《我的青春期》,原本叫《我的春梦》。
看了开头,我就激动不已,汗毛竖立,手舞足蹈,像是根本不在看电影,而是中了彩票般兴奋。
如果这是青春电影,那么它让近一段所有的青春电影都黯然失色,它是我喜欢的。
2015年的电影,有搞笑、有催泪、有票房、有赞扬,但对于我来说都只是消遣,评价只是看过、挺搞笑、挺感人、挺不错,但我喜欢的,它就像是存在我脑中的库房里,时不时地拂去上面的尘土,听听磁头摩擦胶片的声音,像是8 mile一样,曾让我如痴如醉地每夜看一遍,看了整整一个星期。
语言是种奇妙的东西,不用你刻意描述,但那种触及脑仁的共鸣,或是当头一棒的思绪,更像是放学回家走到楼下就闻到妈妈饭菜的味道,窗户那么多开着,每个孩子只能闻到自己家的菜香。
电影里的语言,熟悉,但又像是参加二十年同学聚会,看着一个个头大肚肥的汉子,一个个粉厚唇红的姑娘,觉得面熟,似曾相识,却怎么也想不起他们的名字。
听着无比熟悉的音调和用词,像怀仁,像应县,像浑源,像广灵,像天镇,像丰镇,像集宁,像包头,总之我一定在哪里听过那种声音,而且听了好久好久。
最后知道是张家口方言,我没去过,但那里一定很亲切。
不说“介天”是什么意思,只是那一口窑洞,朝阳透过窗帘的余光和下一句的“闹求不机迷”直接便成无形的双手,按着我的双肩,让我坐下来,稳稳地坐下来,睁大双眼,张开双耳仔细地往下看,像是被绑架,但这绑架竟是这般温柔,像是被强奸,但这强奸竟是如此惬意,就像姑娘口中含着你的弱点,双眼穿过额头前散乱的刘海迷离的看着你一样,你想说的只会是:用力点,深一点。
“三岁看大,七岁看老。
”老爹在院里里的一声吼。
吼出了一个爬上国旗杆顶端的少年,那是个让人亢奋的清晨,那随风招展的红旗,陪着少年望着远方,看到了美好,也看到了茫然。
那个触动你心弦的姑娘进入你世界的时候,总会在你耳边响起动人的旋律,让你不经意间就意识到美好就在身边,美好就在眼前,美好在姑娘的头发上,美好在姑娘的眼睛里。
你心中的姑娘在,你身边的猪哼哼也是美好的,你脚踩粑粑也是美好的,你被一板砖拍到,你做的梦也是美好的,因为姑娘在,你的心跳就是美好的节奏,有了节奏,所有的一切都是美好的。
记得自己年少时的座右铭:只要真情在,母猪也可爱。
这是何等的大彻大悟啊。
大通铺、共尿桶,夜壶已消失的年代,这些画面显得曾被自己认为是炼狱般德场景,现在确实如此的亲切,简直是可爱。
被高年级的混混抢钱,兄弟为了你不仅把你的钱要回来,也挣回了你的面子,让你可以在校园里横着走,让你在你的姑娘面前昂着头。
你永远都在望着你的姑娘,听不清在主席台上口若悬河的校长在叨叨什么,一块儿飞来的板砖把校长打翻,也把自己打回到了无情的现实里面。
现实是什么,现实是我还发育未全的时候你已满面春光,我正钢枪挺拔的时候你已人老珠黄。
被雨水浇淋后的双眼才能看清你那张躲在玻璃窗后美好的脸庞,那一瞬间,不管是雨水、冰雹、雪花、刀子,我只是看着你脸庞的时候,看到你那闪闪发光的双眸透过玻璃窗看着外面,你是不是在看我,我以为是,因为我能感受到你我目光的相聚,更是固执地认为顺着玻璃窗滑落的雨水,朦胧了你的脸庞,也遮住了你为我留下的泪水。
心中有了姑娘,就会分不清白天还是夜晚,也许是心中有了姑娘就没有了白天和夜晚的区别。
我拨开粉红的纱帐,看着微笑着熟睡的你,我只想躺在你的身边,想的再多的也只是想尽可能地靠近你,不是我年少单纯,是我还没发育到想立马横刀的地步。
班主任飞脚踹开了宿舍的门,吼着让我滚回教室,吼醒了我的梦,破坏了我成人的春梦。
还是那抹朝阳,我以为我可以像旗杆那样挺拔,像国旗那样随意,却没想到我被挂在了黑板上。
我们的嬉戏称作恶作剧或是顽皮,不管你怎么称它,但只要你蔑视它,我们会对你说:看你那求相,我们在玩儿,这是我们这个年纪的快乐,你不懂,或是你懂只是不愿承认,但不管怎么说,这份快乐就是属于这个年纪的我们。
大伟、二娃、三楞、四猴,四大天王陪着我牛逼闪闪地混过了初中,也完成了当年的目标—没有虱子。
姑娘一句上高中,让我躲在自己的盖窝里,闻着脚臭和尿骚味儿,却如沐春风,心潮澎湃。
曾经说梦话、掐着我脖子喊:老子是红苹果的红苹果,现在在讲台上自我介绍说:My name si red apple.高中就这么开始了。
还是那个爬在国旗杆顶端的少年,多了眼镜,多了长发。
怕再被板砖拍翻的校长戴着安全帽继续叨叨,我依旧听不清他在讲什么,我四处寻觅,寻觅你,也寻觅那句你不经意间的随口而出却对我是一字千斤的承诺。
你在哪儿,我不知道,以前我爬上旗杆就能看见你,现在却找不到你。
我以为你丢了,在我的世界里丢了,却没想到在开水房听到了你熟悉的嗓音,那一声,仿佛把端着孟婆汤的我从奈何桥上拉了回来,那一眼,像是曾经所有的梦都照在你脸上一样。
所以我哭了,憋着声怕你听见,不想让你看到我的软弱,只是泪水舔舐我的脸庞,你不会知道我重获新生般的激动,就像我不明白你为什么坐着混混的摩托车离开一样。
我依旧喜欢看着你,初中咱们不在一个班,我抽课间时间看你,现在咱们一个班,我不仅课间看你,上课也看你,可是老师总是很讨厌,总是拿粉笔使用抛物线技能打中如痴如醉的我。
因为咱俩座位离的远,我看你时的弱智表情太容易暴露。
于是我用糖块说服了红苹果,用初中积攒的乖巧说服了老师,把座位换在了你的旁边,不能太近,中间隔一个过道,这距离最好。
为此我得罪了我原本的女同桌,被她骂冷血动物,其实我就是冷血动物,只有见到你,血液才会沸腾,你就是我的海洛因,有了你,我活着才有动力。
我不敢离你太近,尽管我无数次地梦见与你相拥,离你太近我呼吸急促,脸热紧张,离你太近我反而不敢看你,离你太近我浑身不自在,离你太近我怕我一个错误破坏了我在你心目中的形象,离你太近我不会走路、不会说话,我的脚被绑着迈不开步,我的嘴被粘着,张不开嘴。
我只想到和红苹果换座位,却没想到为了保护视力,我一定会跨过你我之间的过道坐在你的身边。
就是这次,这次换座位我就要坐在你的身边,我们之间的距离近到不用深思熟虑、阴谋策划我的衣服就会紧贴着你的衣服,近到我的心跳开始随着你的呼吸,近到我不再肆无忌惮,近到我如坐针毡。
喜欢,从开始都是如此。
一次停电,一支蜡烛,傻逼的蜡烛点燃了他身上的校服,你的蜡烛烤化你我之间的冰河。
我只写英语作业,因为你是英语课代表。
只是为了你,我才有勇气用我蹩脚且夹着浓浓口音的英语和你对话,老师骂我不要脸,我却一脸幸福感。
老师为了惩罚,为了提高,让你周末不回家,在学校里帮我辅导英语。
这要是惩罚,就是全世界最幸福的惩罚。
本来我深思熟虑、阴谋策划,使用计谋、利用朋友努力地单独想和你独处,这艰难如爬雪山、过草地、用体力、用毅力,现在老师的一句话,就梦想成真了。
就像是小时候为了吃糖豆豆才忍着天大的委屈和无比的疼痛打预防针,现在医生居然说吃糖吧,不用打针啦。
太他妈爽啦。
我看着你,静静地听着你为我补习,无心的故意触碰到了你的手指,关闭了我们的补习,却开启了你探寻我们美好的航行。
这航行漂来来漂去,漂过我们拉手的操场,漂过我们刻字的石碑,漂过你的长发,漂过我的眼镜,漂过我一句我喜欢你,漂过你一句金榜题名,你要娶我,漂过小树林,漂过小黑屋,漂过你红色校服衫托起的脸庞,漂过我蓝色校服裤支起的帐篷。
幸福来得太快。
我本想带着你去我们男孩子称作探险的铁路桥下看看我为你刻的字,没想到轰隆隆的火车晃动了整座桥梁,也颤抖了你的身体。
我在想着是左手从你的右肩拂下,右手从你的左腰穿过还是右手从你的左肩拂下,左手从你的右腰穿过抱住你而安慰害怕的你的时候,你已近扑入我的胸膛,美好,如同再一次火车呼啸而过,我等着你再次扑入我胸膛的时候,你用你的热唇结束了我的青春。
幸福走得太快。
我本想我二手摩托的后座一辈子只坐你,以为你就是我的全是界,以为你还会和以前一样信守诺言,可一板砖拍醒了我,也把四大天王拍的没有长大。
我的四大天王,我知道年少的友谊如铁,青春的友谊如钢,我也知道钢铁是怎样炼成的,不是一锤一锤砸出来的而是一年一年磨出来的,用的是时间。
你坐着三轮摩托走进我的世界,满面桃花,你坐着二轮摩托走出我的世界只有背影。
我的小帐篷包住了钢枪,没抱住你,让你走的那么远,那么远,再次见到你的时候你已是孩子妈,已是二婚。
但我依然想进入你,年少的冲动丝毫未减,见了你依旧如旗杆一样坚硬挺拔。
我望着你,深深地望着你,望着过去没有未来,我插着你,深深地插着你,插着过去没有未来。
我蛮横的力气是我青春的记忆,我握乳的双手是我青春的泪滴。
你对着汗流浃背、口喘粗气仍然怒发冲冠、挥斥方遒的我说:结婚、生子、过日子,就是那么回事,你要是同意咱们就结婚、生子、过日子。
突然我软了,我原本用的是青春的鸡鸡却被戴上了世俗的避孕套。
你疑惑地看着我问:“你到底想要什么,你喜欢我不就是想得到我,想操我吗?
”我点燃一支烟,喘匀了气,像是在告诉你也像是在自言自语:“也许是你变了我没有变,也许是我变了你没有变,以前的我喜欢以前的你这是毫无疑问的,现在的我分不清是喜欢你还是喜欢曾经的你,似乎我只是喜欢那时候喜欢你的自己,想操的也是我自己的青春,碰巧是你留在了我的青春里,现在,我突然不想操了!
”父亲说我领着女女瞎求闹的时候,我没求瞎闹,等我身边的女女求瞎闹的时候,我没瞎求闹。
无论是青春的时候就操了青春还是过了青春才操了青春,青春就是那么回事,操过一次就够了。
这部电影原名叫《我的春梦》,大概是考虑到商业市场受众的缘故或者原名根本不让过审,因此改成了《我的青春期》。
这样一来,似乎就让电影与同期市场上那些洒狗血的青春电影划等号了。
其实则不然,看过导演郝杰的片子之后都应该了解,其前两部作品《光棍儿》和《美姐》都是那种剑走偏锋的手笔,善于挖掘不加修饰的原生态,其实这部《我的青春期》与《美姐》,只不过顺势搭上了青春片的热潮,骨子里面依旧是郝杰导演的固有风格,独立精神并兼顾着魔幻现实主义的风格,而且电影里的青春,土里土气的闷骚中弥漫着性激素的味道,《我的青春期》非比寻常,依小弟拙见,电影并不是所有人的青春期,但所展现的内容却是最真实的青春物语。
个性的故事VS共性的情感电影的故事发生在河北张家口的一个小镇,那片区域小弟真的去过,在张家口坝上那一片,大概是06年左右学校实习,在万全、康保、沽源等县城,因为与山西接壤,那里的方言有点像山西话,浓郁的塞北高原风情,跟电影里所呈现的很像。
这里也是导演郝杰的故乡,据说本片是根据导演自己的经历改编,然而这一切都是然并卵,就像王小帅的《我11》一样,是不是自己的经历别人根本不会关心,关心的是这个故事是否具有看点,是否有足够的动力令观众买票入场。
依照这个层面出发,《我的青春期》这个土里土气的青春梦根本没有代表性,恐怕河北地区的观众之外不会让其他观众产生如同很多青春片那样“从中寻找集体回忆,寻找自己的影子”的共鸣。
但是具体问题还要具体非常,故事不是大众化的故事,但情感却有着足够空间去在个特殊环境载体下去展开一个具有共鸣性质的刻画,因为在那个年龄段,我们经历的故事不尽相同,但在荷尔蒙的刺激下,那个年龄段的情感却是极为相似的。
如今的商业青春片似乎钻入了一个死胡同,所谓的“青春”无非就像女人生孩子那样,必将经历产前阵痛,所谓的失恋、堕胎外加车祸和绝症,其实大多数的人的青春并非那样轰轰烈烈,过于戏剧化的表现符合市场需要,却无法获得足够的共鸣,只是依靠那些狗血的处理来博得眼球这样的处理方式是很投机主义。
真正的青春,恐怕是一千个读者眼中一千个哈姆雷特的样子,并不是北上广、长得漂亮的才有青春,青春属于任何过来人的集体回忆,没有哪位导演声称我的电影就是讲述大多数人的青春。
《我的青春期》并没有打算还原青春,而是用一个并不是大众化的故事,去还原那种共性的情感经历。
魔幻现实穿插着三段青春电影在故事设定上明显具有三段式,但每段统一格调乃是郝杰的魔幻现实主义。
春梦的乌托邦第一段就是赵闪闪小时候的样子,也是“春梦”的发源地,这段内容有点像《美姐》,尤其是开场从梦中醒来的段落与《美姐》小男孩在窑洞中醒来几乎一模一样,导演特地选用了一个少年演员与一个90后青年演员孙怡(94年的演员)来诠释一段同龄人的故事。
电影前20分钟是我最喜欢的,看上去像是一个小男孩对成年女孩的性幻想,大红棉被、不断攀爬的旗杆、还有小男孩的春梦这些非常具有性暗示的符号在电影中运用非常大胆。
同时特殊环境下,女神第一次出场是坐着驴车,那大通铺的设定等等颇具葫芦屯气质,被小混混抢钱,小四大天王上课调戏老师、原生态的表演和极富喜感的情节,尤其是那四位演员,选择太贴切了,一看就是农村中土里土气却很具有特点的孩子。
主角被欺负后小伙伴撑腰,女神与自己的第一次接触,春梦无限,这部分内容乃是典型的理想主义。
做梦与梦醒的交织随后包贝尔入替饰演高中的赵闪闪,这一段内容其实很跟多青春片类似,与女神的第一次接触,乃至最后失恋,高三备考等等元素一应俱全。
别看电影发生的场所是在小山村,但这段经历却具有共性的,且并无喧宾夺主的戏剧化处理,简单的一个眼神,几句羞涩的对话,被小混混欺负之后的表现等等,很具有代表性。
但你认为这段内容就这么简单的随波逐流吗?
当然不是,在这段内容中个人最喜欢的一个部分,也是最大的亮点就是后部,电影也如很多青春片那样选取了老歌烘托气氛,这里用的是郑智化的《水手》,赵闪闪与女神约定金榜题名时,在大气极富渲染力的背景音乐下,赵闪闪奋发图强,随着音乐的鼓点,然后发现自己TMD的落榜了。
这个戏剧化的处理非常赞,整体氛围与音乐的烘托之下,现实与理想的差别,然后回到家中嬉皮笑脸的一句“落榜了”,并无煽情,确实那样的具有生活化体验。
这是片中最具戏剧化的地方,却最具有说服力,现实并不是电影,根本没有所谓的阳春白雪和高头大马,这是现实主义写照,赵闪闪春梦告破。
现实与超现实融合最后一部分是主角在北京闯荡的故事,由于这部分内容基本上是导演自身的经历所致,内容非常具有个性并无大众化体验,因此所占篇幅也最短。
不过这部分内容要讲述的不是导演求学,而是“功成名就”之后回到故乡,真正一个圆梦的机会,发现当年的梦想竟然是那样可笑。
小时候的梦想在多年之后的变化,李春霞已经不再是当年的女神,所有的理想化事物都被狠狠的摔在地上,更具讽刺味道的是,回到北京之后,发现现实的梦想(当导演被骗)也被击毁,最后还是依靠父亲的赔偿金拍了一部电影。
电影的结尾,赵闪闪在片场指挥演员拍戏,所选的演员完全是本片第一部分出现的人物,一种时空交错的超现实处理手法,也是本片一大亮点。
少男的性冲动的特殊描绘《我的青春期》究竟想要体现什么?
是你的青春还是我的青春?
其实都不是,这一个少年的春梦。
从实现到破灭,再到成年后发现当年的梦想其实是那样的可笑,从一个只会被荷尔蒙刺激到奋发图强的少年,他依靠春梦和单纯性冲动考上了高中,然而这种冲动并在现实面前实则很羸弱,他落榜了也与女神分开了。
多年以后重新圆梦,却发现在现实的面前再也找不回当初的感觉。
平心而论,电影的主旨与市面上很多狗血青春片其实一样,都是对逝去事物的缅怀,但本片所选取的角度不同,一个相貌平平的小男孩的青春,《西西里的美丽传说》般对在荷尔蒙方面的 ,故事所发生的场所也足够个性化,荤段子与方言下其实是对生活的无限接近,导演郝杰一贯原生态的镜头语言,和超现实的手法,让本片成为一部不可多得的青春电影,其实这个题材这个噱头很具有商业噱头,其实骨子里面很文艺,从导演的处理手法上就能看出来。
爬旗杆小赵闪闪一直在爬旗杆是个重要情节,当然可以做过多符号化的解读,但依照导演以往的风格,爬旗杆这个动作,实际上就是“用旗杆去撸”,是一个发育未完整的孩子在春梦之中,追求的那种单纯的刺激。
这个情节非常大胆,很隐喻的色情符号。
另外不得不说一下,该片的公映版应该也被责令删了一些过火的内容,比如父亲的死,还有小家伙春梦醒来,肯定会有梦遗镜头,只不过被删去了,只是小弟猜测而已小四大天王赵闪闪去找四大天王出头,发现这几位还是小孩的样子,这段处理是超现实,意在表明这几个当年为自己出头的家伙在陈浩南面前怂了,怂到连个头都没长,还是小毛孩的样子。
雪原电影的结尾,那茫茫的雪原,也是超现实手法,很多人看不懂,其实这里是对残酷现实的一种逃避,用拍电影这个噱头,所选演员都与当年一模一样,用时空交错的设定“回到过去”,白色的雪原代表着纯洁,孩子想要回家的愿望代表着家是一个可以“做梦”的地方,但家还在远方,年少的青春已经被现实鞭打的遍体鳞伤,多么希望回到梦中、当年的春梦,很冲动也很大胆,但比起现实,当年的春梦才是最纯洁的。
不知道为啥评分那么低。
四年前高考失利,看过一遍,不冷不热。
今日重温,感觉与国内其他青春片相比,可圈可点。
从光棍儿,美姐,再到我的青春期,越来越喜欢西北地区的方言,导演的叙事表达和个别演员们。
电影有点贾樟柯电影的感觉,却又没那么shift,给观众留下了更多的思考空间。
就目前来看,中国缺少的不正是这种电影吗?
我从电影中看到了太多真正青春的细节和对社会,对生活的讽刺,中间水手的歌声响起,简直让人拍案叫绝。
包贝尔演屌丝就是吊,从陆垚知马俐就感觉有点意思。
丢人败兴的样子,让人一看就来气,这不是正是烂泥扶不上墙的曾经的自己吗?
赵闪闪父亲正是美姐里的铁蛋儿,母亲正是美姐。
以前看不出来,现在真是太喜欢这个铁蛋儿了,不仅帅还有气质,说话也很有魅力。
赵闪闪站在酒吧高台上,大声喊,爸爸,你去哪了?
何其悲哀!
剧中爸爸的出场并不多,但每次都是恰到好处,除了对儿子的教育,也有欣慰和爱。
不知道为啥很多人喷这个电影,难道我们的青春就真的没有什么回忆的了吗?
同类型影片中它哪里差了?
哪怕它题材很菜,但它表现的确是我心目中念念不忘,挥之不去的回忆和梦。
怎么说呢,看之前我其实是抱着吐槽的心理去的·····这个片名这个海报真心有虐虐它的冲动啊╮(╯▽╰)╭·····不得不说国产青春片烂片太多····好多人吐槽我们的青春真的不是那样的!
哪我们的青春到底是那样的???
导演很诚恳也很聪明·····他搬上了他自己的青春!
导演真实青春的再现,有点迷茫搞笑但很现实,但是并不狗血·······我相信很多的男观众可以在这部电影里找到自己青春的影子·····但是这样曝露了一个缺点,这部电影是完全的男性视角,没有给女性观众一点共鸣也没有·····可能这也是导演选择光棍节的聪明之处吧哈哈·····不过说到共鸣(是不是有点打脸哈哈)我倒是想到影片中高考结束后,学生们聚在操场上拼命烧书的那段。
想起了我的高考时光,可能我这辈子也不会像那时那么努力了吧,为了一个目标,倾尽自己所有的力气······看书复习可以到凌晨两三点,早上也已习惯在天刚亮的时候迷迷糊糊的读英语······其实我的青春很简单,一直就在书堆里而已哈哈·····其实相对于之前的两部电影,导演影像叙事能力进步了很多,特别是架构的掌控和情感的推动很成功·····但是不知道是因为删减过度的原因还是因为这是导演青春自述的原因,这部片子给人有点凌乱的感觉····导演想要表达得太多,想要传达给观众的太多,就可能有点手忙脚乱了······这场青春是导演致自己的,我们这些局外人或许未能透彻体会导演想要表达的所有东西·····最后相比较于现有的国产青春片,这部片子也算得上良心出品,值得一看。
我看完这个片子已经快三年了,可是感想仍然犹深,这是一部我回想起来仍然感到又哭又笑的电影,或者可以说是哭笑不得。
我印象最深的是春霞问赵闪闪,我现在都跟你在一起了,我们还有房子,我们在一块凑合过呗,你有什么不满意的?
或许赵闪闪爱的不是眼前这个沧桑的少妇李春霞,而是他记忆当中那个青春明媚的少女。
正是成人社会让他撞得这般头破血流,才让他越发去怀念他的青春年少。
结尾处,那白茫茫一片的大雪让我感到,这并不是单纯的一部喜剧片,看完之后反而让我心情沉重。
我心中感觉,包贝尔其实并不是一个单纯的卖笑的喜剧演员,很多时候观察的表情,总觉得他的笑容背后藏着眼泪,仿佛下一刻,他立刻就能哭出来。
其实很多有成就的喜剧演员,他们的喜剧都是笑中带泪的,无论是卓别林还是周星驰,其实到最后,他们的喜剧都是让人哭的稀里哗啦。
不知道包贝尔能不能成为下一个周星驰,两岸三地如此多的喜剧演员,成为星爷的,只有那一个。
从尹天仇到星爷真的是一段漫长而又惨烈的历程。
所有人被现实磨平了棱角,变成一个个你不曾想到的,厌恶的自己。
《我的青春期》向我们揭示了一个藏匿了多年的秘密:中学时代的爱情是到底是如何发生的?
诸位请注意,我说的不是单恋,想必在那个情窦初开的年纪,各位都有过单恋的经验,可能还不止一次,而单恋里面,如你所知,并没有什么秘密可言。
我说的是货真价实的爱情,也叫恋爱,不仅他中意她,而且她中意他,帅小伙和俏姑娘相互看上眼了。
懂了吗?
如果你足够诚实,你便会承认,爱情在中学里是少数人才得以享受的特权,他们将秘密维持了这么多年,要不是郝杰,我们不知道还要被蒙在鼓里到什么时候呢!
那么,这个秘密的答案是什么呢?
或者说,导演是如何将秘密呈现给我们的?
我建议,诸位不妨尽快去影院看看这部电影,那个答案更多是诉诸于感受的,你只有亲自感受一下你才能感受得到——问题是,难道各位一点不感到好奇吗?
你们在初中和高中时候就错失了良机,以至于有些人直到工作多年后还是光棍儿一个,至多靠亲戚朋友介绍相上几次亲,指望借此一窥爱情的真谛——恕我直言,这只能是痴心妄想。
尽管如此,作为一个专业人士,我有责任有义务用一种干巴巴的语言(倘若你不嫌弃)把郝杰先生通过情节设计和视听语言揭示出的答案转述如下。
用一句话概括,这个答案就是:他看她,她也看他。
是的,答案就是这么简单。
你可能觉得难以置信,这也是为什么我推荐各位去一趟影院的原因。
让我们试着回忆一下过去看过的电影。
在大银幕上,我们能看到的是什么呢?
无非是人物看什么,人物做什么,人物说什么,人物听什么。
没有爱情经验的人(比如我),多年来一直百思不得其解:那些幸运儿,到底对其倾慕的对象做了什么,或者说了哪些情意绵绵的告白,才最终抱得了美人归?
原来,我们一开始就思考错了方向。
问题的关键根本不在于他们做了什么和说了什么,而在于他在看什么,并且看什么的时候正好那个什么也在看他。
将一句话概括拆解开来,即导演和另一位编剧设计出来的情节:他一次次地看她,她也一次次地看他;有时在近处看,有时在远处看;有时互相看的两个人都是干的,有时一个是干的,另一个被水给淋湿了;再有时,他和其他人一起看她,而她只看他一个人。
爱情在此间悄然发生了,当赵闪闪试探着用小拇指挨上李春霞的小拇指而后者又没有挪开,爱情得到了确证。
接着,他们散步啦,她坐他的摩托车啦,她们亲嘴啦……清清楚楚,简简单单,并没有锲而不舍地追求,也没有惊天动地的誓言,一切都在我们的想象范畴之内,却出人意料的轻快质朴。
他对她说了什么值得我们借鉴的台词吗?
“李春霞。
”噢,如果这也管用,那全中国早就消灭单身啦。
到此为止,我们仍然不知道爱情为什么发生。
赵闪闪为什么喜欢李春霞,因为她漂亮?
李春霞又为什么喜欢赵闪闪,因为他纯真?
导演完全无意,或者说还没有狂妄到要对此做出解释。
他不打算成为一个爱情理论家,电影也无需承担解释因果的义务,甚而,因果律之外的世界才是属于电影的领域。
他呈现了一种可能性,即爱情可能是这样的。
某种程度上来说,爱情的魅力便在于它包含着无限可能,却并不存在着一种明确的定义。
相比而言,近期上映的贾樟柯先生的《山河故人》因为执着于要将因果解释清楚,在情节设计上令人感到既吃力又笨拙。
《我的青春期》致敬了好几位电影导演,其中就包括中国现实主义电影的主力中坚贾樟柯。
贾或多或少是郝杰的一个启蒙者。
《我的青春期》仍能划归到现实主义的范畴,但是,郝杰不同于其先行者的地方在于,他试图摆脱现实主义加给电影创作的重压。
论及我们的中学时代,我们能想到什么呢?
高考压力、性苦闷、不合理的教育制度、甜美又苦涩的情感、校园欺凌、重复而又无聊的日子、虚荣心的萌动、逼仄的宿舍和难以下咽的饭菜……如何忠实地反映这个重要的生命期和这种繁杂但又单调的生活?
郝杰的原则(我揣测)是,不求忠实,但求有趣、可感。
在此种原则的指导之下,因果被弱化,过程被回避,留在银幕上的是极其松散的情节:发书、英语老师的自我吹捧、班主任教育学生要洗脚、校长被砸、宿舍打劫事件、游戏厅娱乐、毕业烧书……它们就像是随机而来的一些记忆碎片,与爱情主线没有严密联系,拿掉几个也不影响故事的完整性,但却粗枝大叶、云淡风轻地构建了一种触动人心、勾起回忆、有时则引人发笑的中学生活图景。
人物塑造上,两位主人公都难以称得上拥有立体和复杂的性格,他们只不过是陷入了爱情的年轻人;而配角,比如赵闪闪的好朋友四大天王,则完全是一种漫画式的人物,拥有郝杰招牌式的猥琐相貌和油光闪闪的头发。
除此之外,梦境、幻想、电影中的电影也被郝杰引入进来,消解了现实的冷峻样貌。
所有这一切,令影片看上去格外轻快和灵动。
这牵涉到对待记忆(也就是过去的现实)的态度问题。
不严肃,不沉重,不鼓吹理想,不贩卖忧伤,不评判人物与环境的是非对错,也不强行为过去赋予意义。
而这,是不是更接近真相的一种态度呢?
我不知道。
但至少可以断言,郝杰作为贾樟柯的后继者,在现实主义的道路上又新劈出一条珍贵小径。
遗憾的是,郝杰在影片的后三分之一又开始向因果妥协了,他想方设法要给爱情画一个句号。
于是,班主任被请出来棒打鸳鸯,社会小混混横空出世暴力夺爱,赵闪闪高考落榜导致先前的誓言无法兑现。
这样的情节让人感到一种明显的编排感。
好在那爱情结束得随随便便而又糊里糊涂,倒是很符合青春期爱情的特征。
再后来,赵闪闪荣华归故里,李春霞嫁作他人妇,对白交代了她人生的几次戏剧性转折,老师、同学、情敌、朋友们都挨了时光的刀,或变得不再可怕,或变得不再可爱。
这些设计,论剧情论手法都没有什么新意。
但即便是这样,郝杰还是在最后给了我们惊喜:赵闪闪终于跟李春霞上床了。
不幸的因,并未像我们预期的那样结出悲剧的果。
物是人非没有击败两位主人公,朋友之妻的身份也没有构成真正的阻碍。
在这位导演那里,人物不一定非得压抑自己的欲望。
正因如此,我们才得以体味到一种背离了逻辑和必然性的别样魅力。
好,最后奉上法宝一件。
通过《我的青春期》,郝杰老师告诉我们,该上就得上。
泡妞如此,拍电影也一样。
来得很晚,看了前面的影评写的都很好,我就不在此再做什么点评了,毕竟一切都在左上角的星星中。
我就在这里天马行空一下,反正没人看到(应该没人注意我),写点自己想说的,唠叨唠叨。
抛弃所谓的术语,忘掉曾经在艺考班训练出的写影评套路规则,反正我水平也不咋高,也就不在此出大神云集的地方班门弄斧啦。
第一次知道导演的名字是在去年(事实上时间还要早一点)。
去年的时候想参加一个比赛,自己想了一个关于河北省小戏种的调研方向,定位在了二人台这个戏种,因为我是张家口人,二人台在张家口影响比较广泛,好着手进行调研,就开始大量查二人台的影像文字资料,然后就接触到了《美姐》,从而看到了制作班底,导演郝杰就是从此印在了我的脑海里。
百度了导演的名字,发现跟自己还挺有缘,同是张家口人,还是大学校友,一个学院滴,他的创作关注点和自己还有点相像。
不知道为什么上了大学后知道对方是张家口老乡就觉得对方十分亲切,可能是离开家乡,就开始有一种故乡情结,在外面看到莜面内心都要震动一下。
尤其看电影时,听到电影里熟悉的乡音,心里还会有一种自豪感。
看贾樟柯导演的电影时,听到里面的汾阳口音还感到很亲切(因为我姥爷是山西人,从小听着山西口音长大的),在看郝杰导演的电影之前我还从未见过拍张家口并且把张家口口音放在大银幕上的(还有种可能是我见识少,毕竟我只是个大一的学生,阅片量少得可怜),再小声逼逼一句感觉郝杰导演风格和贾樟柯导演有一丢丢像,别喷我啊,个人拙见请忽略掉。
那时看到导演的履历就认为这个导演一路走过来真不容易,非专科出身(只有进修经历),没有人脉,靠着做着独立电影走到了世界。
我觉得这部片子的分打的低了。
现在豆瓣有一种现象就是,涌入了一部分不是很理智的人,有的为了diss一个人把那个人所有出演的影片故意打成一星,事实上打分者并没有看过这个作品,就这样轻易的否决掉了一个团队的努力,相反,还有一部分人,是某个出演者的狂热粉丝,为了出演者把整个作品分抬得虚高。
还有一种现象,是无法避免的是,观影群体,观影群体的水平越高,眼光就越犀利,打分可以是有些苛刻,再小声哔哔一句豆瓣上好多装b的人,看他们的打分感觉全世界影片都是垃圾,这个不行那个不行,我一个路人都能觉得那些人打分的理由简单粗暴冠冕堂皇,这批人的出现把一些片子的分数压得有点低。
还有一些网制小甜剧,动不动就七点几,妈呀,我还以为多好看,点开我天能不能再令人作呕一些,千篇一律的无脑剧情,这是青春吗?
这样的青春,每天什么都不干,一到晚上是去谈情说爱,不去学习吗?
现实中我是没怎么见过这样学霸:不仅是校草,还是年级第一,高冷什么的,谈起恋爱,成绩不往下掉的,还甜的不要不要的……演员说的张家口话很地道,影片最后的那首“民歌”,我没听过,但是我妈也听见,特别兴奋的说这是她们小时候天天唱的。
而且这个歌很完整,一看就是下了很大的功夫去搜集的,毕竟她们小时候唱的也就是那么几句。
本来要写很多内容的,因为一些原因,中间隔了好几个月,现在影片内容都快记不得了。
共鸣最深的就是男主角失去爸爸以后,说着张家口话站在歌厅大喊:爸爸,你去哪儿了?
眼泪刷刷刷的就流下来了,我根本止不住,因为我也是这样,爸爸也是突然去世,再见就是太平间的一具尸体,那个是我最亲的人,也是最爱我的人,世界上再没有他的身影了。
我只自从十月一放假以后回学校到他12月31日去世,正正三个月都没有见到过他,原本是打算1月7号放假,然后他和妈妈去接我,三个人一起出去玩一圈,结果再也等不到了,最后是我去接的他。
导演也是差不多也是我这个年纪失去父亲的,这种打击是一辈子的。
不行了,我现在哭的根本止不住了,不想写了。
《水手》这歌是郑智化坐浴缸里写的。
郑智化感觉自己坐在船上,像个水手。
这歌在电影里被用了两次,一次是闪闪(包贝尔饰)被小流氓用板砖敲破了头,他的同桌通过学校的广播为他点了首《水手》音乐响起全班同学群魔乱舞,一句歌词也没在调上的大声唱“他说风雨中!
这点儿痛!
算什么!
擦干泪!
不要怕!
至少我们还有梦。
”还有一次是他们毕业,全校同学疯狂的烧书,音乐响起来“骄傲无知的现代人,不知道珍惜,那一片被文明糟踏过的海洋和天地。
”这歌里有几句歌词我觉得写的好,一句是:总是一副弱不禁风孬种的样子。
还有一句是:如今的我,总是拿着微不足道的成就来骗自己,总是莫名其妙感到一阵的空虚。
第一句概括电影前三分之二。
第二句概括后三分之一。
我看的是90分钟的版本,少看了30分钟。
我的朋友“西四小二”看了完整版本。
根据了他的补充,这个故事按顺序来应该是这样的:1.初中赵闪闪被校外的陈浩南欺负,同班的四小天王帮他摆平了所有事儿。
2.高中赵闪闪一夜之间,长大了40倍,和女神李春霞恋爱了3.陈浩南爆打赵闪闪,强迫他们分手。
李春霞出于保护目的跟了陈浩南。
4.闪闪考取了河北一个工程学校。
大学里看到了《西西里的美丽传说》去了北京,在电影学院旁听,先后看了《天堂电影院》《美国往事》。
5.闪闪做了编导,认识了一个投资人,愿意投资关于闪闪初恋的电影。
6.闪闪父亲去世了 。
7.闪闪找到投资人发现投资人是个骗子 骗了他一笔钱。
8.闪闪回到了小城市,和已经嫁人、但是惨遭抛弃的初恋李春霞睡了。
9.闪闪觉得,得拍电影,必须得拍,拍个关于初恋的电影,李春霞主演。
10.电影开拍,全村人都参与当剧务了。
11.回到前三分之二的戏份,一切卷土重来,春梦一场。
我好奇,翻过郝杰的博客。
08年他写他爹,写他梦到了爸爸,醒来后反反复复的问,爸爸你在哪儿啊。
这段他拍到电影里,在后三分之一,有一幕包贝尔在MUSE里面,被架哄到台上,大伙起哄让他喊出自己心爱的人名字,他面红耳赤,大声的喊“爸爸!
你在哪儿啊!
”连续喊了几遍,紧接着眼圈儿红了,有那么一瞬间,我有点儿被包贝尔给打动了。
11年他写,除了逼还有更重要的东西等着我们去愉悦。
他也拍到电影里,包贝尔回到小城睡完了初恋时的姑娘,姑娘说让他跟自己过日子吧,每个月姑娘的前夫给孩子抚养费,姑娘有房子,两个人还是初恋,挺好的。
包贝尔说不行,得拍电影。
于是电影最后三分之一他们拍电影。
包贝尔的搭档对包贝尔妈妈说,你来当剧务,负责大家的热水,冬天冷。
郝杰上一个电影《美姐》拍摄条件很艰苦,就是他妈妈和亲戚,给剧组里的人做剧务。
这个电影里,他们都出镜了。
郝杰也出镜了,演了一个文艺的地下摄影师,只要管盒饭就跟着拍电影。
我觉得他演的挺好。
不知道你有没有耐心看我说这么多,如果你看到这儿,我想你可能觉得这是个好片儿啊,怎么骂声一片啊!
第一个问题先是出在剪辑,现在上映的剪辑,看完了没一个不犯糊涂的,闪闪(包贝尔饰)读大学的戏份被剪没了、学生打老师的片段也被删了。
第二个问题出在包贝尔,大家还没从《港囧》是对他的厌恶中走出来,所以骂他坑钱的声音不断。
但是,他有两场戏,一个是以为再也遇不到喜欢的姑娘,但是一回头发现竟然姑娘和自己来到了一个学校,他转过头掉眼泪的戏。
还有一个是他对着镜子亲自己的戏。
我感觉他演的很好,暗地里和自己较劲儿。
第三,结尾。
我去年去河北乡下,白天跟朋友去地里摘花生,村里的广播响彻大地:谁家还没交水费泥?
快去交水费!
”晚上朋友带我去村里最繁华的街道,有两个灯泡,老大爷坐在家门口搓脸。
旁若无人。
村里没高楼,抬头就是月亮,就着月亮搓脸。
你说那是朴素么?
不是,生在这儿,长在这儿,全村就那么多人。
早就习惯了。
可能你一旦出去了,走了一趟有了固定的生活模式和大城市的习气,回来之后再看这一切,你会觉得这些东西和自己格格不入。
但是,这些成长的记忆和几十年不变的东西和人,能在某一瞬间把你的灵魂给洗的干干净净。
(这话说的有点儿恶心)这片儿原名《我的春梦》所以结尾,闪闪从大城市走了一遭,回来拍电影,拍当年的回忆,就是做了个春梦,春梦里的人和物变化都不大,这些记忆被冷藏了,你以为走了一遭自己就是英雄,但是回到这儿,这个起点的地方,还是冰天雪地的,你也还是一副弱不禁风孬种的样子,还是当年的那点儿小心思。
遮羞布被揭下来,人也傻乎乎。
就写到这儿吧。
青春这个题材可以被拍一辈子的,这只是其中之一,就和电影结尾一样,一切卷土重来,这个故事,相信过几天你就也忘了。
这个电影应该讲了很多,但是毕竟我不是专业影评人,只是平常人,看出的东西很是局限。
前半段很多有趣的场景,有些我也感同身受,诸如通铺,诸如红色大花棉被,这一切都很乡土,让我想起我少年时的所见所闻,从这一点上说,我觉得电影某些目的已经达到,让所有有过类似经历的人感同身受。
这么多场景中,我记住最多的是赵闪闪一脸春心荡漾臭不要脸的样子说着蹩脚英语的场景。
其实,最初的场景就是从赵闪闪开始上初中的时候开始的。
而且,初中上课的第一个画面是从英语课开始的。
这些并不耐人寻味,可以说因为电影名字,因为男生对性的启蒙开始于这个时期,因为男女主第一次相遇是在初中时。
总之,诸多理由都可说得过去。
但是,我总觉得并不仅仅因为这些。
还有更深的原因。
因为童年不是噩梦,然而在随着年龄的增长意识到童年里那个牛逼闪闪的自己其实是一颗沙粒,所谓梦想是用来破碎的,即便是你学会曲意奉承努力去适应社会后,仍然发现,牛逼闪闪的童年只是自以为,渺小无助才是真正的自己。
于是我们以后决定老死在无尽时间构成的生活里选择继续卑躬屈膝追求梦想,或者选择在平淡生活里如同许多小人物一样混吃混喝。
与个人的人生,我总认为,生命最好的时间是生命的头几年。
最初出生,只需完成生理的需要即可,那时候小小的一团,吃喝拉撒都有父母帮助,对于爱和依恋也只是模糊的一团,不需要太费力。
后来可以爬行走路说话,于是有了伙伴,可以疯玩,每天都渴望白天,日子不要太美好。
就算后来读了小学,也只是有了更多伙伴,成绩不需担心,即使糟的一塌糊涂,父母也不会太过责怪。
然后小学之后的日子,才开始了烦恼。
纵观我自己的少年时期,我似乎无时无刻不再烦恼,小的时候烦忧父母不理我,小学烦忧暑假寒假作业,上初中时的那一刻才轻松下来,我想我终于可以混日子了,每天玩玩闹闹,吃好喝好,三年过后,于是回家,之后外出打工,等我成年,母亲会在邻村为我寻觅一个合适的男人,之后我像父母一样劳作养育子女,如此周而复始繁衍不息。
只是后来,我被家人警告,才开始不敢混日子,努力维持成绩,后来我的人生发展和我想象的完全不一样,成年将近有八年,也至今未婚,更别提要像父母一样劳作养儿育女。
我开始回忆我的发展,才开始明晓,童年的我没什么烦忧,只是庸人自扰。
而一切只真正的烦恼是从初中开始。
原谅我的青春期来的有点迟,初中时的我既没有暗恋人也没有追求人,更没有因为一场执着的恋情至今伤怀。
我只是很近单的走过了那个时间。
但人生的真正的烦恼是从那时候开始的。
我记得初中的英语老师是个极漂亮的人,我很喜欢她的脸,当时的我觉得英语老师长得真的是超级漂亮,我很羡慕她可以如此漂亮。
但是后来,我对她的恐惧超过了我对她的喜欢。
因为她对学生下手极重。
我亲眼看到她闹着一根板凳腿重重的打在了我一个女生同桌的背上,一声巨响后,板凳腿断了。
我当时正襟危坐,一动也不敢动,生怕这场灾难蔓延到我身上。
我的苦痛的学生生涯由此开始。
那时候,我不停的抄写英语字母,生怕写的不漂亮,当然后来我也因此受益,我的英文字体确实漂亮的可以。
我也不停重写英文单词,用蹩脚的发音朗读,带着浓浓的家乡口音,带着一丝来自于小地方的自卑,毕竟我以前的人生中从没有人告诉我我要去学习一门语言。
我以为我只要认识中文就可以,可以用家乡的方言与人交流就够了。
我的生命如此狭小,还从未知道,将来某一天,我要努力学习一门语言,即便这门语言在我的生活中如同鸡肋,但是为了前程,为了高考,也为了学习,我必须努力。
正如高中毕业后,我绝不会在用某个物理公式去计算生活的小事,也不会再记住某个化学方程式如何配平诸如此类,即便我大学时期学的课程与之相关,但是我仍旧不会记得某个元素有几个质子。
一路过来,于生活有用的寥寥无几。
以至于我有时都在我是否生活在虚妄中。
我听着王娟娟、赵闪闪、红苹果用带有乡音的英语介绍自己,就连最标准的李春霞都把middle读成了米豆。
听着这个单词,我一度怀疑我的发音不标准,于是查词听读音,原来这个词不读米豆。
不知道这是不是导演的设计,由此,我却深有体会。
至今,我的发音仍不准确,不知道美式英语和英式英语有什么不懂,读不准英语音标的重音落在哪里。
高考之后,我们与朋友交流不会使用英语,如不在外企,与同事交流也不会使用英语,那么我学习英语的意义何在,因为我不会出国,不会与外国人交流,只会守在自己的一亩三分地上,几十年后化作一抔黄土。
在赵闪闪说着一口蹩脚满满乡音的英语时,我觉得悲剧已经注定,就像所有前兆一样,这是一个充满悲伤的预兆。
即使观众都在笑,演员也在笑,我也在笑,这仍然令我感到悲伤。
长大后我再也不会介绍自己来自于哪个村庄、哪个初中、哪个高中。
我会说我毕业于哪个大学,来自于哪个省市,即便是我家所在的村庄离这个城市很远,我对这座城市了解不多对它没有归属感,但我仍然执着地一遍遍说着它。
我也不会用乡音与人交流,我无师自通地学会了普通话,考了普通话等级证,虽然我也不知道这个证有什么用。
虽然我忘不了家乡的人和事以及我在那里经历的所有的时光,但是日后,我很少会提起,虽然从未忘记过。
我没有像电影里的主人公一样为情所困,为理想所困,执着于一件事情,为少年时的感情耿耿于怀。
我没那多么多的敏锐的感觉。
少年时期谁还没有几个暗恋过的美女或者帅小伙,当时也想着要痴情一片勇敢追求希望最后能够百年好合,但是后来都无疾而终,包括人和感情。
我早就放下,开始想要认真生活,于是丢弃了想做作家的梦想,因为我知道,年少无知的我其实没什么好写的,没生活、没经历、没感情,难道要写虚妄中的无病呻吟。
他们说这个电影是根据导演本身为原型来创作的,我不知道是不是导演的过去和电影是否是完全重叠没有一丝创作的成分。
我想是因为我们最容易对爱情而感怀唏嘘,所以导演才把名字命名为春梦。
毕竟成人之后,感怀的事情,不止这一桩。
毕竟在某种程度上而言,成长本身就是一件悲剧。
当我开始明晓世事艰辛生活不易,我就知道自己应该磨掉我的棱角,在某些时候付出一些代价,屈从于生活本身。
于是我在努力这样做,开始彬彬有礼、笑容满面,也学着说些俏皮话,不得罪人,朝着滴水不漏开始前进,虽然我仍然做不到如此,还会鲁莽前行。
面临工作,我开始学习化妆,穿正装,一本正经地与人交谈,看着镜子里的自己,我与最初那个一尘不染内心放肆又胆小怯懦的自己越来越不像。
但是,我确实是得到了些什么。
但是,我是真的不想用英文如此介绍自己,My name is XXX, I graduated from XXX。
虽然没人再关心我真正的来自于哪里。
开头的那段话也揭示电影!
男主和女主的最初的相遇,是男主梦的开始!
四小天王帮助班里人不受欺负,维护着吃饭时的秩序,是男主期望的样子!
回家时父亲的劝架也表明了男主青春期的单纯,除了对就是错!
女主只回应了男主同时男主离四小天王远,也表明了他跟四小天王的不一样!
也因为这样晚上男主做春梦,也被恶作剧的挂在墙上!
男主淋水时的坚定,让女主对他产生兴趣在高中的水房遇到了女主,男主很开心,庆幸还可以跟她度过高中!
王珊珊发书,坐在男主同桌时,害羞的微笑着,表明了她对男主的喜欢,但是男主眼中只有女主,看不到王珊珊,所以才被叫做冷血动物!
因为口语不好,老师让女主给男主补习,他们可以借着补习的理由待在一起,同学们都在外面玩时,男主看到女主在读书,假装读书却只想跟女主单独的待在一起!
手指的相触,女主并没有收回手,表明她也对男主的喜欢!
他们慢慢的挪出学校,来到了桥洞,墙上写着很多人的爱意,也表明了他们的爱情!
他们在火车开来时念着泰坦尼克号的台词,也表明他们也会想电影里的那样!
回来被混混陈打,他去找四小天王,四小天王的无力和他们的幼稚,所以他们才那么小,没长大!
他们被老师发现被迫分手!
老师表扬女主让他们都不自在!
混混陈来找男主的麻烦,男主的反抗不成被打成重伤,也表明了他们之间的无力回天!
王珊珊和苹果参扶着男主,男主看到混混陈想让女主上他车的无奈,女主当时也并没有上和桥洞里写的那段话,表示女主的反抗!
班里唱着歌狂欢时,只有男主盯着女主看,默不住声!
高考的落榜和女主上了混混陈的车,表明了他们再也不可能!
男主伤心欲绝,他幻想着女主想他,想和他在一起!
步入社会,他来到北影,看到晚上学校里放着的电影,让他很受感触,感觉就是在述说着他的青春!
在二哥的口中,也了解了女主的近况,使男主有了想把自己的经历拍成电影的想法!
隔壁屋中摄影师介绍电影是他的营养,女朋友是他的艺术源泉,也表明女主是他的艺术源泉,也暗示男主会和女主后面会发生关系,从投资人拿豪车回家乡,四猴坐在最中间表明了他混的最好!
来到混混陈的烧烤摊,混混陈依旧叫着助手山鸡,表明他并没有放弃他的梦!
混混陈认出来他,他也没有报复,只是干了一瓶酒对过去的妥协!
包厢中,四猴坐的最高,再次说明他在其中的地位!
遇到王珊珊,王珊珊对男主还想着女主表示不甘和嘲讽!
男主给女主打了电话,女主知道是谁暗示着后面男主一点也没有变!
他们重回故地时男主也了解女主为何跟混混陈在一起和女主在男人之间的悲剧!
车中想要接吻,被四猴打断,也呼应着前面他们之前想要亲密却一直不成功!
回到北京,投资人的酒局中,他喊着爸爸,对爸爸去世后的思念,让女投资人良心发现,表明了对拍电影的无奈!
后面他跟女主发生关系,女主的现实,将就使男主退出,男主发现女主已不是之前的女主,男主感到心灰意冷,也暗示男主的梦将要醒来!
最后用父亲去世拿到的钱拍电影!
拍电影的时候一直有时钟转动的声音,也表明梦的倒计时!
演员都是熟悉的面孔,是男主的想象,最后在水房中不见,也表明男主的梦醒了!
大雪中好来的农民是男主对父亲的思念,最后和男主的青春一起回到了记忆的深处,电影开头的家!
包贝儿脸上的肉和扭捏作态看着真难受啊,电影人拍这种自己拍电影和初恋的具象化的故事现在看起来挺low的…
《光棍》和《美姐》以不同形式出现在电影片头,导演通过两部独立片的磨砺,终于把这个自传性的故事拍成商业片送上大银幕。之前他的叙事也是“野”的风格,但乡村背景下能反衬出一种生猛质感,可放在校园里,尤其是进京后,就不免显得散乱。结尾有拔高,春梦终成纯梦。
Film is a dream, only in film can you mobilize so many resources to realize your dream.
青春电影太多,没什么特别之处还真是没办法打动人
豆瓣评分6分不到,这也太委屈太埋没了,看看现如今国内的青春片市场,这部片子真算得上是一股清流,青春片里难能可贵的真实和真诚;有人说设计感太重,我觉得这种牺牲差不多刚刚好,既要刻意编排迎合市场,又保全了作为一个导演渴望有所表达的独立性。
郝杰唯一需要的就是自洽
冲着导演去的,但是与之前看的两部,只有故事发生地和摄影风格有点像,其他我真无法找出导演的影子。
国产片里算有趣,大家也都看得很开心。但你很难说它有多么好。以及包贝尔再一次用实力证明了自己不会演戏。
从高中包贝尔这个怂货出来后,剧情就开始瞎狗血。包贝尔那个怂样真是让人反胃。孙怡的清纯美丽加分。
三星半,这是郝杰的自传体电影。多年以后,女神已被现实埋葬,过去再也回不去了。所以最后的“雪”不再是发梦,而是是赵闪闪电影的定格和青春的雪藏。父亲以陌生面貌出现,既如亡父般带着记忆上路,又像圣诞老人般载着美好远行。(包贝尔在《港囧》里的差在这里全都赢回来了。)
油腻腻的恶心
很难说它有多么好
看这评分和海报,我一直以为这真的是郝杰商业化失败的作品,所以一直没看,结果根本不是啊。虽然有商业的加持,但是依然极度自我,是那个郝杰没错了。两个版本都拉了一遍,院线版少了很多细节。我看了很多差评基本就是太自我太意淫让人恶心,拍电影不自我那就是个行活儿,那么多看不腻吗,再者国外类似的多了去了咋不见说。希望郝杰继续坚持自我,而不是被磨平菱角,虽然感觉现在可能磨了很多了,我非常喜欢,我觉得是非常棒的作品
看完的感受就是:断片儿。有特点,就是青春故事的那些事儿,但是连不起来。
我举报 陈浩南用的羊肉是鸭肉!
混沌与粗鄙,茫然与固执,幻想与坚定,匆匆及回忆~张家口与大同口音类似~除了包贝尔是败笔,整体还是不错的从女神到“人尽可夫”般的“堕落”,正如理想自我到自我理想的“变态”,经过“丧痛”,在与梦想与现实交媾的刹那,忽然丧失了“人生追求”,开启了自我审问和重生般的“炼狱”,于是,一切“假象”落尽,将零落的碎片重新拼起,以为可以构建、把握“真实”——而无法化解的“想象”,唯有雪藏,成为一道裂缝,彼此隔离和无法碰触,犹如长大成人却失却了“回归”的路,在萨满般的童谣里,胡言乱语却如痴如醉、就此隐去……
孙怡真好看,前面学生时代的戏份我打五星。那个披着一身阳光站在面前的女生,是赵闪闪隐秘而伟大的青春记忆。他站在她的阴影中,嗅着阳光和冰雪的味道,感觉记忆复苏,身体却绷紧如临大敌。可惜高考后的剧情差强人意,而且被广电删了不少,导致有些地方衔接出现问题。结局太过意识流,让人不知所云。
这狗血劲,因为包贝尔又low了一万点。这是哪个该死的暴发户,想要给自己农村时代的青春期拍的回忆录么?
其实比我预想的要好一点,虽不是很好那般,但说不出来,反倒有了点真实感。最后的用意,反而有感触。2016.02.18
“我的春梦”当然更贴切,整部片子拼贴感极强以至于几乎没有挨着的两场戏能连上。以断片的梦境来说倒有不少情节颇具趣味。后半段更是春到极致,简直把本片升华成了一滩电子精液。可能是15年最骚的国产电影。