一个电影,是让你知道故事的结局知道矛盾最终的解决更好,还是给你一个未解或者无解的方程式更好呢?
这部电影就是一个未解或者无解的方程式结局~看完会一直想每个人物接下来的发展,这可以叫做电影的余味吧~于是想起另一部未解或无解的方程式电影,一次离别,不同类型,后者带来的感受更复杂吧~几个印象深刻的小细节(真的看过有一阵子了):1 依然超美的娜奥米沃兹居然会错意,但依然和班德拉丝说了心意 2 乔什布洛林敞开衣服露着肚腩走了半条街没觉得不妥,看到心仪对象挽着未婚夫出来立刻把衣服扣上了 3 同样是望向对面楼的女人换衣服,之前是在家里看到对面的陌生女子探身仔细的看,后来是搬到陌生女子的家看到前妻换衣服视线停留了下于是关上窗户 电影很讽刺,安东尼霍普金斯的故事好像在说:你以为自己缺失的东西追求的东西,真的能从别人身上找到?
并且给予自己心理的满足吗?
有的东西失去就是失去了,回不来了,比如青春,比如早夭的儿子。
娜奥米沃兹的故事,讽刺的在于,你以为的暧昧情愫没发展成感情是因为你自己没放开,实际上源于对方觉得这只是交际连暧昧都谈不上。
乔什布洛林呢,偷来的名誉地位,以此换来的新女友新生活,都会在随时醒来的好友的阴霾下失去原本的意味。
以上三人最后都清醒了,也都过得不幸福不快乐,谁真的幸福了呢,娜奥米沃兹的妈妈,因为她始终相信那个骗钱的神婆,这是最大的讽刺吧。
成年人的生活没有容易二字,怎样把它过好是个难题,怎样过好自己的生活,又不委屈自己,这个对于我们未解或无解的方程式可能需要用一生去解答吧~
伍迪艾伦的电影,已经成为年底的必修课。
《遭遇陌生人》里,给我们讲了一个家庭的故事,爸爸,妈妈,女儿,女婿,每个人都因为遭遇了陌生人,每个人又有了新的故事。
一个中心,五个基本点。
生活的可怕在于一成不变,每天都是从复印机里的新鲜出炉。
还好,生活里总有些陌生人。
可是,当陌生人变成熟人之后呢,难免又是失望。
美好浪漫,就像是肥皂泡,绚烂多彩,但总是会——“砰”的破掉。
突然想起那天和70后的姐姐一起吃饭。
她说,经历了这么多,她终于明白,和谁在一起都一样。
这话,真是残酷。
可是现实不就是这样么?
伍迪艾伦这个小老头,不再给我们营造童话了。
想要年轻活力的爸爸和一个比自己女儿还年轻的妓女闪婚,破了财还被戴了绿帽子。
再找回自己的结发妻子,却为时已晚。
神经兮兮的妈妈,依靠一个骗子的话做精神依托才挺过了丈夫的离开。
遇到了一个单身老男人,却又要和他死去的老婆争风吃醋。
可怜的女儿受够了自己无能的丈夫,外出谋生遇到了同样婚姻不幸的老板,自己以为老板对自己有意思,到头来却是单相思。
无能的女婿依靠花言巧语油嘴滑舌骗取的年轻的红衣女子的爱情,盗取了朋友的书稿,以为可以成名立万了,却意外的得知朋友还没死。
你看,谁的生活都不好过。
那怎么办?
伍迪艾伦告诉我们他的建议,能活在幻想中未必是件坏事。
把生活想象成五彩的肥皂泡不是你的错,而肥皂泡破掉后,你不要惊讶,不要慌张。
这原本才是生活最真实的样子。
2012-07-25听一个朋友介绍了这部电影,说是其中一个女角色,那身材简直是杠杠的。
看过以后觉得还行,只是那口伦敦腔有点过头,那比额头还宽的腮帮子难以让人接受。
又是典型的Woody Allen(伍迪•艾伦)电影,再次来到伦敦,很多明星之间的互动,角色之间总有着牵扯不清的关系,片尾的字体都是一样的,Allen老头始终有着他稳定的节奏。
只是这一次,显得平淡了一些。
《遭遇陌生人》是我看的第一部伍迪艾伦的电影,对海报的印象非常深,无论是观影前还是观影后都觉得海报非常好看。
当时是慕安东尼霍普金斯的名看的,老爷子演的角色和以往都不太一样,但演绎得非常有趣、到位。
这部电影伍迪艾伦本人没有参与演出,当时看完后觉得这部电影较一般,不过还是可以看出这部电影具备了伍迪艾伦的典型主题——讽刺与调侃中产阶级。
这部电影不用伍迪艾伦一直在那絮絮叨叨,因为主角们的生活已然是一地鸡毛。
莎士比亚说:“生活充满了喧嚣和骚动,可到头来,没有任何意义。
”这是影片的开篇语,概括了全片要讲述的故事,不得不说几个世纪过去了,我们的生活日新月异,却还是在印证着莎士比亚的话语。
故事从海伦娜开始讲起。
当海伦娜喋喋不休、很感性的走进算命师克丽斯托的房间后,算命师首先提出的是“付现金还是刷卡”这个最现实的问题,神秘主义或许是一剂精神良药,但终离不开物质财富的支撑。
伍迪艾伦的电影总爱出现一些玄幻的东西,在这部电影里是算命与通灵,《独家新闻》里是魔术及灵魂反世,《开罗紫玫瑰》与《午夜巴黎》里是穿越,这些玄幻的东西为影片增加了奇异的色彩,也因这些玄幻事物的神秘,映射了现实生活的一些不可测与荒诞。
当海伦娜开始讲述在她身上发生的故事时,画外音用简短的语言道出了故事发生的背景以及主要人物,在这些不长的叙述中,人物的关系和状态已经让观众一览无余。
这些人物各有各的烦恼,各有各的希冀,总是自以为是地认为生活出现了新的转机,便可拐个弯后就过上焕然一新的生活,但他们最终发现实际上那不过是另一团平庸与乱麻。
相较之下,海伦娜就有些与众不同了,她总在担心和自责,却一步一步的拥有了较为美好的未来。
每当海伦娜出现在女儿萨利的家里时,罗伊与萨利就都处在一直运动的状态,看似是海伦娜的喋喋不休让他们厌烦,实际是以海伦娜的静态突显他们生活糟糕的乱状,这是不同的生活状态和心理状态,而不同的状态将引导他们拥有不同的人生。
此时的罗伊与萨利,为是否要孩子而争执,萨利找到了一份不错的画廊工作,却纠结着与老板的感情问题,罗伊虽然苦等出版商的答复,心却早就飘到了对面新来的邻居迪娅那里。
我很喜欢迪娅这个人物,她是充满魅力的红衣女郎,若在其他导演的电影里,这个角色一般是会给主角带来些生活的刺激,然后挥一挥手不带走一片云彩地离开,但是在这部电影里,伍迪艾伦绝不想给她赋予极富诗意的美好,迪娅也不能免俗,选择了生活的俗套,虽然电影没有明确表明,但观众已能猜到他们的后续生活将会如何发展。
“正当你以为一切糟的不能再糟的时候,命运会告诉你,有更大的麻烦在等着你。
”不能说伍迪艾伦从未给过观众浪漫,我觉得《开罗紫玫瑰》是他献给电影与生活的情书,《爱在罗马》是他献给罗马与爱情的情书,但这并不妨碍他在调侃中产阶级、调侃无所适从的生活状态时,总还是可以足够的尖酸刻薄。
当一个人找到了另一个人时,他以为生活出现了转机,但在一切看似步上正轨时,那位另一个人也在寻找新的刺激,每个人都不安分,生活看似充满新奇,其实只是乱麻上面加乱麻。
想起赵丽蓉老师在小品《妈妈的今天》里唱的“生活像一团麻,总有那解不开的小疙瘩。
”这就是海伦娜的丈夫阿尔菲面对的情况。
让阿尔菲回心转意,重新念起前妻的原因,除了他与现任妻子性格、爱好不和,更主要的还是现任妻子太奢侈,让他债台高筑。
再一次的,所谓浪漫,所谓感性,没有金钱,全白搭。
电影里有一个桥段我非常欣赏,是当罗伊搬到迪娅的住处后,他不经意间从窗户向外望,望到了对面以前自己的房间,看见曾经的妻子萨利将裙子脱下的情景,就如他第一次从对面看见迪娅脱衣服时那样美好、那样让他浮想联翩。
我们总在从这头望着那头,到头来才发现我们曾经向往的事情在得到后,也不过如此,而彼岸却永远充满着诱惑力,哪怕你就是从彼岸而来。
罗伊成功拥有了迪娅后,他盗用发表的朋友的书也得到了一致好评,似乎从此就要走上人生巅峰,但伍迪艾伦绝对不会这么客气,这只是一个伪高潮。
因为他的朋友并不是如之前所说的是当场死亡,而是昏迷,而且很有可能会恢复健康。
罗伊的故事到这里就结束了,可我们知道他的生活或者说是不幸远没有结束。
回到海伦娜,通灵时的她和她新的伴侣乔纳森形成了对比,当海伦娜的丈夫离开她时,她觉得一切都没了希望,固步自封,甚至要自杀,算命师克丽斯托让她逐渐的摆脱了这种消极的状态,遇见乔纳森后,她决定翻开人生新的篇章。
刚刚失去妻子的乔纳森则还没有摆脱忧伤的思念,不断希望妻子能回来,而这不是海伦娜希望的,所以这次海伦娜终于成为了推动生活前进的积极者。
影片的片名《You Will Meet A Tall Dark Stranger》,是罗伊讽刺海伦娜时说的,A Tall Dark Stranger指的是死神,这部电影里大家的确都遇到了陌生人,但没有人遇到死神。
生活是如此的飘忽不定,如此的痛苦不堪,我们如何才能熬过此生?
有的时候幻想比药物更管用,看似最不靠谱的两位——海伦娜和乔纳森却拥有了较为美好的结局,而那些“理性”的人们还都在各自挣扎。
影片结尾,海伦娜和乔纳森坐在一片绿荫之下、一片绿茵至上的长椅上互诉爱慕,绿是希望,但四季也终将轮回,我们就这样过着一生又一生。
影片给了我们一个不是结局的结局。
伍迪艾伦是个永远充满智慧和幽默的老头儿,他可以把一切营造得很浪漫让你沉醉其中,但也可以把人性的虚伪、做作、荒谬、阴暗、矛盾、躁动通过他那机智而巧妙的台词表现得淋漓尽致,时不时地戳到你的痛点或痒点。
我特别喜欢伍迪艾伦电影的配乐,无论讲述什么样的故事,是《独家新闻》里的谋杀案,还是《遭遇陌生人》里的生活乱麻,伍迪艾伦的配乐总是如此的优雅,既然生活已经如此不堪,我们为何不放轻松,哪怕是优雅着不堪呢?
有哪位美国人比伍迪艾伦更懂得英国,更懂得英式幽默?
亨利詹姆斯吗?
这次,伍迪艾伦没有讲谋杀,只是扮上帝的样子把伦敦城中几个寻常人物的平静生活给搅和了一下,于是,四十年婚龄的老夫妻分手了,六年婚姻的小夫妻也行将崩溃。
然后,伍迪艾伦静静的立在画外,俯视这两男两女各自的欢喜忧伤,时而点评两句。
的确,生活就像莎翁说的那样:闹腾腾的乱忙一场,意义全无。
可是,最有意义的难道不就是看着如蝼蚁般的芸芸众生(也包括你自己)如何折腾来去吗?
为了对抗生命之“轻”,七十岁的老翁抛弃了四十年的婚姻,娶了位热辣的应召女郎,为了生个儿子;江浪才尽的作家窃取了因车祸而昏迷的朋友的处女作,即将名利双收之际,病床上的朋友却随时有可能醒来;暗恋上自己老板的女人,鼓起勇气离婚之后才发现原来自己已经将他拱手送给了别人;婚礼开场之前数小时为了另一个男人抛弃未婚夫的女人,如果最终发现这位她深爱的作家不过是偷窃别人手稿的卑鄙龌龊男,她会怎样?
如同电影里的那句台词:生活中处处皆反讽,这就是生活之美(Life is beutiful with ironies)。
只是懂得欣赏这美的人不多,绝大多数凡人还是怨天尤人的品种。
当小娇妻背着他偷情,老爷爷又回过头去找老奶奶,想重修旧好遭到拒绝的时候,你不禁哑然失笑:没有“下一个会更好”这种事,人也不一定会往高处走。
女人的抗压能力就是比男人强,所以离婚后活得精彩的女人往往比男人要多得多。
既然扮演上帝,伍迪艾伦也给我们这些迷途的羔羊指出了一条道,供各人参悟。
他在片尾说,人生之变幻莫测,痛苦迷茫,唯一的救赎大概就是幻觉,不多不少,一点就好。
至于你选择小说诗歌,还是酒精情色,或是事业金钱,还有那飘渺的宗教信仰,抑或是真假参半的星座血型,前世来生,都是你要去参透的禅机。
如果有一天,两鬓渐白的父亲忽然染起黑发,不修边幅的母亲重新爱上打扮,新鲜感荡然无存的妻子的面庞无端恢复了往日的红润,不思进取的丈夫开始没日没夜地辛勤“加班”——无论你是木讷的男人还是直觉敏锐的女人,你是否感到自己的生活正在发生一些并不美妙的变化呢?
伍迪•艾伦的伦敦第四部曲抛开了惊心动魄的阴谋和扣人心弦的剧情,转而将视线集中在了一个英国传统家庭及其生活圈中的小人物身上。
导演通过他们在婚姻危机中的世象百态,试图借用莎士比亚悲剧中的虚无主义揭示人类本性中的悲剧本源。
正如开场引用莎翁《麦克白》剧中的那句话,原文大意是:生活就是戏台上的疯人呓语,除了愤怒就是喧嚣。
出于剧作家的身份,莎士比亚不止一次将人生比作戏台:演员在舞台上极尽所能地造作扭捏,在演绎本不属于自己的角色的同时,迎来接踵而至的低谷和高潮,而最终总免不了黯然落幕。
在《威尼斯商人》中,莎翁也借安东尼奥之口将人生比作舞台,并用“飞蛾扑火”比喻那些总是因物质或欲望而招致悲剧打击的人。
本片的线索围绕两个充满婚姻危机的家庭展开:Sally夫妇和其父母Alfie夫妇,Sally和Roy是故事的主线。
除了Helena以外,其余均为不满现状、对生活和激情尚存憧憬的人。
Roy是第一个在生活中寻求变革的人,放弃当医生的机会,立志当作家。
殊不知伦敦是寒士街的故乡,出版作品的门槛高高在上,一个医学专科的学生弃医从文在这时就有些飞蛾扑火的味道。
此外,Roy偷窥邻居,充满占有欲,最后带着邻居姑娘去聚会;Sally仰慕老板,欣然赴约,还不忘记透露消息给同事;Alfie不但要满足自我需求,还总是洋洋得意于自己老夫少妻的组合——纵观三人,尽管年龄、性别、地位不尽相同,但在变化、艳遇到来时,都表现出惊人一致的贪婪和虚荣,于是在目的渐行渐远继而变得遥不可及时,悲剧就不可避免了。
正如莎士比亚的几部悲剧都将寓意隐含于结局之中,艾伦第四部曲的结局也是如此。
除了Helena一人外,Alfie如不妥协势必再次离婚,Sally面临着更大的危机,Roy的出轨蜜月也不容乐观,莎士比亚说,familiarity breeds contempt,老夫老妻之间淡薄的感情终究敌不过外来的新鲜诱惑,可当这份新鲜沉淀到锅底后,谁又能担当起经营俗务、相濡以沫的另一半呢?
然而艾伦并没有让电影结束在这个悲观的气氛中,而是将镜头转向了可爱的Jonathan,这也是导演的高明之处。
这个角色身上闪现着对感情的“随缘和惜福”。
相对于写书人Roy来说,Jonathan是个卖书人,或者说爱书人。
如果说此处的书象征了生活和婚姻,那么相比屡作新书屡受挫折的Roy,他更懂得如何爱护和保存他的旧书,懂得如何珍惜幸福。
而“随缘”则表现在他和Helena对于轮回转世的深信不疑。
前世做过“埃及艳后,圣女贞德”,此生扮一回平民,享受平淡,白头到老,亦无遗憾。
当一个人学会了满足,悲剧便无处容身。
对于这些用悲剧形式而用喜剧材料的电影。。。
幸运和超现实总会出来,这告诉我们生活是。。
无常的,不过你没东西写了你也别忘汉纳姐妹哪里靠呀! -===== Bida Laska
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电影由母亲海伦娜喝父亲阿尔菲的婚姻破裂开始,阿尔菲沉迷于一位年轻女郎放弃婚姻,海伦娜因此精神崩溃转而相信所谓的前世今生,实则是被一位江湖骗子戏弄图谋钱财。
于此同时罗伊和莎莉的婚姻出现问题,罗伊因放弃医学教育背景转而投身写作,却在出版一部好作品后灵感枯竭,致使莎莉不得不奔波养家。
罗伊爱上了对面楼出现的富有魅力和浪漫情怀的女子,莎莉对年轻有为的老板暗生情愫。
由四个人不同的感情进展展开故事的叙述,其中有对生活的本质的深刻剖析,有对爱情和荷尔蒙关系的巧妙诠释,四段感情截然不同。
引人思考,爱情对于塑造个人和生活的意义。
故事的开始就展现了生活剝脫了愛情浪漫的外衣,只剩下赤裸的現實的真相的样子,那些柴米油鹽,那些為生計奔波才是生活的本質和真相。
主人公们努力从这样七零八碎的生活之中跳脱出来,遇见新的人给自己以美好的体验。
却发现生活大部分時候是瑣碎和平淡的,愛情的本質也許其實本來就是荷爾蒙作祟,我不否認激情和刺激對於生活的意義。
可回歸生活本來的樣子,那些平淡的相處,簡單的對話,或許才是人們內心力量和對生活堅信的來源。
不得不佩服伍迪艾伦塑造角色的能力,影片中的每一个角色,都具有鲜明的人物形象。
固执的罗伊,怨怼的莎莉,每一个角色都富有极强的生命力。
开放式的结尾,戏谑荒诞,每个人都在自己的生活之中寻找心灵与浪漫的乌托邦,而真相却总是一次次的抨击人们追求和向往爱情的内心。
我想,其实真正的浪漫应该是激情退却之后由责任共同建筑起的美好港湾吧。
“人生如痴人说梦,充满喧哗与躁动,却没有任何意义”莎士比亚《麦克白》以莎士比亚经典台词作为影片的始终,首尾呼应,为一个半小时候的影片定下一个冷酷的基调。
老伍迪再次开启创作者的上帝视角,俯视并操纵众生,如同木偶艺人操控手里的提线玩偶:在每一个遭遇陌生人的时刻,开启一段新生活的可能性,旋即情势急转直下,却又放佛只是意料之中。
看起来即将拥有新生活的人儿,陷入比原本生活更深的泥沼里。
愈挣扎,愈难堪。
这是老头儿在这部片里的残忍之处,不过生活大概原本便是这么一回事。
老头艾菲尔,某一天如同顿悟,开始健身并顺势离家出走,和过往四十年的家庭生活作别。
独自的生活终不敌寂寞和欲望缠绕,老头迅速和年轻的妓女结婚,并成功将自己的老年生活陷入一团糟。
女婿罗伊,放弃可能的医生职业,一门心思扑在写作上。
而除了稍微出彩的第一本外,罗伊能力平庸,不过一个毫无前途可言的中年人。
一次车祸意外让罗伊将好友的作品据为己有,坐等出版并收获年轻女郎的爱情,而这建立于谎言基础上的美好岌岌可危,因车祸暂时成为植物人的好友,随时都有恢复的可能性。
罗伊如同时刻守着一颗定时炸弹过活。
而影片中的其他角色,如婚姻失败、想要找母亲借钱开画廊无果的萨利,沉迷于占卜和前世来生的老太太海伦娜,取消婚约和冒牌作家混在一起的红衣女郎等等,可以说每一个人都身处各自生活的烂摊子里,自知而无法自拔。
于是欺骗和谎言、通灵和占卜各行其道,人人自有其逃遁或委身的方式所在。
从开始到结束,围绕几个人物一段生活的喧哗和躁动,老伍迪想要告诉世人的无非是遇见怎样的陌生人,也无法将你从生活的泥沼里拉扯出去。
人人都是在现实烂泥里摸爬滚打的猪,心生厌恶,想要摆脱,却又自得其乐。
无疑伍迪老头世事洞察的冷峻眼神,逡巡于我们每一个人的后脑勺之上,冷飕飕寒意悲凉。
而与此同时,老伍迪的高明之处则在于,即便是如此悲观的基调,人物命运的安排随着剧情发展变化,可谓是跌宕起伏饶有趣味。
直至影片结束,事关各个角色命运的爆点应然潜伏在那里。
观影人如剧中人,爆点何时被点燃也只有天知道。
而我们唯一知道的,不过是生活继续,喧哗继续,躁动继续,无意义亦然继续。
周二上午在洛伊摄政酒店的办公室套房内,记者询问伍迪艾伦是否应祝他犹太新年快乐,他轻笑着告诉记者,这样的礼节大可不必。
他说得很清楚:“那是为你们这样的人准备的礼节,对我可不适用,不过我希望自己也能习惯,这会让我在夜晚感觉好些。
”74岁的艾伦先生是一位多产的电影制作人,也是一位典型的纽约人,但他从没有过任何宗教信仰。
但在即将于下周三公映的最新作品《遭遇陌生人(You Will Meet a Tall Dark Stranger)》【由美国索尼经典影业公司(Sony Pictures Classics)发行】中,却涉及到了有关信仰的话题。
在本片中,一对伦敦夫妇(安东尼•霍普金斯和盖玛•琼斯饰)的婚姻遭遇危机,妻子从超自然现象中寻求安慰,这对她女儿(娜奥米•沃茨饰)和女婿(乔什•布洛林饰)的婚姻也造成了无法预料的后果。
艾伦先生解释说:“预言家也好,幸运饼也好,或是其它任何有组织的宗教也好,对我来说都没有什么本质上的不同。
他们要么都有依据,要么都是瞎说,当然,他们对人们来说至少都是有用的。
”纽约时代周刊记者戴夫•伊兹考夫(Dave Itzkoff)就艾伦先生的最新作品做了采访,与其讨论此片的主题如何与导演自己的生活产生共鸣,以及此片是否于纽约拍摄。
以下是采访节录。
问:关于超自然力和前世记忆,或者至少相信这些东西的人,是你最新作品的中心思想,什么让你对这些产生了兴趣?
答:我是对信仰这个概念有兴趣,人总是需要一点幻想来继续生活,虽然这样说可能很悲观。
那些靠幻想成功欺骗了自己的人们往往比其他人生活得更幸福。
我认识些人靠宗教或算命来得到信仰,这为我的剧本提供了人物素材:一个活得很失败的女人,突然发现另一位帮她算命的女人给了她生活的希望。
问题是,她最后还是得觉醒过来。
问:我们存在于前世,或真的有上帝的存在,这两种说法哪一个对你来说更可信呢?
答:一个都不可信,我有自己的一套冷冰冰的科学方式,我只是凭感觉,所见即所得。
问:你对自己渐渐变老有什么特别感觉么?
答:这个,我当然不想变老了。
(笑)我觉得变老没啥好处,岁月流逝,你也不会变得更聪明,只会渐渐崩裂。
人们总会说得很好听,你成熟了,你开始了解到生命的意义,也学着接受了。
但若给你一个变回年轻的机会,这些你都可以不要。
我知道那种感觉,当你半夜醒来时会想到死亡,会想象它的来临,这样的想法让你不寒而栗。
这就是电影开头安东尼霍普金(Anthony Hopkins)所经历的,从那时起,他再也听不得比他更现实的老婆所说的话——“哦,你不能再这样做了,你已经不再年轻了啊。
”他老婆说的的确没错,但没人想听这些。
问:变老有没有对你工作产生影响?
在你最年来的作品中,有没有一种渴望年轻的念头在影响着你呢?
答:没有,我做事一向是漫无目的的,我只做在那时看起来是对的事,我一生中从来没有回看过我拍出来的片子,从来没有。
1968年以来,我就没看过《傻瓜入狱记(Take the Money and Run)》,我也没看过《安妮霍尔(Annie Hall)》或是《曼哈顿(Manhattan)》。
就好像每当我在跑步机上运动时回想起之前拍的电影,我肯定不会去看,因为我觉得重看只会让我不爽,我肯定会想“天哪,这么烂的片,要是让我再拍一遍肯定会更好。
”问:最近你对一些欧洲的媒体说,在纽约拍电影太贵了,那你最新的片子实在纽约拍的吗?
答:我拍片的第一选择肯定是纽约,这是我最大的希望,在生活的地方工作当然可以算是最奢侈的特权,我肯定会再次于纽约拍戏的。
当然,我也将仅有的一些钱用在其他一些地方,包括伦敦、巴黎、巴塞罗那等等,这些城市和纽约一样都是国际化大都市,拍戏也比纽约便宜一些。
对我来说,能在纽约拍片是种特权,对于额外收费我也不介意,我只要能够拍得起。
要是在纽约拍片需要1500万,而在其他地方拍只要1200万,我肯定还是会在纽约拍,只要我出得起这1500万,但要是我出不起了,那就没办法了。
问:所以这并不是因为欧洲那些城市热烈欢迎你去拍片而纽约却把你拍片视作理所当然?
答:纽约一向对拍片给予充分的愉快合作和帮助,但欧洲国家提供的合作的确比纽约还好。
当然,我也时不时会在欧洲为我的电影拍些镜头。
我的钱总不够工作所需,这是可以理解的。
问:对于第一夫人卡拉•布吕尼-萨科奇(Carla Bruni-Sarkozy)将在你的下一部作品《午夜巴黎(Midnight in Paris)》中出演,你是否准备好迎接铺天盖地的媒体报道?
答:我很奇怪她会在新闻业引起了这么大的轰动,她确实会在电影中出演,但只是一小部分。
开工的第一天就拍她的戏份了,结果所有的报纸都说她演技糟透了,NG了32次,其实她NG连10次都没有,只是有人胡乱编造了这个不可思议的数字。
他们还说萨科奇在现场非常生气,而事实上他的确来了现场,但是他很高兴,觉得他夫人天生就是演员。
问:把这句话放在电影海报上肯定会是不错的宣传。
答:出于一些因素考虑,媒体总想报道她不好的一面,我不知道是不是和反对萨科奇有关,或者说这样可以增加报纸的销量。
但他们写出来的东西根本就是无稽之谈,异想天开。
是不是在阿富汗的问题,或者本国经济问题还有很多有现实意义的问题上媒体都会这样乱写?
萨科奇夫人加盟演出根本就是不值得关注的小事,我说这么多啰嗦的话是想回答你的问题:由萨科奇夫人引发的大量媒体报道我并未做好准备迎接。
问:工作之余你会做些什么呢?
比如说现在这段时期。
答:我就和平常人一样啊,早上送孩子去学校,和妻子散步,玩爵士乐队。
还有,我一直坚持用跑步机,还有举重,以保持体形,所以我看上去也许没有那么衰老。
一般来说,我不会去看好莱坞大片,上次看了部《冬天的骨头(Winter’s Bone)》,我非常喜欢,每个演员都很棒。
我在巴黎的时候,有机会读了大量托尔斯泰(Tolstoy)和诺曼梅勒(Norman Mailer)的作品。
这么多年来,我总会看些东西来充实自己。
问:今年夏天举办的林肯中心艺术节中,有个改变自陀思妥耶夫斯基(Dostoyevsky)作品《群魔(Demons)》的长达12小时的表演,我还以为能在里面看到你的演出呢。
答:没有,没有,我不过是个凡夫俗子,虽然读过有关材料,但总觉得是被逼读的,一点乐趣也没有,对我来说有意思的事莫过于喝着啤酒看足球赛了。
原文:http://www.nytimes.com/2010/09/15/movies/15woody.html?_r=2&src=me&ref=movies
歌剧一如既往成为伍迪艾伦电影中的道具。
半年前看过,即使是在看片的黄金时段深夜,也居然连一半都看不下去……肿么办,是不是我太不深刻了?你个肤浅的女人,笑。这片子只能用boring来形容,即便是伍迪艾伦,摊手。
每年能看到woody的这样一部碎碎念话痨小品也不错噢~我觉得是Josh最好的一次表演,可能和他以前的形象差异较大吧,班德拉斯老的啊~~~~
海报比电影好看。离开我,后悔的是你
We all meet a tall dark stranger in the end.
Life is full of sound and fury, signifying nothing. You will meet a tall dark stranger called Death anyways. 如果生命存在真相的话,无常与死亡即是答案。深刻认识到这一点,伍迪艾伦拍了电影,冯唐写了不二,乔布斯成就了苹果。
3+,看起来不累。不得不说比时下那些电影来得有味道,中老年人的愉快轻松喜剧式的生活~
还是伦敦。我希望woody allen多活个几年。。每年都等着他出电影已经成为了习惯。虽然这部片子不好不坏,不过让我感觉到了老头子的味道觉得有点儿满足。
每个人都可以去吃屎
在讲神马
被那个小野鸡的身材吸引了,去健身房呆了一个礼拜。。唉
最后只好躺下来
生活就是这么充满戏剧性
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难看
还是woody allen的典型风格。你遭遇陌生人抱怨现有,后悔了才发现别人也可以遭遇,然后忘记你。白日梦会醒的。熟脸很多,也算是抱团电影吧,小老头还是偏爱伦敦
啊啊啊,我再也不看伍迪艾伦的片了,拍了多年,都他妈一个本子
这都是喧哗与骚动
a tale of a bunch of lunatics, the plot's fine but the cast totally turns me off
三星半吧,霍普金斯完全不适合来演伍迪的片儿啊