同一频率；也可以听豆瓣电台，感受心水曲目被猜出也感受意外的惊喜；还可以自建个人私密电台，用自己的播放器播给自己一个人听。

音乐已在，耳朵也已张开，自由的条件已经齐备，可以尽情听，尽情舞，尽情骂。

这就是政府的意义，你不喜欢什么事情，你就出台一项法律把它变成违法的。

政府反对人们自由。

——这是多么牛逼的台词啊，还好《海盗电台》是一部英国电影，否则我连感慨它牛逼的权利，都没有。

不止一个朋友，在看完这部影片或者仅仅是看到海报的时候，都言之凿凿表示我一定会喜欢这部电影。

还真让他们说对了，这种洋溢着英伦范儿、搞点小文艺、充斥音乐和激情、构筑一个理想国的电影，重点是结局还不是悲剧，那真是每一帧画面、每一句台词都卡在了我堕落的审美情趣上。

《海盗电台》的故事夹杂真实的时代背景和荒诞的虚构主体，一群行为乖张、性格各异的家伙，在一艘公海上飘荡的船舶上，建立了一个24小时不间断播出的草根摇滚电台，以这种方式来对抗英国对民间电台的管制，并借此愚弄BBC每天只肯播放45分钟的流行摇滚节目的愚蠢和保守，这一切的桎梏和反抗，只因为摇滚和嬉皮在当局看来是“下流而肮脏”的。

电影的主线人物是被母亲送上船寻找未来的年轻卡尔，而爱之船上的几乎每一个DJ都得到了足够释放光芒的空间，连那个唯一的蕾丝边女厨子也不例外。

从时间节点上，《海盗电台》几乎是《这就是英格兰》的前传，整个大不列颠帝国还在60年代的保守中摇摇欲坠，从气质上，《海盗电台》则是《制造伍德斯托克》的英伦版。

导演理查德·柯蒂斯和李安一样，在缅怀了摇滚乐作为社会改革急先锋的伟大和不朽同时，以青春的放纵为旗帜，以狂欢的有序为底线，歌颂了记录他们成长的美好60年代。

唯一不同的是，局外人的李安以自己的方式解构了真实存在的伍德斯托克音乐节，他越是试图还原历史，越处处显露出自己的主观臆断，谁让他当年只是守在收音机旁来感受摇滚乐摧枯拉朽感染力的一名台湾学生呢。

而身处时代洪流其中的理查德·柯蒂斯，反倒是在电影中小心翼翼创造了“海盗电台”这样一个虚拟载体，不过，我相信那些诸如两代台长桅杆对决、新婚17小时别妻等看似荒诞不羁而又让人激情澎湃的细节，一定都有时代真实的摹本。

看《海盗电台》最大的乐趣是在表达一个相对严肃的主题时，影片用了憨豆先生式的英式无厘头幽默，这也让影片后段诸位DJ誓与电台共存亡，捍卫摇滚“Rock&roll”的狗血台词也变得举重若轻起来，那句堂吉诃德式的“我是为音乐而活，但现在没有活着的理由，我愿意为它而死”，轻易地让我热血沸腾并心生向往。

影片的另外一个卖点，则是贯穿影片始终的60年代伟大的英式摇滚流行乐，从经典到不能再经典的Skeeter Davis的《The end of the world》到完全跳跃时空的Duffy的《Stay with me baby》，一部讲述摇滚乐的电影，没有什么比那些经典的音乐本身，更能煽动观者的影情绪的了。

坦率说，李安姑且还能称得上那个时代的旁观者，成长在中国封闭80年代的我们，只能算那个时代的眺望者。

我们现在即使能感受那些经典音乐的美好与震撼，也只能通过导演的作品去憧憬那段岁月的激情和迷幻。

其实，我相信这种电影艺术所呈现出来的激动人心的叛逆美好，也一定是导演对记忆过滤美化后的产物。

就好比是嬉皮士最后也要打上领带，摇滚电台的海船也要沉入大海，但看完这些作品最让人嫉妒的是，不管怎样，那确定是一个值得让他们记住的年代，有放纵才知道能走多远，有沉沦才更理解什么是自由。

当我们不用再靠电台和黑胶片，就能下载全世界的音乐时，我们确认我们处在一个最好的时代么？

很多时候，我都庆幸自己活在当下，甚至无法想象，没有电脑和网络，整个世界会变成什么样子。

而更加无奈的是，回首我们成长的年代，那也是一段国家慷慨激昂而个体灰头土脸的时光，我现在所能想的起来的细节大多写上无忧无虑和不咸不淡的标签，那些听卡带、混电子游戏厅、溜进录像室已经是其中难得的亮点了，而这些因为在被提速的工业化进程里，因为无人提及也很快就要被时代忘记了。

对我们这一代人来说，最大的悲哀是，青春来不及或者说容不得叛逆，就已经行将结束了。

《海盗电台》的分类算是喜剧，可是又一次的，我看的泪流满面。

如果说前半部我还能没心没肺的哈哈大笑；看到政府取缔了电台之后最后一晚，Count和大家心情悲凉的做最后一次倒数，然后沉寂几秒钟之后的爆发：扯个蛋而已，let's rock，我已经热泪盈眶；那么最后关头船即将沉入海中时，海面上突然涌出大大小小各色打着不同标语的救援船只，我几乎眼泪已经决堤；而还是Count，那个穿棕色皮衣的络腮白胡子胖老头儿，船上唯一的美国佬，和Gavin挑战，不愿做chicken而纵身从桅杆上跃入海中的Count，浮出海面时，请无视我的失态，我已经稀里哗啦了……看到后半段的时候，“至少在我的心中，还有个尚未崩坏的地方”这句歌词不停的occur to me。

心中似乎被深深掩藏的一些地方，被保护或者说被遗忘的地方，又渐渐的清晰起来。

我也不知为何有这种感觉，但它似乎和我的神经相连，不停的持续的摧残我的泪腺……只匆匆看过一遍，海盗电台的每个人都给我留下深深的印象：穿细格子衬衫套头毛衫，纤细瘦弱英伦范儿的carl，用laica m3相机拍船上的事情，见到心仪的女生满脸羞涩；可怜兮兮的结婚17个小时老婆就跑了的simon；有范儿到不行的，全英最牛逼djGavin；低沉神秘的午夜帅哥mark，还有他的无敌泡妞1vs30秘籍：HOW ABOUT IT THEN.；笨到不行傻的可爱的，稀奇古怪描述耶稣而不直接说“上帝之子”的Thick Kevin；胡子邋遢的专做午夜节目的怪老头Bob；冷静绅士的头头Quentin；蕾丝边的厨师，还有好玩的胖子Dave，以及我最爱的皮衣老头儿Count……印象最深的场景是那些听众热烈愉悦的眼神，扭动的腰肢；最后的单身之夜的狂欢；沉船之时Gavin颇有泰坦尼克遗风的最后的演播；怪老头bob在水中看着他心爱的黑胶唱片们翩翩飞舞……这是一部看的很“爽”的电影，爽到想不停的连着说那个被禁锢的"F word"，爽到部长连身大骂ass ass时的浑身颤抖，我得承认它是一部很会抓g点的电影，2个小时的过程中看的人一遍又一遍的高潮。

你最近活的很郁闷吗？

或者你心中也有些什么被深深的藏着，或者你只想单纯的“爽”一下，甚至是，你想练习英语口语的话，看《海盗电台》吧……就让我们在rock 'n' roll里再一次找自己。

提示：全部字幕上完之后还有一个场景

以“20世纪60年代”为关键词进行搜索，不出意外的话，你会发现大量的条目中包含这下列词语：摇滚、嬉皮士、迷幻、颓废、民主运动、自由主义、垮掉的一代……众多奇妙富有魅力的词汇，构成了这样一个让人无法忘怀的时代。

生活在这样的年代里，你可以放肆乃至放纵，可以彻夜狂欢，可以在LSD制造的幻觉里享受天堂般的快感，可以背上背包穿越森林和原野在路途上纵情欢笑，可以蓄起披头长发参加各式Party和集会，可以弹着吉他随便亲吻路上的姑娘。

60年代的全世界，都燃着不羁的烟火。

在美国，克鲁亚克的一本《在路上》犀利地插入每个不安分的年轻的心脏，对自由的渴望和对现实的不忙让所有人都变得躁动，而LSD更是助长了这样狂热的情绪，霎那间，整个新大陆变成了嬉皮士的乐园，他们热爱生活热爱自由，蔑视传统体制和道德，对政府更是有着彻底的不留情面的批判。

随着1968年马丁路德和肯尼迪的相继被刺杀，顿时将整个社会推向“革命”的浪潮。

反越战游行、民主民权活动层出不穷，嬉皮士们的激情已燃到沸腾，纷纷将满腔热血洒向社会活动的火堆上。

法国的年轻人也不甘示弱，一场“五月风暴”将国家大大小小学校里的学生尽数席卷其中，渐渐波及到所有社会群体。

风暴的主题依旧是民主，法国人的浪漫注定了他们对“民主”这一概念的理想主义，对这场革命，有一句很浪漫的表述，“不为面包，只为玫瑰”。

与此同时，南美洲丛林中的切格瓦拉也正进行了属于他的风暴，他的革命更加具有浪漫主义英雄主义的色彩，他的斗争不同于美国的游行和法国的文化风暴，切格瓦拉面对的，是真正的战争——为自由而战，为解放拉美人民而战。

题外话，这个神奇的人物近年来突然一跃成为中国大批青年的偶像，他的头像印在大街小巷随处可见的T恤、背包、打火机甚至水杯上。

而当时的中国，一场前所未有的文化大革命正轰轰烈烈地展开，有些年轻人变成了魔鬼，对他人肆意加以暴虐的残害；有些则默默离开了课堂离开家乡，走向了山野田间。

这些，就不多说了。

前面说的这么多，其实我只是想说一部电影而已，它的名字叫做《海盗电台》。

任何一部电影，如果能了解其时代背景，对剧情的理解都会有很大的帮助，更何况，这部电影中的故事，发生在60年代的英国。

没错，激情四射、不可思议的60年代，民主和自由的精神之光照耀着整个西方世界，英国也是一样。

而在当时，摇滚因其旋律中的自由和宣泄，成为一群年轻人心中坚不可摧的信仰。

故事讲述的是一群人，在一艘船上办起了一个摇滚电台，播放当时最美妙的摇滚乐。

显然，他们当中有些人已经不年轻了，但我想，音乐一定具有令人保持青春的魅力，它保持了他们的纯真和简单，对生活的热爱和对权威的不屈不挠。

而，海盗电台，承载了所有有关音乐和自由的梦想，名副其实是这帮嬉皮士的精神乌托邦。

六十年代的英伦摇滚有极迷人的旋律，拿我钟爱的beatles说，他们的音乐中有种极简明可爱的质朴，对爱的无尽向往渴望，歌词通常直白而热情，偶尔忧伤起来简直像心脏咽下了一口柠檬汁，酸得拧起来。

我电脑上有Beatles的所有专辑，每次乱七八糟的音乐听到腻的时候，我可以将beatles播上整整一天。

《约翰列侬的理想世界》里有大量他们演出的片段，有几个画面，看台的歌迷大声尖叫，激动的歌迷甚至拼命与保卫冲撞欲爬上舞台，更有甚者，在演出时激动到昏倒被人抬出看台。

虽然很夸张，但我完全能够明白他们的心情。

音乐本来所具备的直击人心的力量，可在不设防时轻易攫取人的灵魂和理智，你能感觉自己在旋律中的爆炸，远远超出心灵的震颤和精神上的感动。

这正是我时常会把音乐视作某种宗教的原因。

对于海盗电台的每个成员，音乐无疑就等同于宗教，等同于生命，等同于世界上最重要的东西，值得去捍卫和奉献，值得付出所有。

我不得不说，我真喜欢这些家伙，那些他们生活中的细小片段，因不间断的各式各样音乐变得闪闪动人。

每个人的性格都极具魅力，看起来貌不惊人的家伙们，当戴上耳机开始对着话筒播音时，几乎闪烁着神一般的光彩。

其中一个细节，沉船前，鲍勃的唱片被水淹没，情况危急时，这个一头乱七八糟头发、满脸胡茬的老头儿，第一反应并非逃生，而是沉入水中挑选钟爱的唱片，直到找到唱片后，才心满意足地浮出水面，一脸明媚笑脸。

我突然对这糟老头子充满难以言表的敬意。

与泰坦尼克的沉船不同，泰坦尼克号的沉船在电影中实质上是对杰克和露丝感情的一种渲染，以此为背景的爱情显得更为壮烈而悲怆，沉船沦为悲剧爱情的背景和铺垫。

海盗电台的沉船，则是一个符号，《圣殿春秋》里有这样一句话，“没有一个权威能够击倒一个持剑者的罪行”（这里的权威，是指宗教力量），同样，也没有一种力量，能遏制掌权者的控制欲。

电影里，当局对海盗电台的封杀计划可谓无所不用之极，诡计、污蔑、专制，在“海盗”们陷入绝境时不施予援助，任其自生自灭。

很高兴看到导演的浪漫主义情怀在影片最后得到彻底地展现，千帆齐聚，人们自发驾驶着自己的小船，到海面上营救自己的英雄。

“海盗”们的绝望消失无踪，只有不可抑制的兴奋和激动，在海平面上摇摆。

作为一部英式喜剧电影，必须说，这个结局比简单的大团圆结局更振奋人心。

而昆丁从水下突然冒出水面，振臂一呼的那句“Rock'n'Roll!”每个人都欢呼起来，简直太他娘的震撼了！

这一刻，我坚信他们感觉到的是从未有过的自由，从内心最深处喷薄而出。

想到《牧羊少年奇幻之旅》中的一句话：“当你真正渴望一件东西的时候，整个世界都会帮助你实现”。

果然，全世界都动员起来，拯救了海盗电台关于音乐的梦想。

这正是电影所要展现的最珍贵的信念。

六十年代是神奇的时代，哪怕它充斥了毒品、乱糟糟的性、暴力，哪怕当时的人们不可避免要面对的是迷惘、颓废、不能逃离的抗争。

八零后的我们，也经过过迷惘和痛苦，但我们太快被社会同化，太早屈服，我们面对几乎能一眼看穿的人生，耸耸肩就放弃了抵抗，青春从此泯灭。

而那一代人的青春，因为激情和理想而无比漫长，而有些人，整个人生都是青春期，如约翰列侬，如米克贾格尔，如克鲁亚克，如金斯堡，如“海盗”中的昆丁、鲍勃、加文，他们的激情如此令人感动，他们的青春如此漫长。

正是他们漫长激越的青春，点亮了奇迹般的六十年代，而那一时代——我们都知道的——再也不会重现了。

1 不靠谱文青俱乐部！

一群傻逼青年。。。

2不亏是《真爱至上》的导演。。。

，《四个婚礼和一个葬礼》、《诺丁山》、《BJ单身日记》的编剧3ost牛逼。。。

4government总是家长主义的认为我们会学坏。。。

其实殊不知他们忘了政治课本里的东西，真正的大众文化是广大群众人民喜闻乐见的文化。。。

5最后的援助，让我这位非摇滚迷也感动无比。。。

高声撕叫。。。

rock's roll6为音乐而生。。。

为摇滚而生的孩子们。。。

我们傻逼过，我们还年轻。。。

7最经典镜头是一船舱的裸女。。。

简直就av现场。。。

8美人还真多，凭什么那胖子爽得最多。。。

9典型的英式幽默，但是what the fuck is 英式幽默，管丫呢，how about it ? then...10影片最后一秒还有剧情。。

听到过太多的那个年代的形容，也看到过太多那个年代的影像记录，总是有种感觉，似乎那个年代的那群人才是真正在追逐着自己的梦想。

并且用自己的行动，感染和影响着他人。

那个时代中国在干嘛？

God·······这部电影让我看到了除了阿波罗计划以外，几乎所有我所想得到的元素，在此不一一叙述，对此，我有2个初步感想。

1. 看到他们的碟，我口水直流，一船的唱片，天呐～天呐天呐～～，我觉得自己家里那点还不够他们一抽屉的。

2.明明说这船人是以商业广告的形式支撑运营，但是，我貌似没觉得里面太多广告····莫非藏的太深了，对此我的理解是，咱现在看到的广告上的产品那个时候还没出现过，要是真植入了，那就是穿越了。

另外，又有1个深层的感想：朋克起源于英国，起源于法律体制最完善的国家，这点在电影里也有体现——要找个Bug还真找不到，而这些人不管平时有多punk，思想永远是那么积极，影片中我没看到有纹身的镜头，最多就是抽烟，对待性，他们展现了属于那个时代的良好的freestyle，对待同性恋，他们也早已接受。

而在此之前，科学家阿兰·图灵却遭到了一贯保守的英国政府的强暴。

想起了地下丝绒，感谢这些名校的教授，是他们盗取了火种(其实用小火苗好点)，给我们带来了这40年不息的燎原。

其实朋克，真的只是一个自由的理想，我们在这个理想的驱使下，去寻找或者创造属于自己的人生体验和价值观念。

40年后的今天，我们依旧怀着朋克的心，活在这个世界上，但是，太多的束缚，让我们只能选择在体制内活动。

另附一则：看完电影后我越发觉得中国是不可能产生朋克的，也不可能真正的朋克起来，原因很多，我们的国土上诞生不了真正的自由主义者，大街小巷那些染黄毛穿花衣服嘴里叼着根烟的所谓的朋克青年的眼神永远是空洞的，因为他们无法探寻自身的价值，而那些国内的所谓的朋克的摇滚乐队，也只是在玩着所谓标新立异，其实是哗众取宠，对此我一直不觉有任何好感——是的，注意是所有的和朋克有关的乐队，国内的摇滚为什么热不起来，不是因为政府，而是自己没学好本事，技术不到家，糟蹋了摇滚的真正内涵。

这种东西的产生属于厚积薄发一类，没有一个良好的人文价值观，没有一定的受教育程度，是无法真正体会这种自由的精神的。

过国内的高校有几所能真正培养出具有独立人格的学生？

只有当我们拥有了健全的法律，自由的学术，已经成熟的商业体系的时候，属于我们的时代才会到来。

如果说今年有一张电影原声非买不可的话，那一定是这部电影的原声。

（http://www.douban.com/subject/3619117/）作为一部伪（？

）摇滚主题的喜剧，贯穿电影的60年代摇滚，首首经典，曲曲五星，在电影院里几欲跟唱跟跳。

仅凭原声带就值得推荐的一部电影。

然而这部电影的精彩完全不止原声带。

如果你看过预告片并觉得很精彩，那么我得告诉你，预告片只是皮毛。

导演Richard Curtis是无数经典喜剧的编剧（憨豆、BJ、诺丁山、四个婚礼一个葬礼），编而优则导的真爱至上也是好评如潮。

而这次自编自导的The Boat That Rocked，我敢说是他的人生巅峰。

整部片子给我的印象是“ colourful”，不仅仅因为本身充满了明亮鲜艳的色彩，更是因为影片节奏明快，笑料百出（放映厅里笑声基本就没有断过），人物形象鲜明（那么多个角色每一个都很有记忆点），最重要的是，和Curtis以往的作品一样，整个故事虽然情节简单却一点都不弱智。

适度的冲突，适度的煽情，适度的泼冷水，到最后的伪大团圆结局，我看得是目不转睛。

最后上字幕的时候观众真是几欲鼓掌（却因为字幕里还穿插小片段而作罢）。

好本子不能少了好演员，而这部片子基本上就找不到不是好演员的演员。

看看演员表会纳闷：这部片谁是主角？

答案就是：这部片没有主角。

所有演员交相辉映，现在回想起来我不禁想到了Friends。

片子里，角色之间那种相互的联系让我相当有戚戚焉。

说说我深爱的Nick Frost。

（啊！

你怎么能那么U～）在这部片子里，Nick终于摆脱了做Simon Pegg的万年老二的形象，成功地演了一个相当勾人（？

）的色鬼。

看得我心潮澎湃。

可是Nick一说话，我还是会想起Simon。

所以求求你们两个演激情戏吧。

评分：导演+编剧：8.5演员：9剪辑：8音乐：10观众反应：8哦耶，我想去电影院再看一次了。

1966年英国，北海上飘扬着一条游艇，这里有一群充满了摇滚梦想的年轻人，在24小时不间断播着自己喜欢的音乐，他们叫做海盗电台。

全英国的年轻人，无论种族、信仰，都热衷于海盗电台的音乐。

被学校开除的卡尔被海盗电台的首领昆汀引荐入伙。

2009年喜剧音乐剧情片，影片讲述了20世纪60年代一个由DJ组成的乐队用音乐结合了几代人，来和一个古板到都不能接受爵士乐的政府对着干的故事。

很不错的片子，看完了热血沸腾！

追求理想大概也就这样吧！

生命不止，摇滚不死！

Rock'n'Roll！