对她说

这也是一部得奖片，显然，要看到好片子，去IMDB看看评分，找获奖多的电影是一条省力的途径。

整个电影非常干净，画面极其清爽。

西班牙的电影，其实暴露镜头和血腥镜头都不少。

班尼路（这个名字怎么有点熟悉，好像是一个服装品牌？

）照顾植物人爱丽西娅的时候，镜头一点都没藏着掖着，要看漂亮胸部的男性朋友们，你们有福了。

我想起倒叙说好莱坞片子——如果床戏前后，被子滑落下来，镜头不切换的，就是艺术片；要是将要未要露点的时候突然镜头一转，那就是商业片。

信哉。

至于血腥，马可的女朋友可是个斗牛士。

那场面还是相当震撼的。

但即便是这样，整个电影一点色情的感觉都没有，阳光透明，景物清澈，人物也是干干净净的，哪怕班尼路是在监狱里，连电影的台词里都有说那儿可不像个监狱。

虽然电影的主轴是一个强奸案，但处理下来，比文艺片还要文艺，观众的焦点，都在班尼路那美好而有些变态的心理上了。

就像所有的文艺片一样，《TALK TO HER》有很浪漫的段落，但这样的浪漫有一种与众不同的现实主义魔幻意味，这可比那些煽情戏要深刻得多。

我印象最深的就是那段1924年的默片《缩水情人》片断，那也是电影的高潮部分，班尼路和昏迷不醒的爱丽西娅的性行为，被完全诗意化和隐喻化了。

那个黑白默片的片断里有很醒目的女性生殖器特写（虽然是假的），但丝毫引起不了色情或者暧昧的意味，我看到那里，只是不停地想，这样，那个情人就永远属于女科学家了吧。

班尼路也应该是这么想的，他只想让自己完全属于爱丽西娅。

至于对方的意愿，至于强奸，他是一概不在乎的。

最后，被诊断为脑坏死的爱丽西娅因为生产而奇迹般苏醒，而班尼路因为被律师告诉说孩子死了，爱丽西娅仍然昏迷而服药自杀。

他对这个世界毫无留恋，他想去的只是爱丽西娅的世界。

马可住进了班尼路的房子，每天，掀开窗帘，就可以看见爱丽西娅在练舞。

他们最后的相视一笑，显然是把整个电影首尾相连，形成了一个冥冥注定的圆。

非常安静的电影，非常干净的画面，虽然是一个近乎魔幻的故事，但似乎只有欧洲人才有本事说得这么艺术，我想象不出好莱坞会把那些敏感的情节拍成什么样，不过暧昧和色情是显然摆脱不掉的，而这两点，在《Talk to her》里面，丝毫不存在。

对于这样的电影，一定要耐心，相信阿尔莫多瓦的超凡导演能力。

片子的开头似乎支离破碎，但慢慢，所有的线索就不知不觉地联系起来了，那些你弄不懂的地方迎刃而解，进而恍然大悟地感叹。

另外，实在没法不提《Cucurrucucu Paloma》这首歌，在电影中，其悠扬其婉转，简直令人发指，我在这里暂停然后重播了两遍，每一次都听得起鸡皮疙瘩，心旌摇动，那些袅袅的音符似乎要从耳朵眼里钻进大脑，钻进血管，流遍全身，最后刺入心脏。

阿里西亚之于贝尼诺，何尝不是孤独的解放。

有人得到有人失去，你看它和他看它得出的分量也许不同，因为爱的意义永远只是属于自己的。

“爱,并不意味着你会从中得到什么，而是仅仅意味着你将奉献奉献一切。

你会因此得到回报。

然而这与你的奉献实际毫无关系,你奉献是因为你爱。

假如你够幸运，你或许会得到爱的回报，那是令人陶醉的，但那样的事不一定会发生,爱仅仅意味着的是全身心的奉献。

” 有人絮絮诉说，萌生，历经与激扬。

有人只是懵懂沉睡，却始终浑然不觉总是如此，总是。

站立在窗前看着你在舞房里的踮脚旋转跳跃，尾随你回家，虔诚的擦拭你的身体，握着你的手给你讲我看的你喜爱的默剧。

执意地相信你能听到我的言语、能感觉我的触感。

世人说我神经病，其实我只为爱成疯魔。

爱和沟通的故事，平静的叙事风格下还是隐藏了一个惊世骇俗的伦理命题，配乐很赞。

如果你对一个人说话，那人没有反应，那么你能坚持多久，一天? 一个月? 还是四年? 如果你爱一个人，那人没有回应，那么你能坚持多久，三个月?五年?还是一生?看到感动的事我会哭，因为不能跟她分享。

最惨的事就是离开你所爱的人。

有人得到有人失去，你看它和他看它得出的分量也许不同，因为爱的意义永远只是属于自己的。

“爱,并不意味着你会从中得到什么，而是仅仅意味着你将奉献奉献一切。

你会因此得到回报。

然而这与你的奉献实际毫无关系,你奉献是因为你爱。

假如你够幸运，你或许会得到爱的回报，那是令人陶醉的，但那样的事不一定会发生,爱仅仅意味着的是全身心的奉献。

”

能够表自己的爱肆无忌惮的表达却无法被聆听那些激烈的，狂热的，掷地有声的爱意都仅仅是自说自话那些含蓄的，模糊的，不确凿的爱意甚至连自说自话都不如爱和寂寞永远相辅相成他们缺一不可从前听说过一段话说一个人不寂寞，想念一个人才寂寞正是因为有了爱和思念寂寞才如影随形阿莫多瓦的片子总是在一个平静的表面下深藏着巨大的疼痛这部片子中的疼痛关乎与无法言状的感情与寂寞得不到回应的爱是寂寞的托辞坚定的确凿的爱是寂寞的回应她使他爱了她让他痛了她恢复了他却远离了……

对她说1.戏剧2.女性斗牛士（好酷）3.斗牛慢镜头4.我尊重别人的恐惧5.我很相信奇迹，人需要奇迹6.斗牛服真美腻7.门里的睁眼8.她可以睁开眼，但不代表看见你，或知道什么9.窥视者10.照顾她是我最充实的日子11.过她的人生12.女人的脑袋很神秘13.缩小的情人14.黑白电影镜头15.女性身体16.尼玛这段拍得17.性暗示18.永远，留在她身体内19.感性的人20.谁又和谁

艾佛多，他有点胖，但是人很好。

安帕萝，男主角的女友，是个科学家。

安帕萝在研究一个减肥配方，将造成营养界的震撼。

艾佛多试图在她工作时与之亲密接触，然而她很生气：“你真自私，只想自己。

”工作狂安帕萝在不懈努力下终于把药水配成功了，真高兴，有点胖的艾佛多决定帮她试验一下疗效。

可是这瓶药水没被用在人体上，有危险可怎么办呢？

安帕萝就想阻止。

但艾佛多说：“你还认为我自私么？

”他为了证明他有多爱她，就把药水喝啦。

安帕萝感动得快要哭了，于是与他热吻一小时。

当他们恋恋不舍地松开嘴唇，她发现他变小了！！

她吓了一跳，赶快在实验室翻来覆去找解药。

但是时间一天天过去，安帕萝怎么也找不到解药，可怜的艾佛多每天都在缩小。

为了不让女友痛苦，艾佛多决定离开。

他留的信上写着：“我会永远爱你。

”小艾佛多提着箱子去找他妈，他们有十年没见，他妈很可怕。

他未曾告诉安帕萝他妈在哪，经过很久的寻找，安帕萝终于找到艾佛多妈妈的地址，她就去了。

他妈把只剩手掌大小的艾佛多交给了她，这天晚上，他们在欧卡利饭店15号房开房间。

睡前他们聊得很开心。

“睡吧，亲爱的！

”他说。

“我一动就把你压死了怎么办。

”她说。

“不会的，我不怕。

”他说。

她睡着了，艾佛多用力把盖在她身上的被子掀掉，爬上了她的身体，亲吻她的乳房。

他实在是太小了，这对他来说很吃力，他用全身贴紧它们。

他看到她张开的双腿，他走了过去，看到曾经熟悉的地方，长度几乎和自己的身高一样高。

他试探着伸进胳膊，于是胳膊全湿了，她在梦里呻吟了一下。

他脱掉上衣，伸进头和躯干，那里湿热得令他透不过气。

他出来，听见她又在呻吟。

他决定了，他脱掉全部的衣服，整个人钻了进去，安帕萝开始大声叫床。

艾佛多就这样永远的留在她体内。

“从什么时候开始男人就不再哭泣了?” 如果说《关于我母亲的一切》，是男性缺席的影像文本，那么《对她说》则是一个女性失语的影像文本。

阿莫多瓦用两组不同性别的故事，在对比和延续中反思男性和女性的命运，构建的是一个“人”的世界。

而《对她说》的探究意义是更加颠覆的，超越了阿莫多瓦以往的传统女性主义电影的风格，用两位多愁善感的男性与两者共同失语的女性伴侣，用悲剧而动情的叙事在自我的认知与探索中，带着悲悯和温情的目光对世界进行了一次深刻地注视。

女性与男性世界的隔阂 , 就如同一块镜子的两面 。

女性站在镜子的背面 , 如同在一片黑暗的大陆上进行着孤独的舞蹈 , 而男性只有通过对镜像的辨认 , 才能穿越那一个无法交流的境地 , 获得精神上的归属。

镜子作为喻体而存在 , 在现实社会中男性是映照女性的一面镜子 , 女性反过来也是映射男性的一面镜子 。

一句话评价——“透过男性的世界来映照和透视女性世界 , 并探索男性通过对女性形象的关注来完成自我身份验证的过程”。

在《对她说》中,两个女主角都被设定为深度昏迷者 , 这是一种对女性话语的孤立与对女性身体的桎梏 。

而两位男性，比起主流文化里的硬汉形象，更像两位多愁善感的守护者，在对被失语女性的守护的过程中，建立友谊、认定自我价值。

阿莫多瓦构建了两个意识死亡的女性，这无疑也是对所有女性的建构——对男权话语的打击和反驳，妄想在女性的世界里担任起救赎者的男性，如同舞台上男舞者一样，并不知道下一秒的女舞者将会扑向何方、遇到怎样的危险，只能慌张无措手忙脚乱，在黑暗中混乱前行。

阿莫多瓦用充满所谓“女性气质”的男性，在对女性的拯救的过程中实现了自我的拯救。

在剧中剧的默片中，变小的科学家在爱人巨大的性器中消失，向如画般的身体的理想化的回归，这具有爱恋和回归母体的意义。

而默剧的结果也暗示了男主贝尼诺的死亡，一种被贝尼诺称为“逃跑”的形式。

在照顾了昏睡思念的她之后，她在怀上贝尼诺的孩子并在分娩的过程中唤醒意识后，却永远不会被告知将因此入狱的贝尼诺的存在，她依旧活在男性的话语权中，是一位被现实禁锢的平常女子。

很显然，阿尔莫多瓦给予了男性拯救女性这一行为一个十分无奈且悲观的结果，反而是男性——贝尼诺在经历这一切后选择了死亡：在女性的庇护下得到了另一种永生，得到了更为广袤而富饶的自由。

“强悍不是力量，温柔也不是软弱……在男性和女性之间和两者周围，有一 块广袤的、尚未勘测而激动人心的认识领域。

这里，我们寻求的解放正是我们人性，而不是什么男子性或女子性，人类的心灵是没有性别的。

”

站在女生角度，实在接受不了男主角色设定，对，你很爱她，爱是自私的，但是！

再怎样自私也不是建立在没有别人允许的情况下去伤害别人！

褪去文艺的外壳，不就是男护工强了女病人的故事吗？！？

请不要满足了自己的yy就狂吹这是多么美好的爱，即使这爱一开始的确很单纯，但是那只是站在上帝和男主视角，对于植物人女生，如果她有知觉，你觉得她会愿意接受这种“爱”吗？

但是站在电影角度，从片名，到主角的遭遇，个人觉得立意并不是讲那是多么伟大的爱情，相反，是想讨论爱到底是什么，片名“对她说”，那么，仅仅只有你对她说，那就叫爱吗？

难道不需要听她说吗？

爱应该建立在双方都愿意的情况下，而不是一个人的一厢情愿，即使再爱，没有得到回应的情况下，请尊重。

双方之间，注定会有人牺牲。

戏中戏，阿莫多瓦《对她说》中的《缩水情人》剧照 Cucurrucucú Paloma 阿莫多瓦在我的片单上躺了足有一年，奈何工作之后私人时间被挤压的越来越少，偶尔周末也是尽量花至少半天的时间出去透透风，便搁置了许久。

今天要讲的主题来源于《对她说》，又是一部剖析男人与女人之间关系的电影，以爱情题材为介质反映两性在情感中的被动和主动关系。

大概是从四年前接触到贾木许开始，我便踏入人与人、与时间空间的探索迷思中一去不返。

我个人对待各种关系向来冷漠，想是与小时候随家人四处奔波的生活阅历有关，青少年的成长历程总是会无形贯穿和影响人生的后大半个阶段，潜移默化到不静下心认真思索这个问题便无从发觉。

影片中经典的两个镜头，一是片中引用的默片《缩水情人》中男人缩小钻入到女人阴道的剧照，男人和女人在情感中的被动和主动关系至此交代的很清楚了，双方中较偏执的一方需要通过占有的方式来获取关系中的主动权，最后却消亡在对方的身体里失去自己。

而造成这种堪称自虐的不可逆行为的根本原因，是偏执的一方因为太爱自己，需要通过拥有对方来证明自己，这本质上是一种虚无的存在主义。

在与一个没有血缘等先天性强加于身上的强关系的对象相处到一段时间之后，能够在清楚认识到二人之间已经无感情可言后抽身而退的，往往是更为理性的一个。

关于什么是理性，我个人认为是站在整个人生的时间轴上去假设如果二人因为过去在一起的精神和物质付出而勉强维持一段关系，未来到底会发生什么，我看到的是无共同话题可聊，没有基本的性吸引，不会有组建家庭生儿育女的想法，即便迫于社会压力维系一段婚姻，最终也会以出轨离婚等结局不欢而散。

但是社会在对男人和女人的态度上，离婚所获得的包容似乎比坚持要等到遇见对的人更多，这个奇特的现象并不是天朝独有，尽管近来被许多宣扬女权的文章拿来做论点，我依旧觉得这根源上是一种人权的缺失。

这是题外话，我无意展开。

另外一个镜头是贝尼诺和马克并肩站在两位植物人女主躺椅后，贝尼诺兴奋地试图启发马克想象两个女人之间关于两个男人的交谈。

如果看过影片，一定不会对马克和斗牛士女主莉迪亚从马克前女友婚礼回城车里的交谈，女人对男人说：“等我们回去后得好好谈一谈”，男人说“我们已经谈了一个小时了”，女人回答“那是你在讲”。

阿莫多瓦对女性的偏爱到了极致，电影里斗牛士女主英勇独立且美丽深情，从影片的末尾我们可以猜出莉迪亚本想对马克吐露自己钟情的依旧是前男友，马克却让莉迪亚至死也没有机会表明心迹。

另外一对男女更是将两性关系中交流的不对称演绎到极致，为了说明问题，阿莫多瓦甚至一开场没多久就让阿里西亚遭遇车祸变成植物人，从车祸前伪装成心理患者去阿里西亚家中借看病为由偷窥她，到四年如一日地照料车祸后变成植物人的阿里西亚甚至最后强暴她，贝尼诺自以为的交互关系其实一直以来只是自己的单方面情感诉求，并在此基础上通过想象力和移情制造出回应的假相。

如果说两性中关系的不对等是上帝给人间开的一个玩笑， 那么被拒绝的一方因无法接受自己不愿承担的后果而选择自欺欺人便显得相当娱乐了，其更进一步造成双方的交流的缺失 — 因为害怕承受的一方拒绝交流，正像是你无法叫醒一个装睡的人。

关于不对等关系的解决方案，阿莫多瓦在影片结尾也已警示了不重视关系中对等沟通的下场—双方之间，注定会有人牺牲。

这是一部以女人为展开，却又属于男人的电影， 西班牙导演阿莫多瓦以两个男人各自不同的爱情，在游刃有余的多重叙事手法中，将何为爱与友情，给与了自然细腻的流露，而以此同时一股忧伤的孤独，所形成的沉淀，更使这部电影并不仅只是止于情爱。

电影很强悍，表述虽然温婉，但是力道却强劲，直抵内心。

倒叙和插叙的介绍两对恋人的相识过程，剧中夹入的默片影射，一时的疏忽造成一辈子的伤口，点滴生活让人热爱却也让人无奈，一个胖子娘娘腔成为了爱情殉道者，无法接受只有她“发夹”陪伴着他的日子，最后结局平淡也自然，让人联想。