熊家餐馆第二季

E10中Carm把自己关进冰柜，却释放出了内心的Bear，全剧开篇笼子里的那只熊终究还是没有关住。

隔着冰柜门两个人的争吵，诠释了熊家人的本质：自认为不配拥有生命的美好，于是亲手将其粉碎。

熊家人刻在基因里的疯狂，在厨师职业这一催化剂的影响下（第一季已经阐述了厨师这一职业压力有多大），被无限放大，圣诞夜的发作、Drug成瘾、吞枪自杀，这些都有了合理的解释。

Richie错把Carm叫成了Donna，也预示了Carm的转变。

饭店外的母亲是可怜的，她意识到了自己的到来只会让美好的事情破碎，但她还是来了，哪怕是远远的看一看，我相信她那句“I Love them so much”是发自内心的，但她却展现不出她的爱，那句“Its okay”似乎是她的addiction，她的瘾从何而来，E06里已经给了答案。

Carm说Richie总是粘着他们家，但Richie终归不是家人，Richie在Mike死后有过迷茫，但伴随着love story这首歌，他和剧里其他人一样学会接纳自己、完善自己，所以Richie确实不是Bear，他拥有世间的美好，这份美好中包含了Carm，而Carm却把Richie、Claire远远推开，即使冰柜的门打开了，他的心仍旧被锁着，身陷囹圄。

就像《教父》里Vito Corleone死前的那句话，“生活如此美好”，不要做那个永远把美好的事情拒之门外的人。

熊家餐馆第二季上了，睡前只看十几分钟，慢吞吞的看。

看多了很容易甲亢，是的，我能非常强烈的共鸣到Lip面临的混乱，那种因为每个人的成见所带来的无数黑天鹅风暴，穷之不尽望梅不止渴琐碎细小的万象之象，暴怒懊恼同情切肝之痛的无常之常。

十分钟到了，这些难以言述的复杂从一根针变成了一头大象，关掉pad，睡觉。

起床后，去小区跑步，大汗淋漓回来，拉伸完进厨房开始做午饭。

备好食材：猪肉、辣椒、藕、丝瓜、西红柿、蒜、姜。

调味料：油、盐、老抽、生抽、花雕、干辣椒。

锅碗瓢盆：盆三个、碗七个、锅三个。

猪肉先切一半，剁成臊子，生粉和水搅拌，打出胶质，捏成丸子，上锅蒸一小时。

剩余切薄块，切着中间忘记蒸饭，舀水洗米蒸饭。

回来接着切，切完再切辣椒，丝瓜剥皮，切了，莲藕剥皮、切了，蒜两兜，剥皮，切了。

通共做完，大小装了七个盆碗，灶前码的红蓝绿白此起彼伏。

猪肉炼香，蒜、豆鼓、干辣椒搅搅，放藕条，大火炒了，放花雕焖匀，一应调料放入，摘几个辣椒圈放入出锅。

剩余猪肉再炼，也是一系列的加这放那，辣椒倾盆倒入，大火炒了出锅。

倒入前序留的猪油，丝瓜炒蔫了，稠滑状态后倒入蒸好的肉丸汤，一应调料，小火文文滚上几分钟出锅。

炒藕条、辣椒炒肉、丝瓜肉丸汤，成。

吃完收拾洗碗。

叮叮当当在厨房度过两小时，食材分解，重装，熵增了，熵减了，最后成菜，最后的最后，回归平静，关灯。

这是过往几百次下厨，很少出现的平静。

更多时，盘算需要买什么菜，需要多少量，只需要一点点剩余的怎么处理，怎么组合，烹饪时间跟送菜时间差怎么办，我的天，一系列复杂性搅得脑壳疼。

进了厨房，就更复杂了。

所有食材的空间和时间组合几乎可以有无数种，肉先上砧板和蒜先上砧板对口味影响又各不相同，洗菜的锅先放灶台左边还是右边，影响对炒菜流程的“算计”。

炖汤和炒菜锅又不同，炒菜的时间和炖汤的时间如何衔接又是一门大学问。

切菜时一拍脑门：饭没煮啊，忙忙又去煮饭。

诸如此类，数不胜数。

厨艺是当你知道西红柿用盐可以析出汁，加入一个咸鸭蛋，再配碗米饭，加点酸豆角，大火一抄，便是惊觉的美食； 厨艺是探讨豆豉如何替代鸡精，最少调味料得到鲜的真谛； 厨艺是让菜自然出味，冬瓜薏米鸭就是一道天然美食。

但要窥到厨艺真身，首先要干掉前序那拔地而起的复杂性。

甲亢发生概率最高时就是进厨房那一刻，一切还是个零。

一眼望去，拔地而起的大黄山，陡峭，半截还飘在云里，若隐若现。

心跳加速，心慌心悸，水分收缩，喉咙发紧，要咕噜喝下一大瓶水才解渴。

厨房归于平静，关灯出来，电视开着放电视剧，靠回舒服的沙发，微微闭眼，寻找呼吸。

想到去杭州，往山上的寺庙里面走，拾级而上，旁边的红枫、香樟、翠柳一应往后，通体黄碧的寺门人潮拥挤，右边一条明显小径无人，信步踏去，景色一样的好。

禅意惊人的传来，一种简单安定的技巧似乎就孕育在丛山峻岭之中，也蕴含在几尺厨房里，一切熵都在它的时间维度缓慢发生着变化。

不，你不能加以对抗，因为你一定会因为碰壁而受伤，你只能像老鹰一样张开翅膀，尝试着运用这股力量。

直到最后你发现，只需要简单煽动翅膀，便可神往翱翔。

三道菜变成三百道，一个人变成十个人的时候，复杂性便更加吓人，熊家餐馆T M d乱成一锅粥了。

Lip没有办法，只能走到后门抽根烟，一呼一吸，一呼一吸，一呼一吸，亢斗的心逐渐平缓，然后他回到厨房，拥抱每一个人。

1.这季最大的亮点就是音乐选的好，相信有很多Swifties是专门慕名来看的吧。

就像时代杂志评价的一样“2023年在美国人们就像谈论天气和政治一样谈论Taylor Swift”，但在《love story》响起之前，我想过会用于n多对关系，却真的没想到是用在了这两人上面，并且炸的我眼泪秒出恰到好处，征服我的不仅是泰勒的歌，而是用的实在是太精妙了2.此剧背后人脉真的广啊，剧里有很多小配角可是其他剧里的大主角呢。

如uncle Lee可是风骚律师Saul Godman，如某位aunt是美恐和美国夫人里的女领衔，如丹麦大厨是银护3里入队的亚当巫师。

最牛的是，大boss的出场永远让人欣喜，开店即三星，全球最好餐厅里，惬意的一边剥着蘑菇一边唠家常的居然是终极主厨，也是《王冠》中年女王，这真是让我惊了一大喜3.相信很多人和我一样最不喜欢的就是第6集吧，节奏完全不搭，篇幅完全可以压缩一半，剧情必要性极差。

年夜饭的一群人没有几个精神正常的，聒噪、易怒、揪心、不友好、不可控，这样的局面我真的极其讨厌。

此剧后期口碑渐佳主要靠的还是温情部分占主，经营状况步入正轨。

但交代背景完全不用如此冗长如此暴躁的一集来表现吧。

即便有之后史上最好的第七集接盘4.之前看过最好的餐饮经营类的作品是《东京大饭店》，虽然风格相迥，还是期待能够超越，或者至少达到同一level也是可贺的5.看过后坚定了我一个许久以来的信念，我要去考厨师证了，中级的就行，纯爱好

在S2E8里，Richie第一次穿西装去餐厅的时候跟Carmy说“I get it”

以此表示他懂了Carmy把他送去米其林实习的良苦用心然后Carmy摸着Richie的头，说了句“Eleven Madison Dickhead”

我重看第一季的时候，才发现这句话不是第一次出现了在S1E1的时候，Carmy刚接手餐厅，就决定不再卖罐头番茄意大利面

把Richie搞得一肚子火，他就用了这个说法来形容Carmy“Because fuckingEleven Madison ParkDickhead over here”

Richie在这一季里获得了成长终于明白Carmy当时为什么要下决心改革所以Carmy也欣慰地用这个说法来形容现在的Richie

丹.哈蒙在《废材联盟》快要收尾的时候借着主角的话对着观众说出了最深情的编剧之语：“一部好的剧集他永远不是说教的，而是和观众一起成长，伴随着观众成为真正的朋友。

”这句话总结了很多优秀剧集的精髓，我们之所以深爱这些剧集，因为剧中的人物似乎成为我们难以遗忘的虚拟朋友，他们陪伴我们度过了一段美好的荧幕时光，我们互为镜像映照了彼此的人生和生活。

《熊家餐厅2》也是这样一部极佳的剧集。

从视听的角度，他是一部极其炫技的剧集，从编剧到摄影到表演都在疯狂的炫技，像是有一个稳定的节拍器强有力的在输出每一个剧情点，最厉害的是在此之上写人物和对情感的表达更是让人难忘，每一个人物的弧光和情感爆发点都很自然且动人。

在熊家餐厅的人物群像里，生活的困境是一个统一的题眼，是破解这个困境还是循环这个困境却又是落在每个人身上沉重的选择。

成年人的世界基本上是被工作、亲密关系、家庭、生活所围绕的。

但生活是重复的，我们终日忙于工作和欲望，还要分出精力去维护亲密关系，这样的日复一日的消耗会溶解一个人的全部精神，如《一一》里洋洋妈妈在面对昏迷在床的外婆需要日复一日的去讲述每天乏味的生活而崩溃一样，当我们麻木的选择生活时或许一辈子就这样过去了，当我们正视生活时会发现这个牢笼似乎没有逃离的可能又会被生活的残忍所震惊，怎么找到那个平衡、自洽的和解之路似乎是我们每个人的终极疑问。

我们觉得生活如此喧嚣，忙碌于无谓的理想在嘈杂的城市里没有喘息的机会，我们也觉得生活是孤独的，人和人并不是那么容易互相走进彼此的，我们忌惮互相伤害也恐慌分别，但我们活着希望竟然成了永远在前的动力，有一丝信念在维护羸弱的身躯步履不停，人就这样如此的破碎却又渴望完整，回看这些我们矛盾且困扰，生活何为？

仿佛在时间的捶打里才品味出科塔萨尔的那句：“生活就是日复一日的奇迹。

”卡门好像是为了救赎，Sydney还有着不服气的梦想去证明自己，Tina会发现自己不止于此，Ebraheim在胆怯之间还是会找到自我，内敛的Marcus在热爱中释放自我，娜塔莉一直渴望完整的家庭，而表哥才领悟秩序对于人生的意义。

这一切不是轻易得来的，过去是我们每个人的宿敌，一切伤痛过往终会把我们送到生活的某个点，这个点如果是颓势的低谷，那么也对应了人生剧本中的成长转折点。

有一天我们发现我们可以面对生活了，那一定不是我们驾驭了生活，而是学会了秩序和勇气。

在剧集末尾，在装修豪华的餐厅里，在升级的厨房里，在个人成长之后，生活变了吗？

不！

生活从没有变，依然是混乱的一团，依然是如烈火一般的焦虑，卡门依然暴躁，Sydney会紧张到呕吐。

但是这一次我们好像学会了掌握自己的情绪和信任彼此。

到底是谁在主导这家餐厅，是卡门还是Sydney，甚至是娜塔莉还是表哥，当卡门被锁进冷库后，答案不言而喻：是每一个人，这也是Sydney最后对Marcus说的：“你自然有开除人的权力。

”迈克留给卡门最好的礼物是什么？

不是一个残破餐厅的框架也不是启动翻新的资金，是爱和信任，这才是这个餐厅的意义和价值。

在第一季剧集给观众展现了一个日常但却不常见的体系，基本上每个人都去过餐馆，然而一个餐厅的运转体系又是如何的却鲜为人知，剧集用戏剧化的表达手法和传统的人际温情方式很扎实的完成这一题材切面的故事讲述。

我们知道在一家餐厅，饭点意味着什么？

如何在最快的时间满足顾客用餐需求，一个厨房从备餐到出餐这一系列流程会发生什么？

熊家餐厅无疑给我们呈现了最影像化的那一面，如战场一样让人焦虑到爆炸的后厨生活，快节奏的配乐和密集的台词，以及每个人物爆发的情绪实在太出彩了。

一场Carmy刚刚接管厨房和爆单那场都极其优秀，剧集深入厨房腹地给我们讲述了一个很罕见的关于系统、人际和个人关系的好故事，另类却又很熟悉，有呛人的节奏也有慢下来动情的温柔时刻。

在第二季，后厨的戏份被压到最后一集，大幅度的去描述每个人的成长和用第六集去挖掘一切的起源。

在揭露生活如此残忍的本质之后，我们是用什么方式去接纳自己和重建的。

第二季那些安静的时刻以及人物之间的微妙情感是最好的注解，花时间慢下来重新面对自己，面对反复和琐碎，我们不是为战胜什么、赢得什么，而是为了更好的感受。

这也是为何单拿出来如此鸡汤的剧情在熊家餐厅里都如此温和和自然，就连第七集那种违反人性的资本奴化打工人的故事都让人泪点满满，因为我们接纳了生活的真相还因此放过了自己，成为更好的一面。

站在这个角度，Marcus在丹麦的一个人宁静生活，日复一日练习插杏仁片；Sydney在生活里寻找灵感；Tina在进修中个人视角的观察关心他人；卡门对克莱尔的感情，这些宁静的时刻在一部吵闹的剧集里是完美的间隔符，沁润每一个观众的内心。

这种动静的对比在最后一集高密度的被输出，后厨的嘈杂和前厅的温和，焦躁的突发事件和温柔的对话，这种来回切换的比对是视听上形成强烈的比对，剧集的创作者不仅仅为了满足这个炫技带来的视觉奇观，而是积蓄情感的前奏。

在第二季这种情感能量的积蓄一直存在，那个蓝色的燃气气球是一个节点，第六、七、十集是一个浓缩的节点，这个节奏把握的太好，正如前面提及像是一个稳定的节拍器，总能给予观众情感上的着陆点。

剧集关于自我和解的方式也各有不同，最喜欢卡门和Sydney在修理桌子时的坦诚交流，其次就是最后没能走进餐馆的唐娜，母亲和儿子一样，面对美好的恐惧和自我担扰是巨大的，站在门口的唐娜只要求皮特说出一句：“It's ok!’”这样的一句话远比原谅和安慰更能抚慰人，因为再不完美的人都会在被接纳的过程中被治愈，请接纳我的破碎和缺憾，请自由的放任我离去，这种心痛感的表达真是一处妙笔。

真的很喜欢这部剧，可能本身我是一个热爱厨房的人，也可能我在剧集里被治愈得到了一些接纳生活的启发，剧里人物的状态和自我的审视会让我久久难忘，他做到了像一个朋友那样陪伴你。

日常工作中经历过很多这种焦躁的时刻，我太能懂一个项目矛盾积累到一整个团队即将爆发的情绪，也能懂在忙碌的工作和生活里那种忘记给修冰箱的人打电话但是记得给Sydney准备工作服的矛盾，经历过生活就是如此自我诘问的人会懂以及热爱这部剧集的。

第三季即将播放，我有些担心剧集会落入俗套的变成一个制造矛盾、解决矛盾、和解、成功的这样一个过程，最终大家开心的夺得米其林，但不管结局怎样有第二季这样的高品质呈现，作为一个已经被治愈的观众只想说：“Fuck it,let it rip!”

对这部剧的观感从第一季就开始复杂，能看出主创的表达欲，却觉得在呈现方式上太过，把一切都当做映照自我的一面镜子。

丰沛的情绪难逃煽情嫌疑，快节奏营造的压力又微妙得失真。

但其中依然有东西钩着人看下去，我很想搞清楚那是什么，第二季几乎揭晓了这个答案。

前四集拥有最舒适的观感，温情脉脉；第六集又回归密不透风的情感袭击；七、八集落点在蒙蔽人心的爱情线；第十集则召回了第一季的魂灵。

反反复复，把人的精神，意志蹂躏得变形，又浇上一瓢温热的水。

不适来源于此，理解也来源于此。

几集支线做得像日漫，梦幻得不能细究；对快餐店的米其林式改造，无法不让人想到上流阶层向下的俯视；剧集袒露了一切，却见缝插针地塞满崩溃的前兆，又让人疑惑所谓的“治愈”是否都是有意为之的错觉。

但分析已落入巢穴。

花了两季我才明白这个道理。

人生是不值得深究的，快乐与痛苦都满怀压力，当它们来临时，不要回头，不要后退。

看的时候，Donna 的台词让我想起我妈妈很多。

“就算我死了，也没有人会在意”，我妈说过太多次这种话。

又想起她是怎么骂我自私、白眼狼、生气的时候会怎样尖叫、摔东西…还有一点很相似，就是那种极度的敏感，Sugar问Donna “are you okay”，Donna彻底lost control，我太懂了，因为太多次“说错了话”（作为小孩的自己根本不懂哪里说错了），妈妈就突然陷入了歇斯底里般的状态开始大骂和尖叫。

于是我总是不敢说话，紧张害怕又安静。

印象深刻的是小时候自己因为无法理解，想出了很多句子安慰自己：“生气的时候的爸爸妈妈不是爸爸妈妈，他们只是突然疯了，然后会恢复正常”，因为无法接受爸爸妈妈是这样，所以只好把他们和自己心里的爸爸妈妈分离。

翻字典看到“歇斯底里”，我会想这是妈妈。

这样的环境对小孩的一处伤害是，小孩会不懂得建造。

一得到什么好东西，不知道怎么珍惜，总是会想破坏、逃离… 承受不住感情、坚持不了事情，一点点问题出现就是：fuck it, I am running away. 于是是长久的痛苦和孤单。

美好的人生是建造起来的，积累起来的，这里一片，那里一片，自己喜欢的人、好东西、好的经验…积攒起来。

糟糕的人生是，棉花都让她痛苦，幸福都叫她害怕，遇到什么躲什么，因为她知道一旦和什么接近，就会受到伤害。

她害怕自己的感情，因为从小别人说爱你的人，就是在伤害你的人。

你很困惑：难道爱就是去伤害吗？

这份困惑，要矫正是要走千山万水。

不矫正就是重复父母的样子。

第七集做到极致，不断努力，特里一天的开始用削蘑菇小细节让客人体会到用心，是印象最深刻的。

男主那些混乱的回忆不知道啥意思，我很少会回忆很久以前的事情了，可能我活得比较安逸。

也不想受前世的羁绊，但此刻我还是想起了初中时候最在意的事情，人真是会自欺欺人。

这些不好的回忆确实会在痛苦，寂寞，无助的时候从各个地方袭来，侵袭，笼罩。

而此刻的我已经学会处理了，认为她只是一个念头，过去受伤的我已经被现在强大的我安抚。

这么一想，主角应该也是这种状态，这些状态会变成他的养分，使他不断前进。

男主在事业和爱情之间的难题，确实无法解决，中国人喜欢用在对的时间遇到对的人来开解，在创业初期，但凡分点心力去恋爱，都会有影响，且会尝到后果，如没修冷藏室的门，自己在关键时刻被关在里面，别人会提醒你去做，但不会帮你去做，美国人的生存理念吧。

在本局中好像各个都是躁狂症，失控的场景，理论上有经验的厨师，应该是有条不紊，而不是在过程中互相埋怨伙伴。

美国人确实很会表达自己的感情，有问题就沟通，而且很难耐心地听别人的想法，两个人同时说话真的很吵。

挂在嘴边的 I love u 我竟然也能分清哪些是客套哪些带有深情。

一口气把《熊家餐馆》两季都看完了。

真的太精彩了。

更让我没想到是第二季比第一季质量更上一层楼。

如果说第一季只是剧情层面的精彩，那么第二季整部剧无论是世界观、摄影画面、故事情节、台词、角色设计等等都更加打动人。

bear一家人的性格命运离不开原生家庭（其他每个角色也都是如此）的影响，bear餐厅则和芝加哥城市和社区共存共荣。

透过美食，让我们看到了很多，职场、专业（行业）、饮食文化、家庭、友情，以及一座城市的过去、现在和未来。

能把这么多内容在不长的剧集里精妙串联起来，导演和编剧真的太厉害。

男主演技真的太好了，他本人简直跟这个角色浑然一体，好像这就是他人生的另一个副角。

而且编剧没再“厌女”地把男人处理不好人生的原因甩锅给女性和谈恋爱。

反而展现了其糟糕的一面，大胆打碎了男性主角经常有的光环滤镜。

最后想说，这几年美剧的几部喜剧《TedLasso》（足球教练》、《小学风云》，包括《熊家餐馆》真的都拍得好好。

且都有一个难能可贵的品质是剧情都很凌厉，主线清晰明确，无论主角还是配角跟谁建立何种关系，最终的走向都是关照自我，督促自己不断成长和往前看。

而不是歇斯底里陷在无谓的感情戏码里走不出来（以前不爱看很多美剧就是受不了男女主角一直在爱情戏里无聊推拉）。

改了这个毛病的美剧，真的给人非常好的观看体验。

熊家这一个月可谓是最大赢家了，也是我去年的最佳剧集。

最开始第一集每看一会就要暂停下来缓一缓，那种后厨的崩溃争吵让我瞬间重回小时候我爸妈在后厨里的噼里啪啦、锅碗瓢盆摔一地。

我父母在我出生之前就经营一家很小的苍蝇馆子，小到只有他们两人挑起一切。

爸爸负责煎炒烹炸，妈妈负责上菜算账。

在后厨这个油腻拥挤的地方，火是永恒的主题。

大概是在火炉旁边站太久，爸爸也总是充满火气，锅碗瓢盆的摔打声是他做菜必不可少的调味料。

妈妈在客人的叫喊声里也总是脚不沾地，恨不得拔一根头发落地化身无数个小猴子。

小学的我只会呆呆站在一边看着他们，干点力所能及的活，比如端个凉菜、送个碗筷。

每当中午太阳升到最高点，气温也最热的时候，在火苗的加持下，爸爸妈妈也总会忍不住爆炸释放自己内心的热量。

爸爸会嫌弃妈妈迟迟不把炒好的菜端上餐桌，妈妈会回呛爸爸要求太多、炒得太慢。

我努力缩在一边不知所措。

随着太阳东升西落，每天中午他们也总要爆炸一次，对我来说后厨就是呼呼的抽油烟机、油腻腻的地板、腾升的火苗和爸妈摔打锅碗瓢盆的声音。

小时候的我每次看到这种场面总会害怕，在眼眶里忍住泪水。

后来习惯之后听到这些动静还是会不由得浑身哆嗦一下高度紧张，小心翼翼观察他们的情绪。

有几次他们甚至互相举着菜刀放狠话。

但神奇的是他们似乎把所有的愤怒、憎恶都随着火炉留在了后厨。

一走出这个地方，他们又会恢复原本最平凡的一对中年夫妻，不算浓情蜜意但也携手并肩。

这让我对后厨有了一丝畏惧，仿佛那个地方充满魔力，所有进去的人都会在火焰的淬炼中化身魔鬼。

这么多年过去，虽然已经长大，他俩的体力也无法再允许他们上演全武行，但每次寒暑假回去在后厨帮工时还是会隔三差五见识到他们的爆炸。

毕竟小饭馆客人越来越少，他们自己生命的火苗也从熊熊大火开始慢慢平和，现在的他们顶多只是拌几句嘴，所谓的爆炸似乎只是走个过场，但这好像已经成为他们的习惯。

熊家的前两集让我梦回小时候的无助紧张，我至今仍觉得后厨的厨师是最可怕的生物之一。

暴躁易怒抓狂是他们在高压下的宣泄，火炉的火和客人的饥饿之火在烘烤着他们，他们抽搐扭曲地挣扎挣脱，只能再快再快。

Every second counts.后面剧情缓缓展示的这个躁狂破碎的家庭也让我看到些许影子，然而在火苗中闪现的温情和爱让我控制不住流泪。

在高压在一地鸡毛的现实中，我们崩溃发疯，但爱总会竭力拉我们回到正轨。

在每次一地碗盘碎片后，总会有人收拾然后重回餐桌。

尽管道歉和我爱你都没能说出口，互相都懂。

任谁也不能说这种环境是健康的，但也没有人能否认这里有爱。

正是有爱，很多话才很难说出口，羞于展现承认自己的问题和脆弱，不想互相伤害，推得越来越远。

努力和乐融融吃顿圣诞大餐或新年大餐或许很难实现，但起码要尝试把自己的火收敛一些，不要灼伤最亲近的人。

写在新年回家团圆之际，共勉。