乔家的儿女

创作要素之一：逻辑合理。

有通顺正常的逻辑，哪怕角色剧情千奇百怪也能说服观众。

看到这剧被骂爹味，丑化女性。

反传统的女性角色一向是当今观众喜闻乐见的，女人不是不可以用不正当手段争取权益，但行事动机必须正当。

“不正当手段”是用来反抗“不公正的待遇”，如果没有刻画当事人遭遇的不平等境地和无可选择就无端描写她用不正当手段谋利，进而伤及无辜者，那就会因为缺乏正当动机，让角色惹人反感。

狗血是戏剧不可或缺的元素，但狗血也得有根有据，就像不同的种子只会在适合它们的土壤上生根发芽，每个人遭遇的狗血事件必须和本人的性格经历契合，放在剧情里也就是有合理的铺垫和触发契机，让人接受：“虽然事情很离谱，但确实会发生在他身上”。

这样的狗血写好了会是鸡血，让观众欲罢不能。

看到23集，这剧的剧本有着严重的致命伤：一盘散沙。

没有主线事件把5兄妹联系起来， 密集的狗血都是“飞来横祸，莫名其妙”，人们很少共同参与的事件，各自为政不像家人。

矛盾冲突多，但都隔靴搔痒，没有深入挖掘，编剧哪怕少写一些事件，挑几次突出的让全家人都参与其中，详细描写每个人在事件里的态度行为，以此展现人物性格和关系，效果会比这样重量轻质好很多。

另外人物刻画特别单调，看到现在角色就像一个个模板，缺乏生气，这也是由于剧情碎片化造成的。

这是部家庭剧，应该带有世俗烟火气，用拍文艺片的手法演绎就容易画虎不成反类犬。

期待了很久的剧，本来还期望能它能大火一把，呈现的效果竟然是这样。

真心疑惑，这样的剧本当初是怎么过关的。

1，阿甘说，生活是一盒巧克力，有苦有甜。

那么，乔一成也可以说，弟妹是盲盒，打开之前永远不知道里面装的是什么惊喜。

70年代末的南京玄武区，市井也烟火气。

乔祖望作为一个父亲，似乎完全不称职。

好吃好喝的要自己先享受，就连老婆生孩子，也要在麻将桌再来三圈。

这对我们这个时代的独生子女家庭来说，似乎很难想象：现在是计算好排卵期，特需，无创，糖筛，大排畸，剖宫还是顺产，提前40周做好规划，生孩子这事情，在当今是郑重其事的大事。

而那个年代，生孩子似乎是母亲一个人的事，也似乎那么常见，“女人都生小孩”，就这样，一个孩子就诞生了。

乔一成，就这样迎来了自己的几个弟妹，二强，三丽，四美，七七。

在迎来七七的同时，他又失去了母亲。

在家庭里唯一爱护他、对他温柔的母亲。

于是12岁的乔一成，不情不愿地，也开始了自己既当爹又当妈的长兄人生。

盲盒就这么打开了。

潘多拉打开了盒子，于是灾厄、祸患、痛苦、哭泣都带给了人们。

乔一成无论情不情愿，都被迫获得了4个盲盒，还有一个随赠的不靠谱的爹。

打开了这样的盲盒，于是无论是SSR，还是SR，都会陪着他们练级打怪走下去。

少年一成从不叹息，也几乎从不恸哭。

“这孩子心硬。

”他的邻居们说。

他似乎打不败，不是氪金玩家，就变成爆肝玩家吧。

晚上熬夜照顾弟弟，白天照常上课。

弟弟妹妹吃猪油，他只能喝汤。

弟弟妹妹吃鸡蛋，他就在旁边看着。

弟弟妹妹想吃鸡胗，他从来不说，可是父亲爱吃鸡胗，弟妹也爱吃，你呢，一成，是否你也爱吃呢？

二强直率果敢，三丽聪慧可人，四美敢爱敢恨，七七漂亮木讷，一成总是看顾着弟妹，宽严有度，赏罚分明。

而这时候，甚至忘了，他也只是个孩子，他也并不比他们大多少。

别别扭扭的一成会长大，从“心硬”的大哥，成长为一个阴阳怪气的成年人。

但即便这样，我也最爱一成，最心疼一成。

未来充满着不确定性，弟弟会被爱着，妹妹会爱人。

一成也许有幸福也许会痛苦，但无论如何，一成不要忘了，盒子里还有希望——这便是兄弟姐妹，这便是家。

2，关于谶言未夕是南京人，不错，是金陵笑笑生和金陵十二钗的金陵人。

她不会不知道谶言的重要，甚至，常常在引导。

歌曲、名字，都带有这样那样的痕迹。

二强听着师傅的随声听，大声唱着荒腔走板的歌，唱的是“轻轻的一个吻，已经打动我的心，深深的一段情，叫我思念到如今”。

这就是他对师傅的爱。

一成和叶小朗一起唱街边KTV，唱的是“明明白白我的心，渴望一份真感情，曾经为爱伤透了心，为什么甜蜜的梦容易醒。

”一成曾经无望的初恋，在这个时候终于放下了。

四美唱着《冬天里的一把火》，这就像是她对戚成钢的爱恋，“ 你的大眼睛明亮又闪烁，仿佛天上星星最亮的一颗”。

疯狂而流于面容。

符合他们的人物性格，也对他们的爱情做了最好的注解。

更不要说名字。

祖望是 完全不光宗耀祖一成是 一成一切成（哥哥多么重要，有了大哥这故事才能成）二强是 二愣子 锄强扶弱三丽是 天生丽质 蕙质兰心 四美是 对美的追求压倒一切七七是 期期艾艾 七七八八（所以早早当了爸爸）戚成钢 齐戚同音，四美喜欢齐家哥哥和姨夫。

成钢，一成的成，钢，百炼钢化为绕指柔，英雄难为美人关。

王一丁 一成的一，三丽喜欢大哥。

丁，后面不那么好的事情会发生。

齐乔二字很像的，但上面一个是文，一个是夭。

文正，夭就妖了。

一点点区别就区别很大。

文居岸，是文化人，但“居岸虽安，我爱弄潮”，暗示她总会去做风险更高的事情。

叶小朗 有爷（叶）们气，有狼性 （朗）。

项南方 向着南方宋清远 送情缘来的马素芹 素芹，素馨花的北方叫法，素馨花的花语是纯洁无瑕，和蔼可亲孙小茉 茉莉花，花语是猜忌胆小和忠贞（故意的吧，绝对是故意的吧）。

为什么二强总是和花在一起，因为英是花的意思，淑是善良美好的意思，二强确实是有恋母情结。

杨铃子，金蛉子，一种虫子 ，喜欢鸣叫，雌虫生了卵就走。

齐唯民：为国为民，五讲四美三热爱 常星宇：长兴于民（常星宇唯民）。

这些谶言里藏着故事，藏着细节，藏着他们的未来。

3，母职 看乔家很难不爱乔一成，尽管我并没有兄弟姐妹。

一个作为完美主义者母亲，一定最容易共情乔一成。

乔一成是大哥，也是母职，母职的牺牲总是被冠以无私和伟大，这正是因为这种牺牲很多时候并不完全被接纳。

因此我对乔一成，就像镜面看到自己，唠叨又烦人的母亲，对孩子投入却不被完全理解的母亲。

虽然累着也爱着，这就是母亲。

传统的母职，基本上没有事业线。

但乔一成是男人，并且是追求上进的男人，所以他有了事业线。

这更像是现代母职，一边追求事业上的进步与成功，一边在家庭里承担主要的家务教养责任。

如果无人帮衬无人理解，变得尖酸刻薄简直理所应当。

这里面没有一味强调母爱的伟大，而是给了另一种可能，那就是叶小朗。

抛弃爱情和母职，追求事业和成功。

也给了另一种反叛，那就是二姨，勤勤恳恳教养小孩了大半辈子，最后在黄昏的时候一定要来一个黄昏恋，这里和乔祖望的黄昏恋是否也互为镜像？

在择偶和家庭上，剧中出轨和背叛也是绕不开的，这也是权利义务的不对等：承担母职的职业女性更少有机会进行婚外恋情，更多是像四美一样遭遇丈夫孕期出轨，像小茉一样，包含着上级对自己的pua。

这里互为镜像的是戚成钢和孙小茉，都在书店工作，都是上级和自己的婚外恋，孙小茉出轨得到了一个不得不独立扶养的孩子，戚成钢出轨则并没有得到应有的教训，应该说可以更加自由。

区别，只是在男女不同。

从得病上，母职的无奈更加凸现。

因为我自己也是在追求事业进步和教养小孩的道路上因为巨大压力罹患过疾病，因此对内外压力也更为感同身受。

这时候伴侣的支持非常重要，但无奈的是一成身边并没有一个能给予支持的伴侣。

删掉跳楼戏并没有什么不好，因为这样他更会像一个产后抑郁的母亲。

后来的慢性肾病，如果转换为女性则是乳腺癌等妇科病，典型的母职下的身体压力反馈。

对于孩子的教养，表哥和一成互为镜像，但七七和四美也许都是不成功的案例。

但我自己教养孩子的时候会意识到，很多我自己小时候很容易的事情，自己的孩子也许永远不可能达到。

尊重孩子的意愿和令孩子成材在很多时候并不能完全相等，而孩子的成材许多时候需要的是鞭策与赏罚分明。

因此我对四美后期的态度和表演，都表示非常不可理解，你已经成了母亲，应该更理解作为母职的大哥的不容易，更能共情大哥，而不是仍然囿于小情小爱。

可能演员和导演在这里理解都不够深刻，或者编剧是想要更激化矛盾，但尚需成长的青少年，不能理解别人的苦痛，只有痛苦涅槃成长，才能站在对方的角度考虑问题。

如果站在另一个角度，似乎作为母职和追求事业完全无法共存，在孩子越多越如此。

最正常的男人王一丁，和三丽提前过上了老年生活，这也可以说是一个谶言，只有男人老了，干不动了，才能够和女性的婚姻有着真正意义上的平静。

乔一成是这里面最不容易的人。

如果他真的是男人，可能不可避免会沾染一些不那么好的习惯，用于发泄和消解愤怒。

比如他可能会抽烟酗酒，也可能会piaochang赌bo，但在这里，我穿透之后看到的是一个承担母职的家长，心力交瘁而无能为力，即便读了很多书也没有办法拯救自己。

如果从这个角度，这个戏，没准可以理解为韩国quora的那个细思极恐的故事，一个问主说自己的男朋友每天都在哄一个陌生妹妹，自己表示不可理解，答主们说，你应该是患了严重的产后抑郁，因此把自己的孩子当成了一个陌生人。

如果按照这个思路来理解，乔一成是一个承担着母职丧偶式育儿的母亲，弟妹也可以是孩子。

不成器的父亲可以是公婆父母，也可以是自己的丈夫。

很多问题，在那个时代是没有解药的。

如果是现在，可能要求母亲生育扶养的同时，更多需要社会化扶养的引入与结合。

对独自抚养孩子的母职人员，应该有更多的经济支持和社会帮助。

同时生的孩子越多，母亲的焦虑与压力一定是几何数上升，给母亲的心理疏导和运动支持也需要跟上。

比如可以做更多幼儿公立托育机构，对于幼儿母亲提供低廉的产后普拉提课程等。

今天，乔一成会和弟妹迎来和解，虽然得病了，但母职并不会戛然而止，昨晚还是因为孩子的作业生气。

不过幸好，乔一成在相对年轻的年龄遭遇了这一切，从此可以重获新生。

母职不易，且行且珍惜。

我感觉《乔家的儿女》拍出来就是让人多生小孩的！

你看，他们有比苏大强还渣的爹，一比较你都觉得什么丧偶式育儿、诈尸式育儿算什么～孩子都能自己长大～乔家五个子女，轮流经历喜当爹、接盘侠、老公/老婆出轨、偏心婆婆，但他们五个互相扶持还能活下去～你都不用担心子女今后人生，儿孙自有儿孙福～王一丁那么好的男的，还是变这样；戚这种好看的更靠不牢；那些老婆也是，三个都跑了。

所以你的子女以后结不结婚，或者结婚之后另一半怎么样没关系，他们有兄弟姐妹就够了～这剧告诉女性，别指望老公，有孩子才牢靠！

老公家暴，你可以自立自强，边开店边带孩子！

老公死了，你可以道德绑架大儿子！

生的多总有一个能照顾你！

哪怕你死了，你老公不管不顾孩子，他们也能相互扶持长大成人～告诉男性，哪怕你年轻时“忙事业”，对孩子们不闻不问，孩子多了只要有一个有出息，你老了就不愁。

哪怕都没出息，每人分摊一点，你也能温饱！

我看完就是我信你一个鬼！

我要是生三个，不幸自己还没死，乔家大哥做的事就都是我做的！

我这是牺牲自己成全别人啊！

或者万一像二姨这样好运气，老公对我很好，共同育儿，让孩子们在有爱的环境中长大！

但是三个孩子除了唯民，其它两个也不靠谱！

不支持你中年丧夫改嫁，还得给房子、给钱哄子女开心！

这碰到一个孝顺孩子就和买彩票似的！

那我还不如不生，自己逍遥快活。

还好这种家长里短的片子男的不爱看，要不然除了“家里有皇位要继承”之外，又多了一个生娃的动力！

生娃这件事只有自己想生，并且已经做好了你独自一人抚养长大，老了孩子啃老、没出息、不孝顺的最坏打算。

这样万一碰到个好的，都是惊喜！

今年，以《觉醒年代》《山海情》为代表的主题剧表现极为亮眼。

6月，《山海情》在上海电视节摘得四朵“白玉兰”，正午阳光这块金字招牌更亮了。

《山海情》之后，正午阳光还有什么剧？

家庭情感剧《乔家的儿女》来了，今晚登陆江苏卫视幸福剧场。

该剧由张开宙执导，侯鸿亮担任制片人，原著作者未夕担任编剧，白宇、宋祖儿、毛晓彤、张晚意领衔主演，刘钧、周翊然、周放、曲哲明、侯雯元、孙安可、王悦伊、孙伊涵主演，唐艺昕特邀主演，李佳航、朱珠、刘琳特别出演，张佳宁友情出演。

这是一个大时代背景之下小人物的故事，以上世纪七十年代一个普通中国家庭的缩影，来折射中国三十年社会语境的变迁；这也是对生活真谛的探讨，透过描写乔家五个孩子在奋斗岁月里的彼此扶持、相依为命，来展现平凡生活中的坚韧与美好。

作为播出平台，江苏卫视幸福剧场今年上半年的表现可以用“优秀”来形容。

大剧优秀率看涨，《海洋之城》《琉璃》《这个世界不看脸》《了不起的女孩》《号手就位》等剧集位列卫视黄金档电视剧前12，“幸福剧场”收视稳居卫视前三，CSM35城平均收视率2.26%，同比去年上涨44%；献礼剧表现优秀，《美好的日子》《大浪淘沙》《山海情》收视全部破1.5%。

江苏卫视再度携手正午阳光，品质团队+实力演员+时代故事+热播平台，《乔家的儿女》重磅开播，爆款预定。

展现南京三十年发展变迁张开宙再导“生活流”佳作乔家的故事始于1977年，长子乔一成12岁，最小的弟弟七七来到人世，母亲却撒手人寰，留给一成的是窘迫的家境、年幼无知的弟妹和无所作为的父亲。

在一成的拉扯下，兄妹五人就像一棵大树的枝干，向不同方向成长，却始终紧密相连，彼此支持。

《乔家的儿女》时间跨度长达三十年，以生动而细腻的笔触描写兄妹五人的成长，展现平凡生活中的坚韧与美好。

乔家的儿女们作为正午阳光继《欢乐颂》《都挺好》《知否知否应是绿肥红瘦》之后，再一次直击家庭生活题材的剧集，《乔家的儿女》由最擅长把控生活化剧情的张开宙执导筒，整部剧氤氲着浓浓的烟火气，极其贴近现实生活。

“在一点点的鸡毛蒜皮和看似平缓的叙述中勾勒了一个家庭的挣扎。

挣扎着活下去，挣扎着脱离泥沼，挣扎着奔着那一点点的光亮，挣扎着寻找幸福。

”一如原著书迷曾写下的读后感，《乔家的儿女》用生活里的酸甜苦辣烩成家的味道。

昨日发布的先导特辑中，每个人在生活中都经历了坎坷，一成怪父亲不关心子女、三丽和四美都有各自的怨言、而一成和二强间似乎也发生了矛盾，在那个物资珍贵的年代，一个并不富裕的家庭又子女众多，他们的生活显得一地鸡毛。

乔家兄妹五人也是那个时代最具代表性的年轻人，他们的成长经历、婚姻生活，代表了当时大多数年轻人的生活状态，势必会勾起不少电视观众的记忆，引发他们共鸣。

先导特辑曝光父子矛盾家是什么？

家里有老有小，吵吵闹闹；家是彼此扶持，相濡以沫；家是柴米油盐，家是生活，家是牵挂。

剧集以生活流的叙事在家庭内部不断掀起波澜，生出矛盾又化解矛盾，不刻意制造情节的跌宕曲折，而是注重表现生活的事实，寄情于真实的生活细节。

透过先导特辑可以看到，乔家人始终坚定地站在一起，乔家老宅里的那张旧饭桌上总是热热闹闹、饭菜飘香。

这就是亲情的美好，是经年累月捂出来的情感，热气直渗透心里。

实力派青年演员+正午金牌配角原著迷一致肯定“契合度高”“正午出品，必属精品。

”正午阳光这块金字招牌背后，是导演、制片人、编剧三位一体构成的专业化团队，扎扎实实贡献了多部口碑高分剧集。

对于选角，正午阳光看重演员的实力和角色贴合度，而不是一味去追捧流量。

虽然《乔家的儿女》主演阵容以青年演员为主，但都是有佳作打底的实力派，他们与角色的契合度也都得到了原著书迷的一致肯定。

在去年的口碑之作《沉默的真相》中，白宇与角色江阳融为一体，以极富感染力的表演让观众屡屡“破防”。

这一次他饰演的乔一成也极有共情点，是一个性格刚毅善良，却在生活窘迫下不时流露出纠结和为难的人物。

白宇曾在采访中表示，乔一成最吸引他的就是复杂性，作为老大，自小就要扛起许多责任，为弟弟妹妹遮风挡雨，为自己未知的将来筹谋打算。

不少观众表示，十分期待白宇的演绎，“乔一成没有主角光环，贴近普通人的生活才更有代入感。

”

白宇饰演乔一成《觉醒年代》里陈延年“死而无悔”的回眸令无数观众意难平，而张晚意这个名字，也深深刻在了观众心中。

这样一位“有灵气，眼睛里透着干净和纯粹”的90后演员拥有无限可能性，也让观众更加好奇，他在《乔家的儿女》中会带来怎样的表演。

乔二强是一个执拗、倔强的人物，有年龄跨度的成长变化，从青年到中年的人物都是由张晚意一个人完成，给表演带来了一定的挑战。

同时，他与朱珠上演的姐弟恋很有看点，乔二强对爱情的执着与坚持将成为热议点。

张晚意饰演乔二强老三也就是大妹妹三丽，由毛晓彤饰演。

《三十而已》中，毛晓彤对角色精准的感悟与理解赋予了钟晓芹鲜活的生命力，也由此获得第27届上海电视节白玉兰奖最佳女配角提名。

三丽和毛晓彤有很多相似之处，都个性坚韧有原则的独立女性，相信情感细腻的毛晓彤与角色能产生共情，将人物刻画得入木三分。

值得关注的是，这也是毛晓彤和白宇第三次合作，与之前演情侣不同，他们的关系变成了兄妹，对手戏走起了温情路线。

毛晓彤饰演乔三丽“四美”宋祖儿、“七七”周翊然也都是潜力无限的年轻演员，童星出道的宋祖儿经验丰富，而四美和她本人贴合度很高，可以说是本色出演；上升期的新生代演员周翊然，表演清新自然，有很好的观众缘。

相信通过与正午阳光团队的合作，天赋和演技都会有大爆发。

宋祖儿饰演乔四美

周翊然饰演乔七七熟悉的观众都知道，正午阳光的剧还有一个特点——流水的主角，铁打的配角。

《乔家的儿女》中，就有不少从《大江大河》《知否》《父母爱情》等“正午宇宙”中“穿越”而来的演员，其中最受瞩目的当属刘钧和刘琳。

刘钧、刘琳再度合作《知否》里的“红狼”和“大娘子”再度合作，从夫妻变成了姐夫和小姨子，登场就斗嘴、斗气，他们的表演将带观众一秒入戏。

可以预见，拥有一群好演员的《乔家的儿女》能够和观众形成一种共鸣和契合，既有生活的味道在里面，又有很多的情愫在其中。

实景搭建高度还原年代场景“处女座团队”不放过任何一个细节为了真实还原《大江大河》那个年代的的气息，剧组自己建了村、挖了河、造了桥，生生在一块河滩地上搭出了整个小雷家；《山海情》里的金滩村，是剧组在贺兰山脚下用14天时间搭建起来的，就连村民们种蘑菇的剧情也都是实景拍摄。

有着“处女座团队”之称的正午阳光，如“强迫症”一般不放过任何一个细节，《乔家的儿女》也是如此。

孩子躺着的竹床、刷着标语的老建筑、印有各式各样字体的招牌、老式站台、人力三轮车等场景很有年代感，人物的服饰、发型等细节也都符合时代潮流。

透过已经曝光的剧照、预告等物料来看，《乔家的儿女》营造出了真实且具有烟火气的“老城南”氛围。

做饭，要挤在小披屋里，烟熏火燎；洗衣服，要用公共区域里的水龙头；就连阳光也要挤，晒衣服得跟邻居养的鸽子“抢”位置……除了场景道具之外，诸如此类的情节则留存着上世纪八十年代满满的回忆，可见剧组对展现时代印记与风貌上所下的功夫。

编剧未夕曾在采访中透露，《乔家的儿女》的主场景是在横店划了一块地出来搭建的实景。

由于故事发生在南京，剧组便专门请来南京电影制片厂的一个老美工师父，她第一次看到置景时激动的流下眼泪：“我小时候就住在这样的屋子里”。

主演刘钧也表示，主场景根据时代的不同而变换，“包括家里的陈设、地板、家具、墙都在变，美术确实花了很多的功夫，下了很大的力气。

”《乔家的儿女》用细腻笔触抒绘生活群像，每一个小人物都是普通百姓的时代缩影。

“明明里面没有一个人物的经历和现实重叠，却在读的过程中断断续续地想起爹娘与他们的兄弟姐妹们。

”相信观众和原著读者一样，看剧的同时也仿佛和乔家的儿女们一起走过了三十年的光阴。

爆了，又爆了。

若论近期最火的剧，《扫黑风暴》自称第二，应该就没人敢说第一。

但，就有这么一部剧邪了门儿了。

无宣发、无噱头。

看看阵容，没大牌；看看导演，没听过；再看看题材，没兴趣。

却，硬生生凭借自身过硬的质量和“自来水”们疯狂的用爱安利，在《扫黑风暴》势头正猛的时候，悄咪咪的实现热度反超——《乔家的儿女》

毫无疑问，在当下国产剧领域内——正午阳光=品质保证事实也胜于雄辩——翻一翻过往的履历，从《琅铘榜》、《伪装者》到《大山大河》、《山海情》，虽然作品不多，但每年的爆剧名单里，它的名字一定不会缺席。

开播不到两周，《乔家的儿女》在同档期热度近乎垫底的情况下，却以暑期档最高的口碑8.6分，慢慢上升到豆瓣热门榜单第一名，力压《扫黑风暴》。

而我在观看完一集之后，也再次钦佩正午阳光的主创班底和他们的选角眼光——导演张开宙，代表作《战长沙》、《知否》，均是口碑、收视双高之作。

编剧杨筱艳，笔名未夕，本剧原著作者，并且也是《山海情》联合编剧之一。

主演方面，大哥一成由正午阳光的御用男演员白宇饰演，去年的爆炸神剧《沉默的真相》中，凭借江阳一角名声大噪，迎来了事业的春天；二哥二强则由年轻演员张晚意饰演，同样，在神剧《觉醒年代》中也因为扮演陈延年而收获了不少粉丝。

三姐三丽则由毛晓彤饰演，在去年的热剧《三十而已》中饰演钟晓芹一角，证明了自己的演技，而饰演四妹的是童星宋祖儿。

除此之外，最值得一提的，便是本剧中饰演渣爹乔祖望的刘钧，之前因为《都挺好》里的苏大强过于招人嫌弃，导致了倪大红老师在戏外也受到了不少网友的非议。

有了苏大强的前车之鉴，刘钧大概也心知肚明乔祖望这个角色到底有多渣，索性在戏开播之前，就关闭了所有社交媒体的评论区，并且还配诗一首《莫生气》、有网友就打趣地说道——这个夏天最恨两个人，一个是无恶不作的孙兴，一个是无所不为的乔祖望。

01、咱们就先说说这个乔祖望吧。

如果给影史上的“人渣老爹”排个座次，那乔祖望指定是坐二望一的水平。

故事始于1977年的南京。

乔家有四个孩子，分别是一成、二强、三丽、四美，而今天，他们即将迎来了自己家的第七口人，也就是第五孩子七七。

但对于一家之长乔祖望来说，老婆作为高龄产妇即将临产，也比不上自己在麻将桌上的赌局重要，甚至小姨子淑芳火急火燎赶来找他帮忙，他还推三阻四，反驳道：“生就生呗，哪个女人不生孩子，再说了又不是头胎，至于这么大惊小怪吗？

”

开篇不到两分钟，我的血压已经在临界点徘徊。

小姨子好不容易把姐夫拉上了三轮，可乔祖望嘴里还是忍不住念叨“这附近不就有医院吗？

为啥非要去这么远的卫生所。

”小姨子听不过去，回呛道：“近的医院住不起，我姐挺个大肚子走到医院，你还坐着三轮，你怎么好意思说这些？

”没皮没脸的乔祖望丝毫不觉得自己理亏，反而说道：“孕妇挺着大肚子多走动走动有助于顺产，你生过娃你不晓得？

”

看到这，这爹只能用离谱形容，但最离谱的，却还在后头。

到了医院，晴天霹雳，媳妇因为大出血不幸去世。

乔祖望不仅没有多伤心，反而做了三件事——1、小姨子心疼姐姐一辈子没享过什么福，所以自己掏钱给姐姐买了个最贵的骨灰盒，但这钱却给乔祖望拿去私吞，嘴里还理直气壮：“我求着你们花钱了？

人都死了，这盒子再贵顶个屁用？

”

2、媳妇的医疗费和七七的生产费对于乔家来说是一笔大开销，乔祖望哪想掏这笔钱，他的第一反应，便是带着自己的四个孩子去医院哭闹，说难听点，就是耍无赖。

医院工作人员跟他讲东，他非要讲西——“人都没了，你们还想收钱？

要不，你们把刚生下来那个扣下来抵债好了。

”这，说的是人话吗？

3、对于乔祖望来说，妻子去世是小事，真正的大事，是这刚出生的七七还要他养，在妻子走的那一刻，乔祖望就已经打定了心思——这孩子要我养，没门儿。

所以这渣爹转手就把七七抛给了小姨子，小姨子起初不同意，但无奈这乔祖望别的本事没有，就属嘴巴最能贫——“你也知道我家的情况，你要把这七七给我养，那一定养不活。

你就算不看在我的面子上，也看你姐死去的份上，帮我们家这个忙。

”

小姨子心一软，刚答应，乔祖望翻脸比翻书还快，除了每个月给点生活费，其他一概不管。

看到这，我也终于理解为什么刘钧会提前关闭评论区，为什么网友会把他和孙兴放在一起。

这种人渣，说万里挑一，那都是好听的。

如果投胎算是一个技术活的话，那乔一成一定是个青铜水平——母亲走了，父亲是个人渣，除了每个月给点生活费，其他弟弟妹妹的吃喝拉撒全部抛给了他。

但即使如此，12岁的一成也从不叹息，也几乎从不会恸哭，即使在母亲的葬礼上，他也沉默不语，面无表情。

邻居的七姑八婆说他“心肠太硬”，但只有一成心里明白，如果他哭了，这个家的天就要塌了。

所以，当家里破天荒蒸了一个蛋，他会站的远远的，让弟弟妹妹先吃个够。

弟弟妹妹吃猪油，他喝汤，弟弟妹妹吃鸡胗，他帮忙向老爹圆谎。

俗话说，长兄如父，但对于乔一成来说，他做得远比父亲多得多。

那乔一成恨父亲吗？

在我看来，他的内心一直对父亲抱有着一丝期待——所以当他撞见三美被父亲牌友猥亵的时候，他第一反应不是去报警，而是去跟跟父亲讲，因为他觉得，即使父亲再人渣，自己亲生女儿被人欺负了，作为一个男人，作为一个父亲，你应该要站出来。

结果呢？

乔祖望从厨房抽了把刀子气势汹汹的跑到牌友家，牌友几百块钱就把他打发走。

对，因为几百块，就把女儿给卖了。

接着他转身就把这钱拿去打牌，至于三丽的委屈，他买了两笼小笼包子讨好一番，就把这事接过了。

当看到不知真相的弟妹们开心的吃着小笼包，早已成熟的乔一成绝望了，那一刻，他的心死了，他对着乔祖望吼道：“你不配，你不配做我们的父亲。

”

02、在《乔家的儿女》中，乔一成无疑是第一男主，而与乔一成的角色形象形成鲜明对比的，莫过于小姨家的大儿子齐唯民。

在和爸妈一起追剧的时候，他们吐槽过一句话:“比起乔一成这种性格，齐唯民明显好太多了。

”就连许多观众，也评论说道，比起乔一成，更希望齐唯民当主角。

确实如此，齐唯民几乎是一个全面加强版的乔一成——乔一成重点大学，齐唯民文科状元，乔一成自卑要强，齐唯民温柔善良。

那为什么这部剧、这本书不把齐唯民这个近乎完美的角色塑造成主角，反而是把有着明显性格缺陷的乔一成当作主角呢？

这个问题的答案，在我看来就是这部剧最吸引人的地方。

齐唯民的成长环境，与乔一成是天差地别的，他家庭感情和睦，父亲善解人意，家庭条件也远胜于乔一成。

在这种环境下，齐唯民的成长顺风顺水，自然没有太多的世俗成见，虽然他也性格早熟，但在齐唯民的眼里——这个世界，是闪闪发光的。

但乔一成不同，他听着街头巷尾的流言蜚语长大，更是因为父亲的不作为而过早接触了社会的阴暗。

在这种下水道般的环境“熏陶”下，你自然不可能会有一个喜人的性格。

因为即使一成再坚强、再成熟，他仍旧是个孩子。

所以成年后，一成才会重财，因为他穷过，他会要强，因为他苦过，甚至他会古板，因为从小就在当一个“父亲”。

所以，《乔家的儿女》作为一部生活剧、年代剧，它讲述的不是一个出生卑微的龙傲天去逆天改命的故事，它讲述的是一群平凡人之间互相舔舐伤口，相依治愈的艰苦故事。

它不悬浮、不狗血，没有花里胡哨，只有一地鸡毛，它虽然比不上《琅铘榜》、《山海情》等背景的恢弘大气，但它却用朦胧的烟火气，把我们带到了七八十年代的城乡岁月，用生活的“琐碎”和人性的“善美”去挑动着观众的泪腺。

作为一个90后，也作为一个独生子女，我对于上一辈人的生活是充满着好奇的——夏天这么热，没有空调怎么办。

没有抽水马桶，那排泄物怎么处理。

没有电脑、手机，那空闲时候怎么过……而《乔家的儿女》用一幕幕场景，带领我们穿越时空隧道，回到那个离我们不远，但也不近的那个年代——父辈们在追忆着过往，而我们年轻一代，也在洞悉着从前。

没有空调，但咱们有蒲扇和凉席；没有马桶，咱们就用粪桶，没有手机，但咱们有竹蜻蜓、小人书……

《乔家的儿女》实现热度反超，最大的原因，便在于它没有掺杂杂质的朴素与真实。

就像一位网友说的那样——“真实而艰难，看着乔祖望一家，就像看着自己的父母如何长大。

他们拉拉扯扯、吵吵闹闹，虽然艰苦，但却能成为这辈子最甜蜜的回忆。

”

《乔家的儿女》英文名为“The Bond”，直译为羁绊、纽带的意思。

什么是家？

家便是血浓于水的感情，家是看不见摸不着，却由世上最坚韧的纽带相互联系在一起的关系。

作者：十四十四公众号：十四十四

第一集特别好，会追下去，分数会跟着剧情的走势改动。

四个孩子演的特别好，小样子让人好心疼。

姐夫的泼皮无赖样被诠释的惟妙惟肖。

小姨子的演技也是一如既往的好。

第一集充满了矛盾冲突，每一个人物的刻画都很饱满立体，哪怕是四个小家伙的性格也都很饱满。

受《知否》的影响，老觉得姐夫和小姨子会搞到一起，哈哈哈哈……非常期待后面的剧情，后面千万别垮掉啊。

《乔家的儿女》最近热播，讨论度也很高。

有人提问：“齐唯民对乔家兄妹那么好，为什么乔一成老是呛他呢？

”老实说，一成对齐唯民的态度，确实有点反应过度了。

我是唯民我也委屈。

但是如果把自己代入一成，没有几个人能比他做得更好。

一成对唯民的态度，不能单一地用一个词来概括。

那是一种羡慕夹杂着嫉妒，甚至，有时候在一成看来，唯民有一种“何不食肉糜”的困惑。

首先，唯民是一成的另一种人生。

齐唯民和乔一成都是学习的料，而且文科都是强项，从某种角度上来说，他们是竞争对手的关系。

说一个极端一点的情况，俩人是同一年参加的高考，但是文科状元的名额只有一个，排除其他人，如果他俩条件相同，那么竞争就会很激烈。

结果就是一个是状元，一个是“我考上大学了”。

在那个年代，考上大学是一件天大的喜事，是要宴请宾朋的。

亲朋好友的第一句“恭喜”说给谁呢？

自然是状元。

对于另外一个，大部分情况下，大家会说：“唉呀，xxx也不错了，考的也挺好的。

”他人当然没有恶意，甚至是带着祝福来的。

但是对于当事人来讲，这种没有恶意，甚至是无意中的区别对待，才更伤人。

如果是恶意调侃，还可以回怼。

因为你知道他们的好意，所以在亲自承受了这种伤害后，还得微笑着说“谢谢”。

回到一成和唯民身上。

唯民的父亲是个温润谦和的人，母亲虽然爱唠叨，也有一些好面子，但是凭良心讲， 她是一个向上的人。

唯民父亲病倒后，居委会给她安排扫大街，她说过：“就算是扫大街，我也能把你们供出来。

”唯民的父亲临终时，母亲说的最多的一个词是“谢谢”。

唯民在这样的环境下长大，什么都不用操心，父亲病倒前，每天要做的就是学习。

他温润，谦和，待人礼貌，身上没有戾气。

唯民长成了父母喜欢的样子，也长成了一成羡慕的样子。

反观一成，父亲不仅不靠谱，还总是吸血。

不仅在家里，在单位，在街坊四邻里的口碑都不好。

高考之前，他熬夜复习功课，父亲嫌他浪费。

父亲不仅不能像唯民父亲那样帮衬他，指引他，还要在他往上爬的时候，时不时地把他往下拉。

一成在成年之后，喜欢跟父亲对着干。

我觉得，这当中除了有反抗父亲不合理要求的正义外，还有对自己童年时代遭遇的报复。

上大学之前，一成没有能力反抗父亲，所以只能小心翼翼。

但是那些在成长过程中的遗憾和欠缺，在长大之后，在有能力反抗之后，会加倍地爆发出来。

不仅是一成，人性就是这样，越强大，越不愿意在任何关系里委屈自己。

亲情，爱情，友情皆是如此。

一成呛唯民，本质上还是发泄，唯民是自己的另外一种人生。

一成大概无数次想过，如果自己是唯民，自己会是什么样。

一成不仅要负责自己的人生，还要负责弟妹们的人生。

唯民只需要对自己负责就好了。

说到唯民对乔家兄妹的好，我承认，物质上是很好。

但是这种不分场合，不顾实际情况的给予，说实话，我不认同。

四美初中刚毕业，要去北京看演唱会。

唯民给她钱让她去，丝毫没有考虑过万一遇到危险怎么办。

一成在知道这件事情之后，第一反应是去找四美，他要保证四美的人身安全。

这可能也是一成和唯民思想上的不同，唯民在温和的环境里长大，没有受过太大的挫折，所以，他理所当然地认为所有人都是好人。

一成受过太多白眼，所以，在他潜意识，所有人都是危险的。

而且，还有一点，让一成对唯民不满。

弟弟妹妹很多想做的事情，找一成商量时，总是被一成一票否决。

但是如果找唯民，唯民会帮他们完成心愿。

这就会造成一种后果，唯民每帮乔家弟妹完成一次出格的心愿，一成对他的不满就会多增加一份。

因为唯民不用承担责任，他只需要让弟妹们开心就可以了。

但是一成不行，保护弟弟妹妹已经变成了一种本能。

他要把所有的危险扼杀在摇篮里。

一成成长过程中，没有人指引，一切靠自己摸索。

没有人告诉他，什么是对的，什么是错的。

他只能用自己经历过的事情当经验，去教育弟弟妹妹。

在他身上有用的东西，他教给弟妹。

在他身上没用的，如果在弟妹身上发现苗头，直接扼杀。

粗暴吗？

粗暴。

过分吗？

有点。

错了吗？

我觉得没有，方式是不对，但可以理解。

唯民认为开心最重要，一成觉得安全最重要。

唯民觉得弟妹可以追逐自己想要的，一成觉得活着，或者说，有尊严地活着最重要。

一成总是呛唯民，还有一层原因。

那就是脆弱。

一成习惯了靠自己，他以为，拒绝别人的帮助，就可以证明自己。

所以当唯民带着真心想要帮他的时候，他总是毫不客气地回怼，希望唯民下次能收回援助之手。

殊不知，真正地强大，是大大方方承认自己就是有做不到的事情。

一成长大成人了，但是要真正地成长为一个男人，还有很长的路要走。

乔家的儿女，各有各不幸老大感情不顺，一团乱麻老二妻子不忠，事业无成老三婆婆刁难，老实受气老四老公渣男，痴心妄想七七还把女生的肚子搞大越看越来气越看越来气越看越来气气死了这部剧为啥后面这么狗血了这剧情真的是让人无数黑人问号真滴惨真滴惨真滴惨乔家的儿女，各有各不幸乔家的儿女，各有各不幸乔家的儿女，各有各不幸乔家的儿女，各有各不幸乔家的儿女，各有各不幸

千呼万唤，左等右盼，国剧良心正午阳光终于回来了。

作为业界一流品质的代名词，金字招牌十余载，金光作品无数，部部出圈、（评分）保八争九那都是常规操作。

但月还有阴晴圆缺，世上哪有常胜将军——

在仅有的三部翻车（评分未过7）之作中，总是闪烁着一个身影——张开宙。

作为早年从山影走出的老人之一，张开宙独立指导的作品总是一言难尽。

在经历《清平乐》口碑收视双扑街后，张导亟需在内部梯队和外部观众面前证明自己。

万万没想到，沉寂一年后，祭出的新剧开分居然高达8.7，仅次于被称为yyds的《觉醒年代》，以及同样是正午出品的《山海情》。

从6.5到8.7，张导究竟做对了什么？

今天，我们就来聊聊这部翻身之作。

本剧融合了《都挺好》的家长里短+《大江大河》的时代变革。

横跨三十年，讲述了乔家的五个孩子，一成、二强、三丽、四美、七七，在艰苦的岁月里彼此扶持、相依为命的故事。

用最朴实无华的笔触，书写着最抓马的亲情纠缠。

前期剧情简单用一句话概括就是，一个混蛋渣爹带出四个拧巴孩子……一切的万恶之源，就是父亲乔祖望。

这个家庭的所有不幸都能归因在这个自私的男人身上。

其光辉事迹可谓罄竹难书，相比之下苏大强简直就是“感动中国十佳慈父”。

家里生计一概不管，一心扑在吃酒赌钱上。

妻子眼看就要生产，小姨子火急火燎来叫人，他还赖在牌桌上不肯下来。

孩子生下来只有4斤，妻子妊娠期间严重营养不良，为了省钱，临盆前都是自己走路去的医院。

可最终还是没挺过去，留下四个瘦骨嶙峋的孩子和一个气若游丝的婴儿，撒手人寰了。

老婆死了以后，乔祖望根本没时间留下一滴鳄鱼的眼泪，他把全部精力都花在谴责吊丧客礼金少和如何赖掉亡妻住院生产的医药费上。

其他事情一概不管不顾。

所有生活的重担，都落在12岁的乔一成身上。

弟弟妹妹生病了，是他背着送去医院。

开家长会，他去。

煤炉上的铁管锈了，是他找人换。

全家人会不会一氧化碳中毒，这些渣爹根本懒得想。

幼弟七七没奶喝，渣爹打牌赢来的钱自己买酒吃猪头肉，却不给孩子买奶粉，一成只能用米汤喂弟弟。

渣爹到最后甚至连米汤都不给了，直接把七七丢给小姨子。

这还不算，他竟然把最小的四美送给非亲非故的别家领养。

这一切无非是为了多省点钱。

对于四美的离开，三个孩子的反应各不相同。

四美欢天喜地，因为能穿好看的衣服，还能天天吃大白兔；三丽长舒一口气，因为被选中的不是自己；重感情的二强一脸难以置信，因为他舍不得小妹妹，不想跟她分开。

而一成暗暗下了决心，他带着自己的一摞子奖状跑到招待所，希望来领养的夫妇能带走自己。

他只想要一个好一点的环境，一个能够抛开一切、用成绩改变命运的机会。

为此，一成自私了一次，也是一生中唯一的一次。

如此鲜活，如此立体，让这个角色瞬间丰满起来，不似同类题材中反人性的无私白莲花。

破碎的原生家庭在每个人的身上都留下了难以磨灭的痕迹。

二强初中就被渣爹退学，作为兄妹四人中的学历洼地，他过得格外艰辛。

其他兄弟姐妹主要是情感的问题，而二强不仅情感不顺，事业更是屡屡碰壁。

他对大自己十多岁的师傅暗生情愫，但却遭遇所有人的反对，最后找了他人草草结婚，却还凄惨成为接盘侠，不过好在他始终没有放弃心中所爱。

无论长到多大，他心里还是那个看到小野猫会抱回家喂，养的老母鸡被收缴宰杀会伤心流泪的善良孩子。

同为学渣，四美不像二强一样是因为憨，她极其聪明，成绩不好纯属玩心太重。

被领养后，小小年纪的四美居然能自己从苏州跑回南京。

她虽然表面上说终于可以脱离苦海，但在苏州掉的牙她都会小心收好，必须千里迢迢带回南京的家再扔到房顶上。

她是时尚弄潮儿、氪金的追星小妹儿，最后靠爱豆的力量（加上大哥的威逼利诱）指引她初中毕业。

三丽是兄妹中最让一成省心的一个，但最听话的孩子往往最容易受到伤害。

幼年时期，三丽险些遭到邻居性侵，这件事给她造成极大的心理阴影，以至长大后十分抗拒来自异性的情感。

而渣爹为了四百块钱竟然答应跟犯罪分子私了，最后还是一成把邻居送进监狱。

从此之后，一成再也没管乔祖望叫过一声爸。

一成自12岁起承担父母之职照顾弟弟妹妹，其艰险和压力可想而知。

剧中设置了一个角色跟他对照。

二姨家的表哥齐唯民，他们同龄，跟一成是一体两面的映射，借由对比告诉观众正常人家的孩子应该是什么样的。

表哥家庭和睦，在慈父贤母的爱意浇灌下长大，所以看待问题时也更加的平淡释然，相比之下，一成总是带着那么一点拧巴+扭曲。

四美和同学一起到北京看偶像费翔的演唱会，因为机会难得再加上有家长同行，表哥慷慨解囊赞助了票钱， 没想到一成知道后勃然大怒。

像父母一样关心他们已经成为肌肉记忆，一成没法站在手足的立场上正常冷静的思考。

20年来，他已经成为弟妹们的精神支柱，他们抱团取暖互相给予慰藉，而这样的原生家庭自然对婚姻有着影响。

从妻子的角度来看，一成就是伏地魔本魔，即便二人真心相爱，但最后还是因为情感的牵绊和价值观不同而走到了尽头。

虽然生活各不相同，但家家都有难念的经，老百姓的日子就是从这些磕绊琐碎里一步步走过来的。

这部剧最让人着迷的一点，在于难得地讲述了普通人真实的日常生活，让我们看到了久违的烟火气，呈现了一众鲜活复杂立体的市井人物，没有哪个是单一扁平的。

正午阳光剧作上的细致，让观众可以无障碍的带入。

不仅服化道、制景等细节一如既往的高水准，每个年龄阶段都启用了不同的小演员，足见诚意。

而张开宙导演之前最明显的节奏问题，也在剧本强大的优势下（原著作者曾参与《山海情》编剧工作，此次亲自单扛编剧）也得到了很好的弥补，加上审美一如既往的在线，观感非常顺畅。

在剧中，所有烂糟事都让这一家人碰上了，经过剧作高度压缩凝练后再呈现出来，观感甚至会有一丝狗血。

但这恰恰从广度上还原了当时的社会风貌，更加全面地展现了历史洪流里，每个个体虽然渺小但却并不平凡的一点一滴。

而这些情节在后续故事中有着推进情感的重要作用，例如借由三丽儿时的阴影，后续才会引出她和一丁互相拯救治愈的爱情。

一切就像周深在主题曲中唱的那样，黑暗中总透着光，让你一路追着踩着就找到了终点。

但割裂的是，虽然口碑评分一路高歌猛进，可收视热度却一直起不来。

然而，UP相信。

只要像这样真诚扎实的创作还在一天。

国产剧就还有值得我们骄傲的希望。

戳【有用】，让好剧别被埋没。

电视剧大方向跟着小说走，没有改弦更张，只许多细节有所出入。

整体来说，小说基调更为阴郁伤感，人物也更普通、更立体真实，乔家每个人都被惨虐，但由于都是在情感的泥潭中挣扎，过于集中，因此显得有些狗血。

而电视剧调整删除了一些阴暗现实和戏剧化的情节，所以氛围偏向温馨感人，还因为有众多高颜值演员的加持，画面呈现出唯美动人、赏心悦目的感觉。

电视剧改动了叶小朗的人物性格，使其形象更加复杂立体；增添了更多冲突和矛盾，让叶小朗的“出国离开”变得必然和合理。

同时也能看出乔一成的人物性格。

剧中改变了乔叶两人的相遇与相处细节，从请客吃饭、挪用稿件、求婚等事件来看，叶小朗始终占据主动，既有率真也有自私的一面，而乔一成则是被动接受反应，老实的不得了。

再看后来叶小朗辞职、考托福和打胎的我行我素，可以看出她是一个独立且有个人追求、不会轻易被外界因素所干扰的人，就像四美所说：“大嫂，你是一个一旦确定了目标就一定会做到的人”，当然话分两头，也可以看出她颇有些冷酷和自私。

我觉得叶小朗的出国和乔叶离婚主要有三个原因：其一，原生家庭的伤害。

书中一带而过，电视剧放大了这一点，我觉得这点处理的很好。

父母想方设法从女儿身上要钱以贴补儿子，毫不在意女儿的生活能否幸福。

叶小朗的痛哭崩溃既是自伤自怜，也是在辛酸的控诉。

这为叶小朗的“出国”提供了动机，观众也能给予理解。

其二，伴侣乔一成对弟妹的重视远远超过对小家的重视。

从一个妻子的角度来看，夸张的说，乔一成就是“身在曹营心在汉”，可以理解长兄对弟妹的照顾与关怀，但结婚后这种“态度”和“位置”上应该有所变化。

拿兄弟姐妹在一成家“齐聚一堂”来说，纵使事出有因、情有可原，纵使美色迷“观众”眼，纵使观众不代入一成妻子的身份，也很难违心说“没关系”（给予理解的人应该代入的是一成的身份吧！

事无对错，关键是看问题的角度），更不要说现实生活中遇到这事的“叶小朗们”会感到多么窒息了。

换个角度想，我们适当地想象一下“三丽”要是遭遇这些事，就不难理解，甚至会觉得叶小朗离开的好，早早从乔家这一团糟中抽身。

其三，乔叶两人性格不合。

在这段关系中，我们很明显感受到叶小朗是主动的，她有自己的想法和计划，而乔一成则是被动应对，有些“心不在焉”。

我在上面的小说人物简析里提到过：叶小朗是想有个暂时的依靠，一个能一起努力以改变现状的伴侣；而乔一成是想有个安安稳稳搭伙过日子的伴侣，两人的结合是命运的偶然，两人的分离则是必然。

（很有意思的一点是乔一成在乔家和小家之间的状态天差地别，在乔家他是老大，怼天怼地怼四美，而在叶小朗面前，他只红过两次脸，一次是为二强，一次是为打胎这件事。

但在两个家庭中，他始终都是“付出”的那一方，心疼一下乔一成）。

电视剧的主要问题是节奏太快，剪辑太碎，很多地方都是蜻蜓点水，一掠而过，缺少起转承合。

我想导演大概是想呈现那种“弦外之音，言外之意”的效果，但看到现在，除了流于表面的些许感动和对渣爹的愤恨之外，很难有让人印象深刻和惊艳的名场面出现（哦，忘了，小四美独自乘火车回家那场戏很好，哈哈哈）像三丽被伤害那件事，镜头给了大哥和父亲的反应却唯独忽视了当事人三丽，而这件事其实对她造成了一辈子的心理伤害，虽然电视剧拍了三丽大骂邻居，第5集也加了书中没有的追求者点明这件事，但怎么说呢，有种一口气没冲到顶就泄了气的感觉。

她心里对父亲是有怨恨的，书里吃小笼包那块就能体会到，摘录一下原文：“三丽开心地眯起眼笑：全给我？

　　全给你，乔祖望说。

他看着女儿吃，隐隐地觉得这孩子，哪里不似从前了。

　　三丽狼吞虎咽地，也不怕烫，用力吧唧着嘴，吃得酣畅又放肆，到后来连筷子也不用，直接上手抓。

一气足吃了十个小笼包子之后，三丽打了一个大大的饱嗝。

忽然没头没脑地说：给我哥再买一笼。

”这一小段非常重要，仔细一琢磨，字里行间就能体会到三丽的转变：父亲的高大形象就此崩塌，小女孩那一刻残忍的意识到父亲是不可靠的，而拯救她的是大哥，大哥才是可以信赖的人，要对大哥好。

从这也能理解为什么后来三丽与大哥关系最好。

但剧里那场戏不知道是不是演员的原因没能呈现这种感觉，反而有些普普通通，看不出三丽有什么变化，最后是靠乔一成的反应点出缘由，但拍的还是这件事对乔一成的影响，而不是这件事对乔三丽的影响，给人的冲击感一下子小了很多。

还有姨夫这个角色，电视剧改动了他的剧情。

这倒没什么，相反改动过之后没小说里那么狗血了。

但主要是姨夫这个角色有一个重要作用，决定了乔家人对乔七七的态度，尤其是乔一成，“七七是私生子的误会一直隔膜了他和乔七七许多许多年”，导致他们一直忽视自己还有一个兄弟，这也是七七性格养成的重要影响因素。

在剧中这个理由不成立了，可能关于七七这条线会有较大改动吧，又或许后续剧情会cue这点，拭目以待（第8集一成和齐维民吵架cue到这件事，看来七七还是要悲剧了）。

乔一成和文居岸的故事也有很大改动，剧里丰富了他们的相处细节，短短两三集就描绘出了初恋的美好与悲伤，讨论组里有个评论说的很好“那一个吻，对于乔一成来说是爱情的开始，对于文居岸来说则是告别”，一针见血。

电视剧删除了文妈妈拆散这处，增添了乔一成去北京顺路探望文居岸遭冷遇，我觉得这就是他俩的结局了，后面应该不会再出现乔一成两次离婚后再与文居岸重逢想重温旧梦被拒绝的狗血了吧！

希望如此啊！

还有四美，目前为止我最喜欢的一场戏就是“小四美独自一人从苏州坐火车跑回南京”，小说里一笔带过，电视剧拍出来了，拍的还挺浪漫的。

从这里就可以窥见四美的不“安份”，让大哥的白头发滋滋往外冒。

一成和四美的相处戏比较有意思，书中就此有很多一成心理描写：气愤，疲累，崩溃，焦头烂额，但电视剧拍出来还多了些喜感，让人忍俊不禁。

三丽与王一丁的相识相恋相处过程，书中一带而过，电视剧丰富了这点，我很喜欢。

他俩的爱情是没有大波折的。

三丽的性格也更加立体，在娘家是善解人意的姐姐或妹妹，是家人之间的调和剂；在婆家则是的立得住、不忍气吞声的媳妇，是婆婆和丈夫间的隔离霜。

三丽也有自己的生活计划，她和王一丁两人努力挣钱希望早日搬出婆家过自己的小日子。

二强和马素芹电视剧居然基本还原了，这是我万万没想到的，我一边纠结一边真香。

小说人物简析见下👇https://book.douban.com/review/13814635/