延边少年

《延边少年》这一十五分钟的影片讲述了生活在延边一村庄的朝鲜族少年萌生出了想要离开村庄去往韩国的想法，于是到城市里找父亲要旅费的故事。

少年对逃离当下现实的渴望，其实几乎扎根于许多人的心中，夹杂着迷茫与坚定，总有人选择毅然前行。

影片的主线是少年寻找父亲的过程，而另外一条分支，是在其过程中与在美甲店工作的女孩一个晚上的相处。

从前者说起，影片给予观众最大的共鸣便是少年对现实产生的一种反叛心理。

每个人也许都会有过这样的时刻，无论最后是选择了自己所向往的方向还是留在原地接受命运的安排，人生的轨迹都会随着时间洪流的冲刷而慢慢改变。

对于村庄的萧条和冷清，影片没有给予过多的镜头，从名为花铭兴的少年看了几眼讲着朝鲜语在树下打麻将的老人，到回到屋外的那片空地踢球，屋内电视机闪烁着已经没有了画面，这些现实扑面而来的衰败感，为少年的离开打下了情感基础。

于是他到城里找父亲要旅费。

影片临近结尾时，他终于见到了父亲，向父亲提出去韩国的想法，父亲抛出了一个疑问“你去韩国踢球吗？

”，他所接的话避开了这个问题，最后父亲毅然说道：“五万，爸给你找一汉族学校。

”于是少年满足地骑着摩托车离开了。

我们无从得知他想去韩国的原因，或许仅仅想逃离这个村庄，或许是渴望在别的地方获得其他机会。

但是他鼓起勇气去追求的选择，恰恰是平凡的他身上的一个闪光点。

我们可以想象离开由灰调构成的村庄与城市，离开熟悉而麻木的脸庞与踏足于家乡的直接联结，他也许即将面对的是陌生的不安与从小家走向大世界的未知的荒诞，但是对于少年的憧憬来说，似乎一切都不足为谈。

而与女孩的相处中，影片里有一个画面令人印象尤为深刻。

女孩坐在停电海盗船上，少年推动着沉重的海盗船，齿轮的转动发出嘎吱嘎吱的声音，像是小生命对生活现状细微的诉说着不满。

然后他坐上了缓慢摇摆着的海盗船，巧合的是，船上的两人都想着要离开，而不同的是，女孩第二天一早又回到了美甲店在门口和其他员工一起高喊着麻木的口号，而他，真的选择了遵从内心地离开。

女孩逃离的想法像是伴随着陈旧机械摩擦发出的规律而尖锐的声音中的温柔的歌声，它终究会消逝在灯火阑珊的城市的夜里。

“新路开始常是狭窄的，但它却是自己延伸拓宽的序曲。

”少年的人生本是单调而程式化的，但是终将会发生一些改变，来自于他勇敢地去闯，去实践自己反叛现实生活的心绪，而这些改变，会让他人生平淡的序曲，多了许多跳跃的音符。

《延边少年》用十五分钟的剧情，讲述了一个边城少年在两天中想方设法去韩国的故事。

全片无处不在透露着少年的“冲动”两字。

去韩国的梦想想必已经存在很久了，那为何又骑着破摩托到城里找老爹要路费，找不到而夜宿街头，找到后未果而决定自己骑车去？

一切都在一个昼夜之间发生，使人对少年有些荒诞的冲动发笑，但过后又不得不承认故事的合理——毕竟少年这个阶段，谁没有“触景生情”而就决定去向某处或做某事的冲动呢。

对于少年实现“去韩国”这件事，有几处推力：老家乡村的贫寒，老旧，寂寞——对平淡现实的不耐烦；城里灯红酒绿的风景——外面的世界还要比这更好；路上遇到的女孩子也想去韩国，女团和这位姐姐谁好看呢？

——对异性的踌躇而不得法。

然后是阻力：找父亲没找到——家长对少年太过“放养”；带少年去找父亲的姐姐也想去韩国，却不会说只会“唱”韩文——对于少年来说，他会说韩文，可那仍然是个未知世界；父亲不在乎，学费，决意让他在国内上学——其实这才是最大的阻力；最后少年决定“单刀赴会”却在边检前折返，甚至不曾询问——偷偷溜走，自己赴自己的约，骑着破摩托面无表情，心里却充满了火热的梦想，却重重的撞墙。

不过，少年在回头之前停了那么久，谁说他没在想着“下一次就能过去了”呢？

这就是《延边少年》的精彩之处，少年们都追求过梦想——很多碰壁了，但谁说下一次没希望呢？

内心的冲动仍在，就仍是少年呀。

在每一次“此路不通”不得不返回后，在每一下用尽全力为身旁女孩推动沉重的海盗船，却不知道说什么后，最终只能无奈的对心里的自己皱皱眉眨眨眼之后，在推力和阻力的一推一拉之间，就是成长。

这样来看，我觉得这部片子在声音方面的运用有点过于沉重了。

的确，人口老龄化、经济太依靠去韩国打工带来的侨汇，基础设施建设不完善——这些现实中延边地区存在的问题在本片中被原汁原味的出呈现在观众面前，同样真实的是这些负面原因进一步促成更多的年轻人赴韩留学或打工——从而又加深了原本的问题。

没错，这些都是真实的，从影片画面的呈现我们都能得到导演所要表达的——老旧的村庄，破败的烂尾楼，灰白的天色，阴暗的店面，灯红酒绿下却是冷冷清清的城镇，没错这些都是客观存在的。

但是，影片中少年对于当下生活和环境的情感，贴近“对韩国的向往”甚于“对现状的厌倦与无聊”。

这一昼夜可是骑着摩托（虽然破旧不堪）进城，跟刚认识的姑娘在街机游戏店玩了一晚上，接着还跟姑娘一起坐着海盗船谈梦想呢。

虽然少年的腼腆使得他抓耳挠腮不知聊什么话题，虽然最终姑娘还是朝五晚九在美甲店喊着听上去很傻的口号上班，自己也没能去韩国，但是这毕竟也不差呀——就是这样“毕竟不差”的感觉，加上最后画面中传达出的以后还有机会去韩国的信息，让我觉得这片子应该有一些诙谐的，可爱的元素。

而画面需要承担反映现实的任务，所以声音的方面如果配上一些外向的，快乐的音乐，感觉就完满了——比如伴随着女孩子的韩语歌少年睡去，清早却很寒碜的在保安亭里醒来，那首歌要是没那么冷清就好了——少年跟女孩子相处，脸上面无表情，心里应该是又紧张又雀跃着的——这也是一种冲动。

包括结尾少年调转车头的时候，其实也是。

《延边少年》反应的现实问题很严肃，但导演对少年却不必这么严肃。

少年的故事不一定结局都很美好，但少年和梦想的故事至少应该开始的很可爱。

影片里最令我印象深刻的不是主人公，那个总是“皱巴巴”的男孩。

而是男孩他爸没事就老去“聊天”的“小娘们”。

片尾卡司里她叫“姐姐”。

姐姐的白天和夜晚是不一样的。

姐姐陪男孩等不知所踪的父亲的夜里，诉说着对异国的向往，她用和这片土地相近的语言，唱着动人的异国情歌，歌声里充满着温柔和希望。

但天总是会亮的。

当男孩重返姐姐工作的美甲店时，姐姐只是穿着制服的美甲店员工，在晨会上复颂着千篇一律的“行业激励口号”，像个机器一样用身体和言语，表达自己的“绝对服从、没有借口、行动行动、立即行动”。

夜晚那个向往女团梦的姐姐被白天杀死了，而这种死亡姐姐每天都在重复。

姐姐像是未来的男孩。

当男孩被拒绝回到村庄而调转车头返回城市，去五万块的学校还是花两千就能去的韩国成为了这个小故事未告知的结局时，我们似乎可以透过姐姐来窥探每一个延边少年的未来：他们内心有梦想，但生活每天都嘲笑这些不切实际的梦。

他们或许想挣扎，但生活又将他们锁在了原地，像一个机器日复一日的工作。

而在这一层面，姐姐也不仅仅是延边少年的缩影，更是每一个成年人的写照。

身处延边的少年都在想什么？

能在想什么？

看着小胖儿坐着车高兴地离开延边去了韩国，身边的老人讨论着自己日渐虚弱的身体，他好像想到了什么，毫无疑问，他也不喜欢这个地方，而从这一点似乎能看出，这个孩子，绝不是普普通通、安于现状的人，这个时候，就埋下伏笔：他，也想去韩国，或者说，哪怕不是韩国，他想逃离……影片一直没有将这一点点出来，而只是通过“找爸爸”这一情节不断暗示，使观众思考甚至迷惑，在只有15分钟的电影里，他到底找爸爸干什么……可在这一过程中，却奇妙地遇到了美甲店店员，若仅把她当作一个同龄人来看，能看到的是，在这个环境下，在这样的年龄，同样对生活有所期待却又无奈的年轻人，在舒适的夜里的一次聊天，将这个女孩的内心世界也展现出来：她，也想去韩国。

可影片也没能让她如愿，偏偏让观众看到，第二天，她依然做着无聊的工作，而她，是那群人里最精致的人，精致到好像她才不该属于这个地方，可就是因为这样，才更令人感到悲哀……若将她看作一个异性，影片就这样巧妙表现了少年在这个时期，对于异性的好奇，他看到了她化妆，和她一起玩游戏机，莫名的情愫在他们之间蔓延开来，也正因为如此，才使游戏机坏了以后，氛围一下被破坏掉而产生了失落与尴尬，这种美妙的感觉与好奇，真是过了那个年纪，就再也不会有的一种感受。

而当他过了一夜，还是急着等在摩托车店门口，终于见到了父亲，将想去韩国的愿望说出，却遭到了父亲的拒绝，他没有反驳，可能因为他已经不知道第几次被拒绝了，他只是默默离开父亲，然后不情愿地说，回家看球……我最喜欢他离开摩托车店后，骑着摩托奔驰在路上，没有什么表情，只是跑着，可你分明能感受到，他在想着什么……这一个长镜头后，影片给了我们解答，他就骑着他的摩托，也许是不自觉，也许是下定决心，就这样单薄地来了……这时，导演也没能让他如愿，尤其走到这里，在别人的口中得知边境封锁，他没有说一句话，却分明失落，好像刚刚飞起来，就又一下子被拽了回来，但他又好像释然了，习惯了，没有什么情绪起落，就还是那样满带忧伤地回去他原本的生活了。

不免让人唏嘘，这个世界上的每一个人、每一件事，都常常表现出矛盾的一面，常常无可奈何……在这个世界上，有的人似乎生下来就能够接受身边的一切，这也不是他们的错，而是他们根本就不是那样的人。

什么样的人？

我喜欢称之为韧性，我也觉得，但凡少一些些这种倔强的人，都不知道我们过得有多辛苦……我们都有过这样的时候，生活，或者说日常，是无聊、无趣、灰色的，就像影片中一样，我们没有那样灰色的城市，却分明有同样灰色的心，随着长大，真正还能享受生活的人，还有多少呢？

就好像小的时候不知道大人总说的是什么意思，他们说，小时候是最幸福的了，那个时候不懂，常常觉得长大了能有什么烦恼，经历了也许才知道，会有我们真的当时想也想不到的烦恼等着我们，这就是成长的代价吧。

这不禁让我想起了曹保平导演热映的《狗十三》，将这两部片子联系起来，我想说，我们成长，就是不断处理自己和这个世界的矛盾、打败不幸福感的过程。

我始终觉得人生的主基调一定是悲的，比如我们处在成长的路口，我们总是有很多很多的期待，可我们总是会发现，自己说到底，就是一个普通人，对于未来充满期待，却更多的是迷茫，而我终究觉得，一切经历都很宝贵，没有过不幸福，就很难真正找到属于自己的生活模式与节奏，如果有一天真的能将一切都看淡，不以物喜，不以己悲，我们也算没白经历这一切……

美学教父美学.艺术素质教育回答影迷提出的以下问题1 本片到底想说明什么？

和足球有关吗？

2 到底谁是守门员？

片头片尾，首尾呼应吗？

3 大量镜头语言解读第71届戛纳电影节 主竞赛单元 短片特别荣誉奖

戛纳获奖短片《延边少年》美学教父的视频·721 播放点击链接 看完再聊优酷视频v.youku.com/v_show/id_XNDAyOTQzODI5Ng==《导演请指教》第四季，李成儒继上次的“如说”，有来个“三浪”，直怼蔡康永！

不光是李成儒的问题，他毕竟只是演员，全场所有人都不懂“喜剧”和文艺片的游戏规则，这是巧合吗？

当把“喜剧”拔高为艺术，就不能像春晚小品那种找梗找包袱了！

你想想蔡康永何许人也？

“康熙来了”属于什么节目？

全台湾评出的荒谬大师沈玉林，你觉得他不好笑，人家说你不懂幽默！

上康熙的那些综艺咖哪个不会做效果，哪个绝对不好笑？

康师傅成天琢磨“好不好笑”难道不知道自己拍的是不是喜剧，合着跑这节目征求意见来了？

女：好在傅首尔替蔡康永说话，她这次的表现很出色！

嗯，首尔一句话把现场所有人将了一军，都说这短片这不好那不好……“但总不能一无是处吧？

”言外之意：“好在哪里，看明白没？

”不懂别乱说话！

说过多少次，这栏目最大的问题就是跟艺术“八竿子打不着”，艺术欣赏，不是让各位挑毛病去了！

列为不都是自诩内行专家吗？

都看不出好来？

结局可想而知，搞成了“棒槌开会”！

假如康师傅这短片获奖怎么办？

各位不是“啪啪打脸”？

女：还真是，台湾的名导演可不少：李安，候孝贤，杨德昌……对啊，你怎么肯定康师傅来之前没找这些人把把关呢？

你看王晶这时候回乱讲话吗？

在场所有观众都用“好不好笑”来审视这个作品，你还让老蔡说什么，怎么解释？

无语！

秀才遇上兵，有理说不清……女：那我请问喜剧不好笑，真的可以吗？

几天前我分析过戛纳金棕榈的喜剧《咖啡与香烟》……很好笑吗？

美学教父：戛纳金棕榈短片《咖啡与香烟》：装x ＆ 艺术3 赞同 · 0 评论文章女：假如连戛纳金棕榈的喜剧短片都不好笑，就很说明问题了！

……对嘛！

不懂艺术千万别这么玩，把自己给玩进去了！

女：真应该让您去《导演请指教》，好好指导指导他们！

拉倒吧，到这个时候黄花菜都凉了！

我只想告诉你们，掌握方法，形成艺术思维，什么戛纳奥斯卡烧脑不烧脑，看一眼秒懂！

女：小帽结束了吧？

用您后脑勺看电影的独门绝技，给咱分析分析这部《延边少年》，我相信把这部金棕榈短片要拿到节目上，还是批个稀巴烂……绝对的，那些都是“电影批评学“的集大成者，跑一块堆儿去了！

正像您说的，屁能耐没有，挑毛病第一名，正经地方三脚踹不出个屁来！

没关系，他能一个镜头一个镜头啐，我就能一点点儿往回捞！

这时候导演不言语没关系，我替你们出头说话……女：成，那您赶快讲吧！

经常看我影评的人都知道，片名出现的地方都是关键点

女：我也感觉 本片或许和足球有某种联系！

你看哈，这孩子沿着这条路踢球，他的理想是去韩国学足球……足球运动员讲求“控球”，有没有?女：没错，技术高低就在于球员的控球能力！

球是圆的，顺势走，你得掌握皮球的规律才能做到“人球合一”！

男孩还有一个爱好，骑摩托……这辆摩托车也是重点道具，我们要加以分析！

修车店员劝孩子，你这个摩托别骑了，快报废了……“什么玩意儿这是”？

导演在暗示：摩托车到底是个什么玩意儿？

摩托就是男孩脚下的足球……人球合一，人车合一……人机合一!导演和摄像机也是玩得不亦乐乎！

女：越听越晕……到底咋回事？

片头，你以为这帮老太太在哪儿打麻将？

这是个足球场，远景，老太太只有画外音，没有特写镜头所以看不到这些人女：哦，因为观众都在场外，老太太们坐的棚子就是教练席？！

没错，后面的剧情随时都会插入导演“运球”的画面，那摄像机好比足球，人（摄像机）机合一，我带你看导演是怎么“踢球”的！

看这个戴眼镜的胖子，有画面没台词，男孩盯着他是因为他能办理出国手续……女：他为什么站在外面车厢，不冷吗？

开心，乐意，爽……生活，追求的就是这个feel，能理解吗？

问你个问题：很多人用粤语唱海阔天空，但他们没想说粤语，从没想过用广东话交流……为什么唱歌一定要用粤语？

女：有feel 啊！

现在很多歌手都爱用粤语……

你们以为本片讲的是什么？

其实是“人生态度”＆“处世哲理”！

人活着，追求的就是一个开心，快乐……嗨皮！

女：这和足球有什么关系呢？

你听我一步步分析！

老太太去韩国干嘛？

同样是追求梦想，淘金……女：大老远去韩国，回来搓麻，想赢钱这不国内都是老太太吗，跑韩国干嘛？

这就是人生态度，一个地方呆久了，就腻味，但落叶归根，真跑远了又想回家……足球运动员就是两头跑，满场飞！

每一个少女的梦想都一样，爱美之心人皆有之，我凭什么我就当不了女团？

真强好胜，去韩国整容去……少女心都一样的！

所以你看，女主没能去韩国，但其他女孩在国内一样实现梦想了呀！

她公司的旁边不就是美容院吗？

女：还真是，每个人都有梦想，本片肯定梦想有关！

梦想总在高处，在远方，那也是边界……对很多年轻人而言，他们觉得出国就可以实现梦想！

so，国境线就是他们梦想的边界！

注意这个画面，非常关键……导演采取固定机位拍摄这些场景显然是搭建出来的，直接跟你们说，像这种地方没处找去！

女：何出此言呢？

我关键说亭子！

醒来后，天空露白……海盗船依旧高高在上，代表理想在高处！

下面英文，viking 维京海盗，海盗的梦想是什么？

女：在无边无垠的大海上航行，掠夺，畅通无阻……对，大海是看不到国境线的，没有任何东东束缚他们追寻梦想……帽子代表身份，对吧？

男孩刚刚就在女孩的梦想的歌声中睡着了……潜台词，沉浸在梦中！

每个海盗都为了这件衣服拼命，“大副，二副，船长……”都看过《加勒比海盗》对吧？！

脸不重要，要的是身份！

反正也蒙着面具，大多独眼龙……OH MY GOD 这生活才刺激了……顶天了！

但是，天上有什么？

注意看帽子上有个塔……宝塔是镇妖的，对吧？

言外之意：即便是海盗，也别想没人管，作恶多端自有老天收拾他！

女：明白了，这就是理想的边际！

对，导演就像表达这些思想！

男主下了船，由高向低……紧接着去哪里？

女：他去找女孩了！

对啊，女孩也回公司上班了……梦醒了，该干嘛干嘛！

女：哦，所以梦和理想在高处……有道理！

我再说摩托车，人车合一，人机合一……咱看导演怎么“踢球”的？

说到踢球，必须按规矩来，也就是游戏规则！

首先，进入球场每个人必须有身份，对吧？

片中出现的每一辆车，都有车牌，而且都放在显著位置……父亲开的修车店，写着四季驾校，办理驾驶证，也是这意思！

这位父亲在球场的位置，或者说承担的责任是什么？

告诉大家：他就是个“守门员”！

你看到父亲露脸了吗？

女：还真没有！

他一直没出门……

看这个长镜头，车从镜头前一辆辆驶过……凡是去过拍摄现场都知道，当汽车通过时，假如干扰拍摄必然被工作人员拦下，想想穿过画面的汽车是怎么回事？

女：短短十秒钟，竟然过去三辆车……难道是有意为之?！

对喽！

导演扛着摄像机，前面是“球门”，眼前一辆辆防守队员，怎么办？

吊球啊！

一脚吊射……直接进门！

看到没？

第二个镜头就进门了，从屋里向外拍！

父亲隔着窗户和儿子对话……

女：哇塞，绝！

导演确实把摄像机当球踢……再给你看个过人动作，这里又是长镜头，只有声音，没有人露脸……

是谁在说话？

女；修车的伙计……镜头“带球过人”了已经，看明白没？

哈，有意思！

还有吗？

当然，最后还要大力抽射，“临门一脚”……不过咱先得找到主题，分析为什么导演要搞这套把戏……刚说过，本片主要写人生的态度，人活着就是为了追求快乐！

四季修车房，数十年如一日地被圈在这么个小屋子，谁不憋屈？

怎么打发无聊时间呢？

爸爸去哪儿了？

找小娘们聊天去了！

女：哈，有意思！

其实你知道我内心最向往的职业是什么？

就是跟各式各样，各个行业，不同年龄段的小，老娘们聊天……喝酒，聊天，潇洒人生！

时间一晃就过去了……一点不烦！

很多人都问，为什么这里的文章都要加个“女”，“她到底是谁？

你加个“女”啥意思？

”我都懒得解释，你们了解男人不？

女：现在明白了，反正你们男人啊，都差不多，见到女人就来劲儿…………提神醒脑，激发艺术灵感！

女：行了，别废话了，赶快讲吧！

……yes madam！

这当爹的跟美甲房的小妮子聊的最欢，那女人竟然知道儿子的名字，可见父亲跟她提过多少回……女：您觉得这些细节和对白啥意思？

儿子都不知道老爹去哪儿了？

连身边同事也不知道……说明每一个人都有心事！

把知心话讲给女人听，讲讲自己的工作，最爱的人，孩子，梦想……人之常情，打发无聊时间嘛！

女：嗯，估计这父亲离异多年了！

另外，这个“守门员”还老外出喝酒，被人带回家，关在屋里还锁上门……女：哈，不太称职！

你想想，谁把他接回来的？

女：肯定是朋友呗，而且也为他好，怕他乱跑，醉醺醺的大冷天冻死在外面可咋办？

嗯，非常对！

再看这个美甲店，金灿灿的门脸儿，和里面灰白的窗户显得很不搭……注意哈，这些场景全都是后建的，为了渲染主题！

剧组的道具，美工，场工……就是干这个的！

女：啊？

那可有些麻烦！

都戛纳了还嫌麻烦？

拍电影和拍抖音可不一样，得烧钱！

女：这里想表达什么呢？

发挥想象：这地方像不像一面“电视墙”？

女：哇，还真是这么回事，只是电视节目差点意思，灰白颜色，无聊的办公室！

没有比上班更无聊的事情了，怎么也得装裱一下，摆盆绿植……思考：为什么我们要装修一个漂漂亮亮的电视墙？

女：嗯……电视节目不好看，那是电视台的事情……任何人都没辙，咱也只能播什么看什么？

搞个电视墙，起码让自己心情好些，让生活更精彩一些……你看这条街，可以说要啥有啥……吃的，喝的，玩的，夜生活还挺丰富！

女：真的，其实年轻人也没必要一定去韩国，在中国也不错嘛！

嗯，能这么想说明你很爱国！

人在无聊的时候就显得老！

你看这个画面，此时男孩在等他爸，抬头纹，一脸褶子……女孩在外面化妆，美美哒女：我觉得她挺喜欢这大男孩！

肯定是啊！

大晚上的描眉画眼给谁看？

两人到了游戏厅……正在兴头儿上，老板说了，这坏了，玩不了！

女：奇怪，游戏的摩托车怎么也会坏？

八成看人家开心，他嫉妒！

这就叫游戏规则，游戏厅是我开的，这里我说了算！

导演运镜也很任性，就是不给老板镜头，只有画外音……谁让你坏咱心情的！

看这些画面，都是强调游戏规则！

这条路谁修的？

女：当然是国家，是交通部，上层建筑……言外之意：国家给人民指明了道路和前进方向，并制定出完备的规章制度，我们必须遵守规则才能“游戏人生”！

踢球有踢球的规矩，搓麻也有搓麻的规矩，拍电影有拍电影的规矩……就得“上道儿”！

我们既要有良好的"控球技术"还要深谙这里的规则和门道……又是长镜头，男主开着车，进入隧道，一片漆黑，伴随着摩托车发动机的声音观众在等，看他什么时候钻出来，冲出这片黑暗的区域……

镜头一转，来到这个地方……把这个数十秒的长镜头破坏掉！

这个处理动作，假如按导演的说法：这就不是隧道，而是“黑屏”！

女：对，一切导演说了算，他说啥就是啥，毕竟“球”在他的脚下……

不仅是导演，在球场，这球进与不进，谁说了算？

门将说了算！

大家仔细看，父亲作为守门员，一直没出门，玻璃门还有个拉，推……非常明显，多次出现！

父亲在屋内，当他门往后拽的时候，这是“推”还是“拉”？

女：按照门内的提示，此处应该推才对，但他关门，还是要拉，往会拽……这就是游戏规则！

这里我做主，我是规则的制定者，我有最终解释权……只要门不被玩坏，我想怎么折腾都行！

孩子去韩国提球，我花五万，但你要去汉族学校……女：那还跑韩国干嘛去？

有钱就是任性！

我是金主，你得听我的……要不然你找别人借钱，给人家当儿子去！

女：哦，原来这么个意思！

梦想的边际就是“大门”，球场有球门，国家之间有国门……男孩为实现足球梦，下定决心，使尽全力大力抽射……射向哪里？

国门线！

女：我看他是跟着一辆汽车……

前面的汽车掉头，司机还提到邻国的he试验……真正原因嘛，人家也不多解释，你多问也没用！

这里前方检查站出现的是虚像……镜头语言：一只“无形的大手”把男孩拦在其中……汽车表示随大流，紧随大势！

……人家汽车遇到这种事都不挣蹦，拐弯掉头，你个小屁孩骑个摩托车嘚瑟啥？

女：所以男孩也跟着掉头对吧？

果然是生活法则，处世哲学……大智慧！

呵呵，这就是成熟的态度！

实现梦想，也要审时度势，知道“边界”在哪儿，规矩在哪儿？

给你指道儿不是为你好吗？

外面闹疫情，瞎跑什么？

国家的大方向总体来说还是没错的，尽可能为百姓考虑！

别忘了最后还要升华主题……

对白中提到核试验，有没有想到蘑菇云，升华的概念……女：哇，蘑菇云升华，太劲爆了吧？！

每个国家都有自己的法制法规，有自己的边界，不能出圈儿……国际也有法规，游戏规则……不想玩了咋地，搞he试验，这是要干啥，掀桌子？

戛纳的评委明眼人可多，人家彪的艺术，眼光，不屑搞那些电影批评学！

一看这短片，这么多潜台词，镜头语言……玩得漂亮啊！

你升华我还不升华……当我们都瞎呢，看不出你在过人盘带玩花活？

金棕榈特别奖章一枚：“世界和平”奥利给！

把所有的剧情都联系上，再分析主题，就豁然开朗了！

人活着就是有限的可能中变着法让自己活得精彩，年轻人实现梦想也不能突破“底线”，一切按规矩来！

女主回去做晨操，就像男主给车浇开水一样……是洗脑，但也振奋精神，同事之间互相打气，打鸡血……信心满满地迎接一天的工作！

女：对，这样的生活才有 feel！

年轻人就得有年轻人的样子，生气勃勃，生机勃发……女：您还没分析片头片尾呢，本片也是首尾呼应吗？

当然，看片头第一句话，扔了吧，扔了吧，扔了这张牌运气就来了！

打过麻将都知道，要想落听必须把废张打出去才行，所谓转运！

手太黏不行，这是游戏的规则和技巧！

踢球也一样，差不多到禁区了，该射门你得射门啊，太黏就容易被断球……

片尾，男孩果然骑着摩托射向大门，人球合一！

女：结果还是被金主爸爸拦下来，掉头，重启新的人生模式……怎么样，又是首尾呼应吧，只不过藏得比较深！

男孩依靠的这棵大树，也是镜头语言……女；不会吧？

大树也要说话？

Y……表示 yse扔了吧，扔了吧？

这些老太太此时就是场外教练的角色……年轻人心说：yes ，ok！

不听老人言，吃亏在眼前！

这也是遵从“大树”的意志，蓬勃向上，这是自然的力量，自然赋予年轻人朝气，基于人性！

so，每个年轻人都希望“转运”，最好脱胎换骨，去迎接更好的人生！

女：果然，每个画面都动了心思，难怪夺得戛纳！

也就您能把这电影分析成这样，四维一体理论太厉害了！

如果你们有机会也可以和导演切磋，问问他是不是这样，是不是我在这里扯淡，过分解读？

我这人唯一不会干的事就是装b，真的装不像！

影评具体应该怎么写，什么格式？

连个广告都看不明白，人家就敢定规矩?!老师是真敢教，学生也真敢学！

每次都说。

片头片尾要重点分析，是否做到首尾呼应？

写不出来先空着……就这么点小要求，根本贯彻不下去！

电影批评学，大行其道……一群棒槌，嘴炮，挑毛病的能耐你说你定啥规矩？

“鸡蛋里挑骨头”还冒出规矩来了？

让人匪夷所思……

女：应试教育，贻笑大方！

嗨，文革那批人，混世虫太多，把学术圈都玩烂了！

我总劝你们别没完没了地学，太不划算……差不多就止损吧！

眼镜蛇就是利用你们年轻人这份好胜心，灌输焦虑恰烂钱！

压根儿没有质疑精神，根本玩不过那些学棍学阀装逼犯！

女：哼，披着科学和艺术的外衣招摇过市，十之八九都是张悟本！

这次国家双减，聪明的家长一定懂得配合，看孩子不是学习的料儿，尽快分流，千万别再花冤枉钱……退一步海阔天空！

千万不要嘚瑟，胳膊拧大腿，没有好结果！

女：好在有您的艺术素质教育接盘呢！

必须的，我就是中国未来的“消课王”！

女：哈，我发现一个现象，你们北京人吹牛逼……没边儿！

嗯？？？

……有吗，还好吧？

不过你老这么说话我可要换捧哏了，太放肆了！

女：别别……当我没说!

少年强则中国强，悬崖勒马，回头是岸，审时度势方能成就霸业！

找有本事的人学习，跟那些卖嘴的能学出啥来？

电影批评，笑掉大牙！

就这两下子到剧组能批评谁？

送盒饭去吧！

应试教育跟素质教育无法相提并论，一个天一个地！

女：我得尽快掌握四维一体理论，没有看不懂的电影，没有解答不了的问题，眼光与大师同步……牛掰！

美学教父：森森大军 《国际获奖电影辞海》47 赞同 · 12 评论文章美学教父：《沉默的孩子》公益广告也能获奥斯卡？

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影片主要讲述了一位延边朝鲜自治州的朝鲜族少年找父亲要钱想要去韩国的故事。

而对于这个男孩而言，为什么想去韩国，他却也不知道理由。

影片开头处，在一个人烟稀少村子里，出现了一辆挂有“办理韩国签证”字样的货车，和几位操着一口朝鲜语的老年妇女，而她们谈论的内容也就是关于家人在韩国打工挣钱。

这也就反映了一个社会现实，在当今延边边境的这些村子中，年轻人主要都奔赴到城市而会朝鲜语的人也会去韩国打工赚钱生活，只留下这些老年人，这也便是让男主人公有了去韩国想法的一个重要因素。

作为一个少年，他没有什么人生方向，只是觉得其他年轻人都走了，自己也不会甘于这样的生活，也想离开。

他是迷惘的，他不知道自己想要干什么，他不知道自己去了韩国后要做什么，但是他不想过这样程式化的生活了，他想逃离。

而影片中的另一位女性形象美甲店的女孩也跟他属于同类人。

她不甘于寂寞，当得知男孩要去找父亲时便提出下班后和他一起去找。

当男孩说出想去韩国的想法时，女孩说也想去，虽然她不会韩语，但唱着韩语歌也是一种乐趣。

当问及为什么想去韩国时，她也不知道，随口说了一句“整容呗”，而对于不会韩语就去韩国，她也没有想什么后果。

而到第二天的时候，美甲店早集合含口号，也可以得知这是女孩每天都要做的事情，每天一遍又一遍地喊着没有意义的口号，做着相同的工作。

她也是孤独的，她也是迷惘的，想去韩国也是她想逃离这种一成不变的原因。

而具体说到以后的目标，她也不清楚。

男孩和女孩一起寻找男孩父亲的时候，明显有流露男孩对女孩的好感，但对于他们之间的感情，却没有下文。

将他们联系起来的就只有“迷惘”这两个字。

在影片的结尾出处，男孩骑着摩托车开了回去，在隧道中望不见出口。

这也是给我们留下了一个悬念，或许他回去后又回归了原来的生活，或许他后来逃出了县城，去了城市或去了韩国。

但这些我们都不从得知。

现代的年轻一代，总会经历一个不知所措的迷惘时期，他们每天可能做着相同的事情，可能做着各种各样的事情，但对于他们却说不上做这些的意义。

或许看到这里，我们也应该思考一下，我们自己现在是不是正处于这个迷惘阶段？

这个电影我觉得可以用真实二字来形容。

在手法表现上真实，在剧情上真实，这种延边风情真实。

在剧中，不管是开头那个“小胖”在车上的笑容，还是美甲店女孩所唱的韩文歌，或是男主向父亲要钱去韩国的眼神，都可以看出在延边的少年群体都渴望离开这个地方去往异国他乡。

这其中想去韩国的所有人都真正喜欢韩国文化才向往的吗，或许不是，他们只是要逃离这个延边小镇而已。

美甲店的女孩不懂韩国文化，只会唱两句韩国歌词，男主不懂女团，其实他们根本不了解外国文化，只是讨厌自己的小城市而已。

那为什么会出现这种情况呢，我觉的有三点。

一是社会风气，当这个小镇大多数人都离开的时候，少部分人也会产生这样的情绪，这就是恶性循环，如此一来，越来越多的人想要离开小镇。

二是，父母的教育欠缺。

影片一开始就是孩子找自己的父亲，最后发现父亲喝多了，可以看见父亲对孩子管教极其松散，是一种放任的姿态，孩子缺乏正确的引导，很容易走入歧途。

三是，孩子自己没有上进心。

一个毛都没长齐的孩子，不在学校学习，整体一副游手好闲的样子，骑个摩托车满世界转，这种少年又怎么会想建设自己的家乡，改善周围环境，只能受别人引导，有去异国他乡的想法。

这种在延边少年身边发生的情况，正是现在延边小城无法发展起来的弊病所在，人才的外流，年轻血液的外流，让城市陷入恶性循环。

看完心情复杂。

毕竟我一直住城里，确实也不太清楚农村是什么情况，确实有可能如此凋敝。

男主感觉长得挺像我表弟，就是和爸爸说朝语的时候让我有点疑惑，个人印象中延边口音偏重，像开头老年人的那种语调，但他们倒是更像首尔口音，偏柔和，比较像辽宁朝鲜族口音。

而且爸爸说的有点拉。

也许爸爸是务韩回国人员，可是如果男主一直上朝鲜族学校，且爸爸不太希望儿子去韩国的话，男主说首尔口音的朝语就很怪。

看了一眼合作单位，估计是在延吉图们拍的。

上大学之前从未觉得我们那儿有什么特别之处，走出去之后才发现可能确实有些离奇魔幻之处的，比如一直以为一个班离婚+分居率有50%以上是正常情况。

站在旁观者视角观察延边给了我一定程度的陌生感，或许我也没有多了解生我养我的家乡。

正如之前在本科毕业论文中经常提及的，也许身处异乡才有一个契机去反思和重新审视自身定位。

可我确实也很讨厌一提到边陲小镇就表现落魄凋敝而游离的氛围，总觉得有些刻板，切口太窄，而本片除了堆叠了一些朝鲜族元素，似乎也未能高出其他小镇题材（人口外流 逃离等）主题。

此时又想起《颐和园》女主设定就是图们人，上大学之前的镜头中就有朝鲜族学生以及录音机播放的朝语广播，却看不出来这种设定对整部影片有什么影响，个人认为有点算败笔，也觉得只作为一个元素出现有点可惜。

可能也是基于自己的身份才一直对这种设定耿耿于怀。

15分钟也许没法容纳太多东西，希望相关题材以后能拍得更好。

文/刘小浩《延边少年》是由魏书钧导演拍摄的一部讲述小城少年的成长与困惑的短片，该片画面质感粗糙，内在的情感却又真实且耐人寻味，本文将从两个角度试分析本片创作方面的特点。

一、形式：粗糙的影像质感与粗粝的摄影语言看魏书钧的《延边少年》时首先想到的就是德西卡的《偷自行车的人》，作为意大利新现实主义的代表，《偷自行车的人》以其粗糙的影像质感、粗粝的摄影语言和对现实生活的真实反映而开辟了电影史上迥乎于好莱坞叙事的另一种创作手法，这就是著名的意大利新现实主义。

而《延边少年》在创作上无疑是具有意大利新现实主义的倾向的，概括言之，这种倾向主要体现在以下几点：第一就是对传统画框式构图的打破，在电影史上，关于荧幕曾先后有过“画框”“窗户”“镜像”等几种不同的论述，而这些论述也分别代表了爱森斯坦、巴赞、拉康等不同电影理论家对于创作的某种思考。

在《延边少年》的创作中，导演显然摒弃传统的“画框论”，而将电影的银幕作为了启用来反映现实的一扇“窗户”，对于画面，导演不刻意强调画面的构图和形式，而是以一种近乎纯朴的方式进行“直接的记录”，可以很明显的看到，本片的画面色调整体偏暗，影调呈现出低调摄影的电影特征，而原本就破旧的颓唐的小城在这样的影像中显得更加的颓败。

人物也是如此，男孩黑色的破旧棉袄伴随了整部影片始终，而作为少年的爱情的对象的姐姐也是一件黑色的棉袄，这显然是精心的设计，而这种设计的目的就是尽可能让全片的影调风格接近一致。

这种创作方式下的画面，不再是精致的“画框”，而成为了观察世界的“窗口”。

其次就是在摄影方面，有意识的使用了曝光不足、虚焦、晃镜头等特殊的摄影手法，刻意利用影像营造和加深了现实的真实感与疏离感。

比如全片的内景大多曝光不足，就导致画面暗部的细节缺失，整体画面颜色也显得低沉。

在夜晚约会的段落中，导演刻意的使用了几次虚焦，这种拍摄效果一方面是刻意追求类似于手持摄影的真实感，同时也表达了人物之间彼此的疏离。

而在运动镜头中，全面有不少晃镜头，这种镜头语言显然是追求手持摄影质感的操作，而这些综合起来看，就是导演在用粗粝的摄影语言刻意的加深“真实感”。

二、内容：真实的小城困境与难言的少年心事小城是什么样的，这个答案或许每个人都会不尽相同，然而，在中国电影的叙事中，小城却有着两种截然不同而又具有高度一致的叙事色彩，一种是小桥流水的田园牧歌，一种是了无生气的破败颓唐，前者以沈从文的《边城》为典型代表，后者则在贾樟柯的一系列电影中都有明显的体现。

其实，这两种“小城”从某种角度说应该是对立统一的，是真实的小城的一体两面，前者存在于都市文人或者“市民”的想象之中，后者则存在于广大小镇青年的切身体验中。

改革开放以来，伴随着我国城市化进程的不断加剧，直到今天，伴随着乡村振兴等一系列政策，小城似乎已经被郊区等更具有某种乐观色彩的词语所取代，但吊诡的是，“小镇做题家”仍然时不时出现在所谓市民阶级或者精英阶级的叙事中，而显然这种称谓是带有戏谑与嘲讽的。

《延边少年》探讨的就是真实的小城的困境与生活在小城中的少年的难言的心事这一问题。

首先是小城的困境。

在魏书钧的影像中，这个叫“延边”的小城显然是了无生气的，之所以用“这个叫”这样别扭而拗口的叙述，是因为影像中的“延边”与真实的延边到底是否统一，笔者没有调查也没有发言权，但这并不妨碍对本片的理解，因为在本片中的“延边”的现实放置在任何一个同样地域的城市也是同样存在的，伴随着大城市的虹吸效应越来越明显，小城面临经济颓败与后继乏力的双重困境，体现在本片中，就是作为年轻一代代表的男孩，他找父亲要钱的目的就是去韩国，而去韩国的目的本片并没有直接言明，但显然，相对于“延边”，远方的未以影像形式出现的韩国是“挣钱太狠了”的地方，而出现在“延边”街头的随处可见的韩语招牌似乎也成为了远方对现在侵入的隐语，这部影片通过少年进城的线索，摄影机跟随少年，通过少年打量和记录这个颓败的小城，无疑反映了小城在巨大的发展压力下的生存困境。

第二是难言的少年心事。

在本片中，男孩的话语并不多，相比于话语，导演似乎更愿意用表演来勾勒人物的精神气质，比如在摩托车配件店一场戏中，大人摸了男孩的头，而男孩立刻一脸不情愿的说“别摸我头”，继而点起了一支烟，显然这表现的是少年的叛逆，而在夜晚与姐姐游玩的一场戏中，更是着重刻画了少年心中懵懂的爱情，其实与其说是爱情不如说是一种情绪，是一种没电也要带你玩海盗船的情绪，于少年而言，这种情绪是一种介乎于友情与爱情之间而更偏向于爱情却不确定是否真的是爱情的难言的心事，而本片在这个段落的处理无疑是成功的，借这种难言的少年心事通过调度与摄影呈现了出来，这是本片最大的亮点之一。

综上所述，在本片中，导演通过形式与内容两个层面，反映了小城的困境与少年的心事这两个相近的主题，说相近是因为这都是难以用语言表达，而魏书钧则用意大利新现实主义似的影像风格作为了叙事的某种互文，可以说这也是这段短片最大的亮点，就是完成了形式与内容的高度融合，形式与内容两者呈现出了动态平衡的互文关系，内容是形式的注解，而形式则是内容的助教，两种统一于整体的影像风格和叙事主题之下，从这个角度看，本片是一部成熟的影像作品，无愧戛纳的盛名。

（完）

活在边缘是一种什么体验？

只剩打牌老人的村子在想以后该去哪，白雪笼罩的荒野伴着几声犬吠，濒临报废的摩托车与坏掉的游戏机海盗船，封锁的店铺与中朝边境，一个人踢着球在路上。

近些年的中国已经越来越有一种原始与现代的隔离感存在于乡村与城市，老人与孩子之间，《延边少年》在聚焦于这种隔离边缘的内核选择了延边这一位于边境的城市作为故事背景加深了这种冲突，东北话与韩文的切换使得屏障感扑面而来；故事主角定在十五岁的少年，正是一个即将进入成人世界的年纪，他寻找离家的父亲，想拯救自己的离家梦；他接触异性而又坐在车外与船外相隔，是萧索而更为离群的渴望和荷尔蒙的躁动；他拒绝进入父亲的世界独自前往边境，是年少青春的不安分与反叛；而故事的最后以朝鲜边境封锁，少年掉头独返为结束，则给人一种思考的意味：少年透过那个边界，看到了什么？

他回去的那一边，又将变成什么样子？

由于素人主角的选角，使得少年的表演有些僵硬，不过反而跟少年的这种隔离感以及青涩感体现的不错，尤其是总是惺忪的眼睛，就是带着一股子少年的躁，多了与环境的对比感和冲突感；女主的选择差了火候，表演上还欠缺了灵性，与少年的隔离感不够强烈也就导致在主题的表现上差了一点力度，但是海盗船上唱歌的一段确为点睛之笔，大概这才是普通人生活中的聊以自慰。

导演在拍摄上在霓虹灯光环境下采用了大量的大光圈，没有更多的体现生活的真实感，有一种虚实结合的观感，这点应该是导演自己的风格，这种处理使得影片前期的粗颗粒感得以淡化，让整体的气氛更趋于平和，这种带有一定梦幻的风格也让人更能体会到少年五颜六色的心与梦想的未来，并没有违和感；以及有一个很小的细节就是影片中的少年一直穿着一双足球鞋，大概导演在此处想用这种具象化的处理方式来烘托处在边界的少年的坚持与无力，热爱足球却也没有人一起踢，开头的那一脚像是宣泄却也更是无奈。

这个沿着边在行走的延边少年，在这一段故事里像是走在独木桥上，摇摇晃晃又张开双手，身边是呼啸过的风，左手是真实的雪野，右手是虚幻的霓虹，他还在行走，倔强的走在边界上。