太极1：从零开始

从影片上映之日起便听到许多批评《太极》的声音，多为对剧情的不满。

其实就故事本身而言，确实这部电影有不少扯淡的地方，怪咖杨露禅的三花聚顶更是瞎扯淡！

可是，你明知它瞎扯淡还跟它认真，那你才是真正的瞎了。

《太极1》从一开始怪咖登场就在告诉观众，这个故事在逗你玩。

你要不和它玩，你就边儿上站着去；你要和它玩，就得像它一样，有点泼皮无赖的气质。

首先，剧情导演压根就没打算好好倒腾，无所谓高潮迭起、暗潮汹涌这些个表现方式和效果，它就图个好玩。

其次，整部电影冲的就是视觉效果，你跟着它傻乐就能hi到，你要去较真它各种不合理情节，那你就傻逼了，这不是自找的么？

冯德伦的新作无论从形式上看，还是演员上说，再或者无逻辑的剧情看都是在讨好年轻一辈的观众，更精确点说真能在这片上Hi到的观众十之八九是88年之后出生的小孩。

电影就像他们的性格一样，特立独行，有自己的态度和观点，却都是复杂混乱的；他们接受各种新生事物，而且能进行各种彻底的摧毁和再创造，配合上各色混搭，只有你想不到的，没有你做不到的。

看这部电影的时候，有了这样的心理准备，也不怕他三头六臂一样不可思议了。

客观说，《太极1》的虽然有点下集预告的别扭，可是单从这部的剧情来说，完整度是够的，人物的性格特点也被点到了。

彭于晏和Angelababy的表现算不上精彩，却还是基本完成了工作任务，没有白拿片酬。

影片还有许多的风格乱炖是比较有意思的。

例如影片开头部分，怪咖诞生记的默片怀旧是有些让人动容的；漫画风格搭配3D效果，虽不是原创，也还有点意思；男生们了如指掌的街机风格全是一种比较大胆的尝试，让观众有耳目一新的感觉，却也觉得东西太多实在忙不过来。

这种混搭的效果自有它出彩的地方，剧情却有些跟不上趟。

杨露禅想拜师学艺，于是跟不太好客的陈家村黏乎上了，也不管人家乐意不乐意，非得巴结上。

这种蠢驴儿的角色本应该像憨豆先生一样，给人看着他憨态可掬的傻劲发现，可导演偏偏又给他树立了一个高大全的品格，使这个角色深沉起来，要笑就没那么容易了。

《太极1》本就是一典型的娱乐片，却让观众很纠结。

剧情和视效不在一个水平上不说，这是很多作品，尤其是国产电影容易出现的毛病；只说闪光和硬伤一样扎眼，就很容易激怒对它有所期待的观众。

不少互相矛盾的地方实在很容易让观众忙不过来，取舍难定心里也就会开始骂娘了。

可是，在各种不满的抱怨背后，不少观众还是藏着一副暗爽的嘴脸。

就在《太极1》的部分暂且告一段落的时候，导演不忘在后面加上真正的下集预告。

从介绍来看，下一集的核心内容会比这部更加沉重。

陈家村的命运也被赋予更深刻的意义，不过以游戏开头要以主旋律递进就没那么容易做好了，在第一部口碑不算安全的情况下，《太极2》要想打好票房硬仗，营销工作还得下功夫啊！

剧情想表达的是：传统只是用来固守的，进步与科学是邪恶的，中国人是特殊的。

这套班子去拍“义和团英雄传”，那是相当合适本片“三集片”架构来看：以小小陈家村对抗并三败大英帝国，意淫之功力亦为天下无敌！

要知道，当时连我们大清都被踩在英国之下，拍电影最起码你也得尊重点历史

明明挺有创意的国产片，让我一个对国产电影都失望的同志都能提起兴趣，我就纳闷怎么就有这么多装B青年，现在国产片还有几部能看的入眼的？

有这水准不错了。

至少它不在国产保护月里上映！！！

它比N多需要国产保护月的垃圾国产片好多了

今天一开始打算去看之前，在网上查了下评分。

6分，很低，但是没拦住我去看的冲动。

我是抱着找新鲜的态度进影院的，买票的时候，上座率很低。

心想，是不是真难么烂。

这样的情形几年前也见过，那时候看的是《刀见笑》，乌尔善拍的，网上褒贬不一，但是美国福克斯公司对于该片的认可，和后来他得到了《画皮2》的执导权，证明这部片商业上的成功的。

看《太极》我是出于想知道，到底传统的功夫片用这种新方式来拍，怎么拍，能拍成什么效果。

我是蛮关心传统文化的传播的。

所以此片再烂也得看。

看了以后感觉，看到我想看的东西了。

影片的一些东西看上去混搭，很乱很奇怪，有着很多我们看片时意识上缺少的新意。

惊喜无处不在，字幕特效让整个戏的幽默感很强烈。

动作设计也很棒。

我觉得剧情好不好暂且不提。

本身这也是部喜剧片，搞怪，无厘头的东西在里面，本身立意就是那样。

有人觉得要拿票房跟各种大片比，我觉得这些人心理很畸形，到底想吐槽什么？

中国电影很不行？

再说了《泰坦尼克》本身那事好，经典之作，曾经的票房奇迹。

你那个插班生的成绩跟第一名比，不公平吧。

那最近的《蝙蝠侠》、《蜘蛛侠》相比呢，《蝙蝠侠》谁拍的，诺兰，大导演，他对于故事架构的能力非国内一般的导演能够企及，我想姜文和他比还有一定差距。

何况冯德伦。

而且人家重情节，《太极》重的是新意。

《蜘蛛侠》嘛，我觉得相比于《蝙蝠侠》真的逊色很多，老掉牙的故事一直拍，都知道整个故事情节了，除了人物本身形象是饱满的，拍的就没有什么可圈可点的了。

其实影片好不好应该从片子本身的卖点出发来讨论。

《太极》作为一部颠覆传统功夫片概念的片子，为了寻求传统文化与现代文化的融合，以推陈出新的概念艺术来吸引观众。

剧情的夸张，是否合情理，这是其次。

看完片子我觉得这部片子是吸引到我了。

我觉得看的不亏。

很期待《太极2》。

国际上这部片子好评如潮，各大电影节也向该片投来了橄榄枝。

吐槽的朋友们，如果你们对面子不满的话，以上情况可以上网去搜，了解下这部片子的情况。

觉得我说的对不对。

外国人被国人这种创意和幽默打动，国人是否能换个轻松的心态来看这部电影呢？

对我来说，《太极》绝对是个惊喜，本来，由于种种定式思维，或者偏见的缘故，看这部影片从导演到演员，再到宣传都不会产生太大兴趣，但是当我看到几张剧照上，齿轮机器的造型，加之听说这是个清末神秘机器的故事，多少又有了兴趣。

国产影片中，聚焦清末的很多，以此背景切入武侠为类型的也很多，在里面又加上国仇家恨的更是多了去了，但是据说伴以“蒸汽朋克”的还是头回听说，何况片名是很传统武侠感的“太极”，与“蒸汽朋克”如何嫁接，确实是提人兴致的事情。

看完《太极》系列两部，感觉片子确实让人感到意外，过去在我的印象中是“花样美男”、“偶像剧”的冯德伦还真有两手，种种cult、现代元素与传统武侠混搭，搞出了挺有意思的电影。

总体看，《太极》是商业电影，也是“作者电影”，否则怎么让导演如此恣意汪洋的在里面尽情挥发自己的趣味，这也造就了这部电影的个性。

应该说，影片混搭的很尽兴，尽兴到有些“失控”，从“蒸汽朋克”风格引入的现代与传统之争就让人眼前一亮，从首部的蒸汽怪物到次部的飞行器、机器人装置，甚至篇末的“人类极限研究所”，都很有味道的将“蒸汽朋克”的感觉表现出来。

但是，这又不是一部完全的“蒸汽朋克”电影，所谓“蒸汽朋克”只是冯德伦玩的一个元素，整部影片的基调还是“俗套”的，传统的，华人与洋人，好人与坏人，甚至最后的找王爷告状都还是传统此类电影的内核。

冯德伦并不打算在深度上创新，只是在“形”的表现形式上个性的发挥，毕竟看一帮中国人挥着刀枪冲锋被火炮轰飞的桥段大家早已经看腻味了，搞出些风格化的妖魔现代化的机器更有趣味。

除此之外，冯德伦还频频采用游戏电玩的过关模式、FPS游戏的第一视角、介绍出场人“穿越”感的介绍方式、跟影片背景有些不搭调的西方或者金属风格配乐等发挥，首部决战扔水果抗敌一段更有意思，当清军将领挥刀猛砍飞来的水果之时，相信不少人都会会心一笑的想到《水果忍者》游戏。

《太极》的种种充满想象力的尝试我很欣赏，这部影片表现着作者的一些诚意，态度可嘉。

但是，影片质量上缺陷依然是明显的，种种有趣桥段下，遮盖不了的还是剧情无趣和表演台词上时不时渗透的幼稚感。

其实，看看《美少女特工队》，也是玩儿“蒸汽朋克”，电游过关，但是整部影片从剧情到造型都卯足劲儿的往另类，往酷了搞，所以整体影片风格比较统一，定位比较清晰，但是全球票房依然低迷，很大程度就在于风格化过重，导演的YY自爽的过头。

而《太极》更别扭一些，它时而严肃，时而搞怪；时而传统，时而现代；时而动漫游戏，时而又玩起了报菜名。

影片宣传上，片名和噱头搞得很传统，似乎是面向全家乐的强档电影，但是其风格又个性化十足，估计走进影院的各种品味和喜好的观众会评价反差巨大。

在这里不得不佩服华谊的勇气，敢于让冯德伦在这部显然票房寄望和定位颇高的电影上尝试自己的风格，或许也是因为影片又有商业定位，让冯德伦又束手束脚，游走于此类题材电影的现代和传统之间，其纠结拧巴程度也算照应了影片的现代与传统之争。

《太极》第二部最后，“火车改道了”给跌宕起伏的剧情留下了一个大团圆的结尾，而冯德伦也让个人的风格化实验没有直接贯穿整部影片始终，在此类商业片的传统堡垒上，也是改了个道，在外围给观众以些许视觉和风格冲击，让我总感到一丝可惜。

《太极》主演袁晓超是个挺有意思的新人，作为奥运会长拳冠军，整部影片表现也算中规中矩，只是不知道为啥他大部分时间要一副刻意的“王宝强”风格，其实，从他后面“悟道”之后更正常的表演看，小伙子还是有些潜力可挖，不过多半也就一个优秀的动作演员为止。

其实，整部影片的演员发挥空间都是有限的，这方面导演倒是没做太多创新，大部分角色都是模式化的“熟面孔”，各位演员往里面套就成。

也正是在这种情况下，倒是演技高下更容易展露，比如梁家辉就在演绎一个很传统的掌门人形象过程中，于细节和气场上展现了自己的表演功力。

《太极》是一次有益的尝试，但是也将冯德伦实力上的缺陷展露无遗，技术层面上的问题多多，导致影片整体水准也只能是个“还行”的程度。

但是，毕竟，这还算不上一部“烂片”，冯德伦有诚意，还缺沉稳和深度，让影片最终也走入“自爽”境地，但是又瞻前顾后导致风格剧情矛盾，最终又没有“自爽”到“酷”的境界。

从这个角度看，冯导的尝试不太成功，然而，走出这一步我还是要为之击掌，与这两年资本蜂拥而入投机性的赌一把票房的诸多电影相比，这种大胆而有诚意的尝试，总不是错的。

http://hi.baidu.com/doglovecat/item/aadbbb15fa75480ce75c360b

1.冯德伦对功夫动作片的求新探索值得肯定和表扬。

黑白默片、动画表述、招式解说都很有新意，而求新求变是功夫片发展的必经之路，希望出现更多年轻的敢于创新的导演。

2.洪金宝设计的动作干净利落，极具观赏性，尤其是最后梁家辉一人大败清军一段，非常漂亮。

多年的媳妇熬成婆，凭借近几年的《叶问I、II》《狄仁杰通天帝国》等片，洪金宝终于入列华语最佳动作设计师之列，个人认为可与袁八爷、程小东并为武指三杰。

3.影片不恶搞不媚俗，很有喜感，属于让观众自然发笑会心微笑的片子，很难得。

结尾“剧终”“剧未终”的笑点设计也很好。

4.演员方面，梁家辉果然是老戏骨，气场十足，非常hold住；杨颖无论长相还是动作，非常养眼；至于舒淇梁小龙冯淬卒熊欣欣等老明星的配角们，不禁勾起观众的怀旧感，顿感亲切。

5.片子开始的背景介绍中，“天理教作乱”竟然没有被要求改为“天理教起义”而获得审查通过，多多少少引人注目。

6.国庆上映的诸多影片中，《二次曝光》《危险关系》主打爱情情色，《铜雀台》主打暴力情色，《环形使者》主打动作穿越，《黑衣女人》主打惊悚悬疑，多多少少都不适合儿童观看。

可以说，除了动画片，本片几乎是国庆档唯一老少皆宜的片子了。

7.片子最大的不足是故事偏弱，经不住较真推敲，作为一部娱乐片也就算啦。

8.期待10.25的第二部。

预告中的克虏伯大炮印象深刻，是否又会上演“你有科学，我有神功”的好戏呢？

从整体的制作质量来说,<太极1>已经比国内多数所谓大片高出一两层楼了.在清末混入蒸汽朋克风格也毫无违和感,最起码导演在为我们营造了一个可信的时代,既符合现代趣味又隔离了时空.冯德伦应该感谢有陈国富这位大拿,相比对导演整体创作思路的完善有很大的帮助.< 太极1>是部毫不掩饰取向的彻头彻尾商业片,冯德伦一贯拍片宗旨就是要好玩,拍出不一样的电影,要求形式上的突破,以往的<老大爱美丽><精武家族>也有所体现.在预告片中我们可以纵览关于<太极>的一切亮点:蒸汽朋克,精心设计的打斗,特技特效,恰到好处的配乐.俨然就是一部中国版<歪小子斯科特>(Scott Pilgrim vs. the World ).片头的漫画式过渡,打斗中的游戏画面戏仿,整体过关升级的故事结构,世外高人美女主角.相比起歪小子,<太极>启用新面孔可能是想通过对陌生主角认知上的空白增强观众的代入感,就像几乎每张宣传海报上主角的背影,吸引着你走进这个异化的世界.用好玩的概念来拍电影没有错,但是<太极>分拆为三部的做法似乎是营销大于实际.糅合元素的拼接在平庸的国产电影中的确可以吸引眼球,但不足以承担三部长片的容量.用<太极1>中已经明显乏力的叙事力度和对白夹杂在精心营造的动作场面中的唯一结局就是,尿点无穷化.各位大牌配角扁平化的人物塑造都是剧本沦为笑点.仅仅用好玩有趣标新立异来支撑的<太极>已经殊为不易,能够构建出完整的作品,但却未为作品注入骨脉.虽然<太极1>已呈现颓势,但是必须中肯的说一句,冯德伦一直在为真正的为电影而努力,实践着自己的理念,将电影当作电影来拍,在简单传统的故事框架中加入新事物的尝试,正是电影生生不息的生命力.不过不失的<太极1>仍然需要在三部曲完成之后作一个总体的观感(可惜要买三张票),但最起码唤起我的期待,犹如预告片中的朋克配乐.

影片的可贵之处全在于创新，一个仿佛传统意义上的动作武侠片，却拍得非常精致而奇趣，在保证故事情节完整和反映出很多武侠豪迈的气势同时，又相当智慧的穿插加入画面特技、喜剧、动画、电脑游戏等诸多元素，非常好看好玩。

坐在影院里，大家笑声不断，电影结束的时候，好多观众都和我一样，深感意犹未尽。

当然，是真正的意犹未尽，嘿嘿，结尾的几幅有关于太极2\3的画面，提示这个故事会有很丰富的主线和支线发展。

很赞这部电影的敢于创新，用电影相关语言和技术诠释出新的美学趣味和角度，这是电影发展需要的气度。

什么情况？

什么情况？

怪咖？

三花聚顶？

奥运会武术冠军？

3D网游界面？

出招步法详解？

如此混搭，有新意。

我喜欢。

本影片各类字幕在电影中闪过，各种小幽默，卖萌到极致。

豆瓣上评分很低，我是闲的蛋疼去看的，竟然有意外惊喜。

暂且不表国产电影的通病，剧情太白痴。

可咱总要包容乃大，允许导演们多尝试，多创新，才能制作更优良的片子。

不过咱老祖宗的话说得好，人比人得死货比货得扔。

看了这货转场去看《全面回忆》 。

尼玛 完全一个是幼稚园，一个是大学堂啊！

唉！

三星半推荐，一星鼓励分吧。

冯德伦没说过：“我希望大家忘掉我的样貌，专心看我演戏”。

不过，看来他对自己的帅气也是不上心的。

要不干嘛从风光无限的台前，要转到幕后去拿导筒，做“从零开始”的导演界新人，还得是最不讨好的那一类——帅哥导演。

人说相貌不好，倒霉；其实相貌好了，也累。

美女如冰冰、安琪拉宝贝，时时被怀疑整容，还得当众让记者摸鼻子；帅哥如冯德伦吴彦祖，就算真演好戏、拍好电影，也很容易就能被一句：“切，都是花痴他们长相的小笨蛋们贡献的票房”就抹杀了。

再说艳光易逝，美貌难留。

要想从一式一样的帅哥美女中脱颖而出，还得另辟蹊径，以怪以绝，杀出一条血路。

这可不能怪人民群众小心眼儿羡慕嫉妒恨，只怪你们自己太得天独厚。

《太极》，好看。

虽然不是经典大片式的好看，却透着一股别样的新鲜劲儿。

不管是RPG游戏和电影的混合、水墨元素和工业时代的钢筋水泥的搭配，还是开头那一长段默片式的拍摄手法，都给看惯了黄沙武侠，钢铁爱情和枪花警匪的眼睛带来一个至少可以暂时休息的地儿。

取景地也很美，这次给我们找到了一个烟雾缭绕、有山有水的好地点。

居然会勾起人对于旧日武侠片的联想，比如胡金铨的《侠女》，李安的《卧虎藏龙》。

再一看演职员表，美术指导是叶锦添，摄影师群里还有一个熟悉的名字，叫做黎耀辉。

这样的一部片子，又水墨又钢铁、又卓别林又宫崎骏，主题曲是硬核说唱，插曲全是RPG风格，最后梁家辉还客串了一把李慕白。

熟悉香港老式功夫片的人看这部片子，可能会更有趣味：武术指导金光闪闪和导演名并列的三个字，是洪金宝，就不用说了。

刘、唐、袁老一代武指之后，最硬的招牌也就是他了。

开场就出现，不久就挂掉的算半个龙套的，是冯克安。

他六七十年代进入刘家良班底做起武师，参演演张彻、刘家良等人的功夫片，之后进了成家班，《太极》里也像老港片一样，在他出境的时候，兢兢业业地打上名字：“冯克安，成家班元老”。

又有一个因为偷学拳法，被砍断手指的大夫，叫梁小龙。

和李小龙，成龙，狄龙并称“香港四小龙”的么就是他。

还有一位白发精瘦的爷爷，那是冯淬帆，演过许多开心电影，称“五福星”之一的。

但是比较少人会知道，以前有个大导演叫张彻的，是阳刚电影的开山鼻祖，冯淬帆在他的片子里，也有打过呢。

《太极》村子里守大门的，是熊欣欣，他最为人知的角色应该是李连杰版《黄飞鸿》里的鬼脚七。

在电影里，他最主要的功夫也在脚上，还常常微微歪了头，好像真的把鬼脚七穿越过来了。

最厉害的还是这部讲陈家拳的电影，居然真的把陈家拳的传人找来了。

小伙子也是第一次演电影，演一个卖豆腐的小哥，一番拳来掌往之后还得考验演技地用敬佩和欣赏混合的表情说一句：“你赢了。

”…………冯德伦说他是在赌，看看能不能赌出什么东西，幸好这上集一看，感觉还不错。

打得了架卖得了萌，快得了进也定得了格。

虽然还不能称得上一部很好的武侠片，但很多细节也是可圈可点。

或许片子的主题也是导演对自己的期许：“这个怪咖，将来会成为武林宗师。

”虽然人们提到冯德伦，还是会下意识把他归到“新导演”里面去。

但早已三十而立的他也已经不能说是青年人了。

不知道他的时间还够不够从“怪咖”成长为武林宗师，至少就这部片子而言，是可期待的。

袁晓超、杨颖、彭于晏、冯绍峰、陈思成这一批人，也迟早要取代带着他们演戏的梁家辉、冯淬帆这一批前辈，撑起中国电影未来的样子。

中国的电影想要发展得好，也需要观众多给点耐心，陪着这些新导演和新演员慢慢成长起来。

上次的《搜索》代表中国内地角逐奥斯卡，引来一片口水骂战，无非是大家觉得它还不够好，根本不能体现出中国电影自己的特色。

自己的特色是什么呢？

或许是上海电影制片厂的水墨动画片，合拍之前的港片，台湾的风土片？

还是《钢的琴》《孔雀》这样有深刻背景限制的片子？

是宁浩还是张艺谋？

梁朝伟还是黄渤？

或许以后能不能加个冯德伦？

给多点耐心行不行？

说远了。

至少在这部片子里，武打动作是舒展不浮夸的，音乐和情节结合得是好的，笑点还是蛮好笑的，演员是努力的。

至少看过之后，觉得太极的招数放在云雾缭绕的山间演绎起来，居然这么美，差点也要像老外一样叹一句：“中国功夫博大精深”了。

最后东印度公司只能用船坚炮利来毁掉被武术保护的小村庄，希望导演和演员们的用心不要毁在观众的成见上。

希望下一部可以看见大帅哥制作人和王羽出场！

（这是私心）。

总结：我还会去电影院看下一部，虽然3D晃得人头昏。

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