无极

无意中在天涯看到一篇为《无极》翻案的帖子，简直说到心里了。

作为一部在影院看第一次就觉得非常优秀的电影，一直很难以理解它为什么在上映期间会遭到一致恶评。

以致在今天，豆瓣的评分才4.2分。

都说群众的眼光是雪亮的，但前提是需回望历史，处于当下的时候，群众是最容易被引导、煽动的。

在一种集体无意识的氛围下，人很难不被外界所左右。

所以，所谓的舆论导向才如此的重要。

而随波逐流，比起要坚持做自己，坚持自己的想法，简直太轻松。

在经历了“馒头”事件后，大家就已经不再用一个正常的审美眼光和价值标准去看待《无极》了，甚至提到它，认为最大的贡献竟然是对张柏芝和谢霆锋的预言。

不论从电影的立意、故事的讲述、人物的安排、拍摄的手法、场景的布置、画面的展现，在中国电影里面，无极都是一流的，远超十面埋伏之流。

当年的陈导也是信心满满地希望《无极》成为自己的另一个里程碑。

但可能它真属于给未来拍的电影，当年的大多数人还理解不了陈导的心思。

但好东西终归是好东西。

它放在那里，自由更公正的后人去评说。

真希望中国有更多这样天马行空又内涵丰富的电影，但在当年无数恶评的打击之下，陈导终于又回归传统的梅兰芳和赵孤了。

2005年12月18日晚，这是一个欢乐的夜晚，一个永远值得铭记的夜晚，也许若干年后，当我想起这个夜晚，我还会忍不住一笑，因为，今晚我看了『无极』。

陈红阿姨装成神仙姐姐出场时，我笑了，这不是太平公主么，怎么换了马甲了？

蛮人头领开口说话时，我笑了，原来蛮人是老北京啊。

真田广之将军问奴隶张东健：“你是哪里人？

”，阿健说：“我不知道”，我笑了，我知道，听口音就知道您俩一个韩国人一个小日本啊。

当谢霆锋来到王城，我笑了，原来王城是照着蚊香的款式设计的啊。

当张柏芝问：“你们想不想知道我这件衣服里面穿的是什么？

”的时候，我笑了，全场的男淫都笑了——死鬼，你这不明知故问么!张柏芝露着后背泡温泉的时候，我又笑了，全场的男淫又笑了——等了半天，高潮总算来了！

当小谢说：“天下的东西你都能拿得到，只要你够坏”的时候，我笑了，票房不也是这么拿到的么。

当刘烨抱着张东健的后背摩擦生电的时候，我笑了，小样，演『蓝宇』时，我就知道你丫是个GAY！

张柏芝在元老院里说张东健是她的情人，全体元老齐声高呼“荒谬！

”时，我笑了，连老哥几个都知道剧情荒谬啊。

当真田被吊在半空中说：“我被你感动了”的时候，我笑了，我们都被感动了，感动地肚子都疼了。

走出剧场时，屏幕上打出了“导演：陈凯歌”的时候，我笑了，全世界都笑了——还以为又是张艺谋呢。

我已经很久没有和那么多人一起坐在电影院里了，并且还笑得一塌糊涂。

无极真是很荒唐。

看完之后，我确认让郭敬明改编比谁都好。

就是那个路数。

我觉得蛮伤心的，大家（我说的不止是all of them也是master的意思）都放弃写实，指望着神仙法术让画面更好看。

可怜群战的场面特技幼稚之极，也就是比网游的水准高一点点。

故事方面，虽然旁边人笑得一阵一阵的，我还是觉得有其感人之处，当然也不至于是无欢那句“你毁了我做好人的机会”。

VEGA问我主题是啥。

我想大概是所谓“相信”吧。

倾城要相信爱和所爱的人，无欢要相信别人和自己，昆仑信主人之后要学会信自己，毒狼终于明白了什么是背叛。。

诸如此类。

其实，满神充当的宿命论在这里是可有可无的，好像是语文课文下面的注释和中心思想之类的东西。

宿命论的东西，会显得每个人的努力或顿悟都很可笑。

唯独毒狼对昆仑说，你那不是跑，而是逃。

深得我心。

从那个王和谢霆锋的对话开始，笑声就不绝于耳了。

所以很明显，问题出在腔调上。

很可怜，他们误以为卡通片、漫画书里的妖冶和酷媚可以用真人来演。

如果放在漫画电影里，这种“腔调”也许就会是很贴切的了。

可怜我们太熟悉谢霆锋的脸和声音了，因而只觉得他在做戏，而且是一场N滑稽的戏。

媒体上大肆炒作真田广之和张柏芝的床戏。

其实少得可怜。

失望ing。

可见这种事情最好不要给人以幻想。

没有导演能超越人们的想象力。

床戏方面尤是如此。

这点戏码还拿出来说事儿，真是太不尊重观众了。

其实每一个人物都有复杂的面相，但不晓得为什么，弄出来这么可笑。

无欢像是个时装店老板，不是送人白羽浴袍就是黑羽飞袍，每次亮相如果不说话都还蛮像样。

可惜。

陈凯歌用大手笔拍了一个勉强算是神幻的故事，我觉得，非常可惜。

高三那年《英雄》出世，等我腾出时间收拾好心情掐好档期，在大年过后一个风雨交加的晚上奔向电影院时，小城唯一一家院线制的电影院却关门了，如今那里成了一家俄罗斯风格的旅馆。

等到一年之后终于看过《英雄》，我觉得那很大程度上是《乱》的形式和《罗生门》的框架，相当得黑泽明。

如果撇去最恶毒的为暴君秦始皇翻案这条黑线，颜色的运用我很喜欢。

但除去颜色，它什么也不是。

大一的暑假冒出了《十面埋伏》，一时间恶评如潮，但我还是走进了电影院，因为票是同学请的。

第一次在电影院出现了坐不住的感觉，平时即使独自看碟也很少会看不下去，因为我不看烂片。

而两年后的今天，这样的感觉又一次出现了，比上次更糟糕。

很难再对这类国产超级大片有什么期待了，最先煽起我期待的是点映后在《看电影》上的专题报道，我甚至傻傻地按老编建议的那样准备看两遍，第一遍去最好的电影院感受形式，第二遍在学校的露天电影场感悟内涵。

好在提前到来的期末复习推迟了我的第一遍，而铺天盖地的负面评价最终让我将这部电影从豆瓣“想看”的名单里删除，如果不是露天电影场的放映，这生我也定与此片绝缘。

当然了，《馒头》例外。

就这个片子本身去写什么评论是一种浪费。

我只想说说别的，就如我的题目那样。

我们的伟大祖国存在很多腐败现象和霸权意识，《无极》无疑是其中一种。

300,000,000的投资，光是挥金如土的宣传费就足够拍一部电影了。

如果我们换算一下，扶持30个新人导演的处女作恐怕都绰绰有余。

可是新人们没有这个能力，他们更多的人甚至一分钱也弄不到，而政府不会想到去支持他们，只会等着把他们辛辛苦苦做出来的处女作打上“地下”的标签。

政府却死心塌地支持《无极》，或许支持的原因只有一个，那就是陈凯歌。

他的存在就是一种霸权，这个逻辑与“北京即腐败”差不多。

也就是这种霸权，让它轻易地拿到了参选奥斯卡的门票。

如果我们再想想那些山沟沟里可能连电影是个什么玩意都不知道、整天在生活底线上挣扎的难以数计的老百姓们，试问这部电影和那些形象工程、公款消费有什么本质的区别吗？

3亿人民币到头来就为了完成你一个人的自娱自乐，老百姓还得掏钱陪你，这还没有计算那3亿投资里本身就有多少是纳税人的血汗钱。

何等腐败！

你掌握了权力话语，就不允许我们有话语权利？

就因为你有霸权，于是你可以打压新闻自由，禁止负面报道；就因为你有霸权，于是你可以破坏生态环境，乱扔生活垃圾？

当从《东宫西宫》到《蓝宇》再到《断背山》等一系列涉及同性爱情的优秀电影被广电总局封杀的时候，却惟有你《无极》能堂而皇之走进电影院；在国内还没有出台电影分级制度的时候，你《无极》那几个可有可无的激情镜头害得多少带着不满13岁的小孩观看的家长费心。

天晓得他的宝贝儿子怎么能看7遍？！

一部从形式到内容都是七拼八凑自西方各国文化的电影，却敢恬不知耻的冠以我们的祖先老子的伟大思想为名。

到头来，国人不买账，西方人更是学乖了。

当然了，为了满足一下祖国希望“和好莱坞平等对话”的虚荣心，为了支持一下中影集团的改革，你不是不可以花巨资来打造一部大片。

可你打造出来的东西让全国人民都失望了。

这和那些花巨资建起来的“豆腐渣工程”有区别吗？

可没人会去追究责任，因为它赚钱了，而亏的只是老百姓。

我们浪费掉了“物质文明”，却没有换来“精神文明”。

这样的片子还能够赚钱，足以见得我们的市场是多么的不成熟，真不知它还能为产业化起推动作用？！

如果给黑泽明、伯格曼这么多钱，那将给人类又留下一笔多么宝贵的财富啊，我以人格作为担保。

其实陈也好、张也罢，这两位拿国际电影节的奖都已经拿酸了胳膊的好同志，一而再、再而三的攀比着进行大制作，唯一的目的无非就是想拿美国的奥斯卡。

为什么死死盯住它不放？

因为那些世界公认的电影大师们，比如黑泽明、比如伯格曼、再比如费里尼，都是拿过不止一次小金人的。

或许他俩认为只有也拿下了小金人，自己就真的可以登堂入室跻身大师行列了吧。

而事实正好证明，他们不配。

不仅不配，他们是不是优秀的导演恐怕都要受到质疑。

张同学的“一根筋”就不说了，陈同学和他的《霸王别姬》呢？

突然有人说了，那是因为剧本好！

又想起了陈本身就是《无极》的编剧之一。

他们太想着得奖了，他们拍得太累了，远没有李安先生那样的随性和真诚，人家一个不小心，就获奖了。

我们的第六代没有第五代的人生积淀，想出大师几乎是不可能的。

那思想大解放的1980年代应该是一个能够培养出大师的时代，而如今，张艺谋堕落了；陈凯歌入魔了；田壮壮沉默了。

中国何时才能向世界贡献出一位电影大师呢？

记得曾经走得最近的，是费穆先生。

蓦然回首，我发现那个13年前意气风发地高声道“再干十年，还要再开风气先，决不食言”的陈凯歌，已经看不见了。

【补记】2006年4月18日、19日连续两天，《人民日报》和《中国青年报》相继推出时评抨击《无极》在云南拍摄时对当地生态环境造成的不可挽回的破坏，这当然是件值得我们叫好的事情，不过从另外一个角度来看，这却是有关部门又一次无耻的倒戈。

匆匆忙忙关机下楼飞奔到电影院连晚饭都没顾上吃，就为了赶这场《无极》在福州的首映场，等电影演到中场的时候我就意识到不吃晚饭来看这片子实在是冒傻气。

影片讲述了一个风骚女人如何有意识或者无意识地周旋于三个男人之间——哦，不，如果加上那个出场不到十分钟就挂掉的原配老公就是四个了，算三个半吧——并且得不到真爱的悲惨故事。

影片一开始足足花了十来分钟讲述这个女人的悲惨命运是如何产生的：当她还是小女孩的时候，先是从尸体手上掰豆包，再从死人脚上扒鞋子，还成功地骗倒了一个同龄小男孩并且对其心理发育产生了不可挽回的恶劣影响，到头来豆包还是掉到了水里，这时水面上冉冉升起一朵花里胡哨的奇葩，这奇葩就是掌控天地万物命运的满神（萨满？

），满神三言两语就和小女孩达成了用得不到真爱换未来荣华富贵的交易，顺便告诉了小女孩她脚下那潭乱晃的水就象征着无极，你们丫的都在这无极里头打转。

在无极里打转的大部分人都操着一口生硬的普通话，楞是将一个看上去很哲理的哲理戏演绎成了一段笑场不断的喜剧，真田广之的脸部表情和念白腔调死活揉不到一块，这种反差造就的喜剧效果在他被谢霆锋吊挂起来还流泪说出“我被他们感动了”的时候达到了顶峰，全场暴笑；谢霆锋攻打王城时与站在屋顶上的王一段对话简直就是大小太监在对白。

据说陈大导演在特技方面砸了不少钱，可惜与剧情发展贴合最紧的却是一段不到10分钟的戏——芭蕉林里满神以立体电影的形式向大将军光明演示其未来命运，其余的场景除了渲染就是炫技，看不出不投资这些特技的话会对故事发展有什么影响，也看不出加了这许多银子以后故事会被讲得更精彩，该怎么差还是怎么差。

全片试图说的主题大概是爱可以改变命运，可以突破无极的束缚，但是一路演将下来，张柏芝和满神的交易结果没有改变，王妃倾城还是没有得到真爱，得到了也马上失去，大将军光明的命运也没有改变，流下滑稽的泪水后死期也近了，谢霆锋到死了也没有相信谁，最后张东健穿上可以飞奔穿越时空的黑袍抱起张柏芝冉冉升空更象是魂魄出窍的美好憧憬；什么选择什么改变，在电影院的两个小时里没有完成，出了电影院马上忘得一干二净，这么没有营养的产品都需要投资两三亿白花花的银子，拍《黄土地》的陈凯歌哪去了？

还要“冲奥”，让人想起《十面埋伏》，唉，为陈大导演的才情默哀一个。

《無極》在港的宣傳重點落於三億四千萬元的制作規模，這意味本片如一眾聖誕檔期的鉅製一樣大賣特技與唯美。

而如果就依此出發評判表現，則本片正如坊間主流口碑所說，令人大失所望。

電影的各個製作單位，除了攝影與服裝兩個環節屬稱職出色外，電影連一些基本剪接和構圖都無法做好，更遑論是本片打正旗號的電腦特效了。

影片出來的整體效果明白地展示了陳凱歌導演完全缺乏了對娛樂大片應有的統御能力與方寸；既無法管理好繁雜的製作單位分別交出的部份，也無法準確掌握電影該有的氣氛和節奏。

特別令人費解的是，許多不該笑的地方給攪了個硬笑話，這使前面再美、再動人的氣氛都給一下子攪得煙消雲散了。

進一步說，電影除了表面的糖衣交不出水準外，真正致命的是劇本粗疏的編排，使電影缺乏了同型類史詩格局應有的既優雅又細膩的層次感。

不獨是前述的笑位攪俗了格調，還有情節鬆緊與節奏快慢都相繼失調。

具體來說，劇本的內容涵蓋了過多過密而沒有層次遞進的衝突場面，這一來已讓觀眾無法抓牢電影前進的主旋律，相加起本來就超現實的情節與不夠自然協調感的畫面構圖，三者由是乎一拍即合地掃除了觀眾應有的、對娛樂大片尢其重要的投入感了。

但如果只單獨的看故事，《無極》有很大機會是筆者本年度最愛的一個，所以看罷電影，眼見一個如斯精彩的故事給拍成這個樣子，不得不嘆，可惜。

其實本片的原創故事說來非常巧妙，既對選擇與命運這兩個人生大題目有深刻的呈現，也有豐沛想像力的鮮明人物與架空世界，同時還有非常精彩叫筆者於過程中引頸以待的連番糾葛衝突。

而當中特別要讚，於觀影時也特別要留心的就是充滿宿命感又環環相扣的因果關係，固中的無奈與傷悲著實令人心感烕烕。

本故事蘊含了不少不得不提的好點子，比如是雪國奴隸張東健的速度竟然可用來回到過去的設定就很妙了，此舉照例又是跟全片的許多地方都有呼應，不過如何呼應與呼應甚麼，筆者就先賣個關子了，因為筆者始終推薦各位看官入場欣賞。

只要對本片的電腦特效採放棄態度，單單看幾位都稱職甚至予人驚喜的演員如何演繹這個最佳原創故事就好了。

只要諸位對正號入場，本片絕對不如外間所說的爛；要不，大家都來找我算帳好了。

P.S.無歡如果認同《無極》是一個神話化的故事，那小時候的一個被騙經歷成為童年陰影以至慢慢形成了無信無歡的性格是完全可以接受的。

至少中間並沒有不合理，而只是略欠了一點說服力的實感。

滿神這個角色確然無助於情節推展，甚至開場傾城的選擇也不過是個晃子。

滿神只是個冷眼眾生的旁觀者，她並沒有改變別人命運的能力，所以傾城是否遇上滿神有否作出又如何選擇其實斷無分別，一切都是無可挽回的宿命。

她的兩次出現主要是透過前設的敘述或預演提高故事的宿命感，本來這是編劇方面一個不錯的設定，奈何編導們最終沒有讓其他的主要角色都碰上滿神，整個宿命糾葛也就因此失衡了。

倾城是全剧题眼般的人物，是唯一的女主角，甚至是唯一的女性角色（满神是神）。

这个角色本身有血有肉，又完整的故事线，但是令人迷惑的是，这个角色也具有非常重要的象征性，而具有象征性就意味着一定程度的共性与放空，反而减少了角色的真实感，被人诟病。

因此，评价这个人物，需要先摘洗出人物的象征意义，明白她在全剧中的符号含义。

上一段说过，倾城是全剧唯一的女性角色。

作为角色，倾城是一个女人；作为符号，倾城代表向往爱情的每一个女人；放眼历史，倾城这样的角色让人联想到貂蝉、褒姒、杨玉环等一系列类似的故事；放在剧情里，倾城是所有主要男性角色心中的真爱（抽象意义）。

每个男人对待倾城的态度，就是他对待爱情的态度。

男人们对爱情的态度（提示）王：无情无义、利用出卖

无欢：禁锢与凌虐

昆仑：拯救与放飞

光明：粗鲁与欺骗

倾城在涉及到爱情环节时，很多都是缺乏个性的符号化表演。

原因就在于此时的她起到的是一个爱情的符号的象征作用。

按照我的习惯这里就应该打一个金星 ♀符号了。

这里的倾城并非因为是倾城而遭到这样的对待。

这些男人面对爱情时态度与倾城的形象一同被抽象化。

当然可以近似认为他们眼中只有倾城，只爱倾城一人。

但实际上，与无欢争夺爱人的，可以不是光明；为了女人杀王的，也可以不是昆仑；一定会有一个人与无欢相争，也一定会有人杀掉王。

倾城一定会被欺骗，对方也不一定是光明。

甚至男人们爱的不一定就非得是倾城。

大家都只是在同一时空做着各自该做的事情，碰巧凑了一台戏。

这种象征效果，如果放在舞台剧中，其实并不陌生。

而电影也并非一定要为叙事放弃其他可能。

在对“倾城”这一角色的符号象征性特点稍有了解的基础上，就可以忽略掉这部分特征，好好分析一下这个人物了。

幼年全剧以幼年倾城为开篇。

满神在此第一次显露她的神迹。

满神为倾城而来。

为什么？

在尸体里翻找食物的少女，为了求生不择手段——活力；找到食物之后自己不吃，留给重病的母亲——情义；被无欢抓住当奴隶后假口答应，态度却并不卑微——正气；以欺诈的方式逃离无欢的陷阱，并抢回了食物——智谋；所以在无极的面前，别人没有选择，而倾城有。

说的不好听一点，倾城恐怕比片中任何一个男人都要强大。

她并不是依赖美貌在一群男人的争夺与宠爱中苟延残喘的花瓶，也不是只会用计谋翻脸无情的黑心毒妇。

她一直都有自己的选择。

幼年最后一幕，倾城获得了满神的祝福，能够在湖面行走。

而这湖水曾经夺去了她唯一的食物，也夺取了她唯一的希望。

过去如同天堑一般的困难，如今已经可以轻松驾驭。

然而这一切只不过是换了战场，生存难度同样也在提升。

王妃因为有了幼年时的铺垫，所以不要奇怪为什么倾城上来面对无欢的军队毫不畏惧；也不要奇怪为什么她可以从容笑对昆仑的利刃。

一句话，“我见得多了”。

因为剧中象征性的应用，这里所要表达的是一个舍弃了爱情、地位突飞猛进的女孩子。

所以倾城所成为的也并不一定非得是王妃。

可以是赌王的妻子，也可以是市长夫人，随便观众放飞想象。

但反正，在剧中倾城成为了王妃。

而王，则是无极世界中世俗权力的顶点。

之前在《口音》篇中提到，倾城的口音变化和容妆非常有特点、有规律可循，可以说是剧情描述的一部分。

从幼年到成年，隐去了倾城是如何从一个小乞丐成为王妃的具体过程。

但从浓艳到丑陋的妖妃妆，从拿腔拿调的妖妃口吻，可以想象用的不是什么正派光彩的伎俩。

即使如此，在王被无欢逼到死角时，仍是倾城出面镇住了全场。

所以“你们想看看我的斗篷底下穿的是什么吗？

”就让无欢的军队放下武器，也是一种象征手法。

倾城私下里用自己的智谋与美貌做了什么，观众并不明确知道，但最后的结果就是三军不发将军卸甲。

玩弄权术的妖妃原本王与王妃已经取得了场面上的优势地位，而因为厌恶王的猥琐，王妃倾城怒而倒戈。

这是倾城的第一次选择。

紫禁之巅的反转，有其发生的必然性。

王，是世俗权力的巅峰。

成为王妃的倾城可以说已经达到了世俗成就的顶点。

但她得到的是什么呢？

全剧最猥琐的男人，上来张口就把她卖了，之后役使她如娼妓。

此前倾城忍受了多少屈辱更是不得而知。

相比之下，为了得到自己、花了一年时间从极北之地走到王城的无欢似乎也没那么讨厌了。

如果不是昆仑伪装的大将军的到来，倾城几乎就要得逞。

反正出卖妻子最后被妻子害死的男人，王不是第一个，也不会是最后一个。

之后昆仑救了倾城，全世界都以为大将军是为了倾城杀死了王。

这是一个彻头彻尾的误会。

莫说来的不是光明而是昆仑，即使昆仑也并非为了救倾城而杀王。

他记得大将军说的“手中没有武器的人”是王。

这时王为了杀倾城而手持利剑，所有的士兵也都拿着武器，只有倾城空着手。

昆仑以为自己救得是king，而不是queen（误会一），直到无欢说明他才知道自己搞错了，回头去找光明请罪。

但是这件事情在倾城这里却有翻天覆地的触动。

首先当然是以为光明冒天下大不讳救了自己。

但是妖妃倾城是不会因为这点小恩小惠（？

）就被轻易收服的。

她给大将军设了个套：带着他的坐骑奔向瀑布，把他引入死路，让他直面死亡与无欢的追兵。

这里又有一个没交代过、但是从剧情中可以推演得知的背景——大将军光明是个杀伐决断、为达目的不择手段的人（参见人物>>光明）。

真正的大将军是不可能为了爱情为了女人杀掉王的。

连无欢都知道大将军比自己更冷酷无情，倾城更不会相信这个人会无缘无故救自己。

倾城不知道自己面对的是天真的奴隶昆仑。

她原本想的，应该是在这种境地之下可以逼出大将军的真面目，知晓他杀王的真正目的，同时借无欢的手脱离光明的控制。

结果昆仑交代让她好好活着，回头纵身跳下了瀑布。

这个时候倾城才发觉自己好像做了什么不可挽回的事情。

（误会二）笼中鸟倾城从前不怕无欢，现在当然也不可能怕。

即使被无欢带回王宫，关入牢笼，她也轻易取得了主动权。

这里有一个对倾城的侧面描写。

看过整部电影后会知道，无欢是全剧中最会使用智谋阴谋的一个，几乎就掌控了全局，可以称之为“精算师”（参看人物>>无欢）。

而倾城在金鸟笼中所表现出来的应对与算计，几乎与无欢不相上下。

甚至还因为无欢的动情争取到了先机。

但是无欢知道她的痛点，直戳她的心事：“你不会得到别人真心的爱。

即使得到了，也会马上失去。

”“你为了自己活着，把他害死了。

”倾城原本就很介意与满神的交易，被无欢说得悔恨交加，终于被制住，穿上无欢的白色羽衣。

笼中鸟这个场景同时有另一层象征寓意的戏码。

倾城在瀑布边还是妖妃妆和妖妃腔，全副武装使用心机。

但是回到皇宫的路上、回忆满神交易时，就已经换成了少女妆。

这里意味着昆仑的举动让触动了倾城少女的真心。

但是，就很奇怪的，在金鸟笼、与无欢的对手戏时，倾城依然是少女妆少女腔！

这里其实有个暗示：倾城与无欢也是一对彼此相爱的真心恋人！

不说谢霆锋与张柏芝是现实中的夫妻（曾经），单是这郎才女貌针锋相对的计较，两个人的相似性其实远胜剧中其他角色。

可惜的是两个人都太聪明，没有人会放下武装和戒心。

除此之外两人还有一个很严重的分歧点，就是对待苦难的态度。

无欢有真心真爱，但无视他人的苦难。

而倾城本质则是善良的。

善良的人才愿意相信人性。

（详见人物>>无欢）其实在无欢金鸟笼一幕之后，倾城在剧中的重要性反而有所降低。

倾城在与光明和昆仑的爱情纠葛中，其实是处于对方的戏剧线中。

倾城的选择仍然至关重要，但已经并非贯穿剧情的线索。

本篇《人物——倾城》的主要目的也不是逐帧讲述与倾城相关剧情，而是是通过一些早期特色情节，梳理出倾城个人的人格特征，以便大家不至因漏看了一些细节、或者因忽视了象征性，对人物产生误解，从而影响对全剧的理解和判断。

系列《无极》影评： 一.口音的象征性三.人物>>光明与满神

影片中每个人都有自己的命运（满神的赌约），每个人都在想方设法地脱离命运的控制，这构成了电影情节的发展线条。

整部电影的故事情节相当完整，线条安排得很巧妙，算得上是一部好电影了。

　　但是，却算不上优秀。

总的来说，《无极》有几个很明显的缺点： 　　一、特效制作很差——特别是开头牛奔那一段； 　　二、台词比较粗糙，这个比较伤，幸好不多； 　　三、几个主演的普通话不过关，这成为很多网友的笑料，但是我觉得这一点在这部电影中并不是那么严重（在批判的潮流中什么都被夸大了）； 　　四、伏线揭示得不够明显，导致绝大多数观众不明所以。

　　其中最大的矛盾莫过于伏线隐藏得比较深和台词比较浅白之间的矛盾。

这部电影的伏线不好处理，稍微多一点提示就会显得太过直白，就无法打动评委；而像现在这样，又太深了，观众看不懂。

一句话说，还是导演没处理好，陈凯歌想太多了。

这才是本片的最严重的缺陷。

影片的故事情节其实是相当完善和严谨的，是呈现的时候产生了失误。

而所谓的“一个馒头引起的血案”云云，本来不过是哗众取宠的闹剧，到后来竟然成了跟风者抢夺话语权的利器。

　　当初因为导演的一句大话，让《无极》成为众矢之的，甚至还拿出明星事件反复取笑，证明中国观众是惹不起的。

但现在五年之期已经过了，不必再抱着固有的成见，死守自己的骄傲将这部电影踩在脚下。

大将军光明，患有李亚鹏式痴呆症，晚期。

穿一身巨丑、鲜红鲜红的鲜花盔甲，严重大舌头； 昆仑，张东健，唯一正常点人物，男主角。

以奴隶身份出场，开始只会爬不会走，爬的比神六还快。

严重大舌头； 无欢，谢霆锋，一举一动极度变态，手里随时拿着一个痒痒挠般假手，时而做伸食指状，时而做伸拇指状（极度绝倒！

）。

严重大舌头； 王，出场就死了，死之前讲了几句话，不大舌头，但严重太监； 鬼狼，刘烨，一个驼背状僵尸状杀手。

也不大舌头，但声音飘忽颤抖，严重变态； 满神，陈红，因为是导演的老婆所以出演掌握命运的天神，时而如女鬼般出现在树林里，衣服傻红，时而变成神仙状，头发被电风扇吹的向上飞。

不大舌头，但是严重做作； 倾城，张柏芝，小女孩时还比较正常，长大后被抢来抢去，曾被张东健像风筝 一样放，极度经典。

说话时舌头忽大忽小。

基本人物就是这样，如此无语的人物加上奇形怪状的造型，加上鬼斧神工惊天地泣鬼神般莫名其妙的对白，加上令人随时感到不舒服的画面。

这就是《无极》，宣传的铺天盖地的《无极》，首映票卖到1888的《无极》，入围金球奖最佳外语片的《无极》，拍过《霸王别姬》的陈凯歌拍的无极…… 说来说去，我已经无语了。

最后强烈推荐大家观看此片，因为据我估计，不日网上将会流传各种绝妙无比的影评文章，如果不看此片，无法领会文章妙处，那就实在可惜了……

《无极》把大家都恶心了吧？

《无极》啥奖都没捞着吧？

《无极》的陈大导演居然又出妖蛾子了，要状告《馒头血案》的作者胡戈……看到这个报道真是无语啊，陈导啊陈导，你不觉得丢人我还替你丢人呢。

你自己拍的本来就是娱乐片却娱乐不了大家。

人家胡戈帮你娱乐了大家吧，你又说人家“丧失道德底限，严重影响了《无极》的后期票房……”。

就凭《无极》那素质，那口碑，后期有票房才算见鬼呢！

朝观众出气影响形象，朝媒体出气影响人气，最后只能抓个替死鬼了。

典型的狗急跳墙，心理bt的说！

丢了奖项又丢人，陈凯歌没救了。