扫毒2：天地对决

故事情节概述一开始，男主奉自己叔叔之命去抓地藏，因为他叔叔发现地藏从事毒品业务，按照帮规要断指。

男主奉命断指，此时，警察收到他叔叔的线报，去抓捕犯人，在抓捕过程中，队长的妻子受伤不治身亡。

男主因为前女友的离开决定脱离帮会，找一份正经工作。

他决定从事金融业，一次培训论坛上他认识到她现在的妻子，相互帮扶，15年后，男主成为多家上市公司的股东，被称为财术天王。

地藏则心有不忿，从事毒品交易，交易规模越来越大。

突然有一天，男主收到前女友收到的信，得知自己有个私生子在菲律宾，染上毒瘾，前女友因为身患癌症，托男主照顾。

男主前往菲律宾，却在找到后，私生子因为吸毒神智不清坠落身亡。

男主回港后，立志要铲除毒贩。

他认定毒贩是一切的源头。

他先让黑客盗取警察资料，知道毒贩的信息。

然后找以前的手下，开始铲除毒贩。

随着活动的进行，地藏知道男主在搞他。

在一场马术比赛中，两人重新见面，扬言决一胜负。

然后男主妻子得知男主对其隐藏，而自己也在隐藏不能身孕的事，两个人没有信任，打算离婚。

男主之后通知媒体悬赏一亿杀最大的毒贩。

男主动用手段只剩地藏一个大毒贩。

地藏借此申请警察保护，并让人杀男主，却误杀男主妻子。

于是男主在地藏离行前一天，驱车和地藏决一生死，最后两人死在了地铁隧道里面。

感想天地对决：天哥对地藏故事的走向在一开始男主与前女友的对话中就透露 前女友说你叔叔养大你的，你不可能不听的你叔叔的话。

于是他叔叔说地藏弄毒品，地藏就弄了毒品，也真砍了他手指。

故事中的情侣都没有全队长的妻子执行任务殉职队长的手下的女友执行任务殉职男主的妻子被误杀小点睛：队长的手下第一次表白给他女友糖吃，第二次女友要死之前也给她糖吃，并把戒指准备在糖盒里面故事情节很简单，并不复杂，不推荐看。

观影还是从严不要浪费观影机会

《扫毒2》乍一看是《扫毒1》的续集，其实导演由陈木胜换为了邱礼涛，演员也由古天乐+张家辉+刘青云的组合换为了古天乐+刘德华+苗侨伟的组合。

（巧合的是，刘德华和古天乐都演过杨过，而苗侨伟演过杨康）

《扫毒2》是全新的角色、全新的剧情，和《扫毒1》没有任何关系。

这种现象其实并不少见，比如《追龙1》和《追龙2》，《窃听风云1》和《窃听风云2》，《北京遇上西雅图1》和《北京遇上西雅图2》等等，完全是不同的故事，只是演员一样而已，有的甚至演员都换了，不知道为什么要叫《XX2》。

《扫毒2》采用的是三线叙事，余顺天（刘德华 饰）一条线，地藏（古天乐 饰）一条线，林正风（苗侨伟 饰）一条线。

虽然有三条线，但其实并不复杂，简单的说就是地藏是个大毒贩；余顺天父亲吸毒搞得家破人亡，所以他痛恨一切毒贩；林正风的妻子是被毒贩所杀，因此他也痛恨一切毒贩。

余顺天想杀地藏，而林正风是警察，他不允许余顺天这么做；地藏眼看有人要杀自己，于是要警方保护自己；林正风一边要阻止余顺天杀人，另一边又要防止地藏被杀。

于是，三人形成三足鼎立的关系。

还有网友笑称这就是一个蝙蝠侠+小丑+戈登警长的故事。

余顺天和蝙蝠侠同样是土豪，同样是打击罪犯。

只不过不同之处在于，余顺天的手段更为狠毒，已经超过了超级英雄的范畴，渐渐向超级反派靠拢。

而这也正是他和警察的区别所在。

林正风的妻子死于毒贩之手，但他并没有公报私仇，而是严格按照规章流程办案。

余顺天则是誓要铲除毒贩，不在乎法律，不在乎犯罪，不惜一切代价。

只是因为父亲吸毒，所以他就要消灭毒贩，他扫毒是出于私心，和警察维护正义是截然不同的。

网上有这么一段话说得很透彻：任何时候我们都不应该为杀人凶手叫好，我们需要正义，但不需要以正义为名的犯罪；我们需要秩序，但不需要凌驾于秩序的裁决。

维护正义和秩序的只能是法律，没有人有资格超越法律，否则那就是最大的罪恶。

其实前两年上映的《王牌特工2》也是类似的剧情。

大毒枭波比（朱利安·摩尔 饰）在她制作的所有毒品中都下了毒，导致全世界无数瘾君子中毒。

随后波比和美国总统谈判：只要你同意让毒品合法化，我就把解药放出来。

但美国总统拒绝了她，因为他觉得这些瘾君子全都死了，世界就会变得更加美好。

当然，最后的结局是艾格西、哈利合力打败了波比，将解药分发到世界各地，而美国总统也锒铛入狱。

当时很多网友说《王牌特工2》三观不正：那些吸毒的人让他们等死就好了，为什么要救他们？

《扫毒2》里林正风就说得很对：未经审判就宣告死刑，这是在侵犯人权。

吸毒也好，贩毒也好，都应该先由法庭审判，审判出来他该怎么判就怎么判。

除了法律之外，任何人都没有资格决定一个人的生死。

他吸毒了，或者他贩毒了，你可以去报警，可以叫警察来抓他，但你没有资格私下杀了他。

余顺天和地藏一个明面上是灭毒委员会会长、太平绅士，实则是为了私欲欺世盗名；一个号称是正经商人、慈善大使，实则吃着人血馒头，赚的全是不干净的钱。

一个是伪君子，一个是真小人。

“扫毒”是表象，本质是黑吃黑。

电影的出发点是好的，充分揭露了某些上流人物人面兽心、道貌岸然的形象。

他们满嘴的道义，看不起毒贩，其实他们和毒贩没什么两样。

同时也探讨了毒贩到底有没有人权的问题。

抓毒贩是否可以凌驾于法律之上？

以正义为名的犯罪，是正义，还是犯罪？

可惜影片没有深入探讨，本可以是一部关于权谋、关于人性的政治惊悚片，却被拍成了毫无深度的爆米花电影。

后半部分完全是为了打架而打架，一个是富商，一个是毒枭，一个比一个有钱，一个比一个有权，用得着他们亲自动手？

少一点动作戏，多一点拼计谋、拼智慧会更好。

说到拼计谋，其实余顺天前半部分做得很好。

比如派人抢了毒贩阿巴斯的货。

几个毒贩一想，首先不可能是警察干的，因为这批货是从警察手里抢走的。

不是警察干的，那就是自己人干的了。

于是你怀疑我，我怀疑你，谁也不相信谁。

他们做梦都想不到，其实这是外人干的，就是为了挑拨离间。

再比如余顺天悬赏1亿杀了最大的毒贩，同时公布各大毒贩的资料。

什么叫“最大的毒贩”？

怎么定义“最大”？

不知道哪个是最大的毒贩，所以大家只能随便杀了。

于是，所有毒贩都遭到暗杀，有的是被同行杀的，有的是被手下杀的。

余顺天一分钱没花，一句话的工夫，就干掉了除了地藏之外的所有毒贩。

抢货引发毒贩内斗、天价悬赏导致毒贩黑吃黑，这种用头脑杀人的手段，比用枪支杀人精彩多了。

如果第三幕余顺天不是和地藏硬碰硬，而是用他的聪明的头脑、庞大的权力、雄厚的资金，那么《扫毒2》不会仅仅是一部普通的动作片，而是一部高潮迭起、引人入胜的佳作。

纯正的港片，带着希望能给我点惊喜的去看、看完略失望，比起第一部还是差的多！

古仔演技稍微在线，华仔感觉还是中规中矩。

为什么这种续集要换导演呢，搞不懂，感觉邱礼涛还是零几年那种拍黑帮片的套路，一个大佬郑则仕，后面陆续出现嘻哈侠欧阳靖、应采儿、还有那个谁（林忆莲老公），几分天下的套路，但都是些打酱油的角色，真的感觉是为了剧情需要强加的几个角色，苗侨伟这个角色也是套路之中，弱势得不行，就为了突出华仔和古仔的狠，但也就是需要这样的角色，我脑海里都能浮现出好几个这样的jc角色，都是零几年的片子。。

剧情上是真的赶不上扫毒1，唯一的亮点可能就是最后地铁追逐那两分钟的戏了吧，零几年出来这样的片子或者可以说好看，但现在都2019了，为什么还换汤不换药！

再问一句为什么要换导演。。。

悲哀！

演员古天乐、刘青云、梁家辉、张家辉、郭富城、刘德华、梁朝伟、甄子丹、任达华、林家栋、吴镇宇、黄秋生等等，再加上林雪等一批黄金配角，导演杜琪峰、陈木胜、王晶、林超贤、尔冬升、徐克、刘伟强、刘镇伟....二三十年了，一直还是这些人在扛，真的快顶不住了！！

天哥，你为什么不给地藏道个歉？

这部电影讲的是委屈小弟古天乐的故事：我从小跟天哥混，天哥是社团老大的侄子，我愿意一辈子做他的小老弟。

我一心一意为社团办事，社团老大和天哥说我们不能沾毒品，好，没问题，在我的地盘上谁搞毒品我就搞谁。

但突然有一天，老大说我搞白色，不听我解释，还叫天哥剁我手指。

妹想到天哥也不管我到底干没干，说剁就剁，在老大和女人面前怂的像狗的天哥，居然在我面前这么man，剁完也不跟我道个歉，也不问问我到底干没干，也不把我送医院接手指。

那我特么可真委屈，我一心为天哥，一心为社团。

既然我被社团赶走了，既然你们说我搞白色，那我就搞给你们看，我不只搞白色，我还天天泡妞搞黄色，我还换个发型、换种心情，做个坏男孩，成为你们不想我成为的那个样子。

虽然我混的很好，但是我不跟你们一样，我有情有义，你们断我手指就断吧，我不复仇，跟我道个歉我就回到你们身边。

但没办法啊，天哥不只没想过道歉，还想赶尽杀绝，我气啊，我也要报复你，我要派人干死你。

但没想到，这憨憨小弟，把天嫂杀了，我慌了，我这彻底把我亲爱的天哥惹火了啊。

行吧，我跟天哥的恩怨，这闹得整个城风风雨雨了。

不行，我要冲到地铁站搭地铁跑路，妹想到进了绝路。

不行，十几年了，趁现在我要跟天哥好好说说话，我叫了几声天哥，他都不理，还拿枪射我。

你m的，死就死吧，你不跟我道歉，我就跟你互射，毕竟我是地藏，去了下边你就不得不听我说话了吧。

这部电影跟第一部有点相像的地方在于：都是小弟受了委屈，兄弟反目。

但古仔就委屈多了，因为华仔比较刚正不阿，还有点恨铁不成钢，自从周围人被毒品害死之后，就认为罪恶之源在于毒贩，想把小老弟赶尽杀绝。

再仔细想想，没了地藏，还有文殊、观音、普贤，没有人去种，哪来的人去贩？

经济是以市场为导向的， 金融巨子华仔看来是被自己对兄弟偏见迷惑了双眼。

理性一点，早点跟兄弟道个歉不就完事了吗？

文/梦里诗书匮乏新颖的构思，是香港警匪动作片逐渐走向没落的根本原因，也是《扫毒2天地对决》的症结，在这部电影中其虽然不乏惊险刺激的动作场面，但遗憾的是电影其实只是套用了一个简单的双雄对垒模板，虽有着不错的完成度，但剧情却是单薄的，而其所探讨的法理正义，以暴制暴也都停留在了浅显的表象。

《扫毒2天地对决》与前作并无剧情上的关联，电影所指的天地对决，既是古天乐饰演的毒枭地藏与刘德华饰演的金融钜子余顺天间的“天地”对决，也关于因为毒品犯罪，警察与地藏和余顺天的对决，所以电影其实在伊始致力构建的是一个三角关系，其总体来看可以被划分为3条线索，每条线索都有着因“毒”而起的恩怨纠葛与背景，每条线索也都有着法律与正义的思考，这本足以去构建一个充沛的故事，但实际到成片上，电影却出现了偏差。

首当其冲的是三角关系在电影中并没有真正的建立，苗侨伟饰演的警察林正风，虽然也占有一定的戏份，但其实他的存无，对电影剧情的影响并不大，而除了林正风这一人物外，其余配角的生死也难以给人带来多大的感触，没有精细的人物打磨，不仅是使一场本当充满矛盾对立的三方对垒变成了一出简单的双雄交锋，也使电影面对毒品，是以暴制暴，还是绳之以法的矛盾并没有真正突显。

在主角上，电影的问题也同样明显，其前段虽然娓娓道来了两人因毒品从兄弟到分道扬镳的关系，但在展开环节上，电影并没有留给两位主人公多少表现的空间，取而代之的是枪战，是飙车追逐，这些看似刺激的动作场面，虽然为电影带来了不少看点，但其实电影所为之牺牲的是人物情感和起码的剧情逻辑，而由此酝酿的苍白情义，使人在最后不管是对古天乐饰演的毒枭，还是对刘德华饰演的金融钜子，都产生不了多大的情感认同。

除了人物情感的空无，以“毒”为名的呈现，其实电影并没有将焦点真正放在毒品上，虽然男主余顺天的亲人被毒品所害，自己恨透了毒品，电影也不乏对吸毒危害的展露，但随着剧情的发展，电影在后段只是陷入了一个常规的黑帮恩怨套路中，而并没有在毒上攫取更深层次的社会现象问题，动作场面做的再好，也不及一个能诱人共情的现实问题，显然一味卖弄场面的《扫毒2》并没有弄清这一点。

没有缜密的逻辑，没有惊艳的反转，也没有能诱人共情的角色，这样的“对决”莫说是有多少动作打斗，纵然是穷尽好莱坞级的特效，也难掩其平庸的本质。

《扫毒2》应该是今年目前为止最好的港片，比《反贪风暴4》和《追龙2》都高出一截。

作为香港最为大众所知的cult片导演，邱礼涛三十多年来一直奋战在第一线，还拥有丰富的摄影、编剧、和剪辑经验，于各种类型片中游刃有余地切换，涉猎之广鲜有匹敌。

那部让无数摇滚迷津津乐道的纪录片《摇滚中国乐势力》也出于他的手笔，甚至《新喜剧之王》片尾他还挂了联合导演的名头。

邱导当年与黄Sir联手的惊人之作他擅长成本控制，在片场熟练而高效，虽是中小制作也都能赚钱，其快手高产的长处颇受投资人欢迎。

近年来他不仅劳模程度直追古天乐，手笔也越来越大，作品已经不是当年的B级片，升级为明星领衔、三观正确的标准商业片。

邱导的cult功力未失，在《扫毒2》中略加施为，便给人强烈的暴力印象。

不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑，也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学，邱礼涛提供的是一种经过严密设计的视听体验，不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众，控制情绪，便于推进紧张的节奏。

编剧李敏和邱礼涛合作多年，配合无间。

故事整体其实经不起严格推敲，也缺乏有深度的人物刻画，但胜在简单直接，构架了充满矛盾张力的三角关系，适合导演发挥其在视听效果方面的功力，给观众制造畅快的观感。

从这个意义上说，本片很有老式的港味风格。

开场执行家法的那场戏，短短几个镜头切换，便有惊心动魄的感觉，随后女警被杀那一幕也极突然。

接下来简要交代三位主角十五年来的人生变化，以轻快的情节安抚一下观众，舒缓心情。

之后地藏屠场行刑、余顺天异国寻子，紧张感又伴着血腥味骤然袭来。

影片进度走到一半时，黑帮大佬去世，葬礼上三大主角正面对峙，往事浮现眼前，伤疤撕开，隐秘曝光。

于是矛盾全面爆发，局势彻底走向失控。

节奏张弛有道，邱导手法之老练可见一斑。

导演的掌控力还体现在精准的镜头语言。

通过扔弃断指的动作和关公像的特写，立刻凸显出地藏负气决绝的人物性格。

杀起人来毫不眨眼，多个角色的死都是突如其来，骤然而逝。

撞人和坠楼均为第一视角追拍，镜头语言极为凌厉。

客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞，贡献了一段具备强烈冲击力的画面。

飞车戏极其精彩，让人血脉偾张，从地上飙进地铁站那段尤其有创意。

枪战戏的火爆程度也丝毫不输于陈木胜，只是场面调度略逊。

音效也是一流水准，例如私生子从楼顶摔落地那一声响，极具临场感，建议选一家硬件条件好的电影院体验。

作为反角，古天乐的造型略显油腻，某些角度看上去竟与王杰迷之相像。

林嘉欣依然甜美，多了熟女的温润。

刘德华依然英挺，只是脸庞更加瘦削。

苗侨伟虽然扮相苍老，仍掩不住迷人风采。

影片中藏的梗不少。

古天乐叫刘德华去找跛豪，便让人想起《雷洛传》和《追龙》。

苗侨伟的上司是刘江，小王爷与完颜洪烈别来无恙。

影片结尾两位杨过对决，老爹杨康伤心地跪倒……影片见缝插针地展示了毒品的危害，少男少女吸毒后精神亢奋而轻生，孕妇吸毒生下的婴儿一出生就要在戒毒所治疗，种种残酷的事实给人真切的警醒。

除了《门徒》，没有别的影片肯花功夫在这类细节上。

这纯粹来源于邱礼涛的个人喜好。

虽然从业三十余年只在最近才得到一次金像奖最佳导演提名，作品也大多粗糙不工，但他是香港商业片导演中为数不多的坚持在影片中注入个人思想和价值观的异类。

邱导拥有文化研究硕士学位和哲学博士学位，钟爱Beyond的音乐，最擅长以香艳和暴力的噱头进行商业包装，在感官刺激的表象下却总藏着几分人文关怀，追讨社会问题，关注边缘人群。

混迹内地多年，丰富的行内经验让他在保证影片过审的前提下，继续瞒天过海，夹带私货。

一亿花红放出，四大毒枭立去其三，这本身就是一个黑色幽默。

法制真的能彻底铲除罪恶吗？

是不是以暴制暴更为有效？

邱礼涛隐晦地抛出了他的诘问。

苗侨伟所代表的警方形象在影片里颇为虚弱，想为家人报仇却显得能力有限，束手束脚，在刘德华高效的私自行动面前相形见绌，到后来被迫保护古天乐时，还要忍受对方的愚弄和羞辱。

最后甚至黑与白联手，与灰色对抗，充满强烈的讽刺意味。

为了报仇，刘德华的角色选择以私刑代替公器，颇有古人之风，但却让自己失去了更多，同时失控的复仇也给无辜路人和社会造成巨大伤害。

古天乐的符号意义则更为浅显，为仇恨吞噬而显得形象扭曲，内心空洞。

三个人身上都蒙着一层悲剧色彩。

片中多次出现居高临下的鸟瞰镜头，仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市，观察众生疾苦。

邱礼涛没有成型的思想体系，但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。

过度解读一下，余顺天这个名字代表邱礼涛自己的商业属性，顺天应时，符合市场规律和政策导向。

地藏代表邱导私藏的个人趣味，常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。

2003年CEPA政策出台，之后香港电影人陆续北上，对应着影片中2004年余顺天脱离帮派洗白，进入上流社会。

地藏则在被冤枉后一意孤行，越陷越深，意味着退守香港本土的少部分电影人，彻底放弃大市场，追求自我表达。

最后对决象征天人交战，代表官方正能量的林正风举着枪，却犹豫该指着谁，不知是不是邱导玩的嘲讽呢？

*图片来自网络当知识精英碰上烂片之王基哥去世，恶人退场续貂追龙，王晶技穷左派进击，右派犹疑，中间派归去来兮以读史的态度钻研八卦以吃瓜的热情学习历史欢迎关注我的公众号：湾区文艺座谈会

从剧头地藏殴打散粉弟，到句尾地藏问余顺天：是不是自己被冤枉，以及片尾曲的歌词，基本上可以说地藏就是被冤枉的，可惜，一个人的命要走好很多时候需要天时地利人和。

首先，如果余顺天能力劝余南（他亲叔）提供足够依据证明地藏确实卖毒，地藏可能也会幸免于难，可惜因为女友的离去余顺天情绪烦躁，其次帮会的无规则性，很大程度上就是掌事人的一句话，就能决定一个人的生死。

对于证据定生死，还特别安排了地藏处理了小弟跟自己情人私情的事，“我就是要你这句话”，从另一面说明了地藏也是被冤枉的。

不得不说，刘德华的气场强大，主角光环强大，从混黑社会的变成金融投资大亨，这个转变只能说是周秀娜说得：他很有天分。

古天乐扮演的地藏，不得不说，那种皮肤黑黑、留点胡子、近似莫西干发型的人就不像好人，至于苗侨伟饰演的警察，可以说整部剧警察都是在打酱油。

至于他手下两个警察的爱情，感觉导演想说的事情太多了，不是一个电影的时长能涵盖的。

总体来说，为了推进剧情的进展，很多事件的出现有点唐突。

人物的刻画上只有余顺天是饱满的，其他人物都是单薄的。

参演影片的很多都是熟面孔，一般这种情况下，不重要的角色必须用死亡来推进剧情的发展，可惜影片呈现了香港电影工业化的风格，一部电影像流水线一样的拼凑起来，要不是靠刘德华和古天乐的演技和气场，本片的票房肯定是一般般，至于苗侨伟等角色完全没有发挥的机会。

所以一个好的演员要碰上一个好的剧本，好的导演，万事都要具备，才能达成一方成就。

比如刘德华的《暗战》，《暗战》不光主角出戏，配角也很有戏。

当然本剧的宗旨还是主旋律，以暴制暴无法根本解决问题，而且会反噬自身，《扫毒2》最终的结果就是黑社会火拼，警察跟着转。

看完本片，感觉这个世界正在走向黑暗，规则能避免好人被冤枉，同时也在被坏人利用，很难定罪，最终走向以暴制暴，那种《iris》那样，用自我牺牲换取证据的做法很罕见，以及《非正常死亡》最后一集中，通过偶然因素定罪只能说是小概率事件。

导演也在剧中借余顺天之口说出，这个世界本身就是可笑的。。。

看完《扫毒2》，重新回顾一遍整个片子，是可以明显感受到，整个主创团队有在做许多新鲜尝试，包括片子的动作场面设计，包括故事剧本编写以及人物特点塑造，抑或整个故事各条纷杂的人物支线，都能看到《扫毒2》的努力。

在这里简单说两点：譬如刘德华饰演的余顺天，黑道出身，半路从商，二十年来逐渐靠人脉积累与商业投资，成为香港大富豪，电影里他亲身经历且目睹了毒品种种危害，再加上余顺天骨子里还是存留在黑道大哥的匪气，决定以自己的力量铲除香港的毒品势力。

余顺天的这个角色是过往香港电影中少见的人物形象，倒像是哥谭市里的暗黑英雄蝙蝠侠，但很显然电影对于这人物的深层次价值观描画的极少，只得借助直白的外部事件来激发人物对毒品的仇恨，于是我们看到刘德华在片子，父亲、儿子、妻子都是因为沾染毒品或是挑战毒贩而身亡。

人物内因不够，只得由外部事情来强行推动，这其实是非常形而下的做法了。

再譬如电影最后的追车大战：电影《扫毒2》和早两年的《拆弹专家》以及《风暴》一样，都是由刘德华监制并主演的纯种香港电影，从这几部片子的动作场面设计来看，是可以明显的感受到刘德华及其团队在有意的拔高香港电影的商业化片制作水准，从《风暴》炸中环，到《拆弹专家》炸红磡隧道，再到《扫毒2》中追车大戏开入了香港地铁，香港的商业大片在视效方面上的新尝试，还是令人期待的。

只是很遗憾，真正聊起《扫毒2》整个片子的观感，在我看来，基本上可以说是崩的一踏糊涂，那些新鲜的尝试在大量的好莱坞商业大片面前，只能说是聊胜于无，而《扫毒2》，也不过是一部中规中矩的烂片，而已。

许多年前，我们看《扫毒1》，核心能记住的其实是香港电影所擅长的兄弟情，刘青云、张家辉、古天乐三兄弟从情同手足到反目成仇，再到爱恨交加，那种誓要去，入刀山，浩气壮，过千关的豪情，绵绵不断。

如今的这部《扫毒2》，尽管给的东西很多，讲的内容很足，只是通篇看下来却没有什么自圆其说的记忆点。

电影的故事讲述基本可以说是信马由缰，讲哪算哪，从刘德华的前女友出走讲起，跳到古天乐被社团误解，到苗侨伟饰演的警察丧妻，再然后到刘德华遇见林嘉欣，在林嘉欣的帮助下，二十年间一步步成为商业巨鳄，同时交叉剪辑着古天乐和苗侨伟这二十年来如何成为香港最大的毒枭或兢兢业业抓捕毒贩的警察，电影前半段对三人的命运铺陈以及关系交错还算处理得当，只是故事主线开始之后，片子基本就崩得体无完肤，片子当中大量的人物和剧情都是有头没尾且毫无必要的，比如刘德华与林嘉欣的感情危机，比如刘德华的儿子这条线，甚至苗侨伟及其女儿整条线，都显得可有可无。

回顾剧情来看，电影核心想要讲述的不过是刘德华与古天乐这对兄弟反目成仇的“天地对决”，但在烘托这条主线之外，片子设定的诸多人物诸多复线，几乎都没能更好的服务主线，反倒鸡肋。

在电影故事推进的过程当中，许多时刻下许多戏份，无聊、无趣、无存在价值，令人几尽昏昏欲睡。

电影当中的刘德华信仰以暴制暴，以毒攻毒，这是影片表现的核心命题，显然主创们很清楚这种价值观的狭隘，最终直接安排了刘德华与大毒枭古天乐同归于尽，只是电影很多片段下的刘德华神通广大，窃取警察内部资料易如反掌，雇佣私人武装三下五除二端掉几个大毒窝，而古天乐作为大毒枭，同样财大气粗，实力雄厚，这样的人物塑造，加上片中两人诸多的较量都是明面上的智斗，最终急转直下匹配了那般原始且直接的结局，不可谓不是电影故事创作的偷懒，一死了之，于是所有关于媒体传播的边界、以黑制黑的尺度以及刘德华之于打击毒品的极端价值观就可以都不讨论了吗？

刘德华在片中名叫余顺天，古天乐叫地藏。

电影副标题叫做天地对决，两人名字中各取一字，都9102年了，片名还用人名串联这种烂梗，唉，一声叹息。

头图：《扫毒2》海报你还可以：我看《蜘蛛侠：英雄远征》我看《玩具总动员4》如果你喜欢本文，请点赞赞赏转发到朋友圈，你的鼓励是我的动力，你的沉默会让我也沉默。

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不抱期待的话……还是蛮失望的。

“天地对决”的隐喻倒是清楚然而作者立场又是什么？

结局设计讲的是：你们一个不要老是记挂一家团圆，另一个也不要一辈子想着切人哋手指，不是就不会都死囖？

or 警察确实收钱了……或许以地铁站为背景可以勉强解读为“斗到两败俱伤前先考虑下市民”的观点，可也被两段撇脚的梦境和三角对峙冲掉了。

中段倒有点类似《雪国列车》的正邪合作维持平衡的意思，这在华语类型片还蛮少见，但是又在随后刘德华和苗侨伟关于“法治”“人治”的辩论中一扫而空，尽管这样的表达有映照当下的及时性，可一点都不高级，即便是蝙蝠侠（不特指诺兰系列）也得通过剧情和人物的设置来表达而非单薄的台词。

但让我觉得了无生趣的主要原因还是叙事的老套，观众已经看过一万次了，警队情侣戒指梗一出，谁不知道这俩必有一死；2019年，男方有私生子竟然还能和女方不能生育相提并论，林嘉欣哭着道歉的样子恍惚致敬了《末代皇帝》；古天乐坐在车里的镜头总让我想起《黑社会2》，但相形之下这部2的人物就差太多了，一味的正和一味的邪，二次动机分别是丧偶失孤、身体缺陷和阿爷去世、女儿因同学之死带来的灭毒情结，一是太旧类型片的顺拐动机铺排，其二是三者之间欠缺互动，实显单薄。

对我来说这不叫港味，港味是能及时吸收舶来品转化成自己味道的，而不是复制过去，再说为了在大陆上映你也复原不到往日的癫劲了。

同样的影像体验也存在于去年的《无双》，我亦不认为新叙事结合旧影像的港味复归路径就是长久可行的。

因此也不存在“老港味”，反倒是娄烨的风雨云能让人看到港式飞车戏的新拍法。

P.S:地铁站一段的追车蛮有新意，加分

前阵子《追龙2》把枭雄戏拍成了警匪戏，这部怎么看都是警匪戏的《扫毒2》，却搞得枭气弥漫。

这个时代能面世的港产大制作里，它已经是相当接近旧式枭雄片的产物。

港片已经跟二三十年前天翻地覆，那些街头厮杀和快意恩仇是上世纪的绚烂，但多面快枪手导演邱礼涛在这个时代顽强地坚守到底。

电影里有华仔和古仔，他们演的是逝去时代的枭雄，他们有近乎一根筋的执念，被这执念主宰了最辉煌的15年。

一个是这样给自己动机：老少至亲都被毒品害死，毒品当然是万恶之源，所以铁了心要杀光毒贩。

另一个这样为自己辩白：既然平白被冤枉卖毒，既然没人信，我就做香港最大的毒枭来出口恶气。

即使在毒这样大是大非的命题下，他们的选择也分明超越了善和恶黑与白，甚至可以归结为两个男人一念之差后的谁也不服谁的赌命游戏。

即使做到风生水起的企业家，富甲一方的上流人，财富和眼界不会消磨那份近乎稚拙的初心，初心只会不断扎根张牙成魔，直到他们一把全入，玉石俱焚。

这就是枭雄片的主角，他们是这样执着到无限天真的疯狂，这种疯狂让男人羡慕，让女人爱慕。

他们出现在哪里，哪里就是他们的主场。

你尽可以试着杀死他们，别妄想能改变他们。

这出双雄戏里还有一步踏错割席决裂的宿命观，也是被盛年港片书写过无数次的命题。

仇敌不过是硬币的两面，铸压的那一刻翻了个身，从此刀兵相见。

昔年的小马哥左右开弓，陈浩南横刀街头。

但枭雄是财势雄厚的，至少在彻底怒发冲冠前不会手染献血，法律要讲证据的嘛。

于是在这部动作大片的前80多分钟里，华仔古仔静立幕后，军火充足的马仔前赴后继。

银幕上2019年的香港俨然穿越回录像厅年代，黑帮横行枪火激爆，弹孔累累尸横遍野，立过没立过旗的，有名有姓的和无足轻重的，人命都是一样草芥般消散。

但不管失去了多少，我们的两个男人没有时间去哀伤。

男人哭吧不是罪，但男人的眼泪真的没有时间流下，毕竟电影不长，只剩下很少的时间供他们天地对决，港片就是有一种打一场来解决所有矛盾的传统。

几次一闪而过的脸，区区几句台词，就能让一个角色鲜亮起来，这种盛年港片的行活，正在失传。

很高兴见到邱礼涛手艺依然娴熟。

还有夸张过火的追车戏，陆上行舟般的奇迹场面，那种真正看到行人在车前几乎躲闪不及的惊险，也是一种久违的怀念。

兄弟反目的火爆为表，也有实打实的禁毒宣传为里。

扭曲的胴体和狰狞的面容，密集恐惧的针筒，毒品无差别潜入夜店和校园，还有那句“毒贩是杀不完的”。

所以，尽管结尾是灯火璀璨的繁华都市，是岁月静好的青葱草地，是无忧无虑的少年在奔跑，但我脑海里始终回荡的还是震耳欲聋的枪声，还是看不到尽头的隧道。