龙岭迷窟

《龙岭迷窟》快完结了，这部剧刚出来口碑就不错，豆瓣评分一度冲到8.4。

即使剧情将到尾声，也不见疲软，目前依旧维持着《鬼吹灯》系列的最佳评分。

4月16日单日平台播放量再创新高，冲到了1.27亿，热度也稳居各网剧第一。

作为从开播就一路追下来的铁杆剧迷，《龙岭迷窟》确实让人感到非常惊喜。

无论在剧本人设、画面镜头、道具布景等方面上都可以看到剧组的用心，这也是它在后期还能持续发力，吸引住观众的原因。

一、主角给力，配角同样惊艳之前有和大家介绍过潘粤明这版的主角选角，从形象演技各方面综合来看都是比较靠谱的。

潘粤明版的胡八一痞中带稳，虽然一出场就有些吊儿郎当。

不过心底有退伍军人的正义，为兄弟可以两肋插刀。

姜超版的王胖子又贫又憨，见钱眼开。

形象上也称得上是那么多版王胖子中最贴合原著的一版，就是下墓后莫名有点战五渣。

张雨绮版的shirley杨前期因为旁白问题遭到不少质疑，不过后面这几集开始发力，忍不住又“真香”了。

张雨绮的身材够健美，几场墓里的打戏很飒，很硬朗，干净利落。

而且和胡八一、胖子配合起来也很OK，不拖后腿，还很重情重义，有担当，性格特别吸粉。

第12集胡司令、杨参谋长、王胖子正式结为铁三角，戴上了摸金符，发誓同生死共进退那段，真的有被戳中泪点。

后面三人再合作演《鬼吹灯》作品，那就是“必追”！

除了主角外，没想到《龙岭迷窟》的配角也同样出彩。

特别是以马大胆为首的古蓝县男团，每个都是个性鲜明，非常有戏。

周晓鸥演的马大胆身上有股子蛮横的匪气，从第一集开棺打旱魃那段就可以看出这个人物身上的狠劲。

不过马大胆又不只是那种只有胆大却无脑的人，他能在古蓝县男团稳坐C位，是因为他不仅有勇还有谋。

先是设圈套路胡八一一行人进入古蓝县，后面决定利用胡八一等人下墓夺取财宝时，也不是一味地相信大金牙对胡八一放的彩虹屁。

在决定下墓之前，特地将王胖子关在地室里，以此来考察胡八一一行人的本事。

马大胆总是挂嘴边的那句“用点子智慧”几乎成了经典语录，可以看出来他确实是个首领型的角色。

当然除了马大胆外，还有怂怂的春来大哥、炸弹鬼才老三……每一个人都性格鲜明，让人印象深刻。

特别是在墓室里，马大胆被胡八一的光芒盖住而心生委屈，平时大神经的老三马上察觉到：“大哥，额跟你走！

”带着浓浓的口音，有一份醇厚质朴的情义在，既欢乐也充满了人情温度。

其实原著中马大胆一行人并没有那么多的戏份，但剧中的改编却毫无违和感，甚至利用他们来推进了主线剧情。

从马大胆的圈套设下开始，胡八一一行人有了进入古蓝县的动机，并且在这里和与雪莉杨相遇。

雪莉杨因为背后病毒的事被王胖子膈应，却在王胖子被马大胆抓走后，不计前嫌马上就冲出去救下王胖子。

这也让王胖子开始对雪莉杨改观，接纳了她。

相对于莫名其妙地一出来就是铁三角，经过马大胆这么一折腾后，三人之间的情谊反而更立得住，也更有说服力。

无论从哪方面看，古蓝县男团这段都改编得非常好，完美地融入了剧情，为这部剧的群戏刻画加了不少分。

二、电影级别的镜头感《龙岭迷窟》在镜头运用这块上下了很多功夫，一点都不像是一部网剧，有些镜头甚至让人有电影级别的观感。

第四集古蓝县马拉松长跑大赛那段，胡八一、胖子、大金牙被马大胆一行人追赶，有一段长达四分钟的长镜头跑酷打戏。

伴着欢快的爵士乐，几人灰头土脸地穿梭在陕北的土砖墙间，半道遇见赶羊的农民大哥，兵分两路。

镜头随着路线范围的扩大而向上升起，最后变成了大俯拍，展现了如迷宫似的陕西小镇全貌。

几人分散后，镜头又变了一种拍法。

盯住每一个主角的实时动态，将这场追逐戏以分框呈现的方式拼合在一起，紧迫感一下子就出来了。

此外还有固定镜头的拍摄，人物在镜头前跑来跑去，最后又绕回原点。

画面有些拉伸变形，角色肢体动作夸张，荒谬的喜剧既视感油然而生。

整场打戏不停变换拍摄方式，从不同机位和各个人物的视角上来回切换，非常有意思。

不过最让人惊艳的，还是鹧鸪哨和了尘大师跋山涉水寻找雮尘珠的那几集。

从气候潮湿植被覆盖率高的地区，逐步变成了气候干旱的高原和沙漠，周围景观的变化侧面反映了两人行走路途的遥远。

拍摄手法更是近景到远景，平视到鸟瞰，全方位表现出了我国北域的辽阔，山水的秀丽。

取景上十分唯美，有点像《霍比特人》在路上那段的意思。

不得不说剧组真的太宠鹧鸪哨了，有鹧鸪哨出场的镜头质感又硬生生提了一个档次，真的是电影级别！

三、场景设计用心，有复古年代感《龙岭迷窟》的细节上也做到非常好，剧中出现了许多80年代的标志性物品场景。

比如胡八一和王胖子在北京的住所，上下铺单人床、黑白电视机、老式录音机这些物件都很有年代感。

再看桌子上随意摆放的啤酒瓶、搪瓷水缸子、甚至是那个冰镇在铁脸盆里的大西瓜，处处都透露出真实的生活细节来。

不止北京城，古蓝县里也同样有许多“神还原”细节。

像是小旅馆里的热水瓶、花脸盆、五颜六色的床单还有墙上糊的旧报纸，都有着小镇的气息。

内景布置上细致用心，外景更是不含糊。

古蓝县街道，蒙着一层灰尘感，街边小吃摊上飘来一股热烟。

大树下有人拉着二胡，有人将小孩扛过肩头围观，有人扇着老蒲扇，一片悠闲惬意。

街边公交上司机帮扛着行李，一群年轻女孩手里拿着红绸子，嬉笑舞蹈，自行车擦肩而过。

这些场景里满满都是细节，每一处都是生活的截取，看得出剧组在这方面下足了功夫，力图营造真实氛围。

光是这份诚意，就甩许多网剧不止N条街了。

综合以上3点，《龙岭迷窟》能够持续圈粉，并且成为《鬼吹灯》系列最佳，并非浪得虚名。

称得上一句：良心好剧！

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古蓝县这地方根本无法存在，首先陕北地区不听秦腔；其次，陕西龙脉主要集中在关中地区，东边西安，西边宝鸡。

西周发源于宝鸡的岐山和凤翔两县，俗称凤鸣岐山。

既然书中描述或电视里所演得这个西周大墓在龙脉之上，那很大可能性在宝鸡地区，因为当时西周的势力还无法延伸到陕北地区，那会陕北叫鬼方，属于是夷狄族群，所以这个隐藏之下的西周大墓只有可能在关中地区。

但按照这种地形描述，必然不是西安南边的龙脉秦岭，因为秦岭绿化非常优良，而且没有那么多黄土。

那关中北边以咸阳北塬到宝鸡北塬的地形，完全符合书中描述。

但咸阳属于秦国修建，完全和西周无关，那只剩宝鸡地区北塬符合，岐山，凤翔恰好属于这种地形特点，又符合西周起源的特点，再说凤翔在唐代属于重要州府，也符合书中描述唐墓。

所以可以基本判断，这个所谓古蓝县就是岐山和凤翔两县。

但由于作者对陕西比较生疏，可能觉得陕北的特色代表了陕西全部，所以描述的是陕北风格，但就如我开始所说，陕北不听秦腔的，陕北和关中的反差很大，和岐山凤翔这个西周起源之地完全不搭。

对于古蓝县的描述属于作者想出来的一个地方，陕北的方言，地形；关中的大墓，文化，就是把陕西省浓缩到一个县了。

笑点不尬，这个极其难得，我最讨厌强行搞笑，而这算得上不尬笑，潘粤明高歌一曲很不错。

原著我看过一些，没看完，且忘了很多，不是说一定按照原著来拍，那《辛德勒的名单》原著谁看过？

我相信看过电影的比看过原著的多太多了，问题是怎么改编，《黄皮子坟》，把王胖子弄成一瘦子，这个就过份了，导致很多人不满，即使没看过原著，一叫胖子的人是个瘦子，有些别扭，shirley杨原著《龙岭迷窟》没有登场，但是电视剧不能不登场啊，这里面的因素太多了，从感情戏到收视，而张雨绮前六集戏不多，好坏还得看后面的表现了，主要是没登场，怎么编这个学问很大，如果shirley杨的戏出彩，这糊不了。

胡八一目前来看似乎一般，你说不上差，但要说优秀也说不上怎么个优秀，观望吧，王胖子开始有点出戏，李大嘴可是关中四大恶捕之首，但是慢慢的感觉真的不错，搞笑没得说，而且演出了怕高除此之外天不怕地不怕的形象，例如被骷髅头吓了一跳，接着凑了上去，大金牙冯裤子就一般了，300那段我笑了，不过可能固有印象捣的鬼，典型的就是《精绝古城》的大金牙，我觉得演的最好。

三个人吃刷羊肉，就在饭店厨房里面吃，这是特殊座位，是跟饭店混的比较熟的待遇，不愧是管虎的监制，我记得《老炮儿》里面也有这么一出，最该说的就是极度的还原80年代，和秦川质感拍了出来，方言的使用，黑不拉几的脸。

小巷子的追逐戏也看到了《杀生》的味道，比较困，先说这些吧，观望中……，另外传说一直由潘粤明，张雨绮，姜超三人固定拍下去，假设真的是这样，那这开门必须的红，所以这一部具有重大的意义，拍好了大家好，拍不好大家都不好。

—————————— 加点料，目前来说鬼吹灯不论电影，电视剧已经出的很多了，总结来看精品极少！

按豆瓣评分来看，只有《精绝古城》上了八分，其他的两部七分《寻龙诀》《怒晴湘西》，剩下的简直就是灾难级别，被喷的最惨的就是《九层妖塔》。

《九层妖塔》值得一说的原因就是名导，名演员，但因为改的实在乱七八糟，导致原著党极其不满，此其一，另外就是不是原著党也觉得莫名其妙，不是说陆川能力不行，只是他玩得那一套不太适合天马行空的鬼吹灯。

最搞笑的是因为《九层妖塔》的口碑大烂，导致《寻龙诀》大爆！

得了口碑赚了钱，外加人云亦云，吹得天花乱坠，但是我觉得是这样，《寻龙诀》是个一般的片子，目前7.4稍高，七分整符合我的想法，典型的就是红土为贵，说它是经典版，言过其实了。

原著改编其实有利有弊，利就是拿过来就用，省事，而且有书迷基础，可以对收视和票房起到一定的作用，弊端就是原著党的问题，《鬼吹灯》来说，读的时候肯定脑海里面有画面，每个人都不同，这就是一万个哈姆雷特，想要拍的符合这些想象难了去了，最为恶心的是，鬼吹灯还不让照实了拍，什么鬼了神了统统不存在，舒淇一句彼岸花幻觉让我足足闹心了一小时，这难度就大了，《精绝古城》算的上努力最大的了，擦着边，真要全部放开，会有更好的。

-———————— 张雨绮太出戏了，讲述鹧鸪哨故事的时候，跟我初中读课文差不多，而且王胖子怒骂Shirley杨，太假，爆发的太差，感觉要凉啊，减一星。

首播第二天的一点感想 我自己本就是鬼吹的书迷！

大概是06年在一次长途飞行之前于某个书摊儿给自己随意置办了一本儿解闷儿的小说，不想一看就停不下来，被书中接地气的人物以及一段段充满画面感的奇幻故事深深吸引。

这本书到现在还留着，书名《云南虫谷》。

此刻我就在拍这个单元的戏，希望能早日呈现给大家。

怎么说呢，胡八一性格通透、幽默勇敢，通晓天文地理还特仗义，我很开心能有机会演这样的角色，相信通过剧组的努力我们可以把更多的快乐带给大家。

2018年，我有幸与管虎导演、费振翔导演合作，出演了鬼吹灯系列中《怒晴湘西》的陈玉楼，剧播出后效果还行，有质疑的声音同时也获得了不少认可。

谢谢这个拼劲十足的团队，真的是拼劲十足！

也谢谢费导对我的信任，我喜欢在这样的团队里工作，再苦再累，值！

基于《怒晴》的合作、基于我对《鬼吹》的喜爱、基于平台和导演对我的信任、基于比我帅的演员可能也没咋有档期（玩笑）...总之，我慢慢走近了胡八一。

当我得到这个消息的时候，我默默地告诉自己要把他演好，多累多难我都要走一遭！

我想任何一个演员在好剧本的眷顾下都会不顾一切！

看到有评论担心我在同一个IP中相继出演两个人物，会不会在先演了陈玉楼的情况下受影响跳戏，我也担心这事儿，但对于演员来说，这种挑战是很难巧遇且非常有意思的！

其实呢两个人物区别很大，一个军阀时期富甲天下、呼风唤雨的总把头、一个改革开放新时代从战场归来的正直又有些点儿郎当的都市青年...我和费导认真地沟通过，我们有信心把这两个人物区分开，至于大家看的串不串戏我就不知道了哈哈！

说说Shirley杨和王胖子！

可能是喜欢whisky的原因吧，一提雪莉杨总顺边想到雪莉桶，虽然是玩笑话，但都有一个特点：有魅力！

雨绮很能吃苦，炎热的夏天在棚里吊着钢丝飞来飞去着实不容易。

还要兼顾漂亮、坚韧、冷静、博古通今、武功高强且说得一口流利的中文和英语同时还能在我和王胖子的调侃中接招儿，关键是她外公和我玉楼还是莫逆之交...自己写串了（开玩笑），这在80年代是多么有范儿的女性啊；姜超演的王胖子呢我很喜欢，也很贴近原著上的人物，昨天大家也都看到了，一个善良鲁莽的无产阶级大贫嘴，我一边看一边乐，想着现场无数次笑场和磨戏的过程，甚是感慨！

我和姜超24年前就合作过了，演了个学生戏，穿着西装校服各种淘气作，时光荏苒、一去不返，我们当时的嫩照在网上也不难找到...总之那股劲儿还在，还都是想豁出去拍个好东西出来！

一起加油！

还有一点我想说的是我看到大家说我胖了，我知道胖八一会影响灯丝们看这部作品的带入感，向大伙儿道歉！

我会在后面的工作中严重注意对自身饮食及身材的管控！

我也非常想把一个有意思的可看性很高的角色留在你们的心目中！

我会为此努力！

最后希望大家给我们鼓励！

为我们整个辛苦着的制作团队加油！

他们太不容易了！

现场又喊我去打痋人了...粤明叩谢大家！

疫情期间请多保重身体！

白白... 2020.4.2中午于现场

16-18，首先给良心剧组点赞，彩蛋竟是一分钟的云南虫谷预告片！

考虑到虫谷还在拍摄中，此番操作莫非是开播后才剪进去的，真是惊喜到最后。

下面说说今晚超前点播完的龙岭迷窟，整体而言并不完美，注水相比怒晴有过之无不及，尤其是马大胆一行下墓人数过多，导致废话占用大量篇幅，为凑集数而刻意插科打诨，且大部分并不好笑，不得已开启了倍速，大金牙落颗棋子也持续了小半集，倒不如参照怒晴多加些艾宝良的评书旁白，平添一番风味～剧版风格导演刻意往探险喜剧上靠拢（无论配乐还是人物表情），有意削减原著的惊悚奇诡，使得下墓变得欢快活泼，这一点只能说见仁见智，反正我更享受原著营造的诡异氛围。

譬如西周幽灵冢，原著有一段北京某饭店幽灵房间的传闻，而剧中只表现了西周唐墓的形式，没有点明“幽灵冢”这一点。

要知道鬼吹灯的一大精华可就是民间野史传说呐。

在改编上编剧比霸唱更进一步，将周易九宫八卦展现得淋漓尽致，甚至原著中借助物理破解的悬魂梯，剧里也强行用八卦解读，其实就按原著拍更通俗易懂，编剧掉书袋一定程度提升了网剧的文化涵养，但平头老百姓看不懂啊，容易出戏。

整体而言，费导的第三部鬼吹灯作品亮点多过缺点，惊喜多过失望，西夏黑水城篇、悬魂梯、最后的八卦机关墓室都拍出了电影大片的质感，我看这些片段时都吊着心眼，体验胜似小说。

陈玉楼（王老戏骨演技让人舒适）和鹧鸪哨的故事也在这部画上了句号，算是给怒晴湘西结尾一个交代，两人惺惺相惜、被命运捉弄让人嗟叹。

下一部云南虫谷是鬼吹灯系列最为诡谲惊悚的一册，古滇国变态的痋术能否踩着审查的底线得到呈现，水龙晕、天崩的壮观场面又会拍成何种模样，都不得而知。

从预告来看，剧版维持了原著的三人组，失事飞机、刀齿鲑鱼、人蛹业已亮相，三人在丛林摸索的画面也是我读小说时脑补的样子，但预告后半段又看到了大批欢乐配角，不知导演如何把握度，希望能拍得更贴近原著风格一些。

————————————————————————————13-15，一镜到底就应该用在悬魂梯啊—————————————————————7-9该是这一季巅峰了，扒殓服防尸变斗野猫的片段完美还原原著的紧张感，简洁凌厉的动作可算是倒斗片的教科书。

船经黄河想着会被略过（预告没瞧见），没想到完整重现，简直惊喜。

黑水城巧用金刚伞过机关的段落叹为观止，异文龙骨浮现的书评旁白惆怅得恰到好处，了尘长老遭遇不测以及触发流沙掩埋腐玉的改编不输原著，总之是节奏紧凑、毫不拖泥带水的三集，单独成一部电影也为佳作，看下周预告似乎又回到了注水的节奏，但还是很庆幸导演最大程度保证了“鹧鸪周”的质量

《龙岭迷窟》由管虎监制，管虎还调侃了一下《八佰》。

管虎、费振翔执导的《黄皮子坟》平平无奇，没想到费振翔执导的这部《龙岭迷窟》还是很不错的，制作比《怒晴湘西》（也是由费振翔执导）更加精良。

目前《龙岭迷窟》只播了6集，根据导览图可以看出这6集的内容只是整部剧的很小一部分，后面12集才是重头戏。

前6集都是进入龙岭迷窟之前的铺垫，本以为会比较无聊，但事实上还是拍得很吸引人。

基本上每一集都会有一些出乎意料的反转，或者是让人眼前一亮的镜头。

比如李春来卖鞋这段，胡八一就展现出了他圆滑和机智的一面。

他先说这只鞋有几百年的历史了，又说它保存得很完好，从而获得李春来的信任。

他又说“越完整越值钱”，从而促使李春来对他敞亮点。

他只说“越完整越值钱”不行，因为目的性太强了，李春来会有防范心理；他只肯定鞋子的价值也不行，这样会很被动。

他双管齐下，就让自己占领了主导位置。

随后，他和大金牙一唱一和，假装要出180块买李春来一只鞋，还把他和王胖子的所有钱都掏出来，演得像模像样的。

他这么卖力地演戏，就是为了套出其它古董的下落，这就叫“放长线掉大鱼”。

他敢拿180块来作秀，他就能从李春来的口中套出话来。

其它人没有这个眼光，也就没有得到其它古董的机会。

其它人和胡八一相比之下就太嫩了，他们给李春来的报价只有几块钱、十几块钱。

的确，他们花几块钱、几十块钱买下这只鞋，再转手卖出去也能赚一笔钱，但他们就无法得到其它古董了。

他们只在乎眼前利益而看不到更长远的东西。

更何况李春来从一开始就没打算只卖这一只鞋。

所以人们要想低价买这只鞋再转手卖出去是不可能的。

胡八一套路李春来的剧情很有趣，更妙的是，不只是胡八一在心里打着如意算盘，李春来心里也有小九九。

胡八一想套出李春来的其它古董，其实李春来也是在试探胡八一。

李春来在市场转悠一个星期了，所以他的目的根本不是卖一只鞋或者一双鞋，他是想找到一个出价最高的人，然后把一箱古董都卖出去。

他没有直接带着这一箱古董来找人估价，而是只拿了一只鞋子，就是为了看看人们愿意出多少钱，价格满意再把一箱古董都拿出来。

胡八一知道李春来不只是有一只鞋子，至少也有一双鞋子，甚至还有更多其它的东西。

每个人都想以最低的价格买到它，然后以高价卖出去，胡八一也是如此。

但如果他的报价太低了，他就套不出其它的古董；如果他的报价太高了，他想以更高的价格卖出去就难了。

所以这是一个博弈的过程。

怎样又能套出其它古董，又不用出太多的钱，这就需要技巧。

那我报了一个价格后，我就一定会出这么多钱吗？

不一定。

胡八一开价180买一只鞋，是为了套出其它古董。

但是当他套出其它古董后，他却又开始压低价格了。

一只都要180，一双他却只出300。

这也是干这行的惯用计俩。

你想出手一个东西，你问了三家都只给1000块，结果第四家说要给你1500。

其实他并不是真的要给你1500，而是先用高价留住你，后面再砍价。

你一看他出价最高，就决定卖给他了。

然而当你同意卖给他后，他却忽然说你的东西这里又有划痕了，那里又有磨损了，到处都是问题，结果到最后他还是只愿意出1000，甚至不到1000。

胡八一也是这样，他先以180的高价留住李春来，但当他真正要买的时候，他就不愿出这么多钱了。

当然，压低价格也需要寻找合适的时机。

如果他们还在北京，胡八一压低价格，李春来完全可以卖给其它人。

但现在胡八一已经跟着李春来来陕西了，他就有话语权了。

他完全可以反悔，报一个比之前更低的价格，如果李春来不同意，他就可以说他不买了，叫李春来卖给其它人。

李春来刚刚才从北京回到陕西，他上哪儿去找其它买家？

胡八一可以报一个比较低的价格，但如果他报的价格太低了，李春来就真的就不会卖给他了。

那么胡八一还需要自费回北京，什么都没得到还损失了时间和路费，所以这同样是博弈。

结果后面又反转了。

胡八一受到陈瞎子指点，发现李春来有猫腻。

他意识到很可能当他掏了钱后，李春来和他背后的人会谋财害命，于是连忙对大金牙使眼色，把价格往高了报，让李春来解除戒备心，从而让他们有时间逃跑。

塞翁失马，焉知非福。

正是因为被李春来骗了，他们才会来陕西。

又正是因为李春来和马大胆图谋不轨，他们才会逃跑，才会有后面的进入龙岭迷窟，一环扣一环。

和“他们知道龙岭迷窟的存在，专门从北京来陕西去龙岭迷窟寻宝”相比，这种“他们不知道龙岭迷窟，却歪打误着去了那里”的剧情更有意思。

从李春来卖鞋，到胡八一套取其它古董的下落，再到李春来其实也是在试探他，再到胡八一压低价格，再到马大胆和李春来想杀人越货，再到胡八一为逃跑争取时间，再到胡八一等人踏上寻找龙岭迷窟的旅程……短短6集就反转了好几次。

很多国产剧动不动就拍40集、60集，让人怀疑是注水剧。

但如果是像《龙岭迷窟》这种每一集都有亮点，就显得很良心，更何况《龙岭迷窟》也没有40集、60集，只有18集。

胡八一很聪明，也想发财，但是他也有底线，他不会为了发财而越过那条底线。

马大胆就不一样了，他也想发财，但他不会在乎法律，为了钱他什么都可以做，甚至杀人。

拍《鬼吹灯》盗墓、冒险元素是最基本的。

如果能在这个基础上再加入一些展现人性阴暗面的剧情，那就比同类作品更高一个层次了。

就前6集而言《龙岭迷窟》完成得很不错，将胡八一、李春来、马大胆等人尔虞我诈、勾心斗角的过程展现得淋漓尽致。

从剧情到选角、摄影、布景、美术都很良心。

虽然特效还是能看出CG痕迹，达不到天衣无缝的地步，但毕竟是电视剧，也不用太苛刻，而且这部剧就算和国产院线电影相比也是中上水平。

如果后12集能保持前6集的水平，那么这部剧剧就是所有《鬼吹灯》的影视剧中数一数二的存在了。

第79集的预告片中，我们可以看见高伟光继《怒晴湘西》后再次扮演鹧鸪哨，看来经过了6集的铺垫后终于要进入高潮了。

中肯评论，看评价清一色的四星居多，我想问问这里有多少人是真的看过电视剧的，看了几集，原著的精彩相信毋庸置疑，我不排斥改编，但我能给三星是最多的。

看完了前6集，选角形象差不了多大，就大金牙与预想的偏了较多，但是剧中表现还不错，胖子的性格完全不同了，不是鬼机灵、也不是幽默搞笑，纯属是嘴贱一样，性格和原著除了体形象之外没有一点像的，我挺喜欢姜超这个演员的，也是因为他演胖子才看的，但是大失所望。

可能是出于预算吧，海上遇险5毛特效接受不了，镜头就那几个切来切去，包括在迷窟里面的追逐，龙岭迷窟中大金牙戏份很重要，却删了了很多他的，转而给到了老胡，还有那个闻香玉的解说都给了老胡...来搞笑的么，在这个剧里大金牙感觉都可以不用了，难道就是这样改编的么，干脆换个字名拍新剧算了一大片评论里都是拿“鬼吹灯”原著来自嗨的，自动tx买段了这部小说，和原著已经没有任何关系了，他们想怎么拍就怎么拍，也不用给钱了。

也不是尊重原著作者了这一大片的高评分谁能不说是有多少水军在呢，就像《怒晴湘西》一样，开局吹爆了，结局确实“爆”了，这部剧最高也就7.3分上下而已，时间会证明。

《龙岭迷窟》把鹧鸪哨“毁”了为何说鹧鸪哨被“毁”了？

原因是原著中的鹧鸪哨可不是一个传统意义上的正派人士，为了找雮尘珠，可以说是一种挡我者死的气势，本身戾气很重，手上有不少的人命。

船上五个俄国人被其一人开枪打死，可谓狠；在墓中被毒雾逼迫时想着把托马斯推出去当诱饵做自己活命的踏板，可谓毒；所以，了尘大师在临终前规劝鹧鸪哨不可随意杀戮要收戾气，鹧鸪哨方然听悟，又因为失去左手，心灰意冷，随托马斯远走美国隐居。

而电视剧中，将鹧鸪哨塑造成了一个近乎完美的正义之士。

了尘大师曾对鹧鸪哨说墓中野猫也是一条生命，不要轻易伤害，鹧鸪哨一口应下。

其实对比原著，电视版的鹧鸪哨少了许多杀气，简直称得上心慈手软了。

比如书中鹧鸪哨在渡船上不是叫老毛子坏蛋跳河，而是打死。

还有，他们下墓时根本不是托马斯自己好奇想跟着，书上说鹧鸪哨想着留这洋人在上面不放心，总要带上他，万一有机关也好叫他去滚机关……

哈哈，想法这么的狠辣，才是搬山魁首的真实性格啊。

不过有了尘大师在，断不会让他把托马斯怎么样的，事实上，最后师徒俩一死一残，倒是托马斯受他们保护安全跑出来了。

因缘际会，托马斯带哨爷去美国，也算助他避开了鬼洞诅咒。

书上的鹧鸪哨是自带三分匪气的，要不然也不会和陈玉楼等绿林人士称兄道弟。

他有侠义之风，但行事作风也可以相当无情，比如见胡国华时他说顺手把太湖匪帮解决了。

解决了？

救一人，杀一帮人，孰是孰非？

可他又不求胡国华报答，只是本着自己的行为准则觉得匪帮该死，你能说这样抄家灭门的哨爷不酷吗？

这就减弱了人物后面转变的力度，戏剧张力大受影响，明明是一个很复杂的人物，被塑造得太过单一，实在是败笔。

但高伟光却把鹧鸪哨演“活”了《龙岭迷窟》剧里，关于鹧鸪哨的故事，用了三集的篇幅来叙述。

正是这三集90分钟几乎成了鬼吹灯影视剧的巅峰之一，鹧鸪哨也应该是形象和演技最成功的鬼吹灯主角之一，所以，鬼吹灯影视剧不在集数多，而在于精！

鹧鸪哨无论是人物性格还是个人能力，高伟光都将其演绎的很到位，可以说非常还原了。

这里的鹧鸪哨比怒晴湘西里的人设更好，怒晴湘西里的鹧鸪哨有点过于阴郁和沧桑，可能是因为时间短吧，毕竟这三集没有一点拖泥带水，完全展现出了鹧鸪哨的自信和机智。

早在《怒晴湘西》中，高伟光塑造的鹧鸪哨就让人印象深刻。

魁梧的身材，既有粗犷又有英气，和原著粉心目中的鹧鸪哨相差无异。

当时陈玉楼深陷危机，命悬一线，有幸得鹧鸪哨出手相救，才逃过一劫。

不得不称赞的是，费振翔剧组团队真的是把小说《鬼吹灯》中最精彩最让人期待的环节拍摄的是精彩万分，全程高能，节奏一点也不拖沓，甚至感觉点急促，完全的让观众有那种急切感在里面。

眼花缭乱的闯关场面让人窒息的同时又被强烈地吸引着，追随主角鹧鸪哨的脚步融入到剧情当中去。

故事节奏可谓是一气呵成，在这里笔者断言，鹧鸪哨的故事将成为经典。

此外不可否认导演的选角选得太好了，原著中描写鹧鸪哨的外形属于比较帅得那种，更何况还有点西域血统，个人武力更是绝顶绿林，现在拍网剧选角鹧鸪哨找个太老的吧吸引不了年轻粉丝，太年轻的吧还会被老粉丝喷小鲜肉没演技，太没演技的会被喷只会靠脸和知名度，光有演技的总觉得违和感太强、老套俗气。

所以说鹧鸪哨能选中高伟光真是绝了，恐怕千万人里都找不出来这独一无二的人选。

（图片来源网络）

追剧嘛，追个乐呵刺激，昨天开播就追的挺乐呵。

但是我发现不管弹幕还是评论，都少不了这么两种舔狗姿态。

1.舔原著的，看到但凡不是原著大段描写的情节，就义愤填膺！

巷战一镜到底那么棒，居然有人说不符合原著？

别自诩原著党，我身为原著党都不愿意这么被你代表。

什么五集还没下墓就是注水拖节奏，不够鬼吹灯，旱魃不是鬼吹灯？

铁头龙王不是鬼吹灯？

要是只能钻进土里，那整本南海归墟就不是鬼吹灯。

大多说这几种废话的，其实原著根本没看懂，也就懂个字面意思。

看看人家原著粉韦大宝的剧评，那是认真专业懂怎么看剧的。

2.舔演员的，刷怎么不让谁谁谁演的，人家演员不见得愿意被你这么败路人缘。

什么拍一部换一部演员班底受不了的，我觉得适合去看传记纪录片。

演员负责将作品呈现出来，当然重要，但是认为某个角色非得挂钩某个演员真的大可不必。

有那研究所谓什么幕后八卦、版权纷争的功夫，去试着看懂看懂镜头语言不好吗？

没有阴谋论、没有犬儒主义，你值得拥有。

哪怕关注关注啥叫好演技呢？

只看得懂谁胖了瘦了的，什么胖了不敬业，别装的跟演艺界职业精神纠察队似的，你主要是看不懂别的。

总而言之，舔狗舔到最后一无所有，谨以此文给大家添个乐呵。

觉得被此文冒犯的，自己去反省反省。

鬼吹灯大多粉丝其实是高素质的（对，我就是自夸），力挺那些言之有物的评论，嬉笑怒骂皆是文章，只是希望多一些新鲜观点。

最近重读约瑟夫·坎贝尔的《千面英雄》，对应许多记忆中的精彩影像，重新理解了所谓的“人类同一个伟大故事”的说法。

很多人认为，那些对“英雄”的敬仰、对“冒险之旅”的神往，是孩子们的专利。

现在我越来越意识到，实际上，成人世界更需要想象、更需要用超脱于现实的故事，来帮助我们对抗重复甚至庸俗、乏味的日常。

《鬼吹灯》系列作品是一部现象级的作品，一直到现在都不断吸引着新的读者。

其独特的题材、诡谲的想象、丰满的人物，实际上为我们构建了异于现实的“小世界”。

这个世界与现实既有交集，又有一定距离；这个世界中的人物，似乎很是平常，却又有着独特的技能和经历。

整个系列的八部作品，除了主人公的冒险之旅不同，实际上在主题的侧重和风格的塑造上也有差异。

如果说第一部侧重在“神秘感”的渲染的话，那么从“龙岭迷窟”开始，作品就已经开始向“探险”转化了。

潘老师、张雨绮、“李大嘴”、佟磊等出演的新版《龙岭迷窟》，昨天晚上一口气刷完六集，感觉很过瘾，甚至有种意犹未尽的感觉。

在我看来，从剧本的改编、叙事的节奏，到演员的表现、场景的设置，这部剧都是近期国产剧中难得的佳作。

与很多剧集的拖沓不同，这个剧的故事推进节奏很快。

从北京潘家园古玩市场到古蓝县层叠不穷的丘陵，从发现绣鞋到走进别人的“陷阱”，从黄河“铁头龙王”到迷窟“万只蝙蝠”……场景转换和剧情推进都非常紧凑。

也因为这种紧凑，剧集自然地呈现出这种题材该有的紧迫感和燃感。

看完前六集，我对剧集有几种比较明确的感受。

第一，是“电影感”。

大家都知道，国外很多剧集的成本之高、制作之精良，已经越来越普遍。

从之前《权力的游戏》，到最近大火的《李尸王朝》，都是非常好的例证。

昨天我正在看《龙岭迷窟》的时候，家属走过来看了一会儿，问我这是什么电影，我说这不是电影，这是新上的电视剧，他脸上有一些难以置信的表情。

我觉得，家属的这种“误解”，实际上是对这部新剧的肯定。

服、道、化的真实感，场景的还原度以及对各个细节的把控，是剧集质量的保证，大家也都看在眼里。

这才到第六集，已经出现了三场大戏。

第一个，是坐船过黄河的时候，“铁头龙王”出现，水上大战；第二个，是三人发现对方的阴谋准备走人的时候被追杀，在巷子中奔跑、绕圈的打斗戏。

第三个，是进入洞窟之后万千只蝙蝠齐飞来袭的逃命戏。

精心设计的场景，险象环生的情节，是剧集很重要的加分项。

第二，是“幽默感”。

幽默、搞笑的国产喜剧并不少见。

真正难得的是，在这部剧中，角色之间的斗嘴、插科打诨的对白，并不让人觉得“尴尬”。

为了搞笑而搞笑，不是真正的幽默；把搞笑桥段与角色设计融在一起，才会自然、妥帖。

在很多故事中，“诙谐”角色是一种很重要的配角。

但在这部剧里，几乎每个人身上都有一些幽默的成分。

当然，幽默只是角色的一部分，恰恰与角色的其他性格特质形成对比。

胡八一对王胖子既调侃，又关心；王胖子既小气贪心，又仗义守信；“大金牙”口口声声说自己是“出了被窝进被窝”的人，但对待朋友的时候，又拿得出认真和百折不挠的精神。

况且，这里的幽默并不只是为了搞笑，更是一种调剂。

紧张的气氛、黑暗阴森的洞窟，在幽默的调和下，也没那么吓人了。

第三，是节奏感。

许多剧集饱受诟病，就是因为“节奏”的拖沓。

在我的理解里面，节奏“慢”和“拖沓”是两个概念。

如果信息足够丰富、情节足够精彩，那么“慢”可能会是一个非常重要的铺垫过程。

“拖沓”则不同，信息单薄、情节注水，就会引起反感。

在前六集中，我觉得《龙岭迷窟》的节奏非常棒。

这种叙事节奏，甚至让那些对原著没有认知的人，也能完整地看懂故事，了解角色。

从北京的胡、王，到古蓝的李春来、马大胆，再到美国的Shirley杨，几条线索穿插推进，逐步产生交集与互动。

当下与过往交叠，紧张刺激与幽默搞笑互现，提供了很棒的观感。

而且，情节上不断的反转，也让人沉浸其中。

上一秒还阳光普照，下一秒就电闪雷鸣；上一秒还在做梦发大财，下一秒就收拾东西准备走人……这种意外的设置、反常的介入、小高潮的迭现，让故事的节奏更加紧凑起来。

剧本的重新编写，角色的重新布置，情节的重新安排，是“文学作品”向“影视作品”转化的必经之途。

《龙岭迷窟》的剧集在一定程度上还原了原著，但又以一种独特的“影视化”语言重塑了这个故事。

文学语言和影像语言终究不同。

文学语言需要我们更多的想象，影视语言给了我们更直接、更具冲击力的体验。

另外我很喜欢的一点，是这部剧的角色是“原声出演”。

潘老师、姜超、佟磊三个角色，几乎就是我想象中的胡八一、王胖子和大金牙。

北京方言的介入，京味儿幽默的直率与含蓄，都让人有亲切感。

前六集中，张雨绮饰演的Shirley杨的戏份没那么多，但我很期待这位山东老乡接下来的表现。