苏有朋首次执导电影,当人们还对当年那个清纯圆润的乖乖虎和当年那个蠢萌的五阿哥念念不忘的时候,他已经摇身一变,华丽变身为掌控整部影片质量和走向的大导演。
不能因为对当年苏导的好感而忽略这部影片的缺陷,尽管新导更需要鼓励和支持,但苏导之所以能成为苏导,我相信他已经做好了准备为自己的人生买单。
影片对于故事的掌控能力明显还有些不足,叙事稍显凌乱和零碎,并且主旨的表达还不够鲜明,他想表达的是什么?
有时候会让观众感到莫名其妙。
而且镜头语言也显得不够丰富,对镜头的把控还不太成熟,没有表现出足够的戏剧冲突和张力。
但是作为导演处女作,苏有朋算是比较完整的完成了这部影片,由背景和配乐烘托得气氛,也略略能够感受到片中主演历经青春的伤与痛以及作和任性。
据说剧中演员们大多是九零后,新人总有个第一次,因此对于他们的演技也就不做过多要求了,也算是能看得过去。
所幸好的是整部电影的画面,色调加上年轻演员的面孔,都给人一种非常小清新的感觉,这里边的陈都灵和关晓彤真实有一种非常清新自然的感觉,而欧豪的痞气,杨洋的帅气,也都感觉非常顺眼。
九零后扎堆的影片青春气息自然扑面而来,真是非常想让人重返十八岁呢。
话说这不该是苏导的最后一部吧。
我来自问自答一下:导演先拿一个颜值颇高的小鲜肉出来吸引观众的眼球,让不明真相的群众误以为他是男一号,于是便可以趁机悄悄的给真正的男一号各种开挂,等到观众反应过来的时候,杰克苏得一塌糊涂的剧情已经生米煮成了熟饭。
为导演的机智点个赞。
下面开始跑题。
女二号的名字一不小心就会念成黎巴嫩,然后片中还有个叫犹他的男配角,他后来出国了,按照国产青春片的一贯设定,很可能去的是美国,估计12年的时候还给罗姆尼投票了。
女一号戏里叫里尔,戏外演员名都灵,总之都是在欧洲转悠。
导演集齐这样的阵容,就是要我们重温学习中学地理的岁月,用心不可谓不良苦。
不过这么看来,两个男主角的名字就非常有改进的空间了。
特别是许弋,之所以恋情失利而且最后沦落到身败名裂,就是名字起的不好,他爸要是给他起名叫许利亚,说不定早就跟黎巴嫩双宿双飞了。
戏份最多的两个主角大部分时间就是在用僵硬的表情、生硬的语调在念台词,不过他们样子、声音都不讨人厌,所以不走心就不走心吧。
黎吧啦、黑人、许弋演得都不错。
特别是许弋,前后反差大,演员把握的都挺到位,可惜戏份太少。
这种又渣又废柴的角色照理应该让我觉得恶心才对。
但是总有些别人家的孩子模样能好看到足以扭转乾坤。
杨洋长得就像是从动漫里走出来的人物,连我这种自认为比较直的中老年观众偶尔看他邪魅一笑都禁不住心头一动。
男一号爱做的事情就是闷声使大坏,黎吧啦和许弋他妈全让他弄死了,因为这样很多人对他喜欢不起来。
我倒没有太抵触,除了动手打女人那里比较反感外,其他时候觉得这人虽然偏激并且酿成了许多悲剧,但主要还是因为立场和视野的原因。
包括我在内的很多人,也都做过对不起别人的事情,有的永远都没机会弥补,只不过这些事情不像电影里那么戏剧化罢了。
如果暂且不看他做的混账事,会觉得这个年青年其实也还不坏,最起码就他不肯吃软饭这一点来说,他还算是有底线、有志气、有出息。
换做是我,当有钱的女朋友说“你这个月的生活费我包了”时,我一定会掷地有声地说“好吖好吖”除了因为左耳失聪制造的一点小悬念外,这电影基本上是本流水账。
不过我还是坚持我对流水账的一贯态度,流水账不一定代表烂。
流水账也可以顺畅柔嫩、润物无声。
电影没到一半,黎吧啦就死了,接下来导演做的就是不区别轻重缓急的选取一些素材填充满一部电影的片长。
这一部电影演到后面确实容易让人犯困,但也因此丧失了膈应人的机会,使人不忍心讨厌它。
再次给导演点个赞,后半段长长的流水账反而给了一部分观众时间去回味自己的学生时代,然后把一部分当年的情绪投射到自己正在观看的电影上来,一个不小心观众就可能自己把自己给感动了,然后还以为是电影的功劳。
看完全片回头想想,觉得这故事本来也可以一波多折、跌宕起伏,要是拍成电视剧就好了。
黎吧啦虽然一早便当了,但她才是第一主角,导演的这种创作意图被大部分观众清晰的感知到了,所以本片后半段虽然平淡,但情感并不混乱。
只是导演大概还是担心部分观众领会不了自己的意思,于是干脆直接拍了一个小耳朵搞不清楚自己是小耳朵还是黎吧啦的镜头,虽然很短,可是也略微有点瘆人。
结合前面小耳朵给死掉的黎吧啦发短信、学黎吧啦抽烟喝酒烫头的镜头,不知怎的,我老是联想到年轻时看的《陀枪师姐》里那个面具色魔鲍国平。
电影里最能勾起我青春回忆的是手机。
有人靠情怀卖手机,我觉得如果是像诺[哔]亚这样的牌子,倒是有资格打情怀这张牌。
电影的主要时代背景是05到09年,那一阶段确实是诺[哔]亚风光无限的时候。
有人会说,这不过就是个植入广告而已,至于嘛。
我觉得导演在处理这个植入广告时,也真的还算讲情怀,没有像一些不动脑子或者不要脸的家伙一样,愣拿赞助商的最新型号摆在大银幕上在一部怀旧片子里亮瞎观众的眼。
片中出现女主角用的其中一部貌似是5200,后来尤他送的礼物则是N95,后面这个有特写。
这两款确实是那几年用的比较多的。
两款我都用过,其中5200还是我妈给我买的生日礼物,N95则是后来我女朋友送的。
当时听到预告片里那句“爱对了是爱情,爱错了是青春”,顿时对这电影好感全无。
导演着重把这句话放进预告片里,大概是想用一句辨识度高的金句来吸引眼球,但我觉得是有点玩儿脱了。
金句就是要让人觉得“他说的好有道理,我竟无言以”,一句逻辑不通、让人第一时间就想拍着桌子起来反驳它、吐槽它的话显然不具备这种功效。
不过也是拜这句话所赐,我对本片几乎是抱着零期待值来看的,结果反而略微收获了一些因超出预期而产生的观影愉悦感。
虽然正片中还是时不时的爆一些让人略感蛋疼的金句,但总归不像预告片里那一句那么槽点满满了。
自两年前小燕子导了一部《致青春》后,国内青春片就有点泛滥的趋势。
最近这一领域尤为热闹,前有金锁顶着他老公柳青的名头主演的《万物生长》,现在又有五阿哥执导的这一部《左耳》,或许不久的将来我们就能看到尔康出来拍一部《鼻孔》了。
接下来还会有电影版的《何以笙箫默》,我曾经在非自愿的情况下看过一点电视剧版的,留下印象的只有感冒冲剂的广告。
非常值得庆幸的一件事就是本片找来了燕[哔]啤酒做赞助商,如果像剧版《何以》一样是感冒冲剂赞助的,那估计黑人和张漾吃涮羊肉那一段他就要逼张漾连干二十杯感冒冲剂了,这酸爽简直难以想象。
我对最近的青春片感觉都还不错,她们比起去年的“打胎双壁”强了不止百万倍。
为什么这么纠结于打胎这件事?
因为打胎情节的流行其实释放了这样一种信号:一些导演认为他们有权利肆意妄为的干涉、蹂躏观众的情绪。
与之相比,我倒觉得略显不作为的流水账对观众更为友好。
本片女主角因为一只耳朵失聪而得名“小耳朵”,那么以此类推,一只手的小拇指有残疾的黑人是不是也该被昵称为“小指头”?
其实我没准备写什么影评,只是看到好多观影或没观影的同学在叫嚣着此为烂片,想说身为89年生人,观影之后,平心而论,它不很好,但也不烂。
至少,在万物生长和小时代之前。
小时代没啥可说,你要非给我打别,我只能讲:见仁见智啦。
我觉得得强调一下个人认为万物生长不如左耳的原因。
绝无恶意,朋友圈里全是万物生长制片方的工作人员,有好朋友,有纯应酬交际的,而这些都不能搭建起我欣赏万物生长的桥梁。
落地之前雨和落地之后的雨泥。
前者左耳,后者万物,这是我对这两部片的浅薄的定义。
我不知道90后的青春里有没有这些。
简陋的,却代表着”前卫“与”堕落“两个词的酒吧,用劣质眼影穿廉价质地衣裙的”不良”少女,家境一般的酷男生,家境优良的优等生。
也许大多数人,在青春里担当最多的角色,都是李珥。
平庸又无味,有想飞的心,没长出翅膀;有想爱的人,无天时地利。
想象中的青春有多精彩纷呈,度过的时候就有多无色无味。
我看完这部电影之后,突然很想某个人。
很聪明,又不喜欢读书,初中特长是打群架和泡妞。
几乎泡遍了我们初中所有的班花儿,又去泡隔着一条街的中学里的花儿们。
后来那个中学转来个像周杰伦的男生,他的风头才略减。
不知道是不是因为周杰伦挫伤了他的魅力值,反正高中时他突然奋发了,整天埋在书本里,唯一的课外运动是足球。
我记得当时很鄙夷这个运动,踢足球给我第一印象是“脚一定很臭!
”篮球才帅啊!
我曾经离他很近,他住在我家附近独栋小楼区域之外的那个集体小区。
我一度很着迷他骑着自行车从我和好朋友身边呼啸而过,唯一的不完美是他很少能与我有眼光交流,因为,麻痹的,我的好朋友,是个美女。
我们后来阴错阳差成为笔友,是他们学校倡导的,他同桌是我初中同学,给了他我的学校联系地址。
当时作风真是大胆啊,男女互相写信,学校也不担心写出感情。
买噶,说到傻逼的,土到家的笔友,有没有人记得?
他很少写给我,大概的频率是我每周写两封,他三周回两封的速度。
我写给他的是我的成绩,我的画,我的好朋友,和我的青春期里表现的比我还青春期的父母。
他回的模式千篇一律,两张信纸,一般都不是一个系列的(应该是从不同的女生手里A来的,他绝不会去买这种东西),一张半是他最近读的书,遇见的人,女网友约见面,最后半张,他才会勉强写点开导我的话。
我看他的信,永远是一边看一边骂,最常骂的一句是:这关我屁事?
这又关我屁事?
但每次回信总是很快很快,找借口去他学校门口偷看他时也很紧张很紧张。
没错,他是我暗恋的人。
因为他我开始留长发,穿白色裙子和白色布鞋。
然而他呼啸而过的时候,还是不怎么看我。
大概过了一年,我连棉袄都换成白色之后,放弃了。
我放弃了和他的通信,放弃了唯一的联络方式。
我开始真正只有自己的青春期,只有自己,还有颜料。
我偶尔还会想他,但已经没有那么难以忍受,我觉得很庆幸的,就是在我最喜欢他的时候,和他固定的联系着。
那时的人,不会觉得想念就一定要见到,不会觉得打电话就一定要聊很久,不会整天不停得微信QQ短信,噢那时没微信。
那时的我们,耐心比现在好很多。
我讨厌狗血的颜色,红的让人觉得烫。
然而狗血的事,竟然也能在我身上发生。
他高中毕业的那个傍晚,他同桌也就是我的初中好友,连同我和几个毕业的同学,躲在小卖部的雨棚下给他打电话。
我记得很清楚,斯达康的小灵通,在那个雨天,信号很不稳定。
初中好友打开免提,强行追问他有没有喜欢过V(我)的时候,他沉默良久,我们一度以为电话中断了,那个“有”字却清楚的传出来。
对不起我已经忘了当时的心情,我只记得,是我抢了过来,挂了电话。
这事就真的没有以后了。
除了同学聚会时偶尔会被拿出来啧啧。
而同学聚会,或者他不在,或者我不在,我们,从没一起出现过。
我从不曾对人说起我喜欢你。
这是我的青春情史。
读起来都比真正度过时候有趣一些。
年纪越大才会越怀念,是不是。
成为过来人才会会心,是不是。
也许要再过一些年月才能真正释怀。
是,不是。
这个影评给杨洋的许弋,一个温柔纯净的回眸,已经打动所有的心。
一个愤怒不解的眼神,一个苍白忧郁的苦笑,让所有观众为之久久不能忘怀。
杨洋,那天生绝色的容颜和雪白的肌肤,让许弋这个悲剧的角色有了鲜活的生命,也成了这部电影最大的bug——有这样的许弋,谁还会爱上张漾?
这不科学啊!
所谓青春疼痛文学,就是把美好的时光糟蹋给你看。
许弋小天使,是最无辜最凄惨的那个。
如果有平行世界,我愿你有幸福美满的人生。
有的人是要拍一部青春片,然后就找来一堆片子看看把所谓青春片的特点都罗列了一下,然后拉投资,拉演员,做宣传,最后拍出了垃圾这部电影,显然不是---因为先有完整的小说在前,原著作者做编剧,所以故事有保障很多时候,是电影成就了演员,电影为演员而生但这部片子却很顽强,你不会觉得某个演员特别厉害,你会觉得作品本身很好。
看完有一种说不出来的好,我想这应该就是对这部电影的最好的评价。
你感觉好,却说不出来当然,无意将其他所谓同类型电影拿出来比较,因为这部电影真的很特别也不愿意谈演员的演技,因为这是一部完整的作品,很难得--有内容,有画面,有故事,因为是一部完整的作品,所以不需要特别找个角度来分析这部作品不说教,不下论断,不告诉你生活是什么样的,就是给你讲个故事,镜头青涩的恰到好处非常适合小城市长大的八零后怀旧最后肯定一下:导演很注重细节你看看演员的手机就知道了好吧,其实我很意外导演如何能够平心静气的将很多细节画面展示出来,却没有过分用力---PS:打一星的都是臭不要脸的完毕
文/梦里诗书再没有一种电影能比中国式青春片更能以低廉的成本带来明星与票房的双赢,《左耳》为什么需要改变这一种模式呢?
穿穿校服怀怀旧,抒抒情怀卖卖纯,旱涝保收是青春,该片犹如人人皆知的常识般规律的发展着一切,青春偶像大抵皆是如此。
未曾拜读过电影的原著同名小说,自按下不论,单就电影言,转行导演的苏有朋首秀几乎未带来任何惊喜,从电影中甚至看不到他的作品究竟有怎样的自我风格可言,他予人的感觉更像是一个学生,只是机械的写出了中国式青春片需有的标答,冲动的时候在冲动,唯美的时候在唯美,煽情的时候在煽情,如若说该片上映时间能提前十年,在没有一部又一部大同小异的青春洗礼下,那么电影或还尚能真正感怀一下青春,但在今日一个左耳听力不好名曰李珥的老梗爱情,不同配方熬出的还是那碗同味鸡汤。
个人很难做出统计,也着实不了解中国有多少人的青春是如电影这般,但至少我和我所能触及的人近乎没有谁的青春是像电影如此纠葛不清混杂而成,是的,从某种程度来说这或许是一个足够饱满的故事,他将诸多种种青春的元素混为一体,抒发着对青春的感思,但这种感思却只属于男女主,除了那校园与校服外,电影很难再能给观众多少以触及心灵的感动,此类电影已然变成了睹物思情,而非以情动人,因为我们绝大多数人并不曾有如此臆想而出的过往,而只是如同电影中那匆匆一闪即过的路人甲,可又有多少人的青春会没有自已的故事?
《左耳》的定位是一部关乎青春成长的电影,但从电影来看该片甚至连什么是青春什么是成长的呈现都是蹩脚而幼稚,几位颇有颜值的男女主,却始终只是在玩着泛善可陈的情感游戏,角色的塑造也不过仅是一堆偶像的堆砌,生离死别的意外煽情更令人难耐,而电影存在的另一个问题就是不合理的暴力渲染,浮于表象所谓的残酷青春,就是靠意外的生离死别,早恋床戏和拳脚相向?
这些不合适宜的矫揉,不但未能带来青春主旨的升华,更有以一定程度负能量的错误导向。
我相信每一个人的青葱年华都能上演一场如《少年时代》般的时代经典,至于《左耳》这般的青春属于谁,当然只是一群依靠星效应旱涝保收的电影人。
(左耳脑残粉,不爱绕路您勒)什么是青春啊,有人说,只要心不老,人生就永远处在青春的年龄。
可我觉得这纯粹是放屁。
青春的那个年龄,那些个瞬间,那些个伶俐的眼神,这辈子只有那么一次,过了就是过了。
十六七岁,在中学。
增长的荷尔蒙,疯狂的初恋,懵懂的世界观,爱憎分明的判断,越来越感到的孤独。
我觉得青春才不是一个正能量的词,因为在那个时间,你打开一扇又一扇门,露出吃惊的表情,看到门背后那一个又一个赤裸的现实。
然后,慢慢的,感觉不到痛了,青春就过去了。
然后,欢迎来到成人世界。
我的十六岁,有一个女生借给我一本书,《左耳》。
当晚打着手电筒看完,哭的一塌糊涂。
爱了吧啦,张漾,许弋,小耳朵。
迷恋里面的情节和那种又黑暗又有希望的感觉。
然后一直没有哪本青春小说再带给我那样的,不顾一切青春的感觉。
我一口气看了网上全部的预告片,心中澎湃不已。
就是,所有看书时候的感觉,又重新活了过来。
就像又看了一次书。
各种现在看来可能非常幼稚的,但非常纯粹的,代表青春的情绪被唤醒。
不管能不能看到首映,都双手双脚支持电影,喜欢它,也喜欢上了苏有朋。
就是这样。
==============首映后两天才去看的分割线==================我不知道为什么最近的青春电影这么多,拍几部校园爱情小说,然后放在电影院出售,难道流行起了青春风?
但这本是无可厚非的,校园爱情只是普通的一个题材,就像各种抗日剧,或是都市爱情故事,但是我好奇怪为什么你们不去骂那些脑残的又无聊的成人爱情故事的商业片,反而对这些校园爱情充满了自以为是的攻击。
当然每个人的青春不同,谁也没挡谁的道,但我感觉这种莫名其妙的攻击就好比你是一个苹果,看到一个梨子就要说,哈哈哈,傻逼。
只是当谈起青春,为什么你要故作老道的不屑一顾,十七岁不论是好是坏,你现在不论有多成熟,刚刚接触这个世界时,难道你有一种瞬间成熟的功能?
如果有,那我也只能悉听君便。
个人对于《左耳》这部小说有着非常深的情感。
我只知道我坐在电影院里,一直一直流眼泪。
我来过,我给了这部电影微小的票房,和全部的,有关左耳的感情
单纯美丽的李珥(陈都灵 饰)左耳失聪,无法听见声音,然而,生理上的缺陷并没有令她感到自卑,正相反,她的个性温顺又温柔。
一次偶然中,李珥结识了名叫吧啦(马思纯 饰)的女孩,吧啦的个性和李珥截然相反,她无拘无束,桀骜不驯,向往自由的生活。
在吧啦的身上,李珥看到了自己内心里叛 逆执着的一面。
让李珥没有想到的是,吧啦竟然和自己一直暗恋的男生许弋(杨洋 饰)走到了一起,这让李珥开始体会到了青春的残酷。
然而,吧啦的内心里其实喜欢着名为张漾(欧豪 饰)的男生,命运让他们的爱情成为了悲剧,并且最终夺走了吧啦年轻的生命,这场意外让几个懵懂的孩子们迅速蜕变成长,绽放出了最艳丽绝望的青春之花。
对天发誓我是超级喜欢左耳这本书的所以才在对选角巨失望的情况下去看了这部电影,剧情烂成渣就不说了,全片都是片段式的拼凑情节,两本书的故事二个小时讲不完就忍了。
但我以为左耳主要不是小耳朵和张漾的爱情吗,中间穿插了许弋吧啦蒋皎黑人等支线。
但这片主线变成张漾和吧啦的爱情故事了???
还有主演都TM什么鬼,男女主简直演技为负!
陈都灵和奶茶妹妹大概差了一百个周冬雨,清纯有余漂亮不足。
学生气是够了,不过从演技到外形都是初中生水平,全片90%的时间都是一个表情。
拜托,妹妹!
清纯不等于呆滞好吗?!!
欧豪简直无力吐槽,丑得我分分钟想冲出电影院。
长得帅的人面瘫那叫耍帅,长得丑的人面瘫那叫装逼,懂吗?!!!
杨洋颜值还行,不过正直脸和大叔嗓还是有点出戏。
马思纯演的吧啦是唯一一个演得不错的,关晓彤的蒋皎也还行。
客串的就不点评了,谢娜的出现已经昭示着这是一部烂片。
PS:从前看左耳的时候,林更新,蒋劲夫,温健婷的书模形象简直和人设不能更符合,不能用这版书模拍,也是遗憾。
这个电影怎么说呢。
如果你是带着70分的期待去的,那它可能只值30分;如果你是带着30分的期待去的,那它应该至少能有个及格分。
作为一把年纪再(并没有!
)去补了这部青春蛋疼小说原著的人来说,我是抱着30分的期待去的,然后就真的觉得超出了预期。
对于一个雷点向来很高的人来说,甚至可以说,挺好看的。
(虽然散场的时候周围有声音说还不如看动画片= =|||)第一星给新人导演。
下午的时候看到一个评论,说是导儿把一个30分的故事讲成了60分,深以为然。
在不改动剧情主线的情况下,已经在自己的能力范围内尽可能的让逻辑合理化。
当然,黎吧啦本身就是一个不合逻辑的存在,但没办法,没她就没这故事了- -|||原著中最让人无法理解狗屁不通的就是张漾的洗白,如果说为了报复让吧啦去勾引许弋只是中二病发作的话,那么让吧啦去堕胎甚至在她不肯的情况下直接踹肚子那简直就该直接给他宣判死刑。
不知道是不是为了响应“让青春片不再堕胎”这一主题,剧情做了改动,吧啦怀孕没有了,踹肚没有了,跳车没有了,张漾最大的黑点也没有了,车祸就变成了简单的车祸,那句“婊子”基本成了祸从口出的误会,为洗白打好了基础。
另外,一开始的篮球赛我觉得处理的也挺好的,原著是只有张漾打篮球吧,这里把许弋加进去,两人还有合作击掌什么的,也是弱化了他俩的对立。
而整部片子里,我觉得最棒的改动,是对吧啦死前最后那句话的处理。
原著中因为那句话是在小耳朵听不见的左耳边说的,所以最后大家谁都不知道那句话是什么,小耳朵也是实话实说告诉张漾她没听到(大概是为了表现青春的蛋疼=永恒的遗憾?
)而电影中对这句话的处理则更成熟更正能量,耳朵想起吧啦曾经希望自己能够让他幸福,所以告诉他“她相信你,她永远爱你”,连带着之前的跳海救人一起,完成了张漾的救赎(这段泪腺发达的我真心看哭了= =|||),让最后耳朵喜欢上张漾变得不那么不可理解。
相对应的,把张漾的那句表白也说给了左耳,说了什么,听没听得到,不重要了,喜欢是感觉出来的,不是说出来的。
“甜言蜜语说给左耳听”,既点了题,又破了题。
第二星给新人演员们。
虽说我一直都把它当做一个刷颜值的剧,该有的青涩都有,表演脸谱化,台词生硬化等等,但基本上每个人都比我想象中要表现的好。
(当然也可以认为是我想象值太低啦= =)陈都灵是最大惊喜,这种片子,当你选对了人的时候,她真的不用演什么,站在那里,她就是小耳朵。
马思纯和欧豪都没有让我太出戏,就挺好的了。
那啥,胡小夏,我觉得咱还是唱歌去吧,好么……第三星给许大帅我就是为他才去看的,怎样┑( ̄Д  ̄)┍校服真呀么真好看啊!
但是你tmd也太好追了一点吧!
胸大了不起么!
还有出轨出的也莫名其妙好么,原著里至少还有铺垫,这里感觉像是因为正牌女友小耳朵不给亲(还因为想起了跟吧啦的初吻?
),所以欲求不满找了个大屁股大胸妹来满足(其实是想起吧啦又心理阴暗了?
)……卧槽你明明一张禁欲脸有没有那么大需求啊!!!
然后……能不能给个结局?
不然拍个第二部?
我要看黑化炸酒吧!
啊!
忘了说,赵薇的主题曲之前单听的时候不觉得怎么样,但是放在最后,张漾说出那句听不到的话,两人相视一笑,然后”听不清的耳语最诚恳“响起的时候,感觉不能更对了。
此外还有对小耳朵学抽烟的处理,第一次的时候她说她大概永远学不会变坏,第二次在宿舍里已经开始抽烟稳定情绪了,第三次在吧啦的酒吧淡定的抽着。
抽烟的就一定是坏女孩吗?
那么,吧啦呢?
一个混酒吧的别人心中的婊子,一个初夜后自己刷着床单的女孩。
题外话:高中的时候,同班里有一对公认的金童玉女,相貌好成绩好,连反对早恋的老师家长都挑不出什么错来,高考时俩人考上了本市最好的两所大学,我们都以为这就是爱情童话范本了。
结果大学刚上了一年,那妹子就被当初高中班上学习最差长相也一般经常在校大会上被公开批评的男生追跑了,我们当时都觉得不可思议。
也许在那个荷尔蒙变化的时期,每个人都有一颗躁动的心,容易被跟自己完全不同的灵魂所吸引。
所以,用一个成年人的心态去点评青春片,我想也没什么意义。
-END-
电影感水平比我想像的高,是黄志明的功劳吗?故事太烂了。马思纯借角色性格(以及化妆)突出的优势,在表演上碾压其他人。这些人起码比高中生年长十岁。总感觉成泰燊事业没啥起色。我们上海怎么就没有北京好了?重大比兰大分高,北科比北理分高。男主读北理,校徽却是华理。
太可怕了,如何做到没有任何一个人演技在线的???节奏也太奇怪了吧。大家搞姬吧-- 明明有真爱的只有吧啦x小耳朵和琳x小耳朵吧喂。
张漾贡献了一个新的男人类型——鲜肉婊。下雨天接到女朋友的电话,一定要接啊魂淡!
为什么我觉得还行呢?算是大部分中还行的一部。
青春无悔亦无回
老妈说这是她15年看的最烂的电影,比烦烦的有一个地方我们并不知道还烂。。。
大致情节已经忘了,但是毕竟知道有本书叫 左耳 。致青春吧
拍不完的校园恋情!
一般水平吧,没拍出小说的感觉!
最喜欢李珥那句话,喜欢的人远远的的看,喜欢的歌静静的听。你所执着的不一定是你所期待的。
演员外形贴切,但演技一般,剧情太扯了,剪辑有点乱。
欧豪一星,杨洋一星半
看过原著,感觉电影改编挺好的,后半段虽然没有前面的冲击力但把重点放在男主的自我救赎上挺聪明。陈都灵纯纯雅雅的很喜欢,马思纯浓妆一般,但有场造型是清汤挂面的长发还比较好看。欧豪丑但角色人设也不是高富帅还可以忍受。最后表扬一下五阿哥,处女导有这种水平很合格,不愧是当年台大优质生!
剪辑特别的差,废戏无数。另外这剧情实在就接受无能,这么矫情活得是多累了
感觉没有想象中的那么糟糕,但是和七月和安生比起来差距还是蛮大的~
女主和许弋的选角不错,女二如果是个涂着绿眼影的妖艳贱货白骨精而不是壮宽肥的话拐走清纯校草就更有说服力了
很好看啊,胜在选角,好过匆匆那年,好过致青春。没想到不是李玉,也不是赵薇,而是苏有朋拍出了一部真正的女性主义作品。很喜欢前半段人物互相牵制的关系,开始得不明不白,结束得突如其来。她们爱那些男孩,不过是感受被虐过程中自我的觉醒,而她们之间,虽极为不同,却拥有真正的惺惺相惜。
杨洋颜值太高
女主台词很出戏 和念的一样 巴拉演的不错 剧情真狗血作 典型青春痛经片
一般吧,对于原著并没有太多的印象。就许弋来说,没有结局就是最好的结局。对于张漾这种人,我永远无法原谅。