老爷车

　　看了这部电影 我首先想到的人必然是我爷爷 　　 　　我爷爷有张英俊消瘦的脸 一头沧桑却干练的银发 虽然他以前经常不服老地把头发染黑 伊斯特伍德和我爷爷长的很像 英气十足 　　 　　我爷爷和片中的伊斯特伍德都参加过朝鲜战争 当然 一个在北 一个在南 　　 　　我爷爷是个医务员 救助伤员 当然 也肯定看过无数人死去 伊斯特伍德是个士兵 冲锋陷阵 手刃敌人 也看着战友一个个死去 他们都是那么了解生和死 　　 　　我爷爷心脏不是很好 伊斯特伍德在片中经常咳血 　　 　　我爷爷爱吃完饭后出去溜达溜达 散散步 伊斯特伍德爱拿起割草机 在自己的小草坪上割割草 　　 　　我爷爷不信宗教 经常说我奶奶迷信 伊斯特伍德也是 可以很直接地讽刺神父 　　 　　我爷爷脾气很大 爱抱怨 喜欢发牢骚 伊斯特伍德也是暴脾气 　　 　　我爷爷爱钻进老人堆里搓搓麻将 伊斯特伍德爱钻进酒吧和几个小老头喝喝酒聊聊天 　　 　　我爷爷喜欢飚点脏话 至少每当他生气时 总会不经意间来几句 伊斯特伍德认为男人间的对话就应该脏话 片中他与理发师的对话让人印象十分深刻 　　 　　我爷爷有个无与伦比的妻子---我奶奶 我必须承认我奶奶是我看过性格最温顺最慈祥最友善的老太太 我爷爷很爱她 虽然他经常抱怨她菜不好吃什么的 但总让人觉得是老小孩之间的斗嘴 伊斯特伍德也有个很好的妻子 至少在片中貌似没有人喜欢他 而他的太太却能用她的一生陪伴 　　 　　我爷爷在我小时候喜欢给我讲水浒三国的故事 教我怎么成为一个男人 伊斯特伍德也爱给那个苗族小伙讲讲关于成为男人的东西 　　 　　但另一方面 我爷爷却比伊斯特伍德幸福 在伊斯特伍德最后和神父告解时说1968年他亲了另一个女人 一直闷在心里 而我爷爷有一次在我奶奶面前很自然地和我和我表姐聊他在朝鲜时认识的初恋 当然遭到我奶奶开玩笑式的鄙视 伊斯特伍德说他和他的儿子关系一直不是很亲很好 我爷爷却有五个至少我认为很孝顺的女儿和儿子 　　 　　伊斯特伍德有个很崇拜他的男孩 那个苗族男孩 我爷爷也有个很崇拜他的男孩 他的孙子我 　　 　　当然 我爷爷没有像伊斯特伍德一样在最后如此英勇 当然 我也不会允许这样的事情发生 也不需要他为我做什么 我只希望他能自自在在地和我奶奶一起开开心心地养老 长命百岁 看我结婚生子 这比伊斯特伍德替苗族男孩挨枪子更我让感激 　　 　　伊斯特伍德是那台华丽的老爷车 外表锐利 功能强大 至少在我心中 我爷爷也是 千金不换的老爷车

影片以葬礼开始，年轻的牧师抛出人类永恒的疑惑：什么是生命？

生活的艰辛让人感到的痛苦就是生命？

什么又是死亡？

上帝的救赎就是生命的终结么？

Kowalski就如那台Gran Torino与众不同，而又于现实的社会格格不入，与周围的苗族人更是风马牛不相及。

谈到“生”，他只能想到他有了家庭和孩子。

可是，他的那些孩子们却和他没有任何共同点，甚至在母亲的葬礼上还嘲笑Walt"过时"。

谈到“死”，Walt Kowalski却深有感触。

他虽不说，但你可以嗅到战争残酷的味道。

Kowalski对“死”的感悟远远超出对生的理解。

随着年轻牧师坚持不懈的拜访，影片对“死亡”的讨论更加深入。

是的，是“杀戮”让灵魂不得安宁。

有的人用“被动的执行命令”向别人解释，向自己麻痹，向神赎罪。

但是，真正让人夜不能寐的是那些“主动”的杀戮。

这些感受，Walt已经不认为有人可以理解了吧。

在善良的Sue的邀请下，Walt破例的到苗族人家里烧烤。

苗族的巫师毫不留情面的叙述出他的“死”着的状态：没有人尊重他这个Gran Torino,没有人了解他。

他生活在对过去的痛苦中，心灵不得安宁。

影片在这里对“死”的叙述使影片达到第一个高潮。

Walt慌张而又惊喜的发现，这些亚洲来的苗族人竟然比他的孩子们了解他。

善良的Sue,朴实的Tao,仿佛有他年轻的影子。

教Tao做个男人的过程，指导Tao的过程交女朋友的过程，让这台Gran Torino有了生机，第一次可以开了。

可黑帮的存在，让这些年轻的灵魂得不到安宁。

Walt不禁再一次自问，什么是死？

什么是生？

Walt知道，杀戮是可耻的，更可耻的是因为杀戮而得到一枚勋章。

杀死的不只是别人，自己的灵魂也死去了。

而他，怎能让年轻的Tao失去灵魂呢？

他要让Tao,让Gran Torino有灵魂的生活下去。

勋章以非杀戮的方式得到，才是勋章。

电影以葬礼开始，却没有以葬礼结束。

年轻的牧师说：“我学到了生死”。

他学到了什么呢？

影片结尾处，Tao开着他这台拒绝改变的Gran Torino重新上路，消失在海天一色的人生旅途。

而Walt灵魂终于得以平静，得以重生。

当诗一般的片尾曲慢慢流淌的时候，我不禁自问，什么是生死？

CLINT EASTWOOD没几年活头了，他最后这几年的片子，得倒数着看，看一部少一部.EASTWOOD，不属于我们这个时代. 是他一力把他的时代的余晖，穿过时间阻隔，一直投射到今天，强健如斯. 我很庆幸. 老Walt因为他人生第一次也是最后一次告解而站在教堂里，他站立的姿势，和几十年前Spaghetti Western里的BLONDIE，没有什么两样. 这还是一部西部片，这还是CLINT EASTWOOD，这还是一部UNFORGIVEN——我曾断言1993年的UNFORGIVEN宣告了西部片的终结，为它划定了可能性的边界与实质上的休止符——是的，西部片会死，可是老牛仔会一直走下去，活在没有马与旷野却依旧荒芜的人间. UNFORGIVEN，1993年的那个冷峻却又含蓄的命题，在二十五年后的Gran Torino里被完满而又温情地道破.与过往不同，Gran Torino里的老牛仔，手中没有作为BLONDIE注册商标的左轮，而是多次以手势虚拟操枪，最后，他也以这样一个姿势倒在枪下. 手里有枪的老牛仔，几时死过？

即便是UNFORGIVEN里掰手掰脚的William‘Bill' Munny，也能在最后关头涤尽恶棍全身而退. Gran Torino里的老牛仔，以拔枪的姿势，掏出了一个镌着荣誉与罪恶的打火机，他死掉了，没有放过自己，也没有放过坏蛋. 小孩玩耍时才用的以手拟枪，居然一样可以惩恶扬善，尽管这得要拿命来当子弹. Walt在乱枪中倒下，何尝不是老牛仔私心里留给自己，留给他的时代的挽歌. 这也可以看作是给以1972年出厂的Gran Torino为美学象征、以传统工业的辉煌为标志、以金融危机摧垮通用等老牌制造业巨头为死刑的黄金时代的挽歌，“我脏透了”，Gran Torino遗传于从东方来的新移民，在种族纷乱推陈出新花样百出的未来世代，以一种略显失落的别样方式，寄托、延续上一代人的美国梦.英雄不死，这是一个神话. 英雄会死，但决不饶恕，这是神话之死. 这是神话的再造. CLINT EASTWOOD没几年活头了，他死的时候，我将不知如何自处.

克林特伊斯特伍德早年是以演绎牛仔闻名的，渐渐老去后，随着西部片本身的淡去，他也很少再扮演牛仔角色，虽然在《不可饶恕》中也曾再次演绎牛仔，但是也是走反类型片的道路。

不过，在他的作品中，那种牛仔的气质仍然常常浮现，比如最近他的温情之作《老爷车》便是如此，一个脾气古怪的孤独老人，却用生命谱写一出现代老牛仔的倔强与豪迈。

总体来说，《老爷车》只能算是伊斯特伍德的正常发挥之作，但是毕竟老爷子是牛人一个，正常发挥的电影也已经足够耐看，何况本片凝聚着老爷子的很多感情。

我很喜欢这部电影的单纯和简单，大家的沟通与矛盾都显得没那么复杂。

作为一个怪老头，丧偶的沃尔特独自居住，与邻居的苗裔家庭没啥交集，但是，一天，当一群混混骚扰邻居的过程中，也侵入他的花园时，他出于保卫私产的单纯目的将混混们赶走；而苗裔家庭也不会在意沃尔特的动机是什么，抱着单纯的感恩之心，他们对沃尔特以热情的回报；沃尔特和片中起初懦弱的邻居小男孩的关系和很多老人与孩子的关系一样，在彼此的代沟、文化矛盾中单纯的沟通和融合；泡妞是单纯的，只要一个男孩充满信心，鼓起勇气，再开上闪亮的老爷车；甚至那些苗裔混混的仗义、无赖和莽撞都是简单而单纯的，他们起初看到其它族裔的人骚扰自己的同胞，便仗义相助，但是他们也会因为面子问题对同胞大打出手，莽撞的最后将自己送入班房。

这部温情的作品，其温情之处很大程度就在于文化的差异下，倔老头和苗裔男孩以及其家庭的沟通融合，本片对这种沟通真正做到了无声无息，潜移默化，没有那么张扬的表现文化差异，却更有润物细无声的感人。

比如，当子女儿孙们很功利的琢磨沃尔特的房子、球票、老爷车时，苗裔家庭，特别是女孩苏，却以友善的态度将老头子接纳进一个和睦的家庭中。

我看到，老头曾经是个军人，参加过朝鲜战争，为人保守，不知如何与子女沟通，对下一代的言行看不惯，看移民的一些生活习惯也有些不舒服。

老人是孤独的，他实际上对家人一直有着期待，期待他们与自己温情的对话，真诚的沟通，却常常等来失望。

然而，这又不单单是他们子女的错，从片中的很多细节和侧面，我们都能知道老头不知道如何与家人相处，甚至不知道如何与人相处。

但是，老头子正义感和责任感很强，无论对国家，对家人，还是对朋友，他有他的原则。

他与苗裔男孩的交往其实并没有太多关于文化隔阂的东西，而是两个男人的对话，是倔老头将一个懦弱男孩塑造成勇敢男人的课程，两人都不善言语上的沟通，所以两人渐渐培养出的感情才更加显得温情感人。

沃尔特就是现代的牛仔，孤独但是不畏恶徒，他不容家园被践踏，不容朋友被欺辱，他将这种精神渐渐传给苗裔男孩，让这男孩有了与暴徒对抗的勇气。

而这个时候，他又教给了男孩责任和理智，身患绝症的他，最终选择了一人只身前去面对苗裔黑帮的混混们，这一幕是本片的高潮，也是很有西部片气质的桥段，只见沃尔特与几人对峙，我多么希望，老人去取打火机的时候，会取出一把手枪，像西部片一样，低身点杀，将恶人逐个掀翻，然后潇洒的点燃香烟。

然而，结果很残酷，牛仔死了，很大程度上是自我牺牲，为了一个男孩和他家庭的安宁，他以苍凉西部的姿态站立，被击倒，以一个牛仔的身份倒下，何其悲壮，留下哭泣的男孩，学会了男人教程的最后一课。

最终，苗裔男孩驾着老爷车奔驰在大路上，倔老头将老爷车留给了这个男孩，这个男孩身上也已经带上了一些沃尔特身上的牛仔之气，一种男人的精神。

年近八十的伊斯特伍德曾经表示，《老爷车》可能是他最后的出演，今后可能就只能看到他的导演作品了。

可能是最后一次，我们看到这个牛仔在银幕的身影，所以，看到最后沃尔特的倒下，我不免眼眶发湿，再见了，牛仔，你从西部走入城市，创造了一个牛仔的永恒传奇。

愿老爷子身体健康的好好享受生活，享受电影的乐趣，或者那辆老爷车就是凝聚他牛仔精神的象征物，老人将它留给了男孩，留给他的晚辈们去继续做个男人，想起Bob Dylan的那首《Blowin' In The Wind》的一句歌词“一个男人要走过多少条路，才能将其称作男人？

”，男孩驾车前行，去走他的路，去成为男人，去成为伊斯特伍德一样的爷们儿。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/8a89fadee033965d95ee37f9.html

提起克林特·伊斯特伍德，许多人对他一无所知，而了解他的人，也大多只是记住上世纪六十年代那个帅气的牛仔形象。

然而当今影坛，一直都有一位老爷子挺着九十岁的身躯，奋斗在片场，还能为我们拍出优秀的作品，别忘了，他就是伊斯特伍德，一位永远值得我们铭记的光辉形象。

上世纪六十年代，著名导演赛尔乔·莱昂内以独特风格导演的西部电影《荒野大镖客》广受欢迎，这部电影把一个牛仔使诈巧妙与小镇各方恶势力周旋的故事拍得有声有色，随后的《黄昏双镖客》《黄金三镖客》更是部部经典，这个系列也成为了“意大利通心粉式西部电影”的代表作。

这个系列不光捧红了导演赛尔乔·莱昂内，也让主演克林特·伊斯特伍德一炮而红。

片中他扮演的牛仔身披披风，头戴毡帽，嘴里叼烟，帅气至极，堪称世界影史上最经典的牛仔形象。

当时老爷子英气逼人，算是红了一把，也参加了几部经典的老电影，成为了美国的一种流行文化。

然而我们没有想到的是，老爷子并不满足于自己在表演方面的成就，成为了一位导演，却再度奉献出好几部经典。

我接触东木大爷的电影并不多，但是我觉得我就好老爷子这口。

无论是《不可饶恕》还是这部《老爷车》，我都情有独钟。

也许东木大爷那种硬汉的独特风格十分合我的胃口吧。

东木大爷的电影涉及到很多类型:《廊桥遗梦》是爱情，《换子疑云》是悬疑，《百万美元宝贝》是运动，《完美的世界》是感人，《萨利机长》是灾难，《硫磺岛的来信》是战争……然而我想要深入解析一下《不可饶恕》与《老爷车》，老爷子在这两部电影中的形象最让我喜爱。

《不可饶恕》《不可饶恕》可以看做是东木大爷对于经典西部电影的致敬，同时也荣获那年的奥斯卡最佳影片奖。

影片把西部的氛围铺陈到了极致，最后的高潮部分也令人震撼。

然而影片最出色的还是角色的塑造，尤其是东木大爷扮演的主角——威廉·莫尼。

影片的背景就十分感人——威廉·莫尼曾经是西部一个十恶不赦的酒鬼，罪行罄竹难书，恶名远扬，妇孺皆知，几乎杀人不眨眼。

然而他在遇到自己的心上人克劳迪娅之后，却摒弃了所有的恶行，把罪念抛诸脑后，与妻子过起了恩爱的生活，然而好景不长，他妻子不幸罹患天花去世。

影片中处处表达出莫尼对于自己的过去之悔恨，他生怕别人问起他曾经的事，他不喝酒、不骂人，对死去的妻子更是忠贞不二。

也许一段美好的爱情真的能够改变一个人吧，莫尼就是如此。

莫尼本来就是为了钱而重操旧业，杀两个人领取赏金罢了，可是小镇检察长小比尔对他的羞辱以及对他朋友奈德的虐待让这场简单的事演变成了不共戴天的仇恨。

最终莫尼找上了他们，恢复了自己年轻时的神韵，屠杀了整个酒馆，不说废话，不留活口，而且不可思议地毫发无伤。

东木大爷的那段话令人印象深刻:“我曾残杀妇孺，会动的东西我都杀过，现在我来杀你了，小比尔，为了你对我朋友犯下的罪行，闲杂人等立马闪开！

”虽然仔细想想莫尼最终还是一个恶人，但是在我们看来他就好像英雄。

东木大爷所塑造的角色往往是这样:一个铁血硬汉。

可能他不被外人所理解，也不受别人的欢迎，可是他总会做自己认为正确的事情。

他为了道义而杀人，他不愿意自己的朋友蒙冤，宁愿为此折损自己的名誉，败坏自己的名声，可是在我们看来他是亦正亦邪的牛仔，是一位孤胆英雄。

《老爷车》亦然。

东木大爷扮演的沃尔特是一位身经百战的老战士，固执、执拗，似乎还活在上个世纪，完全没有融入现代社会。

他逢人必怼，似乎成心给自己找不痛快。

他冥顽不化，就是死活要陪着自己的狗住。

与牧师的关系也十分紧张，在牧师眼中这个老家伙完全不懂得生与死。

这还是东木大爷？

这还是硬汉？

这还是孤胆英雄？

东木大爷向我们证明是的。

在他向黑帮们宣战的那一刻就是了。

他主动帮助自己的邻居苗族人，毕竟他只有他们这么几个朋友。

他从黑人的手中救下苏，他教会陶如何成长。

可以说他改变了这两个青年的一生，沃尔特对于他们来说是个亦师亦友的存在。

老当益壮的沃尔特在黑帮的骚扰之中，就凭借着自己的几把老枪立于不败之地。

然而苗族人家被扫射，苏也惨遭强奸，陶迫不及待地想要与沃尔特一起捅人家黑帮的老巢，这时一向暴脾气的沃尔特反而冷静，因为他毕竟懂得处世之道。

他不愿意因为仇恨让自己对于陶的教导毁于一旦，他只身前去“复仇”，只带了一个打火机，因为掏出打火机被射成了筛子，从而让警察赶到。

不知是不是故意所为，全片都笼罩在压抑的气氛之中。

黑帮横行、犯罪丛生，看来老爷子对于美国年轻人的看法并不乐观。

这部电影里东木大爷不仅是孤胆英雄，更是人生导师，他教会别人怎样走进社会，他为了别人而牺牲自己。

他看似固执教条，实际上最明白生与死的道理。

生应该给别人以希望，死应该自有其价值。

沃尔特都做到了。

东木大爷把《老爷车》完全染上了西部电影的色彩，如同城镇之中的现代牛仔。

影片悲壮而凄凉，可是结尾却又蕴含着一丝美好。

沃尔特在给了别人一段新的人生时，也救赎了自己。

结尾他躺在棺材里时表情安详，也许为陶奉献出自己的一切是他一生中做出的最正确的决定。

沃尔特是最宽容的英雄，最镇静的复仇者。

也许是看得过于认真，我觉得《老爷车》无论在气氛塑造还是人物表现（主要是沃尔特）上都毫无瑕疵，这是一部直击人心的佳作，虽然这题材早已经不再新鲜了。

东木大爷的影片之中，常常表现出对于暴力的反思，这是同类影片之中不多见的。

杀人乃是世间不可饶恕的罪过，所谓的快意恩仇只不过是留存人心的一刹那，而余生的全部时间你都会为了残害生命而悔恨，承担你应得的惩罚。

这就是《老爷车》结尾东木大爷把陶锁在屋子里，只身前往的原因。

老爷子对于杀人之后痛苦的描述，简直像个内行。

东木大爷老而弥坚，虽然年至耄耋，依然致力于拍出更多的好电影，在有限的生命之内为电影事业做出更大奉献。

近两年东木大爷打造的《骡子》《理查德·朱维尔的哀歌》等作品依然质量一流，可以说，东木大爷就是保障。

如果老爷子能够再活几十年，他一定会为电影界注入更多的活力，可是这仅仅是希望，英雄总有迟暮的那一天，我们应该坦然面对，毕竟这个男人早已成为了影坛传奇。

我愿向这位来自上个世纪的传奇，当今影坛无可替代的活化石致敬。

奇连伊士活（clint eastwood）应该是最近十年我目力所见，唯一还敢在电影里用尼格的影人。

他最近这几部电影的共同主题都是对战前一代人的歌咏，对正在逝去的一种生活方式的尽力挽留，甚至固执的坚持，同时以一个老人的眼光充满义愤的看着越来越“进步”的当今美国社会。

在《骡子》里，他演一个因为坚持不用电子商务生意失败而穷途末路的白人老人走向贩毒之路，他一路上都有惊无险，虽然世风日下，但白人和老人这两个身份仍让他避过了许多麻烦，在荒无人烟的跨境高速上他遇到一对儿坏车的黑人精英夫妇，正在焦急的寻找手机讯号，他停车帮他们换了备胎，嘴里嘟囔着你们这些尼格啊。。。

和《骡子》相比，《Gran Torino》对亚裔的“歧视”可谓集政治不正确之大成了。

明里暗里俯拾即是，随便拉出一条都能被进步人士批判个五千字的。

但这些批判的进步人士大部分是一群只懂得以阶级斗争为纲的傻逼而根本不懂艺术。

无论是《骡子》还是《经典老爷车》这些所谓“歧视”的话语都是艺术的真实，曾经互相开这种玩笑是生活方式的一种，老头儿走进理发室就开始种族歧视犹太人，而理发店老板也不甘示弱骂回对他波兰裔的鄙视，这种生活方式持续了很久，直到有某个族群表示自己受伤了，真的受伤了。

而且《Gran Tarino》里也一直恶心天主教，上过战场的老人看不惯布道者。

“你不过是个只上过神学院的二十出头的小处男，你懂什么生死，懂什么救赎？

“，神父一直追着他要求他忏悔，因为这是他老伴儿--一个虔诚的天主教徒要求的。

他一直都是恶语相向，出言讥讽。

但最后老头儿决定去死之前还是立好遗嘱，把房子捐给了教会（逝去老伴儿的意思），还去忏悔了，他一共忏悔了三件事：公司酒会上吻了女同事（不是工作之吻，心里有想法了），卖设备时收了900块现金块回扣且没交税，和子女关系不好，不懂怎么关心孩子。

神父听了很震惊：就这？

他说就这，我为此烦恼了半生。

《骡子》里破坏老头平静生活的是电子商务和网络时代，而《经典老爷车》里是移民，美国是个移民国家，除了印第安人，所有人都是移民，这种冲突没那么尖锐，外在表现就是生活方式的冲突，老头看着邻居华裔（字幕说是苗族，老挝人）在家搞各种法事，活活砍掉鸡头，不打理草坪导致前院杂草丛生。

越来越多的苗族迁入，把这个原本的白人社区变成了一个下沉的亚裔社区，黑帮横行（还是亚裔自己的黑帮）其它的亚裔忍气吞声，自扫门前雪。

而他们的反面，老头儿有积攒了五十年整齐排列的各种工具，有长枪短枪，每周推着割草机把草坪修整的一丝不苟。

这是两种截然不同的生活方式。

一种是传统美式生活方式一种是亚洲生活方式。

当然，生活方式是有高下之分的。

后来在老头的帮助下，他的邻居的小伙走上正途，去做了建筑工地而没有沦入黑帮--那几乎是他们不可更改的命运，男的沦入黑帮，女的如果有能力读书离开这社区可以远走高飞，如果不行也会跟着沉沦。

只是非常简单的一瓶啤酒的破冰，两类人对彼此的认识都加深了，当人和人真正互相了解时想不成为朋友都难。

每个人的行为方式说话方式都是他的过去铸就的，很难更改了，但每个人的内心都有柔软的一面，战场的经历让老头儿无法放低自己硬汉的身段，从地下室搬运冰箱时他坚持要在后面推，邻居小伙让他在前面拉，更轻松一些，他发脾气不愿意，小伙说你要不去前面我就不帮你了。

这就是逐渐摸索出的交流方式，虽然有点儿奇葩，但二人彼此心里都清楚对方的友善。

如果小伙内心充满了被种族歧视的仇恨，就不可能和他有进一步的交往，他们也不会成为朋友，后面的事都不会发生。

《骡子》里关于新与旧的线索没有这部多，《老爷车》从一开始的葬礼上，老头气愤的盯着打鼻环穿露脐装的孙女，这名毫不顾忌着装礼仪的大学新生，新时代的青年，在葬礼上刷手机，他的长孙在奶奶葬礼上，对遗体告别时说宗教的玩笑，在老头眼里，这是废物的一代，我作为观众可以原谅年轻人的玩世不恭，但不能理解在葬礼上还要刷手机说下流笑话，更不能理解孙女直接向爷爷开口要东西。

这代人真的废了，除了”进步“，什么也没有。

说到此处，以前我看电影没有种族和政治正确的意识，不会特别留意到这些，被进步人士教育几次后不自觉的开始多了这个视角，其实这个视角挺扯淡的，但总也挥之不去，《老爷车》本来就是一部拍的非常好的电影，但加上种族和政治正确的视角就是政治不正确之集大成，同时也多了寓意：一个白人老头儿的死拯救了一个无望的亚裔社区。

老人第一次解救邻居于黑帮侵犯后，天真的神父质问他：你为啥不报警？

可是，报警要是有用这些黑帮还能如此横行吗？

这件事之后，老头成了这个下沉的亚裔社区的”门神“，他们默默的把食物鲜花放在老人门前，赶也赶不走。

也许怀念旧时代是老去的标志，但抛开这些制造出来的种族议题，政治正确议题不谈，老头儿本质上代表着一种生活方式：大到人有义务上战场保卫国家和国家的价值观，维护社区平安，路见不平出手相助，小到有一整套工具可以修水管，修房顶，悉心打理草坪。

当他冲口而出你们这些尼格，你们这些小鱼头，你们这些野蛮人时和他拔枪救出邻居女孩儿，帮男孩儿介绍工作，慷慨的借他工具时，他是同一个人，一个真实的人。

有时我禁不住想，许多的仇恨都源自自卑，奇连伊士活表达的这些生活方式没有多么高尚，但这种生活是真诚的，真实的，给人真实的喜悦欢欣，真实的罪疚失落。

现代的美国人过不了这样的生活了，在浮躁虚伪的大环境下，对一种明知道它是好的但过不上的生活，有些人选择回望，而有些人选择激烈的批判以掩盖自卑--这其实和中国五六十年代发起的运动非常相似了。

继发现【自由大道】在IMDB的分数达到超高的8分记录后，想不到来了一部更高的8.4【Gran Torino】（经典老爷车）！

不過這一點也不讓我意外，反而倍感開心那來自全球的3萬多人的評分表示和我一樣喜愛這部電影。

不过这一点也不让我意外，反而倍感开心那来自全球的3万多人的评分表示和我一样喜爱这部电影。

我自己則是給了10分滿分。

我自己则是给了10分满分。

老實說，這部電影出乎意料的好看。

老实说，这部电影出乎意料的好看。

有兩位女性觀眾的反應和我一樣，看完電影之後，驚呼著「差點被片名誤導了！

其實很好看耶」。

有两位女性观众的反应和我一样，看完电影之后，惊呼着「差点被片名误导了！

其实很好看耶」。

是的，若僅是看片名，會以為這是一部把主題圍繞在一輛老爺車Gran Torino的故事，其實不然。

是的，若仅是看片名，会以为这是一部把主题围绕在一辆老爷车Gran Torino的故事，其实不然。

這是一部很有張力的電影，劇情除了愛情以外仍然包羅萬象。

这是一部很有张力的电影，剧情除了爱情以外仍然包罗万象。

【Gran Torino】由Clint Eastwood克林伊斯威特自導自演，79歲的他一豋場時，不難察覺他真的老了許多。

【Gran Torino】由Clint Eastwood克林伊斯威特自导自演，79岁的他一豋场时，不难察觉他真的老了许多。

從臉上的細紋（其實是很明顯的細紋）、有點徐緩的動作，都已經分不清是為了配合電影中年邁角色角色的演出，還是本身因素所致。

从脸上的细纹（其实是很明显的细纹）、有点徐缓的动作，都已经分不清是为了配合电影中年迈角色角色的演出，还是本身因素所致。

也許，這部電影男主角──頑固的老爺爺Walt Kowalski，正是他為自己量身訂做的生活寫照呢。

也许，这部电影男主角──顽固的老爷爷Walt Kowalski，正是他为自己量身订做的生活写照呢。

也或許片中提及到的一些人生問題，正是他所害怕的。

也或许片中提及到的一些人生问题，正是他所害怕的。

有沒有想過，當陪著你度過幾十個年頭的另一伴突然辭世人間，而你已經年邁八十，膝下兩個兒子打從心裡覺得你是個麻煩鬼，對你只是表面功夫的關心，甚至開始覺得照顧你是件苦差事正盤算著如何讓你把房子賣掉把你騙進老人院，更令人咋舌的是你的年輕孫兒孫女在你另一伴的告別式上穿著露肚裝、穿舌環、穿鼻環，嘻鬧彼此還打手機頻頻過問什麼時候告別式才結束？

有没有想过，当陪着你度过几十个年头的另一伴突然辞世人间，而你已经年迈八十，膝下两个儿子打从心里觉得你是个麻烦鬼，对你只是表面功夫的关心，甚至开始觉得照顾你是件苦差事正盘算着如何让你把房子卖掉把你骗进老人院，更令人咋舌的是你的年轻孙儿孙女在你另一伴的告别式上穿着露肚装、穿舌环、穿鼻环，嘻闹彼此还打手机频频过问什么时候告别式才结束？

面對這樣一群虛情假意的人，你該如何接下來自己的人生？

面对这样一群虚情假意的人，你该如何接下来自己的人生？

幸好，Walt Kowalski身邊還有一隻忠實的拉布拉多黛西（所以人說，狗是人類最忠實的朋友呀），還有一輛疼愛至極的老爺車Gran Torino。

幸好，Walt Kowalski身边还有一只忠实的拉布拉多黛西（所以人说，狗是人类最忠实的朋友呀），还有一辆疼爱至极的老爷车Gran Torino。

不過，Walt個性古怪、頑固，所以不僅對於隔壁新搬來的一群亞洲苗族心生厭惡，想當然的，他在那群亞洲人的眼中也不是個友善的傢伙。

不过，Walt个性古怪、顽固，所以不仅对于隔壁新搬来的一群亚洲苗族心生厌恶，想当然的，他在那群亚洲人的眼中也不是个友善的家伙。

但，終於因為某些事情，兩方終於還是彼此容納了。

但，终于因为某些事情，两方终于还是彼此容纳了。

這部電影包含很多元素，甚至也讓人意識到種族問題，從Walt對於亞洲人原本抱持的偏見、觸犯了不同種族之間特有的禁忌（例如苗族人是非常介意被人家摸頭的！

因為他們認為頭上有靈魂的守護呀），甚至連說話是不是要看著對方眼睛，對於不同人種而言，各有其必須尊重之處──如果你想和他們成為朋友的話。

这部电影包含很多元素，甚至也让人意识到种族问题，从Walt对于亚洲人原本抱持的偏见、触犯了不同种族之间特有的禁忌（例如苗族人是非常介意被人家摸头的！

因为他们认为头上有灵魂的守护呀），甚至连说话是不是要看着对方眼睛，对于不同人种而言，各有其必须尊重之处──如果你想和他们成为朋友的话。

全場觀眾對於這部電影都很有共鳴，一起哄堂大笑，一起討伐那位只會覬覦Walt遺產的孫女，一起為最後的意外結局驚呼！

全场观众对于这部电影都很有共鸣，一起哄堂大笑，一起讨伐那位只会觊觎Walt遗产的孙女，一起为最后的意外结局惊呼！

也可以發現片中很多現實面，像是追求時髦一心想玩的兒孫輩向自個父母要求著說他們不要來探望Walt，當父母的只好自個前來，誰叫Walt是他們父親呢！

也可以发现片中很多现实面，像是追求时髦一心想玩的儿孙辈向自个父母要求着说他们不要来探望Walt，当父母的只好自个前来，谁叫Walt是他们父亲呢！

沒想到他們請Walt住進養老院的提議讓他們被轟出門口，此時只能無奈的說道「兒女真聰明，不來探望爺爺！

」Walt的固執，在某些時刻我覺得正像他的寶貝愛車Gran Torino一樣。

没想到他们请Walt住进养老院的提议让他们被轰出门口，此时只能无奈的说道「儿女真聪明，不来探望爷爷！

」Walt的固执，在某些时刻我觉得正像他的宝贝爱车Gran Torino一样。

Walt不讓別人輕易碰Gran Torino，他也不想把這輛老爺車傳承給膝下，因為他預料他們會將它改造的體無完膚，失去原有的本質與特色。

Walt不让别人轻易碰Gran Torino，他也不想把这辆老爷车传承给膝下，因为他预料他们会将它改造的体无完肤，失去原有的本质与特色。

這不正是他的縮影嗎？

这不正是他的缩影吗？

具有著某種頑強與堅決，不輕易被收服。

具有着某种顽强与坚决，不轻易被收服。

直到他遇見他認為的伯樂。

直到他遇见他认为的伯乐。

其中，Walt不斷提及（後悔）自己在韓戰時做的那些錯事、發現自己的身體狀況、隨著之後他把勳章給Thao陶戴上、加上最後他獨自前往Thao的表哥家行動，幾個重點貫穿起來，就會發現Walt真的是深思熟慮過的，然而其背後也有其深奧的意義，他相信這麼做是最完美的。

其中，Walt不断提及（后悔）自己在韩战时做的那些错事、发现自己的身体状况、随着之后他把勋章给Thao陶戴上、加上最后他独自前往Thao的表哥家行动，几个重点贯穿起来，就会发现Walt真的是深思熟虑过的，然而其背后也有其深奥的意义，他相信这么做是最完美的。

也讓觀眾看的很震撼。

也让观众看的很震撼。

有兩段我看了心裡有點難過。

有两段我看了心里有点难过。

一段是當Walt打電話給兒女，兒女推三阻四沒人想接，好不容易被接起卻急著被兒子掛電話，他吞回了口中想說的話。

一段是当Walt打电话给儿女，儿女推三阻四没人想接，好不容易被接起却急着被儿子挂电话，他吞回了口中想说的话。

然而，也許年老寂寞的他，只是想要找人說說話而已，望著眼前健檢的結果報告書，他心裡一定很哀傷有誰會關心呢？

然而，也许年老寂寞的他，只是想要找人说说话而已，望着眼前健检的结果报告书，他心里一定很哀伤有谁会关心呢？

另一段是Walt為了慶祝Thao找到工作特別帶他買了一堆工程用品，但其中一稛大膠帶卻在Thao被表哥毆打時滾了出去，雖然只是幾秒鐘且容易在觀眾眨眼的瞬間就被忽略的劇情，卻讓我看了心好痛…另一段是Walt为了庆祝Thao找到工作特别带他买了一堆工程用品，但其中一稛大胶带却在Thao被表哥殴打时滚了出去，虽然只是几秒钟且容易在观众眨眼的瞬间就被忽略的剧情，却让我看了心好痛… 據說此片很可能是他息影之前的最後一部電影，衝著這一點，加上Clint Eastwood精湛的演技，我個人認為這是一部非常值得推薦的電影！

据说此片很可能是他息影之前的最后一部电影，冲着这一点，加上Clint Eastwood精湛的演技，我个人认为这是一部非常值得推荐的电影！

这是一部属于伊斯特伍德的片子，也是最值得作为他个人最后一部电影的片子。

虽不完美，也无需完美，不精致，但根本不应该精致。

这是一个呈现了太多英雄气概和爷们气质的男人最后的一点期望，这一刻却浓烈但不失平静、温和的呈现，其实我十分想给5星，但犹豫再三，我觉得4星本身就是最好的影评。

先来说说片子里的老爷车Gran Torino吧。

如果你百度一下，你会发现搜不到太多关于这款福特1972年产Gran Torino的信息。

她不是名车，也不是豪车，卖了也不值多少银子。

她出身也不显赫，最初定位仅仅是一款普通家用车，但被证明在家用车市场上并不受青睐，尤其是在那个丰田车进入美国市场并大获成功的年代。

他最终回归一款美式风格浓郁的运动型车，不赢合，不经济，不精巧细腻，但是有足够本色的美式做派。

于是他赢来了属于自己的成功，至少开始有懂得欣赏他的稳定的拥趸。

业内有这样一种说法，在汽车精神、汽车文化乃至汽车品味的世界里，美国最拿得出手的是福特的野马而非其他，也许在这一点上Gran Torino与福特野马异曲同工，Gran Torino表明的一种美国精神的回归和传承。

至此，我想说的是，《Gran Torino》不是一部英雄迟暮的电影，也无关什么战后人员的生活安置与心灵反思，更不是什么西部片的现代版演绎，虽然这些元素你在电影里都能轻而易举的找到。

《Gran Torino》是一部关于美国精神遗产及其传承的片子。

伊斯特伍德以Gran Torino作为片名，以Gran Torino作为重要线索和道具，其实一直在揭示这一问题。

影片中的老爷子是在探寻一种传承，一种老式做派的传承，但随着对自己大儿子的失望，对自己孙子孙女的失望，对整个街区年轻人的失望，老爷子只能在老友的理发馆里找到已经远去的好时代的残余光辉。

那个印象中的美国，正离老爷子越来越远，这种情怀让老爷子不能平静，正如片中老爷子在葬礼后对开着丰田车匆匆离去的大儿子抱怨的那样，“买辆美国车你TMD的会死么？

”片子的主要背景和推动线索，表面上看似乎是老爷子战后心态不好，难以平静，难以享受真正的晚年幸福生活。

我们会想当然的认为，这个故事像很多影片呈现的那样，主人公在战场上遭遇了手刃无辜，屠戮弱小局面？

抑或是与战友之间有什么牺牲与托付的故事？

而这些东西造成了主人公至今仍然无法释怀，无法平和的生活？

但细品下来，《Gran Torino》并不是这样一部片子。

虽然片子以葬礼开始，虽然片中的年轻牧师一直在要求老爷子去教堂忏悔以减轻战争造成的心理创伤，但如果你够仔细你会发现老爷子根本没有这方面的心理问题。

例如，老爷子在驱逐流氓们的一些话语，“有时候，你们有没有想过自己会惹了不该惹的人？

”、“在朝鲜，我把你们这样家伙的尸体码到五尺高！

”，这样的话不像是受困于双手沾满无辜者鲜血的人说的。

再例如，老爷子非常痛恨东方长相的人，他依然固执的称他们为“猪头”、“沟渠鼠”，如果真的枪杀过无辜的东方人，老爷子还会不会如此性烈如火的视东方人为蝼蚁鼠辈？

我们不如直接从影片中看看老爷子为何不幸福，又因何渐渐平静的吧。

影片中老爷子忿忿不平的是自己的子孙都没有老派美国人的样子，大儿子是丰田车的销售，完全无视自己的老爸在福特干了几十年，不单放弃美国车不开转开丰田车，还变得油嘴滑舌，善于迎合，毫无美国爷们脾气，那一群孙子孙女也自私、软弱，缺教养少礼貌，甚至连住所附近街区里的孩子也都是一副十足的流氓做派，看见老人的东西掉落，居然是跳过去自顾自走开毫无停下来帮忙之意，秉承美国老派文化传统的老爷子失望的问“如今的孩子这是怎么了？

”；与此形成对比的是，当他看见涛去帮助老人的时候，当他听到安解释他们来到美国其实是迫于现实而非主动侵入的时候，当他听到涛第二次进入理发馆就向自己的老友甩出美国爷们狠话的时候，当涛跟着他认真学习美国爷们修理房子的技能的时候，老爷子逐渐平静且倍感欣慰，这其实都告诉我们影片无关战后疗伤，只关乎一种父子之间的技能传承，精神传承，一种美国式的生活方式、精神气质的在男人之间的传承。

在自己美国儿子身上，老爷子看见了日本车一般的圆滑迎合，而在一张稚气还带点娘炮气息的东方面孔上，老爷子却逐渐看出了传统老派的美国爷们劲，这真正让老爷子欣喜，幸福并逐渐感到平静。

影片真正的转折点在哪里？

是老爷子最后从容赴死么？

其实不是，那是一个高潮，一个结束，如果那是转折点的话，这部电影才算得上是一种西部英雄、美式英雄题材的现代版或老年版。

影片真正的转折点在老爷子邻居家的院子里，午后烧烤的时候，老爷子与涛，安和悠亚闲聊，因为意外得知涛如自己所期望的那样主动约了女孩悠亚去吃饭，看电影，老爷子居然大喜过望，主动提出要把自己毕生的心爱之物，1972年的Gran Torino借给涛。

要知道，这可是老爷子过命的好友都没有享受到的特权，要知道这车老爷子平日都不怎么舍得开，但因为老爷子感受到了一种美国精神的传承，所以老爷子能彻底平静，彻底释怀。

我特别理解这种感受，因为只要在此刻，老爷子打仗经历的苦痛与创伤，才真正有了回报，才真正有了意义。

出生入死，浴血奋战为了什么？

不仅是一日三餐，衣食无忧，而是为了一种精神和气质，代表自由、独立的美国精神和气质。

那一刻，老爷子并没有看着涛，而是深情的凝视爱车，“对，我是说让你开我的Gran Torino”。

这，无疑是影片真正的核。

如果你还能想起此前老爷子一提及涛偷车的表情，你会对此理解更深。

如果在乎涛偷走自己的老爷车，他的情绪应该是类似“你居然想偷我的车”的那种愤怒。

但其实他真正流露的情绪几乎全是轻蔑，你？

偷我的Gran Torino？

你配么？

你个娘炮，你知道Gran Torino是什么么？

你是那个配拥有Gran Torino的美国爷们么？

这刚好造就了影片最具戏剧意味和耐人深思的一幕，高大壮硕的儿子没有从自己手里接过象征美国文化的Gran Torino这一接力棒，而是自己平素比较厌恶的东方面孔男孩涛承了衣钵。

影片中的另外一条支线也可以验证这个观点，年轻的神父总是在劝老爷子去教堂忏悔，总是用满口“生”与“死”的大道理劝说他。

老爷子却很不感冒，这个27岁处男懂个屁，他经历过“生”与“死”么，他有的无非是书上的理论。

但一番交谈后，神父还是告诉老爷子，“也许你经历了太多的死亡，但对于新生，你并没有什么心得”。

老爷子的确一时语塞，他本想说我从战场上回来，建立了家庭就是新生。

但他突然没有办法继续下去，因为他突然想到了很不给他长脸的儿子，孙子和孙女。

老爷子突然有同感，我经历了这么多的“死”，我付出了这么多的牺牲，可“新生”在哪里呢。

直到看见年轻的涛有了自己的影子，老爷子才可以平静的说，现在你可以开我的Gran Torino，现在你可以对别人说你是我的朋友，直至最后，老爷子说，杀人的事情交给我，你还有其他的事情要做。

老爷子选定了传承自己身上美国精神的那个人，虽然那并不是美国人而是自己曾经厌恶的东方面孔。

后面的一切，让人感伤唏嘘，却顺理成章了。

逐渐平静的接受神父称自己为沃特而不是科瓦斯基先生，平静的准备西服，平静的去忏悔，平静的第一次在浴缸里抽烟并向爱犬致歉，我们看不到的还有平静的立下遗嘱把房子留给教堂，把一生钟爱的Gran Torino留给涛，然后老爷子走向了流氓混混的房子，用只属于自己的爷们方式给涛上了最后一课，关于美国精神和英雄情怀，关于从男孩到男人的最后一课。

老爷子平和倒在草坪上的那一刻，我相信所有男孩都会哭，这是对自己视线和记忆中逐渐远去的模糊的父亲背影的一种眷恋，也是以泪水开始，并以泪水结束的成人礼。

最后的那个镜头我个人非常喜欢，当涛接受了老人的一切，在落日余晖中的海滨大道开着Gran Torino的时候，旁边是老人的狗，而不是涛喜欢的女孩悠亚，车辆向前，我脑海中回想的是老人在遗嘱中的最后训话“你不能把车顶喷上火焰的图案，不能给他装上幼稚可笑的尾翼，……，如果你答应，我的Gran Torino就是你的……”还是那句话，这不是伊斯特伍德最好的电影，但这是最适合他的结束电影。

没有什么比Gran Torino更能代表伊斯特伍德和那个年代的美国男人了。

致敬。

挺早就看到了这片的trailer，当时已经有些兴趣不过时过境迁，奥斯卡一波压抑沉重的大片潮早已压的我喘不过气来好容易又出现了一些超能力英雄片，Watchman大赞但走的又是黑暗路线，龙珠看的我跟吃了苍蝇一样正愁最近没片看时，GF提醒我还有这么一部Clint Eastwood自导自演的戏这个周末，我们就跑去Grand Cinema看了去之前就听说此片在IMDB上分数很高而且我对东木老头的无论是演技还是导演功力都毫不怀疑说到他一定不能不提66年的黄金三镖客/The Good, The Bad, The Ugly这部长期霸占IMDB TOP250前十的史上最强西部片正如IMDB上某些骨灰级影评家所说，三镖客如果抛开老头子的演出，单论剧情和其他一些主要因素的话，可能连C'era una volta il West / Once upon a time in the west的一半都不到但正是因为有了老头子当年仙人下凡般的表演，才会有那么多老头子的花痴死忠硬是把本片顶上了TOP10的位置恩....当年的Clint Eastwood，没有基努里维斯般的死板和木讷，不像奥兰多布鲁姆一般的奶油味十足，而是集合了汤姆克鲁斯的帅气和一点点布拉德皮特的野性说他主演的Blondie / The Good是史上最帅的牛仔一点都不为过没想到的是，老头子的导演功力也丝毫不逊在他那至今看来仍是英气十足的面庞下，掩藏着的是一颗充满了人生积淀，睿智而深刻的心不说老片了，本世纪以来，神秘河/Mystic River，百万宝贝/Million Dollar Baby，父辈的旗帜/Flags of Our Fathers，硫磺岛来信/Letters from Iwo Jima直到今年的奥斯卡热门候选 换子疑云/Changeling，然后现在的这部Gran Torino，全部是好评如潮他的电影里，有着对生与死的深刻的解读，有着对荣耀和信念的执着，有着对正义和爱的追求，有着人生中无尽的苦涩和抗争，有着对历史和社会的黑暗面的无情揭露可以说，几乎每一部都是对心理的一声闷击，都是对灵魂的尖锐的拷问这一部"老爷车"也是如此本片中Clint Eastwood扮演的是一位从朝鲜战场归来的老兵因为那场战争的缘故，改变了老人的一生他变得非常孤僻，暴躁，几乎无法和其他人好好相处，包括自己的儿女在影片开头，他的妻子去世以后，情况更加恶化了老头子一个人住在一个老旧的社区里社区里大部分的白人居民都已经搬走，取而代之的是黑人，墨西哥人和亚洲人老头子本身是一个非常保守的种族主义者因为战争的缘故，令他更加厌恶来自亚洲的黄皮肤偏偏他的隔壁就住着一家苗族人(英文为Hmong或Mong，此处并非狭义的指代中国境内的苗族人，而是包括东南亚，如越南，老挝地区的所有苗族的总称，详情参见 http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%8B%97%E6%97%8F)固执而孤僻的老头子和隔壁一家人的一段感人至深的因缘因此开始了....下面是严重剧透环节，不喜勿视 `-`影片中间的发展过程不想花太多笔墨去描述了，因为我想分享的是关于结尾的感受因为是去电影院看的缘故，所以不可能把所有的细节都记下来；这在写影评时，和在电脑上能反复看的DVD版本不一样，可能会漏掉一些东西因此只能写些给我印象最深的东西老头子对于亚洲人的厌恶，上面已经提到了但实际上，这厌恶真的如表面看上去的那么单纯么？

就因为他是一个单纯的种族主义者，然后偏偏又去亚洲打了一场美国惨败的战争？

从电影后期他的自述中，其实可以看出来那种厌恶，来源于他自己的罪恶感他因为自己在朝鲜战场上杀了很多亚洲人(可能也有志愿军)，其中还有已经准备投降的青少年这种扭曲的罪恶的回忆在他心头挥之不去，如同一片无边的阴影笼罩了他的后半生他无法原谅自己，直到最后然而他又将这种压抑的痛苦发泄到了其实是受害者的朝鲜人身上可能是恨屋及乌的关系吧，老头子反正也分不清楚亚洲人之间的区别，索性所有黄皮肤的人都进入他的黑名单看到儿子买了丰田的汽车，在福特工作了几十年的老头子就气不打一处来看到隔壁搬进了一家黄皮肤的人，老头子不惜用最难听的歧视字眼来咒骂这些打扰他安宁的外来人(其实是引发了他心头的旧伤吧？

)之后就是苗族帮派的出现隔壁的小儿子Thao，被迫半夜去偷老爷子珍爱的72年出产的老爷车Gran Torino，虽然最后失败了这自然更激发了老头子对于隔壁一家的憎恶不过一次机缘巧合，老头子救了被帮派的人纠缠的Thao和他的姐姐Sue虽然完全不是出于同情或者正义感但社区里的苗族人都把他尊为英雄Sue更是热情的邀请老头子去参加她们家的Party老头子心头的坚冰，或者说对于亚洲人的仇视和憎恶，因为这些热情友善的苗族人而慢慢消融了电影中段老头子和隔壁家的友好交往，对Thao的教导(这段非常搞笑 -v-)，让人心头充满了暖意就如Sue所说，老头子其实是个很好的人，只是几十年前的战争让老人的心灵对外封闭了，他不再对其他人敞开心怀罪恶感让老人变得更加孤僻，让他远离所有的人，包括亲人但两个亚洲孩子的“强行”介入，让老人的世界重新变得光明，他重新有了欢笑，他重新有了希望他甚至主动提出让Thao开着他珍爱的老爷车去和另外一个女孩子拍拖然而，坏消息却接踵而至首先是老头子常年吸烟所导致的后果，肺癌的恶化虽然医疗报告上没有明确出现，但老头时不时的咳血就让真相大白了然后，就是帮派分子对Thao的不断骚扰，终于让老爷子坐不住了他一时冲动去教训了其中一个小混混，反而招致了帮派更加恶劣的报复Thao的家里被乱枪扫射，Thao受了伤，而更严重的是，Sue被抓去，百般蹂躏之后才放了回来这一切让老头子被迫做出了选择，也就是结局大家所看到的杂乱的枪声响起，老头倒在地上全场鸦雀无声我感到身边的GF用手捂住了嘴...其实这个结尾，之前也许很多观众已经能猜到了老头子知道自己时日无多，肺癌不久就要夺走自己的生命与其痛苦的死在病床上，不如像一个光荣的战士一般，为了保护自己珍惜的东西而死在战场上这其实和之前金球奖最佳男主角那片很像那位过气的摔跤手，同样是被心脏病所威胁，但为了自己的尊严和荣耀，依然选择死在自己的战场--摔跤场上一个自豪的男人在人生最后关头做出的这种选择，在让人心痛不已的同时，也拜服于其无畏的精神和意志之下不让Thao与自己同去的道理其实很简单：自己是要去送死的；其次，更关键的是，不能让这个孩子因为一时的过失而葬送了他的一生这点其实看似简单，但细细一想，是有着很伟大的教育意义的星球大战前传中，阿纳金就是因为败给了原力的黑暗面，而最终堕落的所谓原力的黑暗面，简单化来看，就是人类的负面情绪仇恨，憎恶，恐惧，因强烈的复仇心而引发的野性的嗜血冲动，等等现在太多的青少年，因为简简单单的就让自己的理智湮灭于负面情绪的控制下，做出了让自己一辈子后悔的事情其实电影是可以描写成老头带着Thao去复仇，最后自己和对方同归于尽，而Thao幸存下来的身为导演的Clint Eastwood之所以不这么做，就是为了通过这部电影，告诉所有血气方刚的年轻人，暴力并不能解决所有问题在帮派分子的枪声中倒下的勇敢无畏的老人，和那些怯懦的杀人者比起来，显得是那么的高大和令人敬仰而且，我觉得，老人之所以选择死在这几个苗族帮派分子的手下也有为了像几十年前死在他手下的那些亚洲人赎罪的意味当老人临死前，慢慢去掏胸前口袋里的打火机的时候，他说道: I got the light, i got the light.一语双关，真的让观者觉得此刻老人就是光明的象征而他中枪前说的最后的话，愿主原谅我的罪恶，也许此刻老人饱受折磨的心灵，终于得到了超脱了吧最后，真的有这种感觉，这片给那些极力宣扬暴力的游戏和电影一记狠狠的耳光它告诉我们，还有像Clint Eastwood这样的伟人，在已经一片乌烟瘴气的大环境中，试图用自己的一份微薄的力量，来宣扬一些真善美的东西而且在2个小时的电影最后，无私而伟大的爱以一种出淤泥而不染的姿态展现于观众眼前，好似凤凰涅槃般熠熠发光，燃烧着每个人的心灵一种升华的正面力量充满了整个戏院此刻，Clint Eastwood苍老的歌声缓缓响起....哦麦高，太棒了所有的观众都是坐在那里听完片尾曲才起身离开的Gran Torino，今年必看片，男人必看片，绝对有竞争奥斯卡的水准而Clint Eastwood，此刻已经化身为我心中的世界最帅的老男人了....

如果不是因为对美国苗族（东方犹太人）历史抱持兴趣，我大概是不会看这部电影的。

整部电影的构局相当匠气，无论是人物的族群、性别、阶级、宗教信仰、历史经历设定，还是场景的布局，抑或台词的编写，二元论被表现得淋漓尽致。

这既是一种怠惰的行为，也是一种平庸的行为。

伊斯特伍德的终极目标当然是希望提出一种解决方法，从而实现美国式熔炉的愿景。

很不幸也很可笑，伊斯特伍德选择的方案是让自己扮演了耶稣的角色，通过走向十字架的牺牲（主动让苗族黑帮杀死自己，倒地时模仿耶稣受难的姿势，用自己的fall down来凸显其所试图达成的man you up），唤醒了他的苗族门徒，带着他的宽容使命，开着老爷车（多么可笑和反讽！

十字架成了美国制造、代表美国荣耀的福特主义工业品！

当然，不管是十字架还是老爷车，都是帝国制造的产品！

帝国权力的象征物！

），离开了封闭的苗族社区（被流放的东方犹太人，他们还渴望回归应许之地吗？

还是说已经甘愿在帝国的异域上自我溶解？

），驶向了美利坚帝国的广阔腹地（帝国如何建立？

帝国的历史如何书写？

帝国的荣耀寄托在何种神庙中？

）。

只不过，与使徒们着力令基督教不再局限于犹太人的特定种族群体、致力罗马帝国基督教化的努力不同，伊斯特伍德的苗族门徒逆向憧憬着自身的美国化，成为一位充斥雄性荷尔蒙、备受女性欢迎的美国男性（信仰强力上帝、荣耀神学）。

如果说圣保罗从扫罗走向保罗，那么，苗族门徒是从保罗堕入扫罗。

于是，问题或许可以归入早期基督教的核心议题之一：康斯坦丁大帝的皈依。

皈依事件所导向的究竟是罗马帝国的基督教化，还是基督教的罗马帝国化？

究竟是宗教从属了政治，还是政治从属了宗教？

究竟是政治的神学， 还是神学的政治？

由此出发，亦可见出当代美国右翼福音派的现实妄想与真实企图：基督教的白人化、共和党化、福克斯化、帝国主义化、全球资本主义化。

只不过，伊斯特伍德—川普 真的可以扮演耶稣的角色吗？

一切看上去都和耶稣—保罗的革命精神背道而驰。

悲哀