尘与雪

"feather to firefire to blood blood to bonebone to marrowmarrow to ashesashes to snow"用理性的和谐去感化一种纯粹的东西...

一本活动的相册人是睡觉的孩子 动物是主角主是大自然 空气、水和流动的沙子主的手他在轻抚他的孩子静止与宗教原著与白种人人与动物之间一种超自然的贴近一种熟悉的陌生感加上空灵的配乐和自然的声响棕褐色调将杂浮淹没流动 睡眠和沉睡的眼睛当房子被烧毁时 月色更皎洁了可是你还记得你的梦吗？

当我第一次看到Gregory Colbert的那些摄影作品的时候，除了惊叹便是怀疑。

当我完全的接受了《尘与雪》之后，那入骨的感动竟是浸泡于无尽的悲哀之中。

我悲哀于，我怀疑了美么？

我怀疑了“真”。

我悲哀于，我终于感悟，然而却永无法得知，在某一个时空，我随我的祖先一起，丢失了哪些，最自然的本能和最纯洁的记忆。

这是莫大的痛苦。

当你触及了你最深层的神经，隐约而飘忽的达到了一种状态，你面对着无限的美好，似曾拥有。

但残酷的现实知觉，让你更加清晰的确定，你此后的人生，并不会与这种美好发生任何实质的交流。

你甚至怯懦的不敢记起，那是否是你降生时最原初的追求？

你绝无法企及的美，你如何去相信他的真？

若你能确信他的真，你如何拒绝追寻这美？

Gregory Colbert的行为和他的作品，或者说他的行为本身就是一个作品，是一种超越，更是一种回归。

他所展现的，是一些我们以为已经消失的，或本以为根本不存在的和谐。

我们虽可以轻易的忘记，但再不可能否认。

在这一个缓和的流淌着似水深情的电影里，渴望得到平静，我却难以自持。

我无法冷静的用任何带有技术审视的眼光去凝望那些情感。

那些被视作梦想和奇迹的东西，这个男人却终日与之为伴。

他走出了这样一条路，但我们谁有足够的勇气去追寻？

谁有信心，可以从这些那些中抽离？

他仿佛在告诉我们，我们平常的追求，都只是似实而虚，不是真。

我们在无限接近的同时，最终只是无限失去。

然这真，我要如何才能融入其中……无限悲哀，无限悲哀。

所以他可以平和的说：一切将化为尘埃，尘埃又将汇成雪。

所以他可以平和的说：永远不要失去梦想。

是的，我不再奢求一片淡彩的寂静森林作为我最终的归宿，我只乞求，乞求能赐我死在那追寻的途中。

怀抱着梦想，我们唯一不会失去的纯洁之物。

_____________________________________很久没写肉麻文了……我靠。

这片子真能给状态。

至少悲哀是一种很真实的情感。

比如说我悲哀于我无法清楚的辨认，我上一秒钟的感动有多少会是我内心最深层永不磨灭的痕迹

I gazed upon all the Edens that have fallen in me我看见了所有赐予我的幸福I saw Edens that l had held in my hands but let go所有转瞬即逝的欢乐I saw promises l did not keep我看见了我违背的誓言Pains I did not sooth不曾释怀的痛楚Wounds I did not heal未能痊愈的伤痛Tears I did not shed压抑住的泪水I saw deaths I did not mourn我看见了我不曾哀悼的死亡Prayers I did not answer没有回应的祈祷Doors l did not openDoors l did not close未曾开启的门和始终开放的门Lovers Ileft behind我看见了被我遗弃的爱人Lovers Ileft behind我看见了被我遗弃的爱人I saw all that was offered to me,that I could not accept我看见了所有给予我却不能接受的一切I saw the letters I wished for,but never received我看见了我期盼的却未能收到的来信I saw all that could have been,but never will be我看见了所有应该发生但从未发生的一切The whales do not sing becausethey have an answer.鲸鱼有了答案后不再歌唱They sing because they have a song.他们歌唱是因为有了歌

-1.你多久没有认真的观察过一个事物？

你多久没有长时间凝视过一个人的眼睛，一个动物的眼睛？

包括你的宠物2.如果长期凝视这些与人类相处在一起的朋友，你会思考我们和物质的区别是什么，从分子结构层面看，我们没有区别；从生物层面看，我们似乎拥有智慧，但是“智慧”这个由人类定义的词汇，它的真正价值是什么，对于人类，对于地球来说。

3.那么，站在人类的视角之外，时间的流动是怎样的？

人类计算时间的指标来自于我们的观察，来自于太阳系运行的规律。

我们周边的事物总是按照同样规律的时间在变化，我们已经习惯了在这样的频率中与时间相处，如果改变时间的节奏，你会看到什么？

你是否可以借用这样的机会脱离自己，脱离出人类的视角 3.羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。

是这部片的主题，也就是人性、神性、兽性、物性、天性一体 摄影师想通过放慢时间的节奏，长时间凝视某个事物，以稳定的构图减少视觉元素中可能的干扰，帮助我们参悟对世界一体的理解。

所谓道不可言说，他想要做到尽可能的少，但仍然需要设置一些提示。

这部电影的留言中，有一些人看出了焦虑，那可能是我们内心被快节奏的生活调整到了一定频率，无法在尘世中保持安静。

每一天我们都在接触大量的视觉信息，我们的眼睛很少在一个事物上停留，我们习惯了不断去寻找新鲜，发现未知。

被画面的安静所吸引，是因为它与我们的生活有着如此的不同，当新鲜感过去，眼睛、心灵便会对这种安静不耐烦起来。

大隐隐于市

画面方寸之间孕育着梦境般的朦胧与超脱，又传达了某种联系。

再仔细看，他们在做什么画面中一位饱经沧桑的老人在少年的耳畔浅声诉说，两人闭上眼睛仿佛置身于无我之境，一头猎豹在他们身后悠悠穿过。

人丝毫不畏惧猎豹，并在同一空间与之和平共处，温馨、平和的气氛静静蔓延。

这种包容万物，和谐统一的画面直击人的内心。

岁月在一个人身上刻下千沟万壑，不仅留下风霜的洗礼，也有智慧的印记。

到了油尽灯枯那一刻，生命的进度条清零，一个人留下的痕迹也湮灭在时空的洪流里。

尽管有着生死轮回的禁锢，人类的能力确一直前进着，这是因为有传承。

Ever since my house burnt down　　I see the moon more clearly　　I gazed upon all the Edens that have fallen in me　　I saw Edens that I had held in my hands, but let go　　I saw promises I did not keep　　Pains I did not sooth　　Wounds I did not heal　　Tears I did not shed　　I saw deaths I did not mourn　　Prayers I did not answer　　Doors I did not open　　Doors I did not close　　Lovers I left behind　　And dreams I did not live　　I saw all that was offered to me, that I could not accept　　I saw the letters I wished for, but never received　　I saw all that could have been, but never will be

这部纪录片给我最大的感受是两个字，“震撼”，短短63分钟的影片，摄影师筹备了很多年，足迹遍布非洲，亚洲，南美洲甚至大洋洲，它全程没有字幕，我目前的英语水平也不足以听懂旁白在说什么，但是听着绝美背景音乐，看着绝美的画面，你会发现，这种形式的交流，字幕和旁白都是多余的!你能想象大象和人和谐共处的画面，可是你能想象金钱豹像大猫一样亲近人类吗？

还有展翅的雄鹰，与人一同起舞;猴子待在小孩的脑袋上，座头鲸和人类一起遨游!这样自然的画面带来的心灵宁静是无与伦比的!本来今天经历了一些事情，心情很不好，但是看了这个片子莫名感到平静，那样的小事在这样的和谐中，太渺小了，我若是因此耿耿于怀，我会错失很多的。

这部片子有治愈功能，你相信我?特意选择了手机观看，随时截图，截了130张，选择一部分放到这里吧，心情不好的时候就来看一看……

1992年，摄影师格雷戈里（Gregory Colbert）在瑞士开了首个私人摄影展——《时间波浪》。

在此之前，他曾因为赞助商要求删除他的纪录片《边缘上－－艾滋病纪事》（On the Brink-An AIDS Chronicle）里，两个男人亲吻的镜头而火冒三丈，发誓再不接受任何商业赞助。

然而这次个展，经济拮据的他不得不违背承诺。

展会上，几位大收藏家对他的作品倍感青睐，纷纷以每幅超过6万美元的标价，相继向他订购更多后续作品。

展会谢幕，交易结束，格雷戈里从此销声匿迹，突然从人们的视野里消失。

没人知道他去了哪里，直到一年后的某天，绝望的妻子，才终于收到丈夫寄来的第一封信。

格雷戈里就是个“疯子”，世界在疯狂找他，他却一声不响地带着相机异域远征去了。

10年后，他带回来130张原始照片，并合成了这部极具争议的作品——《尘与雪》（Ashes and Snow）。

▲“羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪” ——《尘与雪》1 130张照片，27次长途旅行，格雷戈里走遍世界的各个角落，在镜头的捕捉下：与象嬉戏、共眠的印度少女，雄鹰展翅下的缅甸僧侣，同猎豹深情相拥的祖孙二人，与鲸水面共舞的导演本人……它的争议也来源于此。

踩它的人，认为这是一部了无生趣、靠疯狂摆拍记录而成的影像诗集。

赞它的人评价，似乎读懂了创作者的梦想：人性与野性可以共存，并永远平衡，没有杀戮与对立，没有残忍与奴役。

老实说，看第一遍时，我走神了，直到第二次看时，才真正陷进去。

没有人类的残虐伤害，没有“象群攻击人类”的决绝报复。

《尘与雪》的开篇，“人与象”相依相存，和谐地令人心生敬畏。

格雷戈里在采访中提到，有次，他站在齐腰深的河水中取材。

一群象正从森林向小河边疾奔，共有61只。

湍急的河流，疾驰的象群，“要是他们向我冲过来，我将会被河水带走”。

所幸，暴走的象群亦未攻击他，虽然留存在镜头里的它们，是那么极具攻击性。

没有臆想的危险，却也没有绝对的安全。

许久的后来，格雷戈里不幸被一头缅甸大象用象牙尖甩到湖里。

这头“杀人象”，在攻击格雷戈里前，已无情地杀害了两个人。

拍摄的危险性，并未动摇格雷戈里的勇气，反而激发了深潜在他内心的愿景。

“我想从里向外，探索人类和动物的关系。

通过找出所有动物间共有的语言和诗意感性，试图重建人类与动物和谐生活时一度存在的共通点。

”身边人都说，大象有罪，可却常常忽略了，人类对象群犯下的更大罪行。

现实中，人与象，人与动物，似乎只能在隔着安全栏的地方才能友好相处。

人们常常用铁枷和绳鞭，来掩盖和平共处下的恐慌与对立，可人性与野性之间，本不该有恐惧与威胁，应有爱与信赖。

他就像个不怕死的疯子，走进象群，鬣狗，鹰领地，鲸群…… 如果说，被象攻击，是意外降临的危机，那么和鲸鱼的共舞，则是一场有预谋的“自杀”！

消失的10年间，格雷戈里有2年半的时间，是和海洋里的鲸群共同度过的。

在太平洋，他尝试了最惊险刺激的“行为艺术”。

格雷戈里没有带氧气瓶，跑去和55吨重的抹香鲸与座头鲸一起，在海面上共舞。

这一幕是格雷戈里的助手在水下拍摄而成。

慢镜头里的人和鲸鱼，和着节奏扭动弯曲。

而这背后的故事，则是体态优美的抹香鲸，企图张开血盆大口咬住他的头。

没人知道，当鬼门关靠近，千钧一发之际，他究竟是如何顺利脱险的，只知道后来，死里求生的他淡然地又重回海里。

“如果意外让我为此丢了性命，那不是个悲剧,因为我在做我热爱的事业”，他或许个已走火入魔的疯子吧。

2《尘与雪》片长只有63分钟，所摄照片130张，却是格雷戈里13年里唯一的事业成果。

他跋涉在世界的各个角落，遇见过埃及人、马雅人、美国印地安人、贝都因人……脚步所及，镜头所触，早已超越了人兽的禁锢。

有人质疑画面的真实性，质疑拍摄时人与动物的调度关系，他只是浅笑回应：“世界存在了几十亿年，而人类，只是初来乍到”。

《尘与雪》是他的13年探索，是他的个人主义。

他选择让人类闭上双眼，与睁着明亮眼眸的动物独处。

人类不设防，动物不恐慌，这是现实的悖论，却是我们渴望到达的理想国。

本文首发于公众号:马鹿电影（malumovie ），喜欢电影的朋友一定要关注哦！

It is the letter to my dream, remind me who I am ...the most beautiful image I have ever seen;the most powerful idea I have ever thought;the most peaceful mind I have ever met... ...just remember your love, your dream, your song ～