但愿人长久

还挺喜欢这样淡淡的调调。吴慷仁是个好演员！遇到朋友说觉得这部电影对内地人太刻板印象了（我猜想是那些极力融入香港否定自己内地身份的部分吧）不过我个人觉得这是导演个体经验的投射，我看的时候还是很感动

两星半，想对北影节的观众说：没看到也不是一件多么令人难过的事，有可能看了更失望呢。唯一的亮点就是吴慷仁，剩下都是老生常谈，没什么新意。

第一次在这种电影看到这么油腻的感觉，目的性特别强就不要拍这种类型的电影，我寻思着这种慢电影在我心里和功利性是矛盾的，结果这电影话题性远远大于情感表达。最难崩的是，利用自己的家乡做话题好歹尊重一点吧，全片没一个说得准的，剧里湖南拍摄地不在湖南？虽然演员在努力学湖南话，但是导演不认真演员努力也没用，我拜托你要讲湖南香港移民，就认真的了解一下你的家乡。好歹伯伯可以找个说得准的吧，两颗星给爸爸表演和在很多新手镜头里穿插的几个好镜头。

是个烂人，但烂得不完全，偏偏又有蛛丝马迹证明他爱过你，或仍在爱着你，或没爱过你但在扮演爱来弥补、来自我救赎。挣不开，剪不断，以后也一直会以这道伤痕得到辨认。

几乎是我的整个成长史，电影的三段式命题几乎包揽了我目前为止的生命。少时不懂事，随着家庭从农村来到城市里，面对如出一辙的身份认同，我一样选择了伪装自己，父母没有很“像样”的工作，当着同学会指着某些楼栋说是自己家，也会有小偷小摸的毛病，虽然感觉那时候很苦，但来自家庭的些许的温馨却还是照亮了整个童年。随着年岁增长，父亲所造成的裂痕悄无声息地瓦解了整个家庭，我不得不开始思考自己的生计问题，被迫早熟，生活中来自父亲的暴击甚至是家常便饭，遇到喜欢的人以为就是永远，天真地相信自己就是那种一辈子只爱一个人的人。长大后，很难再去将真心付出去，不知道如何与人真正相处，甚至发现和父亲交流是世界上最艰难的事情，那些说不出口的最终或许都会埋进坟墓里，最后默默在回忆里度过人生数十载，这是林子圆的生命，何尝不是我的人生。

吴慷仁的演技是唯一的亮点

内地能上映吗，观望一下

非常私人化的表达，对新导演来说确实是最不容易出错的选择。尽管影片中有年份标注，但主要作用是划分女主成长阶段，对大背景并没有太多刻画，剧本写得很规矩，像命题作文，过于直白，整体节奏也很平，略有遗憾。

有些部分太呆板了

吴慷仁高产的两年，讲述东亚亲情的故事，童年是悲剧，偏偏又有一丝丝的证明他爱你，最后用一生去治愈～

也不是恨，是苦楚中的无可奈何。亲缘关系筑起的围墙好像那个逼仄的租屋，困住了流浪的情绪，困住了恐惧之人的精神。所有爱的痕迹如牙印一般，存留成为谜题。哪有人能长久，故乡的野百合早已被野火烧尽。

非常典型的不适合被影像化的故事。可以想象文本的完成度之高，可惜拍成电影后如同一盘散沙，枯燥乏味。

就为吴慷仁的表演看的这部片，有着女导演的细腻，可惜的是结构松散了一点，名字叫子圆的大女儿不圆，名字叫子缺的小女儿却不怎么缺，东亚的家庭关系总是躲不掉逃不开，剪不断理还乱。

HKAFF-15-亚洲电影节闭幕片-祝紫嫣导演自编自导自演的首作。看的时候就在思考到底是什么样的导演才能将如此复杂背景的故事拍的这么好，没想到映后才知道导演祖籍是湖南衡阳，6岁左右移民香港。影片改编自她自己的小说，而且她还扮演了成年姐姐，某种意义上，导演也是在拍自己的故事。在影片里，家与乡存在一定程度上的互文，破碎的家庭无法成为异乡人停靠的港湾，使得她们的漂泊更为艰难，不仅身体没有立足之地，连精神也没有安放之处。但现实并不是戏剧，没有突如其来的复仇或是和解，更多的是爱与恨交织，不断从破碎里寻找美好，不断舔舐伤口的过程。从初到异乡的不适，到假装融入的否定，再到内心自洽的强大，导演温柔细腻地书写着一部女性内心成长史诗。吾心安处是吾乡，我相信导演不会再为身份认同而困惑了。年度十佳。

还不错，角色随着时间的变化展现出不同的人生轨迹，但是从小养成的习惯加上少年时期的爱好与生活方式一直影响着她们

但愿人长久，千里共婵娟。

太平了。

把女儿内心的拉扯拍得很到位，这真是让女儿们又爱又恨的父亲。

3.5。有人问，“林导游，你普通话和粤语都说那么好，你是哪里人啊”，她没有回答。姐妹俩从小到大都没有归属，一直在苦苦追寻爱的痕迹。

有点《步履不停》的感觉，父亲最后一次见面，拿着红包在手里揉了很久，都不知道拿不拿出来，那一刻真的是爆哭，也许很多父亲老了，才感觉亏欠子女，然而长久的裂痕，已经让这段亲情面目全非。可惜直到父亲离开后，我才开始试着了解他。