魔境仙踪

昨天下午陪小保姆去看了这部电影，这是我第3次看。

最近2次看都加深了第一次看时的印象：本剧组仅以此片献给豆瓣里渴望找到一个强大的攻的受们。

豆瓣小基们经常慨叹豆瓣没有攻，如果是这样，希望他们在看了Oz the Great and powerful有所启发。

世界上本没有wizard，但姑娘们有需求，就找个魔术师来，自己动手把他整成个wizard：语言鼓励，培养自信；编排entourage，培养气场；借助工具，培养魔力。

学习Glinda的劲头，是个带把儿的男儿我们就能把他整成个汉子，豆瓣从未有过的神攻。

总的来说，这是一部乏善可陈，中规中矩的迪士尼童话片，适合家长带孩子观看。

需要注意的有两点：1.不要轻易让孩子被美国式的“童话价值观”洗脑；2.反派长得实在太可怕了，请适时捂住孩子的眼睛。

本片的剧情简单得几乎苍白：一个不学无术，坑蒙拐骗的帅哥魔术师在一次偶然中来到了以自己的名字命名的仙境，并带领仙境的国民战胜了邪恶的女巫，而他最终也成为了自己梦想中的伟人。

更重要的是：他成了一个好人。

尽管有华丽的视觉效果和几位一流演员，Oz带给成年人的惊喜也太少太少。

结尾是全片唯一一次对童话主题的升华，奥兹收获了现实生活中触不可及的友情和爱情，帮助到了需要帮助的小女孩，而女神对他成为"Great man"的梦想实现后的评价是：“You are better than that. You are a good man.”显而易见，这是对精英价值观的又一次小规模否定，常见于我国的主旋律作品，比如：《张思德》《暖春》。

相信很多小学生在看完这部影片之后会认真地在周记中写下：“这个故事教育我们，好人比伟人更重要，善良比优秀更重要。

”价值观没有对错，只是这种信念显然不适合国情。

具体的事例不再赘述，相信大家对于好人的生存现状都有些看法。

不过庆幸的是，美国主旋律不会把“好人”塑造成“老实人”和“笨人”，片中的奥兹虽无大智大勇，却有些得天独厚的小聪明。

“骗人”也成了他的一项专业技能，除此之外还有烟火化学，大型移动投影仪设计与开发，手工艺品制作等等。

与之相对，米歇尔演的女神真是个彻头彻尾的花瓶，不仅本领不如反派高强，连领导能力也望其项背，笑嘻嘻的像个幼儿园老师，随随便便就被抓走了，跟唐僧是一路货色。

当然，自古童话里邪不压正，花瓶女神最终靠着上天的眷顾，莫名其妙地扯下了反派头头的项链，使其瞬间武功尽失，她也能继续笑嘻嘻地统治自己的仙境王国。

说了一堆废话，总结一下。

看完这部影片，要多对小朋友进行引导，告诉他们光是善良是不够的，要多学习科学知识，提高本领，才能泡到女神一样的妞。

贪婪和嫉妒会让人变得丑陋受到仇恨的引诱会走上不归路纯洁善良必得拥戴和帮助 最纯朴的信任和鼓舞激发神奇的灵感之力尊重产生团结 团结朴实铸造伟大当发现奥兹原来是个平凡胆小爱说谎的家伙，格林达仍然耐心待他，启发他，鼓励他，信任他，协助他。

终于让预言成真的，不仅是奥兹的力量，还有格林达和奥兹国的善良人民。

美梦达成有时候需要星星之火，需要纯澈无杂的信赖期待。

故事从一个姑娘和兰兰的亲吻开头，到另一个姑娘和兰兰的亲吻结束，中间还穿插了姑娘，姑娘，以及姑娘。

以及他的祖母在一场虚构的战役上牺牲后留下的，不知道为什么龙卷风吹不掉水泡不坏高空落地也摔不烂的无数个八音盒。

（如果大家有兴趣知道的话，电影院的字幕很接地气地将那场战役翻译为韭菜水饺之战）当然这应该是一个成长型的故事，一个懦弱自私的魔术师大叔是如何成长为一个既Great又Powerful的大魔法师OJZ……啊不，OZ的励志童话。

前二十分钟很出彩，兰兰饰演的OZ大叔看起来又骄傲又卑微，满是一副不得志的怪异天才相，女孩儿的心一个接一个的伤根本不带喘气，却又在真爱面前露出一点点痴心来。

然后，又是八音盒惹的祸，为了避免被被他给NTR的粗壮裸男追杀，兰兰毫不犹豫地在龙卷风到来的前几分钟找死地躲上了一个热气球，这样的情况下上天绝对会出事，他被卷到了一个名为OZ的神奇国度，遇到了一个天真善良的红衣小女巫Theodora。

接下来发生的事情我们不用想都知道了，小女巫认定了OZ就是拯救他们世界的国王，又无比天真地觉得共跳一支舞就是OZ爱她的表现，光速坠入爱河，立马幻想起来和OZ携手共建美好家园的日子来。

我亲爱的傻丫头啊，He is not that into you。

Theodora将OZ带回翡翠城的宫殿。

被她的姐姐Evanora热烈迎接，但同时，Evanora表示，去黑森林杀了坏女巫之后，OZ才能成为国王。

于是OZ带着他路上捡来的猴子出发了，顺便又在半道上捡了一个瓷娃娃，他们打算偷走代表坏女巫力量的魔杖，结果被发现。

当坏女巫的斗篷落下，我们看到了堪萨斯小镇上OZ的真爱Anne。

金山银山，扛不住那女巫长了一张前女友的脸。

Glinda很快把OZ拉到了她的阵营，在水晶球里看到了一切的Theodora心碎了，泣血了，这只是一场普通的和渣男的初恋，但是她认真了。

她找到她的姐姐，事实上的坏女巫Evandora，要求也成为一个心如铁石的坏女巫，而这也非常简单，只要咬一口青绿色的苹果，她的善心就会挥发殆尽。

An apple a day,keep the damn wizard OZ away. 苹果果然在Therdora身上发生了效用，她变得像那个苹果一样绿，鹰钩鼻黑色巫师帽全部配齐，顺带的，苹果还给了她一双从隔壁暮光之城剧组顺来的红色美瞳。

连她那疑似妹控的姐姐在看到她的转变之后都说：好妹妹，你真是丑毙了。

然后她就去烧了那对狗男女的根据地抢了把扫把又飞回来了。

几个意思？

失恋找错人安慰就会变成骑扫把的老巫婆这是几个意思？

妹子你真的不考虑直接烧死那对异性恋吗？

再后来，OZ利用了各种现代科技赶走了坏女巫，坐收王位和Glinda的爱，这就不说了。

不过Glinda的子民让我有严重的即视感，仔细来说，就是霍比特人，有矮人锻造技能的秃顶大叔，以及有矮人身材的裁缝的大集合。

接下来重点说一下薇姿，因为她是我的女神，以及是这部电影里不得不提的弱爆了的坏女巫。

不知道是不是所有黑发雪肤，英国口音，着装以墨绿和黑色为主调，偶尔还眼含热泪的邪恶反派都既萌又不耐打，总之，薇姿在这部电影里的感觉比米歇尔的公主更像落难公主，基本没有任何坏女巫气场，反而看起来即不知所措又楚楚可怜，在她骗她妹妹OZ也送过她八音盒来让她妹妹死心的那一段里，Theodora还没哭，她自己就先哭掉了（……），电影全程里被她妹妹惊到吓到的次数完全不可计数。

不过说实在的，魔法世界也真的有魔法世界的美好。

OZ在现实中的堪萨斯做不到让那个坐在轮椅上的小女孩重新站起来，但是在OZ国他就靠一点胶水，就能让打碎的瓷娃娃重新完好无缺，又蹦又跳。

（整部片子里，兰兰钓妹子的场面私认为还不如他和瓷娃娃一起相处的几场戏，虽然已经一脸褶子，詹姆斯弗兰科温柔起来依旧杀人如麻片甲不留（咦）。

）综上所述，一星给腐兰兰和这部电影的前20分钟，一星给我楚楚可怜的最弱坏女巫薇姿，一星给这部电影后一个多半小时里OZ国的美丽风光，咱们的剧本就继续加油，最后一点小提醒，给各位汉子们，别学兰兰四处留情，真把姑娘惹急了烧死你不带眨眼的。

也给各位姑娘点忠告，别碰上人渣就外在丑化内在黑化，学着内心强大吧。

在看《魔境仙踪》之前就已经对这步迪士尼出品的童话改编不太抱有多大创新的希望。

故事剧情中规中矩，在Mila变身经典邪恶女巫之后剧情走向已经完全可以预测，最后的结尾为原著《绿野仙踪》的铺垫也算是面面俱到。

之所以写这篇文章是因为之前不久看过另一部同样基于《绿野仙踪》世界观的故事的音乐剧《魔法坏女巫》（Wicked），两部同样是具有前传性质的故事（虽然Wicked的第二幕开始和原版故事有交集了），但是两者差异却相去甚远。

巫师 VS 巫师《魔境仙踪》里面的巫师形象应该是再典型不过的迪士尼童话男主角形象：帅气，聪明，有各种小缺点，但大方向上三观绝对够正，正义又乐天的行动派，在旅途中认识自我，最后抱得美人归。

《Wicked》里面巫师这个角色则是180度的反转——富有极大政治野心的阴谋家，为达目的不择手段，影藏在他四方远洋的“伟大”美名之下的是赤裸裸的对权力的追求，其他人对他来说都是棋子，还用各种言辞为自己的行为正名(注1)。

这么一比下来，《魔境仙踪》的童话味道实在是再弄不过了，不是么。

但是《Wicked》里面的巫师身上充满了对现实世界的人以及社会的各种隐喻，他在剧中有句台词是“你如果不去给你的人民制造一个敌人，你又怎么能把他们团结起来，拥护你的统治呢？

”听起来是不是有种熟悉的感觉？

好女巫 VS 好女巫《魔境仙踪》里面的Glinda依旧沿袭各种公主的这种经典风格，难以摆脱这种定式角色设计是因为这招实在是屡试不爽，没有多大惊喜但也不会惹大多数人讨厌，可以很好的控制风险。

《Wicked》里面的Glinda相比之下性格丰富许多，剧中坏女巫与Glinda初见时却用一个词精炼地形容了她：Blonde（注2）但是让我给剧中的Glinda贴标签的话实际上会有很多，从开始的万人迷，花痴，乐于助人，以及多多少少有一些的伪善（注3），到后面的隐忍，强颜欢笑，重情重义，以及坚持真正的正义。

两个Glinda共同的地方大概就是善良吧（虽然《Wicked》里面的Glinda把内心的善良藏得更深），而其他方面的话，后者的性格要更加立体饱满一点。

坏女巫 VS 坏女巫《魔境仙踪》里面的坏女巫其实让我觉得很虐，不知道为什么编剧为什么要给她这么一个曲折的蜕变，角色变身前后性格的完全逆转让我感觉是在看两个独立的角色，很难将两者联系起来，只能理解成另一个人格完全吞噬了原本的人格，而这个一直持续到影片最后。

而在原著里面坏女巫是个连名字都没有的彻头彻尾的反派，这样一联系起来基本上Mila所饰演的原本善良的女巫就荡然无存了。

某种程度上来说这个设定让我感觉很突兀，一个主要角色的原始人格，在故事的一半说没有就没有了，以后也再也不会出现，对我来说感觉就像一本小说看到一半，后面就再也找不到了一样。

相比之下《Wicked》里面的坏女巫的设定要合理许多（毕竟她是全剧主角），一身绿色的外表被设定为她与生俱来的体质，她的前半生似乎都在与这个上天给予的不幸所斗争（为什么写到这里我会想起冰与火里面的提利昂？

），这个体质给了她坚韧，直率的性格，而她的内心却和所有正常成长的人一样，天真，善良。

而且她很坦然接受既定的不幸事实，对未来依旧充满乐观的憧憬和向往（注4），也默默的表露出对爱情的渴求（注5）。

但她最突出的地方却在于她不畏强权，坚持自己的道德准则，不愿受人摆布不愿与恶人同流合污的决心（注6，这里是全剧最经典的曲目《Defying Gravity》，在《魔境仙踪》里面最后坏女巫对巫师怒吼了一句“I defying you”，看到那里我有会心一笑，这大概就是导演向音乐剧《Wicked》的致敬吧）。

两个故事中坏女巫有不同的名字，《魔境仙踪》里面叫Theodora，《Wicked》里面叫Elphaba，其实这大概应该怪到原作者Lyman Frank Baum头上吧，因为原著里面坏女巫是没有名字的，只有“西方坏女巫”这个称谓（伏地魔泪流满面）。

所以后来版权开放之后给这个故事创作前传的人就只有自己给坏女巫起名字了。

说起来Elphaba这个名字其实创作来源于原著作者名字的缩写LFB。

总来说，《魔境仙踪》的整体风格和感觉更接近原著，即为小孩子创作的童话，而《Wicked》更像是献给成人的童话。

故事内容《Wicked》要饱满许多，《魔境仙踪》略显单薄，其实给小孩子的童话也可以有很大创造空间，不过诚然不是每部迪士尼的片子都可以达到《狮子王》的高度。

而就艺术表现形式来讲，电影和音乐剧差异比较明显，没有太多可比性，只能说《Wicked》可能留下更多有价值的遗产，否则也不会被收录到《Glee》里面了吧。

-注1：No.13《Wonderful》http://www.xiami.com/song/3577562?spm=0.0.0.0.Mu9T71注2：No.04《What Is This Feeling》http://www.xiami.com/song/3577553?spm=0.0.0.0.LNxc66注3：No.07《Popular》http://www.xiami.com/song/3577556?spm=0.0.0.0.KqppCF注4：No.03《The Wizard and I》http://www.xiami.com/song/3577552?spm=0.0.0.0.JIWmKc注5：No.08《I'm Not That Girl》http://www.xiami.com/song/3577557?spm=0.0.0.0.gufcsm注6：No.11《Defying Gravity》http://www.xiami.com/song/3577560?spm=0.0.0.0.tl6Elw

1.男主先遇见了好女巫毛阿敏，又遇见了群众演员蔡明。

2.本以为塞多拉是白羊女，后来才发现她其实是天蝎女。

3.塞多拉的扫把尾气太大，肯定达不到欧盟标准，这种交通工具绝对进不了北京城。

4.经过最后一役，翡翠城从此PM2.5“beyond index”。

5.开场黑白片那段，鸽子和火都出画了喂！

6.招惹什么都不能招惹女人，花花公子都没什么好下场。

7.男猪你怎么能有脸吻下去啊！！

你的塞多拉皇后呢？！

8.科学技术是第一生产力。

9.芬利真的不是2BG里的Han Lee嘛？！

10.我真没看懂你们怎么把稻草人放到罂粟地里的……

1，勇敢为你披荆斩棘的男魔法师是不存在这个世界上的。

2，男人们都不会魔法，且大部分有着小气、自私、虚伪以及胆小的一面，但并不代表＂他＂就不善良。

3，即使本质善良的男人也可能会油嘴滑舌甚至四处留情，但他同时喜欢上两个女人的程度一定是分优先主次的。

4，好女人可以激发出一个聪明男人的最大潜能；鼓励和信任是一种莫大的能量。

5，女人被劈腿后沉浸在伤痛和仇恨中等同于自暴自弃，最后只会害了自己。

≪魔境仙踪≫，讲述一位魔术师误打误撞来到一个美丽仙境，并遭遇了一场正邪女巫间决定仙境命运的故事。

本片可以说是著名童话故事绿野仙踪的前传，更有一番致敬的味道。

3D效果不但真实而且很强烈，让仙境更有仙的感觉。

配音，邓小鸥导演发挥淋漓尽致；季冠霖加盟配好女巫更是美妙绝伦。

总之，值得一看。

一句话评论　　影片令“奥兹迷”们心驰神往,米拉·库妮丝呈现了极具诱惑的优异表演,导演山姆·雷米具有炉火纯青的幻象手法。

——《帝国》幕后制作　　从《绿野仙踪》走来　　迪士尼想拍摄一部和《绿野仙踪》相关联的电影并不是什么新鲜事了。

早在1937年,动画片《白雪公主》大获成功之后,迪士尼当时的总裁罗伊·迪士尼就准备找L·法兰克·鲍姆购买《绿野仙踪》的版权,并将其拍摄成一部动画片了。

但是保姆却告诉迪士尼公司,他已经把小说的拍摄版权卖给了高德温,而后者则将版权在1938年卖给了路伊斯·梅耶。

然后这个电影项目被米高梅公司在1939年拍摄成了一部家喻户晓的音乐电影。

　　1954年,迪士尼觊觎已久的《奥兹国》系列小说还有13本的版权尚未售出,迪士尼一口气将其全部买下。

接着就在电视、迪士尼乐园等等媒介里制作了很多关于“奥兹国”的作品,1985年,迪士尼拍摄了其历史上第一部与“奥兹国”相关的电影--《回到绿野》,这是1939年的《绿野仙踪》的一部非官方的续集。

虽然影片表现糟糕,但是在后来的这些年里还是赢得了很多忠实的粉丝。

　　后来,迪士尼进入了最蓬勃发展的年代,《奥兹国》的故事也被拿出来重新讨论。

但是在整个1980年代和1990年代,这种带有魔幻色彩的影片并不被看好,所以迪士尼也就把整个电影项目雪藏了起来。

而在进入新世纪之后,魔幻题材的电影大行其道,而迪士尼准备也在这个时候适时地把这部“奥兹国小说”拍摄成真人电影,搬上银幕。

在山姆·雷米之前,萨姆·门德斯和亚当·山克曼都曾经是这部电影的候选导演。

而在山姆·雷米到来之后,影片的故事基本就已经撰写完毕,而他只需要按照剧本来拍摄这部电影就可以了。

雷米说:“在这之前,我从来没有读过什么法兰克·鲍姆的小说。

在接手这个工作之后,我开始读他的作品。

现在,我必须要说,我已经成为了他的粉丝。

在一开始,我不是太敢读这部电影的剧本,因为《绿野仙踪》这部电影已经太经典了。

可是当我开始阅读这个剧本,我就无法把它放下,因为它写得实在是太精彩了。

人物栩栩如生、故事和《绿野仙踪》虽然没有太多的联系,但是一样令人激动。

”　　打造魔幻场景　　对于一部魔幻电影来说,最重要的、最难拿捏的其实就是真实和虚拟的比例。

如果过于真实,就谈不上“魔幻”;如果魔幻的成分太多,那影片的气质就和鲍姆的原著相去甚远。

所以,摆在雷米面前的最大的问题就是如何平衡这两者的关系。

山姆·雷米说:“就我的阅读来看,这个剧本里融合了很多魔术、女巫的元素。

而且,这些元素不仅仅是从一本书里拿出来的,而是从整个鲍姆的小说序列里选择出来的元素。

对我来说,这些东西还是比较新鲜的。

虽然说我个人很喜欢魔术,很喜欢这种视觉上的艺术,但是要我在电影中拍摄这些,我心理还是没有底。

”而影片中所展示的那些瑰丽、曼妙的场景,则全是在摄影棚内完成的。

雷米说:“这些奇观化的场景,全是罗伯特·斯托姆伯格和他的团队的创造那些东西真是亦真亦幻,充满了想象力。

很是精彩。

因为他曾经给波顿的《爱丽斯漫游梦境》做过艺术指导,所以这两部电影在感观上有些类似。

其实,在我的心理,我也就是想拍摄一部具有1939年版本《绿野仙踪》和《爱丽斯漫游梦境》结合起来感觉的影片。

在这个角度上,我们是成功了。

”　　为影片编写音乐的是丹尼·艾夫曼,他曾经和山姆·雷米合作过前两部《蜘蛛侠》。

可是在拍摄《蜘蛛侠2》的时候,吵翻了。

而艾夫曼也说自己再也不会和雷米合作。

不过,《魔境仙踪》的题材太诱人,加上艾夫曼也擅长写这类电影的音乐,所以他又重新和雷米合作。

谈及音乐,艾夫曼说:“我们想做的是传统的、有自我精神的音乐。

不要效果、不要合成、不要电子,要的就是最传统的音乐和每件乐器自己的声音。

无论是主题曲还是结构性的、情绪性的音乐,都让它自己发音,我们不要给它太多的干预。

”艾夫曼创作这部电影的音乐可谓是神速,他只用了6周时间就把音乐给写完了。

艾夫曼说:“我写这么快的原因是这是我的天性。

我有一种用音乐讲故事的能力,能把所有的东西都放在音乐里表达。

而这部电影恰好就给了我这么一种表达的机会。

”花絮·影片一开始是非宽银幕的,黑白,非3D。

当弗兰克来到OZ国,影片变成了宽银幕、变成了色彩电影,也变成了3D。

这一切是在向1939年的《绿野仙踪》致敬。

·这是迪士尼公司制作的第二部和Oz相关的影片,第一部是1985年的《回到绿野》。

但是那部电影却没有引起什么反响。

·在影片的一开始Oz在保姆兄弟马戏团里工作。

这很明显是在向Oz系列童话小说的作者L·法兰克·鲍姆致敬。

·拉斯维加斯的著名魔术师拉斯·波顿来到剧组,指导詹姆斯·弗兰科变魔术。

到了影片拍摄完成后,弗兰克已经会很熟练地表演好几个魔术了。

·影片在密歇根拍摄,而片中的大部分儿童演员都是在当地找的。

·克里斯托弗·瓦尔兹、约翰·C·赖利小罗伯特·唐尼、约翰尼·德普、奥利维亚·王尔德、艾米·亚当斯、凯特·贝金赛尔、凯拉·奈特莉等知名演员都曾经准备在片中扮演不同的角色的,可是后来却因为各种各样的原因没能出演。

·希拉里·斯万克和米歇尔·威廉姆斯曾经是山姆·雷米为Evanora所设想的第一扮演演员。

但是蕾切尔·薇姿通过自己的经纪人得到了影片的剧本,并执意要扮演Evanora这个角色。

在经过了两个小时的会谈之后,山姆·雷米把这个角色给了她,并让威廉姆斯扮演的别的角色。

·山姆·雷米曾经许诺过要把Glinda这个角色给布莱克·莱弗利,但是她最后选择了不参演这部影片,转而主演了奥利弗·斯通的《野蛮人》。

·Phillip Huber在影片中操作了木偶。

他还参与过那部著名的《傀儡人生》。

看完电影从来没有认真写过影评，现在突然想开始记录点东西了。

总的来说，自己看的电影不算太多，也习惯性地喜欢看豆瓣的高分影评。

现在看来，这可能是一种偷懒的用别人的成果代替自己思考的方法。

The great and powerful 是一种奇幻类的电影。

片中交替着现实和魔幻。

一开始接近正方形的视角和黑白灰的30年代老电影风格，让我一度以为我在看老片。

然而等主角到达环境后，瞬间变成宽屏，颜色的对比度也高得让人觉得实在太绚烂。

故事讲述的是一个靠耍小聪明的魔术师，在经历一次意外后来到幻境，和三个女巫间发生的一些列故事。

故事里的魔术师显然是在成长的。

从一开始的自私，小气，没有担当，到后来的勇敢，自信，承担责任，这是一种巨大的童话式的跨越。

其实我以为在显示生活中，是很难在短时间内有如此大的跨越的。

童话魔幻式的剧情突出夸张了这点。

然而不变的是魔术师的善良和多情。

自始自终，我都可以看到这个魔术师身上的善良，无论是面对小女孩求助时自己虽然无能但却不忍心直接拒绝，还是后来面对断腿瓷女孩时的悲痛。

不过多情的影子同样甩不开。

多情和善良合在一起，再加上一系列的软弱，其实可以代表现实生活中的很多人……通过排名第一的影评才注意到，原来有着如此多的对比。

这部片的光影特效是很出色的，代表了当今电影工业的很高水平。

虽然剧情简单，但却并不是那么肤浅。

我发自内心地祝福魔术师能够不走回头路，在成为great人的路上勇敢向前。