纵情四海

CESAR在SUZIE临行前的夜晚趁她睡着，哭泣。

而BANTE侮辱吉普赛人，德国人杀死了族里如同己出的孩子时，他都忍了下来，孤傲的只是用眼睛表达着愤怒。

爱情让他如此牵绊？

也让他变得脆弱？

父亲在病床上看到长大的SUZIE，哭泣。

离开幼时可爱的女儿，摸摸下巴硬是憋住眼泪，经历了风风雨雨，几十载人生，听到女儿唱起他小时候哄她的歌曲，是什么样的感情？

后悔当初的离开？

愧疚自己没有像女儿一样坚信，带着勇气，一定要找到亲人？

Dante在教堂向圣母玛利亚为他的歌唱生涯祈祷时，哭泣。

这个男人有权有名，身边更有漂亮的女人，对着剧院老板盛气凌人，可他也会害怕，也会胆怯。

只有SUZIE，从小经历死亡分别，被打，被斥责，被厌恶，被欺辱，还是用安静的大眼睛默默细细观察着身边的一切，为了寻找父亲这个坚定的目标隐忍着生活呈现的一切苦难。

她会哭泣，她会不舍，可最后依然要走下去，从沉船里从翻滚的海浪里挣扎出来。

SALLY POTER是女权思想的导演之一，这些安排，用意必深，而我现在只能罗列出来，浅做分析。

待高人出山此外，LOLA在DANTE的公寓，趴在浴缸里看杂志的那个镜头个人感觉，特别像马拉之死的那幅画（http://www.douban.com/photos/album/50134896/），似乎在预示着她的命运。

LOLA最无奈，她向往自由，向往能够一个人自由自在的在水中。

可她被缠最紧，离不了高高在上的男权世界。

当理想最终达成，穿上了绫罗绸缎的泳衣，在无人的泳池里，却没了生气，只想沉没。

心里难过，这辈子恐怕永远做不了自己。

The Man Who Cried，又译作《纵情四海》，一看就是香港人译的，像黑帮片。

被我列在豆瓣上想看的电影中很久了，虽然不记得当初为什么想看，大约是因为Johnny Depp，或者二战的时代背景，后来发现演员阵容还真是大牌Johnny Depp+Christina Ricci+Cate Blanchett。

片子不长，看完后意外的发现更美的是它的音乐。

片头是男高音缓缓吟唱，歌者在人群中纵情歌唱的画面不断切换，忧愁缓慢的旋律却如泣如诉，为影片一开始的家园破碎、流离失所埋下基调。

片中的Christina Ricci加入了一个歌剧团，OST音乐里也有了大量的歌剧唱段。

包括威尔第 《Il trovatore》（吟游诗人）中的《Di quella pira》（柴堆上火焰熊熊），普契尼《Tosca》（托斯卡）中的《E lucevan le stelle》（星光灿烂），以及经典歌曲《Torna a Surriento》（重归苏莲托）。

小演员和Christina Ricci轻唱的那首英文民谣般的《When I am laid in Earth》充满了悲伤；临近结束处，Christina Ricci一曲《Szomorú vasárnap》（Gloomy Sunday），跟片子的基调太符合了。

Johnny Depp再次扮演吉普赛人，欢快的吉普赛音乐充满民族风情，不过角色本身比较单薄，前半部分甚至没有台词，单凭眼神不断放电。

Cate Blanchett扮演的舞女一上来就把我迷住了，举手投足猫一般的优雅。

说着带俄语口音的英文，在巴黎的纸醉金迷中有小女人的贪慕虚荣，却也对同甘共苦的朋友不离不弃。

歌剧团的台柱，John Turturro扮演的意大利男高音似乎是一个反面角色。

他看不起流浪的吉普赛人，德军进入巴黎后，是他向德军告发了Christina Ricci的犹太人身份，但我并不对这个角色心生憎恶。

当巴黎沦陷，人们逃亡出城，高朋满座的歌剧院顿时门可罗雀时，他对着台下三三两两的观众依然歌声嘹亮，纵然身后只有Christina Ricci一个演员应和，换来的也是稀稀拉拉的掌声。

有一场他向圣母祈祷的戏，大概是这样说的：除了您给我的这副嗓音外，我一无所有，不能唱歌的话，我将一事无成，为了意大利，为了音乐，我求你，让德国人胜利……此片情节倒在其次，结尾尤其让我不太满意。

战乱中Christina Ricci居然很RP地从德军铁蹄下逃脱，海难也没有能够阻挡其赴美寻父的路途，更RP的是她爸爸居然在美国事业有成一举成为歌舞片大亨，最后父女相认安然离世。

如果在海难的时候就掐掉，和片头呼应一下，或者可以让救援人员找到Christina Ricci，但是别表现出她是生是死——让观众猜去吧，要知道，永垂不朽的永远是悲剧和开放式的结局。

最后再次强烈推荐OST，尤其是片头那首比才歌剧《Les pêcheurs de perles》（采珠人）中的咏叹调《Je crois entendre encore》（我仿佛在花丛中），映证了影片的名字，The Man Who Cried，如泣如诉。

http://green-summer.blogbus.com/logs/31778464.html

不久前曾在日记中写道：我的心底深埋着一颗柔软的种子，它从某个不知名的地方而来，我也不知道它究竟埋藏了多久。

说不出人生是否是宿命的，当你歪着身子，在盛夏的夜晚看着这部片子的时候，我明白了，其实每个人的心底都埋着一颗柔软的种子，它会伴着你走到天涯海角，直到它发芽生根长成大树，即便是枯烂，它永远在那里，不可以改变。

苏茜也有颗种子。

故事是发生 在1972年，纳粹思想在欧洲泛滥的前夜。

一个6岁的犹太小女孩飞莺儿，在村子遭到洗劫时，前往美国寻找在那里打工的父亲，却走失在人群，几经周折来到英国。

一对没有孩子的夫妇收养了她，并将她改名叫苏茜。

不久，学校的老师发现她秉承父亲唱歌的天赋，并在唱歌中学会了英语。

一心挂念着父亲的苏茜十年后前往了巴黎，在合唱团找到了一份工作，并且与团中的俄罗斯舞蹈演员罗拉成为很好的朋友，她辛苦的攒钱想买一张前往美国的船票并且能摆脱纳粹的阴影。

因为罗拉的缘故，他们在剧院找到了一份新工作。

罗拉盯上了富有而狂妄的歌唱家丹蒂，宁静的苏茜却爱上了吉普赛驯马师。

可是纳粹的阴影笼罩在城市上空，苏茜为了生存不得不选择与罗拉前往美国，罗拉却在被大海的风暴吞灭，苏茜在病床边卧住了父亲的手，父亲叫着飞莺儿，她唱起了儿时的犹太歌。

真的很喜欢导演对电影的把握，不管是童年的飞莺儿，少女的苏茜，还是野心勃勃的罗拉，狂妄的丹蒂，慈爱的父亲，桀骜的吉普赛人，他们都是那么的鲜活，让你能够看到他们心中的种子，他们的根，他们的质地。

儿时飞莺的眼睛，天真无邪，无助中带着倔强，却是那么的灵气十分，长大后的苏茜，同样的一双大眼睛，却多了一分镇定和坚强。

她低眉说话的样子，用眼睛告诉你，用笑容告诉你，自己是尤物。

罗拉的眼睛却是现实的，谄媚的，勾人的，象刀，要把面前的男人一刀一刀的剥，剥了还不够，因为她是善良的，所以她总是让男人难以拒绝。

不得不说说片中的音乐，说不出歌剧的段子，女孩不带伴奏的清唱，激越的吉普赛音乐，整部片子的音乐象是片中的灵魂，让你一次又一次地被催眠而又惊醒。

也很喜欢导演处理的镜头，精细而唯美，它让你明白女人的眼睛是如何的勾魂，象皮肤贴着你的背。

2004/7/3

一直想下载这个部电影，德普电影差不多都全了，这个一直没有资源，哪位亲有信息一定告诉我哈！

跪谢！

不喜欢 这版 日文版的 海报,其实 那版 只有JOHNNY 和CHRISTINA的海报 ,至今还是觉得是最好看的,比日文版好多了

这是我最喜欢的电影,忘不了片中冷绿的树丛中,那个小女孩呢喃的歌声....这里面纠缠了太多的爱,,,我不能一一说清.再现实的世界也需要浪漫和幻想,哪怕只有一点点...

2005-11-27 20:03:22 　　来自: Cheryl 提示: 有关键情节透露　　从俄国出发，经英国、法国，终至美国,一场无望的恋爱,一位挚友,一次历经二十年的寻父之路. 　　每个人的一生也许要追溯要用一些关键词来表示,大约很多都能忽略不记,很多东西经过沉淀像被水漂洗,渐渐浮出颜色 　　若要把Fegele的最重要的事做记录,我会把与Cesar的相遇排在首位.虽然这场人生之旅的目的是为了寻找故事开头出现的唱着歌剧“采珠者”里的咏叹调“令我无法忘怀的歌声 Je Crois Entendre Encore”的父亲,至今我仍然记得他用淳厚的嗓音唱着的曲子,慈祥而又有安全感.在当时的Fegele的生活里,歌声与父亲是最重要的,虽然不断遭受恐吓迫害,但仍然不失为单纯与美好的生活.然后父亲决定去美国,寻找一份工作,然后将她与奶奶接过去. 　　于是故事开始展开,洗劫，逃难，去美国。

然而，最后她却乘上了一艘去英国的船只。

　　预告片里用to find her vioce来形容她的巴黎之路,遇到野心勃勃的洛拉.当洛拉爱上意大利歌剧歌唱家丹蒂-多米尼奥(Dante Dominio时,我对她的一丁点希望也差点破灭.危险与势利的女人一向不得我心.但洛拉却在丹蒂出卖了苏茜时，决定离开他,并帮苏茜逃离纳粹的魔掌.如此让我难以预料,遇到这位挚友,幸运至极.人生如此难得. 　　爱上塞萨,理所当然.没有多少人能躲开他的眼睛.深邃与迷人.几年后, 约翰尼.德普因为加勒比海盗成了万人迷,我却只记得这部片子与剪刀手爱德华.他牵着白马与费格勒在半夜寂静的广场散步.喷泉在旁边绽放.城市角落里,吉普赛人在用音乐狂欢.她加入了他的群体,难以抗拒. 　　历史的背景不得不让失落与离开.没有选择的余地. 　　谁在哭,The Man Who Cried 　　一向很在意电影的配乐,这让这部电影成为我的最爱的最大原因.最大的功臣是导演Sally Potter,很多人在评论她时一定要加上一个女导演,但她的创造却如史诗般宏大.她的身份多种多样.在她导演《探戈课》的时候，她第一次扮演角色。

70年代在伦敦舞蹈学校受训，成为一个职业的舞蹈演员和舞蹈指导。

开办过舞蹈公司，还拍摄过几部有关舞蹈的电影。

导演了各种舞台剧，她还是一个诗人和歌手，在临时的音乐乐队演奏，并和作曲家林赛·库珀（Lindsay Cooper）在莫斯科的巡回演出中合作。

她还和大卫·蒙申（David Motion）合作一起为《奥兰朵》中的音乐谱曲。

　　拍摄伍尔芙的小说《奥兰朵》显然为她赢得最多声誉,描述奥兰朵身为男人和女人时所遭受到的不同待遇、限制以及感受.一下是得宠于伊丽莎白女王的男子；一下又是被驱逐于权利圈之外的女性，整部電影变得不再是奥兰朵一人的故事，而是如同他壽命一样长的几百年的时代精神.虽如一部漫长的描述的历史的巨著般,但显然最终的回归是人,重点仍是描述奥兰朵做为一个人的不同心理状况,体验死亡,重生,爱情,战争,社交等种种行为.

颠沛流离的命运底色上书写的是两个女人的故事。

第一个是从童年开始写起的飞莺儿。

一个是穿着舞女服出场的罗拉。

美丽而脆弱。

导演偏爱帅哥，让JOHNNY DEPP 骑着白马到处跑，特别是在巴黎的夜色里，那微微的一笑，足够迷人了。

其他的，除了我们女王大人各种美丽的裙子，我真的记不住了。

这是一部非常不好莱坞的电影，也确实有些剧本和表演上的硬伤。

可冲着这三个演员，还有好听的音乐，我看完了。

初二的夏夜！

妈妈参加那是她多少周年的同学聚会来着？

于是我终于有偷偷看电视的机会！

影片一开始，莺歌儿的爸爸唱着动人的歌哄她入睡，因为第二天拥有一副天籁之音的父亲在亲朋好友的鼓动下即将要离去，远走“美丽的国家”淘金，莺歌儿不舍父亲离去也不得不听奶奶的话放开紧抓父亲裤腿的肉乎乎的小手，奶奶疼爱孙女，可是女儿对爸爸的思念确是无可替代的，每天，小小的莺歌儿都会跑到附近的灌木丛里哼着爸爸哄她入睡的歌，抚摸覆盖着冷冷冰霜的松枝，这是曾经和爸爸嬉戏的地方。

突然有一天，村庄沦陷，奶奶为了让莺歌儿逃命，把家里仅剩的几块金币和父亲的照片给她，把她交给几个大一点的孩子，带她逃离，自此，莺歌儿踏上了漫漫寻父的之路～～战火连天，颠沛流离，一路上逃难的人死死伤伤，可正所谓命运的手谁都不可抵挡，几经周折，莺歌儿竟每次都能阴差阳错逢凶化吉的活了下来，被一对无法生育的英国夫妇收养，即便养父母冷漠粗暴，童年并不美好，而这冷漠的养育之恩却也让她能安稳的渡过那个动荡的年代，出落成婷婷少女，待到成年之际，毅然离开这个异国他乡冰冷的家，重新踏上寻父之路。

外面的世界很精彩，进入艺术团，莺歌儿每天和朋友一起登台献舞赚取微薄的工资，偶尔和女伴外出探索花花世界，却也从未忘记自己颠沛流离的目的，寻找父亲。

她存钱，四处打听如何才能去美国，终于在女伴的帮助下获得去美国的机会，然而战火无情，女伴惨死，莺歌儿也差点命丧大海，终于经过千难万险，莺歌儿到了美国看到躺在病床上的弥留的父亲，此时的父亲已经靠着独具魅力的嗓音成为声名显赫的艺术家，却也早已另组建家庭。

影片的结局是什么呢，我想莺歌儿并没有依附父亲的财富过上衣食无忧的日子，而是选择离开，寻父之路自此结束。

泪流满面的看完整部电影，我是多么羡慕莺歌儿可以踏上漫漫寻父之路，不畏前路多么崎岖艰险。

我的父亲在我五岁是因病离去，妈妈含辛茹苦养育我，给了我全部的爱，我体谅妈妈的不易，因此害怕，如果妈妈劳累过度和爸爸一样离开我该怎么办，从此我的世界是动荡不安的，像黑色海面上漂浮的船。

我常常在意识里看到爸爸把小小的胖嘟嘟的我抱在怀里我靠在他肩膀时看到他移动的脚后跟，看到他温暖的笑容，看到他躺在病床上看着我辛福的眼神，看到那个小小的我穿过黑黑的走廊回到那明亮温暖的家，爸爸，正坐在家里看着报纸等着我推门进去。

那时的我多么小啊，小小的胖手，抓不住爸爸离去的身影。

很感谢这部电影在我身处异国他乡面对纷扰复杂的世界时清晰的看到那个纯真的我站在黑暗的亮光里不断提醒我，最初的梦想不过就是有一个安稳的温暖的家，于是我毅然决然的回到母亲身边，找到踏实温暖的他，有了一个聪明可爱的宝宝。

影片精彩，故事完整演员不用说了，全是实力派，尽管那时候还不认识德普，和凯特，可神级的表演真的让人过目难忘，克里斯蒂娜也贡献了迄今为止最好的演技，二十年前在我看来这是最好的电影，二十年后再看，依然好到令人起立鼓掌！

不得不佩服导演讲故事的能力，和独特的电影风格，对于像我这样估计要花一辈子找寻失去的“我“的人来说，这是最好的礼物，颠沛流离、痛苦、害怕、算什么，还能找寻就是最好的恩赐

着迷于彼时的johnny deep，还没有掌握一切，还没有精湛到超脱的程度。

那时舞台还不是他一个人的。

他只是一个恋人，在剧情里。

英俊无比，生硬寡言。

骑着白马的吉普赛男人，绕着他的女孩缓缓转圈，停下来和他做爱。

在篝火边，静默专注。

那时候笑起来有一点不确定，对着自己爱的女孩，也只是用两只手指轻轻拂过她的脸。

笑容将尽的时候嘴角那一丝自嘲，已经隐约有后来模样，后来强到万般变化的模样。

几年前看过电影的一部分，后来事情多了也就淡忘，只是偶然再发现这部电影的时候，有某些东西一直在那里。

那时还不认识deep，一无所知。

只是被吸引。

深并且非常黑的眼睛，整个人在黑色里，有一种奇异的温柔。

后来认识deep时是被他的演技所折服，接近无所不能，所以有一点骄傲的浪荡。

有时，在电影之外。

现在再看这个吉普赛男人，沉默深邃的眼睛，无比英俊。

深深着迷。

与演技无关，仿佛就在那里，是一个专注安静的恋人。

在恋人睡着后抱着她哭泣。

这样的电影，浑然一体，让人忘了是电影。

风格浓郁，却始终带着一层蓝色，不知不觉的忧伤，当我哭的时候，也不知道是为了什么，为了谁。

那个女孩，棕黑头发的女孩，怎么会每次一回眸，就像永生永世似的。

金发的女人，她说，女人必须微笑。

她说，不要后悔，我们要向前看。

她一直微笑，为了生活，即使虚荣，即使勉强，即使肮脏，为了生活，我们在路上。

最后，在游泳池里，看到她捂住脸。