蓝色杰伊

<蓝色杰伊>/ 2016一对高中时期的情侣 多年后重逢的两人 回忆往昔点点滴滴年轻时残留的错误和误会 随时间而烙印在彼此心里遗憾、纠结还是释怀？

他们用一天的时间向观众诉说

有人说这是黑白、浓缩版的“爱在”系列不同的是 没有过多的甜蜜多了几分 岁月沉淀下的理智与坦然回忆最美的地方在于 每次都能带给人感动虽然没有过分强调感人的重逢没有过分强调 当年高中的相恋但不得不说 剧情的巧妙在于“原景重现”两个人翻出高中时的录音那时候 单纯又没有顾虑的两人 自导自演了一出戏想象着20年纪念日、40年纪念日的样子带着对爱的憧憬和信任如今重逢的两人实力演绎了一回“原景重现”那一顿饭的时间里有感谢、有理解、有原谅、有热爱我们或许没有了 当年能够切身感受到的爱但还有 感动尚存重逢是再次交心的好机会其实你也没想到多年前的误会 竟是他人的心结也不是信感人 而是情真挚24年前未寄出的 饱含真挚言语的信真正让一段感情 画上终结女主说 后悔过 也不后悔明明写好了第一个版本 明明是first choice非要改成寄一个气球 来表达“在一起的决心”这不是过于幼稚了嘛这样的阴差阳错才成就了 多年后再见面时的畅谈如果当年你这样会如何如果当年你不这样又如何都是生活在“生活桎梏”里的人如果你发现 他也没有过得很好替他忧虑吧也为他祈福吧因为 一切总会好起来的Amanda似乎看出Jim的掩饰和隐藏是啊 Jim现在的确过得一团糟没有工作 母亲又刚刚去世 生活方向也未明朗但是又如何呢多一些鼓励 多一些耐心 多一些时日他会努力好起来的至于Amanda自己也是一个与生活对抗 与抑郁情绪对抗的人她已经5年没有哭过了如果没有感情的宣泄 说明她过得并不开心但是 你又能如何她已为人妻不能成为她生活上的倚靠就作为旁观者 为她祝福和祈愿吧祈愿她能找回自己也许就从养一只格力犬开始<阿黛尔的生活>里有一段词说得很好“我和别人在一起了但我对你有无限的温柔永远的一生一世”作为 主打感情牌的电影我觉得此片 算得上成功了有些感情 过去了 可惜但是这些年 你也过得不差所以 那些关于“I lost us”的执念和心结就永远 放在回忆里吧可惜 也不可惜 的哲学就在这了

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☞后真相:指情绪的影响力已经超过了事实本身，有学者认为，这是人类历史上一个特别大的转向，要知道在过去的1万多年的历史上，不管有什么样的奇思妙想，或者是胡说八道，最后校准它的依据是啥？

是真相，是事实？

实践是检验真理的一切标准，但是当真相不再重要的时候，这件文明的基础正在发生动摇。

这是2016年全人类的那些知识分子猛醒的一件事情。

后真相时代，原来越来越不关心时代，而只关心立场和态度。

1.这也许就是后真相吧，两人相遇，两个老情人相遇☞发生什么再不重要☞有什么结果也不重要☞☞☞此时此刻才重要，即使是不怎么"傻白甜"的女主+娘炮的男主这样似的2.我们再也回不去的过往跟青春，是要补上那一炮？

还是在这个机会焕发第二春？

又或是中年危机的重头再来？

"释然"是一件太难太难太难的事

或许是因为某种难以揣度的乖张和充满浪漫意味的不可知，爱情才会变得迷人。

作为一种亲密标尺的存在，它度量着恋人之间的彼此契合以及某种程度上的心灵互补。

然而当爱情趋于溃散，这种世界上最微妙的情感带给人们的冲击，却始终充满着隐性的残酷与疼痛。

当爱情和告别逐渐成为一种司空见惯的配搭，人们开始寻求疗愈，希冀可以将这些情感伴随着时间一同割裂于往昔。

然而治愈的过程并不总是遂意，于是《蓝色杰伊》便如同一张带着几分抒情味道的情绪切片，展示着疗愈历程中的阵痛和缓释。

吉姆和阿曼达在超市相遇，他们各自挎着购物篮，带着人处在中年当口特有的疲态，各自问候，不知所言。

他们慌张着，尴尬着，用不断重复的语气词和讪笑来消解窘况——他们在二十岁时无比热切地相恋，如今却有着各自的生活，所有的一切已经过去22年。

那是一种怎样的气氛呢？

曾经你自视为生命的那个人，如今从口中说出的，却始终是另一个人的名字，在这间名叫“蓝色杰伊”的咖啡馆，两个人决定叙叙旧。

尴尬和讪笑还在持续，两个人词不达意地说着话，在各自低头搅动咖啡的间隙，他们都试图打破这种窘迫的局面，但这何其困难，这是一段长达22年的疏离。

于是他们决定在儿时的街道上走走，他为她买了她曾经最爱吃的软糖，她和他在二十年前的超市重拾儿时的游戏，和那个至今仍然记得当年这对小情侣的店主打趣，一切似乎变得轻松起来，两个人终于可以用常态的语气在湖边谈心。

两人似乎过得都不错，她嫁给了一个有着两个孩子男人，但隔一周才照看他们一次的生活在她看来也还舒心。

“我还好，做着修葺房子的工作，算是娶了工作，很安稳”，他勉强的笑。

他们似乎都看出了端倪，那种带有强迫性质的掩饰终究无法逃过对方的眼睛。

吉姆的生意崩溃，母亲去世，这次回来是为了整理房子和收拾母亲的遗物；阿曼达一直靠服用药物来抵抗生活的压抑，她这次回来一面是为了照顾怀孕的姐姐，一面也可以从日常的不如意中舒一口气。

被粉饰过的现实总是带着欲盖弥彰的封条，显示着他们各自对忘却往昔的渴望，但那终归是一种近乎决绝的不可能，因为那些画面是曾经那样清晰地存在过。

两人来到吉姆的家，眼前是儿时曾一起读过的小说，他高中某个秋天穿过的长衫，他为她写的一箱的情书，两人一起录过的演绎两人中年时情景剧，一切都以一种诡异的熟知重现。

两人决定再来一遍，用游戏的方式再重复二十年前的戏码，两人穿上儿时的衣服，放着彼时最爱的音乐，在房间里跳舞，唱歌，肆意地拥抱，在某一个瞬间，他们似乎真的已然在现实与往昔之间迷醉，不肯也不愿跳脱，尽管他们曾经那么努力地用矫枉的现实进行自我麻痹和彼此欺骗，但现在，在这个终将逝去的冬日午夜，这场带有几分挽歌意义的狂欢完成了对两个人的暂时救赎。

他们终于在这一刻认可了往昔的存在，认可了存在于往昔的种种美好，认可了往昔终将不会像他们所想的那样如烟尘般溃散。

狂欢是如此热烈，他们相拥，但最终还是在即将亲吻的一刹那停了下来。

两人沉默，终于用这一秒的理智结束了所有兴奋。

他和她还是又一次锁上了眉头，考虑着各自生活的苦楚。

两人还是回归了各自的生活，不带有任何惦念地各自上路，一夜的欢愉成为了某段生命的殉葬。

两人在重逢的那家超市门前分别，好像什么都没有发生过。

从更宽泛的意义上来讲，电影所要表达的，大概是对一切过往情感的首肯和重新悦纳。

某种程度上，电影极力对抗着类似“时间可以解决一切”的某种鸡汤教条，于是对过往的逃离与回避也就不再变得理所应当。

《蓝色杰伊》用黑白画面描绘了一段被时间规训的爱情。

分离，碰撞，消融，告别，它如抒情诗一般重新定义了爱情之于回忆的另一种可能：爱过便是爱过，纵然逃避，往事也并不如烟。

多年以后， 当落叶翻看， 尘土在桌上写下的陈年字句， 我开始留意身边， 却知道再也遇不到你。

那段张扬的感情，肆无忌惮的表达，笃定无疑的承诺，不切实际的幻想，无非都是因为那个时候的世界是你我的世界，那个时候的未来，是不可置疑的你我的未来。

一对高中时期的情侣，多年后重逢的两人回忆往昔点点滴滴，年轻时残留的错误和误会随时间而浅烙彼此心里，遗憾、纠结还是释怀？

时间似乎被尘封于老屋，尘溺于未来得及寄出的情书。

走以前的路，喝从前的汽水，街角的小商店，时间凝固于店主的脸上，凝结于历史的啤酒里。

为你做一次饭，跳一次舞，听着旧时音乐，好像岁月丢失了很多年，生活突然继续。

可是、可是............一个拥抱，之间隔着难以跨越的虚无。

难得会找到一部剧情片能够让我有些许看下去的冲动，剧情虽然较为老套，某些地方甚至略有浮夸，但是两位主角透过平凡的对话将当年的恋情及错过彼此后的无奈演绎的玲离尽致，不失为近年优秀的剧情电影。

其实为什么错过，什么原因，经过这些年也已经不在重要，重要的难道不是双方这埋藏在心底的些许感动与默契吗？

本片我想导演是希望通过黑白的手法，虽然缺少了《爱在日落黄昏前》的如梦似幻，却能够表现出些许成人世界的压抑与无奈。

正如片尾曲所唱：我饱受摧残疲惫不堪，我不在探询平凡之事，正如一片波浪那样...假使一切每况愈下我亦不愿重来，可我会把自己经历的美好时光铭记于心。

虽然是一部无奈又忧伤的作品，能够在82分钟里与两位演员一起回忆种种过往的小小温馨真的给了我在生活重压下喘息的机会。

在这个快速消费的时代，能够跳下飞速转动的时钟来静静的享受导演带给我们的美好，真是非常难得。

不知道各位是如何观影的，我个人是很少完整看完电影结尾演员表及听完片尾曲的，但是本片我是躺着静静的将片尾曲听完的。

本片片尾曲也异常契合电影本身，片尾曲是由bill callahan演唱的jam cain，方便喜欢的朋友搜索欣赏！

总体来说，本片值得五星。

《蓝色杰伊》～永远的话题-爱的探讨。

回乡偶遇旧爱的中年男女，从尴尬到交谈到回忆，抑郁、现实家庭的危机似乎旧情复燃，最终归于平静。

一封未寄出的信解开了分手时男主最想说的话-深爱女主，但20年前女主收到的是决绝。

尊严、面子也许重要，但也许也改变了你的人生。

影片讲述一对高中时期的情侣，多年后重逢的两人，回忆往昔点点滴滴，年轻时残留的错误和误会随时间而浅烙彼此心里，遗憾、纠结还是释怀，他们用一天的时间向观众诉说。

配乐很出色，这是一个关于旧时光的好故事。

哦，爱情真是部让人心碎的电影。

那些年少轻狂和相爱入骨都化作二十多年来的误会和思念，哪怕见你依然恍如昨日，可怎能叫你知道。

两个真的很match的人，但青春如若没有遗憾，又怎能叫青春。

我喜欢这种表面淡淡的，实际却悲伤入骨的情绪，怕最终的结局到来，两人依然会相忘于江湖，但好在导演很聪明的，用了开放式结局，长舒一口气啊我喜欢你，因为只有和你在一起时，我不会觉得做自己是错的。

ohsweet love镜头很美。

黑白版的日出之前，日落之后。

但却没有它的甜蜜和浪漫，更多是褪去青春悸动和浮躁后的平心静气。

往昔美好的，愚蠢的，开心的，悲伤的，都在两人的你一言我一语中展开！

话唠电影算是我的偏爱，从电影中的对话总能窥探和审视自己的生活。

尽管节奏温吞，两位主演很不错，完全hold住了全片。

一部不需要色彩的电影记载着两人的前世今生。

男主人公Jim回到老家，准备翻新已故妈妈的老房子，犹豫是卖掉或是保留。

Amanda回到小镇看望怀孕的姐姐。

两个青梅竹马的高中恋人分别20多年后，在超市里相遇，尴尬地反复问好掩饰心底的惊慌。

当他们再次在停车场相遇时，Jim提出一起去曾经的咖啡店喝杯咖啡，Amanda欣然同意，于是两人开始半天一夜的际遇。

Blue Jay咖啡店的咖啡失去了往日的味道，有搭无搭地尬聊。

当他们出来准备分开时，经过熟悉的杂货店，熟悉的店主认出往日的一对爱情鸟，并误认为他们依然是一对时，他们假装承认了，熟悉的节奏重新链接。

在熟悉的湖边，Amanda谈起自己的幸福生活，引发了Jim对自己未婚失业生活的凄楚，Amanda的反复安慰让情况变得更糟，但Jim把剩下的粉紫色糖豆递给她，却是Amanda最甜的回忆。

Amanda提议到他的老房子去看看，这里像无数的时间胶囊，封存着20多年前的林林总总。

高中的Jim还没有留起胡子，妈妈保存着Jim高中时穿过的衣物，Jim日记本页页执着地写下曾经的有Amanda的点点滴滴，字里行间憧憬着美好的未来。

Amanda在衣帽间里发现一封未发出的寄给自己的信，她偷偷地放进自己的衣兜。

他们沉浸在往日的磁带记忆里，Jim提议重新灌装磁带，他们假装庆祝结婚20周年，Amanda简单准备了些泡面鸡蛋，他们唱着跳着，就这样你不必说，我就懂得的默契。

他们躺在卡车的车厢里，仰望星空，这时Amanda向Jim吐露，其实她并不幸福，作为两个孩子的继母，老公已经64岁，中年的她开始准备应付老年生活，她在吃抗抑郁的药，五年来都没有哭过。

他们拥吻，Jim说他依然爱她，她直面现实，准备离开。

那封信从衣服中滑落，击碎了Jim脆弱的保护壳，崩溃的两人无所适从。

天亮了，当新的一天开始，一切回归现实。

结尾揭开了两人分开的原因，高中结束时Amanda怀孕了，Jim却害怕退缩了，Amanda独自去堕胎，而Jim只是送去“早日康复”字条，她伤心地离开了小镇。

在停车场，Jim坚持让她读那封未发出的信，那是“早日康复”字条的原始版本，信中Jim要和她一起，保留那个孩子，但那些都成为了过去式。

Amanda尽情地释放着情绪，五年来，泪水首次夺眶而出，抱怨着Jim为什么不发出这封迟到的信，也许……黑白的电影，简单的对话，两个人，一个夜晚，二十多年的分别，满满的青春记忆，但现实就是这样，人生没有如果，谁也无法回到曾经的当初。

就像那个熟悉的Blue Jay咖啡店，失去了两人的最初，咖啡也失去的往日的味道，这就是苦涩的现实。

一夜过后，往事随风。

“每个读者只能读到已然存在于他内心的东西。

书籍不过是一种光学仪器，帮助读者发现自己的内心。

”这句话是蔡崇达在书《皮囊》里引用马塞尔·普鲁斯的一句话。

这本书大致讲的是作者的经历，小镇少年的成长，虽然内容已然被我忘得十有八九了，但是这句话打动了我。

或许《蓝色杰伊》并不是大众所为之称赞的高分好片。

对于一个普通的观影者我，抛开黑白拍摄手法的好与坏和演员演技的好坏，这部电影可以说真正触动我内心最柔软的一个部分。

重遇的旧情男女，坐下来聊聊天，一起去旧时同去的小卖铺，遇到还记得他们的店主，一起听旧时的录音，伴着音乐跳跳舞。

正如其他影评所说，步入社会前的爱情往往更值得珍惜，没有了家庭、社会的羁绊，可以全心全意投入经营的一段爱情。

对呀，谁的青春没有一段两段说不清的感情呢？

但是，谁有又有机会再遇见那段感情的另一个人呢？

嗯，“珍惜” 这个词确实难去做到，但还是要去尝试不是吗？

笑着笑着被感动了，回忆犹如早晨推开窗户洒进来的阳光，明媚而温暖。

步入社会前的爱情往往更加值得珍惜。

更何况还有机会相见。

进入社会之后的感情，更多的是责任，家庭，稳定，表面，掩饰，装模作样，过日子。

其实每个人都有这样的感情经历。

一段让你说不清楚就匆匆结束的感情。

有些人可能一辈子都没有机会去解释，有机会能够碰到，在相对成人的思维里获得理解和解脱。

尴尬的中年偶遇，能看到欲言又止的这些年的不顺，资源贫乏、成就卑微、生活窘迫，仿佛两个得过且过的人生画了一个圆，躲、探、粘、回忆，暂且丢掉一切现实，踏进不曾有的另一个未来，另一个本应由自己支配的世界。

（年少）轻狂已不再，且发老来癫。

黑白色调真是惊喜，抛开美式画风，简直回到了赫本的年代，又仿若《纸镇》少男少女的恍如隔世。

然而，，，走路场景、书架场景都没有特别好的深潜，一些细节处的发挥没有闪光甚至黯淡不已，浸泡在美国文化美式演艺风格的演员也十分缺乏气质，导演、摄像、演员的功力全部明显不足（，回炉重练都糟蹋火力的无奈感）。

好莱坞（美国电影代称）要做日影一般的作品，文化深度是劣势，破碎的pieces。

（本片）内核不够，能量不足，就有点无盐的感觉了。

吊起了胃口，又让人看到实力的本质，接不上力，扬起期待又重重跌空，这样的场景不陌生，前些天有一部《感谢你抽烟》也是让我有如此的感觉，框架相似的《噪音》却带来十足的惊喜，演员是有能量的，是有区别的。

3星7