恐怖热线之大头怪婴

不知道什么时候起，大家喜欢提到“丛林法则”，大意是因为进化论，只有最强势的人才能够活下来，而那些弱小的只能被牺牲和被淘汰。

可是即使是一个小毛虫，也有它存活的理由。

哪怕是一个大头的婴儿，既然上帝给它生命，那么也没有被损害和轻视的理由。

可能是受到日本恐怖文化的影响，现在恐怖片中的发恶对象，很多都是这种被社会漠视和侮辱的生灵，从知名的《午夜凶灵》《咒怨》系列，到有着深厚的封建殖民彩色的香港出产的这个热线怪婴。

扔掉大头婴儿的人没有得到惩罚，遇到大头婴儿的人也只是神经失常。

但是朝着大头婴儿丢石子咒骂它的那几个人，都意外地惨死。

上帝说，人生来是有罪的。

人的罪孽就包括：落尽下石，追根纠底和过于执着。

名侦探柯南的人生方向是要知道所有的真相。

但是事实上有很多事情我们也许不知道更好，过于追根纠底反而会害了自己和别人，就如同何超仪的女记者，像所有恐怖片的女主角一样，都太执着于一个真相，不信邪反而害己害人。

这样被侮辱的和被损害的故事，会一直以恐怖片的形式继续下去。

而此片，的确可以称得上香港最佳的恐怖片了。

我一直记得那天下午。

我同桌给我讲述这部电影时惶恐的神情。

她说。

最恐怖的不是哪个场景。

哪个鬼出现的样子。

而是至始至终。

这个家伙未露过脸。

我们用想象勾勒出他的样子。

让原本的恐怖更加阴森。

而且在香港某电台在深夜、也确实有类似恐怖热线这档节目。

不得不怀疑这个故事的真实度。

看了“香港制造”上给捧上天的大头怪婴，实在是一般，所谓点睛的“手提风格”，我没闹明白点睛在哪里，突兀倒是真的，既然摄影师是贯穿的配角，那以他为视角的“手提风格”，就应该更早的出现，而不是到结尾才来个惊鸿一瞥，再想想，正常人碰到这哈子儿事会什么反应？

敬业的继续扛着摄影机给“鬼鬼”们来个特写？

换我早就把这笨家伙一丢，喊爹叫妈去了……当然，你可以说他是爱岗敬业郑宝瑞用的一些所谓惊悚元素，也是港片早就玩烂的了，“集体撞鬼”“鬼影飘飘”“生死对话”，多么多么浪漫的桥段啊！

毕竟，比起那些粗制滥造的港产鬼片，大头怪婴还是充满了诚意的，甚至有电脑动画的加入。

从头到底没正脸出现过的“大头怪婴”说实话的确要比小白鬼脸吓人不少，故事也尚算流畅，正因为如此，我十分的期待郑宝瑞的热血青年。

故事粗糙、画面粗粝，但是代入感和情节推动都不弱，电影发展到后半段人物台词逐渐变少，几个夜间远景镜头颇有质感，大部分画面让度给氛围的营造，故事结尾采用了伪纪录片形式不失为一种有趣尝试。

初执导筒的导演想表达的东西不是很清晰，整个电影骨架其实是散掉的。

内容方面恐怖不足风格有余，也许郑保瑞想成为一个风格导演的野心在这里并没有隐藏起来，电影主题到底是怪物还是鬼并没有明确交代，但这反而让电影在众多”烂大街鬼片”中别具一格了。

片中演员的发挥不是很好，给了很多吴镇宇面部特写，导演实在是太过依赖男主角的表演了，可惜吴镇宇的演绎完全漫不经心，本来对其抱有期望看完后感觉不过尔耳。

总的来说是一部及格的恐怖片，在港产鬼片里不算差的，可以一看。

最近看了优酷的《真.导演》采访郑保瑞，还提到了这部片子，虽然当年香港本土获得了五百多万票房但是导演本身不是很满意，我只想说相对于这几年的“商业大片”路数，“风格片”方向更值得你走。

《狗咬狗》还不够优秀吗？

众所周知，97年香港回归前，各类“三级片”大行其道，而作为港产商业片的一个类型，惊悚恐怖片在90年代涌现出源源不断的佳作，更在97回归前后达至巅峰状态。

“鬼片”不仅是那个年代票房卖座的有力保证，似乎更暗示着回归前港人郁闷的心态需要找到宣泄的出口。

可惜的是，回归之后的“鬼片”热潮没能延续下去。

在千禧年初期，以往出现在90年代的中小成本恐怖片销声匿迹，只剩下邱礼涛的《阴阳路》系列独力支撑，而不少知名导演的跨类型尝试也令人失望，比如像许鞍华的《幽灵人间》。

而郑保瑞的出现可谓“平地一声惊雷”，给这个类型片市场带来了意外的希望。

这部《恐怖热线之大头怪婴》算得上是郑保瑞一举成名的代表作，在此之前他拍过好几部无人知晓的电影。

当年好莱坞一部低成本DV拍摄的《女巫布莱尔》创下极高的票房回报收入，于是，越来越多电影人纷纷走上模仿的道路。

这部作品有借鉴《女巫布莱尔》之处，但并非全盘照搬，看得出郑保瑞对这个题材有自己的见解，而远非趋炎附势的浑水摸鱼之辈。

影片题材源自香港某个电台深受欢迎的热线节目（据说至今仍在播），每期都由观众打电话到电台分享奇闻怪事，而这个大头怪婴事件据说改编自多年前的一件真实案件。

片中更找来该节目的两位主持人现身演出，首先就吸引了一大批忠实的电台观众捧场，这个题材无疑产生了巨大的吸引力。

其次，影片气氛营造一流。

由始至终从未露面的大头怪婴成为全片最耸动人心的形象。

镜头透过剧中一众角色的表情反应，给每个观众留下广阔的联想空间，“犹抱琵琶半遮面”的刻画手法自然也留下最深刻可怖的印象，这才是恐怖类型片的最高技艺。

郑保瑞对类型片的准确理解延续至之后的好几部作品。

另外，导演似乎不甘于只拍出一部吓人的类型片，他有意引入传媒报道手法的批判性思考。

透过何超仪饰演的女记者之口，质问吴镇宇饰演的电台监制：用没有经过调查、没有根据的新闻来吸引听众读者，算什么真相报道？

而监制的观点是：只要有噱头、只要是听众喜欢的内容，他就要去报道，不必在乎其真实性。

这个质疑新闻报道的观点即便在现在看来依然意味深长，这种大胆尖锐的态度令这部类型片呈现出难得一见的深度。

尽管如此，影片依然有其不足之处。

周丽淇那条线写得不够充分，导致前后出现明显的跳跃感。

双结局设计算是一大创新，不过前一个结局有抄袭《女巫布莱尔》的嫌疑，更暴露出视点混乱的弱点，有点功亏一篑的感觉，而后一个才是真正令人毛骨悚然的结局。

这也算是我印象中港产片里首次出现的“彩蛋”！

我简直我晓得好看在那里 神错错的。。。

结局也没看懂 没被吓着。。。

就是被豆瓣和电驴上的一系列好评忽悠了 卧草

忘不了在仓库中墙上的婴儿画像....气氛渲染地太好了 从头到尾都没有出现的怪婴还有最后晃落在地上的摄影机无限的绝望啊啊啊啊啊.....

这电影最早的版本在女记者和摄影师和吴镇宇去仓库找失踪的迈克到了仓库后女记者打电话给迈克电话里是可以听到迈克的说话声音的，迈克指引着女记者去找他，最后女记者说迈克你在哪里啊，电话里迈克说我就在你身后啊 然后女记者一扭头就看到迈克的尸体现在可以看到的版本把电话里迈克说话的声音都给删了 估计是因为太吓人了吧 一个死人指引着活人去找他越想越瘆人还有最早的版本结尾有字幕写女记者失踪 吴镇宇疯了 摄影师死了

情节是有点吓人，故事性就弱了点，很多内容都不知道要表达一个什么主题，莫名其妙的结尾，有点后悔看了，以后看香港恐怖片真的得三思了。

人类直立行走的代价是骨盆的变小，从而带来生育风险的增加， 这就导致头部较大的婴儿很难通过产道，加之文化习俗对畸形婴儿、“生而知之”的婴儿的恐惧，由此诞生了一些恐怖传说，这在各个领域都会出现。

同时，自20世纪60年代有官方记录以来 ，香港的出生人数和死亡人数的差值在1960年和1961年达到了历史峰值，达9.16万人，而当时香港经济还没起飞，医疗条件的不足也导致婴儿死亡率的提升，伴随着人们见到越来越多的死婴，一些关于婴儿的都市传说随之泛起。

说到底，这一现象其实是特定历史条件下产生的。