——观启功先生电影传记后感纵观历史长河,众人若要被一个人所真正敬仰,除了受根深蒂固的君臣、君民的观念植入外,就是那位被敬仰的人,他本身有着超群的能力,加之于情合理的处世观,随和开朗而融于世者多,我们国家第一位总理周恩来总理算一位,在政治上有着卓群的外交能力,在爱情上对妻子坚贞不渝,偶尔在信中开开小玩笑道:闲人怎么知道忙人多想闲人。
这次电影传记的主题人物启功先生也是一位,在一次采访活动中,他自诩首先是北京师范大学中文系教授古典文学老师,其次是国家文物鉴定委员会鉴定人员,在世人眼里,启老应该给自己的的书画作品做出一个展示,实则不然,他只是认为书法绘画作诗填词不是什么大事,只是做这个工作本应该会的,怎么会值得一说?
可见启老在文学造诣层次在普通人的认知里已经远及灯火阑珊处。
都说长寿的人都善于行乐,往往在乐的背后,深藏着近百岁的启老一生中经历的沉重。
作为爱新觉罗氏的后代,他从小跟随祖父生活,遂有世袭官位一职,虽然只是名义上的,可终究是一个职位。
旗人虽然有特殊的地位,但是在战争纷乱的年代里,并不是一个利于保身的身份。
启功先生在青年时期经历了民国、抗战阶段,这都在电影中极为巧妙的表现出来,抗战开始时,老友相助,帮助他渡至台湾辅仁,先后在中学、大学教书。
一个人在某一个领域中如果能有其地位,不是平民百姓所能理解的优秀,艺术作品好,只有同行人、师生之间一致认可的优秀才是真正的领域行家。
启功先生在一生里常受到友人的帮助,不仅也是旁人对他为人的赞同,在民族危难时刻,有人能想着保全他,更是一种对家国文化认可伸出援助之手,有温度的家国文化靠谁来能传承才能得到大家的认可?
这个答案也就不言而喻了。
在1912年出生的他可谓也是历经了新中国成立的点点滴滴,在本该知天命的年纪里,红卫兵径直冲进他家,封上一柜子的书,不稳定的世道往往难以让一个文艺工作者存活,有一幕让我印象深刻,运动开始时,启老家里的一副对联“简易无威廉靖乐道,汗漫翰墨浮沉里闾”意为在胡同深处的陋室里方才安息。
这副墨宝曾在红卫兵闯进来的时候被认定为不关心“运动”而匆匆取下,在听闻四人帮被抓后转头就是喜滋滋的挂上对联。
不仅可见的是启老幽默顽童般的性格,更是他一生中对乐逍遥态度的坚定。
启功老先生结束在1977年结束一生中经历的两个时局动荡时期,日后稳定于北京师范大学,当一名勤勤恳恳的“园丁“,以其师陈垣名义设立励耘奖学金,他用一生践行了学为人师,行为世范的北师大校训。
对于启功先生,我之前只闻其名,不知其事。
趁有时间,看了这部电影,对启功先生多了一些了解。
电影开篇是启功先生在讲课,每当看到这种情节,我都很羡慕那时的学生,他们那时觉得平常的日常,觉得熟悉的老师,是我们现在梦寐以求的。
对于文革,我时常感到遗憾,非常遗憾,那些在我心中应当受到万众敬仰的学者、那些应当被好好珍藏的书籍,在那时被践踏、毁坏,我的心情应当与宝琛看到画作和稿件被损坏时一样,心痛。
“经史在前,诗文在后,画在字下。
”心畬先生这句话给我读书方面的启发。
元白、壬哥,我很喜欢电影里的称呼,听着亲近的人这么叫他,仿佛作为观众的我也拉近了与启功先生的距离。
《诗文声韵论稿》还没看过,有机会会找来看看,看看耗费了启功先生一生心血的作品是什么样的。
《兰亭序》真假问题有所耳闻,没有特意去了解过,先记下一笔,之后找找记录。
跟着戴绥之先生学古文,跟着贾曦民先生和心畬先生学画画。
挺羡慕这样的学习生活的,专心学自己喜欢的,虽然为此肄业了😂对于启功和宝琛之间的感情,我想到最贴切的词是“相敬如宾”,初见时的羞涩慌乱,年老时的互相扶持,都令人感动。
想烧掉初稿时,宝琛心疼,卖画时画被踩坏,我有时觉得宝琛比启功更珍惜启功的作品。
师生之间的感情,体现在学生给老师尊重,老师对学生的关爱。
陈院长与启功有一段对话:“遇到不爱读书的学生怎么办?
”“让不爱读书的学生爱上读书。
”我想,这就是为人师的意义之一。
刚才在电视上看了《启功》这部电影,因为没在电影院看,所以看的不是特别仔细。
但尽管是这样,还是有几点感触,所以想写点东西跟大家分享一下。
最先触动我的是启功他老人家对老师的尊重。
他在老师过寿的时候送去老婆亲自做的寿桃,并且给老师磕了一个头。
这种师道尊严在现在是无法相比的。
当然在当今社会,也并不是所有的老师都值得受到这样的尊重。
其次启功和他爱人的伉俪情深也深深的打动了我。
启功生于1912年。
记得在上大三的时候经常对人说,特别喜欢1900年左右出生的人,那时候出了好多大家呀。
比如我的朋友胡适之,徐志摩,林徽因,金岳霖,梁思成等等。
那个时候的人还有另外一个相似的地方就是婚姻。
他们大多为包办婚宴,且一般另一半为文盲,却在婚后培养出非常深厚的夫妻之情。
现如今的自由恋爱根本无法与其相比。
上面说了亮点,一个师道尊严,一个伉俪情深,当今社会都无法与那个风雨飘摇的时代相比。
那么,现在问题来了,到底是现在的社会好,还是疯狂的社会好呢?
我的答案是:那个社会好!
这么肯定吗?
对!
就这么肯定,眼都不带眨的。
为何?
因为现在的中国没有信仰,大家只信一个字,“钱”。
那个年代是大家都信毛主席,虽然个人崇拜很不好,但是有总比没有强,强太多了。
姜文在其电影《阳光灿烂的日子》里面就表述了这种情感——对元首时代深深的怀念。
在那个时代,大家都信毛主席,路上捡个东西就要主动给别人送到家去。
做生意的也都不会像现在那么去用什么地沟油,大家都在毛主席语录的指导下各司其职,井井有条。
现在社会呢?
首先,这是一个没有信用的社会,前面已经说过,这个社会只信钱嘛。
别说陌生人之间的信任,就连亲戚邻里之间也是没有信任关系的,谁信谁吃亏。
这真的是一个没有道德的社会。
路上老人倒了没人敢扶,当然,倒了的老人也不是什么好东西,很可能他的职业就是讹人。
医生也没有医德,你去医院,要是先不把医药费凑齐了,这些个冷眼医生绝对会看着你的病情一步一步恶化的。
对了,医生收入不高。
他们自有来钱道。
他们主动与那些卖药的勾结起来,沆瀣一气,专门把那些贵的要人命的进口药给你吃。
这是一个怎样病态的社会啊?
没有一块没毛病。
说说教育吧。
听说啊,现在老师都学到新技能了。
那些该教你的不会在上课的时候教你,上课时候不教那啥时候教呢?
那简单,补课呗。
这就是我们的辛勤的园丁。
不仅如此,他还要你送礼给他们。
要是不送礼,他就会冷落你家孩子。
你说老师这是有坏啊。
小学中学如此,大学也是如此。
现在的大学完全不能和80年刚恢复高考那阵相比,那时候的大学生出来可以独当一面,现在根本不可能。
现在上大学就是为了让你交钱而已,谁让你还这么乐意的交钱呢。
科研也是同样,大家好像都比较躁动,完全静不下心来去做点真正的有研究价值的东西。
大家都特别着急,急着拿项目,急着发SCI,因为有考核。
这完全不能和西南联大那时候的教育相比。
那时候虽然艰苦,但是一群真正的知识分子在引领着一群未来的知识分子在努力。
现在则不同了,现在是已经走歪了路的博导们在继续把自己的学生往歪路上引。
说了这么多乱七八糟的。
别介意啊。
还有几点想说呢。
1,在电影里面,启功的老师告诉他,书画之意境居第一,技巧第二。
并且举了王维的例子说明了其意境之高远。
我体会很深,这些天我也思考过这个。
人活着无非是活个境界而已,绝对不是活金钱。
一味的追求金钱只能自食其果。
书法有意境,画也有意境,如果恰巧有境界的人看到了有意境的书或画,那么他会感到身临其境的。
那么怎样才能提高自己的境界呢?
我现在的答案是:多思考,多问一问为什么。
对了,忘了告诉大家了,我现在是有信仰的,我信仰王阳明先生的心学。
蒋介石也信仰这个,所以我可以大言不惭的说,“蒋介石是我师兄,哈哈哈,笑死我了”。
还有一个人信仰王阳明,陶行知,行知就是王阳明的知行合一的意思。
2,在电影里面,启功教授他的学生时,告诉他,每个字都有自己的自然轨迹。
然后,还写了两个具有不同自然轨迹的鸣字。
这就是说,字虽然是启功写的,但这个字本来就应该是这个样子的。
我对这个的体会较深。
我认为,世上不存在完全相同的两台车。
比如同样的两台凯迪拉克,这两台车绝对是不一样的,并且会随着你对它的态度而改变,它们本身是有生命的。
这在生活中可以举出很多个例子,比如没有两台电脑虽然牌子配置价钱都一样,但是性能却一个天上,一个地下。
这就是因为他们虽然都出生在流水线上,但它们的生命轨迹不同。
我现在研究的城市也是如此。
我现在就是想通过大量的数据,挖掘出那些属于城市本身的规律,这些规律与人为干扰无关,这是城市这个生命体本身就具有的特征。
3, 海内存知己,天涯若比邻。
电影的开头和结尾启功都在讲王勃的这首诗。
什么是知己呢?
启功说“知情,知意,知心”。
人若有了知己就不孤独。
看的时候我就在想,我的知己是谁呢?
我有没有知己呢?
有吧?
真的谁能完全懂我吗?
好像不是。
好像和我要好的朋友都只能懂我一部分。
人生得一知己足矣,充分说明了知己难得。
我觉得以后我会有个知己的。
4,启功是北师大的老师。
记得2014年去北师大考博的时候,李耀光告诉我北师大大楼上的那些字都是启功写的。
那时候我还不知道启功是谁。
我与北师大也是有缘无分啊。
记得读初中的时候,一个堂哥就考上了北师大,那时候就觉得我也可以考上的。
读高中的时候,自己想考西北工大和北师大,想考西北工大是因为我叔叔在那里卖刀削面,并且给我寄过西工大的照片。
考博的时候,葛老师给我推荐北师大。
我考试成绩是第二名,却因为不会C语言而没被录取。
后来得知,北师的老师要的是我们其中的第三名。
唉,这是造化弄人。
后来去了中科院东北地理所,跟老刘做城市异速增长。
你说巧不巧,北师大系统学院有个张江老师也做这方面,他还会把很多进展写在他自己的博客上。
我还与他通了几次邮件,邮件和他的博客都让我受益匪浅。
如有兴趣,也可以看看张老师的博客:集智俱乐部(http://www.swarma.org/swarma/)。
对了,我还认识了一个很厉害的师兄,他是张老师的博士生,Ricky Lee,特别优秀还特别谦虚的一个人,脑洞很开,思维很活跃,逻辑能力很强,编程能力很强。
他对我的帮助也特别大。
看百度百科说,启功除了书画家,还是红学家和国学大师,好开心,以后可以多看看启功老师留下来的东西了。
1971年6月21日,陈垣去世。
启功知悉后,为老师写下挽联:依函丈卅九年,信有师生同父子;刊习作二三册,痛余文字答陶甄。
对启功先生不是很了解,只是喜欢他的字,觉得好看;知道他是个好玩的老头儿,自撰墓志铭:“名虽扬,实不够。
高不成,低不就……”,幽默中透出品性的平和。
看他的传记电影,也是凑巧看到介绍片子的帖子。
上面的挽联,也出现在电影里。
“师生同父子”,听来如梦幻呓语。
一般师生存情谊,难同父子。
多刷微博,多看新闻,反而是师生如仇敌的情况,屡现眼前。
而在《启功》这部片子里,最让人动容的,除了启功先生自身的品性风骨和坎坷遭际,便是与他牵连的师生关系。
师者,从来不是一份简简单单的职业。
启功,是贵族出身,皇室后裔。
姓爱新觉罗,虽然他自己不承认。
他认为,事实证明,爱新觉罗如果真的能作为一个姓,它的辱也罢,荣也罢,完全要听政治的摆布,所以感情上不愿以爱新觉罗为姓。
现今,许多人有个贵族崇拜的情结,可是换在文革,贵族的出身或许还比不得贫农。
这部片子避不开文革,不过倒也没表现什么关于出身所引起的问题。
主人公的遭遇,主要源自他的爱好和品性,且还不算特别恶劣。
启功作画,写字,也研究诗文学问。
他是传统文化化育出来的人,家中堆满了封建残余的书籍。
他的墙上挂了自己作的对联:简易无威,廉靖乐道;汗漫翰墨,浮沉闾里。
革命小将说,“廉靖乐道?
你这是逍遥派呀,说明你不关心运动!
”启功赶忙说:“我立马,立马把它扯下来。
”对联摘了,书也被革命小将们用封条封起来。
而后,粮店发粮票的同志看到封条,怀疑启功有政治问题,便扣住粮票不发。
启功称自59年摘到右派帽子再没犯错误,并向毛主席保证。
不过发粮票的同志非要他到单位去开个证明。
当时,启功是北师大的老师。
起初指称启功是逍遥派,封启功书的,是他学生。
片子的叙事,是两条时间线交错进行。
一条线,是启功少时至中年;另一条,是自文革至启功先生逝世。
两相交错,两相映照。
少年启功,家族遭变故,不过家中仍有积淀。
受祖父启蒙学画,性聪慧而羞涩。
后拜师,及至青年,画渐工。
字拙,为人嘲笑,后发愤习书。
在这条线上,启功和作画的老师相遇,也和老师陈垣相识。
说陈垣是启功老师,其实电影没交代清楚这层关系。
电影中,青年启功受陈垣赏识,因其推荐而获得教师工作,还曾传授启功作为教师讲课授业的技巧。
启功英文不好,中学没毕业。
不过陈垣推荐他到大学当老师。
“你在我眼里,你就是个当老师的料!”这份知遇之恩,改变了启功一生的轨迹。
老师启功身上,也烙印了老师陈垣的影子。
除此之外,电影没怎么交待的,是启功还从陈垣处得到做学问的指引。
查到一句话: 启功“年逾二十,始受教育于励耘先生,获闻学术流别及考订之学,得知无徵不言为立言行文之根本。
” 励耘先生,即陈垣。
在中年之前的这条线上,启功是幸运的。
而另一条线上,更多动荡,辛酸,悲凉。
文革时,启功已年过半百,在北师大任教。
而陈垣,好像时任北师大校长,已满头白发。
陈垣出场,是站在学校批判老师的大字报前,他不解地对启功说,要是把老师都打倒了,谁给学生们上课?
启功没作答,他掺起陈垣的手臂,说:“老师,我们回家。
”之后,出现了这部片子最令人动容的场景之一:启功向陈垣拜寿。
陈垣没想到还有人记得他的生日。
到陈垣家,启功从自己的包里,取出自己作的祝寿图画献与陈垣,又取出两个妻子做的寿桃。
之后,已入老年行列的启功,跪在地上,向陈垣磕头行礼。
学生向老师祝寿,本是一件寻常事。
可是在打倒一切秩序的文革风暴中,这个仪式庄重以至于沉重,显得极为可贵,又极为悲凉。
启功自己,是被自己的学生所批判。
即使仅作为知识传播的授予者与接收者,师生之间长期相处,终不至于成为仇敌。
可是文革把“尊师敬长”的秩序毁了,也毁了一种可能会变得深厚真挚的情谊。
围绕启功,其实重点刻画的,不仅是他和陈垣的这层师生关系。
他和文革小将中的一位,也有着令人动容的师生关系。
那个小将,就是最开始批判他那位。
另外,片子着墨多的,还有启功和妻子之间的情感刻画。
相识偶然,一生结缘。
不离不弃,甘苦相伴。
好的传记电影我看过数余部,印象深的有《巴顿将军》《美丽心灵》《知无涯者》,如此赋有中国特色的个人传记又拍的这么好的我是第一次看到,整部电影都弥漫着书香,电影中把中国元素用得淋漓尽致。
中国式亲情,是爷爷的宠爱,母亲的刀子嘴豆腐心。
中国式爱情,是妻子的支持和关怀,若得此妻,夫复何求。
中国式师生情,一日为师,终身为父。
又表现出特别具有中国特色的中华文化,中国的画,区别于素描,色彩画。
“见意境,而轻技巧,薄异能”。
中国的字,“经史为上,诗词在后,最后为画”。
还表现了中国文人的品质,面对小鼻子的威胁,坚持不退。
还有一些轻松的画面:中国式客气“您坐,您坐,您坐,您坐”。
中国的谦虚,“都比我写得好”中国的宽容,“都过去了”看到打招呼那段,买菜回来啦,翻译为“Hi”,就忍不住笑。
让我酸的一个场面是,小同志可以找到启功老师说:您帮我看看字啊。
荆霄鹏老师,您也帮我看看我写的字啊。
最后,在技术层面如果能更细腻点就更好了。
第一次听说启功先生的大名是因为去北师大培训,给我们上课的老师,好多都会提起他,而且在师大也随处可见这位老先生的字。
今天偶然看到,竟然有他的电影,不顾要整理语料的紧迫,决心看一看。
真的很感动。
原来启功先生一开始是学画画儿的呀,原来在那个动荡的年代还发生了那么多艰难困苦的事情。
感动于启先生和发妻那温润如玉的感情,没有太多言语,但是小小的细节足见两个间的感情,也许这样的平平淡淡才是真。
电影里启先生两次出门找她,虽然没有强烈的情感表达,但是一个眼神、一个动作足见两人的深厚感情,在那个年代里的相互扶持与牵绊,是现在的我们几乎无法做到的深情吧。
在那个动荡的年代里,每个人的平淡生活都是催人泪下的过往。
感动于宝琛女士趟在病床上说“那个赌我不打了”,也许是知道了自己命不久矣,不愿心爱之人孤苦一人,也不愿挂念的人将来真的要一辈子吃素。
她一言一行的背后都是对启功先生满满的、无私的爱。
而启功先生最后也没有再娶,他说大概是“曾经沧海难为水”了。
感动于那个年代人与人之间感情的真挚,虽然是父母之命、媒妁之言,但是比起现代人的感情要深厚笃定得多。
现代人的感情动不动就分手离婚的,想想也真是唏嘘感慨。
人的物质条件、生活条件、甚至是受文化的水平都提高了,而那代人的真诚与坚守在今人身上却是越来越少见了。
看到启功先生的发妻为他保留书画的那段真的很感动,在那个人心惶惶的年代,愿意为爱人保留不该存在的字画,那该是多么广阔而深沉的爱啊。
电影里出现启功先生两次讲王勃的《送杜少府之任蜀州》,两次讲到这首诗的诗眼是“海内存知己,天涯若比邻”。
我想他的妻子一定就是他的知己,一辈子默默不言,却深知他爱书爱画儿爱字,默默帮他保留着一切。
最后启功先生在讲诗的时候,教室外又传来了几十年前的吵闹声,启功先生那一瞬间的失神,一定是想起了过去那段担惊受怕的岁月,而今几十年一晃而过,同样的地点和情景,真的好像是梦一场,也真的希望那过去的几十年只是一场梦,梦醒时分,一切还可以重新再来。
也许认识启功先生的人会觉得电影并没有特别还原出先生本人。
我并没有见过先生,只是从师大老师们的口中听过先生的趣闻轶事,但是我觉得整个故事的人物塑造的还是比较贴近的。
最后看盗版字画的那段可以感受到先生真的是一位可爱的老人。
看着看着也能感受到先生的品格,不为名利,醉心学术,平易近人,而且还特别为他人着想。
之前上过马世华先生的课,可以感觉到他们有些类似的治学、授课态度。
上完马老师的课就特别想开始练字了,今天看完电影,决心真的要好好练字了。
最后以电影中先生说的话结束:“入学初识门庭,毕业非同学成,涉世或始今日,立身却在生平”“学为人师,行为世范”
这是一部大师走过中国20世纪百年沧桑历程再现的影片。
影片开头,启功先生在讲述着“海内存知己,天涯若比邻”。
眨眼间,文革便开始了,学生们从教室里一哄而散,只留下启功先生落寞地擦去黑板上的字。
红卫兵运动兴起,对他们的老师百般羞辱,傅雷、老舍都是在“十年浩劫”中结束了自己的生命,眼前这个唯唯诺诺,老实巴交的启功先生,反而是个幸运儿——启功先生是爱新觉罗的皇室后裔,自己无疑也继承了祖先的一些慧根。
启功先生在逆境中成长的同时,也不忘初心,做文化的传承者。
影片刚开始的第二分钟,启功先生在黑板上写的诗句把我折服。
想起来之前看过启功先生的书法视频,运笔自如,那种活灵活现的字的感觉,不知道是经历了多少苦难多少付出换回来的。
影片叙述至启功先生的少年时代——上私塾偷着学画画,被先生告状于母亲,痛斥他后,请城里最好的画师吴镜汀先生教他学画,成年后的启功先生画出来的画已是惟妙惟肖,练习书法除了有灵性外,与家庭教育也脱不开联系。
父母的价值观与文学素养也对孩子的成长有直接影响,启功先生之所以能有如此精湛的书画水平,也离不开他的母亲对他的悉心栽培。
当启功先生的八叔祖上门书画,准备落款时,却被八叔祖嫌弃他的字丑;被他的同宗心畲先生教导:“卖画糊口对吾辈而言乃耻辱大事,是偶尔迫不得已,丹青易米之举。
不如为书法家。
经史为上,诗词在后,画在字下,而字又以小字为上,凡必先悟而后得,由悟而生,往往工妙。
”启功先生在这方面取得的成就,与他的八叔祖、心畬先生的教导是分不开的。
学习书法,贵在反思与自省,在自己的作品中“挑刺儿”,在自己的作品中不断进步,把自己的空缺与不足弥补,循序渐进。
启功先生在老师的谆谆教导下受益匪浅,他有一个懂他的老师,让他在书法中展现自己过人的天赋。
“十年浩劫”的启功先生依旧没有放弃书法,被红卫兵派去抄大字报,在夜里坚持自己的创作……离不开他有一颗坚持与勤学的心,与儒雅的妻子对他的关心也脱不开身,也离不开老师对他的厚望,望他能写出更多的作品。
一小时余久的影片,把启功先生的人生历程粗略地了解了一下,觉得经历过很多东西才会有他笔下这样有韵味的字——有阅历,有心境,有勤学,有苦练,有执着,有深爱,有太多的内容在他的书法里,可能启功先生并没有太多感觉,但在我们旁人看来,他书法里的一撇一捺,是他一生的浓缩,五味杂陈。
学习书法,本应向启功先生一样,以一颗不急功近利、本真的心去学习,踏踏实实做学问,不求功名,只求做本我。
【启功先生老师寿辰之际,他给老师做了两个寿桃,跪在地上向老师祝贺;妻子病逝后,和屋里跑来的老鼠对话;文革结束后,把自己的字画翻出来,看到之前妻子留下来的字画,抱头痛哭……影片中有太多值得回味的闪光点❤️】一个令人难忘的老人,他的精魂依然是透过了层层纸张,穿越了模糊的记忆,留了下来——如纸上的墨韵,风雅春秋。
该剧追求诗化的现实主义,力求形式上侧重轻灵、轻逸,在诗意中不失剧作本身内在的严肃、庄重与大气。
通过启功先生的人生经历, 将逐渐湮灭在历史长河中的前尘往事,以艺术的样貌凝固、传播开来,以启功先生的人生故事折射中华传统文化在当代的境遇。
主创团队以竹喻人,以“竹笋”成长为“高竹”来喻其历经黑暗与挣扎却能“坚”、“净”自守的品格与人生,提炼出“竹笋精神”概括启功先生的人生轨迹——耐得住寂寞、经得起折腾,破土而出,甘愿奉献。
话剧《启功》将启功先生一生浓缩在九十分钟内,先生学养深厚,诗、书、画享誉当代中国,但最令他引以为傲的身份却是——教师。
着重表现了启功先生在传承中华传统文化和自身的教育工作中所作出的努力、奉献,解析了他一生坚守的内在原因与动力。
传记电影不好拍,稍不留神就容易跑偏。
国内的传记电影更是没看过多少,当然本身也拍的不多。
拍这样一部片子,几乎可以肯定完全不可能在票房上获得多少收益,查了下影片总投入1300多万,大概全国票房总计40万元,说惨败是肯定了,不过这样一部电影,明显不应该用票房来衡量它的价值。
先说演员,程前的溥心畬先生让我总觉得差点儿意思,虽然程前出身演艺世家,不过大概是他早年综艺主持人的谐星形象让我太过印象深刻,在看他塑造的溥先生时,分分钟出戏,特别是弹弦子那段,感觉就是在天桥撂地。
再说主角启功先生的塑造,马恩然先生的老年启功形象没什么说的,形神俱在,温润如玉,谦谦君子风,至于说中年启功,因为单纯不喜欢张绍刚此人不好评价。
王馥荔的章宝琛也是塑造的极为成功,稳重大方,符合那个时代女子的形象气质,毕竟老演员了!
说说电影电影拍的很聪明,并未过多着墨于启功先生在书画艺术上的成就而是更多的表现于怹作为老师,作为丈夫,作为普通人的一生。
因为启功先生的成就世人皆知,若再在电影中过度表现则不如拍一纪录片,事实上会看这部电影的观众,我想至少都对启功先生有一定了解,所以也不必在影片中赘述。
---师者,所以传道受业解惑也。
--《师说》可以说,整部电影,都贯穿了这句话。
启功先生,身份极多,书画家鉴定家等自不必说,我认为怹老人家始终是把自己的第一职业定位为老师的。
一来这是怹第一份职业,二来也与其师从陈垣大师有关,两位在学术造诣上一脉相承且满腹经纶。
传统文人往往有出仕出世的选择,而如陈垣、启动先生这般,既不出仕,又不是传统意义上的出世,其一生致力于教育,潜心于文化传承而不醉心于名利,恰恰是当今很多教书匠所不及的。
文化的传承在我国从来都不是大众的事,特别是当代中国,我们缺少对文化及传承的敬畏之心,随着社会经济的高速发展,人们越来越浮躁,我从来不否认自己在对当代文化传承方面是一个彻头彻尾的悲观主义者,对于流行文化、快餐文化的醉心让我们忘怀了中华文明的精髓。
---问世间,情为何物?
直教生死相许。
天南地北双飞客,老翅几回寒暑。
--《摸鱼儿·雁丘词》我们这代人(80后)在我们的少年时代,曾经轻狂的认为所有的包办婚姻都是没有爱情存在的,也曾经想当然的认为老一辈不少人都是因为父母之命媒妁之言走在一起所组建的家庭只是单纯的为了家族的传宗接代而已,但是随着年龄的增长,在看到了不少长辈们相濡以沫的生活,或者看到有的长辈魂归道山之后,留下孤灯独影映寒窗的老伴,这如何不是爱情?
少年时我们常说这是因长期生活在一起而形成的亲情,有时候甚至否认这种亲情中有爱情的存在,但是生活中真是这样么?
我相信生活中的启功先生和章宝琛女士比电影中所表现的会更加相敬如宾,某种意义上说,电影《启功》在表现感情的这部分,真的是表现出了大部分文化人那静如流水的爱情生活,看着章宝琛女士辛苦隐藏的启功先生的作品,看着启功先生对她的情深意重,谁又能说家庭差异,文化差异是阻隔爱情的利刃呢?
从我知道要拍这么一部电影开始,我就知道其中一定会出现那个著名的赌,“我死之后你必续弦”“我必不再娶”恩爱若此,夫复何求?
---丈夫有泪不轻弹,只因未到伤心处。
--《宝剑记·夜奔》电影中启功先生最让我难忘的流泪有三次,一是动乱十年时,陈垣大师见到启功先生后说“这老师要是都被打到了,谁给学生们上课啊”,接着先生把老师送回家中行跪拜之礼;二是老师逝去之后,身为学生的启功先生却无缘为先生敬香三柱,留下一生遗憾;第三次落泪,是在家中思念逝去的夫人,如此重礼重情,作为观众,亦是情难自已。
---这部电影从文革开始入手,以70年代至今和民国时期的青年启功先生两条主线,作为传记片,可能因为对题材很感兴趣,所以觉得一点都不枯燥。
关于动乱十年期间的拍摄,我想很多观众大概会问其中涉及到哪些程度,仿佛如果到什么程度就一定是佳片一样,其实我觉得以现在的审查制度,能拍摄到这个程度已经够了。
历史终归是历史,发生了就不能改变,我们要反思要牢记,但不要纠结。
现在有这样一部电影,电影本身的情节,中规中矩三星差不多,启功先生的题材加一星。
这部电影我想对于文化的重视所能产生的作用很有限,但是毕竟这是一个好的预兆,希望愿意做这样一部电影的电影人越来越多,也有越来越多的人更加重视我们自己的文化。
就说到这里吧,小子才疏,不敢妄议先贤。
谨记入学初识门庭,毕业非同学成,涉世或始今日, 立身却在生平。
另外,网上还有一段视频,有些电影中没有的镜头,配合一起看吧。
启功<图片1><图片2><图片3><图片4>
谈及启功,人们多郑重为其缀上大师之称。
当代教育家、书画家、国学家等一系列光辉头衔把这个总挂着慈和笑意的老人衬托得无比伟岸。
而在从前那些怒涛汹涌的岁月里,他不过如千千万万的小人物一样,被时代的浪潮所左右。
是贯穿他生命的那一丝不苟、精益求精、一以贯之的匠人精神,使“启功”这个名字成为了中国现当代史上一个不朽的文化符号。
于2015年9月10日上映的影片《启功》,即是根据教育家启功先生的生平改编,由丁荫楠、丁震执导,马恩然、王馥荔主演的一部传记题材电影。
素有“电影诗人”之美誉的丁荫楠是一个颇会“讲人”的导演,早前拍摄过多部传记片如《周恩来》、《鲁迅》都可算是该类型片中的口碑之作。
由这样一位有经验的传记片导演操刀的《启功》在质量得到保证的同时,也融入了“电影诗人”的艺术风格。
而谈及影片《启功》,“豆瓣”等各大影评网站上的观众多予以四个字评价——中规中矩,这是相当一部分传记片影评中的高频词汇。
相比其他类型片,传记片更似命题作文,可供发挥的余地不大。
在此基础上,“中规中矩”算是一个亦褒亦贬的形容词。
然而《启功》绝不仅止于“中规中矩”,丁荫楠“电影诗人”的执导风格赋予了本片散文诗一般的浪漫情怀,其主要体现在“慢镜头”和“古典配乐”这两个文艺片惯用的元素中。
此外,《启功》在叙事方式上采用了颠倒式蒙太奇,以“文革”前后的老年启功为主线,通过相似性转场为主的各种转场方式插叙童年、青年、中年启功的故事,从而构建起启功完整一生的叙事框架。
这一手笔可当得起“中规中矩”的评价,因为颠倒式蒙太奇是传记片中颇为常见的叙事手法。
梳理全片,导演主要通过两方面塑造启功的人格——一为“业”,一为“情”。
书画匠与教书匠的传奇——于一个人物而言,“业”往往是其生前身后的第一张名片。
启功也不外乎如是。
先生是个博学的通才,一生涉猎的领域不少,最为人们所熟知的便是“书画家”与“教育家”两大头衔。
然而启功先生恐怕并不会乐意人们这般定义他,其在自述心志的词作《沁园春》里如是形容自己——半世生涯,教书卖画,不过闲吹乞食箫。
影片《启功》即是从一个凡人的角度,刻画了以教书为主业,书画为副业的普通文化匠人启功传奇的一生。
一生泼墨,半世浮沉——相比“教书匠”,本片并没有把启功视为副业的“书画匠”这一身份作为核心去讨论,然而书画却作为一个重要元素贯穿了本片始终。
影片开始不久,随着“文革”号角的吹响,启功视角内的一幕一桶墨汁泼向“被批斗分子”的特写慢镜头便预示着“泼墨”在不同时代背景下起伏跌宕的命数。
在“文革”时期的“红小将”手里,那一桶墨汁是作践人的工具,那一幕“泼墨”慢镜头象征的是我们民族当代史上一个野蛮的污点;而在民国时期中华书画协会的一群先生手里,那一砚墨汁是提笔挥毫的原料,那一幕“润笔”慢镜头配以古琴配乐象征的是中华传统艺术的文明之光。
这两个慢镜头相距甚远,意象却颇有相似性,从而遥相呼应成一组鲜明的对比蒙太奇。
启功本人的书画在不同景况下也是面临不同的境遇——在家道殷实的童年时期,祖父抱其在膝上亲笔教其作画从而为启功打开了书画的启蒙。
而在祖父去世家境败落后,课堂上偷偷作画的启功被母亲怒其不争地处罚问责;日寇入侵时期,启功的字画卖不出去,连柴禾都不如。
而在“改革开放”后,启功“一字千金”,人们争相聆听启功的书法讲座,购买启功的字画;”文革“时期,学生小刘倾慕启功的书法,却碍于阶级隔阂只能撕启功誊写的大字报偷偷临摹。
”文革“之后,小刘同原来的“红小将”形象判若两人,毕恭毕敬登门拜启功为师学习书法;“文革”时期,启功挂在家中的“廉靖乐道”楹联因涉嫌“逍遥派”被勒令摘下。
“文革”之后,启功看见街上有人卖自己的假字画还会翻看,以防有“反动言论”出现在上面……一生泼墨,半世浮沉。
本片借书画一物,道尽了世态炎凉。
学为人师,行为世范——影片《启功》是一部具有致敬意味的传记片。
致敬的不仅是启功,也是天下千千万万的“教书匠”们。
而在这千千万万的“教书匠”里,为何启功成为了典范?
本片也给予了我们答案。
影片甫一开始,启功便是以一名教师的身份出场的。
眼镜、课本、长袍的特写,配以扬琴箫声合奏的配乐与铃声、脚步声,寥寥几个镜头使启功这样一个斯文教书先生的形象跃然于银幕之上。
在这本片的第一课里,启功讲的是律诗《送杜少府之任蜀州》。
他的声音不紧不慢,温和而睿智。
忽的窗外尖利的喇叭声响起,文化大革命开始了。
原本在台下安静坐着的学生们如解开了桎梏般一跃而起冲出去“闹革命”了,教室里只余散落了一地的书本和独自站在讲台上不知所措的启功。
他默默叹了口气,转身擦黑板。
粉笔灰轻轻飞过他落寞的背影,拼凑成片名“启功”两个大字,预示着启功与粉笔所代表的教师之间千丝万缕的联系。
片头同样的场景也出现在了片尾。
彼时十年“文革”的荒唐浩劫落下帷幕,一切看起来都已风平浪静。
那熟悉的、安逸的扬琴配乐响起,白发苍苍的启功在台上讲课,讲的还是那篇《杜少府之任蜀州》。
忽的窗外一阵喧闹声响起,扬琴配乐戛然而止。
启功也停下了讲课, 错愕地望着窗外。
特写镜头里他的眼神满是恍惚与惊恐,这熟悉的场景使他不得不忆起那段黑色岁月。
所幸不过是一群调皮的学生在打篮球,启功重新拿起课本。
舒缓的钢琴配乐响起,仿佛在平复启功心里那挥之不去的创伤。
是的,启功身为老师,与学生之间的关系却是极其复杂的。
在“文革”那个颠倒黑白的时代,教师被赶下教坛,贬为“臭老九”,被化为“红小将”的曾经的学生们直呼其名、任意驱使。
启功无法作出反抗,只能始终持着谦逊的姿态默默忍受命运的摧折。
然而在“文革”结束,教师们被正名之后。
他面对如斯对待过自己的学生小刘的登门拜访,却坦然一笑泯恩仇,怀着为人师长的高度责任感,潜心向其传授毕生所学。
时间再回溯到1938年,时任辅仁大学教师的启功与校长及其他教师们并肩直面前来抓捕进步师生的日军,为了保住学校和学生毅然放弃迁往昆明大后方。
与后来“文革”期间的那些故事对比,不得不引人唏嘘。
“学为人师,行为世范”是后来启功为”北师大“题写的校训,也是他本人的精神写照,更是其所代表的千千万万”教书匠“们所遵循的不朽操守。
海内存知己,天涯若比邻——影片《启功》塑造的不仅仅是个文化匠人启功,更是一个有血有肉、有情有义的启功。
在片头和片尾皆出现过的律诗《送杜少府之任蜀州》便明示了这一主旨——海内存知己,天涯若比邻。
片中启功一生有两知己——一为发妻宝琛,一为恩师陈桓。
绿兮衣兮,绿衣黄里——妻子宝琛的出场看似很平常。
与丈夫一道做家务、一道诚惶诚恐地接待”红小将“、一道烧毁可能招致祸患的”四旧“……看起来就是一对极本分不过的经年的老夫妻。
时间回溯到1920年,两人初识的那一年。
并无什么浪漫旖旎的故事,两人是结合不过是最寻常的”父母之命,媒妁之言“罢了。
然而很快这个女子的不寻常之处就体现出来了。
启功早年未练成书法之时被八叔祖嫌弃字丑,不让其在画作上落款。
启功一气之下把自己的作品拂下桌,却被进门送茶水的妻子拾了起来。
“我觉得,你的字比从前好看多啦!
”妻子温柔说道。
“你懂什么呀”启功只嫌妻子多事,一派不耐烦。
妻子却浑不在意地笑了笑,从书柜里取出了一摞废纸——皆是启功往日练字后弃掷的。
她一一比对,启功的字果然是日益长进。
这样的场景几乎贯穿了全片——战乱时期启功因卖不出画欲毁之,妻子哭着拦下;“文革”时期启功欲烧自己看似毫无前途的书稿,又被妻子拦下……深明大义的妻子始终是启功一步步成长为大师路上的背后的女人。
“文革”末期,妻子积劳成疾病倒了。
启功在床畔默默陪伴这个跟自己过了一辈子苦日子的女人。
随着时间转场,画面变为冷色调。
落叶铺天盖地,哀婉的萨克斯配乐响起。
形单影只的启功在街头行走,老妻宝琛到底是先走一步了。
1976年,“四人帮”倒台,那些腌臜的往事尘埃落定。
启功揭开了覆在书柜上的封条,重新整理自己的书画——那都是妻子亲手为他规整好的物什。
“绿兮衣兮,绿衣黄里”,古今悼亡,皆自睹物思人起。
启功的回忆以黑白色调的复现蒙太奇呈现,那都是曾经相濡以沫的岁月。
回到现实,主观镜头扫过妻子的遗像。
启功,这样一个年过半百的老人眼泪簌簌落下。
镜头拉至房间全景,满屋子只剩一堆字画书本陪在启功左右。
信有师生,同父子——陈桓先生,这个先后担任辅仁大学和北京师范大学校长,被启功心心念念了大半辈子的恩师,在本片出场得略晚。
“文革”时期,启功被迫写与自己理念不合的违心文章。
同被贬为“臭老九”的陈先生对此心疼不已,无可奈何之下依旧敦促其遵从本心。
这对师生的故事由此以时空交错的颠倒式蒙太奇呈现。
所谓“恩师”,“恩”在于知遇之恩。
民国时期,陈先生安排其到辅仁中学教书。
后来因“肄业问题”,启功被当时的中学校长辞退。
陈先生并不怪责,又安排其来自己的辅仁大学任教。
“你在我眼中,就是个当老师的材料。
”他对青年启功如是说道。
“师”在于传授“师道”之要。
陈先生并非启功的书画老师,他教给启功的是如何成为一个好老师。
辅仁中学时期,启功教书的画面伴随是即是悠扬的管弦配乐与陈先生传授“师道”的画外音交织而成的音响。
可以说,是陈先生一手将启功培育成了一个懂得去培育他人的了不起的教书匠。
镜头转回现实,幽暗的房间内只有启功与陈先生两人。
启功颤巍巍地捧出一个寿桃,为生日的老师拜寿。
窗外的阳光漏进来,扫过清冷简陋的屋子,笼在这对年事已高的师生之上。
他们如今同是天涯沦落人,却迸发出无与伦比的人性温暖。
时间回溯到1945年,“抗战”胜利,启功、陈先生与另外两个同仁一道出去打雪仗玩。
画面被处理成诗意的慢镜头,配以四个人无忧无虑的笑声与悠扬的管弦配乐,一派苦尽甘来的模样。
四个人站在雪地里合照,一个相似性转场,下一个镜头是“文革”时挂在墙上的四人合影。
镜头拉远,合照下只剩启功与陈先生两人默默相对。
房间一片阴暗,像是这似乎永远看不见“甘”的苦时代。
两人说起烧书稿的事,“你烧书稿,和那些人有什么两样啊!
陈先生指了指外边,叹口气又说道:“你要抓紧时间,多写几本书。
”这是本片他对启功最后的嘱咐。
下一个镜头即是陈先生葬礼上的大幅遗像,生命无常。
启功因为政治面貌问题不得入场祭奠老师。
他在场外隔着人流像遗像遥遥鞠躬,特写镜头里他的眼泪一串串落下。
入夜,漫天飞雪,伴随着哀婉的笛弦合奏配乐他伏案为老师撰写祭文——信有师生,同父子。
这种“一日为师,终生为父”的情结,如今已很难再见到。
片尾暮年启功以恩师的书屋“励耘”命名自己创办的奖学金,他始终深切怀念着陈先生。
影片《启功》上映时间十分考究。
9月10日为教师节,2015年又恰逢启功先生逝世十周年。
在当今这个浮躁的时代,“师道”二字已很少被提及。
老师们“业务”繁多,教书倒似成了副业;为搏出位大放厥词的所谓“专家”层出不穷,潜心学术脚踏实地的大师濒临绝迹;快餐式社交大行其道,感情的保质期越来越短……一如木心的《从前慢》所言——从前的日色变得慢,车、马、邮件都慢,一生只够爱一个人。
影片《启功》正是以它独特诗意的慢节奏,引领当下观众走近文化匠人启功的隽永岁月,重拾失落的匠人精神。
敢拍文革,还是不错的,至少对启功这个鼎鼎大名的名字不再是那么冷冰冰的感觉了。
还算不错吧
“入学初识门庭,毕业非同学成。涉世或始今日,立身却在生平。”近乎热泪盈眶的一课。如今中国人最可悲的不是体制的缺陷,而是传统教义的缺失,礼乐与真善只剩小学生思想品德课上的例行公事。无文无武的时代,物质成了第一教义,自由社会徒留一群四处游荡的孤魂野鬼。
原来的师生情多么好。
被大时代裹挟着走,还要为时代开脱说那时候大家都在演戏,现在戏演完了,真是苦涩的人生哲学啊。觉得人物塑造过于脸谱化和扁平,远远不是一个立体的人物形象,而且讲王勃的诗那段,台词写得也太差了。
2020春日影展4 传记电影,碰触的故事很有意思,可惜时间线和碎片化是众多传记电影的通病,这部片子更是杂糅,几位演员又不是甚和我的眼缘。但老先生真正值得致敬!
丁荫楠的传记片进步了,终于不再拍流水账段落,而是用这种穿插的结构让整个故事相勾连起来。以文革为主线,通过遇到不同的人以阐述过去的历史。
看了吐槽大会才来的
就那样吧
一股浓浓的优越感。看过的应该明白我指的是哪方面。作为深受自由平等以民为本观念荼毒的我,对这部让我恶心到极点的电影实在没有任何夸奖的借口。无论是镜头还是人物,都烂的一塌糊涂。主人公让我恶心。
启功先生的传记电影终于拍出来了,在平淡中叙述老先生不平凡的一生,带来了温暖的感动。影片虽然时间不长,但在剧情上基本将先生人生中重要的经历全部呈现了出来,特别表现了与爱人宝琛及老师陈垣之间的深厚情谊,马恩然老师及全部配角都是顶级演员,塑造人物十分深刻,对于文革内容的涉及也算有所突破
某主持人并不足以背负本片票房惨淡的责任。
单当它是人物传记未免褊狭,启功在政治压迫下收起文人风骨,被迫忍辱偷生;宝琛收起丈夫遗弃的手稿视如珍宝;小刘在“政治正确”和重文重道中的拉扯纠结;校长与老师的惜才和坚守,此类种种难道不是那个时代背景下的文人缩影?从影片刚开始几个铺纸落笔的空镜头,就能看出这部电影的重心是在文墨,故事反而是其次,对于讲述文明在那次运动前后的兴衰枯荣来说,我觉得它相当不错了。
五星。北京人艺全垒打
行云流水账。
“入学初识门庭,毕业非同学成,涉世或始今日,立身却在生平。”“一拳之石取其坚,一勺之水取其净。”“先生,画境何为最高?”“空灵,画即抒胸臆,见意境,而轻技巧,薄艺能。抒胸臆,在逸,在适;见意境,在空,在幽。”“你到哪儿去了?到处找你。”“我去城外跟老乡借点面,没借着,半道上,钱没了……”“粮票领了,粮食买了,咱们回家。”“那时候人都在演戏,戏唱完了就过去了。”
这种东西不好叫电影吧,麻烦各位把化妆功夫留在真正的电影里。不如你们好好研究下启功手稿,用事实描述下你们的恩师,也不至于弄得这么干瘪。啧啧。
小明很喜欢,我不喜欢。
感慨于时代吧
传统书画的特写 意境空幽~ 宣传片一样的剧情!