无耻之心

“It was a casting but then it’s becomes to a research. I keep changing my scripts by the stories those girls told me that I didn’t expect.”

青春疼痛文学

3蜈蚣丸使用得蛮有趣的

好痛

只是随机挑选一些她们生活的切面然后拼贴起来，但它们中既很少有表现出多维度的人物的，也几乎看不出到底想讲述什么，只能全凭观众自己去猜，也没有连最基础的剧情的连贯性都没办法做到。更重要的是我真的再也不想看见这种虐女的叙述了，除了让女的很惨之外还能表现什么别的吗？非常不喜欢这种毫无反思意味的所谓女性视角。只能说还是有少数镜头可以一看，它们大多数比较自然、日常，或者很好地展现了人物与立陶宛小城的共同气质（或者只是某种氛围而已）@61 金馬

#LIFF2024 切入点很独特，聚焦想要通过当模特逃离小镇的女孩，并没有做社会议题的野心，而是作为背景写了一个底色很绝望的青春片，有人拼命想要离开，有人不觉得自己可以离开，最后大家发现彼此还是停留在这个小镇，从来都没有离开过。

#2024Locarno#【-】没有野心不敢尝试的长片首作💻

#77th Locarno# 4.5/10 毫无生气，毫无希望的立陶宛小镇，畸变的决定只为试图逃离束缚，兜兜转转最终谁也不曾离去。导演没有更大的野心，也没有更多的延伸。

一种共通的生命经验，一群想要逃离小镇的青少年，所以不会有太多的疏离感。但也就仅此而已了。试听效果佳。摄影机平等的拍摄每个个体，以及每个个体组成的小镇，逃离小镇，也是逃离自我/身体的一部分。想飞的女孩

影片文字介绍比影片本身有趣一万倍

三星半

2024金马影展#5 “用尽全力逃离这里，好吗？”后苏联时代的破败立陶宛小镇，老旧简陋的小屋、了无生气的工厂、锈蚀斑驳的桥梁、杂草丛生的池塘，在Toxic的环境中青少年们野蛮生长，而她们不过只是十三四岁的女孩。全片压抑得令人窒息，却仍然流露几分温柔，Marija和Kristina的友谊在这片荒芜的土地上悄然生长。逃离的渴望终究只是虚妄，即使马力全开，仍只能在原地兜转。

立陶宛看起来并不怎么有趣。至于立陶宛的乡村，简直是阴森至极。年轻导演索莱·布柳维特以冰冷的疏离感拍摄她的同胞，手法无人能及。她热衷于将人物禁锢在固定镜头中，这种风格既贴近纪录片的低成本美学——又让人想起哈莫尼·科林在《奇异小子》中的早期尝试。她与科林一样，擅长捕捉青年群体中那些强烈虚无的瞬间。尤其是那些身材高挑、美貌早熟得与年龄不符的立陶宛少女，她们懵懂地投身模特行业。布柳维特毫不手软，将女演员们拍得像保鲜膜下的肉块，提醒世人：模特行业或许比卖淫更残酷，因为它吞噬的是形象（亦即灵魂）。《无耻之心》的每个粗粝时刻都彰显了这位导演的锋芒。

#VIFF2024# 有隔阂以及扭曲的镜头语言很克制，也能看出来主创对模特产业的憎恶。但产生的疏离感跟坐在T台旁边看走秀别无两样，毫无共鸣

#HKIFF49敏感的青春期、混沌的青春期、迷茫的青春期、弱小的青春期、想飞的青春期……#25.04.12PremiereElements22:00

俯拍与畸变的空间。有限的挤压，各种边缘的位置被应用，固定机位的设置倒让整个空间变得狭窄。整体看拍法比较死气沉沉的那类青少年电影，眼部手术、穿孔那段痛感过于强烈。2.4

+

#莱顿国际电影节构图很美故事很压抑，频繁使用的特写镜头和第三人称视角将情绪来回牵扯。映前插入了一小段导演寄语。她站在雷克雅未克机场附近的几座低矮的工业房前，说身后的景象和电影很契合。看完才真正明白这句话的含义和重量，再想起放映期间身边坐着的以及身后几个白男发出的不痛不痒的笑声愈发感到愤怒和冒犯，有些低智而不自知的男的就不配看这种电影。。

+

废弃工业小镇，选美做模特是少女们能看到为数不多的出路。很喜欢影片的视角，女主跛脚这个点非常独特，两个女孩成为朋友的过程也很有趣，还有些比较有趣的片段，比如在欧洲那种生化厕所还挺常见的，我真想过如果上厕所时，厕所被别人推翻了会怎么办？看到那个情节，我真的笑出声了。但是，节奏有点儿拖沓~