最文艺的莫过于恐怖片《寂静之地:入侵日》电影日记_哔哩哔哩_bilibili在探讨电影艺术的广阔天地时,一个不可忽视的现象是,恐怖片与文艺片似乎天然地存在着一条难以逾越的鸿沟。
这不仅仅是因为两者在题材、风格及受众上的显著差异,更深层次的是它们所触动的情感与心灵的不同维度。
而我,作为一个拥有独特观影品味的观众,总能在某些独特的影片中找到共鸣,比如《寂静之地:入侵日》,这部影片的遭遇,让我深感惋惜与不解。
初见《寂静之地:入侵日》在网络平台上的评分时,我深感诧异。
结局的震撼与深度,在我看来,并未得到应有的认可。
暂且搁置关于影片制作团队的族裔讨论,因为那并非评判一部作品优劣的关键。
回想起皮尔丹执导的诸多恐怖片,其精湛的叙事与氛围营造令人赞叹,即便是重复使用某些演员,也丝毫未减其魅力。
我真正想探讨的是,为何这样一部富有深度的作品,在票房与评分上却难以取得相应的成功。
1. 评分之外的遗珠时光流转至2024年8月12日,前几天,我在身体略有不适的状态下观看了《寂静之地:入侵日》。
身体上的不适与影片中女主角因疼痛而需贴敷药膏的情景不谋而合,这种微妙的共鸣让我记忆犹新。
尽管当时嗓音沙哑,几乎放弃了撰写影评的念头,但北京的明媚阳光与午后的悠闲时光,让我还是决定记录下这份特别的观影体验。
对于《寂静之地:入侵日》,我的评价是积极且肯定的。
然而,将其视为恐怖片却又蕴含文艺片精髓的尝试,在商业上显然面临着巨大的挑战。
这是因为,在国内市场,恐怖片与文艺片的受众群体往往界限分明,且相互排斥。
恐怖片追求的是刺激与惊悚,而文艺片则更侧重于情感的细腻表达与人性的深度挖掘。
这种融合,虽然创意独特,却难以同时满足两类观众的需求,从而在商业上遭遇困境。
2. 恐怖片外衣下的文艺之魂在我看来,恐怖片实则更接近艺术片的一种表现形式。
许多艺术作品,在初次接触时便能让人感受到一种不适感,这种不适感可能源于压力、焦虑,乃至更具体的恐怖体验。
正是这些非常规情绪的激发,让恐怖片拥有了独特的艺术魅力。
无论是心理惊悚还是血浆四溅,它们都以各自的方式触动着观众的神经,展现出极高的艺术性。
3. 从《山河故人》看文艺片的力量提及文艺片,不得不提贾樟柯的《山河故人》。
这部作品不仅在艺术上取得了极高的成就,更在潜意识层面对观众产生了深远的影响。
它讲述了一个特定时代背景下的故事,反映了那个时代一些被戏称为“牧羊犬”的人们观念与价值追求。
通过《山河故人》,我们可以看到文艺片在挖掘人性、反映社会现实方面的巨大潜力。
与恐怖片相似的是,它们都以各自独特的方式触动着观众的心灵,只是表达的方式与侧重点有所不同罢了。
我虽无亲身体验海外生活,亦不妄言此事,但确有感于艺术片在触及潜意识方面的独特之处。
或许正因如此,国内恐怖片领域显得尤为稀缺。
然而,我坚信诸多电影巨匠的成名之作,实则蕴含恐怖片元素,其影响力不容小觑。
2024年院线能见证《寂静之地:入侵日》的绽放,实属难得。
多数人或许未洞悉其背后深意,于我而言,此片上映如同《河边的错误》未经删减,直率呈现余华犀利讽刺,皆是令人钦佩之举。
《寂静之地:入侵日》无疑是一部佳作,虽商业包装不显,但其价值不容忽视。
第2178部2024年,剧情科幻惊悚恐怖电影《寂静之地:入侵日 A Quiet Place: Day One》
唉,上来直接吐槽吧,本来对这个系列都没什么太大的兴趣,因为槽点实在是太多了,反而成了一个看点,没想到还弄了个前传,不过,话先说在前面,打这个分都是猫主子的,因为,世界上哪里有那么淡定的主子呢。。
言归正传,其实这个电影抛开怪物来说吧,(捂脸)是一部不错的临终关怀电影,镜头语言也不错,开始的木偶剧到后面的魔术,都挺好,戏剧性的两个人,都是迷之动机。。
(不行,忍不住了 还是要吐槽,最后怪物追男主和猫的时候,女主反而不出声了,就看着,真TM急死我了。。
你倒是接着敲啊)
别的一般吧,女主不太讨喜,主要是背景色调太黑了,再来个黑人演员,真的是一片乌漆嘛黑的,还有怪物,很少有清晰的镜头,难道是真的穷?
前几部又不是没见过,没必要藏着掖着的。
算了,就这样吧,反正看这样的猫片儿,吐吐槽也是挺快乐的。
---我是老鼠的分界线 推荐指数:三颗星,分数猫占大半,有这么乖的猫才是临终最大的关怀。
想到寂静之地这个点子的人真的是Fucking genius!电影院内基本听不到观众发出的任何声音,这几乎是一部强制性的,能让人不自觉的去屏息凝神的电影。
影片结束后的反应完全就是:终于可以自然呼吸了(  ̄▽ ̄)σ一般惊悚片大部分吓人桥段都是可预见的,《寂静之地》则是有种防不胜防。
大气儿喘一口都可能丧命的设定,导致影片出现任何突然的高分贝声响都令人心惊担颤一瞬,更何况是影院。
气氛营造不能说拉满,但是足够沉浸。
惊悚的基本工作做的还是可以。
最大槽点还是这是一部小清新的惊悚片……一个将死之人和一个莫名其妙加入但是完美共情女主 温柔的法学生。。
男主写的非常草率,不太get到男主最开始选择一味跟随女主的动机,后面就稀里糊涂的搞了一出共情所以同行的戏码了。
好在男主表演感染力没得说,生动、有一定信服度,算得上是演技弥补一部分剧本漏洞了。
所以总结 前半部分惊悚后半部分文艺。
看得出导演是温情boy,但是大部分观众不会买账些许过度的治愈融入进惊悚 灾难片……我个人喜欢里面做的宏观叙事,但还是建议做好为文戏 煽情失望的准备。
【平台宣传“世界末日 也要吸猫”也真是醉了,但这部确实是实实在在的“救猫咪”编剧法😓,已经是惊悚片了,大可不必搞这些做平衡☞】
2018 年一部小成本制作《寂静之地》以黑马姿态赢得票房大卖,不仅捧红了演而优则导的约翰·卡拉辛斯基,还催生出三年后的《寂静之地2》,延续了这个惊悚系列的招牌特色。
这只循着声音猎杀人类的怪物显然有别于好莱坞此前的类型设计,在其肆虐之处,人类为了生存活命不得不小心翼翼避免发出声音,在静默中过活。
这两集的主人公先后摸索出逃生与反抗怪物的策略,使这个系列保持着惊险刺激的可观性。
没想到续集出来的三年后,这个系列的最新一部意外登场;《寂静之地:入侵日》以前传的形式展现怪物第一天袭击地球的情形。
事实上,前两集已经把这个惊悚类型片的大招玩得差不多了,新一集明显是另辟蹊径,不再将主人公躲避或与怪物斗争作为重点。
这部新作全程采用身患绝症的女子的视点去展开一段临终遗愿之旅,外面是怪物袭击的血腥现场,她却执拗地前往披萨店吃“世界上最后一块披萨”,所有人为了保命都奔向码头乘上轮船逃离城市,她却执意返回自己家中,品酒读诗听音乐。
如此反常的情节设计不只是人物个案研究,越看越像是创作者描绘出人们在遭遇巨大变故(911 恐怖袭击、新冠疫情等)后的生存态度,依旧保持乐观的心态,不让文明与文化瞬间崩坏,这种超然的态度在当下愈发难能可贵。
联想到《寂静之地2》中怪物的政治隐喻,这部新作在某种程度上来看,仍有不可忽视的现实意义。
这些不准民众发声的怪物很容易与独裁暴政的政府划上等号,而在此生存环境下,人们并非只能一味地顺从、默不作声;保持初心不变,继续如常生活,在佳肴美酒、书籍音乐中享受当下也是一种低调的反抗姿态。
在最后一个画面,女主角独自走在荒废的大街上、戴着耳机听歌,而四周是怪物在虎视眈眈的情形已道出简单清晰的答案。
尽管有不可忽视的现实隐喻色彩,但是这部前传借用主人公的临终之旅来改写惊悚类型条框的设计还是太过单薄。
剧本从中段引出从英国来的男主角,便看得出编剧想在这个短片的格局里增加复杂性,却让男女之间的感情线显得突兀无趣。
没想到的是,最终出彩的竟然是那只由始至终情绪稳定的猫咪!
让人慨叹末日之下,女人比男人勇敢,猫咪比人类更冷静。
《寂静之地:入侵日》讲的是寂静之地一二部的前传,也就是怪物入侵第一天发生的事情。
但是如果你想在这个片子里获得硬核的科幻知识(例如,怪物是怎么诞生的?
),那一定会失望。
我认为这部片子是一个恐怖片的壳子,内里却是文艺片。
而且这个片子的宣发也是以恐怖惊悚来卖的,注定了这个片子的评分不会太高。
(恐怖片跟文艺片的受众压根不是一类人;另外这样一种恐怖片+文艺片的组合也值得商榷。
)片子还是给我很多触动的,尤其是在1小时15分钟在爵士乐酒吧的时候,前面的紧张一下子得到了情感的释放,瞬间共情到了片中的主角,哭得稀里哗啦(我看电影确实比较带入)。
在混乱的末日,我们不知道发生了什么,但是一出声就会被怪物抓走。
于是所有人都要去海湾逃生,女主却要先吃到披萨,一个人穿过人群走向相反的道路,要先找到那家哈林区的披萨店。
好比现在这个混沌荒谬的社会,我们也不知道发生了什么,但被噤声被裹挟,于是几乎所有人都在努力考公考编上岸,而总有人却选择裸辞,选择gap,选择做自己想做的事情先去找到自己。
每个人都有这样一张“披萨”,它是一个精神归宿。
如果我注定要死,我希望是回到了那家“披萨店”,这样才是真正的回到归宿。
最终男女主找到了那家披萨店,意料之中是个废墟。
于是两个人在这样一个不知道朝不保夕充满怪物的世界里,经历过多次危险,跨越整个城市,最终却是在爵士乐酒吧,吃冷掉的披萨,为不存在的观众表演魔术。
这很可笑吧?
但我哭了。
很多人会diss这部片子居然没有讲怪物来历,没有讲这个末世是怎么产生的。
但其实我们根本不需要知道这些。
在末日中,或者在混沌的世界中,或许我们仍然能放下生死,放下世俗意义上的上岸,去追寻这样一张披萨,一个“微不足道”的东西。
但却对我弥足珍贵。
《寂静之地-入侵日》是一部让我印象深刻的电影,它不仅在视觉和听觉上给观众带来了极大的冲击,更在心理层面上深深触动了我。
以下是我对这部电影的一些观后感。
首先,人类对恐惧的反应是与生俱来的,从我们出生的那一刻起,恐惧就成为了我们生活的一部分。
电影通过细腻的情节和紧张的氛围,成功地将这种原始的恐惧感传递给观众。
无论是面对未知的怪物,还是在寂静中等待危险的降临,这种恐惧感始终贯穿整个影片,让人不禁思考人类在面对极端恐惧时的本能反应。
其次,电影在表达恐惧的部分做得非常出色。
导演和编剧显然在这方面下了很大的功夫。
怪物的造型设计独特且令人毛骨悚然,每次它们出现时,都会引发观众的强烈反应。
电影通过声音和画面的结合,营造出一种无处不在的压迫感,让人时刻保持紧张。
另外,电影中的演员表现也非常出色。
黑人演员和白人演员之间的互动自然且富有张力,他们的表演为电影增色不少。
虽然这部电影并没有大牌明星,但演员们的演技却丝毫不逊色。
他们通过细腻的表情和肢体语言,将角色的恐惧和绝望表现得淋漓尽致。
恐怖效果方面,这部电影完全符合我的期待。
无论是突然的惊吓场景,还是持续的紧张氛围,都让人感到心跳加速。
电影通过巧妙的剪辑和音效设计,成功地将观众带入了一个充满恐惧的世界。
值得一提的是,这部电影应该是低成本制作,但这并没有影响它的质量。
虽然没有大牌明星,但演员们的出色表演弥补了这一点。
电影通过精心设计的场景和道具,成功地营造出了一种真实而恐怖的氛围。
最后,令我印象深刻的是那只猫。
它的聪明和敏捷在电影中起到了关键作用,比许多狗狗还要聪明。
猫的出现不仅增加了电影的趣味性,也在关键时刻为角色提供了帮助。
总的来说,《寂静之地-入侵日》是一部值得一看的恐怖电影。
它通过精湛的制作和出色的表演,成功地将观众带入了一个充满恐惧和紧张的世界。
无论是对恐惧的深刻探讨,还是对怪物的独特设计,都让这部电影在同类作品中脱颖而出。
这个世界上有两种怪事,一种是前作不行坚持续作,越拍越烂。
另一种是前作不错开始作妖,不明所以。
《入侵日》大概就属于后面一种情况。
科幻加灾难的组合也不是没有,再套上禁言的设定,确实是让《寂静之地》系列拿到良好口碑的前置条件。
无论是主打亲情牌还是在难度上设置婴儿这样的地狱级难度,都算是不错的情节设定。
如果正常发挥下去,可以打出科幻灾难➕爱情,科幻灾难➕友情,科幻灾难➕悬疑,科幻灾难➕英雄等等各种组合。
但是,这次纽约等来的是科幻灾难➕文艺,这种让人乘兴而来败兴而归的诡异情节。
甚至都不能算得上有情节。
灰蓝色的色调特别符合我对于纽约冬天的想象,而女主靠在公车车窗上的镜头甚至让我想起了《小丑》。
可惜的是美术和摄影的努力并没有多大意义。
松散的故事结构和无处不在的抑郁气质,除了让观众打瞌睡之外并没有什么多大的作用。
然而最让人生气的事,瞌睡也打不安稳,刚要睡着,导演就会突然找一只怪物来吓你一下。
类似恐怖片那种最基本的吓人手法。
简单粗暴,跟男女主忧郁的文艺气质完全不搭。
所以整部片子看完了,你会感觉,没有看到什么东西,也没睡个好觉。
于是跟我一样,沉默,在今晚的扭腰(纽约)。
观后即感,超乎意料的好。
当我最初在豆瓣上看到这部电影5.8的评分时,就带着一种悲观的预期(但我没看评论和剧情简介)。
要不是在电影博物馆机缘巧合,我可能也不会有机会打破这个偏见。
这无疑是我近两年来所看过的最佳惊悚片。
我一直带着犹豫在寻找槽点,然而,从萍水相逢,到诺亚方舟,再到片尾那首外放的《Feeling Good》,我终于没忍住打了五星。
整部电影给我的第一印象,就像是置身于一款情节丰富、引人入胜的第一人称恐怖探险游戏(特别是猫的视角和场景切换)。
无论怎么说,电影的舞台转换流畅自然,节奏紧凑而不失张力,角色的目标明确,剧情推进毫不拖泥带水。
巧妙的镜头运用,让观众仿佛与角色同呼吸、共命运,而精心设计的音效,更是将每一个惊悚点都渲染得恰到好处,让人难以找到任何瑕疵。
如果说非要吹毛求疵的话,可能就是某些情节略显俗套。
但编剧却能巧妙地将这些传统元素融入其中,使之不显突兀,反而增添了几分亲切感。
在我看来,《Day One》无疑是一部制作精良、工艺精湛的工业级大片。
故事选择癌症晚期的中年黑人妇女做主角,区别于其他怪兽片的漫漫逃生路,故事的走向变成了逆着人潮的行走的怪物“公路片”。
猫咪、诗集、酒馆、爵士乐,是我们的渗入基因的浪漫和对枯燥生活的反抗。
所以,我们在惊雷暴雨中呼啸尖叫,在寂静的披萨店用魔术翩翩起舞,用文艺对世界抵抗到底。
因为我们深知,无自由、毋宁死,我们的挣扎不仅仅为了苟且和生存,我们必须用那些值得为生命赋予意义的事而活着。
先把话说在前面,你觉得不好看你去打低星你去写差评,我觉得好看我想写自己的观影体验也不行是吗😅什么影评JC啊我请问呢,有人觉得不好看也有人觉得好看这不是很正常的事情吗?
还有电影分类我也不是专业的只能按我自己理解分了呀😅咋的我自己写下自己观影感受还要面面俱到严谨到不能出任何纰漏是吗?
我是上自己的豆瓣马克自己的观影感受还是要上法庭啊???
没看过前两部,也先不说外星怪物的设定有多扯,但是这部,我喜欢。
一位将死的纽约诗人,在世界毁灭的那天,决定再自由地像过去那样活一次。
一位胆小的英国法学生,在社会秩序崩塌之时,冒着失去撤离机会的风险,决定勇敢地帮助一位萍水相逢的陌生人,体面地走向她人生的句点。
即便过去喧嚣的荣光都不复存在,城市只剩下窒息的寂静和一地的尸体,还有无处不在听声杀戮的外星怪物,但是人性的光辉和诗意,总会在某个满目疮痍的街道,像爵士乐那般欢快地响起。
很多人或许会觉得都这种时候了,女主还坚持去get pizza确实很荒谬,护士大哥也不理解女主的执着,但是男主却一下就悟到了。
我想大概就是这个点,能让我完全理解为什么男主会想和女主结成末日搭子。
这俩人结为末日搭子,一路互相照应互相陪伴,不是因为亲情爱情抑或是同情,也不仅仅因为可爱的猫猫,或许只是因为在相逢的那个时候,她的存在让他又重新意识到,自己不是被怪物狩猎孤立无援盲目逃亡的猎物,而是作为一个人而堂堂正正地活着。
在雨夜雷声中读诗,在无人的俱乐部舞台上表演魔术,这些对生存毫无用处的事情,却最能让他们觉得自己还活着。
只有纯粹的人类勇敢精神,才能因为荒谬而控制一切有限。
不论这份勇敢是勇敢地克服恐惧想要活下去,还是勇敢地选择体面的方式走向死亡,在末日之际,最为宝贵。
最后还是要说下猫猫,猫好,人也好!
猫猫真的超级可爱超级治愈超级乖,有几次真的有点被吓到但是都被猫猫调理好了哈哈哈哈!
果然有猫猫在,人就一定是安全的!
谢谢猫猫!
最后的最后,第一次在电影院里有那么好的观影体验,笑死,根本没人发出声音,体验感也算是完全拉满了。
《寂静之地:入侵日》本片看你以何种角度去看待。
如果以文艺片角度来看,这是一位在末世下身患绝症的人,生命中最后的时光,与周围四散奔逃、惊恐不安的形成了鲜明的对比,她早已看待死亡,对披萨的追逐不过是为了完成人生中最后一次旅途。
人终究会死,何必在恐慌中告别这个世界。
如果,你以恐怖片的角度来看,这绝对是一部烂片,死心眼的怪物,沙雕的人类,中二的主角。
怪物情节少的可怜,全片都是女主角中二般的追求。
相比之前的作品,毫无那种致命的压抑感、那种绝地求生的恐惧感、绝对的禁止出声。
完全就是一部跑偏恐怖片!
观后感:该吓人的时候,却再抒情!
2.5,一部精致但毫无意义的不入流惊悚片+不入流文艺片。
很好很刺激,体量比较小就还算完整,末日题材都带着狗狗,这次居然是猫,突破性的!feeling good
对比前作的家庭齐心,显然两个陌生人的互助更能打动人,虽然女主的披萨执念和男主的莫名动机刻画得有些模糊,但在噤声末世里二人互动产生的人性光辉和希望信念比重复设定的怪物大战好看不知道多少倍,尤其结尾feeling good音乐一起电影戛然而止把情绪一下子升华到顶点。
本片最大的亮点与看点就是,请来一只猫当主演。
民族IMAX 沉默是命。下雨天怪物躲在哪?
结局有点翻白眼
不能出声之我想吃披萨
是外传不是外传,是前传也不好说是前传
这导演真鸡贼,知道观众看了种种迷惑行为之后会骂脑子有病于是就让主角真的脑子有病......以及为Law bro牺牲的是黑人,拉他上船的也是黑人,这得亏女主想要的不是炸鸡不然这片子肯定会被cancel了
本质上是有一个动人的故事的,以为如果一个编剧告诉我这出戏讲的是一个癌症患者在生命最后时刻的戏剧动作,是想吃一块披萨,我一定觉得这个想法疯狂但又好玩。但是作为Day One,我们期待的是对怪物做更多设定或解释,可惜完全没有,实则是同一世界观下的另一组人物故事,那这个所谓“前传”的Day One就失去了意义,有点偷懒的创作。
果然不是同一个导演拍的,这冗长的情感文戏,好几段煽情完了黑屏。开头就断定结局,狗尾续貂,浪费时间。
剧情不复杂也不枯燥乏味,演员演技精湛 自然,猫咪可爱安静
与正传风格迥异
没发现哪里恐怖,倒是白人哥给我整笑了,我说这哥们怕是有毛病吧,不惜命逃跑非得跟着女主吃披萨,也不知道那个披萨哪儿来的,神经兮兮的,那个入侵者也沙雕的就是纯怪物。。。不说啥了
简单称之为小猫披萨电影。前面的节奏太淡太乏,后面好一点也改不了整盘了
我觉得必胜客可以跟这电影联动一下,买披萨送电影票
猫演得真不错
惊悚个屁,甚至有点“文艺”。向死而生,回到哈林区,吃披萨;披萨不是披萨,是爸爸。“袭击者”经历从无形到有形,至此无需藏着掖着,体貌尽显,耳状式“口腔”的特写最好看。不劳操心在惊悚氛围的营造上了。两人一猫的联结,细腻的情感升华。没想到两部之后,一个漂亮的转身FEELING GOOD,换了一条赛道,甚至上了一个档次。
人设基本就成了一半 非常好
非常无聊的文艺惊悚,怪兽入侵的背景一概不谈,打着前传的名号专讲临终关怀,还结成皮肤颜色正确的逃命友谊,而逃命路上尽是听歌、看书、读诗、撸猫、玩扑克~反正死不死无所谓,披萨最重要,反正猫就是不叫,反正已经再活一次了我就不跑~惊悚和萌宠也拯救不了。