今生有你

【一】整体1. 作品/ 导演这是一部导演意志下风格鲜明的作品，比起导演以往作品，本剧更多运用了类电影的拍摄和剪辑方式，运镜和构图方面异常优秀，并通过极具烟火气的置景服化道将原著剧情以写实的风格落地，使画面具有既真实又高级的美感，在质感上与其他都市情感剧拉开了显著的差距。

同时，导演延续了以往重细节而轻冲突的散文诗风格，坚持以细腻可信的情感动人，而非以强化戏剧冲突的视觉效果搏眼球。

导演的这种风格实际上与原著强情节强冲突的特质之间是存在矛盾的，但最终，这种矛盾在这个作品里，基本上得以解决。

其最主要原因是，本剧在以情动人这一方面非常成功，观众得到了他们想要的东西，也就掩盖了节奏和叙事方面的瑕疵。

导演的拍摄手法是致力于放大每场戏里的情感表达和情感纠葛，而非情节性冲突。

因此，剧中爱情线、亲情线和友情线成功的原因，90%要归功于主要演员都撑住了导演的拍摄方式，没有任何人拉垮，通过出色演技交足了货，打动了观众。

导演的这种风格对演员水准的要求极高，如果主演的实力不足够优秀，就毫无意外地注定灾难，参见导演此前口碑和收视均为黑洞的某些作品。

由于叙事基调及过审方面的原因，本剧在原著剧情向高潮的地方并没有推到波峰，却靠一放一收两场吻戏把情感冲突带到极致。

台词量极低，剧本上描述可能不超过三两句话，导演大胆使用一镜到底的长镜头，全凭演员的创造力和掌控力，分割层次、塑造爱与恨的极致纠葛，爆发令人叹为观止的情感张力和化学反应。

当下极少作品里能出现这种等级的表演，观众不用被营销洗脑，只要亲眼去看，就能明白什么叫神级演出，什么叫天花板。

靠情节冲突带来的感官冲击只是一时喧嚣的热闹，靠情感冲突带来的精神冲击才是余音绕梁经久难散的震撼，是会带来心灵共鸣的东西。

此外，当年与当下的切换，商战部分的剪辑，感情线与剧情线的交融穿插，也都极具巧思，值得细品。

导演对艺术性的追求，演员贡献的诸多高光，使本剧质量在如今的一众流水线产品和营销水货中显得格外鹤立鸡群。

观众以遥控器投票，收视率也说明了对作品的认可度。

不带任何滤镜，以整体水准来看，这剧打7.5分比较客观。

如果以营销大户刷出来的注水分为参照系，这剧应该是实打实不掺水的10分，没有任何问题。

2. 剧情/编剧剧情方面，完全没必要人云亦云，前半部分环环相扣，后半部分各条线也都在正常推进，人物和逻辑都没有崩坏，只是在原著之外增加的情节点影响较大，又受限于剧集篇幅无法充分展开，最终留白较多，有一定遗憾。

剧集前半部分基本严格还原了原著，后半部分由于原著本身的硬伤，只能在保留商战部分之外推倒重建。

由医nao引发的听证会和捅男主14刀这两大高潮只能删除，完美替代嫁接又不排异的难度确实很大。

编剧的完成度是合格水平，如果能再加上两集篇幅，把感情线和剧情线的收稍勾勒好，最终呈现效果一定会好上太多。

3.摄影、美术和服化道不必多说，专业实力远高于业内平均水平，技术和美商都很NB。

【二】主要演员 1. 女主首先要说，原著里男女主的人设都不算好，匪我思存笔下的主角一向如此。

能演出魅力还是演成神经病，挨夸还是挨骂，全凭演员功力。

剧本已经将女主极端作的一面柔和化合理化了很多，剩下的是为推动剧情必须保留的纠结成分，也相对合理。

当下能驾驭楚楚动人苦情小白花人设的女演员并不多，演技不过硬就会变成矫情。

再考虑到视觉CP感，外形上要保养得当、气质上要少一些烟火气，在40+女演员里更是难得。

女主把角色坚韧又柔弱的特质演绎得比较自然到位，惹人怜惜，感情戏推拉阶段也与男主配合默契火花四射。

后半段由于抚养权问题和男二的介入，爱恨撕扯的纠结升级，也是从这个阶段观众开始感到困惑，女主为什么在感动后再次推拒，为什么幸福凝望后立刻玩失踪，为什么全盘接纳后还会动摇提分手。

其实人性本就是复杂矛盾立体多变的，这在给了演员更大挑战的同时也是更大的机遇，如果能通过表演把纠结挣扎的点清晰呈现，使逻辑自洽、动机连贯，完全可以令人共情，印象深刻。

如果在每场戏里呈现的不是复杂情绪而是单一情绪，缺少对前后动机衔接和连续性的考量，就难免令人费解，产生割裂感。

总体来说女主的表演有亮点也有遗憾，外形上如果能再清瘦一些更贴合人设。

2. 女二很多人都说本剧女二人设相当好，我倒觉得演技比人设重要太多了。

同样的人设，同样的角色，换个人演就从天堂到地狱，有太多先例。

这位演员是本剧里给我最大惊喜的，当然一方面也因为她是主演中唯一对其一无所知毫无期待的，但同时她的完成度确实高。

所有的细节都到位，把女二的舒阔爽朗通透洒脱诠释得浑然天成。

本来从不相信男女之间会有绝对纯粹的友谊，即使他们各自有心上人。

看剧之后，我相信了，那个尺度非常难拿捏，而他们做到了。

相知相惜，坦荡自如，毫无绮念。

女二唯一一次流泪，就是听到男主在追思会上的独白，簌簌而下的泪，分外动人。

并不觉得她和男二之间的结局有任何遗憾。

盛对她并不纯粹，她那么纯粹的人，有自己的底线，当然不能接受。

那么好的一个女人，她值得更好的。

3. 男二从演技上看，整体比较稳，和女二推拉的阶段和最后的落寞都不错。

可以提高的地方主要是对层次感和复杂心理的把握可能需要更更精准一些。

比如游说女主争夺抚养权的那段，少一些昭然若揭的欲望和得色，收一些、深藏不露一些地演会更好。

再比如聂父道歉那场戏，对男二是非常高强度的心理戏，需要通过层次更丰富的眼神戏和微表情来精准呈现复杂的变化过程。

从剧情看，蛋糕店的事情操盘的应该是他，为推一把女主与他合作，同时也能解释女主被释放后他及时出现；找人污蔑男主受贿的一定是他，即使剧中没有找人捅男主14刀，男二行事仍然有些不择手段，也不会考虑是否殃及无辜，最后的结局顺理成章，比原著番外那种强行洗白要好很多。

4. 男三是开播前我期望值非常高的演员，他的完成度不错，把自己极致生活化的表演特色发挥得相当到位。

同时不得不说，与预期还是有一些差距。

人物底色是善良讲义气古道热肠的，同时又有冲动易怒、思维简单、容易受骗、好面子等等问题，表演上可以在这些表面特征以下再深入挖掘出一些东西，避免脸谱化。

就是整体还是有点儿平，缺少一些细节的变化起伏，比如儿子发病后的那次探病，这么多年了一定会清楚病发的危险性，父子相处时可以多一些比日常随性相处模式更多的心疼关切怜爱。

另外由于演员个人特质较强，表演在自然真实的同时，也需要克制惯性，考虑不同角色在语调和神态上的区分度。

5. 聂父姜还是老的辣，不愧是年轻时扛得起大男主戏的演员。

能担主且能扛剧的演员没有两把刷子是不可能的，尤其是在那个没有水货的年代。

他既是威势深重的大家长，也是舐犊情深的老人，异常刚硬也异常柔软。

张老师把老聂的固执、偏激、傲慢和愧疚、反省、妥协都刻画得入木三分，父子戏、爷孙戏都特别出彩。

谁能无过，有缺点的才是活人，靠精湛演技塑造出有血有肉的神魂，就能令人悲喜与共。

6. 平平平平小天使，作为诸多感情线和剧情线的枢纽，扛住了，棒！

灵气和天赋都有，孩子还太小，未必今后要踏上这条路。

好好念书好好上文化课，腹有诗书气自华，即便以后走了这条路也需要文化底蕴做基底来提升气质和理解人物。

【三】聂宇晟/钟汉良1. 角色男主经常被称为脆🐠，但是他真的脆弱吗？

抑郁症患者就是脆弱吗？

他们只是受伤的人啊。

他们能够坚持下来，能够走出来，过上正常的人生，这才是超乎常人的坚韧。

作为医生，他殚精竭虑妙手仁心，是病人的救星，是师长寄予厚望的接班人，是同事敬重仰慕的楷模；作为代理掌舵人，他迎难而上思路清晰，杀伐决断笃定冷静，拿得起手术刀也掌得住风云盘；作为儿子，他在父亲的高压下有叛逆有反抗，也有体谅有释怀，由不解到和解，四分钟独白诉尽所有，最后他说我们终会再见；作为父亲，他由生涩到自如，眼神由闪躲到情怯，由试探到亲昵，爱意蔓延生发而再难掩饰，父子的眉目笑意间皆是血浓于水的默契；作为朋友，他重情重义，待人赤诚而有分寸，才会有知心且交心的红颜知己，胖头等老同学多年后仍与他言笑无间，他对别人的付出也可想而知；作为兄弟，纵然别人对他阴谋算计使手段，他仍愿意退让成全，说你才是父亲期望的孩子；作为爱人，他纵使遍体鳞伤也无法放下，只为得知她吃过的苦而崩溃，只因她的一句从未爱过而走不出那个雨夜，又因她的一句没有停止过爱而获得救赎，他不愿去分辨哪句真哪句假，他为她画地为牢，任她予夺生杀。

这也不是脆弱，他面对自己的心，选择咬牙撑过，选择妥协，选择坚守。

聂宇晟背负了太多，所以他是疲惫的，但他的底色始终是温暖的。

从不觉得他阴郁，那只是他面对伤害不得已穿上的铠甲。

他对病人不暖吗？

对朋友不暖吗？

对同事不暖吗？

更不用说当年了。

善良的人，温暖一定是不变的底色。

2. 演技说到钟汉良的演技，首先，几十年以来，他对待每个角色的态度都是一样的，都是在自己身躯里装进一个个独一无二的灵魂。

作为一个看了他十几年戏的人，我每次都会以更苛刻的标准来看他的表现，因为太过熟悉，所以对比和参照也格外容易。

对我而言，到现在也未能移开目光的最主要原因，就是他上映的所有作品里，没有一次，他是不走心地交行活儿的。

每一次，都有新的东西，新的进步。

这真的不是一件容易的事情，更不用说在一个已经很高的水准上去做了。

无论在哪个行业，没有多少人能够做到。

在这部剧里，刘俊杰的细节向风格也给了他更多的发挥空间。

人物每个阶段的变化，每一场戏的前后连接，每一场戏里的起承转合，每一帧的举止神色情绪呼吸背影，那种不会让人联想到技术这两个字的精准与生动，超乎想象，是艺术。

他的高光部分，不是与其他人的横向比较，而是和他自己的纵向比较，是意料之外的惊喜，很多。

3. 原音关于原音，剧播之前从功利的角度考量，我是支持配音的。

现在复盘，从人设特点、作品调性等方面来看，这部剧确实是使用原音的最好机会，这是个正确的选择。

一是角色温柔易感，与他声线特色契合；二是作品风格不是侧重叙事而是侧重细节，所以给了演员更充分的演技发挥空间，台词功能更侧重于情感传递而非信息传递，口音和吞字问题的障碍性被削弱，原音最契合表演细节和节奏的优势被放大。

在那么多场教科书级别的表演里，在眼神表情肢体上他给予观众的视觉冲击已足够饱满震撼，听觉方面更多是情绪渲染和辅助。

原音的正向作用最大的一场戏，也是台词最密集的一场，就是追思会上的独白。

这场戏最牛逼的点就在于极致的真，没有演员，只有一个想要道别的失怙男人。

没有台词，每一个字都是即兴而发，声音里所有的磕绊、微颤、起伏，都是他的竭力克制和难以克制。

这样级别的戏通常是电影里才会出现的，换任何配音都不可能有同样完美的呈现效果。

【题外话】当下，营销公司可以继续猖狂炫耀它们注水或抹黑的经典案例，并以其为资本接到更大的单子。

做作品拼的不是实力，而是营销费。

钱到位了，水军到位，营销号到位，颠倒黑白，指鹿为马，泡沫四起，劣币驱逐良币。

城网收视是怎样废掉的，DB评分终将怎样废掉。

水分超标，基数极低，易于被资本操控，与观众真实评价严重偏离，失掉公信力。

国内影视行业变革复苏的前提是，扔掉通稿和数据的虚假包装，与其他行业一样，营销回归合理适度的宣传推广功能，把专业实力作为考量的第一标准，把不掺水的观众和业内反馈作为评价标准，促成各个岗位上的强强联手，才有可能给观众带来更多真正打动人心的好作品，才能实现行业的良性循环。

希望有这样的一天吧。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

关于《今生有你》的悲剧美学与现实意义。

这是一部现实主义题材的力作。

它的切入点非常具体，就是我们每个人生活中都在经历着的爱情、友情、与亲情。

所以，它留给观众的讨论空间与情感共鸣也是非常多的。

有很多内容，追剧的时候来不及细想，可当心情平复下来以后，慢慢再品这个戏，很多滋味，都值得往深处聊。

我感觉这部戏，导演没打算要拍虐与甜，他打算拍的，或许是，虐与温暖。

一个词之差而已，前者是言情剧，后者是关于悲剧美学的现实意义。

大凡优秀的悲剧美学作品，通常是命运悲剧与性格悲剧的结合。

什么是命运悲剧？

聂宇晟和谈静的少年爱情，经历了命运之手，变成一对“仇人的子女”，而他们在七年后的现实生活中，又同时是“平平的父母”。

这就是命运带给两人的无奈与挣扎。

什么是性格悲剧？

谈静闭口不言七年前分手的真相，聂东远从来都不觉得自己有什么不对，夹杂于一直在沉默的谈静与绝症缠身的老父之间，聂宇晟没办法做出任何激烈的选择。

不坚强隐忍就不是谈静，不霸道自负就不是聂东远，不看重感情就不是聂宇晟，这是他们自身固有的性格，而当这三种性格交缠在一起，就酿成七年的爱情悲剧。

这完全就是黑格尔的悲剧理论，在这场悲剧中，彼此对立的这几方，无关对与错、善与恶，每个人都有自己要坚持的部分，每个人都在自我对事件的认知中有自身逻辑与合理性。

聂宇晟和谈静的爱情悲剧，是“正确与正确的对抗”，造成他们分离的，有外部命运的捉弄，也有自身性格的影响；而造成他们七年后继续纠结的，依然是命运与性格双重的作用。

这就是悲剧美学最高级的境界。

惟其如此，观众才能够有共鸣。

把这种悲剧美学放入到现实生活当中，观众从他们的故事里，感知到命运的无常、人生的无奈、生活的复杂与多变，情感的不易得与舍不下，这就给观众造成了巨大的内心冲突，通过他们的故事去触摸自己的心灵，这就是悲剧美学的现实意义：代入情境，然后，得到启迪。

这部剧最棒的部分就是聂宇晟这个人物的塑造。

他的横空出现，使得整部戏的基调，不再弥漫着一种单纯的悲伤主义，而是充盈着一股就要坚持到底的英雄主义。

尽管世事无常，面对命运的巨手，他依然捧着一颗初心让你看到，不仅是对待他和谈静的爱情悲剧，还有关于他对待盛方庭这个手足的伦理悲剧，他用自己的信念、自己对人生里面所有美好情感的看重，自己的为人处事原则，去一一化解，一一消融，一一争取，一一放过。

温柔的聂宇晟在这部戏里面，没有向全世界宣战，没有任何激烈的言行，但他，却是个不折不扣的英雄。

虽千万人吾往矣，聂宇晟用自己的坚持，为职业献身、为爱情献祭、为亲情退让。

这就是亚里士多德所强调的，悲剧的崇高主义。

戏剧里对聂宇晟的虐身虐心，放在生活这个巨大的现实里令观众对他感同身受。

聂宇晟不是什么偶像，他和我们一样，是活生生的有血有肉有情有恨的人，这令他的虐，就成为了观众心里的虐。

而故事到了后半段，讨论的问题其实是，在虐的现实里面，有没有什么，是值得人们坚守下去的理由？

如果有，那么，它是不是那苦涩中的一颗糖？

答案出乎我们的意料。

消解了虐的，不是糖，而是温暖。

温暖和甜的最大不同是，温暖，给了人生更多的现实意义。

现实的生活其实并不是充满了蜜糖，而是充盈着感动。

相守是比相爱更艰难的事。

故事的结局，并不在于，他们又相爱了。

而是在于，他们其实一直都相爱，而冲破了种种生活的悲剧之后，他们依然选择了相守在一起，在人间烟火中，彼此陪伴，彼此温暖。

黑格尔说，实现和解，是悲剧中的人物冲突最终的结局。

聂宇晟和谈静，不仅仅是与彼此和解，他们更是与他们曾经经历的生命与极致的痛楚和解，并把这些和解，化作了温暖的力量。

我们为什么热爱悲剧美学，这取决于我们想要从中获得什么。

生活里的压力已经很多了，我们却常常得不到有效的宣泄。

借由这一部戏剧，来共情故事里的人物命运，从而正视我们内心的冲突，让我们久已压抑的情绪释放在剧中人身上，这是第一重现实意义。

无论结局是否是我们所期待的那样，故事里的遗憾与不圆满总是很多很多，这像极了我们的生命日常。

体会他们的人生，从而来审视和回忆我们自己的情感，有些话要来得及去说，有些事要抓紧去做，有些遗憾我们还有机会去弥补，有些爱要勇敢的说出口。

无论爱情、友情、还是亲情，它们就在那里，我们却常常忘记。

提醒自己我们很幸福，也要让身边的人感到幸福，这是第二重现实意义。

每个人的生命体验中都有很多极致的痛苦，要纠结到底，还是把它们放下，然后勇敢的往前走？

生活的有限性和痛苦的必然性会激励我们，就像那个阳光少年聂宇晟一样，回过头去找找初心，与现实的命运反抗，正视自己内心最在乎的事情，放手就是得到，绝路也是生机，而生命的最大价值，就是能够按照自己想要的那样，和自己最爱的亲人，度过这一生。

今生有你，在千百回虐过之后，给你最深刻的温暖，让我们发现，这人间，有爱同行。

治愈，然后，向前走吧。

@钟汉良

真的很好看，导演我感谢你。

真的用了很多心血在剧里，每集开头的小剧场，每一集都有小小心动，亲情，友情，爱情，生活都有好好描述。

目前看到第七集，听说只有30集，竟舍不得看下去，我要经常重温这部剧了。

为什么要写140字呢？

难道让我一个个地感谢每一位演员，每一位幕后人员，每一位促进这个项目成功的好人吗？

我爱你们。

钟汉良又一部高分剧，回忆佳品。

希望台前幕后的你们凭借这剧红红火火。

剧情演技不说了，就当陪媳妇看肥皂剧了，看到第十八集，女主被碰瓷，警察在不查监控，不找证人，也还没做伤情鉴定的情况下，上来先把人拘了，拘完人一白天不提审不做询问笔录，晚上开始做了，我们当警察的在编剧心里就这么办案的？

再退一万步讲，警察白天干嘛了非得晚上去提审去做询问笔录？

我们不下班的？

都不知道这算蠢还是算坏，实在是看不下去了。。。

首先扎实的剧本和演员出色的演技都是重要原因。

只不过这个不是我这次想说的重点。

1.艺术表达对冲狗血我其实夸了好些次导演的镜头语言，镜头的语言和剪辑让这个故事更加的含蓄和动人。

几个例子：聂宇晟和谈静在咖啡厅“交易”的那段，穿插年少时两人关于蓝牙耳机的争论，谈静一句：”你怎么能怀疑我是不是真的喜欢你，我收了你的钱，我们就不平等了，不平等的两个人怎么相爱“。

而镜头转回现实，撒了一地的钱，谈静开始捡钱。

导演没有直接展现撒钱这一戏剧冲突，其实如果播出来撒钱的镜头给观众的感官刺激是更冲击的。

像是以前剧里会有那样的情节-面对抢走儿子的“狐狸精”直接一杯水泼过去，这样直接的戏剧冲突会是部分观众的记忆点。

但今生有你刘导选择了更加含蓄的表达，转入年少时俩人关于钱的对话，再回现实钱已散落一地。

这时观众（起码我这一个观众）的记忆点不在于聂宇晟撒钱这一动作，而是生活总是会磨平人的棱角，谈静如果没有遇到那些变故长大，应该也是像vicky一样自信骄傲开朗。

更多是命运对于人的捉弄的唏嘘。

同时也一定程度的削弱了聂医生冰冷和恨意。

聂宇晟此时肯定是生气的，谈静再一次和他坐在一起是为了用他们的过去换钱，还说卖了自己辛苦打工送她的胸针，正常人能不气吗，所以撒钱是一种发泄。

但聂宇晟自始至终对谈静是爱和心疼远远超过怨恨的，所以弱化这一冰冷的举动对于聂宇晟这个纯粹爱着谈静的男孩的人物也是一种强化吧。

另一个例子是聂医生在医院看见军哥误伤静静，然后大打出手，结果自己的场地周围都是自己人还没有占到一点便宜，军哥完胜。

这里的剪辑也没有选择直接把打架的全过程放出来，而是通过黑屏不连续剪辑，打破了时间的连续性。

动-静-动-静，最后定格到打架后三人的狼狈模样（当然主要是聂医生和静静，军哥王者）想想原本剧情男主见不得女主受伤，冲上去和女主老公打架。

老梗，但不连续的剪辑倒是令我觉得有点意思，这一个插曲是为了显示军哥和聂医生的武力值吗？

是为了看保安和患者为了维护社会和谐拉架吗？

不是的，是为了表现聂宇晟对谈静的心疼和爱，才会让一个平日里看起来丧丧的孤独王子动手打人。

所以打架过后两人眼中对彼此的心疼，军哥对于平平的关心，主任对下属的维护，这些情感表达才是重要的。

还有谈静去道歉，俩人在浴室那一段。

这段拍得真好，演员的表达也非常好！！

（但这不是今天的重点，所以就不展开说了）压抑许久的情感终于爆发，bgm是神来一笔，没有用抒情歌，而是夸克乐队的天佑青年，青春.热爱.激情，这一刻他们终于活着了。

尤其是聂宇晟问“你到底在想什么？

”两段他们年少时看live house的闪回，她在想什么？

她在想年少时那段她最美的回忆，她的青春她的热爱，所以看到这段的时候，吻得激烈，刺激到了观众，但又还多了一分感动和感慨。

同样的手法还有在酒店里情难自己的时候穿插了俩人年少时的对视和心动，效果一样，吻是因为不曾停止的爱。

2.对小人物的描写刚才说剧中把很多刺激性的冲突场面都用镜头语言淡化了，但剧中没有冲突吗？

有的，但都是普通人之间的冲突。

一个是非要用手拿面包的阿姨和玲的争吵，这样的无理取闹找事的顾客在现实生活中不少。

另一个是军哥工友的老婆，脾气冲说话难听，但心地不坏，不是不讲人情，这样的人生活中少吗？

这些生活中我们可能每天会遇到的普通人，都在剧中没有省略，反而认真的描写了。

包括王姨，其实到目前来看她主要是照顾平平的好邻居，但编剧导演也给了她情感的表达。

就是在军哥楼下碰见王姨回来，问静儿和孩子呢。

王姨先是快走几步本不想理睬军哥（毕竟军哥喝酒之后是真的浑，一个邻居关系再好不想和他扯上关系，这很正常）但后来还是停下来说平平生病了，谈静在医院照顾他。

王姨在说这话的时候语气和眼神有心疼和也有责怪。

（所以我说这部剧演员都好棒啊，选角团队加西红柿炒鸡蛋）3.生活和工作场景的着墨谈静家在那个破旧的小区就很生活，有来自天南地北的人操着不同口音，有各种的满足生活的小店，有遇见聊两句日常的邻居。

另外工作的场景，虽然后面商战不知道拍得咋样。

但目前来看，聂医生的主场医院，还有静静的开放式办公室都不悬浮和夸张。

印象比较深的是谈静为了尽快融入大家列出了要做的事，其中包括主动和大家一起吃饭。

但第一次主动提出的时候，总会有人对新人有芥蒂，所以不去，但总还是会有亲切的同事。

这样的事情在办公室里不常见吗？

最后还有一些小细节吧，比如谈静起球的大衣和毛衣。

还有平平有一次和妈妈一起回家时，说我问了王婆婆一个问题但她回答不上来，不是我们心想的老套的问题“爸爸什么时候回来”而是“香皂洗了手之后，它不会臭吗？

” 孩子的天真和想象会让你觉得可爱。

剧中还有很多长时间的静止镜头，生活即使再苦大仇深，经历过后更多的其实还是隽永的流淌的平静的时间。

看到目前的一点个人想法吧，好久没有码这么多字了，今生有你这部剧也是再次激发我的分析热情，其实我从不觉得一部剧的点击率和收视率是评价一部剧好坏的标准（尤其是每个人的喜好不同）但这几年看到不错的剧作我总想支持一下，不是流量和吸人眼球的狗血才有市场，不是只有标准普通话（台词最重要的是情感的传达）和白瘦美的滤镜才被人追逐，我们的影视市场应该也是多元的，就如同本剧中有不同地方的口音出现我就很喜欢。

后面越写越短是真的有点饿了，写不动了，我也要一盘西红柿炒鸡蛋就四两米饭补充体力去了。

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

再谈《今生有你》的质感与高级。

这部剧越追越上头，看完有余韵。

很多话还想再说说。

我们都被我们的先入为主骗了！

初看到钟汉良李小冉二搭，这几乎是所有来不及剧粉的高潮。

十年CP再聚首，这是多么大的情怀。

匪大原著，哇冉携手，刘俊杰导演，徐佳宁制作，看看这些关键词儿，我们脑海里的第一感受就是，虐恋情深，又是一部言情大戏。

可当你看完了整部剧，你就会发现，它所讨论的并不仅仅是聂宇晟和谈静之间的恋人重逢与再续前缘。

这部剧想要讲述的主题，远比爱情更深刻。

它只是以爱情为载体，探讨的是关于人生与命运。

从钟汉良入剧组第一天就和制片人与造型老师说，不要把我当偶像。

钟汉良从一开始，就是按照生活的底色来塑造聂宇晟的。

他对聂宇晟的解读非常明确，“他是个医生，他是个有烟火气息的人，很真实。

他对感情是一个非常痴的人，痴情。

同时他的内心也十分的压抑和矛盾。

”整部剧，从置景、服装、台词，都平实到让你觉得仿佛就置身于他们的生活当中。

打折的桃子、手术的费用、聂宇晟工资卡里的余额、围绕平平治病那所有和钱有关的事儿，都是属于生活的数字。

这戏打从一开始，就现实到有一点真实的压迫感，令你觉得生活是如此的残酷而真切。

与之相对应的，是那频频被提及的500万。

这500万，放在偶像剧里，可以是博美人一笑的一掷千金，可是放在这部戏里，只让人觉得被这500万压得喘不过气来。

这才是我们的生活现实。

谈静的胸针，曾经被珍重的藏在盒子里，封在记忆中，曾经被真实的握在手心里，陪着她入梦。

可它一旦被从盒子和记忆里，放置到手心和梦中，它就永远的不见了。

你就算动用天底下最权威最公正的机构去找，它依然，永远离开了你。

这就是生活的真相。

这就是命运的无奈。

有些东西，它只能存在于记忆中的美好，却无法留存于生活的现实。

你就算抓得再紧，梦得再美，它从梦走到人间，从过去进入今天的现实，它就会消失的无影无踪。

这哪里是言情！

这是把生命的残酷血淋淋赤裸裸的扒开给人看。

聂宇晟的退行我们看着他笑就哭了。

因为我们活在今天的现实里啊，看着这个少年一直停留在美好的原地执拗的不肯离去，他越是幸福，我们心底越是被撕开的，惨烈的痛。

从第一集里聂宇晟说，你们苳远的事情，我没有兴趣。

到最后他进入苳远，大刀阔斧的改革，努力给苳远找到最合适的管理者，这不仅是聂宇晟作为儿子的责任，更是他对父亲深刻的感情。

这部戏里的父子情处处皆是，贯穿始终。

每个人都是如此的矛盾，没有血缘关系却亲如父子的孙志军和平平，倔强如出一辙却彼此有深刻的欣赏与爱的聂东远和聂宇晟，来复仇却渴望亲情的盛方庭，横亘着杀父之仇久久不能释怀的谈静，这些人内心的亲情撞击，都是如此深刻而不可磨灭的生活现实。

命运推动着每一个人的人生往前走。

想要留的永远都留不住，比如谈静的胸针，比如孙志军的命，比如聂宇晟的少年，比如剧中人所珍惜的感情。

这戏多么真实的在叩问我们每个人的心灵，当生活充满了遗憾，你还要不要往前走？

什么是失去？

什么又是得到？

盛方庭赢了吗？

聂宇晟又输了吗？

他们在乎的到底是什么？

舒琴还在爱着吗？

她也许输给了爱情，却也在心底保存了爱情。

孙志军获得了真相，他也把命赔在了追寻真相的路上。

聂东远走了，可在人生的最后一刻，他懂得了儿子，也对另一个儿子有了忏悔的机会。

他还见到了孙子，他曾经付出一切的公司会越来越好。

他身后，有老友追忆，有儿子纪念，有谈静释怀。

他们失去了什么？

他们又得到了什么？

我们失去了什么？

我们又得到了什么？

如果这仅仅是一部爱情剧，的确，俩人和好就可以大结局了。

之后最多三集甜甜甜，激情戏可以再上一回热搜。

然后呢，观众的内心圆满了。

但是，这或许，就不是生活的真相了。

聂宇晟和谈静能够执子之手，是要经历无数的内心冲突，他们的爱要压过生活的苦难，这其实并不容易。

而他们想要与子偕老，那就更要克服重重挑战。

当现实的一切都发生过了，我们怎么样在一起？

我们还有没有勇气在一起？

这是这段爱情所面临的最大考验。

谁能扛过命运的玩笑？

有很多时候，你付出了，不一定能得到最想要的东西。

可是你止步了，它就永远都是遗憾。

我很高兴，聂宇晟足够勇敢，他从来都没有对命运低头。

我也很欣慰，在最关键的董事会上，谈静遵从了自己的心，选择和聂宇晟站在一起。

甜蜜与幸福，是一定有的，但也许未必，都要把它们展现出来。

所有日子里的常态与可贵之处，其实是彼此支持相濡以沫，却不一定要向世界急着宣告我们的干柴烈火。

这也许，就是导演想要告诉我们的吧。

第一集开头，是个梦。

谈静做着早餐，开门处是面目模糊的聂宇晟。

最后一集结尾，不是梦。

谈静做着早餐，而一家人，坐在了一起。

再也没有什么糖，比“我们终于还是我们，我们依旧还是我们”来的更加令人动容了。

这是历尽千帆之后，无论如何，都要今生有你的信念。

开年第一部剧，让我们感恩生活，怀抱着遗憾，勇敢向前。

这就是它的质感与高级。

@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第15集观后。

聂宇晟终于知道了真相。

这真相，混杂了谈静的只言片语，父亲的气怒交加，和孙志军的句句质问。

他一点一滴地拼凑出那个雨夜前曾发生过的事。

他也一点一滴地在心中把谈静过去这七年走过的生活，轻轻经历了一遍。

光是在脑海中过一遍那逝去的七年，他的心就如同被重创一般，绞痛了起来。

对面陪他喝酒的是孙志军，聂宇晟或许从未想过，有一天会和孙志军一起，在这样一个简陋的桌边对坐，还一口酒一句话的聊了起来。

似乎这世上只剩下了他，可以陪他聊谈静，聊那段他丢失的岁月。

那些醉话，看客眼里或许好笑，聂宇晟心中却句句见血。

开口叫别人爸爸的亲生儿子，一天都不曾得到的夫妻日常，谈静生产的危险，卖掉房子的艰辛，承担责任的压力，这一桩桩一件件，撕扯着聂宇晟的心。

他喝醉了，像个孩子一样。

他就那样躺在落雪的地上，似乎躺在了谈静曾经走过、如今也每天都还在走着的，那冰冷而坚硬的生活。

这一刻，他只想要去找她，他如同一个迷茫的路人，谈静是他唯一的方向与光亮。

聂宇晟已经被无尽的悲哀裹挟，他疲惫地连手都举不起来，他无力支撑他的身体，他跪倒在地上，哀嚎地发出小兽般的悲鸣。

他哭泣着，像个孩子一样。

“你为什么不告诉我”。

这句话，是心疼，是遗憾，是伤痛，也是对缺位那七年的自责。

“我……我……”，这一刻，是心底最深刻的无望。

知道了真相，又能改变什么呢？

他无法令时光回头，陪谈静一起去经历过去的岁月；他也无法令谈静的父亲起死回生，哪怕他学了一身的医术只为有一刻或能守护她最在意的亲人。

这深深的无力感击中了他。

知道了一切，却又什么都不能改变，只能眼睁睁看着命运，把我们，变成了我和你。

“我以为我已经够苦的了”。

那你，又是怎样熬过来的呢？

我以为，那七年，对我而言是煎熬，是绝望，是孤寂，是每一个日夜的悲凉。

可原来我发现，那七年，对你，是一次次置之死地又活过来，再继续在这无尽的暗夜里，无言的活下去。

那个夜晚，聂宇晟躺在平平的床上，盖着母子俩的被子，拥抱着最爱的人。

这一家三口，仿佛以这样的形式环抱在一起。

聂宇晟无言的流泪，啜泣着，压抑着，也宣泄着他的爱与痛。

他委屈着，像个孩子一样。

为什么不能告诉我呢？

我们可以一起面对的。

为什么要一个人经历这一切？

难道我不值得你信任吗？

他所有的委屈与不甘，都来自于对谈静的心疼和不舍。

正如孙志军所说，在谈静最需要自己的时候，我在哪里呢？

从“你爱过我吗”，到“你为什么不告诉我”，真相并没有令聂宇晟真正走出那个雨夜。

因为他发现，原来谈静不是不爱他，而是不肯信任他。

相爱，是一件最容易不过的事，它可以是瞬间的天雷勾动地火，它也可以是多年深沉默默的等待。

可是，相爱的两个人之间如果没有了信任，那么，他们是没办法一起走入生活的。

聂宇晟对自己那缺失的七年心存委屈，你为什么，连尝试着信任我的机会都不给我，就把我判了死刑呢？

舒琴说，那是因为谈静想要留住最美好的爱。

可是对聂宇晟来说，最美好的爱，或许同样可以是，经过了荆棘与考验，彼此扶持互相陪伴而走过的那一路。

在这条路上，不仅有缠绵相系的红绳，也有经过了耐心和信心浇灌，而一定会萌发生长的豆芽。

爱情的生命力，不是靠着“锁住”，更要经历“浇灌”。

而浇灌，是来自于相信的力量。

这一夜，聂宇晟挽住谈静的手，不放她离开，就这样在睡梦中，用手臂守护了她一整夜。

这一夜，两个人什么都没有说，却似乎，又诉尽了千言万语。

清晨起来，谈静在厨房忙着早饭，聂宇晟细细的看着这个家，看着谈静和平平生活中的那些小细节。

最后，他看到了谈静母子与孙志军的合照，那是他最羡慕的人，而今天这个清晨，他终于坐在了餐桌一旁，而另一旁，坐着谈静。

这是多么平凡的一个家庭的早晨，这又是多么难能可贵的聂宇晟的美梦。

他小心的，像个孩子一样。

听到谈静不想转换病房，他小心的承诺，我会解决的。

想到谈静的实际情况，他又小心的建议，能不能把护工留下来。

他小心的和谈静对话，似乎对面是失而复得的珍宝，生怕自己一个不小心，这个珍宝就又不见了。

聂宇晟就这样用小心翼翼来维护着这个清晨。

谈静已经开始信任他了，愿意和他讨论问题，这就是好的开始。

临出门前，他又小心翼翼地掏出家里的钥匙，用最充分的理由请谈静留下。

他想要照顾她的生活、为她解决实际的问题，他也想邀请谈静走入自己的生活，一点一点的，把我和你的日子，重新过成我们的日子。

这一夜和这一个清晨，聂宇晟过得像个孩子一样。

他经历了最初的心疼，见面的无力，流泪的委屈，和失而复得的小心翼翼。

这些层次的每一面，都是刻骨的深爱，与对未来的渴望。

只有在爱里面，我们才能活得像个孩子。

那最初的热烈情怀，就如同赤子之心一般，纯粹而晶莹。

聂宇晟的心，慢慢开始重生了。

他要用尽一切力量让谈静知道，自己是可以被信任的，也是值得她去爱的。

聂宇晟，你前面的挑战必然还有更多，不过我信任你，我们，全都信任你。

@钟汉良

转自微博良民“墨浓书香玉琳琅”，已获授权。

第13-14集观后七年了，聂宇晟一直走不出那个雨夜。

那个雨夜如同一枚锈迹斑驳的锁，把他紧紧扣死在原地，锁住他的身，也封闭了他的心。

一场重逢，他看到谈静已经沿着生活的轨道向前，于是，他也想要放下，想要努力往前走。

他尝试挣脱这枚心锁，他以为最好的朋友可以成为打开这把锁的钥匙。

可他却发现，越是挣扎，就越被锁得牢靠。

而挣扎的每一步，都是撕心裂肺，痛彻骨髓。

只要事关谈静，他就做不到无动于衷。

他会默默地为她拔掉输液的针头，他想要鼓起勇气问个明白，他脱口而出的第一句话却是，“谁给你看的急诊”，“把处方给我”。

他不自觉地关心和在意她。

最后，他终于问出了心底的话，“我就想知道为什么”。

恨就是因为爱，面对这个简单的问题，“你爱过我吗”，谈静答不出来。

她可以轻易地把恨说出口，却只能沉重地把爱藏在心中。

这是她少年的爱恋，最在意的恋人，这是她孩子的生父，也是她杀父仇人的儿子。

七年了，她把所有的爱都藏在那个旧盒子里，她告诉自己，不能爱，爱不起，彷佛一旦承认自己依然深爱着他，就是对父母和对那场事故中所有人的背叛。

对这场爱情，她只留下了最最宝贵的，那就是平平。

而把其他的一切，都封锁在那个雨夜。

谈静并没有想到，隔了七年，早已是桥归桥路归路的两人，还会再相逢，而无论怎样一次又一次不惜代价地去伤害他，他却依然还是放不下她。

在谈静看来，我们的一切都因那场事故而结束了，我们的爱之间，横亘着生命与悲剧。

我无法当作一切都没有发生过。

我只想把平平留在身边，看着他，就仿佛是印证着，那段爱情曾经真的来过。

而我们，也曾经真的热烈的相爱过。

在聂宇晟的心中，我们并没有结束，你欠我一句理由，只要你曾经爱过我，那么我所付出与珍视的一切，至少不是个笑话。

我困在原地，只想要一个答案。

谈静无言，因为她无法自欺欺人地说，其实，我从未爱过你。

聂宇晟无言，因为他终于悲哀地了解到，原来，你从未爱过我。

爱，很多时候是一种本能。

这种本能，会令我的脆弱、无助、绝望、与哀伤，一次又一次地暴露在你面前。

浴室里的那场吻，是聂宇晟爱的献祭，是他袒露了最深刻的伤口，扒开给谈静看。

在爱恨缠绵的极致处，他无望地发现，自己依然那样刻骨地爱着谈静，而这份爱驱使着他，必须要做些什么。

于是，他和舒琴提出了分手，这是他整理生活的第一步。

他并不知道接下来要怎么办，他回到了那个终极问题，你爱过我吗？

没有得到回答的聂宇晟需要找个地方去舔舐伤口。

可当他独自开出片刻便明白，他做不到把发烧的谈静一个人放下，他带着对自己的怒气回来，抓住谈静放进车里。

他只想给谈静一个舒适安全的地方，让她好好睡一觉。

在酒店仅剩的这套蜜月套房里，他细心的照顾着谈静，聂东远不能摸、舒琴不能碰的额头，他用来去给谈静试温度，仿佛这是一件再自然不过的事。

他为她脱掉外衣，想让她舒服的躺下。

却没想到她那么主动的贴近了他。

此刻，最爱的人就在身边，谈静仿佛回到了过去，依赖这一点温度让自己的脆弱变得不那么冷。

可她发现，只要自己表现出一点点依恋，都会令聂宇晟失了魂一般爆发出他的爱，于是，那关键的一刻，谈静退缩了。

她不敢承受这灼烫的爱，因为它注定不会有结果，然后，她用最最狠厉又最不堪的话，让聂宇晟死心。

我们一直屈从于爱的本能。

可当爱的本能成为这惨淡人生中唯一的光亮时，我要疯狂的与你燃烧，而你，却狠心的推我于万劫不复之地。

如果还有那么一点感情，你都不会对我如此绝情，杀了我两次。

无论是当年雨夜中的你，还是今晚把我看成一场交易对象的你，我都承受不起。

于是，聂宇晟逃了。

天下之大，他又能逃到哪里去。

紧握着那支还带有谈静体温的温度计，他竟然握到它碎掉，就好像，要把手中仅剩的这一点属于谈静的温度，挤压到自己的身体里，哪怕，这碎掉的温度里，带了毒。

也许，伤到极致，便自有抉择。

聂宇晟又一次回了头。

你不要再去找别的男人。

你不是要做交易吗？

好，只要你离婚。

他去找孙志军谈判，这并不是一场所谓来自小三的挑衅，而是，无论怎样，谈静，你值得更好的生活。

哪怕这份更好的生活里，没有我。

所以，当孙志军问他是否会娶她时，他沉默了。

如果他能，他当然会娶她。

问题是，他一再的确认过，谈静从来没有爱过他，所以才会如此伤他。

面对这样的谈静，他不敢想未来。

他只想把谈静的生活安排好，平平的手术做了，不堪的婚姻离了，母子俩就能过一份平静的日子。

为了这，聂宇晟的生活似乎重新有了目标。

他竟然吃了4两米饭，还有那份热恋时谈静常做、分手后他从来不碰的，西红柿炒鸡蛋。

聂宇晟说，既然放不下，那就拿起来。

拿起来，能拿到哪里，能走到什么地步，他不知道。

只是突然之间，生活于他，有了意义。

我们或许永远都会屈从于爱的本能。

但不怕，只要我的心还会为你而痛，我的爱还在为你燃烧，我就不再是一个空心人，只要心还在跳动，一切都会好起来的。

聂宇晟，你有儿子啦！

一切，真的都会好起来的。

@钟汉良

六集看完，感觉就是超出预期的好。

1、 带文艺风的写实，接地气又避开了一地鸡毛的琐碎，有回味，充满美感。

画面质感好，镜头语言隽永。

2、大小角色演技全部在线。

钟汉良的聂宇晟冷漠忧郁、惜字如金，内心风暴只在眉宇间刮过。

情感冲突写在了他的背影、侧影和大特写的微表情上，每个细节都准确、耐看。

李小冉于这种外表温婉内心坚强的角色是再合适不过了，演得好。

张晨光不用说了，老聂小聂的父子戏静水深流，张力十足。

舒琴的角色很出彩，小孙平真的一看就是聂宇晟的儿子，敏感得让人心疼。

3、碎片式而非完整的回忆，我想是因为那一段不须强调故事性，所以用碎片式闪回来呼应现实。

这种回忆方式第一集不太适应，后面就越来越觉得好了。

回忆中的小演员也好，青春的真挚真情一看就是真的，不是塑料的，让我相信他们的这一段感情确实值得这两个人纵然伤痕累累还是念念不忘。

4、台词好。

没废话，言之有物还有嚼劲。

文/曼佳 #钟汉良主动提出原声出演今生有你#开始未曾听到钟汉良的原音时，也有一些人是会担心的，但是《今生有你》开播后，发现钟汉良的原音其实相对于配音来说，更合适于聂宇晟这个复杂的角色。

首先，我们来说表演。

在电视电影中，角色的塑造最重要的是表演，表现演绎，这个表演能否将这个角色立起来，呈现出角色该有的喜怒哀乐等各种复杂的情绪的变化，让观众信服这就是那个特定的的人，而不是其他人，尤其在放大的特写镜头下，人物的表情简直是纤毫必现。

表演其实就像练习舞蹈动作一样，从第一招到最后定型的招之间，它是有很多步骤过程的，它是连续的完整的流畅的，它不是只有第一个招数造型，不是任何中间的过程都没有，就突然定格在最后一个招数造型。

我们以前吐糟的某些演员的表演就是这样，就像两张JPG来表现一个复杂的情绪、一个变化的心理过程，所以看起来很呆板很敷衍很没有说服能力。

而优秀的演员，可以在一秒钟之内，呈现非常复杂的情绪，比如钟汉良演绎的聂宇晟，他可以在看到自己心心念想的谈静时，当对方冷静提出几万块钱交换曾经的情感信物的时候，他由开始的梦见面的欢喜到听到对方理由后的失望，然后是鄙薄的愤怒，到之后的心伤痛苦，步履缓慢而艰难，就在那么很短的一瞬间。

他的表演是一个完整的动态的过程，每个表情演绎的内心情感，即使没有任何一句台词，但是所有观众都看感受得十分细腻而清晰，完全不会解读失误。

电视电影毕竟是视听艺术，所以表演才是电视电影中最重要的内容，而台词只是辅助这个角色的表现力，它从来不可能成为一个角色的最主体内容，所以一个再优秀的配音演员也不可能拯救一个超烂的角色，这不用举例大家应该都很有数，因为现在流行的很多电视剧都是同样的几个著名的配音演员，角色的成败最终不取决于配音演员，而取决于演员本身。

比如有些电影即使某个人物没有一句台词，也完全无损于这个角色的张力。

我们来说说台词及表现。

其实电影电视中的台词对于人物来说是辅助作用，它与舞台剧中的台词表现力是完全不同的，后者甚至主要通过台词的抑扬顿挫让更远的观众能感受到人物的情感情绪的变化，听到故事情节的发展，因为观众离得太远其实舞台上演员的表情是根本看不太清楚的，至少是与电视电影中的特写镜头的 捕捉完全不可同日而语。

所以舞台剧才特别需要考验演员的台词功力，其表演反而是次之的。

就像，我们打电话的时候，可能会注意到电话对方的那个人的音质语调等等的关于声音的主要内容，但是当我们看到那个人的时候，我们更多的注意力是在对面那个人的表情上面，尤其是眼神，对方说的话我们更多的是注意他的表达内容，而不是他的音质是否动听发音是否完美之类。

我们再来说《今生有你》里钟汉良给角色聂宇晟自己的配音，我觉得一个配音演员不可能像演员本身那样沉浸在这个角色中，因为也没有那么多的时间，他们只能根据自己的经验来给角色一定的音质语调和情感的匹配度，但是无论如何配音演员不会像钟汉良本人一样，有那样对角色的十分深刻的理解。

据《今生有你》本剧的编辑写，在开机之前，钟汉良熟读剧本很多遍，然后给聂宇晟的所有的场景都做了角色情绪等等的注解，在拍摄的各种时间顺序是打乱的串场的拍摄中，人物即时的情感变化绝不会乱，那种细腻用心让人惊叹，钟汉良在拍摄中用水到渠成的表演完整地体现这个人物的内心，我们相信，聂宇晟这个角色在拍摄的期间已经完全进入了钟汉良的灵魂。

所以当我们看到聂宇晟的时候，听到他有时说着无情的话，有时说着言不由衷的话，有时说着小心翼翼却又温暖的话，有时说着责备又心痛的话（浴室热吻那段戏）、有时甚至是痛哭流涕说着让人务必动容的话（酒后在门廊跌倒那场戏），你觉得就是那个人，你根本没有注意到他的台词中有某一个字的发音不是那么标准，你根本不会注意到有些方言的发音损害了这个人物，让你觉得不可信了。

何况现在所有的电视剧电影都配有字幕，所以相信人物的台词表现完全无损于了解人物的性格和发展。

聂宇晟医生穿着医院常见的皱巴巴泛黄的白大褂而不是偶像剧里簇新笔挺的白大褂，时常也经常做那些血肉模糊的手术而不是假装从手术室出来就仿佛是一个医生，因为经常值夜班而呈现出的黑眼圈乱蓬蓬的头发而不是任何时候都两眼放电帅如偶像，因为工作太辛苦在医院巡视时微微佝偻着身体而不是每天都挺直腰板而器宇轩昂，因为太多情感的心事也会时常处于那种茫然失神的状态而不是每天都精神抖擞似刚强铁人，这一切表示聂宇晟，他是一个作为医生职业的有情绪有情感的正常的人，而不是一个用医生职业来装点自己的流行文学中描写的高富帅符号人物，在这部剧中，演员钟汉良就是聂宇晟，他不再是其他的任何人，即使是那些他曾经演绎过同样深情的那些角色，比如何以琛。

所以，事实恰恰是，我觉得钟汉良这次自己配音聂宇晟，反而是给这个隐忍而温暖的角色注入了更多的内容，甚至是增色的，让这个人物无论从形象、表演、还是语言上都是三位一体的，十分完整而和谐，让人觉得这个人非常让人信服，无论让别人谁演你终究不如你自己演你自己更像吧。

他在各种场景下的语言，配合着他当时的心情和情感，语言和人物情感动作其节奏是完全没有没有偏差的，甚至那些单个的语气词，呃？

甚至只是微小的呼吸的喘息的等等气声，都让这个角色的张力更加为之圆满，这甚至是配音演员不可能做到的细腻。

配音演员在这种具有情绪增色的微小方面的演绎不可能像演员本身如此的契合而准确，而钟汉良并不是演，因为在那个时候，他自己就是聂宇晟，一个人用自己的语言音调表达自己本人，肯定是非常妥帖的，他用自己的底色是温和的声音，就像聂宇晟的性情底色一样，表达着属于聂宇晟不同时期的爱恨情感。

当然，钟汉良配音的聂宇晟用专业配音的角度来评析并非十分完美，但是看过电视剧后，作为人物是一个整体的综合的表现，而非从分离割裂的片段的演绎来看，聂宇晟这个角色，钟汉良的演绎，如同他之前的所有的角色的演绎来说，一样的精准丰富而迷人。

你甚至觉得，演员钟汉良并没有出现，屏幕上只有角色聂宇晟。