寂静之地2

第二部相比较第一部我觉得更加的惊险刺激。

因为第一部只是以家庭为单位的一条主线去叙述，而第二部后期会分支为三条主线，一个是母亲为受伤儿子寻求药物和返回后与怪物的搏斗，一个是儿子深夜查看母亲是否回来遭遇怪物，还有个是女儿与父亲旧友寻求安全之地的冒险之旅。

整部电影最激动人心的是看到两个孩子的成长。

我太喜欢这个耳朵聋却心明净的女孩。

眼看着她用广播放大助听器的噪音遏制怪物的前进与伤害，与此同时，还帮助了远在天边听到广播的弟弟。

女孩能够听到广播里的歌曲猜测生还者的地点并付之行动。

当看到两个场景下女孩用棍棒打击死怪物，男孩用枪击杀怪物，我不禁为他们叫好。

人在恶劣的环境下，总是要快速对自己做出些改变，才能去更好的适应环境。

怨天尤人只会令自己淘汰。

第二部在开头也讲述了怪物的由来，与第一部的开头相互辉映。

沉着冷静永远是对事情发展很好的一种处理方式。

正是明白怪物对于声音的敏感，视力的薄弱，对助听器噪音的痛苦和害怕水的特性，正是人类长久以来相比其他动物的聪明和善于思考的头脑，人类才能在地球上有一席之地并不断繁衍下去。

但我也痛心黑人大哥的描述。

岸边停了十二艘船，当大家看到其中一艘安全驶离岸边，他们争先恐后，发出巨大的声响，于是，成功离岸的只剩下两艘。

凡事都是要讲究秩序的，人终究会为自己的自私与懦弱买单。

求生欲强烈不是坏事，但是以此剥夺他人的生命那是真的可耻！

看到在岛上的人们幸福安乐的过日子，心里说不出的为他们高兴。

想着女孩可以回去接自己的家人了。

但是怪物的再一次上岸令观众的心又一次揪紧。

居安思危，也是和平年代下我们该拥有的觉悟。

怪物也是会升级的，所以不允许我们原地踏步。

要想过好日子，就得付出努力，你说呢？

6.1更新听评论里小伙伴的意见看了1，也又看了一遍2。

只针对我之前的一些想法再来聊两句吧。

第一部确实是能给人带来独特的惊悚体验，在不能出声音的背景之下各种紧张元素让人从心底里又想尖叫又不得不压抑住，可以想象如果坐在影院里，这种氛围这给人带来的压迫感不仅不比一般的恐怖片弱，而且能让人全程紧张，丝毫不敢放松。

第一部台词更少，但剧情却更加清晰明了，对亲情，尤其是父母对孩子的爱和执着表现的也很到位，中间穿插的那个老人控制不住自己的哭喊也在让人震惊的同时引起痛心和思考。

但是第一部还是有很多细节问题，像是怪物的听力到底是个什么水平，打倒一个煤油灯都要紧张半天，到后面两个孩子开车回来一个怪物都没引来。

还有男主和女儿之间的隔阂，作为父亲不应该把这件事的责任都怪到一个孩子身上，感觉男主也并不是从心里怨恨自己的女儿，那么为什么女儿会对父亲有这么深重的怨念呢，这里还是塑造的不够到位。

还有怪物到底怕不怕水，第二部消防设施的水直接让怪物丧失行动能力，第一部怎么还能潜泳呢？

最后提一嘴地下室的入口竟然是被一个床垫盖住的，看到这里属实是很出戏了，关键这床垫子还真挡住怪物了，哈哈哈哈哈有机会好想试验一下床垫子的隔音效果，或许这里不是bug？

评论区大家都是建议我看看一，会对二的理解有帮助，但我看完之后并没有觉得哪些疑惑解开了，只是感觉女主和两个孩子的形象更丰满了一些，也没有看到评论里提到的对第二部男主的介绍。

如果不去思考那些细节上的问题，那第一部还算是能让人有个连续的刺激的观影体验，但是第二部，不论是剧情还是节奏都比第一部要差很多，让人很难投入其中，而这也放大了它逻辑和细节上的问题。

以下为5.31发布的原文并没有看过1，但印象里那一直是一部很有新意，没有尿点的惊悚恐怖片。

正赶上有空，去电影院看了2，哎，原本是充满期待的，但看了一个小时就忍不住点开手机看看时间到哪了。

最主要的感觉就是剧情、细节做的太不到位，有时觉得在强行推进剧情，有时又觉得在尽力拖时长，槽点比较多，观感很一般。

影片最开始加入了一段前情的介绍，作为没看过1的观众，我个人感觉还是有点用处的，大概能了解到故事是怎么开始的，但比较具体一些的重要的前情还是没有交代的很清楚，关于女主的丈夫和另外一个孩子的不在没有说明，在后面提及时还是有些让人费解。

不过这一点并不是电影的问题，本来这就是第二部，延续上一部剧集往下讲故事是主要内容，作为观众，想要更好的观感当然需要看完全部系列。

观感上，开头这一段还是很紧张刺激的，尤其是对不了解这个系列的观众来说，确实是能引起继续看下去的兴趣。

接下来问题就多了起来，那一处着火的原因不明不白，女主角突然就决定带着所有的孩子一起去镇上，很好奇如果他们没有遇到这个男主，那目的地在哪呢，一点应急的措施都没有？？

差一点就要被杀掉了，这就是计划吗？

三个人带着孩子一起去，用所有人的生命去赌拿到氧气？

后面遇到男主角槽点就更加密集了，或许是因为没看过前作吧，根本不清楚这个男人与女主的关系，不知道他在这里做些什么，还急着赶主角母子三人走，一出场工具人属性就点满，角色形象很一般。

女孩踏上去往信号发射塔的旅程给人很着急的感觉。

女孩发现高频声波能伤害怪物后，瞬间就决定要背着母亲去找信号发射塔，难道说服母亲会很难吗？

然后瞬间人就走了，然后女主立刻求或者说是要求男主去找回自己的女儿，这里还是那个问题，根本不清楚这俩人的渊源，很难有共情，只有不理解。

然后工具人男主就出发了，瞬间就在女孩被杀之前赶到，然后和女孩一起去往信号发射塔。

这里还有一个槽点，整部影片有很多很多的主角们脚的特写，光脚肯定是为了安静，避免引来怪物，但为什么男主全程穿靴子呢？

甚至男主的靴子也有很多特写，甚至还有女孩和男主一起走路时候的脚的特写？？

这是啥意思？

对比啥呢？

男主走路技术比较高，可以不出声音？

着急地走完了前半程，后面的剧情又开始让人觉得拖拉。

两人遇到一伙劫匪（可能是劫匪），不了解是不是有人会变异或是被怪物控制的设定，不过我个人理解是没有的，所以我认为这应该是被怪物逼疯的人们，他们麻木而没有人性，通过打劫其他人来苟且偷生，然后这里劫匪把女主的衣服脱掉，还要带走，这里我是不理解要干什么，也没有台词，只是一堆看不出意义的镜头。

等到了岛上就更离谱了，这俩人竟然在这里和其他人吃喝玩乐了起来......哎，难道不应该赶紧告诉大家有办法制服怪物了吗？

还拖到第二天，还拿出来跟小孩子聊天玩儿？？？

我当时都怀疑是不是导演觉得时长不够呢，在这里强行凑时长。

然后就等来了漂过来的怪物，那个开车的村民也是降智工具人属性点满了，赶紧死掉给男主和女孩腾地方，哎。

还有很多问题，像是男孩儿为什么不能老老实实在下面呆着，非要出来，这出来了又是到了哪呢？

还有关于这个高频声波的效力问题，到底它能造成多大伤害？

为啥之前路上放了声波一枪打上去跟没事人似的，后面一杆子给捅死了，难道是跟音量有关？

那我看着在女主那边一个小音响的效果也不错啊？

只看过一遍，肯定会有落下的地方，也会有没看明白的地方，不过是出乎意料的很失望，不吐不快。

以上仅为不专业的主观感受，欢迎指出问题，友好讨论。

哪怕一点点希望，也要坚持到底。

2018年，第一次看恐怖片《寂静之地》就被电影别出心裁的创意给惊到了。

在此之前，从没想象过一部电影居然可以叫演员2/3篇幅都不讲话，而这部电影神奇地做到了，而且效果还相当不错。

《寂静之地1》海报剧本做了一个非常新颖的设定：强悍的外星怪物入侵地球，它们没有视觉，但听觉异常敏锐，只要人类发出丝毫声响，怪物就会立马赶来将他撕碎，所以，主人公一家为了生存平时每一个呼吸、每一个动作都必须小心再小心，不敢制造丝毫声响，更别说讲话了。

这种设定打破了恐怖片利用音效、血腥镜头吓人的老套路，尽管如此，恐怖效果反而是成倍增加，这种感觉就有点像我们小时候想溜出家门，生怕被父母发现，只能捻手捻脚前行，那种提心吊胆的感觉别提多吓人了。

而被父母抓住顶多一顿胖揍，被怪物抓住却要丧命，想想吧，那是种何其恐怖的感觉……所以，喜欢看恐怖片的小伙伴一定要去看这部电影，绝对吓破你的胆。

不过，没看过第一部也别遗憾，因为第二部已经上映，而且第二部对之前的剧情进行了补充，形成相对完整的故事线，所以，即使没看过第一部，单看第二部也不会有什么影响。

《寂静之地2》海报从口碑上看，第二部继承了第一部的优长，国内外口碑也是相当不错，下面就简单聊聊这部电影。

《寂静之地2》延续了《寂静之地1》的故事线。

第一部中丈夫为保卫家人，被外星怪物所杀。

第二部承接上文，讲得是妻子为了躲避外星怪物的袭击，决定带着孩子们逃离家园，寻找下一个落脚点，所引发的一系列惊悚故事。

值得一提的是：第二部依然以“出声就会死”为设定，但在第一部的基础上进行了整体升级，从叙事、剪辑到主题思想上都进行了调整：叙事不拖沓，平行交叉剪辑是亮点和第一部一样，第二部电影时长也控制在90分钟左右，可谓小巧玲珑。

如此的体量注定了叙事不拖沓，比如，电影开头介绍外星怪物入侵地球时，仅仅通过一个火球从城市上空掠过的画面，便交代出基本背景，类似精简的镜头语言，片中比比皆是。

令人惊喜的是，对平行剪辑的巧妙运用：导演将“妻子在密室照顾两个孩子”和“小女儿与邻居一起寻找幸存人类大本营”这两条主要故事线通过精准的剪辑完美地融合在一起，并在结局部分推上高潮。

观影时，你会惊讶地发现一家人虽分处两个空间，但在时间上却互有交叉，仿佛相依，却又分离，比如，在打怪物的过程中，两边都在与怪物决斗，成人同时负伤，最后，两个孩子同时充当起捍卫者，完成了个人的成长蜕变。

这种剪辑方法的好处是：既能每一秒都抓住观众的心，同时，又呼应了“亲情”、“团结”的主题。

地图更大第一部的故事限制在无人乡村，第二部中则延展到乡村之外的世界，给故事带来更多可能性。

主题思想进一步延伸（这点做得非常棒）在“绝望”中“自保”VS在“希望”中“求生”。

《寂静之地1》讲得是一家人如何在外星怪物横行的世界中寻求自保。

导演通过一系列生活片段对一家人艰苦求存的状态进行了细腻的呈现，虽然，结局部分让观众看到了一线生机，但那种身处孤岛的绝望感依然挥之不去。

《寂静之地2》抛出幸存人类的信号，让一家人在绝望中看到希望，由此引出是该继续自保，还是去寻找幸存人类的争论。

一家人离开庇护所，踏上新的征途从在“绝望”中“自保”到在“希望”中“求生”，体现了末世背景下人类认知的进步，这点和《疯狂原始人2》有异曲同工之妙。

单一人性VS复杂人性《寂静之地1》对人性的刻画主要聚焦于生死相守的亲情，对乱世当中人性的阴暗面几乎没有触及。

第二部中，随着地图的铺开，涌现出了更多的人物，比如，懦弱自保的邻居、趁火打劫的暴徒等，他们的出现使观众看到乱世背景下人性更复杂的一面，使影片更逼近现实，增加了思想深度。

续作对乱世人性的阴暗面进行了展现总体来说，第二部还是非常有诚意、有看点的，至少没有像一些流水线好莱坞电影那样吃老本。

尽管如此，影片的bug也是不老少：一、设定的漏洞依然存在。

例如，既然水声能够蒙蔽外星怪物的听觉，那一家人只要在瀑布旁边居住就好了，何必要大费周章四处逃亡呢？

再比如，声音和安静的界限是什么呢，举个例子，一阵风把东西吹倒会不会引起怪物的觉察呢，倘若如此，类似的杂声实在太多，想必外星怪物会累趴吧。

二、故事逻辑性存在问题。

既然在第一部的末尾，一家人已发现外星怪物的致命弱点，那为何要选择逃亡，而不是奋起反击呢！

很明显逃亡纯粹是为了故事线的延续，从逻辑性上并不严谨，这对逻辑控很不友好。

三、也是最致命的问题，那就是外星怪物实力太弱，无法给观众更强的期待感。

从剧本角度看，敌我双方力量对比越悬殊，戏剧效果才越拉满，如果反派很弱鸡，那么，观众的期待感就会大幅度降低。

第一部做得非常好，一出场外星怪物就给人一种无坚不摧的压迫感，子弹打不死，车子撞不死，简直无计可施。

这就使得观众随时吊着一颗心，好奇主人公最后该怎么干掉这群强大的外星怪物。

外星怪物可第二部中，编剧依然还采用这种设定就不太妥当了，因为观众已经从第一部中知道了外星怪物的罩门，就不会觉得反派有多么强悍。

而且影片中又相继抛出了“不会飞”、“不会游泳”的设定，全部是给反派的战力值做减法，使观众期待感大大降低，甚至怀疑这种“弱鸡”生物毁灭世界的合理性。

四、对人性部分的挖掘不够深入，犹如隔靴搔痒。

可能是怕审核通不过，也或者是为了节约成本，影片对乱世暴徒人性阴暗面的描绘并不细致，仅仅是通过几个象征性的镜头一带而过，给人一种隔靴搔痒的感觉。

如果能在这部分多一点写实化的描绘，或许会使影片更出彩。

话说回来，尽管bug不老少，但瑕不掩瑜，能将“外星怪物入侵”、“末世”、“惊悚”、“亲情”结合得这么好的影片真的不多，其蕴含的创意与匠心以及传递出来的精神，使影片的整体水平高于普通恐怖片的水准。

而且仔细想想，编剧这种“出声就会死”的设定也是非常值得玩味的。

现代社会“静下来”成了最大的奢侈品。

无论是车流刺耳的噪音、邻居家令人心烦的装修声、商场喧闹的音乐，还是互联网上各种尖锐杂乱的声音，层出不穷，令人心烦意乱，有时候真想好好静一下，可惜这种安静的空间却被挤压得越来越少。

编剧或许是希望通过这种极端的设定来表达对现实的不满吧。

《寂静之地2》：让世界重回安静最后，扯个淡。

根据目前的情况，我觉得电影很可能出第三部，至于第三部的主题，我猜讲得应该是“反抗”。

当外星怪物一次次碾碎人类的希望，绝境下的一家人势必会意识到躲藏不是办法，想要守住家园唯有组织幸存人类战斗。

不知预测得准不准，就让我们拭目以待吧！

《寂静之地2》开场，故事从第一天重新开始讲述。

天外来客屠城，有基督徒求救于耶和华，“愿你的旨意行在地上如同行在天上”。

耶和华不闻，信徒因这祈祷送命，主的神力在大地上通行受阻。

一动一静，是第一日。

第一天结束在警察被怪物杀害的画面里，宗教和政府失去作用，内外的制约和护佑不复存在，人类重新回到走出非洲丛林的一刻。

作为惊悚片中末日题材电影，《寂静之地》将人类行进的时钟拨至同样也是起点的末尾，讲人何以为人。

片名过后，《寂静之地2》接续前作的时间，女儿瑞根（Regan）继承父亲遗志，开始寻找一个属于当下的乌托邦。

父亲的火焰未吸引来救助，瑞根并没有更好的办法，她所做的只能是从“等”变为“找”，类似鲧禹父子的从堵到疏。

瑞根走出去的愿望后来让她得到了一天的安宁，毕竟在怪物环伺的世界里真正的安宁是不存在的。

如何存活是《寂静之地》中的人物面临的首要问题，与活下来这一朴素愿望并行的便是人如何成为人。

生存携带着自然世界的残暴，存在则是人类独有的，人类思考自身与他人的关系以及在世界的位置。

李·阿伯特（ Lee Abbott ）一家在灾难来临之后，仍以家庭作为存在单位，仍进行无声的餐前祷告。

姐弟在地下室玩大富翁，夫妻戴着耳机听着尼尔·扬的《Harvest Moon》跳舞，母亲教儿子做算数。

凡此种种都是生存不必要的行为，甚至不利于生存，这便是存在，属于人的存在。

《寂静之地2》述了灾重难降临那天发生的事。

男孩马库斯（ Marcus ）有棒球比赛，一家人前来观看，为之加油打气，后来夭折的弟弟博为其送去糖果减压。

爱和亲情在故事一开始就是存在之必要。

瑞根一直为小弟弟博的死去久久难以释怀，即使瑞根将拆掉电池的玩具飞机送给博源自于爱。

这种爱最后再一次发生于工厂地下管道中，在缺氧的环境中男孩马库斯与弟弟换着吸氧，氧气不足，人性遭遇严峻考验，若以工具理性的思维去考量，婴儿自然是牺牲对象。

但在母亲打开管道门的那一刻，氧气面罩留在了婴儿那里，马库斯已经缺氧昏迷。

这是马库斯对弟弟缘于亲情的爱，更是对母亲“你会照顾好他”承诺的保证。

舍小保大的是基于个体延续的考量，而舍大保小则是出于种族的延续的决定。

末日题材不同于一般灾难片，灾难不会马上过去，末日来临时人类只能适应，尽量活至远处便成了一个信念。

母亲教习儿子马库斯功课，属于文明的传递。

《寂静之地》中怪物掳食往往只存在一瞬，更多的则是如何延续文明，传承生存本领。

在耕种无法进行，陆地动物又遭遇了和人类相同命运的前提下，捕鱼成为活下来必须掌握的技能。

在父亲要带马库斯前去学习捕鱼时，面对马库斯的担忧，母亲告诉他“学好这些对你来讲非常重要，他只希望你能照顾好自己，照顾好我，等我老了头发花白牙都掉光了的时候”。

这是基于活得更远的考虑，而不是个体活得更久。

这也是父亲为了孩子牺牲掉自己的原因，自然，同样因为爱。

对于死者的怀念是人类文明的一个重要标志。

《寂静之地》中人物几次的回到这个家庭最早死去的成员的“墓”前，而后都走得更远。

出于对故去之人的爱，活下去成为了一个承诺。

第二部主角光环更加移向瑞根，因对于弟弟博之死的愧疚，去救掉入粮仓的马库斯便显得义无反顾。

爱本身软弱无力，但爱迸发的力量有时巨大无比。

能够杀死怪物的扩音器来自于父亲为失聪女儿助听的失败尝试，爱成为打败怪物的武器。

正因为此，父亲死后瑞根继承父亲家长的角色，她要带领整个家庭走得更远。

过于直白的言说会丧失掉丰富的水分，变成具体而明确的干瘪，惊悚片的怪物往往有实在的形，奉俊昊的《汉江怪物》便指向国家权力机器。

《寂静之地》中的怪物要求人类以沉默屈服，但打败怪物的恰恰是发出声音。

与怪物对声音异常敏感，远距离可以察觉人类的响动和声音不同，失聪的瑞根如果不依赖外部工具，无法听到任何声音。

但瑞根却成了打败怪物的关键，他观察到刺耳的噪声可以消除怪物的力量，从而人类可能杀死怪物。

我愿意将《寂静之地》再往远处推置。

被誉为“拉丁美洲声音”的乌拉圭作家爱德华多·加莱亚诺在三卷本的《火的记忆》中以编年体记述了美洲大陆被殖民史，“快来看从天上的人啊！

”这是美洲原始人看到哥伦布的第一感受，这与我们在《寂静之地》第一日看到怪物的场景相同，相同的还有随后我们发现这些外来客都不怎么能算作人。

殖民使得宗教和文明的彻底摧毁，这便是《寂静之地》中由动转静的“第一日”，发出响动的权力为殖民者所独有，被殖民群体则要求必须沉默。

《寂静之地》的开场是宗教的置换，“上帝说：光！

就有了光。

”中的“说”被弃置，寂静成为生存所必须遵守的法则。

残暴的统治者失明，而选择用出奇准确的听觉监控与自身相异的声音。

所以我武断的认为如果《寂静之地》携带政治隐喻，便是映射某种殖民式统治。

《寂静之地》刻画了怪物降世后人类族群的群像，父亲和儿子捕鱼归来途中遇到失去妻子的老人，尽全力大喊一声然后瞬间被怪物夺取生命。

这是最直接也最惨烈的方式，问题是，它的作用有多大？

伊芙琳一家逃难（亦或突围）的过程中遇到失去孩子的埃米特，埃米特对怪物恨之入骨但选择沉默苟活，因为伊芙琳来临前他相信没人能杀死怪物。

瑞根和埃米特寻找船只时遭遇人类的暗算和威胁，这些同样沉默的同类成为这场天灾中怪物的帮凶，即使随后片刻间被怪物杀死。

小岛上的幸存者不用沉默，过一天算一天，从来不想怪物袭来如何自保，但他们忘了忍让从来不能保证和平。

《寂静之地》在类型上属于惊悚片。

今日的电影观众自我定位多是购买某种服务的人，由于惊悚和恐怖的天然联结，惊悚片观众对影片的评价标准往往成了吓不吓人、剧情是否自洽，忽略了感官体验之外，惊悚片是在对“怪物”进行书写，“我们所恐惧的究竟是什么？

”才是惊悚片要深层表达的。

而《寂静之地》中令我们不安的不是怪物的残暴，是作为人类竟然不可以发出声音，所以瑞根一家进行的不是生存之战，而是尊严之战。

导演约翰·卡拉辛斯基通过前后两部不能说话的电影告诉我们：那些他们不允许的，可能正是他们惧怕的。

2021年，科幻惊悚恐怖电影《 寂静之地2 | A Quiet Place: Part II》3年后迎来了第二部，剧情倒是连着的，时间不长倒是还没忘，第一部槽点太多了，这部也是改进不少，值得表扬。

没有上一部那么大的逻辑硬伤，终于踏踏实实放在弄个气氛上了，（剧情还是算了）窒息感，压迫感还是有的当然，还是建议每个需要安静的公共场所都配上一只这样的怪物。

虽然来了一段故事的起因，但是这家人的样子，我已经忘的差不多了，更别说那么多群演了，这都是谁跟谁呢。。。

直接开搞，必须好评，不在磨磨唧唧了

三年了，这个钉子还在，我还记忆犹新。

想不起来，为什么光着脚走路了，可能是没有声音吧。

（捂脸）

感觉这段，末世人和人之间的剧情有些多余，（分人吧，我更喜欢看单纯一点的怪物电影）

这段，确实是捏一把汗

刀枪不入，但是不会游泳，这个设定就太拉胯了。

那幸存者可就多了去了。

本来以为是个领袖人物。。

没想到啊，还是炮灰（黑人？？？

）

这波双线操作 还是很奈斯的起码这两个娃，比那要四胎的爸妈强多了 ┓(´∀`)┏有进步就好，也算是新的观影体验了，就是还是没有达到优秀的地步。

倒是也从侧面让人们更多的关注了听障人士的事情吧。

也算是积极的一面了。

我是高频的分界线--推荐指数：★★★☆（7/10分），姐弟双线操作，拿下双杀。

第一部时有被惊艳到无声却充满了惊悚元素每次影片中的人疼得忍不住发出声 又要拼命忍住的时候 我也跟着觉得疼死人了看第二部时 已经知道了怪兽的恐怖和弱点 反而更加期待起剧情来可以说 这一部 人的元素多了起来 信任还是背叛、勇气还是懦弱在随时可能丧命的氛围里 有些人在想怎么活下去 有些人在想 怎么让大家都活下去我反问自己 你会怎么选在看着小女孩的勇气时 我对自己说 要选择勇敢与相信啊也许在真的面临选择时 我会犹豫 会胆小 但是我希望自己能够永远记得看电影时的心情 提醒自己做出更勇敢的选择最后 永远不要小瞧孩子的勇敢 就像 永远不要小瞧你自己的能量

《寂静之地2》海报电影《寂静之地2》的时间线承接第一部，讲述女主角伊芙琳在丈夫李为爱牺牲后，被迫带领孩子们离开家园，在危机四伏的末世中寻求生存的故事。

相比第一部的封闭空间叙事，《寂静之地2》将世界观铺展得更为宏大，我们不仅能在其中看到外星生物缘何降临地球以及它们入侵地球后的末世图景，还能看到马库斯等少年角色的历练与成长。

毋庸讳言，《寂静之地》系列的成功很大程度上得益于其“发声即死”的高概念设定，故事中主角面对疼痛、恐惧和死亡时必须噤声的原则给予银幕外观众极大的紧张感、压抑感。

影片中凶残可怖的外星生物没有视觉，听觉却异常灵敏，哪怕人类发出微小的声音，远在数里之外的它们也会循声赶来，将人类残忍杀害。

因此，“声音”成为了《寂静之地》系列的关键要素，它不仅牵动着角色生死，也影响着观众的观影体验。

于是我们看到，在“发声即死”的高概念加持下，《寂静之地2》在声音设计上颇具一番心思。

首先，影片会刻意凸显主角生活环境中的各类声音元素。

如影片伊始的一组空镜中，我们在寂寥的街道上能够清晰地听到风声、信号灯在风中摇曳的吱呀声、红绿灯切换声等声音；再如影片15分钟左右，随着伊芙琳一家由室内走向室外，虫鸣声愈发响亮，直至最后交织成恼人的噪音，这些细节无不彰显着声音在本片中的重要地位。

而伊芙琳脚踩落叶、背包钩住铁丝网等的声音配合着女演员艾米丽·布朗特犹疑战栗、小心翼翼的精湛表演，又紧紧扣住观众心弦，这些原本日常生活中司空见惯的声音，此刻却成为骇人的惊悚元素，这是由影片高概念所带来的声音设计上的一大新意。

其次，影片借由女儿瑞根展现了失聪人士主观视角下的环境感知，这一声音上的“花招”打破了传统惊悚恐怖片的声音设计思路，充分调动起观众的感官体验，使影片的惊悚感、绝望感更上层楼。

影片中有两处令人印象深刻：一是影片开场时，一只外星生物突然冲出来袭击人群，街道上陷入混乱，但坐在车里的瑞根因为失聪，对周遭的一切毫无察觉。

这是我们第一次真切感受到失聪者的茫然无助，在这样一个危机四伏的末世，被剥夺听觉无异于将自己的生命暴露在怪物的利爪之下。

这一段长达15秒的静默不仅增强了观影的沉浸感，也让我们更加牵挂瑞根接下来的命运。

二是在影片中段，瑞根一觉醒来，发现埃米特带着自己的助听器不见踪影，她下意识地以为埃米特像自己的父亲一样壮烈牺牲，在花园里抱头痛哭。

这一段仍没有任何声音，但我们能强烈感受到瑞根的悔恨与绝望几乎要溢出银幕。

而随后埃米特拿着助听器再次来到瑞根面前时，画面又渐渐充满声音，此时，声音并不意味着危险和死亡，而是生之希望，这是声音在“发声即死”的高概念下所生发出的新的表意。

第三，影片还通过不同声音的有机编排、同期声与配乐彼此交叠等手法，达到了渲染惊悚氛围、调动观众情绪、丰富听觉层次的艺术效果。

如影片15分钟左右，有一段伊芙琳与瑞根分头去找东西的情节，导演利用交叉剪辑将声音的“闹”与“静”错开，我们可以依次听到“室外的虫鸣声（闹）—瑞根蹑手蹑脚下楼梯声（静）—伊芙琳在漏水的地下室内潜行声（闹）—瑞根在架子上找收音机声（静）”，获得了层次分明的听觉体验。

再如伊芙琳一家在野外第一次遭遇怪兽袭击，导演将躁动的弦乐、怪兽的嘶吼、刺耳的声波等声音相互交叠，营造出千钧一发之势，同时所有声音在伊芙琳子弹上膛的一刻戛然而止，随后的一声枪响释放了观众积攒已久的紧张情绪，我们在酣畅淋漓的同时也对伊芙琳的英勇行为肃然起敬。

与此同时，由于《寂静之地2》的世界观更为宏大，它在叙事上也摆脱了第一部“小而简”的美学风格，走向繁复与花哨。

导演试图用让作品涵盖更广泛的叙事主题、更立体的人物形象、更复杂的叙事结构的方式，来消弭大众对《寂静之地》系列“小成本B级片”的印象，也不难看出导演约翰·卡拉辛斯基想要把《寂静之地》打造成长线IP的野心。

然而，相比于本片家庭亲情、人性晦暗、青春成长等老生常谈的主题，以及略显生硬的人物弧光转变，我更想谈谈本片对多线叙事的精细打磨。

影片中较为显著的多线叙事段落发生在瑞根出走以后，埃米特去找瑞根，伊芙琳去找药品，叙事线索由此兵分三路：马库斯、伊芙琳、瑞根与埃米特。

这三条线索的叙事节奏各不相同，导演利用交叉剪辑的方式让三条线索相互交织，从而使影片的叙事节奏张弛有度，并最大程度地保留了悬念，如埃米特在港口开船时身后跑过不明身影，悬疑感陡生，就在我们迫切想知道那个身影是否是外星怪物时，导演却按下不表，转而去讲伊芙琳和马库斯的故事，吊足了观众胃口。

而在此情节段落的高潮部分，随着伊芙琳回去击杀怪兽，叙事线索又从三线并为两线。

尽管此时两条线上的危机各不相同，但导演机智地利用水、火、窒息等相似的剧作元素实现不同空间的流畅切换，不致使我们产生观影跳脱感，同时也对观影情绪起到“1+1＞2”的加成效果。

回到标题，为什么说本片的高概念是一把双刃剑？

从商业角度看，“发声即死”的高概念设定无疑是成功的，它让《寂静之地》与传统惊悚恐怖片的惊吓机制区分开来，并在银幕内外形成了良好的联动效应。

但从剧作角度来看，这个高概念又会在一定程度上阻碍《寂静之地》系列的进一步发展，或者说对编剧的剧作水平提出了更高的要求。

如果创作者没能把握好“发声即死”的高概念设定与叙事内容繁复间的微妙平衡，势必会让影片的艺术呈现效果大打折扣，这一点在《寂静之地2》中其实已经初露端倪。

“发声即死”意味着主角想要生存下来，必须少说话、少活动，《寂静之地1》中伊芙琳一家的确做到了这两点，所以作品获得了观众认可。

但需要注意的是，《寂静之地1》的故事内容相当精炼，里面没有深刻的人性主题探讨，没有圆满的人物弧光转变，更没有繁复多变的叙事结构花招，它的剧作任务很简单：一家人如何在封闭空间内躲避怪物击杀。

换言之，导演只需要想办法满足观众的感官体验即可，因为影片的高概念已经足够吸引人。

但在《寂静之地2》中，导演既想要通过埃米特来针砭人性丑恶，又想要通过马库斯来展现人物成长，以达到弥补第一部的剧作缺憾并为下一部铺路搭桥的目的，不可避免地加入了大量对白，因为这些复杂的信息是无法仅通过角色间的手语交流和音效设计准确传达给观众的。

尽管导演为这些对话找到了足够安全的空间环境（工厂地下、无人岛），但我们依然能感受到其与影片设定的背离。

大量对白的加入不仅消解了影片“发声即死”设定的独特性，也造成了影片叙事节奏的拖沓，这也是很多人认为《寂静之地2》前后观感断裂的原因之一。

其次，随着世界观的进一步铺展，《寂静之地2》中角色的活动范围也由封闭空间扩大至空旷的野外，影片中不仅出现了大量温暖明亮的白日景色，外星生物也频频露面。

恐怖大师洛夫克拉夫特曾说：“最古老又最强烈的恐惧是未知。

”如果回顾《寂静之地1》就不难发现，除高概念外，封闭空间、夜景、怪物“犹抱琵琶半遮面”等设计都有效增强了影片的恐怖氛围，而《寂静之地2》中角色活动范围的扩大反而折损了影片原有的神秘气质，使之降级为平庸的怪兽电影。

同时导演为了丰富剧情，刻意让角色进行某些活动，但由于这些活动动机不清，反而导致人物形象有所损害，甚至被不少观众批评“智商掉线”。

如瑞根进入无人车厢后招致怪兽袭击，导演赋予她的行为动机是为弟弟马库斯拿急救箱，但她出走前刚与马库斯发生过激烈争吵，拿到急救箱后她也没有回去找马库斯，显然这个动机是不成立的，也有悖于她一直以来聪慧机敏的人设。

细究下来，瑞根的这次“车厢探险”更多的是服务于剧情发展，一方面可以引出外星生物来增加影片的奇观性，另一方面也促进瑞根与埃米特间的友情升温，为埃米特接下来的情感转变打下基础。

其实，这种以工具性取代逻辑性的剧情编织在《寂静之地2》中俯拾皆是，比如为何胆小的马库斯在行动不便的情况下敢一个人在工厂游荡？

为何岛上的黑人大叔在没有确定怪兽被甩掉的前提下要在门口对着埃米特说话？

为何有人能将怪兽轻易爆头，有人却爆头无果？

这些问题都暴露出了编剧在创作时的不严谨、不细致，一味追求感官刺激所导致的后果将是整部影片的逻辑大厦摇摇欲坠。

有网友说，《寂静之地》是不能带着脑子看的电影。

我认为这句话有两层含义，一是《寂静之地》在剧作上有诸多逻辑纰漏，无法细究；二是如果过于头脑理智地去看《寂静之地》，便会丧失掉很多感官乐趣。

诚然，面对故事中许多不尽如人意的地方，这句话作为观众的自我妥协与心理慰藉无可厚非，但创作者若想把《寂静之地》打造成经得起市场检验与时间淘漉的长线IP，则必须要在剧作上坚持高标准严要求，进一步审慎思考和精细打磨，尤其是要调和好影片高概念与叙事繁复间的矛盾，以及填补明显的逻辑漏洞。

作为创作者始终要记住的是，新颖的高概念仅仅是影片成功的第一步，因为再新颖独特的高概念都只能惊艳观众一时，惊艳过后真正能留住观众的，依然是那个经得起推敲的、充盈着创作者诚意与灵魂的故事。

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有几个不太能忍受的点（有剧透）：1、结局强行升华，让两个孩子双双打死怪物，这大概是国外追求的zzzq，但很不合逻辑啊，尤其是男孩，这么胆小的他都有勇气拿枪打怪物了？

正常应该是他抱小孩或者拿音响，妈妈打怪物吧。

2、还是这个人设胆小的男孩，在需要照顾幼弟的情况下，居然一个人毫无目的地探险去了，没有同伴也没有武器，在陌生的环境，漆黑的夜里，匪夷所思，感觉就是强行为下一个情节铺垫。

3、女孩独自出走就罢了，算她叛逆，但她拿到医疗包的时候，我以为是为了脚伤的弟弟拿的，结果后续完全不想回去，而是坚持要去找其他幸存者，不是说不能找，但先把你弟弟的脚伤医好行不行？

4、女主一家对男主的各种道德绑架，女儿丢了强行要男人去找？

我能理解她还有两个孩子在身边需要照顾，不放心自己出去找，但让收留你们的好心人出去冒险，求人得有求人的态度吧？

道德绑架什么鬼？

5、男主和女儿上岛之后，居然没有第一时间找广播室，还记得你们来的初衷吗？

还记得安危不明的家人吗？

总体来说，整个电影虽然节奏是好的，有松有紧，但某些剧情设置太生硬，扣分很多。

不知道有没有人和我一样，小时候会经常梦见自己遇到险情时无法发声。

有一次梦见我和父亲同行，我在后面被人抓住了，走在前面的父亲浑然不知，我使劲叫喊却怎么也发不出声，最终在巨大的恐慌中醒来。

被禁声，是人类最深的恐惧之一。

这种绝望就像是被关在一个厚厚的玻璃罩中，无法呼喊，无法求救。

几年前，《寂静之地》Part I 抛出了一个“发声必死”的设定：怪物根据声音捕杀人类，幸存者不得不自我禁声。

在观看第一部时，由于观影条件的限制（非院线环境）和对某处剧情的不认可，我给了一个不太好的分数。

但看完第二部之后惊喜地发现，有了第一部的铺垫，第二部的观影过程完全可以达到沉浸式体验，说它是本年度最适合大银幕观看的影片应该不为过。

该怎么形容这种体验呢？

——坐在那儿就是再紧张再害怕也不敢动一下，生怕自己弄出响动害死了主角；如果影厅里有一个观众的手机响了，我猜他未必能活着走出影院——这也是该系列影片高概念的成功之处。

都说电影是视听的艺术。

在不算太长的电影史中，我们记住了许多形象和画面，但对普通观众而言，却未必那么在意声音的叙事性。

不得不说，《寂静之地》系列在拓宽了惊悚类型片边界的同时，还形成了一种新的观影互动体验。

观看是一种主动行为，遇到不想看的画面我们可以闭上眼睛。

听，却是一种被动行为，我们无法避开声音，除非阻止声源的震动。

所以在“看”电影的过程中，我们会更容易被声响左右情绪。

以前总是觉得有些视觉大片是为大银幕而生，现在觉得像《寂静之地2》这样的“听觉”大片才是电影院存在必要性的有力论证——好的影院听觉系统可以让影片观感提升N个数量级！

观影过程中强烈的带入感其实都与我们真实的生活经验相关。

如果你有过趁父母午睡溜出去玩的记忆，那你一定知道：想要不发出任何声响真的太难了！

走路、取物、开门，任何一个环节都可能惊醒那个熟睡的人。

在我们保持理性的情况下尚且如此，遇上突发状况那就更难控制了。

比如当我们看见 Marcus 踩到捕兽夹忍不住叫出声时——我们都很熟悉的疼痛引发求助本能——只想赶紧冲上去捂住他的嘴。

除了听觉上的强沉浸性，这部影片的镜头语言和剪辑手法也有很多惊喜，下面说几处我特别喜欢的处理。

其中一处是 Evelyn 发现新生儿的氧气瓶已经到达警戒值，抬头望向儿子（至少观众以为她是望向儿子），马上接了一个熟睡孩子的侧影，画面极其静好——镜头下细小的灰尘在光束里轻舞飞扬，孩子睡得很深，然后突然惊醒——原来这不是受伤的 Marcus，而是在火车站独自睡着的姐姐 Regan，情绪一下子从平静拉到紧张。

这就是剪辑的魅力：形成欺骗性引导、完成时空转换、推动情绪起伏转折。

在一家人被迫分开成三条线之后，导演用了一段非常漂亮的交叉剪辑。

他们的脚步重叠在一起，他们的呼吸重叠在一起，他们各自分开却好像时刻在一起。

交叉剪辑营造出时刻紧绷的氛围和不断向前推进的力量感。

到最终的高潮段落，三线合一，通过电波完成了情节上的连接，并贡献了全片最燃的画面：两个孩子分别挡在了怪兽和成人之间，并完成了干净利落的绝杀。

从类型元素来看，《寂静之地2》很好地结合了惊悚与灾难两种类型。

开篇还原灾难到来第1天：一个风和日丽的寻常日，外星生物从天而降。

然后跳过整个 part I 来到第474天：失去丈夫和安全“堡垒”的 Evelyn 带着两个未成年的孩子和一个刚出生婴儿在这个危机四伏的世界要如何生存下去？

在好莱坞工业的推动下，我们看了太多的大制作灾难片，它们大多以视觉奇观为卖点，以宏大的视角讨论人类的未来。

但近几年给我留下深刻印象的灾难片却往往是小视角叙事，比如《生存家族》和《背光抓走的人》，我们所关心的就是这一家子该如何活下来、该如何相处和成长。

看完第一部之后有很多人都在问这第二部还能怎么拍，是不是母亲要化身超级战士拯救所有人，是不是会讨论更多社会性的问题。

我很高兴看到《寂静之地2》依然延续了第一部的叙事角度，并不过多地讨论大命题，也不夸大其中一个角色的力量，而是聚焦于每个角色的成长。

导演在第一部中埋下的伏笔在这一部中有了延展，同时也为第三部做了更多铺垫。

总的来说，《寂静之地》系列的未来还是蛮值得期待的。

游走于召唤师峡谷的虚空遁地兽与之长相酷似 不过是头母的 影片中的怪物应该是公的 不过好像不会遁地 要是会遁地就太厉害了 话说这玩意好像也不吃东西 不符合能量守恒定律 头部和毒液也太像了吧 哈哈哈哈哈哈哈哈high哈哈哈哈哈哈哈哈high哈哈哈哈哈哈哈哈high哈哈哈哈哈哈哈哈high哈哈哈哈哈哈哈哈high哈哈哈哈哈哈哈哈high