如果这部片子从和尚的视角来拍,这将是一部青春黑道三角断背悲情爱情片。
和尚爱太子,表现的太多了,不再赘述,但有没有一点爱蚊子呢?
从一开始街口碰面,三秒对眼(哇,好帅的一个哥们),故意压坏他的溜溜球,到成兄弟后细心的送上一个新的,我就确认和尚有一颗敏感细致的玻璃心了。
和尚对太子是一种很沉溺的爱,为了保护他可以做一切;对蚊子则应该是一种喜欢欣赏,属于友情以上、爱情未满的状态,当与最爱引起冲突的时候是可以牺牲掉的那一种,类似于传说中的一种备胎。
就算有挚爱,对帅哥也没抵抗力,态度会不由得变好,忍不住玩玩暧昧,这是一般homo的通病。
从和尚枪对着蚊子说的那句“为什么不去菲律宾,为什么要逼我动手”,我们可以看到和尚一开始并没有对蚊子动杀心,他并不知道偷渡是个设局的圈套。
那么偷渡到底是不是犹如蚊子所说的“根本没有船,这是个局”呢,从灰狼在不知道蚊子是他儿子的情况下说的那句类似于“我是混黑道的,为什么要对小玲有交代”可以看到有个等着蚊子、太子和另外一个兄弟进的杀局。
也就是说,灰狼设局要杀太子、蚊子和另外一个兄弟,但是和尚并不知晓。
那么和尚为什么要杀庙口老大呢。
其一,和尚对庙口老大有怨恨,有种为自己的父亲报仇的情绪在里面;其二,和尚想当老大,这是他个人的理想;其三,他想保护太子和蚊子这帮兄弟(主要是太子,另外的兄弟是附属),在这种情势下就算他不杀老大也有另外人来杀,不如他去杀了增加砝码,以后自己可以混成老大来保护太子。
蚊子为什么一定要杀和尚?
其一,他认为和尚这样是对他们友情(或者爱情,好吧,我承认蚊子怎么看怎么像个双)的背叛,为了维护义气,必须得死;其二,和尚杀了庙口老大,而蚊子潜意识中把庙口老大当成了自己的爹,从买鸡腿、替太子穿孝子服可以看出。
和尚为什么死的时候嘴上挂着笑呢?
按照正常的情况,如果是别的兄弟干的,他应该是被砍一刀后回身甩手一枪,但是因为是太子,他没开枪。
死在最爱的人手里,虽然有苦涩,但是更多的应该是一种解脱,对于杀太子他爹、蚊子他未必没有内疚,还是死了一了白了。
虽然说是混得不是黑道,是义气。
但是对于这5个人分别来说,蚊子混得是寂寞,他是从小缺少朋友、父亲,在这个黑道里他能找到这些潜意识中的替代物,能摆脱从小的寂寞;和尚混得是爱情,就不赘述了;太子混得是威风,他本性懦弱,没有担当,但好耍威风,喜欢当老大的感觉,但很多时候根本不知道自己要的是什么,其实我觉得他适合去当文艺男;白猴倒是混得是地地道道的义气,虽然缺少根筋;阿伯呢,混得其实是商道,性子并不彪悍也不义气,借由黑帮来武装自己,来获得利益,避免欺负。
胎记女这个角色虽然感觉设置有点多余,但是有些镜头拍的真不错,很清纯,有惊艳到的感觉。
最后再想说一句,像和尚这样不仅样子man,性格也man的homo真是难找啊。
先贴个在线观看地址好了http://v.youku.com/v_show/id_XMTUyMTIyNjI4.html如果年纪比我再大个十岁二十岁的话,看这部片可能大概有些力不从心。
毕竟,这些都是青春期的故事,是16岁的回忆。
大概因为是《老男孩》的动作指导,整部片子的武打动作非常真实干净。
有的时候,我很抗拒那种出拳带风的中国武术动作,明明是小痞子,干吗一幅师从武当少林的感觉。
痞子应该有痞子的打法,用刀也好,用棍也好,是抓是踹是咬是挠,现实生活中的打架通常都没有那么华丽的招式,但是年轻的肉体和瞬间的爆发力才是最有感染力的爆发点。
可能每个男生心中都有一个关于《教父》,关于《古惑仔》的臆想世界。
有些人曾经身处其中,而有些人可能从未有过。
这个世界和我们通常所身处的世界并非黑道与白道,善与恶之分。
任何一个世界,或者说任何一个群体中总有自己的行使方式,条约准则。
意气这个词不过是他们的世界中对于友情的另一种说法而已。
无论是痞子,还是不是痞子,生命中对于友情和爱情最穷追不舍的年龄永远是16岁,好像这个年岁并没有什么比这些更重要的事情了。
所以说,他们的故事中可能多了一些打打杀杀,但平常也还是要吃鸡腿买面,这是不同的世界,但这些世界与世界,社区与社区之间并没有太大的分别。
大概他们的社区用刀用棍,更高水平的黑道用枪,而我们普通人的社区中就含个沙射个影,暗个箭伤个人。
如果普通人真的很投入在自己的世界中,也完全能够经历一场血雨腥风的搏斗。
我之所以非常喜欢这个片子其实跟服装道具以至于演员有很大的关系。
《教父》也好,《古惑仔》也好,还有《阳光灿烂的日子》也好,都是很久以前的片子了。
男生都最喜欢《教父》我想不能只是因为故事,大概也是因为那样一种欧洲典雅的生活方式。
可是,那种对于典雅生活方式的幻想会在你到达意大利这个地方之后而灰飞烟灭。
意大利人应该是在欧洲和中国最像的国家了吧大部分人以食为天,素质低下,个人卫生情况糟糕,主要的生活内容就是忽悠,打架动口不动手,偶有一些飞车党,近些年也变成以波西米亚人为主。
而《教父》中那些贵族般的生活场景其实大概就是欧洲所有有钱阶级的生活状态,所以说我看《教父》基本上是一种对传统的欧式贵族阶级的生活状态的臆想。
而《古惑仔》当年看的话当然又青春又热血,帅男加拼命,很有一番味道。
可是现在再看的话,穿着基本过时,帅哥基本上相貌平平,而且影片的制作也没有那么精良,所以一切都显露着往日的蛛丝马迹,能够带来的热情也就与日递减了。
但是《MonGa》的出现基本上既满足了我对于青春热血片的期待,而且其中演员的穿着打扮,布景装饰都很有日韩电影特有的精致的感觉。
年轻的男生穿着懒散而复古的衬衫,不知道那个年代是不是真的流行铅笔裤,但至少镜头上看来是帅的,很干净。
飘扬的红灯笼,焰火缭绕的庙口,这些都是属于华人特有的传统,那种红色很像《甲方乙方》结束的时候在风雪中飘动的红灯笼。
有的时候,红色灯笼显得比那些庙口的神像还来的庄严而有质感。
最后,关于友情。
这个片子似乎是关于友情的。
背叛与忠诚,似乎是关于友情恒久不变的话题。
但是似乎很少有人去关注到底我们是如何成为朋友。
蚊子踏入黑道的过程其实只是交到朋友的过程,有一群人肯接纳你,无论是什么样的原因,他们愿意保护你,跟你分享秘密,一起笑一起闹。
这些大概也是我们每一个人找朋友的过程吧。
或者有些人可能人到中年了都无法找到这样几个可以随意笑闹的朋友。
这看起来简单的过程,对于很多人来说可能太难了。
直到有一天,我们每个人都有了属于自己的秘密,像和尚那样,不管是为了心爱的人也好,还是为了难言之隐也好,朋友,再也不是生活的全部了。
而最后,蚊子一定要为Geta报仇,我觉得那大概是因为他在Geta身上感受到一种父爱吧他总会记得要给Geta买一个鸡腿,他看着Geta和志龙一起唱歌的时候羡慕的眼神,他可能觉得那就是父亲。
所以,有一天Geta被人害了,他一定要人血债血偿。
对于和尚来说,这一切可能只是为了志龙一个人,而对于蚊子来说,庙口像是一个完整的家,有爸爸,有朋友。
他们的世界里非黑即白,而我生活的世界似乎黑白混淆。
即使是辩论场上的对手也要热情洋溢的称之为对方辩友,即使是立场截然不同的两个派系也要混个脸熟儿,毕竟三十年河东三十年河西。
黑白混淆的地方总是有很多的笑脸,很多的奉迎,表面上没有那么血雨腥风,但暗中并不缺少年轻的杀气。
豆导的作品永远都是这样喜欢讨论一些情非得以的事情。
大概这些关于青春的回忆总是情非得以的。
就像片子里的台词,长大了才知道我们从来都不是风,只是草。
希望有一天我的青春也能浓缩为这样一部干净而复古,单纯而靓丽的故事片。
最后很想说一句,这个年纪的男生果真很可爱。
http://hmilypty.blogbus.com/logs/58769521.html 脑残博文---我又看了一遍豆导的部分,突然间想起《情非得以》里面他劝屈中恒出资那一段,一样一样一样的。
当时我就觉得奇怪,总觉得他说话的样子像点什么,现在看来,他当文艺片导演的时候像流氓,他当流氓的时候像文艺片导演。
艋舺里的青春是一种美丽的武器,一把玻璃做的剑。
铮亮、挺拔、尖锐,透明、生硬、脆弱。
它在空中飞舞时划出雪白的锋芒,但终于如水银般散落一地无从拾起,如同少年受伤破碎的心。
17岁那年,我因为一只鸡腿,进入了黑社会,蚊子说。
我不觉得。
我觉得他是因为和尚坐在校园的墙头的时候,那只伸向他的手,和那嘴角扬起的无敌的笑容。
生命中有些时刻是如此的充满宿命感,一定格,就成为一个神圣的仪式。
这个片段让我想起色戒里,站在学校剧场里的王佳芝,听到楼上一声“王佳芝!
”,她仰头望向那声呼唤,也迎向无可逆转的命运。
其实我不太相信蚊子这个角色,他太好了,做不了坏事。
从头到尾他只不过打了几下欺负过自己的小混混。
而他对待妓女小凝的那份温柔和纯情,恐怕连一般的好孩子都做不到。
其他几个少年都是陪衬,只有和尚,光彩夺目。
他有刀锋一样的凶狠眼神,也有春风一样的迷人笑容;他有死不低头的倔强,也有深不见底的深情;他有运筹帷幄的聪慧和远见,也有只为爱你的愚笨和单纯。
他可以迷倒所有的女人,可他爱的,偏偏是个永远不会爱上自己的男人。
原来这就是高僧口中的“兄弟命”!
我觉得,这是史上最man的gay。
这个和尚让我想起另外一个和尚:天资聪颖、英勇无敌、赤胆忠心、敢斗天战地,却甘心败在另一个男人手里。
不是因为那个人比他更优秀,而是因为他认定了他。
对了,那是悟空和尚。
写到这里,不禁一身冷汗:难道悟空他...?也罢,就让女人们绝望而死吧。
美少年gay了,美猴王还会远吗?
一个混爱情,一个混亲情,一个混友情,一个混交情,一个混激情。
虽然看不到背景,但是听到时代的车轮,风声渐劲。。。
不同的时代,一样的青春,不变的孤独和残酷。
“风往哪个方向吹,草就要向哪个方向倒,年轻的时候也我曾经以为自己是风,可是最后遍体鳞伤,我才知道原来我们都是草。
”“你看看我们坝子,他那个脑袋,他他妈的每天不睡都在想啊,想组织要怎么发展。
”
𝟐𝟎𝟐𝟐年才第一次看艋舺,阮经天的表演真好,完全挑起了暴力美学之上严肃命题的大梁,让人相信在那华丽生猛的残忍岁月里真有这样一个后生如此活过爱过毁灭过,让人理解他同情他惋惜他,就算他是个二五仔——人类黑道叙事里最可恶的行为。
戏好不好看眼神。
他的眼神太出彩了,非常有冲击力又非常细腻,像闪电,像孤星,像盛着灯笼的夜,像水面上摇摇欲坠的春冰。
并且观众看得到他在不断进化。
前半段学生时代你帅我帅大家帅,后半段成人社会剧情突转,他的阴鸷和忧郁如尖刀淬火般来:山顶午夜抽烟那一场,《心事谁人知》歌声里那一场,坐文谦车子那一场,「都是为了你」那一场,还有著名的结尾回头竟是君那一场,这几个眼神可不都值十个金马。
他这角色名字叫和尚,编剧是懂黑色幽默的,给这个智商绝顶的浪子埋了一条隐忍的感情线:罗密欧朱丽叶的世仇模型加上江湖世界里弯爱直的双重禁断,苦涩得令人想起白居易的诗:「潜别离,暗相思,两心以外无人知」,他更惨,是此心以外再无人知。
然而,使和尚这个角色如此光彩夺目的,也正是这份不能触碰又无法埋葬的爱(官方角色介绍原话)。
那是他主动做出每一个选择、扭转每一个剧情走向的动机。
爱了不该爱的人,做出不该做的事,一身孤注把名和命都搭进去,最后依然梦幻泡影。
在这样见血见肉的设定面前,探讨「太子值不值得和尚爱」是没有意义的,这份情感正是因为牺牲、容忍和心疼才可贵。
观众看到的「不值得」,是编剧故意的破绽罢了。
𝐌𝐨𝐧𝐠𝐚最经典的台词,大概就是那句:「风往哪个方向吹,草就要往哪个方向倒。
曾经我以为我是风,遍体鳞伤时,才知道原来只是草。
」这是说人在命运面前的无力感,也是对少年人走黑道路的良心劝退金句。
这话当然是对的,但正如电影试图在「无情」的世界里放大「义气」的光辉,和尚这个充满力度的角色也让人看到了草芥的一种坚持,甚至让我想起另一段名言,沈从文写给爱而不得的心上人的话:易折的萑苇,一生中,每当一次风吹过时,皆低下头去,然而风过后,便又重新立起了。
只有你使它永远折服,永远不再作立起的希望。
是的他是草,但他的生命里有过风,且终于永远倒在他认定的这片风下,那比千千万万的草已经幸福了,不然你看他死时为啥是微笑的。
值了呗。
原本先看完《孔子》應該要先寫,但是看完《艋舺》後讓我一直止不住想寫這部片的衝動,也因此我就寫了這篇。
電影開場很有趣,主角「蚊子」周以文,是個時常被欺侮的轉學生,會踏入黑道的原因是因為一隻雞腿。
從來沒想過要作兄弟的他,突然成為「太子幫」的ㄧ員。
就這樣在艋舺角頭老大兒子志龍以及他的好友「和尚」的帶領下,見識了到以往不曾見過的光景。
故事發生在台灣70年代,那時尚未沒落的艋舺,靠近最熱鬧的西門町與台北火車站只有咫尺的距離。
寶斗里的公娼寮,繁榮的華西街、還有青草巷以及龍山寺。
金錢與女人匯集在這個區域,也因此這裡角頭林立、龍盤虎踞,一個萬華就有七十幾個角頭,每個角頭都想在這個地區稱王,如同一個黑道的戰國時代。
電影設置在這樣時光背景中,可是導演並沒有把這部片塑造成《教父》那樣充滿史詩風格的黑幫家族史,也沒有像是香港古惑仔系列,總用一種公式化的情節,如同廉價的港漫。
反而像是ㄧ部黑道版的《九降風》或是長大變壞的《囧男孩》,追尋的依舊是成長的歷程,看似轟轟烈烈的風光歲月,猛然回首時卻發現ㄧ切早已是曲青春輓歌。
那是還有聯考的年代,我讀的國中位於明星學校旁邊。
當時學校草創不久,很多上不了明星學校,或是品格不好的學生聚集於此。
記得小時候個性好強,再加上顯眼的體格,這讓我剛入學就常常被找麻煩。
所以當我看到影片中男主角被人追著跑的場景,勾起我對當年求學的不願想起的回憶。
那時剛好班上有個朋友是地方混混好朋友,一次不打不相識後就把我介紹給那個小混混。
只記得某節下課跟在他旁邊繞了學校一圈,那天起再也沒有人會找我麻煩。
那種別人看到你都會閃一邊的感覺,還有一群人聚在一起抽菸、翹課,不只讓我有種威風的感覺,也有一種「歸屬感」。
於是因為這種「歸屬感」,GETA大(馬如龍飾)堅守著傳統,志龍(鳳小岳飾)尊崇著他的父親,和尚(阮經天飾)力挺志龍。
而蚊子與太子幫之間的關係,其實那都是對於某些東西或是人的歸屬。
對於幫派那些紛紛擾擾,主角蚊子並沒有太大的興趣,他常問著「打打殺殺有什麼意義?
」,對於黑道即便是踏進來他也是對其不甚了解。
「意義是啥小,拎北只知道義氣」,對他重要的只是歸屬感,他想這種感覺就叫作義氣吧!
加上傳統幫派大家庭的風格,這讓從小沒有父親的他特別感動,對他來說「他混的不是幫派,是義氣、是友情」其實也包含了「親情」。
電影藉由一個對於這世界懵懵懂懂的他為主軸,去切入當年地區風華年代的光影,除了故事的情節外,也讓這被都市發展給遺忘的角落,重溫當年時代舞台的機會。
劇情前半段常以搞笑的手法去描述幫派中形形色色跟主角的所見所聞,像是黑幫老大GETA戴浴帽炒菜、買魷魚羹差點被打的成年禮,或者是如同廟會的黑幫大火拼。
ㄧ些我們對於黑幫的印象,在導演的處理下像是一段又一段有趣的故事。
片中我們看到幫派份子威風凜凜、唯我獨尊的氣勢;那種人見人敬、阿諛逢迎的風光,將幫派份子的世界粉飾為一種消遙快活的生活。
那種歡樂又愉快的橋段一段接著一段,雖然跟著大家開開心心的笑著,但是不免讓我狐疑,導演不會打算用喜劇、戲謔的方式來呈現這部黑幫影片吧?
但是有鑒於豆導前部作品在結尾來記回馬槍,當觀眾沉溺片中歡喜如同ㄧ部快樂青春電影時,片中的氛圍卻悄悄的開始轉變。
劇中在王識賢飾演的文謙入場開始後峰迴路轉,就像是《九降風》的那場車禍,又或者是《囧男孩》的那場卡達天王的爭執吧。
當我們還沉溺於青春的餘溫之中,誰知道青春他早已經悄悄的離開了,到最後才發現「我們一起走進大人的世界,並且ㄧ去不回」。
戲中前、後段涇渭分明,我很偏愛後半段的情節,並非是單純雄性對打打殺殺情節總有鍾愛,而是片中角色的掙扎在後半段明顯又深刻,也特別感動人心。
雖然故事是以趙又廷飾演蚊子的角度為觀點,但是劇情卻在阮經天飾演的和尚這角色上發酵。
原本前半段開心的情緒,在劇情的鋪陳下,頓時成為一種對立的衝突,讓我整個瞬間情緒被牽動起來。
而且末段你會發現,男人心中的掙扎其實也是很細膩的,「義氣」這兩個字在這部電影不是那麼死板,或是那麼教條式的規範。
藉著一件又ㄧ件事情發生,讓這部片以很多角度去詮釋義氣的面相,這也幫這部片畫做了一個漂亮結尾。
尤其是兩個男主角最後的對手戲,讓我不禁想起前段蚊子與小凝(柯佳嬿飾)第一次見面時他問她說:「妳為什麼要當妓女?」她反問蚊子「那你為什麼要作兄弟?
」,原來到底兄弟和妓女都是一個身不由己。
「我一直以為我是風,等到遍體鱗傷後才知道,其實我們都只是草」,灰狼最後跟蚊子說的這句道出黑幫份子的無奈,這也道出他一直思考打打殺殺的意義。
只可惜那時候已經太晚。
結局處理的讓人很有感觸,電影戳破了這美夢。
出來混,遲早還是要還,不管怎樣,到最後也只是ㄧ根草,只能隨風擺布。
如同《一個好爸爸》中古天樂說的,「十個古惑仔,九個衰到底」,也勸人歹路勿行。
而電影著墨最多其實還是男人跟男人間的「友情」,還是這種東西夠熱血,讓我看完這部電影一直感動著我。
至於結局是什麼,這裡就不多說,讓大家進到電影院自己去觀賞,值得進電影院看的電影,推薦給大家。
昨晚重看了一次《艋舺》,很喜欢,虽然电影的后半部分气力不够,有点气血衰竭的感觉。
很少看到这样的台湾电影,颜色浓烈,气息浓郁,血气方刚的。
我喜欢《艋舺》是因为,在一个青春片的基础上,黑帮片的成分刚刚好,电影对社会结构,时代更替的描述,让我想起《黑社会》和《教父》,可惜的是,这种剖析没有深入下去。
因为我总觉得,青春黑帮片的主题不应该仅仅是“歹路不好走”和“我混的是友情”啊。
朱天文说她不喜欢侯孝贤总有台湾土产黑道情意结,类似于爱唱《港都夜雨》,看来纽承泽也有这份情意结。
人物的设置,矛盾的建构,细节的编织,道具的使用都很精致,看得出是精心打磨的剧本。
镜头运用也很漂亮,跳下围墙头之后巷战的那场戏,一镜到底,一个长镜头,每个人物的出场,性格,戏份,层次分明,丝毫不乱,让我眼前一亮。
第一次去GETA老大家吃饭,吆喝大家吃饭的那场戏,总有镜头跳出来,从窗子的后面慢慢的滑过。
这些台湾新浪潮的标签式镜头语言,让我看到台湾电影的血脉相连。
电影的质感也不错,是怀旧,但是不是凋敝的黯淡的旧,是在以新做旧,其实都是当下的流行元素,既有那个时代的质感,又有当下的生命力和流行感,很让年轻人兴奋。
演员也大多贴切,那些年轻的漂亮的身体和面孔,很有说服力,起码我看得很来劲,爽得要死。
为什么我们没有自己的青春片呢?
为什么我们只能在台湾的日本的青春片寄托自己的青春呢?
每次想到这个话题,我就非常郁闷。
青春片是我的梦。
我们有理由相信这个世界上所有的黑道组织都是基佬大本营。
带头老大永远是个双,一边揽着全世界盘最正条最顺的妞招摇过市一边对她说你丫一点也不重要老子心里装的全是弟兄啊弟兄。
对于老大来说,妞是拿来演动作戏的,弟兄才是拿来演爱情戏的。
所以床上嘿咻累得半死还常常被头发啦大哥的肱二头肌啦之类的挡住脸减少出镜机会的永远是可怜的女炮灰,而黑帮火拼的时候背靠背呀我掩护你突围呀中弹之后倒在胸口呀枕大腿抱头哭泣说你不能死你不能死涕泪交流呀之类充满高潮充满戏肉震得流泪腐得流油的戏码全部要跟弟兄来演。
虽然大哥基本上都很女王兼傲娇对于忠犬们更是不到血流成河休想听到他一句关心的话,但俗话说得好,只要锄头挥得好,没有大哥推不倒。
君不见吴宇森的英雄系列刘伟强的古惑仔系列,有几部的高潮戏是ending在女人身上的?
有几部戏是大哥与忠犬不离不弃生死相依的?
侬好好计算一下个中比例,没事别老数鸽子玩儿!
说完了大哥,自然要来说说大哥背后的男人。
是的!
侬没有看错!
他才是真正的男二号!
二当家!
这个世界上一切的二都与他充满难舍的缘分!
一般来说,二当家的命运难逃两个桎梏,要不就一根筋爱到底为哥生为哥死修炼成史上最著名老二关二爷,要不就因爱生恨我得不到全世界都别想得到黑化成道上传奇二五仔。
二当家的命运一般来说是坎坷的,是壮丽的,是波澜起伏的是忍辱负重的。
如果一个男人,为了另一个人要承担起管小弟、退强敌、开车门、撑雨伞、档子弹、救二嫂等种种重任,必要时还要奉献出自己的全家让仇家扫射、奉献出自己的安宁陪老大跑路、奉献出自己的声誉去敌方卧底、奉献出自己的肉体为老大献身,【喂!
前排同学你们在想神马!!
你们这样让内些宣誓“为祖国献身”的人们情何以堪啊口胡!
】我们怎么能!
怎么敢!
怎么忍心不称其为爱情!!
高纯度啊!
赤果果啊!
你们谁敢拍胸脯说“我也做得到”那么请将老师的头拿去!
老师死也瞑目了!
二当家忠犬般暗恋的心情似乎只有《江湖告急》正面而又健康的做出了come out表率,其他时候大都化为临死前迷离的眼神、抽搐的嘴角、紧握住大哥的……手以及一句“照顾好我的家人”。
其实侬想说的是“你就是我的家人亲爱的要对侬自己好一点当然最重要的是不要忘了我!
”吧从小时候起每次看到周润发刘德华梁朝伟万梓良之流拥住自己渐渐冰冷的二当家泣不成声时我就觉得丫随时会一不留神亲下去。
(虽然大部分时间就是抵住额角或埋在胸口,╮(╯▽╰)╭)不过现在看来这种要搅不搅大家都很羞涩而懵懂的样子也是很萌的呀一般来说,感情戏不整点三角恋,这个本子也就算玩完了。
所以螳螂捕蝉黄雀在后,二当家的背后也必然有一只那啥。
这个角色看似小咖,一般都是新收进来的愣头青或者干脆就是二当家的弟弟同学神马的,但实际上他的感情观却是三者之间最复杂的一个。
一般来说,小咖同学都会在爱上二当家还是爱上大哥之间挣扎摇摆,一会儿被大哥的耀眼光辉迷得睁不开眼一会儿被二哥的温柔强势熏得找不着北,同时他又对大哥和二哥之间的情愫表示出强烈的嫉妒和羡慕……在这个复杂的情况中,二当家的走势一般会决定小咖同学的最后命运——如果二当家是二五仔,那么小咖就要负责很悲情的解救老大于水火然后不出意外的挂掉领便当;如果二当家是关二爷,那么小咖就要承担起因爱生恨的重任将大哥和二哥同时推入火坑然后被利用他的敌方干掉继续领便当……see,此人反正无论如何也逃不开一个死字。
所以推他为奥斯卡最杯具男配我想观众们是没有什么意见的吧。
接下来就是一大群在字幕上显示为“演出人员”然后横排纵列跑完一分钟的小弟们。
他们唯一的标示就是长短不一的各种武器【后排同学你们吹神马口哨!
这里的武器虽然能插人但也能砍人!
再次提醒你们不要想太歪!
】,十字街头的围追堵截,运气好还能吃吃女主角的豆腐露个小半张脸。
小弟们的职责当然就是群劈了……(以下为符合社区指导原则不予显示。
)好了,说了这么多,接下来同学们的家庭作业就来了。
请大家根据以上准则,综合判定《艋舺》这部电影,到底是不是一部正统的黑帮片呢?
请详细阐述你的看法,明天上午统一交到搅基课代表那里。
下课!
居然翻页了,你们威武:http://www.douban.com/review/3014349/?start=100
【入门篇】艋舺艋舺,闽南语发音Monga,如果你想跟别人提起,比较准确的发音是Mang-ga。
昔日一小块的艋舺,经过闽南人的移民、与当地原住民的融合再到日本殖民统治,逐渐演变成了今日台北的万华区。
电影取景于老区,有剥皮寮、祖师庙等文化景点,很有昔日味道。
艋舺对内地观众来说可能稍显陌生,不过《牯岭街少年杀人事件》中,小公园帮联合万华帮, 在雨夜里清剿217眷村帮,彼万华就是此万华。
钮承泽人称豆子,豆导。
痴爱演戏,性情中人。
成名甚早的童星,后星运不佳,迷失堕落。
新千年后借偶像剧宣告回归,开创了台剧的一片天。
在《情非得已之生存之道》中狠狠开涮自己,也道出了在台湾拍电影的艰辛与不易。
很早就立志要做与侯孝贤不一样的电影,苦于台片无望一直在寻觅拍商业片的机会,《艋舺》算是成功第一击。
偶像剧由于钮承泽拍惯了偶像剧,再者毕竟两大主演就是搞这个的,《艋舺》的重视受众里面就有很大一批的偶像剧爱好者。
也许《艋舺》可以算得上好看,然而狗血的地方也不少,这些常被称为偶像剧通病,具体包括给主角频繁打特写、结尾一大通说教总结,一些谈情说爱的地方也肉麻了点,台词讲得太白。
小混混蚊子这种人看似不像混的料,那较真个性和死不低头的态度是打动了太子帮,他们决心拉他入伙。
一开始的小混混,后来终于越混有感觉,把自己的全部都给搭上了。
《艋舺》讲述了小混混的成长,没等到混成大混混,他们就先歇菜了。
有人说《小毕的故事》和《风柜来的人》里也有混混,《童年往事》里的侯孝贤也是混混,比起《艋舺》他们好像各自为战了点,只是人生成长中的淡淡一笔,不入流。
台湾黑帮刘伟强《古惑仔》系列的最后一部《胜者为王》,里面就讲到了浩南哥一伙人来到了台湾,港日台三地大串联,争斗集中在岛内展开,政治隐语多如牛毛。
不过这台湾黑帮到底是什么,恐怕很多人都讲不出一个道理。
或者只有这么讲,台湾黑帮是比较特殊的一个称呼,用以跟香港和日本的划清界限。
当然了三者间也有互通关联,断指劈人围堵,简直是一模一样,然而它更多是包含了一股浓浓的台味,从人物的言行腔调到日常生活的习性,牢固紧密。
本省外省进入上世纪90年代,台湾产生了严重的族群分化,北边和南边简直是两种颜色,冲突地带不仅热闹而且火爆。
《艋舺》里虽是80年代,然而自古以来有罅隙都是由于长久的偏见影响。
活跃在艋舺一带的不管是庙口帮还是后壁厝,他们都是本省挂,也就是最早一批移民到台湾的中国人。
外省人是灰狼,通俗来说就是后来随国民党一起进入台湾的外省人,操的语言一样,生活习俗文化信仰也有不同之处。
基佬玻璃情老外解读吴宇森,腐女文化正浓时,参见盖·里奇的商业成功之作《福尔摩斯》。
钮承泽是打心眼里想往这路子上拍,志龙跟和尚的感情实在暧昧得有点过,也许志龙是太过依赖和尚,然而和尚的情感状况完全印证了大家的猜想,这不是什么太过隐晦的东西。
兄弟情永远有条模糊的界限,还好电影肢解了这一切。
【拓展篇】父亲父亲的存在让《艋舺》多了一些可说的东西。
蚊子没有父亲,他就找到了代替。
和尚因为父亲的隐瞒,下定决心要改变。
在讲究排字论辈的闽南地区,太子帮不自觉地重复了上代人的决裂命运,更加痛苦。
更为致命的是他们这次无法全身而退,不再是断手断腿那么简单。
祖师庙祖师庙作为庙口帮的据点不时出现,它的背后包含了一种独特象征。
土生土长的本省人相信自己的神明和信仰,他们拥有自己的交流方式,大家即便窝里斗,对外还是枪口一致。
历朝历代的农民起义或黑社会,无不要封建迷信一回,搬几次神仙多几次灵魂附体,思想洗脑。
看到了吧,出来混的,其实都差不多。
樱花情结那张明信片只是充当一个信物,有如鸡腿和溜溜球。
明信片上的富士山和樱花才是想要说的重点所在,台湾与日本的纠葛不清就是它悲情命运的由来。
蚊子没有父亲,在母亲口中得知父亲死在日本,这当然是有伏笔的。
至于Geta、Masa这样的名字,那就是台湾社会的真实写照。
如果刻意忽视这一层,那才是选择性失明。
樱花之美在于绚烂而短暂,好比少年的青春。
樱花带血,好比惨烈的友情。
一镜到底电影的镜头充满动感,富有节奏。
相比剪辑,摄影给人印象加分更多。
很多地方都追求一镜直落,介绍Geta出场到后来的生死追逐,经常如此。
那个造成艋舺拥堵的街头大战亦是一个范例,一部商业片如果能把长镜头运用得恰到好处,那么它离成功也就不远了。
动作指导梁吉泳是谁?
不重要,重要的是他是《老男孩》的动作指导,吴大修手持锤子的长廊大战堪称一气呵成,够劲够有力。
《艋舺》具体得益多少,这是很明显的事情。
这不同于甄子丹的追求的写实逼真实,少有台湾电影甚至华语片能把动作拍得如此据有观赏性。
刀管棍棒枪Geta非常排斥枪,认为那是下等人才用的武器。
太子帮被送到山上习武,耍的就是刀管棍棒,各种兵器集中亮相。
这些东西在后面发挥了极大作用,至少有两三把起到了关键作用,借尺八、插腿上、劈和尚……。
它的用意里还有对传统的一种延续,刀和枪在电影里面是对立的,一冷一热,也是时代划分,老的要被淘汰,为新的所取代。
而和尚的“背叛”是使枪,因为那会的台湾黑社会,小弟杀老大就是用枪,干脆直接,所以后来的老大们非常痛恨这样的行径。
外面的世界片名是艋舺,自然就斩断了外面的世界,这是个封闭的故事,没有出路。
外面的世界是什么样,太子帮自然不知。
只能由故事中的人来讲述,比如灰狼哥。
本来这个故事可以通往菲律宾,但是个局还是条船,电影似乎没有明说。
唯一像外面世界的就是山上修炼,拍得有点梦幻,摆明了是世外之地。
具体于电影,几个年轻人只能厮混在艋舺的小小庙口,外面世界有多大都不重要。
他们以为自己不可一世,结果尚且无法在这边立足,这个世界就是如此残酷。
报纸上的时代背景《艋舺》的时代感是80年代本身,那会台湾正面临一个变动与选择,它的命运无法受到自己掌控。
中间报纸上出现了国民党十二届三中全会和岩湾监狱暴动,导演不可能没有暗藏想法,因此这并不是过度阐释。
在时间段上面,蒋经国去世带来了解除戒严,两岸关系和解以及本土意识的抬头,台湾的选择有如艋舺的危机。
文谦替老大背黑锅入狱,这同样跟时代背景有关系,当时有个一清专案,好比内地严打,许多小弟只能替大哥顶罪,去牢里蹲一蹲。
【高阶篇】林小明林小明是在道上混的,他和钮承泽一度称兄道弟,交情匪浅,中间失去联系,后来再次相遇彼此都达到了各自梦想。
林小明曾经说,将来会借钮承泽五百兄弟拍场大混斗场面。
不等钮承泽开拍《艋舺》,林小明就走了。
所以《艋舺》在片尾字幕出现了献给我的兄弟林小明。
而林小民并不是第一次在钮承泽电影里出现,《情非得已之生存之道》里乌龟这添乱的角色,其实原型就是林小明。
灰狼的陈年情事蚊子妈是林秀玲演的,为什么跟灰狼哥有一腿呢,原来她跟钮承泽也算是“一对”。
林秀玲演过《风归来的人》里的小杏,钮承泽演阿清的心仪对象,结尾在的巴士目送尤其感人。
这对老搭档在电影里电影外都有故事,《风归来的人》里,小杏其实是庹宗华的女友,现实中也是。
据说钮承泽还真的追过林秀玲,令庹宗华非常不爽。
此番能演蚊子的重要亲人,当真是修来的功德无量。
只有一个人不这么看,同样酷爱演戏且认为自己极具发言权的侯孝贤就不这么认为,他觉得《艋舺》里演得最烂的就是钮承泽!
混血太子和太子他妈饰演志龙的凤小岳是英中混血,而演志龙妈妈的席曼宁在六代以前有荷兰血统,这个从面孔上就可以读出信息,而这层混血关系同样可以发挥。
讲述地缘和血缘的本省帮里,出现这么一对“鬼佬母子”,Geta大仔好像视而不见。
这个设置至少说明了志龙的不纯,扶不起来。
这个“不纯”只是对故事设置而言,和是否己出、本省外省全然无关。
芒果军团《艋舺》里的陈汉典活跃于全民大闷锅和康熙来了等综艺节目,他演了一个无语欠揍的阿狗仔,大走恶搞颠覆路线,也算上了位。
饰演疯狗文谦的王识贤,他是一位艺人歌手,曾获得金曲奖最佳台语男歌手,如果算上赵又廷这种金钟奖称帝、马如龙级别的以及周杰伦这些有关无关的,那《艋舺》真是台湾娱乐圈各路人马的超级大集合。
女编剧曾莉婷不知道玻璃戏是谁的主意,如果不是来自用情太多的钮承泽,那肯定是编剧另一人曾莉婷的催促结果。
曾莉婷昵称毛毛,也就是《情非得已之生存之道》张钧宁饰演女友麻麻的原型人物。
钮承泽在拍摄《情非得已之生存之道》时就有和她分手的原因,顿感人生大失意。
不做人生伴侣能做事业搭档,那也是一善事。
细心观众还可以在《艋舺》的幕后人员中发现许多前作的工作人员,毕竟都是红豆公司的,大家都要打工吃饭。
再续新电影影片副导演是《九降风》导演林书宇,他同时也是《阳阳》,这跟新电影起步时期的相扶助特别相似。
在学校里面还隐藏着另外两个人,一是演小学老师的郑有杰和教务主任的林志儒,前者导演过《一年之初》和《阳阳》,后者导演过《墙之魇》,还在《不能没有你》里演了个配角。
监制李烈同时是《囧男孩》的制片人,同样出自《囧男孩》组的还阮经天。
至于陆奕静和柯佳嬿,那在近年也是老面孔,可见这批年轻导演有一个演员混用的趋势。
俗話說三歲定八十,一個小孩子的性格在三歲左右便能成型一塊蠻石。
然後經歷練時光的沖洗,直至洗刷到圓如鵝蛋或者千瘡百孔。
這個所謂人生的過程我們誰也不能避免,除非你選擇終結了自己的人生。
作為一塊蠻石你只能在河流里慢慢接受這一切。
我作為一塊蠻石的時候,是充滿了浪漫與反叛的。
五歲第一次欺凌女生以後,我很快就享受了這種矚目于欺凌的快感。
窮光心思想盡辦法讓身邊的女生討厭我,驚恐我。
與此同時我有了我的江湖兄弟,毫無避免地我們也稱兄道弟箍頭攬頸。
小偷小摸被抓到送回學校每週一升國旗后的全校檢討成爲了家常便飯。
然後很快喜歡了一個女生,爲了討好她拼命做些事情讓她討厭我。
要知道成績不好,小學女生是不會和你交朋友的,於是我只能重複丟臉到初中。
我認識到這樣子下去是死循環,於是我懵懂之中結伴去召妓。
髮廊老闆問我要哪個小姐我就說隨便,於是整個髮廊頓時就安靜下來看著我。
事後每每想起這件事情我就想把自己殺死,壞了我萬人迷的名聲。
繼而同齡的女孩子開始欣賞男生的陽光氣息與俊俏外貌的時候我擁有了自己的第一個女朋友。
然後當然也是循例的心跳一個禮拜后各自學業為重。
而後為了一個女孩子寫了幾公斤的日記,對,幾公斤的日記。
現在想起來我都把我的青春浪費在文學創作上又成名不能很羞憤。
於是我開始輕浮地在女人堆里移動,總有些女人是不怕死的喜歡我這種浪子。
然而時至今日,此時此刻的凌晨,我只有一個理由讓我迅速去睡。
明天早上我還要早起,穿正裝像個哈巴狗一樣尾隨老闆去接待一群虛偽的新客戶。
任何的浪漫與反叛在這個時候都嘎然而止。
不知道什麽時候開始,很多不願意面對的事情總是在你面前發生而你無法避免。
身邊的人或早或遲地認命,找自己的追逐點去默默前行。
就如一塊石頭在河流里滾動飄蕩,直至成為一塊圓滑的卵石出現在下流的淺灘。
而我,就到而立之年還穿著五顏六色的童裝T恤牛仔褲帆布鞋高呼著低俗的口號。
並且毫無廉恥的覺得這是和平與愛。
我以為自己對抗著生活對抗著人性的弱點對抗著命運。
但此時此刻我又擺脫不了酒過三巡后雙手抱肩痛哭失聲不能自已。
若生活真的把我消磨成塵埃那當然很好,但把我擊碎的話我只能成為幾個鵝卵石。
終於承認浪漫與反叛誰不會,給我灰姑娘的劇情我可以活得更狗血。
不用再問我愛不愛你這個問題我愛你一萬年還可以免費送你五千因為我沒一百歲命。
但是結婚禮金我給你一萬你再叫我添五千我就可以立刻要了你的命或者你要了我的命。
不要問我你和我媽跌倒水裡我會先救哪一個我肯定答我兩個都救但是我不會游泳。
我願意為你做任何事飛到太空采星星摘月亮因為我年少就已經浪漫到我自己都肉麻。
我很好我沒病沒痛四肢健全人格健康只是時常希望逃避一些必須面對的抉擇。
未怕頸邊穿過橫飛的子彈跟你去走難,但怕結婚生子麻木平庸地活著亦一樣難。
姑娘們,如果有機會的話不要再愛上一個浪子,除非你足夠爛漫。
浪子就是那些狗屎的人不想過狗屎的人生的狗血型天才兒童。
残酷青春多攻受,黑道友情迷搞基。浩南哥和山鸡哥恁么虎都乖乖的寻女伴,恁们就不敢消停点儿么...各路豆姐豆哥,饶了我,这玩意儿就能让你们各种体液各种激素各种情感各种喷涌了,你们G点恁么大一片儿么...
卖肉和怀旧。黑帮?那是用来搞笑的
精致华丽但不够生猛的青春动作片~PS:哥混的不是黑道,是友情、是义气!
腐电影!
当年这部片也是霸占头条好几天,作为黑帮片来讲实在是普通小意思咯。
人在做,天在看。江湖,你懂得。
就是看帅帅们哈哈!
台湾黑帮片的男人味总是少了点,不知为什么
认真看下来,只是三星的下场了~
我决定以后还是做一个凹凸曼比较安全。有些偶像剧都比这好看呢,真JB能装
意义是三小啊!
矫情的很做作
风吹草倒,年轻的时候我们觉得自己是风,而在遍体鳞伤之后,我们才知道自己原来只是草。
为什么我觉得这部片子唯一的萌点是基情?
本质青春片,最后的赢家还是外省人
画面很漂亮,阮经天很赞!其余的除了怂还是怂!黑道好怂!结局也好怂!
只有两种青春片是好看的,一种是上层生活,一种则是底层生活.至于中产阶级的青春,自生自灭就好了
我没看,但是我讨厌赵又廷,义无反顾要打个最低分
确实是生猛而华丽 色彩的运用和一些小手段 给这部商业类型片带上了那么一点点文艺腔 视觉冲击较可 算是流畅 总体水准比当年的古惑仔 要强上非常的多 主要的问题是过于狗血 有点矫情 结尾画蛇添足
兄弟。。