快乐的大脚2

超棒的视效和极佳的剧本，没有最终Boss，超凡脱俗的美国动画，蕴含着关于偶像和凡人、思考与行动、主义与信仰、自欺欺人与面对现实、冒险与疯狂、尝试与勇气的启蒙与思辨，平和地反映这个世界的多面性、多样性和真实性。

不要小看小朋友们，他们会懂的，他们将不会被皇帝的新衣蒙蔽。

大朋友们应该会不禁联想到持续月余的微博论战。

萌会继续延续....以前第一部那个反应社会父母的专制，父母叫你走这条路就这条路，没有理会孩子的怎么想，你不按照父母的意愿而做，你就是一个怪胎，但在这个专制里面，曼波代表了一些想自由的孩子的心声，在这个年龄段的单纯，不怕死的那种追求探险的精神，追求真理，从这找到自己的路.这才叫做成长，而不是父母叫你做什么就什么..那第2部就讲到曼波的儿子艾瑞克，思路继续套用第一部，曼波身为爸爸也让我们认识到爸爸这样引导孩子，都是为了他好，但艾瑞克怎么跳都跳不好，那艾瑞克想去找自己喜欢的，就在这个时候，西蒙带了艾瑞克到他们的部落，看到了一只会飞的企鹅，艾瑞克很羡慕，也想学会飞，曼波看在这，一开始很反感，但在艾瑞克很坚决的留下来时，从曼波的眼神，曼波好像看到了自己少时候的那种追求自己的路。

当然第2部的特效很强大，3D效果在南极上体现得更好.2只磷虾也给片子带来不少幽默，同时也解决了观众的视觉疲劳.帝王区再度陷入危机，艾瑞克从历险中认识到爸爸的伟大和精神..也真正体会到妈妈的一句歌词里面的意义“每个成功的结果都要付出很大的代价”影片中也让我们认识到了“团结就是力量”，那怕最基层的磷虾，团结起来，没有什么事是不能实现的..冰山也得开.呵呵

从一只虾子和企鹅，以及食物链等方面来剖析个体与群体的关系如果战马都可以受欢迎，那这个从多主角，多视角，纯动物记录的动画应该得到更高荣誉上升到社会学，关乎到爱与和平大道理，都听过，但是不是每个人都懂的

就好莱坞电影市场而言, 一部动画片的成功相比其他影片总带点讨巧的意味. 一条曲折但充满欢乐的故事线配上华丽精致的画面, 再辅以一众星光熠熠的配音卡司, 就基本迈进了成功殿堂. 向来毒舌的评论家们对动画片也常常”心慈手软”, 点评时总把标准放宽再放宽, 只要观众喜欢, 就很少会将其批评的体无完肤. 正面例子有今年五月上映的《功夫熊猫2》, 数月横扫逾亿收入, 各大评论网站纷纷给出高分, 可谓票房口碑两不误. 而负面的例子,很不幸, 也许就包括这部《快乐的大脚2》了.同样是热门动画的续集, 同样是以动物为主角的影片,《快乐的大脚2》刚刚上映就收获”烂番茄” 无数, 让人担忧它是否还能撑起其前作的奥斯卡得主的响亮名声. 细数起来, 这部片子的失误有二. 首先, 从市场角度分析, 上映时机决定了《快乐的大脚2》出师不利. 照理说, 导演乔治米勒时隔五年才捧出这么一部续集, 外界的期望自是和年数成正比的: 热门动画《里约大冒险》的导演卡洛斯当初听说自己的片子会和《快乐的大脚2》同年上映, 不惜代价立刻将原定的企鹅主角换成了鹦鹉; 评论家早早预言本片会给今年的动画片市场带来一场混战; 预告片里那只萌到流泪的小企鹅形象也很快变成了玩具市场上的新宠. 但这一切都无法和全球青少年粉丝的大势抗衡---18日上映的《暮光之城4》注定是本周乃至本月的票房霸主.粉丝提前5日露宿首映礼场外的热情和门票抢空影院被迫加场的待遇让同日同档上映的电影都黯然失色.《快乐的大脚2》的败阵毫无悬念, 一天之内票房差距高达七倍, 除了怪一句生不逢时也别无选择.冷清清的放映厅和隔壁的火爆场面形成了鲜明对比, 看来少女粉丝的力量真无穷尽也. 除开外部因素导致的被动局面,《快乐的大脚2》自身也缺陷重重. 按理说, 观看好莱坞出品的动画影片就应该抱着轻松的心态, 不必苛求逻辑精准, 不必强求立意深刻, 有时甚至不需要符合常理. 只要故事有趣, 画面精致或风格独特, 就算合格. 如果一不留神讲了一个深入人心的道理, 让观众欢笑之余有些思考甚至是流下眼泪, 这片子就超额实现了它的价值. 但就是这么一个简单的标准, 也不是每部动画片都能做得很好. 和前一部相比, 《快乐的大脚2》在情节性上就明显弱了许多:影片的上半部分讲述企鹅Mumble的儿子Eric在老爸建立起的踢踏舞王国里不幸生而为舞盲,小Eric因自己的与众不同而黯然心伤离家出走; 后半部分里离家寻找爱子的Mumble回到栖息地却发现冰川融化导致族群全部被困, 于是父子联合一众朋友极尽所能将大家救出绝境. 第一部分的失误在于有重复前作之嫌---小Eric的苦恼正是当年Mumble面对的困境, 虽然后来证明其实Eric拥有Mumble缺乏的好嗓子,但”尝试,失望,离开”的故事线在同一个环境下重复两遍, 难免会搞出些审美疲劳. 第二部分的失误则在于故事情节缺乏突破. 为了推出一场又一场的歌舞, 企鹅父子一次又一次寻找不同的朋友来拯救同胞, 观众也就一遍又一遍的看着它们忙前跑后.最后, 歌听了好几首, 舞跳了好几段, 解决问题, 皆大欢喜. 这种缺乏转折点和创造力的情节不仅让成年人感到拖沓, 就连同场的几个小孩子也在这段情节的放映过程中表现的躁动不安. 怎么看,这都不该是酝酿五年的作品该有的水平. 此次《快乐的大脚2》主线故事上的失败却衬托了其他方面的繁荣.首先是几个新加入的配角表现可谓亮眼. 一对搞笑的磷虾好友撑起了至少四分之一的剧情, 其无厘头的程度和推动情节的作用与《冰河世纪》中著名的倒霉松鼠不相上下. 这对小角色之间的互动和气场被布拉德皮特和马特达蒙用声音表现的淋漓尽致. 同样的还有那只听见摇滚就狂扭的穿毛衣的胖企鹅, 一举一动都要将观众的眼泪笑出来. 其次, 《快乐的大脚2》的画面效果无可挑剔. 作为出品过无数视觉大作的华纳兄弟, 其特效使用和细节刻画的功力已非其他公司轻易挑战的水准. IMAX版本的《快乐的大脚2》不论在冰山崩塌或海底激流的场面中都带给了观众超凡的视觉享受.这些优点对于不太计较情节只图看得开心的家庭型观众来说还是很有吸引力的.总之, 处于年底档期的电影市场相对热闹, 观影者的热情也高涨, 《快乐的大脚2》估计还是会得到不错的票房收入.至于口碑方面, 也就仁者见仁智者见智了.

快乐：可爱的企鹅、磷虾等人性化的小动物，快乐优美的画面，超赞的音乐，整个影片让人快乐、感动！

感动：父亲的伟大，母亲的善良，弱小者的无奈，齐心协力的震撼！

震撼：也许很多人还没意识到环境对世界的影响，但是他确实发生着；也许一个人的力量不足以改变世界，但是犹如蝴蝶效应一样你正影响着世界；影片用几个震撼的画面石油的泄漏、冰川的融化来揭发人类的恶行，也用了人类对围困企鹅的帮助来鼓励我们的善良；整个影片对生命的尊重，对保护环境的呼吁让人震撼！

其实就是一个典型的外国动画片而已，看着还行，我的感觉是没有冰河世纪那个系列的好看，不过这也只是个人的观点和看法。

这个情节是比较简单的，就是一群企鹅的故事，不过其实我有个感觉，导演和编剧应该还有一些对环境的思考。

因为一说到冰川融化之类的，我就会想起来全球气候变暖，这个真的是不可逆的，要注意了

因为你很弱小，所以你无害。

不管你想出多恶毒的招儿，甚至想吃掉对方，大Boss只是觉得有点痒痒而已，不会在意你的。

因为你很弱小，所以你不太会受到伤害，大Boss要咬到你，得瞪多大眼睛，瞄得多准呀！

可能你周边的都被殃及了，你都不一定会中枪。

公交车不懂兰博基尼。

总在自己的圈子里混，每天最大的心愿就是等车不用等太久，上车时有个座儿。

坐在公交车上感觉自己挺高的，这个世界就是这个高度望出去的样子。

又何必去看别的世界呢？

看了经历过了就真的懂了吗？

承担了自己圈子里的苦，好歹还有自己圈子里的甜。

总也有那么些人，承担了自己的苦，还望着别人的苦。

就像企鹅以为能和海豹做上朋友，可人家觉得你的死活并不比他的争位重要呀！

2006年，《快乐的大脚》以黑马的身份获得奥斯卡奖，我一直以为是高估了它的水准了。

不过，6年前的这部作品的确还是有一些当时让人们眼前一亮的东西的，比如：它是全球首部以企鹅形象为主人公的动画大片；它是世界上第一部以南极为背景的动画大片；另外，它还是近年来比较少有的歌舞动画片。

但是当这些噱头原封不动地被放到6年后的今天的时候，你会发现如果没有上述的所谓首次的概念，这些噱头其实就什么也不是了。

有些老本是可以不停地吃的，比如史莱克这个人物，围绕它无论怎么编故事都是吸引人的，因为它永远有新鲜性。

但有些老本则不能简单地继承，比如《快乐的大脚》中的企鹅主人公、南极的背景选择以及歌舞类型片的定位。

它们再次被使用时其实丧失了初始的新颖性，因此就要求新作必须有超越前作的表现才能取得成功。

这就是在北美市场，《快乐的大脚2》表现失意的原因所在。

它用了一些已经丧失新奇性的创意，却没有任何超越。

诚然，在续作中导演组是有新的打算的，很重要的一点就是增加新人物。

于是磷虾、海象、海鸥、其他族群的企鹅，纷纷登场，上演南极版的动物狂欢节。

据说制作方还花了不少力气去研究这些海洋生物的结构与动作，因此增加了不少成本。

但是，正是这些为了出场而出场的动物们，让剧情的整体构架变得特别松散，你不知道它究竟想表现的是什么。

一开始，当小企鹅因为不会跳舞而失落的时候，我还以为这会是一部描写父子深情地家庭伦理片。

不！

马上另一个企鹅族群出现了，我于是以为这会是一部两个企鹅族群的战争片。

不！

一只会飞的神奇企鹅出现了，我于是以为这是一部有关神奇企鹅秘密的揭露片。

不！

人类出现了，我于是以为这是一部关于人与自然的环保片。

不！

海象出现了，我于是惊呼原来终极Boss是海象。

不！

大地震了，闹了半天帝企鹅们被一次地震所造成的冰川移动被困住了，他们想要出去，这是一个解救片。

直到结尾我都不敢相信突破封闭的冰封是否将是影片最终想解决的问题，因为它实在太散乱了。

就拿人类出现这一点来看，也着实让人摸不着头脑。

因为他们驾着油船而来，可是漏油了，海面全都被污染了，人类充当了破坏自然生态环境的角色。

不！

他们好心地救起了企鹅，给它衣服，把它养在船上，原来人们是善良的。

不！

他们竟然在吃烤鸡，这不禁让以为人类是在照顾自己的海鸥和企鹅，惊慌逃窜，人类终究还是敌人。

不！

你又错了，他们再次遇到曾经救助的企鹅的时候，竟然和企鹅一唱一和地跳起舞来，并且以雷锋精神为指引对困在冰山中的帝企鹅们施以援手。

原来他们是彻头彻尾的好人啊。

不！

正当你充满善意地估计这些人类的时候，你却发现他们在一次风暴中匆匆消失了，再也没有出现。

总之你会感到，这部影片在用一种乱七八糟的方式而不是智慧的方式，挑战着你的智商。

磷虾在本片中是个小角色，但是被着力描写，戏分儿很多。

但是一个颇有哥白尼精神的磷虾在探险了一大圈后，竟然以自我否定来收场，最终要靠它的跟班来发表重量级发言解开心锁，这让人太有些大跌眼镜了。

而且究竟它们寻找到了什么真理呢？

底层生物的生存价值最终还是要安分守己么？

从形象上看，磷虾是个很好的角色，但是从剧情上看，它所找到的生命价值根本无法匹配它们的戏分儿。

影片比较出彩的部分是开头的磷虾潮水，这种自然现象在动画中还是首次呈现，很壮观，很有视觉感染力。

有一只其貌不扬的企鹅，跳下悬崖，自己进入冰川围困的境地，只为陪伴瞧不起他的“梦中情人”，最终得到了女性企鹅的芳心。

这段情节还是很动人的，只不过和主线相比是个太小的插曲了。

至于小企鹅为了说服海象而演唱的那段让人魂飞魄散的歌剧，实在惊得让人有些说不出话来。

翻译的台词更像是愤青在抨击社会，况且对于海象来说，即使被救过命，也没有责任和义务去帮助企鹅。

如果你救人是为了将来有朝一日让对方有所回报的话，如果你理所应当地把这种回报当成是施救的一个等价交换物的话，这种价值观反倒是非常值得商榷的。

即使在理，也不能强人所难。

歌舞对于《快乐的大脚》系列作品来说，已经成为了生命的意义。

我觉得对南极企鹅们来说，好像唱歌跳舞已经成了中国人喝酒一样的习惯。

有事没事整两杯，有事没事跳两下。

还是那句话，如果在第一部中，企鹅们集体的踢踏舞可以被看作是一种奇观来欣赏的话，那么在第二部中，这种刻意安排在企鹅身上的舞蹈，其不合常理性就逐渐地显现了出来。

人们虽然知道这是动画片，是创造出来的想象性世界，可还是不禁在内心中自问：为什么企鹅会那么喜欢唱歌和跳舞呢？

6年，作为一部动画电影的续集，这个时间间隔长了些。

人们对其首部作品从内容、到形式、到人物都已经淡忘得差不多了，续作很难借上力。

从以各种新颖性为主打的《快乐的大脚》到今年的《快乐的大脚2》，观众从一种陶醉其中的真快乐变到了一种不知其然的假快乐上。

令人快乐的到底是什么？

恐怕除了那几首大众流行歌曲带给人的幽默感以外，好像也说不出什么其它了。

什么都想表现的结果，往往是什么都没有表现好。

《快乐的大脚》剧情一部关于爱与梦想的动画，讲述了一群被冰山围困的企鹅在大家的帮助下走出困境的故事；主题依然是那么具有普世价值：父子俩相互的重新发现与认识；团结的力量能够创造奇迹；梦想与回归；小人物之间的友谊等；一只小帝企鹅在企鹅舞蹈大会出丑后离家出走，在邻村发现了一只能飞的企鹅并点燃了它的梦想，这只会飞的企鹅曾经被一群船员救起，并在一次因为误会而引起的逃亡之中学会了飞翔；爸爸在带他回家的路上冒生命危险救下了一只被卡在冰窟里的海象，当它们回到家中，发现一座巨大的冰山封住了唯一的出口，漫山遍野的企鹅被困在里面，没有食物，包括它的妈妈。

爸爸带着小企鹅开始了拯救家庭的行动，他们从海里抓来鱼，小企鹅对飞起来念念不忘，把鱼当成滑板差点掉进去而被爸爸训斥了一顿，小企鹅又愤怒又难过，妈妈给它唱起了一首安抚之歌；爸爸在半路上遇到了贼鸥，漫天的贼鸥和企鹅发生了武力冲突；后来，邻村的企鹅集体过来帮忙，他们流水作业捕来大量的鱼进行救济，它们还用集体舞蹈的方式想把雪振动下从而形成一条路；那只会飞的企鹅还想帮助被困的企鹅们飞起来，但是最终还是失败了；它们还请路过的船员们帮忙凿路，却不想遇到了风暴；最后，爸爸带着小企鹅想去寻找海象家庭帮助，海象开始冷漠地拒绝了爸爸，但是小企鹅用歌声触动了海象，海象们和企鹅一起跳起了舞蹈，终于踢垮了雪山，整个企鹅家庭得救了。

同时，在冰山之下的深海处，两只不甘当食物链最底层的鳞虾脱离了队伍，想出来实现自己成为高端动物的理想，它们经历了对于友谊的怀疑，分手，并偶然经历了企鹅的拯救行动之中，经历重重风波，两只鳞虾重新发现了对彼此的贪恋，并且带动整个虾群集体在冰山下跳起了舞蹈，通过和上面的共振踢垮了雪山。

让人印象深刻的镜头包括：小帝企鹅被爸爸的话气得浑身发抖，妈妈用歌声势安慰与鼓励它；企鹅的老首长在山峰之上指挥大家与贼鸥作战。

首先声明，我不是洋奴也不是美狗！

更不是鲁迅《拿来主义》笔下的愚昧子民，看过很多美国电影，良莠不齐，但此片是动画中的精品，动容之下不禁起笔献丑！！

以下是我和老公在从影院回家路上对影片的解读，，，不说膜拜但却很值得一看，只是不知何故在国内上映没两天，便成末流之选！！

算是为它道不平吧！

文化的变迁9.11事件后，在一个向来崇拜hero的国家，民众渴望英雄的出现，随着文化和坊间的渴求，出现大量、超大量展现个人英雄主义的作品，从电影《蜘蛛侠》系列到《蝙蝠侠》、从动画《小鸡快跑》到《海底总动员》都是代表之作，极度宣扬个人意识，影片情节无非几个阶段--先个人挽救自我、再个人拯救世界、最后个人改变世界！！

其后五、六年，膨胀的个人主义在舆论界引起反思，因为这么多年过去，现实并没有出现一个英雄拯救他们，而要继续忍受恐惧的威胁，更严苛的安检！！

迷茫后有了新思潮～～～同一系列《蝙蝠侠-黑暗骑士》宣开了反个人英雄主义的浪潮，该电影名利双收就是民众、媒体对它最好的肯定，甚至英雄的对立面小丑出众的刻画捧得当年奥斯卡最佳男配角。

动画也紧随其后《卑鄙的我》通过一个英雄厌倦被人崇拜、高高颂扬的生活，而用假死来逃离现实；和一个超级大坏蛋却拯救了世界的反差，来体现当下文化已经对一个过度树立正面形象时代，感到腻味！！

《汉考克》更将这种主义纯商业化！！

08年美国金融危机后，奥巴马在胜选发表演讲时，有一句话曾被视为美国集体意识的萌发——“不能让华尔街，一条街的繁荣毁了美国！

”记得当时很多人说是凯恩斯主义的回归，但更多人将他理解为共产主义！！

集体意识开始出现在大众眼前，在这么一个自恋、自HIGH、自我感觉良好、自我优等的民族，开始愿意倾听外来文化的呼声真是太不容易！！

这是我第一次看到美国电影里，不再有个人英雄，因为歌曲里大量出现“团结”，不再有少数真理，因为最后拯救族群的是多数人！！

这可以理解为一种进步吧！！

敢于融入世界的文化本身就该给予掌声！！

无神论的讨论导演的名字很陌生， 乔治·米勒！！

但绝对功力深厚！！

在西方哲学起源和发展里，有一个话题是永恒不变的命题“上帝是否真的存在？

”，，由于沉重，只有在专门探讨宗教类的电影才会涉及，动画片里探讨谈何容易，但他做到了～～～看后不觉矫情、敷衍和牵强！！

用“斯文”一个会飞的企鹅来比作同类心中的神。

跟人类不同的是，人类的神都是没有具体实物形象，活在人们心中和代代相传的语言中！！

而最后，导演用他的选择告诉我们导演心中的答案～～～～困境中的选择人在绝境中往往最能反映人性的黑暗面，动物界也不例外，导演用企鹅包装一个人类世界，企鹅们深处低谷的心态是真实的人类写照，恐惧是造成丑恶的来源！！

因为电影主要面对非成人阶层，所以话题点到为止！

如果感兴趣，推荐两部此类电影的巅峰之作《迷雾》和《大逃杀》（后者貌似因探讨过深被禁）来拜读！！

间接的传达如果把影片里的企鹅看作美国，另一个族群的企鹅看作英国或欧洲，而海象比作俄罗斯或中国，麟虾喻为非洲或中东！！

那么可以有另一种解读！！

金融危机的影响已经让美国意识到单靠自己是走不出来了，所以他们需要救助，开始是自己的盟友，由于盘子太大，带不动也救不起，所以高傲的他们也就像中国和俄罗斯求救了！！！

这段纯粹戏说！！

人类需要相互协助麟虾是我感动所在，一个追求自由、独一无二的麟虾，决然离开它认为愚昧的群组，想去发现新大陆，新的自己。

努力脱离自己的命运，尝试不再做底层食物链，尝试去吃肉，去吃适应高层食物链的生活时，我想到了阿Q！！

因为我们从它身上都或多或少看到自己的影子！！

导演却肯定了麟虾的冒险，改变自己是走出困境的第一步！！

“麟虾一小步，无脊椎动物的一大步！

”虽然最后他还是选择回到原来的生活，但他的经历已经让它成为“亿里挑一”的传奇！

因为我们人类是群居动物，需要同类的协助才能生存、创造和改变！！

整部电影让我回想起90年代的美国动画片，大量轻快的歌剧式演唱和大合唱！！

是那个时代的印记！

很庆幸虽然看的中文配音，音乐还是留有原音版！！

走出影院老公一直说，豆瓣打7.2分太低了。

虽然超过7.0可以算佳片，但这个分数还是太过苛刻！！

我们想了想，可能是因为导演想讲的或表达的内容太多，一般看动画片都是抱着消遣和娱乐吧！！

可看完后，并不觉得散！！

这就是导演的功力了！！

可能会有人说，文章过度解读这部电影，，人类和动物的区别是会思考！！！

等过半年IMDB评分出来后，它会给一个权威的评价！！