火星生活第一季

看到某些情节的时候我会忍不住想编剧把男主角残忍地扔到1973年去的真正目的其实是想让他去看一眼尚如含苞待放的70年代的摇滚明星们，在他们还没有被毒品或者自己毁掉之前；或者是回到足球流氓的发源地对始作俑者痛陈一个普通球迷的愤慨。

据说这片子最初是想拍成嘲笑70年代的喜剧片的，恩，就算嘲笑，那也是有爱的吧。

从警匪片的角度来看，剧情不能算是峰回路转，但每集都围绕着一个主题进行，再配以穿越的悬念和冲突，基本上也能让人看得津津有味。

但是这片当然不是关于案情的，它是关于70年代的风情。

安静得一个人都没有的曼彻斯特街道，猫在门口懒洋洋地晒太阳，带着一种不知道是主角的想象还是怀旧的梦幻色彩。

警局里是大男子主义的天下，种族歧视，性别歧视，野蛮的办案方式，除了警局就是酒馆的生活方式，欢喜冤家的搭档，简直让人怀念起八九十年代的香港警匪片。

其实我很佩服像sam tylor这样的人物，在乌烟瘴气的70年代的警局，坚持21世纪的繁文缛节，就算他真把全警局的人都当作自己脑袋里的人物，也未免太找死了点。

当然更不可思议的是gov一边嘲笑一边真还容忍和接受了这一套。

两人第一次见面，我还没有看清gov的长相，sam就被gov揍了一顿。

之后gov把sam关进过汽车后备箱，看过sammy赤裸裸被绑在自己床上，用过形形色色的词来嘲笑sammy娘娘腔（感谢gov我从中学到了不少女侦探的名字），sam也用了不少70年代以后的电影电视来讽刺gov。

但是最享受的还是看这两个人对望一眼然后同时跳起来，抡起拳头揍向同一个人。

于是，毫不令人惊奇的，youtube上能搜出一堆Sam/Gene的自制mv。

前两天无意间看到John Simm同学回答网友问题说拍第二季的时候两个人就住在隔壁，然后两个人就像结婚两年的夫妻。

哎，外国人真是一点都不懂得含蓄之美。

哦，跑题了跑题了。

事实是，这两个人就只是喜欢吵吵架的拍档而已。

说回女主角，annie是难得的讨人喜欢的女主角，不会添麻烦又不会撒娇，还帮得上忙，更难能可贵的是编剧将这条感情线安排的古典又含蓄，健硕的annie小姐和瘦小的sammy boy直到最后一集才终于有机会轻轻地kiss了一下，之前都被各种原因破坏。

至于Gene的Mrs，虽说从来没有出现过，但就凭sammy那句“不知道怎么样的人才能忍受gov”已经令人相当好奇了，而且Gene对Mrs居然还相当依赖，以至于当她回娘家的时候gov不得不以谈公事为名骗sammy陪他吃晚饭……音乐，光是听着70年代的摇滚乐看gov飞车，sam抓着头顶的扶手，然后急刹车踢开人家的大门就已经非常赏心悦目了。

毕竟life on mars就是一首歌。

背景音乐都那么有存在感。

本剧以及该剧的衍生剧Ashes to Ashes与电影Stay都有着相同的立意，那就是生死之间会处于另一种永恒的状态吧？

因为每个人死后都要死很久啊。

选择对于我们来说到底存在着什么样的意义呢，比如说要吞下什么样颜色的药丸才算是正确的呢？

我们的真实到底取决于什么呢？

是自己的心情还是他们的看法？

随着我们一点点的增加自己的岁数，死亡就好像离得我们既远又近，我们的意义是在死前的那最后一秒才体现出来的呢？

还是整个过程？

我希望自己死的那一天可以跟别人说：“至少我活过，而你们多数人只是存在过。

”

Life On Mars是目前为止我看过的最好的一部英剧。

2006年警察Sam Tyler出了车祸，在医院昏迷期间幻想自己来到了1973年。

此后Sam在30多年前的曼彻斯特开始生活，在一间新警局工作，期间他也曾出现幻觉认为自己不属于那里，希望尽快回到现在。

而现实世界就是真实的吗？

当现实中的Sam在医院治疗经历每个阶段，遇到探望他的每个人时，相应的他在1973年的幻象也随之变化，表现出来的是他在曼城所经手的不同案件以及不同的当事人。

当最后一集Sam醒来，发现30年后的世界并非进化得更好，充斥着同样的罪恶：种族歧视、司法腐败、性暴力、足球流氓，尽管司法程序被规范得更加细密。

最终，Sam选择了自己的生活。

从现代化的钢筋楼顶纵深一跃，清醒时看到的是70年代曼城的同僚和承诺永远不离开自己的Annie。

当Sam又一次出现幻听时，似乎我们被提示70年代才是男主人公真正生活的年代，而未来只不过是他的幻觉。

到底哪个时间才是真实的存在已经完全不重要。

when you can feel you are alive，这是Sam得到的忠告，最终他也遵从了自己的感觉，然而自己能够感觉到的不一定是现实，也许仅仅是曾经存在过的或即将的存在。

但当我们无法辨认真实的时候，判断存在的最好方法也许就是能否感知。

这部短剧集（两季共16集）让我想到冰岛小说《宇宙天使》，作者从精神疾病患者的视角重新塑造了世界。

片中的Sam和其他精神疾病患者具有同样的能力，在现代医学之前，能够看到幻象的人被认为具有魔力，是深受他人崇敬的。

也许因为他们能够超越我们的现实感知吧。

Life On Mars源自David Bowie的同名歌曲。

当Sam第一次踏上1973年曼彻斯特的街道，耳边响起了这首歌。

片中出现的其他背景音乐也是在向60、70年代致敬，Deep Purple、Tom Waits、Cream、The Street、Atomic Rooster、Audience。。。

包括犯罪嫌疑人家里还挂着Bob Dylan的大海报。

作为BBC1频道21点的剧集，Life On Mars制作相当精良。

女主角Annie的选择非常好，符合当时的审美习惯。

男主角John Simm有些象Suede主唱Brett。

演员的服装、道具，每个细节都有历史感，即使是打火机也是我非常心仪的复古风格。

哪怕看看70年代的旧街道也是一种享受。

总之热爱英伦风格的人都会爱上这部剧集。

只刚看到第四集就动念头要写好长时间没写了的剧评，足见此剧魅力之大。

但我其实，并不想做什么深入的分析，唯一想说的一句话就是我真是太爱太爱70年代简单粗暴的警察们了。

绵绵演的警探Sam一次调查案件途中被车撞了，再醒来的时候回到了70年代，第一眼透过车窗玻璃看见宪兵直接吓翻过去了，一看路边的指示牌曼城高速还没开通。

就这样糊里糊涂从DCI变成了DI，从21世纪的警探变成了70年代的警探，和一群对现代各种调查取证程序毫无概念的警察为伍。

而在这个世界里的DCI Gene简直是典型70年代简单粗暴的警察的代表。

俩人出门把车一停调查取证，Gene直接恐吓路边玩球的小孩要是车有任何闪失就进小孩家把玩具都踩坏，调查完回来一边说“Good works, ladies and gentlemen”然后随手抛出一把硬币，那背影真是帅暴了；俩人和证人在一辆冰激凌车上等犯罪嫌疑人出来指证，一堆小孩跑过来要冰激凌，这次Sam一脸无奈地叹了口气，就看见Gene手里抓着一只冰激凌缓缓从车里站出来伸出两个指头要钱，小孩一摸口袋全哇哇哭了；Gene坚信自己的直觉并且在没有确凿证据的情况下也想关押犯人，不惜直接做伪证；Sam刚开始完全震惊，在下一个案件手下问他要干嘛他直接吐槽说看看Gene有没有把犯罪工具塞在犯人柜子里；Gene冲进犯人家逮捕，直接把犯人的头按进盘子里，然后还很有闲心地拿起旁边没吃完的小甜点咬了一口，留下了“lovely”（请自行想象北部口音的lovely）的评价；Sam想拿磁带录审讯，手下根本不明白这是为啥，Sam问时间的时候还给出了“—ish”这样的答案，好不容易时间地点都说完了，Sam正说着“现在DCI走了进来”的时候，Gene走到他旁边一下就把那个录音的东西推地下去了，然后转回身特有气势地问问题；Sam的手下们也啥都不懂，Sam想根据描述进行绘像，结果手下拿来了一个根本就不可能有长成那样的人的画像；想要取证一段水管结果手下没带手套就把水管锯下来了沾满了自己的指纹。。。

但是并不是Sam的方法就永远管用。

面对喋喋不休的老太太，Sam完全什么也问不出来，而Gene就能从家常聊天里面套出信息；而Gene的直觉也是很准的，和Sam严格正规的调查不相上下。。。

然后所有那些70年代和现代冲突的梗都能让我大笑不止。

不管是最开始Sam说要找手机结果宪兵完全迷惑地“mobile what”；去酒吧根本没有可乐；和70年代的乐手说你要小心开车；向酒吧建议说放个电视然后就可以看比赛了结果酒保一脸难以置信然后还质疑那些架子能架起电视吗，Sam解释说我 gap year的时候打工，酒保完全不懂什么是gap year；当然还有警局里Sam信誓旦旦地跟证人保证说你指认嫌疑人的时候会有特殊玻璃他看不见你也摸不到你，结果下一个镜头就是证人和嫌疑人直接在一个破食堂面对面，DCI 鄙视地“special glass?”然后证人直接被吓跑还说再也不相信警察了。。。

老实说其实我应该对这些完全违背现代法律规则的行为感到厌恶的。

但是完全没有，它们实在实在是太可爱太讨喜了。

无关道德，我想这大概是一种情怀。

如果之前说到情怀，我想到的大概会有DW的片头蓝色的Tardis穿越时空或者Firefly的片头伴随着苍凉的主题曲一群奔马在夕阳下奔腾，那么现在要再加上Life on mars了。

情怀大概还包括，70年代的英国小镇街头，Sam穿着衬衫半长皮衣喇叭裤大步行走；一群警官只穿着游泳裤光着膀子追犯人最后将其按倒在地；Gene和Sam在无辜受害昏迷的病人床前大打出手；Gene酷酷地站在黄金三镖客的海报前Sam问他是哪一个，他说all the three；和敌对小组的嘲讽最后发展为武斗，本来试图观战的Sam在敌对小组的头目把手下打倒之后和Gene俩人同时出拳把那人打趴下；当然还有，还有，"welcome to the team" "thanks, guv."所有这些的背景，都是70年代激昂又不喧嚣的摇滚乐。

我想情怀大概是一种很坚硬的东西，它是一个作品的精神内核，也是我时常觉得作品缺少的东西。

我也终于明白为什么之前很多评价很好的卖腐剧我总是看到一半就不想再看下去了，因为它们太软了，在该有冲突的地方也还是太过温吞，让人看得完全提不起劲儿来。

如果说精巧的情节是一道汤的原料，那么情怀这种东西就是提味的盐，缺了这个，原料再如何好那也不过是一个死物，但如果加上这个，那么再平凡的东西大概也会有不一样的光彩。

或者我骨子里就是总有挥之不去的西部情结和侠客情结吧。

o(╯□╰)o但是这究竟也并不是个轻松的剧。

主人公Sam在生活中仍然不断听到来自21世纪的声音于是他搞不清自己到底是穿越了还是周围是潜意识幻觉，而冥冥之中21世纪的东西和他现在所处的世界有有着关联——比如说他听到21世纪的那个病床上的自己状况不好，马上这边他就被锁在了一个完全黑暗的病房里出不去；电视经常无缘无故打开，一些卡通人物或者现实中的人谈论他的病情或者问他在不在。

70年代的腐败问题似乎更加严重，Gene和地区的混混有制衡条约，而Sam不想妥协，尤其是当他见到了70年代自己的母亲之后。。。

只看了前4集的我并不知道后面的走向会怎样，但是无论如何，我都确定了这部剧是神作，每一集探案和Sam本人的问题都结合得天衣无缝，并且两者之间还时常有关联，我想我会尽快把它看完的。

我想可以用标题的十个字及一个问号来完整的概括这部戏。

我倾向于认为他不是穿越，而是活在自己的幻想世界中，一个给他机会回到过去，面对自己和疑问的世界。

问题是，这个世界在某些细节完美得太真实，却又漏洞百出。

就像他握着匆匆跑上楼的Annie的手，无奈又疑惑的问：你手上有沙子，你刚才跌倒了，为什么我连这种无用的细节都要一一幻想出来呢？

可是那些勿庸置疑只有他一个人听到的，来自2006年的医生病情分析和母亲的呼唤呢？

Sam花了大量的时间捍卫他的原则，寻找真相，可是他无法判断自己身处的世界究竟是真实还是虚假。

这部戏不时让我想起之前看的the dead zone。

dz的男主角也曾在一天醒来时，发现自己身处在一个完全不同的世界，一切都那么美好，什么都没有失去，不禁怀疑之前的生活才是一场梦。

真实！

什么才是真实？

Annie总是对他争辩：我们是真实的，我们不是你幻想的游戏人物，不是我走出这个房间，你关上门以后我就“嘣”的一声消失了！

可是，谁能确定这一点？

即使你每天都在自己熟悉的同一张床醒来，即使你每天面对同样熟悉的人，即使你每天都经过同一个地点，谁又能确实保证这一切都是真实的？

偶尔我心中也会出现这样的疑问，只是我不会跟Sam一样，有那么多怀疑的机会。

这应该是一部罪案片，若单纯从罪案片的角度来看不够好。

这也是一部我不知道该怎么具体描述的片子，从这个角度，倒是很好的。

写于看完第一季当晚，有剧透。

看完第一季以后又特意倒回来看了一遍上集预告里出现无数次的撞车情节，伴着David Bowie沙哑的声音，两次眨眼的功夫，音乐恰到好处的进入高潮，冰冷的2007全换了风情，360的旋转镜头，进入了一个泛黄的世界。

复古风，可爱的曼彻斯特口音（搞得我都想再看看QAF……），rock music，足球流氓，LSD，drugs，1973年的nostalgia。

觉得比较神奇，以英国人彪悍的作风，LOM的尺度还真不大，都没法在上面那串里加上个sex，很有些闷骚绅士的味道，都是sammy boy的个性使然吧。

Sam Tyler，男主角的不能再男主角的男主角，整个剧都在他的见证下进行，没有哪个场景甩得掉他，一方面1973的世界现实的太有诚意，另一方面又时不时用他脑袋里的声音提醒你，这是虚幻的，这只是sam的一个梦，你看，你都没见过没有他在场的情节。

就我而言，看剧的时候最能牵动心弦和看下去的最大动力就是这个“穿越”的谜底，梦邪？

现实邪？

希望是穿越，可能只是不想sam的一切挣扎只是徒劳。

一个细节印象颇深，第一集结尾Sam站在楼顶对着Annie笑的人畜无害，解释自己为什么要跳楼，当时真怕他兴高采烈的跳下去然后完蛋，又强烈希望他能够跳下去回到现实，当时对整部剧除了穿越别无概念，谁知道他是不是来回穿越呢，就跟时间领主似的。

所以我真悔恨一下没沉住气看了剧透，导致对悬念的期待减了七分。

我挺喜欢Sam这个人物，不仅仅是因为JS的完美演技与气质，还因为他是这样一个温柔的人，这样一个坚持自我的人，可以说是他的抗争架起了情节，与体制，与老爹，与黑暗，与罪恶，与自己……在第八集的时候，他说出It is not fair!I can't win!的时候，真的觉得很残酷，追寻许久的真相鲜血淋漓，这就是现实，这竟然是现实，就算你指向你爸的枪里根本没有子弹，就算你给了他远走高飞的机会，sam，这次，你只能是个loser，之前一直坚持的正义也在这一刻瓦解，你还是无法醒来。

JS同学一定是好看的，不是那种让我忍不住亢亢的截图的那种好看，是越端详越惹人喜欢的一张脸。

最爱看他两眼含泪的一副小模样，别样的柔软，又恰到好处，最让你联想不到的就是狗血二字。

（此处省去花痴两千字）说到狗血，可能男人间的激情碰撞才比较狗血？

大家都说老爹和sammy玩暧昧，我腐女失格一直都没YY得起来。

俩人看着都很直样子，真不知道为啥觉得sammy很直……当然他俩的对手戏从来不缺萌点，贼爱看他俩荷尔蒙乱飞的互殴，医院那段可爱死了，酣畅淋漓的打架真是属于男人的浪漫，可惜腐女就只有在一边擦口水的份= =|||||想分析内涵，这时候最好就是祭出老弗来精神分析一番，奈何精神分析引论走马观花翻了一遍，到用时脑子又空空如也，就随便说说。

车祸之后一段潜意识闪回是第一季整个的线索，最后果然是个童年阴影，只可惜是个恋父情结不是恋母情结，对着这么漂亮的妈妈俄狄浦斯一把也很有可能不是？

（话说我怎么老觉得sammy他妈有点像Georgia Moffett）LOM想表达的绝不只是这些，大概，根本不是。

他强迫你去思考，又不告诉你答案，他说去解读吧……也许，只是想怀旧一把而已呢。

有甭管写的有没腔调了，我顶着博士的头来评硕士是不是特有腔调啊。

更喜欢这样的解释，其实Sam有一块怀表，传说里面封印了一个Time Lord的记忆……

应该是第二季第5集吧，就是体育老师奸杀女中学生，警察误抓男友，而后女学生爸爸又绑架体育老师的妻女那一集。

有个重大bug, 大家还记得吗，1973年警察总部里的电话都是由接线员接进来的，就像tyler接到的那几个灵异电话，他问接线员，找到来源号码。

但是女学生爸爸打到警察总部的电话又怎么说呢，为什么tyler不问问接线员是哪个电话打过来的呢? 如果那么落后的话，电话线索应该很容易查的，无非两种情况：1- 女学生爸爸从家里打过来，那他立刻会被track down, 死定了2- 女学生爸爸从路边电话亭打过来，那他必须在光天化日之下挟持老师的女儿到路边的电话亭拨电话，太暴露了吧，而且位置也一样会被追踪到的。

很奇怪的剧集，很奇怪的结局，然而，我可以感到心底滑落的眼泪。

总是纠结于人世间最复杂的问题，生存还是死亡，王子哈姆雷特如是说。

只是，停留在生死之间，存在方式无法判断，梦境和现实终于融为一体。

没有权利说哪个更为真实，更不能妄言哪个更好。

坠入梦境时的强烈渴望和回归之后的无所适从如此不同又如此相似，我们不断寻找答案，却不曾真正懂得问题。

火星生活，亦梦亦幻，假作真时真亦假，掩藏在黑暗里的希望和直达希望终点的黑暗一样，无关对错，痛苦、挣扎、迷惘，生活依然继续。

改变不了便学会习惯，直到有一天，再也回不到从前。

比生死更迷惑人心的是不确定，生活在这里，生活在别处，当时空混杂无法辨别，当我不是我，当人生出现分岔路，我们一无所有。

那么，就只剩信任好了，相信自己的内心，相信感觉，相信，我们还活着。

从一场梦境逃离到另一场，走走停停，最终回到原地，接受，亦或淡然。

选择一个时代就是选择一种生活，选择一种生活就决定了一种人生。

跃入无边黑暗不再醒来，只是因为相信，另一个世界，充满阳光。

2009年的我，只是莫名其妙的就刷到了这部剧，却留到了2021年来写剧评。

当时看完就是喜欢的，热爱穿越，热爱复古，热爱John Simm独特的气质……虽然喜欢，但我不得不承认，我当时根本就没有看懂。

所以二刷对我来说，是全新的一次体验，更了解了这个世界的我，重新理解了这部剧。

Sam Tyler是个在21世纪有着光鲜亮丽生活的男青年，年轻有为，三十几岁就当上了DIC总督察，住在现代化高级公寓里，有个聪明漂亮又相爱的女友，可谓要什么有什么！

但一个案子却改变了这一切，Sam和同样担任警探的女友Maya在追捕一个连环杀手的过程中，产生了意见分歧，Maya在独自跟踪犯人的过程中失踪，可能已经被杀害了。

Sam在痛苦绝望的时候，一场突入其来的车祸，却让他一秒穿越回了1973年！

最神奇的是，1973年的Sam居然有着和2006年极其相似的身份，他是刚刚从海德分局Hyde调来的警察，所以Sam无缝对接的融入了这个1973年的世界。

他的Boss Hunt是个典型的70年代警察，狂放不羁，大大咧咧，我们俗话讲的“大老粗”一个；警局的一帮同事，有的喜欢他也有的不喜欢他；只有WPC女警（在当时应该算是新兴事物）Annie从一开始就接纳了Sam，而在后来的日子里，安妮也成了Sam生命中的那一道光。

这部剧最大的争议点就在于，Sam所在的这个1973，究竟是他真的穿越时空回到了1973年呢？

还是这只是2006年车祸后陷入昏迷的他的想象？

十几年前看第一遍的时候，我始终没有明白，或者说似懂非懂。

如果说Sam只是陷入了昏迷，又似乎有许多事情难以解释。

这一次，我想我有了新的解释。

那就是：2006年的 Sam出了车祸，陷入了昏迷状态；但同时他的灵魂穿越到了平行世界的1973年，而在这个世界，原本也有一个Sam Tyler，出于某种原因他接替原本的Sam Tyler活在了这个世界上（虽然从这个角度看来，还是陷入昏迷更合理一些）为什么呢？

我想是因为，这个故事原本就是编剧的深层意识（Sam的潜意识）创造出来的。

从某种程度上，Sam一定是创作者本人的投射。

Sam为什么会回到1973呢？

最大的原因就是他的父亲！

在后面的故事里交代了Sam的身世，他的父亲在他四岁那年离开家，从此再也没有回来。

父亲角色的缺失，对Sam的一生，都产生了不可磨灭的影响！

可以说，是他灵魂里的痛，最大的创伤。

而1973，恰好是，属于他父亲的年代。

在我看来，Sam回到这里，就是因为他想和他的父亲再一次产生深度联结，他想看看他父亲的世界是怎么样的。

也就是回到原点，试图通过修复这个创伤来治愈自己，或者说，寻找自我！

没错！

Sam回到1973年，真正的目的就是为了寻找自我！

2006年，看似拥有了完美生活，什么都不缺的Sam，其实一直都是不完整的，但这一切问题都被掩埋在深处，直到Maya的死，成了导火索，失去了Maya的Sam发现，他在那个世界彻底迷失了！

于是他想要离开，他想要去一个他想去的地方，那就是1973！

他想重新活一遍！

在1973，出现了一个对Sam来说，至关重要的人，这个人就是Hunt，这是我在看第一遍时完全没看明白的。

Hunt是Sam的潜意识，也就是剧作者的意识创造出来的，那么为什么Sam会创造出这样一个人物呢？

我想，答案应该是在现实中的剧作者生活中有这样一位人物存在！

他是对剧作者来说，有着至关重要影响的一位男性，而从作者对他的角色设定（他是Sam的上级，他的Boss）来看，这个人应该是一位长辈，因为他的权力在Sam之上，而他与Sam的关系又异常亲近，所以我猜测这个人是现实中作者的一位男性亲人，继父，叔叔，舅舅……都有可能，他抚养了作者，或至少参与了作者的成长，成为了对他无比重要的一个人，他成长中的男性角色榜样！

但他们的关系虽然内心亲近，却在平时生活中水火不容，就像是电极的正负两端，互相看对方不爽，但尽管如此，他们实际上却是perfect team，互补的存在，并且无论Hunt嘴上怎么骂骂咧咧，他到底是挺Sam的，并且后来总是听Sam的话，平时也总是他在给Sam托底，两人成了形影不离的搭档（让我联想到上阵不离父子兵这句话）所以，他其实是填补了父亲这一角色的存在！

而对一个儿子来说，没有比想要了解自己的父亲是什么样的人，更渴望的了。

如果说Hunt是Sam（作者）想要与父亲进行联结的投射，那么警局的一群同事就是男性群体的投射。

心理学上说，一个从小父亲角色缺失的男孩，长大后会无比渴望男性群体的接纳，因为从小缺乏有力的父亲角色（男性绝对权力的象征）的认同，所以长大后成了一种“缺失”。

整个故事中，Sam从最开始被大家排斥，嘲笑，到后来被接纳，证明了自己，直到真正被群体接纳和喜爱，正是一个男性成长的过程。

也许2006年的Sam没有完成这一步，所以才有了回到1973年去完成这一步的故事！

在这里Sam最终找到了归属感！

1973年第二个重要的角色，就是安妮Annie，这个角色很有意思，从某种程度上我们可以理解为，她的出现是Sam对失去Maya之痛的弥补，因为她和Maya一样，也是一名女警，在这里有一个非常有趣的故事设定：2006年的Sam，在办案时完全忽略Maya的意见，一意孤行，最后造成了悲剧的发生。

也就是说，失去Maya，正是Sam自己犯的错误造成的，可以理解为，他不懂得倾听，或者说，尊重Maya的感受和思想，不懂倾听的原因往往来自于自我中心，忽视他人感受，这背后有一个原因就是不够尊重不够重视！

因为只有当你尊重一个人的时候，才会重视他的每一个想法，听得进去她说的每一个字。

反之亦然！

现实中作者失去女友，是因为他没有考虑对方感受，他不够尊重对方的想法。

于是在1973，这一切都得到了弥补！

安妮在1973同样是不被重视的小女警，身边的男警察对她除了开玩笑就是色迷迷盯着她，既不尊重更谈不上重视！

而安妮是值得被尊重和重视的，所以Sam从一开始就坚持要听安妮的想法，他总是问安妮“你怎么看？

”，这一点可以看出，作者（Sam）意识到了他上一段失败恋情的原因，他成长了！

在这里，他开始学着尊重对方的想法，开始重视她，把她当作和身边那些男警察一样重要的存在来看待，而不是忽视她。

从一点也可以看出，作者的意图了，安妮从一开始就是Sam恋人的投射了！

但同时，安妮是安妮，Maya是Maya，两个女人除了职业之外没有一点相似之处！

这也说明了，安妮并不是Maya的替代品！

相反，她是一个全新的存在！

故事到这里，有点像前女友和现女友的桥段了！

安妮从一开始就喜欢上了Sam，但Sam却始终暧昧不明，我一直想不通到底Sam是喜欢安妮还是不喜欢！

直到我看到Sam用药物过度那一集，他在电视上看到安妮的时候，情不自禁的隔着屏幕去抚摸她的脸，许多东西可以是装出来的，但这一刻绝对是真情流露！

这时我想，Sam是真的喜欢安妮的，甚至已经不仅仅是喜欢了，尽管他自己还没意识到，他可能已经爱上安妮了。

而令他一直迟迟不往前一步的真正原因就是因为，他的心始终还在飘忽，他觉得这里的一切都不是真的，2006才是！

还有就是，他还无法放开Maya（和过去的回忆）.直到Maya对他说，“let me go”这一集，我们只有真正放下过去的恋情，才能真的拥抱现在的一切！

Sam放下了Maya，走向了安妮！

造成Sam许多人格缺陷的一个重要原因就是他的原生家庭创伤：失去父亲！

于是在1973（父亲离开的那一年），Sam见到了自己父亲，了解了关于父亲的真相！

这也是一个人成长的重要一步：看清父母的局限！

Sam弥补了自己童年的遗憾，和父亲一起踢了一会儿足球！

虽然他没能改变命运，但是故事到这里，说明他已经与父亲和解了。

这也可以解释，为什么最后的结局，Sam选择了留在1973，因为在这里，他真正完成了生命的成长和圆满，他弥补了所有的缺失，他解决了所有的遗憾，他找到了自己人生拼图的最后一块！

关于大结局：我觉得有两个解释：1. Sam从昏迷中醒来，意识回到2006，但他发现在这里，没有“活着”的感觉，于是明白了，自己真正的归宿在1973！

但还有另一种解释，就是他已经穿越到平行时空的1973，在枪战中，他进入了自己的潜意识，也就是想象，就是盗梦空间的第二层梦境，这一次回到2006，才是来自于他内心渴望的一种投射（因为他还一直对2006有所念想），所以Sam才会在这里没有任何感觉！

也可以解释为什么在这里许多关键的故事根本没有得到解释，比如Maya到底怎么了？

案子又怎么了？

完全没有后续！

因为Sam早已把那些问题在潜意识里解决了，所以这一次回去，只是他还想与过去做一个最后的诀别！

所以他见了母亲，那个世界里他唯一的眷恋，完成了最后的这一个章节！

然后Sam知道这一切都是假的了，是虚幻的，所以才有了毫不犹疑的最后一跃（不用担心自己会摔死）！

因为剧透的关系，最好看完两季再进来= = 关于Life on Mars，我不想谈论梦与现实的关系，我不想搞一场弗洛伊德式的心里分析。

我只想说说最后的结局，准确的说，是Sam的自杀。

精神病学把自杀归结为精神反常，但这其实并没有解决自杀问题，因为并没有指出为什么会精神反常。

自杀，无论在东方或者西方，普遍被认为是心理抑郁、消极厌世、甚至是反社会的行为。

把自杀看作罪恶的前提是：人生是有意义的，所以结束生命的行为就是对意义的毁灭，所以自杀是恶。

但问题是，人生有意义吗？

如果有，其依据又是什么？

Sam在1973年所面临的正是人生意义的问题。

用克尔恺郭尔的话来说，就是：“人插一只手指到土壤里，闻闻味道才知道他在什么地方。

所以我一指插进现世——结果却什么都没闻到。

我在哪里？

我是谁？

我是怎么来到这里的？

这个叫做世界的到底是什么东西？

这个世界到底意味着什么？

是谁把我诱进这个世界的？

为什么没有人给我咨询？

……我是被偷心者拐买来丢入芸芸众生中的吗？

我是怎样在这个他们称为现实的大企业里入股的？

为什么我要参一股？

难道这不是自愿入股的企业吗？

如果我是被迫的在哪里？

……我要向谁诉苦？

”而当Sam在2006年醒来，这些问题却并没有随着1973年的消失而消失，实际上，这个问题变得更加严重。

如果Sam在1973年没有找到人生的意义，那么在他回到2006年之后就能找到么？

或者说，我们这些观众在观看Sam追寻意义的时候，是否清楚自己人生的意义。

Life on Mars并没有给出直接的答案，而是把问题的思考直接推给了观众。

我觉得这正是LOM超越一般电视剧的方面。

全剧的结尾或许真的会让人感觉不舒服，感觉不知所措，但无论如何它逼迫观众去思考。

但在剧集中，黑人酒吧招待Nelson曾告诉Sam：When you can feel ,then you're alive. When you don't, you're not. 人生是否有意义的依据是你自己是否觉得有意义，是否觉得自己活着。

那么，在这种情况下，如果一个人觉得自己的人生是无意义的，那么他有权决定继续活下去还是死亡。

显然，醒来后的Sam认为自己在2006年的人生是没有意义的（他的意义在1973年，至少貌似如此），剧中也用画面色调和图像对此进行了强化。

马克·奥勒留在《沉思录》中说，不能因为世界的虚无就因此而否弃人对现世意义的要求，否则我们就必得肯定现世的生命本身就是虚妄，世界之外的绝对价值根本无法透入到这个世界中来。

换句话说，一旦我们肯定了世界的虚无，那么就必须肯定放弃生命的要求是合理的。

因为绝对的意义只在现世之外，为了获得意义，只有解脱一途。

而Sam在醒来后所面对的正是人生的无意义和世界的虚无，在这种情况下，与其虚无地活着，倒不如选择自杀。

既然生没有意义，那么主动选择的死就是有意义的。

即使这种死亡也是没有意义的，但这至少是人向世界强行索求意义的一种手段。

Life on Mars里有很多心理分析的内容，从某个方面说，我们自然可以把Sam当作疯子了事。

但就像我在开头说道的，这并没有解决他为什么会发疯的问题。

就我的观点而言，我认为Sam在1973年的梦里并没有发疯，真正让他疯狂的是当他醒来后发现2006年的世界的虚无的时候（或许就在他手指被割伤却没有感觉的时候）。

但从另一个方面说，这并不是疯狂，而是一个弱小的人类对虚无世界的绝望的反抗。

如果世界毫无意义，那么在一个毫无意义的宇宙中，生活便只是一场人在其中扮演不同角色的游戏。

一旦一个人觉得这场游戏过于艰难，他有权力退场。