这是一部充满精神力量的影片,在生活化的情节里表现人与人、人与动物、人与环境的关系,美国人怎么能做到?
比如父子吵架、比如主角的爱情、比如人对动物的爱,排除掉演技的支撑,没有坚强的故事铺垫,但是情感饱满、一气呵成,感动都溢出来了,每一个细节、每一场戏都有爱,有情感流动,但是这个片子也有问题,就像一条长长的铁链,是完整的连起来了,但是每个链条之间的接点就像随时会断掉一样,个别场戏很不牢靠,容易出戏,要是遇上喜欢较真的观众,认真下来计较就觉得很无聊。
其实,这片子的关键词是勇气和放下。
Bravery and Let It Go.它是一部讲述男主角如何忘记过去的电影。
其中一段台词:When you love somebody that much, that hard, that long, you can never get away from them, no matter where you go. And that only comes once in a lifetime.最后一见钟情的回忆,那20秒的勇气。
这些都多么美好。
有时候,就是特别美好的东西反而让人觉得感伤,在体验过美好之后。
但是看到这样有爱的电影,想想,人干嘛要折磨自己去体验失去美好的悲伤呢。
就好像男主角一开始不敢打开关于妻子的照片集,但当他终于打开,流着泪但是面带笑容的走进回忆,一切都如释重负。
人们有勇气去面对失去,却很难去面对美好。
所以我们需要20秒的勇气,想想我们如何去追求美好,如何体验美好的,如果过去真的那么美好,就会发现再多失去的悲伤都不能比较,因为真的只想记住美好,为什么不呢?
生活里,我们也应该多一些20秒的勇气,问问自己为什么不呢?
为什么不逼自己一次,为什么不冒险一次?
一辈子真的只有一次吗?
The love never get away?
我不知道哎,我没有那么刻骨铭心过。
但爱情最初的美好都是共通的,这部电影,就是要让我们记住那美好的部分。
现在看电影,越来越不想去思考意义。
但是很喜欢探讨创作者如何触发人物的情感脉动,然后自然流淌出来的过程。
因为中国很多电影,包括自己在写故事的过程中,经常觉得人物不够丰富、情感不够饱满,就是所有的砖块不是融合而成一座房屋,是机械堆砌的。
这种触发机制,需要技巧和领悟。
所以看到这样的电影,尽管也有很多不足,但一些小感觉的东西真的值得细细品味。
很久没有写过影评了,确切点说是很久没来过豆瓣了,一上来忽然发现居然有十几个提醒消息,一翻开,全都是关于我好几年前写的一篇《舌尖上的中国》的评论的回复,再点过去一看,基本全是讲我太过偏激。
在我逐条看过这些意见之后得出一个结论,讲我太过偏激的全是大傻逼。
他们的陈述统统太过明显的站不住脚,而批评显而易见的傻逼显然不会使我变得更加高大上,因此不值得做任何回复。。。。。。
以上是开篇的闲话。
再多说一句,此篇影评主干来自于我和一个朋友的微博私信聊天。
要不是有这些私信聊天的垫底,打死我也不会去写一篇关于这个电影的评论,原因无他,就像我刚才说过的,这个电影的傻逼太过于明显了。。。。。。
废话少说,书归正传。
这个电影,讲述了一个非常温暖的励志家庭故事。
马特达蒙人过中年,遭遇了我们中国人庸俗而实用价值观体系中所谓的人生三喜之一,确切的说,他老婆忽然死掉了。
给他留下了一个叛逆期的儿子和一个人小鬼大的女儿。
马特达蒙显然没有受过中国文化精髓的熏染,于是一下子整个人都不好了。
而就在同时,他的儿子也经历着人生中的另一次重大挫折,确切的说就是他在学校偷东西并且画一些很影响社会和谐稳定的渲染恐怖和暴力的美术品,结果遭到了学校的开除。
马特达蒙在这种双重打击之下,作出了一个艰难的决定,得让暴风雨来得更猛烈些才够味儿。
于是婉言谢绝了编辑部的嗟来之食,悍然辞职,切割掉了自己唯一的家庭经济来源,并决心卖掉房子,换一个新地方开始自己和孩子们的新生活。
简单的说,在看了好几十个房子都没找到满意的之后,他在女儿的启发下找到了一个山明水秀的大房子,他的命运也随着这个房子的出现发生了重大的转折。
这个房子是一个动物园的产业,要买这个房子,就必须同时买下和经营这个动物园。
最后他们花了多少钱买下的这个动物园?
电影里没说。
不要紧,这个谜底我在文章最后会为大家揭晓。
咱们先来看一看这个动物园的人员配置吧。
这个动物园配备了一整旧有套职工班子,首席员工是斯佳丽约翰逊,其他修理工饲养员办事员等等都是路人甲乙丙丁,但斯嘉丽约翰逊有个表妹不得不提,此人虽然是一个不拿工钱未达工作年龄的非法童工,却由艾丽范宁出演,剧中年龄比马特达蒙的忧郁儿子恰好小上一岁。。。。。。
如果故事讲到这儿你还没觉察有什么不正常,那就只剩下两种可能性,不是你不正常就是我不正常。
古人云,爱情是治愈创伤最好的良药,马氏父子的心灵创伤就这样在斯嘉丽姐妹俩的爱情,并且是热脸硬贴凉屁股式的爱情的滋养下一点点儿的被治愈了。
当然这事儿照这么发展下去以后他们这帮人的亲戚关系会混乱的一塌糊涂,但显然观众看到这里已经顾不了那许多了。
如果故事就这么结束了,显然没有达到导演大洒狗血的目的,这个世界上,任何事情都不会顺利得这么令人发指。
于是,动物园在筹备期间,遭遇了经济上的重大危机。
我的一个有钱的朋友最喜欢说的一句话就是,能用钱解决的问题,都不是大问题。
当然,这句话也不是他发明的。
这句话当然在某种程度上是有点儿道理的,可是他要是敢把这话当着80年代初因为没涨上一级工资,或者是弄丢了十几斤粮票儿就喝农药自杀了的那些人说,可能先死的人就是他了。
总之就在马特达蒙还没顾上正经八百的一筹莫展之际,他居然偶然在一件旧衣服的口袋里发现了他已经死掉的老婆的一张字条,他的诸葛亮款式的老婆未卜先知的预料到了马特达蒙未来的惨状,在银行给他留了八万多美元。
而这个字条他老婆到死都没跟任何人提起。。。。。。
天哪,那件衣服按品相来说真的是很容易轻易的被捐到某个慈善商店里,之所以会被留下完全是因为马特达蒙有恋物癖的心理疾病,从这个角度上讲,他的老婆又很象是我们神话故事里的老神仙,总是先要考验一下你是不是正心诚意,才肯给你提供帮助或是降下灾祸。
长话短说,马特达蒙在他老婆留下的资金的帮助下顺利的把动物园重新开起来了,而他和斯嘉丽约翰逊的感情也有了结果,这一点不知道他老婆是否早先有所估计,安排下了什么计策没有。。。。。。
他的儿子经历了这一切之后也认识到远在天边的一大群哥们也比不上近在眼前的靓丽小妞儿这一客观真理,摆脱了消沉,重新振作起来。。。。。。
故事大体上就结束了。
现在可以谈谈马特达蒙买动物园花了多少钱的问题了。
我看完电影以后闲的无聊,就股沟了一下。
这个电影的原型,是位于英格兰南部的dartmoor national park里的动物园。
2007年,Benjamin Mee一家以1.1 million英镑的价格买下了这个动物园。。。。。。
2007年,经济还没有开始危机,那个年头儿,1英镑还值15个人民币呢。。。。。。
所以说,这个电影是在告诉我们,拿不出个一千七八百万人民币,你连消沉一下的资格都没有,这年头儿,连耍性子都是一种奢侈品呢。。。。。。
看这个电影原来当然是冲着卡司去的,虽然我本来也非常喜欢这类温馨励志又合家欢的电影。
看完以后很高兴这不是一部空用大牌堆砌的片子。
首先,看到昔年身手矫健的史上最著名的特工之一的Jason Bourne变成了带着两个孩子又刚死了爱妻的单身老爸颇为唏嘘,看见Matt Damon略显发福的身材更是唏嘘不已,果然不再是心灵捕手,天才雷普利,怒犯天条甚至是造雨人里的青春年少,但是时光流过,Matt的演技如甘醇的酒,超越了角色和剧情,没有人记得那个眼神凌厉冰冷的失忆特工,他就是那个苦逼又不愿放弃希望的老爹,面对早熟可爱的女儿和叛逆有才的儿子,束手无策。
度娘说这个角色本来考虑斯蒂勒大叔,我看到这个角色的第一反应也是他,这种苦兮兮不讨好的倒霉鬼非他莫属,而如今,感谢导演选择了Matt,才成就了2个小时的感动。
故事有点俗套,一般单身奶爸总是有个咸鱼翻身的过程,顺便还能收获爱情我女神这么个裹法都好性感!!!
但是就是这么俗套才好戳泪点!
Matt和儿子矛盾爆发的那场戏很有张力,小娃娃也完全没有被老爹盖掉。
我说怎么儿子这么眼熟,这不是SPN里小Sammy吗?
跟着温家兄弟混久了好练演技!
父亲觉得负担太重,希望儿子分担,但是儿子却认为父亲不需要他也根本不关心他,这种片子固有的桥段就是父子矛盾啦吵一架之后就如胶似漆堪比亲兄弟啊什么的是一定要的。
还有就是小女儿实在是萌爆了,又乖得不行,老爹是多好命!
整个影片的画面非常美,尤其是日出啊几个场景,那种气质和光感恍若是非洲广袤的草原又迎来了新的一天,让人更加坚信这个动物管理门外汉的未来其实非常美好。
我怀疑摄影是从国家地理退休来的……更恰到好处的是影片的配乐,特别是Matt抱着电脑坐在厨房地板上回忆已故爱妻的点点滴滴,感人至深。
尤其是这样的场景由传统硬汉来演绎特别动人,Matt眼眶里转来转去的泪水搞得我也要抽抽了。
随便扯一句我一直以为Matt是绿眼睛,他居然是这么纯净的蓝眼睛。
跟我女神对望的时候画面好有美感!!!
20秒的勇气我倒是不见得多同意,但是影片结尾那句why not让我发现希望和勇气永远是我们面对惨淡人生的武器。
其实本来是很期待Elle Fanning的,但是略有点失望,一方面Colin Ford的表演非常成熟,小loli卖卖萌就够了,相比之下Elle就显得太薄弱了。
果然她拍硬照神马的确实是很美,但是演技上要被姐姐Dakota甩几座山了。
但这么有明星相的姑娘有的是磨练演技的机会。
BTW,我还是只爱我们罗南妹纸!
五星的演员,四星的故事,还是五星的片子。
Benjamin,半年前经历了失去挚爱的妻子。
陪他一同承受这段痛苦的还有青春期的儿子,坚强可爱的女儿。
看着他从不敢进与妻子初次见面的小酒馆,无法看妻子过去的照片,到后来慢慢释然,选择让过去过去,乐观地开始新的生活。
这个过程让我感动不已。
电影的一个亮点是那个又乖又懂事的女儿。
她在妈妈离开后,没有迷失在痛苦里,而是像小主人一样开导自己的爸爸。
俨然带来了榜样的力量。
在爸爸和哥哥拼命掩饰内心的无助的时候,她就像一种美好的希望,快乐,透明,充满了爱。
里面Benjamin两次看照片的片段,准确地戳中了我的泪点。
第一次看的时候,他只看了妻子的第一张照片,就怎么也点不下去了。
他实在是无力承受那种回忆的甜蜜。
曾经深爱的人却无法再出现。
他再也不能看见她在你身边熟睡的脸,再也不能跟她一起带着孩子们玩耍,再也不能像看着一副美丽的油画一样看着她。
最难以承受的可能就是幸福曾那么真切地存在我们的生命当中,而如今,你却真实地发觉你已不再拥有这份幸福了。
他很痛苦,因为无论他去哪里,他的生活里都充满了妻子的影子和气味。
他绝望得无法自拔。
就像那只年迈的老虎一样,它带着伤病,熬着每一天,痛苦不堪。
安乐死对它来说才是一种解脱,而不是苦苦煎熬在一种无望中。
如果一种感情的存在让人充满了生活的无助和绝望,那就让它逝去吧。
回忆是鲜活的,永恒的。
你总可以从回忆里找回你们的幸福。
而人始终还是要把生活继续,所以放开吧,为了身边还爱着你,需要你的人们。
在这样一个温情励志的大片里,干巴巴地讨论爱情的确是显得有点庸俗。
只是,对于一切美式浪漫主义照单全收心驰神往的我而言,讶异于这个故事的完整性,不单单是家庭温情,也不单单是励志传奇,而是那样一种深沉又细腻且浪漫的爱情在这样一个宏大的故事之下显得和谐又夺目。
美国英雄主义片的编剧从来不吝于把主角的境地描绘得凄惨无比,当然也不忘把结局写得多传奇璀璨。
但是这个不会穿越的本杰明,在我心中却是个切切实实的男人,伟岸过一切XX侠(侠粉皮特粉请轻拍)。
英雄最难战胜的是自我,而对大多数人而言,最可怕的莫过于失去和回忆。
对于“曾经拥有”的剥夺,和对漫漫前路的踌躇,却能慢性折磨着一个普通人,抽走勇气,磨灭意志,最后叫你永远都迈不出前进的那一步。
浪漫主义真是个好东西,快准狠地把你丢到一个未知里,叫你暂时忘却失去的过往,叫你沉溺于一个赌博一样的未来里,然后调动你对于生活和未来的多巴胺。
只是逃避永远都是一时的止痛药。
在这样一个故事里,美艳的斯嘉丽遇到的是药效期内的本杰明,还好,故事并未那样庸俗而仓促的开始。
虽然不能老把责任推到现代社会身上,只是当代人太容易用爱情来逃避了。
换一个伴侣,换一种相处模式,用明确的试错的办法,来打地鼠一般地规避一些责任和惩罚。
这样的爱情太过于廉价。
无论成熟还是稚嫩,爱情永远都有让人目眩神迷不着四六的魔力,美若女神磕碜若凤姐都会有机会体验。
但是时间究竟给人生能带来什么,这是我最近一直思考的命题。
这个电影告诉了我答案,时间给了爱情尊严。
正是因为珍视,而害怕失去和怠慢,所以不再急于接近和亲密。
正是因为了解人生的坎坷和不易,而理解路途上的颠簸曲折,所以要酝酿出一个好的开端。
不慌不忙的爱,是为了给爱留出尊严。
想起《北京遇上西雅图》里的情节,男女主再次相遇之前,还是经历了各自奋斗的分离。
而时间就是那个神奇的东西,让你对失去和分离不怨怼不颓丧,而是继续坚定自己的方向向前走。
不草率的开始,为的是积蓄我们的力量,来一场势均力敌的持久的爱。
而时间,正是那个神奇的东西,教你能沉静、忍耐且相信,只有这样,我们才能配得起那有尊严的爱。
也许是因为太久没有在电影院看一场电影,又也许是因为此电影矫情的主题一直是我所追求的生活态度。
于是与弟弟妹妹走出电影院时,我忍不住啰嗦地感叹了又感叹,好电影,好电影。
对田园生活极其向往的我,首先被这电影素材而吸引。
一个刚失去了妈妈的单亲家庭,儿子孤独、叛逆、屡次闯祸终被退学,七岁的小女儿天真活泼,一下担起了维持家庭感情平衡的重任;而对别人的同情极其疲惫了的爸爸,他决定他需要为他的家庭创造新生活;新房子,新学校,新的群体。
他想让他的孩子们体验“原汁原味儿”的美国生活,而不是与电脑和信息网络成长。
但他万万没有想到,他和小女儿一眼看中的房子,拥有的80亩地的地产——是个被废弃的动物园。
所以呢?
他们买下了动物园,决心重建。
“为什么摊上这个烂摊子?
为什么?
”Scarlett Johansson演的动物园园长问道,他看了她一眼,只答了句:“为什么不?
”片子里面的那些团结协力,一起创造美好家园什么的,并不是本片的看点。
有些小幽默,却不至于成为纯喜剧,有些小矫情,却不够格为“典型美国剧情剧”,真是美好得恰到好处。
剧中一直围绕着“20秒钟的勇气”,我相信不畏惧前行是唯一能让我过得满足的生活方式,我还记得那个勇敢和咖啡店里的小伙儿搭讪的自己,不知道那时候怎么来的勇气。
我也记得和他分开以后久久不敢看他的页面,不敢打开锁起来的抽屉。
而有一天,我终于能够如愿以偿地做到,微笑看那些触及我内心最深处的记忆,让幸福感包围自己。
虽然我和那个人的感情没有那么久,那么深。
但是我对剧中爸爸的心理进程能够心领神会。
他过世的妻子,为他留下的一笔钱,称其为“马戏存款”。
那么了解他的她,知道他将来总会用到这笔钱,并在信中告诉他,要追随他内心想要的。
随心而行。
片尾中,他给孩子们在他和她相识的咖啡厅里,演示了她们相遇的情节;“不好意思。
我想问……(女子微笑地看着他,等他继续说完)您这样美丽的女子会有可能和这么平凡的我说话吗?
”她继续微笑着,眨了眨眼,回道:“为什么不?
”为什么不尝试一次你一直想尝试却迟迟未试的东西;为什么不在发脾气前,静下心来问问对方到底想说的是什么;为什么不想想万一自己误解了,自己脱口而出的狠话将多伤人心;为什么不好好看看身边的人,不放弃固执一意孤行?
为什么不铭记我们终将失去一切,所以我们没什么好失去,短暂的人生为什么不放手一活?
从真实故事改编的这电影,让你小笑笑,小感动,小皱眉,小期待,小温暖;这便是家庭,这便是生活。
在现实生活中,也许开园的那天不会总是奇迹般晴空万里,也许20秒的勇气不会总带来令人满意的回报……所以呢?
害怕失去,害怕拥有,害怕尴尬,害怕失败,人不可能抛开所有恐惧,但是由于这些恐惧关上的窗户,在你无意识中让你错过了许多东西。
为什么不偶尔勇敢打开一扇窗户——20秒钟就可以——让灵魂透透气?
Why not?
观影前: 这是一部看完会感觉开心和温暖的电影。
因为它是根据真实故事、也即男主角的回忆录改编的,也就是说,这个“梦境”是真实的,所以更鼓舞人心。
男主角本杰明·密是个热衷于冒险的作家,为了写稿他可以去最危险的地方,采访最危险的人。
这里有个小细节,连最危险的人也爱看《玩具总动员》,这就是说人的内心都有孩童的一面——也是世人喜欢动物园的一个原因。
本杰明深爱的妻子去世,这改变了一切。
十四岁的儿子迪伦叛逆,闹事,又有重口味的绘画天才,父亲做得好,就能挽救一个小艺术家。
小女儿虽乖巧懂事,但在七岁的年纪,她就像一朵脆弱的小花。
我们会看到本杰明如何受女人欢迎,他又是如何拒绝任何女人,直到买下动物园之后,他才一步步完成心灵的治愈。
本杰明和迪伦的父子关系非常微妙,也是本片的情感重头戏。
你们可以看到电影开始那些矛盾和问题,如何在一家三口管理动物园的过程中化解。
面对忘不掉的过去,我们该如何带着记忆重新开始新生活呢?
电影里不仅有演技很高的小孩,还有只演技很高的猴子,你们可以注意它的动作。
本杰明对动物的态度变化也很有意思。
观影后: 开动物园不知道是多少人的儿时梦想。
这是真实的冒险,买下动物园,完全符合本杰明的个性,而他妻子也非常理解、包容和支持自己的丈夫,知道他会把全部积蓄投资在冒险的事业上,于是准备了应急款留给他度过难关。
由此,我们也能明白,本杰明为何对她恋恋不忘,这样深沉、成熟的爱,很难再来一次。
但人总要找到一种既战胜伤痛又留住美好回忆的方式。
老虎斯巴老迈病重,本杰明必须下达安乐死命令,这让他再次回到妻子死前的状态,这种命运轮回反倒帮助他找到面对往昔的力量。
其实,对于掌管众多动物生命的动物园主人来说,这只是个头。
这家动物园的现实原型Dartmoor Zoological Park,也曾濒临破产,但这部电影的成功也为动物园带来一定收入,而且游客惊奇地发现,它的真实状态,与电影里一样。
目前,这家动物园有投资有合作,运作良好。
对本杰明来说,“20秒的勇气”带来的冒险,需要他用一辈子的责任感去实践。
这对我们也是启发。
迪伦跟本杰明互相深爱对方,也希望对方爱自己,但总是不好好沟通,同时也害怕失望和伤害,在一次次争吵之后,彼此终于能看到彼此的核心需求,从而找到相处之道。
爱要说出口,也要行动起来。
本杰明把儿子画的老虎斯巴(此时迪伦的画作开始变得温暖了,这也是他内心变化的征兆)用作动物园标志,儿子非常感动。
彼此尊重,也是爱的方式。
这是个关于爱的故事。
我们如何爱家人,如何爱动物,如何爱朋友,如何爱未来的爱人,这部电影,给我们上了一堂好课。
还有梦想。
你对想干的事说句“why not?
”接着,你可能要花几年甚至一辈子的时间精力去完成这个“why not?
“另外,当你实践梦想的时候,虽然很艰难,但可能老天会帮你,可能其他人会帮你,还可能有很多人需要你的梦想去帮助他们,他们殷切等待的目光也会帮到你,比如动物园开张那天,排队进门的游客们。
这是我们在追求梦想之初要记得的。
---我的公众号:树屋钓月亮
萌点满满的片子,Benjamin问女儿Rosie,Am I doing any thing right?小姑娘一本正经的回答You are handsomer than others. 邻居的party把Rosie吵醒时,她无奈的说Their happy is too loud.同时这片子还能治疗拖延症,you only have to be courageous for 20 seconds.忍住了20秒的尴尬,一旦开始,就已经完成了最困难的部分。
很多事情没有那么多原因,就只是简单的why not。
这居然还是改编自真实的事件,真想去这个位于英格兰西南端Plymouth的Dartmoor Zoo。
看看真实中的老爸和他的两个孩子。
早上听阿弥的电台,讲到他喜欢在暴雨天气逛动物园,忽然就想到了这一部与动物园有关的电影,本来以为只是一部单纯的温馨家庭喜剧但是它却给了我出乎意料的惊喜。
同样是有关于亲人离去和心态调整的电影,《 海边的曼彻斯特》的画面是清冷而单调的,《 动物园》的画面却一直都是暖调的,人物的发丝常在逆光下淡成一圈金黄的轮廓,温暖而又轻盈。
不同的场景氛围也预示了两位主角最后的心境走向和两种恰好相反的结局:一位最终也没有和过去和解,任由生活拖着走,颓丧无奈却也很真实;另一位则通过一群可爱的人和动物们渐渐打开心结,由自己来选择决定生活并坦然接受事实,最终与过去和解,令人欣慰感动。
另外剧中有几个片段很打动我,其中一个是父子两人坐在已经奄奄一息老虎的笼子前, 男主对一直以来都难以沟通的叛逆期儿子说,要么我们讲一下希望对方说什么吧。
两句话说完后感觉彼此之间微妙的紧张关系释然了很多,其实很多难以调节的矛盾都是在某个决定性的瞬间化解的。
片中小女儿罗茜的表现也非常亮眼,天真可爱又聪慧的小姑娘谁不喜欢呢?
而记忆最深的台词则是简短有力的那一句“why not?
” 共勉。
本杰明说“我的一生都痴迷于“冒险”。
这“冒险”背后也包涵本泽明对于爱情、亲情的真挚虔诚和不懈追求。
生活虽然有很多挫折与悲痛,仍充满一末末阳光,本泽明就是莉莉口中对迪伦画作评价中那遗失的太阳。
本泽明是一个踏实、无私、坚韧和温柔的好男人。
他可以为了让儿女逃离家庭变故后买下残破却寓意“新生”的动物园;可以为了儿女一顿可口的晚餐去几十里地的地方买一瓶黄油;也可以为了挽留暮老的老虎一次次竭尽全力。
尽管伴随阵阵作痛的来自去世妻子的回忆和不富裕的现实,本泽明始终在爱与美好生活征途中努力前行,最终在父亲、动物园园长每一个岗位上游刃有余。
正是这样的本泽明,所以他值得那么完美的“妻子”,童真懂事的罗西,也可以拥有斯嘉丽约翰逊扮演的凯丽。