分给的太低了吧。
每一部尼古拉斯编剧的都是那么催泪,看的泪流满面。
喜欢那个蓝色的海边房子,这简直是只有在童话里才有的吗。
一个人是让你不消极,是让你觉得一切都是有可能的。
看着别人的爱情故事,想着自己的爱情。
中年人的激情,都是那么朴实了,不像年轻时候。
等到中年,有了孩子,有了家庭。
但是要为自己做决定。
为自己过生活。
每一部都有letter,但是显得更有意思。
唯美的动人。
虽然每一部都好似看过的故事,但还是爱。
最后那道阳光很有寓意啊。
音乐响起,灯光亮起。
我的朋友站起身,说:“你欺骗了我的感情。
”我低着头,惭愧地说:“实在对不起。
我不是故意的。
”她喜欢浪漫喜剧。
我打量了一下最近上映的片子,似乎这部Richard Gere和Diane Lane主演的爱情片,怎么着都会很浪漫。
好莱坞又没胆拍悲剧,浪漫喜剧几乎十拿九稳,于是就推荐了《罗丹斯之夜》(Nights in Rodanthe)。
设计精巧的片头字幕消散之后,我想:这片似乎是中规中矩的爱情片,不会有大惊喜。
这一点,我猜对了。
片子实际上就是让Richard Gere和Diane Lane在银幕上聚一聚,过过瘾。
听说他们从前的合作很有火花。
就象观众总想着让Keanu和Sandra Bullock在银幕上聚一聚一样,无可厚非。
没有惊喜也无所谓。
俊男美女,海滩,浪漫小屋,适时出现用途是接吻催化剂的暴风雨,平坦的家庭成员背景,都没什么的,真的。
看着就好啦。
但是,编导大概也觉得什么惊喜都没有挺无聊,观众说不定还没出电影院就忘了他们的辛勤工作。
他们就玩了传统一招——剧透来啦——写死男猪脚。
写死Richard Gere不要紧,你让我的脸往哪儿搁?
本来推荐浪漫喜剧的,结果变成欣赏Diane Lane的哭功。
她的哭功是很不错,可我们不是来找哭的呀,尤其不想被这样廉价的煽情弄得浑身难受呀!
所以,我决定违反职业道德。
我要剧透。
如果你已经看到这里,不要埋怨我,反正题目上大字写着剧透,看不看是你的事,看不看电影也是你的事。
虽然。。。
虽然里面有James Franco客串,对我是个小惊喜,可是他的造型不好,造型师故意把他弄丑,免得老Gere被比下去,良心大大的坏。
听说是根据小说改编的。
小说不知道怎么样。
电影是真的很普通。
Diane Lane有种特别的娇羞,很含蓄很闺秀,虽然年纪大了,这种娇羞还是动人,这是她吸引人的地方。
Gere就乏善可陈了,除了这把年纪身板还不错之外,别的没什么,眼睛小,眯啊眯的。
虽然情节很老套,可有些老套的情节经过不同的诠释还是会打动人。
比如这部《罗丹岛之恋》。
他与她因为不同的烦心事来到罗丹岛海边的一座木屋旅馆里。
随性的闲聊,彼此的吸引,暴风雨的催化,让爱情来得顺理成章。
沉浸在爱情中的人们都是相似的:眼中只有彼此,希望时刻与对方待在一起。
爱情能够产生良性的相互作用,让双方都变得更勇敢,更乐观,更容易发现生命中的美好,也能让周围的人被这种美好所感染。
然而不同的人对待爱情的方式却有不同,有的是不顾一切飞蛾扑火般地去追求爱情,全然不顾这些举动对亲人、朋友会造成什么影响,眼里只有爱情,这一般只有情窦初开的年轻人才做得到;有的虽然彼此相爱,但为了亲人、朋友能过得更好,或者为了自己的某种使命,他们不得不天各一方,就像剧中的男女主人公。
即使出现了无法挽回的遗憾,但他们仍不后悔这份相爱,这种选择。
这份成熟的爱更令人动容。
剧中有不少镜头显得温情脉脉。
比如老先生回忆他的前妻时,男女主人公在栈道上深情相拥、慢步起舞时,他们耳鬓厮磨时,女主人公听到噩耗呆滞的脸、以及看到最后一封信无可遏制地痛苦失声时,女儿向母亲道歉时……虽是平常的镜头,但拍得动人。
或许我就是比较容易被这些打动吧,呵呵。
最后那群马,出现得有点莫名其妙。
但是这部电影已经足够消磨掉一个安静的夜晚,留下一些美好的心情了。
和《廊桥遗梦》、《瓶中信》、《笔记本》算作一个系列。
周末的晚场人不多,这样的片子更少,还碰上另一个系的朋友,该改名叫研究生专场了。
叫drama有点过分,一部有点煽情的《读者文摘》改编剧。
地点是在北卡的outerbank,眼熟。
男女主角的表现方式是老套的问题男--相遇--低潮--相知--激情--分别--相爱--救赎--升华。
两人演出还算卖力,B+。
结尾,人不多的场子唏嘘一片。
爱情文艺片一向挺难吸引我这样的high sensation seeker,基本都是用做午饭或催眠电影。
从最近一直纠结的娱乐心理学理论角度出发,原因如下(原谅我不中不英再一次吧,查了n久字典实在找不到中文里的精确对应词--尽最大努力没有spoil剧情):虽然地点在北卡的outerbank,空间上的距离感产生少量 location involvement。
但是角色一个是分居中年妈一个是离异老年爸,缺乏生活文化年龄相关度或近似感,不足以造成character identification(反之同理)。
两人的恋爱虽然合情,但和保守的中产阶级价值观/或者作为观众的我的文化价值观多少有些脱节,所以男主角必须以极大代价弥补以争取观众同情来增加对他的价值的评估。
然而后半部分30分钟的剧情实在过于predictable,女儿的成长是用来补偿缺席的男主角的遗憾。
然而依据affective disposition,即希望终场看见好人好报的大团圆,对结尾twist (无论是好是坏)的期待多少有些落空(就像一脚踩空落在一块不是那么厚的海绵上),导致很长一段时间不情愿的heuristic processing积攒下来的resource backfire。
此外,对演员本身的了解也多少影响了对剧情的接受。
理查基尔就不多说了,光是女主角的老公的扮演人就是law and order--svu里的经典大脸。
而且在那部戏里也有个反叛期的teenage女儿,这种相似的相关度,导致流失不少mental resource去接受他在这里成为一个出轨中年男,而且他,以及其他演员的演出也不怎么出彩,怎么看都是在背台词。
last but not least,影院的椅子一动就嘎嘎的响,最后搞得我脖子很僵硬,physical discomfort也导致了无法完全transportated。
还是有点小小的发现:片子里面打电话的人一共有四个,用的似乎都是这两年烂透影视银幕的Moto Razor,就是颜色不一样。
不知道这种product placement是不是有效。
不过看在同学们伤感得不行的面子上,没敢煞风景。
我喜欢看爱情电影,就像在寒冷的冬季里喝一杯温暖的黑咖啡,那种焦香浓郁的感觉沁人心脾。
看《罗丹岛之恋》的时候,是在一个很安静的晚上,我看着艾德琳在一个周末和一个陌生的旅客坠入爱河,那个时候,我以为她找到了自己的幸福。
荒僻的美景宛若人间天堂,偶然的邂逅让爱情两个字成了电影的主题,不期而遇的激情,让陌生的两对男女有了交集,并且,倾其一生。
“作为一个成人,谢谢让我爱上你。
” 我不是没有想过,成人的爱情故事沿着时间铺就的小路行走会变成什么样子,不管当初爱的多么浓烈,最后都会成为生活里琐碎的点滴吧。
我是相信会突然爱上一个人的,并不是因为什么,更不是孤独,仅仅是想去爱。
艾德琳的婚姻和大多数人的婚姻一样,因为丈夫的出轨而告终,其实,出轨并不是婚姻致命的伤,对两个人来说,灵魂越走越远,才会让分离的欲念越来越不可收拾。
在深夜看这部电影是最好的,和那些存在在回忆中和念想中的故事是不一样的,虽然有些过分雕刻的痕迹,可是,这种娓娓道来的故事,依然让我在结尾的时候掉下了眼泪。
年轻时候的爱情浓烈如酒,耳鬓厮磨,花前月下总是觉得时间是不够的,长大一点,才发现,爱情里不仅仅是这些形而上的东西,更多的是平静的挂念和无休止的惦记,就算那个人不在你身边,也一定会在你心理。
我喜欢艾德琳,喜欢她身上的那种特质,喜欢她的坚定,任性和时不时的小脾气,女人就该如此,和她在一起的男人,总是能看见整个世界充满希望。
她并不年轻,可是她依然美好,她笃定的相信爱情,相信那个叫保罗的男人可以负担起她的一生。
“和他在一起,自己会变得更美好。
” 如果艾德琳没有遇见保罗,或者保罗没有遇见艾德琳,他们彼此之间的生活应该还是一团糟吧。
艾德琳告诉自己的女儿,“和他在一起,自己会变得更好,而不是更糟,这就足够了。
“我想,这应该是一份最好的爱情。
这样的故事演绎的太多了,每一次都让人遗憾,这样的故事又太平淡了,平淡的让人觉得有些绝望。
我心疼这个坚强的女人,我不知道是不是坚强的女人因为有足够的勇气来面对未来,所以,她们总是得不到上帝的垂青。
我看见艾德琳一个人努力去记住这个叫保罗的男人,努力的想留住短暂的记忆,用生活的琐碎来祭奠再也回不来的人。
同样,我也深爱着保罗,他是一个近乎完美的男人,有明确的生活目的,懂得自己应该得到的,哪怕自己已经年过五十,依然期待着更美好的事情发生。
也只有他,能让艾德琳做回自己。
我喜欢罗丹岛的他们,初相遇的内敛和羞涩因为彼此之间的肯定而变成陪伴和等待,因为找到了彼此最合适的那个人,哪怕是晚来风急,也那么的美好。
如果每一步爱情电影都能给人这种自足的幸福,悲剧或许将会不复存在。
如果不是迫于生活的无奈,很多人都有勇气和权利去追求自己的爱情,有时候,婚姻并不是爱情的枷锁,只是因为胆小和怯懦,让婚姻成了失去爱情的借口。
我想,真正的爱情是不会随着时间而褪尽华彩而逐渐冷却的吧。
生命中有些感情总是以各自独立的方式存在着,或许并不在身边,也会在另一个地方存在着。
这段消失的美好或许已经过去了,或许在另一个地方延续着,亦或者,在未来的某一天等待着你。
不管怎么样,相信爱情的人都是幸运的。
并不是每一部电影都能给我这样的感受,只是,在这个时间,有一部电影,恰好是《罗丹岛之恋》。
要有多少勇气和希望在暴风雨来袭后笑看那一片云淡风轻文/熊猫大正太乳头是粉红色的开始准备用“面朝大海,春暖花开”作为题目的,因为电影一开始的海景以及那栋美到死的房子不由得让我想起那句诗。
电影的情节和多数爱情故事一样,相遇,相爱,离别,分开。
一场风暴借着点酒精让中年的男女猪脚火速激吻,并且火速相爱。
或许他们生活缺少一个燃点吧。
各自的生活之前都是乱如麻,在这样一座海景房里相遇,一个代东的女房主,一个是男房客,不摩擦出点火花太对不起观众了,而且李察吉尔也是越老越有魅力,那眼神深情直勾勾的盯着镜头,得迷死多少春心萌动缺少父爱的女性观众啊。
在这样一座面朝大海的房子里,看着远处波澜壮阔的大海,是梳理过往最好的时间,男女猪脚也就是在这段时间深入了解彼此的过去,以及外在暴风雨紧张氛围的影响下,在酒精的催化下,在对彼此逐渐了解而逐渐敞开心扉一路从一垒狂奔到本垒得分。
之后就是离别,完美的爱情故事里必须有一段变奏的旋律才能打动所有听众,没有波折就不完美不经历风雨就不能见彩虹这点小哲理还是需要阐述的。
有趣的是,他们离别后书信来往鸿雁传情,这个在今天看来有些过时,在时下的男人觉得老套女人看信之后先是小激动而后拆穿男人花言巧语的小诡计的今天,男女猪脚却用这种方式表达对彼此的思念缠绵悱恻一往情深,尤其是女猪脚收信拆信的那种眼神和矜持让人觉得她又年轻了一把。
信里面一段段男猪脚的情话我听得鸡皮疙瘩抖落了一地却还是成功俘虏了女猪脚少女般的心,并且雷打不动唬的女猪脚一愣一愣的。
他们爱得很深沉,很古典。
最后就是男猪脚以死来为这段完美的黄昏恋画上休止符,而女猪脚从永失我爱的悲伤中释怀,用从这段爱情中男猪脚给予的勇气和希望在暴风雨来袭后笑看云淡风轻结尾。
这部电影最感动人的地方就是爱情让人重生,步入中年的男女猪脚在生活中不断来袭的暴风雨中不堪疲惫的残喘,遇见对方爱上对方后让他们点亮对于生活的新希望,也是由于对方让他们在分开后的生活也有了改观,爱不但给人希望给人力量,也同时男女猪脚新的生命。
爱,让彼此重生。
也就是这份爱,让女猪脚在经历永失我爱的沉痛打击后,还能最后海阔天空的景色里,面朝大海,春暖花开,继续好好地活下去。
我喜欢这篇标题,要有多少勇气和希望在暴风雨来袭后笑看那一片云淡风轻,而这些勇气和希望也只有爱才能给予与支付。
好好地无怨无悔轰轰烈烈的爱一场吧!
先看了原著,真的是本好书,是个好故事!
看原著时就深深地被打动和吸引,看到两个主角正是我心目中的样子,就很期待电影。
不过,电影无法完全诠释人物内心活动,所以还是先看原著会更有共鸣。
没有惊天动地和波澜起伏,但温情和平静早已蔓延在心间。
一个温馨又动人的爱情故事正娓娓道来。
电影选角很准确,我心中也想不出比查理和戴安更合适的演员。
给导演点赞
1。
未遇之前,你是你,我是我。
她在年轻时曾经以为那就是自己终生的归宿了。
相爱,结婚,生子。
而生活犹如翻盘手,表面美好,终究疮痍。
丈夫爱上自己的女友离开了家;女儿正值叛逆时期,如同阿修罗;儿子从小患了哮喘,时常沉溺在自己的世界里。
丈夫在七个月后突然说他要回来,这样一个去留随意的男人,她深觉命运是场玩笑,而她却看不清玩笑的意义。
她为这个家庭付出更多更深的爱,可仍然内心荒凉。
日子是河流狂澜,一径向前,她尽力,或是放手,都仿似无可逆转。
他是全国闻名的医生。
名、利垂手而得。
可是谁说过,你得到一样就会失去另一样。
终于也遇上事业中的困境。
那么平常的小手术,五万分之一的概率,而病人却在手术台上永远闭上了眼睛。
于是一刻间,在手术室外结婚四十三年的男子倾尽所有,却失去了妻子,强壮高大的儿子失去亲密宠爱的母亲。
他花了漫长的时间来寻找手术失利的原因,在他人眼中却不自觉得变成了对自己的辩护。
狂躁,不安,挫败,颓丧。
女友留给她一所海边的旅馆,去了度假。
她应约前往,却不知会有一场飓风来临。
他应病人家属邀约来到这个罗丹岛。
失去妻子的男人原来并非想问罪于他,只是想与妻子在这个地球上最后见到的人交谈片刻。
让他能明白,自己与伴侣大半生的深情绵爱:能找到一个人,与你相守到老,是多么幸运的事情,在她最后一刻,你看到她的眼睛是什么颜色?
会不会有对这世间的爱恋、不舍。
她说,女为悦己者容,所以选择你来切除这个长在脸颊上的肿瘤,而未料想,竟成永诀。
2。
相遇之后,你知道的,这样的相遇在世间仅此一回。
蓝色的房间,推开窗户就能看见深蓝的海洋。
酒醉后微小的肆意放纵,投掷每一个罐头,仿佛投掷生命中已历经的所有伤痕和丑陋。
她无意向他倾诉自己生活的烦恼,但却如此自然地脱口而出。
连同对儿女们的挚爱。
他无意让她知晓由医疗事件带来的人生挫折和内心的溃败,可是当她告诉他:他们不需要听你的解释,只需要理解他们失去深爱的人是什么感受。
飓风来临时摧残一切,那些千疮百孔的毁损,多么象我们曾经有过的往事。
也许需要更长的时间来重新整理、打扫,还自己一个洁净的环境和内心。
就是这样走近对方的吧。
情不自禁地与对方谈论自己的生活,自己的亲人,自己的内向。
每一个拥抱,每一次微笑,都是触动。
带给对方平静和快乐,安抚和鼓励。
也许我没有在最美好最单纯的时候遇见你,可是遇见你之后,我重新焕发出美好的光采。
我们找到自己生命中成熟美丽的一面,由你而见我,由我而见你,这样的爱情,难道不比年轻时的爱情更热烈、更圆满?
3。
我爱你。
即使你已不在,我也因你找到更美好的自己。
那些情深意绵的信件呵。
我多么爱肯给把爱与忧伤、快乐和想念写成信件的男人。
他去寻找成为无国界医生的儿子并共度一段时日。
她回到自己的生活等待他的回归。
每一封感情炽烈的信件,都是情感的累积和诉说。
告知彼此天各一方的生活,告知想念你的每时每刻,即使不在一起,也如同你就在身边那样和你说话。
等待你回来,以初见的欢喜的充满期待的心。
生命让我们敬畏的时候还是会残忍地到来。
她没有等到他的回来,却等来了一封永不能寄达的信。
当她抱着曾经写给他的所有信件哭至嚎啕,而至呆滞。
我要怎么告诉你:因为你曾经的到来,我的生命此后已经完全不同。
我甚至不需要花费半丝力气,就能轻易想起与你在海边共度的一切,你围绕的轻拥,你给予的爱,你的抚摸,你的吻,以及,和你最后一次离别时紧紧的拥抱。
那些从遥远地方而来奔向海滩的野马,真的会有么?
即使她已经积攒起勇气重临这片海滩。
但它们真的会来,那么是不是说明,彼此的遇见,然后不得不分离,并不是一场幻觉。
4。
我多么想收到你的信,即使只是随便谈谈天气而已。
关于信与海洋。
以及岛。
[海角七号]里有信,有大海。
却没能留下更深印象更长回味。
[瓶中信]里有信,有大海。
她因为一封瓶中信追查至海岛,然后遇见他。
他们犹豫着是否应该放弃自己原有的生活,追随对方的脚步。
而当他们抵挡不过相爱的决心时,大海却带走了他。
[露西亚的情人]有海洋,岛,以及小说。
露西亚独自寻找活下去的力量,却找到爱情困在死局的真相,在海岛上,所有与爱情相关的人都得到救赎。
[回首愚生]中有大海,海岛,不可磨灭的硬伤。
他在年少时逃离半生后回去,终于找到面对自己的勇气。
[碧海蓝天]里关于与海洋的爱恋,只有沉溺,才能永生。
[罗丹岛之恋]有信,海洋,与海边的房子,然而真正的爱情,在现实中无法拥有,只能在内心长久存在。
大海是不是真的能给人以成长的力量和平静?
我想只有深爱着大海的人才会有这样的感受。
有人问,如果给你选择,你希望去草原、森林、城市或是海岛上生活?
我不假思索回答:海岛。
一直想去某个岛上生活,有一幢海边的房子,推开窗门,就是海洋。
走出去不远,就是海边栈道。
台风来时,也许也会有那样的一片狼籍。
你会不会厌倦?
如同看树木一样,我对海洋,从未厌倦过。
即使心里有畏惧。
或者有日,待记忆清醒,而又时间充裕,把看过所有的关于海洋的电影好好整理一下,未失为一件无意义却又快乐的事情。
5。
他的眼神和她的短发。
Richard Gere和Diane Lane都不再年轻了。
我是这样迷恋一个男人专注于所爱时的眼神。
Diane Lane在[托斯那亚的艳阳]中的长发在[Nights in Rodanthe]中剪成了短发。
另我想起另一个短女女子Meg Ryan。
都一样有着对爱情执着的眼神,以及不再年轻的面容。
可是,在遇见所爱时,脸上的微笑与神采,是这样动人心弦。
你知道我看着这部影片时想起什么?
突然想起杜拉斯说的:别人只爱你年轻的风华正茂,只有我,独爱你沧桑过后的容颜。
她还写道:爱之于我,不是肌肤之亲,不是一蔬一饭。
它是一种不死的欲望,是疲惫生活中的英雄梦想
住在海边,时常想自己去海边走走,又觉得一个人索然无味;朋友来厦,带他们去海边逛逛,又觉得过于形式主义。
总是找不到一个合适的时机和合适的心情去听一下海的声音。
《罗丹岛之恋》,这部电影缓缓的,我甚至都来不及回味爱情在那个时机确定的,就悲壮的结束了。
给我留下的只是那个蓝色的窗户、蓝色的房间,印在脑海,久久不散。
每个人都需要一扇蓝色窗户,在人生的某个时刻。
你活着,或者就社会角度来说你活得还不错,可是你自己知道你活得并不怎样,婚姻、爱情、事业、亲情,这点东西能把你的生活搅得和糊辣汤一样。
男主角开始开着车,到一个地方寻找一个人,那个人是因他手术失败而死在手术台上的女人的丈夫,我觉得这就是一个开始,一个寻找新的自己的开始,虽然开始得很模糊,不知道是开始去道歉还是开始去辩解,但是毕竟是开始,踏出那一步,比什么都重要。
经历过风沙,一个海边的旧家庭旅馆浮现在眼前,旧旧的,耀动人眼和人心的是那些蓝色的窗户,一眼就觉得安宁。
两个沦陷在困顿生活中的中年人相遇会出现什么样的激情?
不会,它一定是轻柔的。
轻柔到你都觉察不到爱情是什么时候肯定的,是在两人初见的时候?
还是在扔罐头的时候?
还是在那个阁楼各自诉说自己的中年危机的时候?
还是那次争吵?
又或是那个暴风雨的夜晚?
爱情温润的游走着,在两个中年人身上,有着中年人特有的含蓄,又在一瞬间,有了初恋般的美丽。
我们总是要做点什么改变,才能逃离自己原有的困顿生活,不再辩解自己的是非,认真去倾听,甚至不再压抑,大声说出自己的想法,一个人遇见另一个人,他或她让你变得更好,让你更有勇气去做这些事情。
男主角和女主角的爱情,让他们各自明白了自己想要的是那一种生活,明白了生活中哪一块是他们最重要最值得珍惜的。
而这样的爱情,或许就应该是这样的结束,才够完美,再在一起后,又是一场婚姻轮回,又是一场责任和辩解的交着。
抑或我们每个人都需要一扇蓝色的窗户,还要有一种打开它的勇气,当阳光落下,照在脸上,才能感受到那种新生的气息。
无论生活多抑郁,无论我们在什么年龄开始困顿,有些时候,我们需要踏出那一步,寻找心中的那扇窗户,找到那个让你变得更好的人。
作者:马立玄 来源:80关注网
时间:2008年9月17日19:30地点:AMC影院事件:Nights in Rodanthe华纳试映会1,标准的老帅锅勾搭风韵犹存中老年美女的好莱坞式浪漫,也好,不用期待太多惊喜,不用期待漏点。
2,海边小屋美得摄人魂魄,有点哈尔的移动城堡,正好用来演绎男欢女爱。
3,要是我得掏钱入场,我肯定不会帮衬这个反共分子-理查德基尔,不过还得说他应付这样的角色,实在是轻车熟路。
4,戴安·琳恩当然没有达到她在《unfaithful》里面的高度,可要说到煽情,相信还是能赚取不少人一小把眼泪。
5,走出放映厅,正好看到这部电影海报跟
)谁?
http://www.cinemablend.com/gallery/previews/Nights-In-Rodanthe-2788.html?tid=17612http://www.tribute.ca/tribute_objects/images/movies/Passchendaele/poster_lg.jpg
一直对尼古拉斯斯派克斯的小说很无感,为了可爱的医生儿子角色勉强看了看,医生的确可爱==
剧情太俗套,但里察基尔太有味道了
为什么 是 悲剧~~~
看见有理查基尔的大名我就看了,和老婆一起看的,最后看得她泪眼婆娑。我只是内心感到遗憾。有情人难成眷属。后来想想,剧本这样安排确实也是必然,不然男方真的过来找女方团聚了,女的如何面对前夫的骚扰、儿女的反叛?理查基尔,不死不行啊。BTW,最大的感受就是大自然威力下人的渺小。还有医生的感
2014电影回评:看过Unfaithful来看两个人6年后合作的片子,女人就是不如男人啊,6年的时间当年那个水嫩嫩的女主就老成了这个样子了,李察基尔还是老帅老帅的。两个人的感觉也是回不去了,更何况电影相当的没趣。
Diane Lane will get old,but Richard Gere never.
两位主角其实挺般配,都是只有外形没演技的演员,Sparks的剧情一如既往狗血
同样是改编Nicholas Sparks的作品,Message in a Bottle比这部处理得更细腻。两位主角还不错,可惜结局处理得比Message in a Bottle逊色。
黄昏恋也能拍得那么感人
李察吉尔怎么老演所有中年女性的fantasy
罗丹~~~噗~
中年人感动的爱,
2.5.
Nicholas Sparks的書一拍成電影 男女主角非濕身不可
非常无聊且刻意的一部电影。。。两颗星,一颗给gere大叔,一颗给兰兰~~~
4-。时间上不够说服力,但依然如此温柔美好,恨不能将你的一切揉进我的心里。想不到多年后Gere和Lane会再次合作,真好。/"Before I met you."
看了沮丧,最好不要去找不痛快。
一定要这样吗
这不就是我内心真实写照…在国内卷累了想出国移居,可惜难度太大出不去。
非常喜欢故事塑造的女猪脚,和海边那栋房子