金鸡SSS

为了张家辉看的，吴君如好像还因为第一部拿了金像奖。

其实这个电影从服装，画面，音乐，内涵上都不算是一个好电影，但是我要从两个方面夸夸它的优点。

第一、张家辉虽然戏份不多，但是哥顿哥这个角色象征着从二十一世纪初就渐渐日薄西山的香港电影业。

那个以古惑仔、警匪片、低俗喜剧而占据中国电影半片江山的香港已经走下神坛了，而他们自己也意识到这一点所以在影片中反复出现“世界变了”。

哥顿哥在船上说“在这个桌子上赌输的，要在另一个桌子上赢回来。

”也代表了一些香港电影人放下身段和成见进军大陆影圈，时代已经变了，why so serious？

第二、普通生活交往中有人情世故，电影圈也有。

难道那些演员不知道自己接的是什么电影吗，但是因为人情，还有自己不能选择而不得不演。

在里面出演的张家辉，梁家辉，陈奕迅，陈冠希，郑中基，当然知道这不是一部好电影啊。

所以在我们骂一些演员为什么要演烂片的时候，要想想任何圈子都不由自己。

说明看的港片真的不够多....这真的是这个时代的金鸡。

在这个大浪潮的时代之下，香港人也改变了很多。

不同于奋斗的时代，这是个消费的时代，物质丰盈，光怪陆离的五彩世界终于到来。

有了钱，一切心理的生理的都能寻求到解脱。

然而一切看起来丰盈，实际充满了危机感和困惑。

如何自处，如何生存，今天大家都why so serious。

其实何尝不是想摆脱困境。

往上一代人迟迟不想放手，往下一代人不想再被管束。

其实大家真的都不必太认真，只要留得真情，那狂欢，就不只是虚伪的表面，而是发自内心的喜悦

优秀的贺岁片。

从一开始的黄秋生就充满了港式恶搞气味，接着调侃《一代宗师》和“海天盛筵”一股浓浓地时代接壤感。

到陈奕迅出现，引出哥顿哥这条主线。

都还很恶搞。

直至江门古天乐，纯粹的优秀花瓶，刨掉了前面的一切铺垫，才开始进入正题，日本的鸡文化，就是一种香港未来鸡文化的的缩影，充满了辛酸和孤单、放弃尊严，连买卖都要隔着一堵墙，完全是没有把人当人看待，甚至是不能做自己，出卖一切自我价值，卑躬屈膝，头破血流。

这种文化，一点都不像香港的光鲜亮丽，华灯初上，反而是变态至极，电车20秒，看似比开房简单又挣钱，实则充满了恐惧。

张家辉的出现和故事发展，对有老港片情节的观众，对看港片长大的观众来说，一首Supper Moment的《世界变了样》完美诠释了这种感觉。

似乎在感慨“港片已死“，也无奈接受”港片再见“。

黑帮都为了生活放弃白粉，选择偷渡奶粉了。

但结局是好的，香港人有自己的精神家园，有自己的精打细算，开个茶点不挣钱，我店内可大有文章所在。

侧面传达了一种正能量和预示，香港电影可能为了迎合当代时局，满足观众需要在做电影，但电影的本质是不能丢，和忘怀的，这不是固步自封，是精神和做一种大家永远都不可能对此消极激情的东西。

世界变了样，但希望大家，能向面对店内的艳丽一样，不论老到多少岁，心若在，依然是风华正茂。

因为地域限制，我们注定是不能在影院看这样一部电影了。

从开拍，我就一直期待，上映的时候，就在想网上什么时候才有盗版。

没办法，讲真的如果能在内地上映，我绝对会掏钱去影院看的。

金鸡1.2已经给我留下了很深的印象，所以这个系列，真是爱到不行，首先作为喜剧片，爆笑那是必不可少的，其次最大的欢乐就是这个系列，简直是港星的大集合。

我们内地人这几十年看的，大多也是香港电影吧，所以简直就是过瘾！

进入正题。

（下面有应该避免不了一些剧透，谨慎观看，不行看完电影再来看）1电影开头，就硬插一样的，给我们讲述妓女的历史，然后顺便恶搞了一下《一代宗师》 ，过渡到港英政府时期，夜总会时代来临，也就是金鸡1.2的背景。

然后就快速幻灯片似的灌给我们很多东西，这点我不太能接受，总之前三分之一段左右，我都持怀疑态度，这部片子，是我想看的那部吗？

前面就在给观众科普现代的“叫鸡”是多么的专业化，当然还恶搞了一下海南某盛宴...2前半段看到熟悉的明星和桥段，当然会发笑。

但是笑了以后就觉得，也就那样。

直至郑中基出场，郑中基的出场让我怀疑，这是部喜剧片吗？

因为从他的出场开始，整部片子的旋律转入深沉，还有很多桥段，是看多一些内地看不到的港片时才会懂的哦。

“北姑”在电影里一直是个笑话，如果我是香港人，我应该也会嘲笑她，可是主观情绪带进来，我高兴不太起来，因为“北姑”是个贬义词，是对内地人的称呼，这个词代表了贪婪，肮脏，不择手段...没有底限的抢了香港人的工作岗位。

可是郑中基出来才知道，“北姑”原来不是“北姑”，“北姑”其实就是个“港女”为了钱，“港女”也可以假扮“北姑”，这让我从新认识，这个角色是拿来自嘲讽刺此时的港人，多些大度，是让人更人接受。

（中间去了趟日本，我们的冠希哥，也算藉由此片重回银幕，先试试水，接下来他应该会接演更多吧）3张家辉的出现就一直让人忍不住想掉眼泪，张家辉也就是“哥顿哥”在里面饰演的是一个老港人，电影设定很直接，就是告诉你”哥顿哥“是在96年之后，也就是97年香港回归入狱的。

这其中也能看出来香港人对内地人的仇视，当然我能理解，自由同行以后，大量的热钱土豪涌入香港，真正的港人那种自觉身份的高贵，在RMB下不值一提。

香港人已经不像以前那样营生，他们说着蹩脚的普通话，忽悠内地人，正面低头弯腰，转脸吐口水的赚着内地人的钱。

可是他们又有什么办法呢？

站在这块土地上，这块土地却快容不下自己。

张家辉所饰演的，是港人心中的那个真实的自己，而张家辉手上的那块黄金劳力士，我从看到的那一刻起，我就觉得，它代表的是香港人的尊严，再打陈奕迅让自己撞到头后，他起身戴上了坏了的墨镜，捡起了自己的尊严，潇洒的背影。

4“哥顿哥”终于明白今日之香港，早已不是97前之香港。

这里我觉得也是港人的幻想，可能他们会认为现在香港仍是英国统治，他们会过得更好，不像现在这么惨，可这是真实的吗？

这些人是英港政府下的英奴，好似湾湾的日本后裔。

人都是在面对困难的时候，幻想以前的好，因为人的回忆是会自动剔除不好的事。

当然我也不反对回归后港人真的很难过...“哥顿哥”准备逃离了，他和现如今的大时代格格不入，可是其中有句我非常喜欢的台词如是说“人离乡贱”，当吴君如来拯救挽回这个每个人心中的港人时，身上的服装让我多了一丝想法，我不知道是不是我过度解读电影，吴君如的上半身貌似五星红旗，下半身貌似米国的星条旗，这是讲故事的人暗示港人的未来，只有交给中国和美国了吗？

现实也确实是这样。

不过应该是只能交给中国了。

(没RMB的涌入，98金融危机香港只会比现在更惨）很重要的一点，张家辉说他转了斯洛文尼亚籍，很多人不知道，其实就是个欧洲的小国家，之前也很富有，处在大形势下，只能加入欧盟，然后民众各种反感，各种生活倒退，都是题外话，我想说对我有意义的是，我至今只写过一篇影评，那部电影就叫《斯洛文尼亚女郎》是部文艺片，也是关于妓女，值得一看，有兴趣的可以去看看。

里面有映射加入欧盟后的生活。

5“人离乡贱”张家辉饰演的真实的港人， 在身披五星旗和星条旗的吴君如的召唤下，留了下来。

‘哥顿哥”说我们是坨底，在别人的地盘怎么出头！

后面就稍微展现积极的一面了，可是不这样又能如何？

结尾处还唱《扫毒》的主题曲，真是别有滋味。

今年张家辉真的是出尽风头，《扫毒》《激战》哪部都是拿得出手的，上海电影节影帝，刚刚的金像影帝。

在我们看到那一两部影片横扫各大奖项，破各种记录的同时，不得不感概，香港电影去哪儿了？

为什么影帝后还是那几个，片子就那么一两部？

扯远了...6结尾字幕出来的时候，别关掉哦，有彩蛋。

我们的刘德华特首出场了，在金鸡2刘德华就是饰演香港特首，真是帅到一个不行。

稍微总结一下。

金鸡1，金鸡2，金鸡SSS里面的港星真是无数啊，一个跑龙套的，不是老的梁家辉，就是年轻的张敬轩，曾国祥，阵容上来说，真是让人过瘾。

整部片子的给我的感觉是，一个人很想用开心的方式说一个悲伤的故事，可是又不知从何说起，因为对目前的自己，还没有看得清楚。

是的，就是有点乱，这也是港人的现状，他们迷茫。

一方面高高兴兴的赚着RMB，一方面那种优越感荡然无存，内地经济腾飞，海南加大力度扶植，香港的地位日益低下，那片土地上的人，迫于无奈住不起自己的土地...在时代的洪流下，这些都是不可避免的，我们只能惋惜。

我想不止我一个人有这个情节吧？

拍这部电影的时候，陈可辛告诉吴君如，会亏的，因为这个题材就不能在内地上映。

在香港台湾，很悬...可是吴君如就是要拍，陈可辛当时生日礼物送给她 不同于金鸡1.2的事，这部片子真的太想讲故事了，有时候觉得两头不是人，没有1.2那么好笑，故事也不觉得有多深刻，也许只有港人自己才懂吧？

不过总的来说，我还能理解，心里一丝悲凉...终于完了！

十年后，吴君如没死的话，看看会不会有《金鸡4》，我相信那时候，主题就明朗得多了。

大家都好过!

事先声明，本人是三姑的粉丝。

终于有机会为《金鸡sss》写第一篇影评！

=======================正文分隔线======================== 看《金鸡sss》的优先场前，三姑父说他保证好看！

确实，《金鸡sss》相当好看！

前半部分，几乎分分钟都是爆笑点；后半部分，则是充满正能量，一首《前程锦绣》贯穿了后半部分，不禁让人想起前不久上映的《扫毒》，但后者是基情四射，《金鸡sss》则是透过这首歌传递新时代的“金鸡精神”。

不过弱弱地提一下，最后的大合唱有点尴尬，虽是happy ending，但是用大合唱的方式有点土…… 《金鸡sss》开拍前就已经很期待这部电影，这部仅属于三姑的电影，这部十年后经典的再续。

但是，就像三姑在各种访问里都有提到，其实《金鸡sss》的故事跟1、2没有太大的联系，甚至放弃了1、2里，运用大量历史事件作时间轴线来叙事的做法，而是直接把当下的各种事件拼在一起。

金鸡1、2虽然也是明星扎堆，但是主线还是阿金这个小人物，用她与各种人物的关系和经历，反映大时代的变迁，一气呵成之余，亦充满怀旧的气息，这与当时的监制三姑父不无关系。

《金鸡sss》从一开始，拼凑片段故事的感觉就相当强烈，各个明星之间的都没什么关联，甚至与阿金的关系亦大多只是妈妈桑与客人的关系，明星们基本都是出现，然后后面就完全没有了这条线，例如王菀之饰演的吴璐和郑中基饰演的鸭皇之间的感情线。

主感情线在后半部分才出现，和前半部分出现的那些明星几乎没什么关系，唯有在大合唱时才全部出现了，显得整体故事很跳脱。

当然，《金鸡sss》的宗旨就是想让大家在农历新年轻松一下，不用讲太多的逻辑思路，直奔爆笑喜剧这个目标，以搞笑和传递正能量为主，若是像1、2那样用重要历史事件来牵引整个电影，就不是单纯的博君一笑，而更多的是让人唏嘘与留恋。

时代在变，或者我们应该做的是向前看，而不是不断地回望。

这是《金鸡sss》里，阿金一直希望哥顿哥明白的道理，所以，《金鸡sss》在故事上并不是1、2的延续，但并不代表这样做是错或者是对的，没有对错，咸鱼白菜，各有所爱，它的确能让我们“笑冧凳”，看完无忧无虑，这已经足够证明《金鸡sss》是新年不能错过的喜剧片！

只是我更喜欢1和2。

虽然说，《金鸡sss》的故事和1、2没有太大关系，但是，当梁家辉饰演的陈教授、特首刘华再出现时，谁能说这不是当年的“金鸡”呢？

《金鸡sss》只是用了一种更符合当下时代的方式表现“金鸡精神”，无论再怎么艰难，金鸡依旧是为“搵食”能屈能伸，永不放弃。

所以，虽说偏爱1和2，也并非不喜欢《金鸡sss》，是三姑监制、主演的，怎能不喜欢？

更何况《金鸡sss》这么好笑好看，怎能不爱？！

十年后，能再遇阿金，满满皆是说不尽的感动。

“金鸡”是三姑的金字招牌，1和2已经让我们见识了三姑的演技，《金鸡sss》当然也不会让大家失望。

其实还没看《金鸡sss》之前，从花絮中，看到了三姑很放很疯地去拍这部电影，充满了能量，她也拍得相当开心。

那时，我就知道《金鸡sss》一定会好看！

这次戏里她还多了38G喷血巨乳，可以透露，有亮点！

只是这次阿金“升呢”为妈妈桑，除了她这只特别有戏的“金鸡”，这次戏里还有各式小鸡，其中王菀之的表现令我惊讶！

前半部分，三姑把很多爆点都让给了王菀之，让她相当出彩，笑点频出。

除了笑，文戏也相当不错，中场她与鸭皇郑中基互诉心中情的时候，也很能触动观众的情绪，真的相当有看点。

直到后半部分，三姑才重新把故事重心移到自己身上，发挥“阿金精神”，继续不屈不挠地传播正能量，笑看时代变迁。

但稍微觉得阿金和哥顿哥的感情线还不及哥顿哥和Jacky仔那种兄弟情出彩，大概是因为阿金和哥顿哥之间的情感用了一种比较收敛的表达方式，而兄弟情则是直来直往，拳来拳去。

但是，不得不说，三姑的眼神和脸部表情都很到位，她那种有点小女人似的因拿不定主意而忧心忡忡的眼神，实在太赞了！

阿金对旧情人依旧情深，只是时代已变，而眼前的哥顿哥却停留在十年前，让阿金既是怜悯，又不知如何相助相劝。

在鸡场，八面玲珑的金妈是大姐大；在哥顿哥面前，有情有义的阿金则只是小女人，三姑把这两面都拿捏得相当好。

这个阿金，跟当年单纯的阿金有区别，因为历练而显得成熟了很多，但跟当年的阿金也有联系——其实再有能力的鸡，亦不过是女人。

“金鸡”系列另一大特点，就是明星扎堆，而且粒粒都是巨星，位位皆是影帝级别，这也是“金鸡精神”、“香港精神”的另一种体现——团结。

三姑固然是好人缘才能请来这么多大牌，但从其它角度来说，大家都是众志成城，想搞好一部香港本土电影，所以1、2乃至现在的《金鸡sss》都能有这么多的大明星来帮忙，不计片酬，与阿金携手，捍卫香港精神。

《金鸡sss》众多客串男星中，最出彩的当数古天乐，江门话，各种“鄒式”食字烂gag，整个人物相当立体，而且古天乐能够放下身段去假扮他自己，十分有义气，难怪戏中阿金也曾脱口而出：“古天乐，我都想上啊！

”这必定也是三姑的心声！

彩蛋延续1、2里刘德华做特首这件事，整整一段三姑借阿金这角色满足了自己一直以来对最爱的刘华的欲望，相当搞笑！

其他的男星，每位都有各自的看点，必须要进影院看才能知道有多好玩！

就是数星星，也值了票价！

《金鸡sss》是一部没什么负担的真正的喜剧，也是真正的香港电影。

一鸡独大！

必须力挺！

今晚看了《金鸡sss》，其实一开始是奔着张家辉去的，因为个人很喜欢张家辉演的喜剧，在喜剧里他比在警匪剧之类的正剧演型男还要帅。

但是看完之后，发现除了依旧很帅的张家辉，还有很多惊喜。

刚开始对鸡的介绍，让我相信这真的是一部讲鸡的影片，自己从来没看过这种敏感题材的片子，还是喜剧。

香港电影人总是能用喜剧的方式去演绎小人物的悲惨人生。

这种喜剧我特别爱看，其中以周星驰的为代表。

在看到这些生活在底层的小人物用乐观的精神生活着的时候经常会特别为他们感动。

刚看完这部片子的时候，只觉得很好笑，虽然笑点比较黄，但也能接受。

但是晚上躺下来的时候，回想起来，搞笑的片段已经记不起多少，重复出现在脑海竟全是满满的感动。

为生活在最底层却依然自强不息的人们感动，更为那出现在妓女身上的真情感动。

阿金会为了等哥顿出来一直不嫁，甚至在他出狱后拿上棺材本给他做生意，只因当年那一句“以后谁不要阿金，我哥顿哥要她”的承诺；璐璐可以为了钱做什么都可以，但还是会喜欢做鸭的鸭皇；跟阿金去日本的另一个女生，明明知道坐在自己旁边的是鸭，也还是会在对方说“我喜欢你”的时候感动不已。

其实她们也只是普通的女人，她们最渴望的只是能有一个男人能为她们遮风挡雨，为了一句承诺可以等几十年。

这是这部影片最让我感动的地方。

很喜欢喜剧的泪点，不会太难过，因为你知道最后一定可以大团圆结局。

笑中带泪，是我最喜欢的形式这部影片各种明星的客串惊喜不断。

特别是古天乐，我是真的在他摘下墨镜的时候才知道 真的是古天乐本人来演的。

哈哈

娱人愚己也许是因为小学在广州呆过几年，所以对香港电影，港剧一向抱有好感，雨天呆在寝室的下午看了《金鸡sss》，并不是因为之前金像奖的“最佳女主角”与“最佳女配角”，以及众多明星大腕的噱头，而仅仅是因为主演名单里有张家辉。

尤其喜欢的是张家辉饰演的哥顿哥和陈奕迅客串的Jackie仔对戏的那一段，昔日的哥顿哥刑满出狱，而今日的香港早已不是从前的模样，在新世界面前，哥顿哥早已过气，风光不在，虽然吵着要打回尖东但终究是有心无力，只能是以一句“世界变了样”结束一场争执，无论如何头破血流依然改变不了的是这变局。

在这个世界有人在演戏，有人在看戏，有人登场，有人谢幕，演的人如痴如醉，看的人隔岸观火，始终信奉的是一句“努力一定揾到食”，颇有些麦兜精神。

前面看着是一场风生水起的喜剧，各种段子大杂烩，叶问，许鞍华，《一代宗师》，《胭脂扣》之类，可越到后面分明是赤裸裸的悲剧，尽管在我看来结局过于滥俗，但似乎这才是现实，许多人说这部电影是在怀旧，这些年的电影或者文学总爱打些怀旧牌，想要触动人们心里曾经的记忆，怀旧必然少不了伤感，而不能带出更多与当下契合的因子，在我看来那种怀旧情绪的背后更多的恐怕是彷徨与踌躇，所以才会在自娱和被娱间跌跌撞撞，诚如波兹曼所言“这是一个娱乐至死的年代”。

仿佛走在路上，却又不知走向何方。

但最后也只好干了那碗鸡汤，再好好上路，煽情时也可唱一句《美丽新香港》里的“这香港已不是我地头，就当我在外地旅游。

”

<金鸡三>观影有感，2017-10-5 这部剧拍摄于2013年下半年，上映于2014年春节，作为开年贺岁片登录荧屏。

我之前没有看过金鸡一和金鸡二，截止到看完3来写影评时依旧没有来得及看，很是可惜。

金鸡三无可置疑的是一部优秀的电影，而且我相信这部电影会在香港电影史以及中国电影史上留下名字。

我为什么会觉得它会留下名字呢？

我想从电影想切入的四个维度来谈一下，第一个是性，第二个是钱，第三个是情，第四个是变。

其实我到现在还没有想明白，最后的那个“变”的维度，为什么会被吴君如导演硬加进去。

或许在等到我写完这些文字后我会稍微明白一点，当然也可能更不明白甚至于批评吴君如。

我觉得这个电影比较直击灵魂，即使是还没有击中灵魂，那也是有相当的深度了。

食色性也，性是人类繁衍生息的唯一路径，也是弗洛伊德所言的欲望的源泉，更是文明社会中无法断绝的羞耻。

理论上说，每个人都会有对于性的渴望，每个人也都会体验性的快乐。

可能本来性的快感是作为人类繁衍的诱饵或者说是附属品的，但是现实中很多人的性事与繁衍无关，只是为了追求快感。

如果这部电影仅仅是想讲各种人追求快感达到高潮的话，那么这部电影就很容易落入庸俗；在开场的时候，导演可能确实是制造了几幕这样的剧情来以较低的门槛引入观众。

而且为了提高可看性，电影还从原始人的性开始引入，第一幕里原始人的性也并不是自然的性生活，不是夫妻或者情侣因为生理冲动或者基于繁衍的使命什么的而来的性；电影中性的居然是基于一次意外，男性原始人在女原始人身上获得了性快感，而且为了维持这个快感，男原始人答应女原始人的谈判条件，放弃驱逐女原始人并送给女原始人肉吃。

这个谈判就是议价，一方要得到性满足就必须要通过给出条件让另一方接受以配合，在这个情形下，没有强权，而充斥着公平与理性。

在电影接下来的与性有关的一幕幕剧情里，其实都充斥着谈判，一方给条件，另一方满足条件。

双方都有一个议价的过程，并且在议价的过程中，双方是平等的关系。

谈判，就是议价；钱，就是理性。

嫖妓的人是理性的，他们要尽量在可控范围内最大限度的去满足自己的欲望，他们要求姿色、技巧、态度、谈吐、性格。

卖淫的人也是理性的，他们要用最精确的投入获得最高效的回报，他们要练习技巧、控制时间、凸显特色、八面玲珑。

由于这部电影是讲“鸡”的，也就是主讲性工作者的理性，所以我们大部分人都可能被惊的目瞪口呆。

我们对于嫖客的熟悉度可能要远远高于性工作者。

其实这也是这部电影的一大卖点。

电影就应该记录和展现这些真实的形形色色的大众的真实生态。

性工作者的理性，电影里是这样讲故事的，女主角阿金一出场就是“妈妈鸡”，她手下有一个妓女团队，这个团队的战斗力很强，每个人都有自己的特色，其中戏份最多的是那个“吴略”，吴略的口头禅是“只要给够钱，什么都可以做”甚至于说自己在灵车上都可以做。

阿金除了要正常接单应对不同的客户需求之外，还要管理团队，其实在这个目的非常明确的团队里，作为头领的阿金是不用怎么管理的，她主要做的是找客户，维护客户，提醒众妓女如何搞定这个客户的特殊需求，以及维护妓女团队的人数等等。

电影在团队管理这一块里，提醒观众说维护妓女团队是一个非常重要的事情，头领要不断吸引新人，甚至于要疯狂吸引新人，但是其实从头到尾，阿金手下抛头露面的妓女就是那几个，这可能是电影的一个bug吧，不过这点不影响故事的进行。

阿金在进行团队人员维护和扩张时遇到自己的竞争对手鏬妈，鏬妈这个人曾是阿金的徒弟，后来自立门户了，以至于经常与阿金抢客户和“员工”。

为这事阿金非常生气，明争暗斗持续不断。

但是有两件事情使得阿金和鏬妈的矛盾消失了，第一件是阿金向鏬妈借两个人救急，鏬妈在一番冷嘲热讽之后还是借给她了，这次阿金虽然借到人了却也气得不轻；然后没过多久等他们两人再次见面的时候，鏬妈说不用还人了，说自己已经结婚了，说自己不会一直做这行，并劝阿金也早日结婚。

阿金听到之后迟疑了几秒钟，就岔开话题走开了。

其实，电影进行到这里的时候，观众应该也会想到阿金是不是有什么原因导致自己一直未结婚。

再其实，在电影开头没有多久的地方，阿金被骗，名贵包包被偷，遍寻周围可以帮自己找回物品的古惑仔无果，后来实在没有办法了，就找了哥顿哥的手下帮忙，结果没过多久包包就被这个手下送回来了。

哥顿哥，应该是阿金之所爱，而且哥顿哥还没有出狱，阿金也一直未嫁，那么这二者应该是有关系的。

在阿金经营“性”事业的时候，中间插入了两个长一点的故事，第一个是“鸭头”邀约，阿金趁机犒劳手下，让众鸡享受众鸭，在这个故事里面，有至少两个让人印象深刻的情节，其中一个是一个阿金的手下遇到一个说自己腿粗的鸭，这个手下很生气（被一只鸭说腿粗！

），结果那鸭说“即使你腿再粗，我都喜欢你”，结果这个手下立刻泪奔了，并且失态的抱住这个鸭说“带我远走高飞”。

说实话，我也很感动。

人就怕被冷不丁的一下子击中内心深处。

第二个印象深刻的一幕是妓女吴略遇见鸭霸，鸭霸出场时，真的是特别拼命的那种。

吴略一直以为自己足够拼命了，以为自己的准则是只要钱给够，任何事情都可以做，但是当她看见鸭霸用真啤酒瓶疯狂砸自己头的时候，尤其是她看到血流出来的时候，她自己被惊到说不出话来，原来世界上比自己更拼命的人还真的有，而且是真的是拿命在拼。

而后吴略在幕后正好遇见鸭霸唱伤感孤独的歌，又再一次触发自己的同感，于是二人抛开各自面具，深情对吻。

截止此刻，我们发现，原来之前鸭王说的可以给每一个妓女满足这句话是真的，连一直油盐不进的吴略都被深深的打动了并且得到满足了。

所以鸭王的能力不可谓不深。

但是，此时电影遇到了一个很大的疑问，刚才让众妓女满足的到底是鸭们的真性情还是高技巧？

这个问题真是无解啊。

只要你有需求，就有人可以想方设法满足你的需求。

这种将性情通过理性管理来达成明确目的的办法，真的是人类的灵气所在。

在鸭王一幕之后，还有一幕就是阿金团队去拜师学艺。

这又是让观众眼界大开的一个故事，这个故事的主题其实还是如何通过高效的理性的管理操作，快速的达到目的，同时这里面也遇到了挑战理性的极限的事情，就是男人给男人口交，并且妓女们还要向男人学习口交技术，最狗血的是这个男的还非常享受，其实我在这个故事里看到了更多的是人文的包容，这一段故事还起到了挑战以及纠正观众固有偏见的作用。

如果说前边这些都是在讲性、钱、以及情的话，那么最后这个故事其实也是在讲情。

讲的是阿金于哥顿之间的情深似海之爱情。

而且故事在情之下还加了一层香港社会变迁，使得这段故事完全可以拿出来当做社会心理学老师的讲课视频了。

说实话，这段加的过于生硬，而且过于长了，这段故事与前边的可谓完全没有关系。

但是，我此刻忽然想到了一层关系，前边讲的那么多理性化操作化的故事，都少了一个更深刻的支撑。

现在，我们再回到电影开头，那个女原始人为什么要吃饭？

她首先要活着啊，在那个极端的情况下，活着不饿死就是大事。

而到了21世纪的香港，妓女为什么卖淫？

或者说妓女们为什么挑战卖淫这个事情的极限？

在自己已经不需要以卖淫得到食物存活的情况下，她们做着许多事情的原因是什么？

或许，每一个妓女的人生故事里，都有一个让自己尽最大限度赚最多钱的理由。

这个理由可能很丰富动人，也可能非常心酸，也可能非常变态，也可能非常伟大。

在面具背后，那张动人的脸上，那一闪而过的刚毅和动容，是理性的全部支撑。

影评写到这里，基本上可以收工了。

电影把变迁的故事拉的很长，我的影评里却写得很短，不矛盾啊。

在这个世界上，千千万万拼命的灵魂，他们都是在建造一个安息之处啊。

愿天下灵魂都能自得其所。

香港的春节档期近几年都十分火爆，2010年-2013年都有曾志伟对阵黄百鸣，今年曾志伟虽然加入了黄百鸣的阵型，仍不减贺岁档的火爆之势，且今年较往年更是火上加火，已经很久没试过贺岁档期有四部华语片同时上映，且四部票房都不俗，可见港片的复苏趋势。

今年春节票房大战早在年前几天已经悄悄打响，从《赌城风云》开始，《金鸡sss》《六福喜事》《西游记之大闹天宫》也相继推出优先场，截至年廿九，《赌城》在票房成绩上略占优势。

多天的酝酿，票房在除夕井喷，翻看近10年的记录，2014年香港除夕的观众数量和票房收入，都是十年之最，其中《金鸡sss》除夕正式公映的单日票房，差点就打破了由《长江7号》创下的除夕单日历史最高票房，其余三部也有不俗的票房，可见市场的整体兴旺。

而且，别忘了，这只是除夕，以往香港大年初一至初三的票房还能上涨50%左右。

果不其然，大年初一，香港电影市场可谓超级火爆、异常热闹，而且这次，完全是华语片的天下。

前几年，大年初一票房前四总会有外语片的身影，去年，即便有周星驰的《西游降魔篇》、黄百鸣的《百星酒店》和曾志伟的《我爱HK》，大年初一票房第一还是给《虎胆龙威择日开战》夺走，龙年初一的票房之冠亦并非华语片。

而到了2014年，形势终于逆转，《金鸡sss》继除夕夜勇夺第一后，继续“一鸡独大”，领跑票房，《赌城》随后，而其在香港地区总票房更是打破千万。

票房前四只见华语片的身影，而以往强势的外语片仅排到第五，实在是令人兴奋的消息。

更重要的是，对比过往十年的数据，今年前四的票房都有所上升，而且升幅不小，稍微较弱的《六福喜事》也有接近200万的单天收入，这是近几年最好的成绩，令人相当鼓舞。

虽然今年没有了曾志伟VS黄百鸣，但却出现了“自己打自己”的现象，这在港产片繁盛时期，当然不少见，红星们当年轧几组戏，拍摄速度又快，档期内自己打自己很平常。

但自从九十年代末以来，香港电影衰落且大部分明星都北上拍戏，这种情况好像除了三姑在11年同时有《我爱HK》和《神奇侠侣》在春节档上映，以至于“自己打自己”外，再无第二位香港电影明星出现这种情况，而这一点也印证了三姑“贺岁女王”、“喜剧之后”的地位。

今年有发哥的赌神回归，早令影迷相当兴奋，另一方面，发哥还是霸气十足的玉皇大帝，同样引人期待。

其实，无论周润发扮演的是什么角色，香港的春节档再见发哥，隐约能让人回想起港产电影蓬勃之时的景象。

而《金鸡sss》十多年后的再续，也是影迷们绝不能错过的。

《金鸡》系列前两集都是在圣诞档期上映的，这次赶在春节档上映，内容必须更加的合家欢，《金鸡sss》做到了。

故事虽然依旧与“鸡”有关，但秉承前两集的精髓，没有三级的情节，只有“金鸡精神”，在过年嬉闹的气氛之中仍能悟出一点道理。

《金鸡》系列前两集中，三姑已经集过不少男明星，这次也不例外，大牌云集，名副其实“万千星辉贺金鸡sss”。

由于题材问题，不能在大陆公映，实在可惜。

但要把经典系列的延续剪得七零八落、失去港味，并不是我们想看到的。

虽然相比于《西游记之大闹天宫》年初一在大陆单天破亿，《金鸡sss》在香港收获的近400万票房可能是不值一提，香港年初一总票房接近1400万也无法与内地的2亿相提并论。

只是，且细想，香港只有700万人口，相较于内地十几亿人口，一天千万票房其实相当不俗，人均票房更是抛离内地，所以，应该得怎么比较呢？

港片沉寂多年，近年终于有了复苏的势头，2014年有四部港片贺岁，绝对是一个好的开始，过年，都只是想轻松一下，笑着迎接新的一年，四部电影各有长短，无论选择哪一部，又或者是全部都看，皆是对港片的一种支持，没有必要站队去挤压别的电影、无故给出差评。

“阿金努力，阿金搵到食”，虽然这句话没再出现在《金鸡sss》，但是整部电影的潜台词还是这个意思。

无论顺境逆境，无论是不是刘华做特首，努力拼搏就能“搵到食”，齐心协力就能熬过去，相信香港电影亦能再度迎来春天。

好看搞笑！

张家辉把一个旧日老大演活！

那种爽朗的笑声，夸张的手势，字正腔圆地喊话，动不动就要家法伺候小弟，人群中本以为是做大事结果是反对政府的龙套那种落寞！

阿金的眼神也很到位！

陈冠希果然现在不管是在哪里出现都是一脸纵欲过度，余文乐竟然演一个狐臭男！

而为了钱咩臭都可以闻的打拼精神令人敬佩到瞠目结舌。

不过到日本学技术那段，连妈妈桑都需要学吗？

薛凯琪那个后辈妈妈桑，嫁人竟然嫁给陕西人……内地人总在港片中被刻画为土豪。

可是洋气的港人也不得不为钱跪舔土豪，这世界就一个钱字啊。

明星云集，星光璀璨。

刘华你是不是真的想当特首！