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Ayushmann - The Zyada Super Hero!(关于电影幕后、访谈及花絮等)这个标题是来自影片出品公司T-Series Film放出宣传片标题影片上映后,AyushmannK夫妇出演一个舞蹈节目,在放出的花絮中,女舞蹈教练提问:AyushmannK出演这么多不同寻常的角色,捐精者、盲人、秃子,以及男性功能障碍者,现在还出演了男同,这对他们的生活造成什么样的影响?
AyushmannK夫人Tahira很是霸气直爽的回答:(这使)我拥有了精彩万分的性生活,AyushmannK满足了我所有的幻想,我不会为此遗憾! (Tahira,请收下我的膝盖)这是我一张很喜欢的宣传照片,可以用来当桌面
关于选角这是一部双男主影片,AyushmannK在第一次读到剧本时,很是惊讶,因为剧中双男主设定,是同等强弱同样角色鲜明,正如阴阳两面。
制片方允许AyushmannK自已挑选想要出演的角色,最终AyushmannK选择了Karthik这个有女性化一面 – “带着鼻环,会倚在恋人背后撒娇”,但同时又是两人中坚强的一个 - “为自己是同志而骄傲,为了爱情跟恋人而勇于面对一切”,导演后来也讲,他最初就是期望AyushmannK出演这个角色,并且在宝莱坞也找不到别的A-list的男演员敢于出演这个角色,AyushmannK是这部影片的天选之子。
AyushmannK是这样解释,因为AyushmannK在从影的大部分影片中都扮演了是类似弱者或受害者的形象(除了Article 15,AyushmannK第一次扮演真正的男人,而不是男孩子气的角色),所以这次他想选一个主动型的角色,而Karthik的热情奔放也是他想挑战尝试的。
AyushmannK确实做到了,所以我们才看到了如此奔放不羁的一个全新的AyushmannK。
对于Aman这个角色选角,就比较艰难了,根据访谈中导演跟AyushmannK透露出来的信息:第一无可避免的是因为同志角色,尽管导演跟AyushmannK一再强调他们邀请的演员是因为其它种种不合适而没有出演,不是因为同志角色而拒绝,但很明显,目前的宝莱坞对于LGTBQ角色还是很谨慎的。
否则2016年《卡普尔家的儿子们》这部影片中,对于哥哥一角只是隐隐透露出的深柜角色,在宝莱坞都找不到男演员敢于出演,最后是巴基斯坦演员Fawad Khan出演(印巴冲突加剧后,他被宝莱坞无情驱逐,这又是一个悲伤的故事)。
第二是因为这是一个双男主剧本,据AyushmannK讲宝莱坞的男演员普遍拒绝这种双男主影片,不知是否都只想做独一无二的Alpha Male。
第三根据各种评论区的观点,因为这是一部AyushmannK出演的影片,大家都清楚他的演技与活力,都清楚AyushmannK出演过的影片最后都会深深打上了他的烙印,已经有名气男演员不想被AyushmannK盖过风头,所以最终制片方只能大胆启用Jeetu这个新人出演。
关于配角出演Jeetu父母的Gajraj Rao跟Neena Gupta在AyushmannK 2018年票房黑马《喜得千金》中就分别扮演AyushmannK的父母出演Jeetu婶婶的Sunita Rajwar在AyushmannK 2019的票房大热《Bala》中出演AyushmannK的母亲出演AyushmannK协助逃婚的女孩Bhumi Pednekar更是多次跟AyushmannK合作出演妻子等角色关于JeetuJeetu这个名字来自于扮演者在网剧《Kota Factory》中饰演角色,因为角色深受观众喜爱,Jitendra的名字就经常被Jeetu替代早在2009年,AyushmannK还是电台主播时,因参加一次大学现场电台活动,就与Jeetu见过面,但之后并无联系,直到Jeetu参加本片试镜,AyushmannK开始只是觉得面熟,接着很欣赏Jeetu的表演,也是在AyushmannK坚持游说之下,制片方最终才选择Jeetu出演本片作为进入宝莱坞的第一部电影debut,Jeetu勇于选择本片中男同这个角色,也是有相当勇气与担当。
Jeetu在印度粉丝眼中可是非常受欢迎,在油管的宣传片或剧组访谈下方的留言中,留下很多诸如“Jeetu演得太棒了”,“Jeetu太可爱了”,“Jeetu凝望AyushmannK的眼神都是心型”,有时称赞Jeetu的评论会大幅超过称赞AyushmannK的评论关于AyushmannKAyushmannK在访谈中说过,正是随着<调音师>、<喜得千金>、<我的梦中情人>、<巴拉>这几部背靠背票房大卖的热门影片,才给了他敢于选择<第十五条><真雄起>这种禁忌话题影片的自信和勇气。
AyushmannK提及,有天晚上1、2点钟,在完成<我的梦中情人>的商场戏份拍摄后,他路过附近公园,目睹到2个男生在接吻,那时AyushmannK就在想,是时候拍摄一部LGTBQ相关的电影了。
所以AyushmannK一直在关心<雄起>编剧这部同志相关的剧本进度,两人可以说是一拍即合。
当得知他要出演一个同志主角,而且还有吻戏,AyushmannK就接到很多电影行业人士的电话,劝他放弃,但AyushmannK还是坚持出演,我们最终才能看到本片。
AyushmannK说他出演同志角色,得到了家人的支持和赞扬。
而AyushmannK的夫人Tahira,从最初不能接受AyushmannK在影片中亲吻别的女人,经过这么几年的沟通协商,到现在可以愉快地欣赏丈夫在银幕上亲吻一个男人。
关于吻戏AyushmannK在拿到完整剧本前,就一再追问编剧,是否有吻戏,AyushmannK认为这部LGTBQ的电影,一定要有吻戏,用来打破一直以来存在的禁忌与隔阂。
要知道这可是宝莱坞,一个在10年前男女吻戏都很少存在的电影国度(至今沙鲁克汗都不拍吻戏,No Kiss可是直接写在他的电影合约里),湿身纱丽都已经是情欲表达的极致。
而一个主流商业电影中出现男男之吻,真正是对LGBTQ做出了最正面的支持。
第一场火车上的吻戏,是在清场后才开拍的。
第二场Aman当众激吻Karthik的吻戏,真正是在大庭广众下拍摄,剧组的其他成员都对二人表示出极大的支持,因为这不是一个常人习惯上可以做到的事情。
尽管现场还有一些未成年的小演员,但导演说大家都非常配合,大概拍摄了3次,就已经完成拍摄。
AyushmannK表示,自己是一个演员,为了表演会作任何事,他也做好准备去做任何事(包括男男之吻)。
关于影片豆瓣评论中有不少质疑影片的深刻性与艺术性,从访谈看,AyushmannK跟编剧兼导演都公开表示,他们想要制作的就是一部合家欢的爆米花商业电影,是为了尽量让同志形像更正常化(接近普通人),他们希望用喜剧做为手段来打开恐同者的心防,让他们认识到,LGTBQ也是一种正常的自然天性。
所以他们交出的是一个漂亮的Masala电影,有父母对包办婚姻在吐槽,也有为追求婚姻自由而私奔的青年男女,还有向往婚姻生活认为婚姻就是生活终极目标的堂妹,当然最重要的同志向传统家庭出柜而引发的的种种矛盾和闹剧。
影片努力想做到,不管是谁,都可以在影片中看到自己喜欢的部分,这是电影的初衷,也确实做到了!
这部影片投资接近5亿卢比,这样一个禁忌话题,在印度国内卖到近6亿卢比,全球接近8亿卢比,影片后期已经受到疫情影响,拿到周冠军后,排片就已经开始大幅减少,目前还高挂在2020年印度票房排行前10位,已经算是非常不错的成绩。
关于火车追逐场景本片有一副宣传图片,是有关火车场景
在片中出现过2次真实的火车追逐场景,第一次是Aman在火车上迎接Karthik
第二次是结尾Karthik在火车上迎接Aman
这其实是复刻Dilwale Dulhania Le Jayenge <勇夺芳心>的火车场景,这是该片问世15年以来,这个经典场景第5次被复刻,也是第1次男男复刻。
(沙鲁克汗主演的爱情电影,影片讲述了男主如何冲破未来岳父和情敌的阻挠娶得美人归的故事)
关于歌舞说实话,第一次在AyushmannK的电影中出现如此多的歌舞场景,简直像是过年般的喜庆,因为AyushmannK的电影历来很少或干脆没有歌舞场景,简直一反印度电影动不动就尬舞的传统。
<喜得千金>、<我的梦中情人>、<巴拉>这三影片结尾放出的歌舞,都已经翻来覆去看了无数遍了。
这部电影的5段歌舞,直接通过歌舞蒙太奇的手法,交待细节并快速推动了剧情发展,让人不觉得累赘,甚至可以反复欣赏。
第一段双主角摩托车上那场戏的背景音乐是AyushmannK主唱的〈Mere Liye Tum Kaafi Ho〉(you are enough to me),可以到油管上看官方完整版,印度疫情封国期间,还有AyushmannK线上自弹自唱unplugged版本,对于多才多艺的AyushmannK,不能赞赏更多!
花絮:AyushmannK跟Jeetu
AyushmannK深受女性喜爱,在电视脱口秀上,有女粉丝直言要找AyushmannK结婚,在片场也一样,下面看看群舞女演员大庭广众下对AyushmannK做了什么
AyushmannK在2020年的filmfare颁奖礼上给了兰维尔辛格(一个观众最喜爱男演员,一个评论家最喜爱男演员)一个深情凝视
颁奖礼后的采访环节,兰维尔据说是为了表达对AyushmannK将要上映的<真雄起>支持,给了AyushmannK一个偷袭之吻,但谁知道呢…
最后,致本片的真英雄-Ayushmann
2018年9月6日,印度最高法院作出判决,推翻实施已久的《刑法》377条,在印度同性恋性行为不再被认为是犯罪行为。
作为宝莱坞第一部在印度大规模公映的主流同性题材电影,《真雄起》继承了宝莱坞电影一如既往的喜剧和歌舞风格,以一种更加诙谐的方式展现出印度社会的同性恋群体和父母之间的家庭关系状态与出柜的艰辛,与此同时,电影也花了不少笔墨地描写和展示了卡迪克和哈曼两个人真挚的爱情。
在传统观念和现实影响下出柜的艰难卡迪克和哈曼出生的家庭不同,但却有着同样的传统观念,这一点并没有因为卡迪克的父亲是铁匠哈曼的父亲是科学家而有什么不同。
受制于传统观念和当时社会现实的影响,当哈曼回家向父母出柜时,父母并不能理解这种爱,并自然而然地把这种陌生的爱看作是一种“病态”,并试图幻想通过“法术”让哈曼“重获新生”。
而当时印度《刑法》377条的规定,无疑给这样的情况雪上加霜。
一边想要不忤逆父母,一边又想和自己真正爱的人在一起,让哈曼左右为难。
提升自我认同,才能坚持做自己自我认同,是作为一个同性恋非常重要的品质。
正如卡迪克在电影里所说,“我的性取向是我自己的性取向,不是你的性取向。
”每个人都是独一无二的生命,人正因为差异,才会有感情,才懂得珍惜与包容。
卡迪克是一个自我认同感很强的人,所以他才会为哈曼和自己发声,所以他才勇于去面对非难与质疑。
相比之下,哈曼处于寻找自我认同的阶段,从听从父母准备结婚到最后下定决心和卡迪克在一起,可以看出,只有有了足够的自我认同,才能坚持做自己,才有机会去说服别人。
说到这里想起一个游戏,叫《生而为同》(A Gay's Life),里面的许多选项都与自我认同有关,你有可能有足够勇气向他人出柜,也有可能因为缺乏自我认同,而被迫承受一次又一次的“矫正治疗”。
别让现在的选择成为终身的遗憾这不是一场游戏,也不是拍电影。
从新婚夜起你就会感到难受,你能够确保假装一辈子吗?
你能演好忠诚的丈夫吗?
……我们没有多少机会能当一次英雄,现在你来决定要成为谁?
在这个故事里,当英雄还是路人?
这是卡迪克在得知哈曼选择结婚后对他说的话。
虽然哈曼认为和库苏只是形婚,但毕竟婚姻是受法律保护的,一旦选择了结婚,一切都有无限变数,结果肯定不会有当初想的那么美好,一切都只会变成遗憾。
所以,面对这样的选择,是坚持做自己,和爱的人在一起,哪怕不能结婚,还是妥协成婚,让双方都成为受害者?
人生只有一次,你的人生终究是自己的人生,不留遗憾,才是答案。
我们会一直奔跑,为了我们的爱卡迪克对哈曼的爱,可以说是全心全意的付出,就算是挨哈曼父亲的打,也没有后退。
虽然他曾有所犹豫,但他最终明白,自己的爱要靠自己争取,自己去追。
而哈曼对卡迪克的爱,就算没有那么勇敢,但依然真挚而深沉。
他愿意为了保护卡迪克而选择成婚,用自己的未来换自己所爱之人的生命,也算是一种深沉的爱吧。
两个人为爱情的奔跑,是背后千千万万同性恋群体为爱坚守的缩影。
为了守护他们的爱,为了让他们的爱能见到光明,他们奔跑着,他们努力着。
从历史到现实,为同性群体争取平等权利的每一步都不易印度《刑法》377条最早可以追溯到英国殖民时期。
1861年《印度刑法典》通过引入英国的法律体系,在第16章377条中将同性恋性行为列为“违反自然定律的性行为”,违反此条者将被判最高10年的有期徒刑。
2001年,印度国内开始走上了“反刑法377条”的道路,但这条路走得异常艰难。
2009年,德里高等法院曾以“违反人权”为由,判决《刑法》377条无效,同性性行为合法化,同性恋群体曾迎来短暂的曙光。
然而,2013年印度最高法院推翻了德里高等法院的裁决,判定《刑法》377条依然有效。
2016年,“反刑法377条”活动团体向最高法院递交请愿书,希望最高法院重审《刑法》377条。
2018年7月11日,印度政府向最高法院表明对《刑法》377条的立场,表示政府不挑战废除该条文的诉求,而是服从最高法院的判决。
同年9月6日,印度最高法院作出判决,推翻实施已久的《刑法》377条,在印度同性恋性行为不再被认为是犯罪行为。
印度最高法院首席大法官迪帕克·米斯拉表示:“将同性性行为定为犯罪是不合理、武断且明显违宪的。
”另一法官英杜·马尔霍特拉表示:“历史欠LGBT群体一个道歉。
”与此同时,在这部电影中,卡迪克和哈曼在公共场合时从没有牵过手或者接吻过,而是以兄弟式的拥抱鼓励彼此,这也侧面反映出当时的社会现实。
人们说,爱不应该越界他们是没有爱过的人就像一群傻瓜不能理解世界的颜色他们以为懂得我们但是不是的我们也许会结束,但激情永远燃烧着爱的灰烬会散发光和热我们朦胧对视到永远那是幸福的憧憬爱不会被扑灭不会被恐惧驱赶灰烬会散发光和热会从痛苦中生根发芽让我们更坚强面对每一场风暴不管刀斧有多么残酷都不会斩断爱的根苗爱是战役也是幸福我们总有办法在一起因为心是无法控制的我不管人们说什么我们为爱奔跑着,就像莱拉去追逐朱丽叶,就像玛吉努去追逐罗密欧。
我们需要解除心中的束缚,才能跟爱人在一起,在那之前,我们会一直奔跑着,为了我们的爱。
很久没有看印度电影了,这也是第一次看印度的同影。
就电影本身,评价3.5星;加上其可能对印度或者同志平权的影响,4星。
先说影片内容,哈曼和卡迪克这对同志恋人参加哈曼堂姐的婚礼,却在火车上因为接吻被父亲发现。
在堂姐的婚礼上,两人激情接吻,当众出柜。
哈曼父亲及家庭拼命阻挠两人,但两人用自己的真情和勇气最终说服了家庭。
印度最高院同时也正在进行关于同性婚姻是否犯罪的辩论,结果认定同性婚姻合法。
总之,内容很狗血,也很俗套,不算出彩的地方。
说说演技,两位主角及父母的演技都很棒,尤其是阿曼和他父亲这两个角色都塑造的很好。
阿曼的听话、懦弱、矛盾、勇敢、对卡迪克的爱,演绎的都很好。
父亲的古板、犟驴特性相对容易表现,表现张力也很不错。
说说主题。
很感动我的一点是阿曼父母对婚姻的反思,他们各自有自己的荷尔蒙与多巴胺,但是却都听从家人选择了其他的人选结婚,没有过自己想要的生活。
但阿曼母亲会在Facebook上搜索初恋,阿曼父亲也藏了心上人的相册,两人都知道彼此的情况却都心照不宣。
可以说是世俗与传统的习惯性力量让他们都觉得这才是“正常”,而忽略了自己本身的荷尔蒙和多巴胺。
不仅仅是印度,我们中国也存在多少多少这样的情况。
好在随着人们的思想越来越独立,人们越来越会追求自己的真正的爱情。
我也要告诉自己,追求爱情,不要被世俗禁锢。
另外,卡迪克在鼓励阿曼出柜的时候说的话也很漂亮,“你可以决定是否做自己的英雄”。
期待了超级超级久的一部电影,今天终于看完了,全程又笑又感动,印度在LGBT方面踏出了这么大一步,期待中国(大陆)也能踏出更大一步。
先说说这部电影的主线剧情吧,男主卡迪克,曾经向父母出柜,惨遭父亲殴打并赶出家门;男二哈曼出生于精英家族,未出柜,母亲一直在为其物色结婚对象。
两人相爱之后,放浪不羁的卡迪克希望哈曼出柜并说服父母,得到来自哈曼家人的祝福。
但是正如我标题所说“两个人的路,不应该一个人真雄起”,犹豫不决的哈曼在意外出柜之后,一度想要服从父母的包办婚姻,而卡迪克却不断为两个人的爱而努力着,不愿放弃。
既然哈曼选择了和一个可以为他不断付出的男人卡迪克在一起,那他也理应更加“雄起”,爱情可不只是一个人的事。
再说说这部电影让我感动的地方吧,电影前半段笑点不断,让我一度以为自己在看纯粹的喜剧,但也就是在这种欢乐的氛围下,电影逐渐挖掘LGBT群体所面临的问题。
生而斗争
自欺欺人
正视自己是啊,我们一出生就注定要与自己的家人“战斗”,与他人“战斗”,就算我们隐瞒自己的性向,与自己不爱的异性结婚,看似瞒住了父母,实则只是自欺欺人罢了。
为什么我们不能去追求自己的爱情?
阻止我们寻爱的真是别人吗?
不,是我们自己罢了,既然我们不能改变所有人,那不如先从消除自己内心的顾虑开始,从正视自己开始。
看完了这部印度LGBT群体里程碑意义上的电影:《真雄起》,还可以,真正纯粹的应该爱情是两个灵魂之间的互动和交流,无关于性别,无关乎种族,无关乎肤色,无关乎职业,爱情无罪,有罪的是人心和偏见,每个人都有爱与被爱的权利,在追求幸福的路上每个人都值得最好的遇见和相守,真爱无言,真情永在!
这部电影更大的意义在于它为印度的LGBT群体代言和呐喊,《调音师》男主角阿尤斯曼·库拉纳真的是太厉害了,有颜值有才华,会唱会演,太牛了!
“印度”“同性”这两个关键词够不够爆炸?
不过,近几年绝大多数印度电影为了迎合国际市场圆滑了许多,够看但不够精彩,同时近几年全世界同性电影绝大多数只是为了沽名钓誉或政治正确,但两个关键词放在一起,就不一样了。
导演态度还是可以的,但刻意回避或淡化了同性的阻力和问题,可以把本片看成是一种同性轻喜剧片,重点在喜剧,是对市场的一次投石问路,不过这种类型的片子还是德国做的好。
回到电影本身,我说制片人能不能管管这个导演,前40分钟绝对花了电影80%的预算(主要花费集中在调度、场景上),导致紧接着剧情全靠嘴来推进,陷入说教模式,还换了低成本场景和拍摄方式,要知道,观众是最讨厌说教的,尤其在喜剧片中。
所以后面自然而然就跨了。
其实国内是可以做的,编剧利用技巧回避审查方面的问题,因为亚文化团体早已就对女女CP或男男CP如饥似渴了,腐女市场相当之大,近几年综艺和剧参料挺多。
只可惜,相当一部分没有战斗力的伪文艺团体只会自怜自艾、孤芳自赏,(没有战斗力又不团结那就真没办法了)完全没有大无畏乐观主义精神,要知道,任何权力(尤其是话语权)、市场,都不是等着赏赐而来的,只有靠自己争取,为之战斗。
然而实际情况比这还差,毕竟大部分还混迹在消费主义和996泥潭了。
偶尔在不见天日的泥潭憋坏了,吐出泛着浑浊的泡泡,那不是才华,那只是生存本能。
即便这样,也比那些沽名钓誉和政治正确的人好。
2月21日,宝莱坞第一部主流同志商业片《真雄起》(Shubh Mangal Zyada Saavdhan)在印度大规模公映,并且以3.27亿卢比(约合3180万人民币)的票房登顶周末票房总冠军。
电影讲述一对同性恋人卡迪克和哈曼回乡参加堂姐的婚礼,浪漫不羁的卡迪克希望男友向家人正式介绍自己,结果在迎亲列车上两人天雷勾动地火的热吻被老父提前发现,差点引发一场心脏病。
老父从此把卡迪克视为眼中钉,想尽办法要棒打鸳鸳,甚至给哈曼安排了一桩包办婚姻。
但想顺顺利利的结婚似乎也没那么容易——几乎在同一时间,印度最高法院正在就同性恋是否是犯罪进行着一场世纪辩论…
无论从何种意义来看,《真雄起》在印度都是一部里程碑式的同志电影:- 印度此前已经有过《阿里格尔》、《孟买之恋》等反映LGBT生活的剧情片,但这些电影全部是小成本、小卡司的独立制作,只能在海外电影节上映,无法进入有着庞大观影群体的印度主流院线。
- 《真雄起》是印度第三大电影公司T-Series开发制作、面向普通大众的主流商业片。
它拥有宝莱坞电影所有的商业要素,用大量歌舞和喜剧内容来平衡争议较大的平权主题。
- 电影立项在2018年9月后,当时印度最高法院做出历史性判决,废除了实施157年之久的同性恋犯罪法律(即刑法“第377条”),同性性行为在印度正式合法化。
- 敏感题材并没有给《真雄起》带来额外的阻力:2019年9月确定卡司,12月完成拍摄,今年1月发布预告,2月在印度电影审查机构过审,包括男男接吻镜头全部绿灯放行。
- 电影在澳、美、英、法等全球11个国家同步上映,仅部分穆斯林国家对它做出了禁映决定。
它的流媒体发行方是亚马逊影业,这意味着未来数月更多地区观众可以合法的观看它。
“合法看见”之所以重要,因为它关系到一部同志电影能否盈利,以及业界是否愿意投入更多资金来拍摄同类作品。
为了加强卖座性,宝莱坞这次找来了一线明星、有“印度彭于晏”之称的阿尤斯曼·库拉纳担纲主角(中国影迷更多是通过高分悬疑片《调音师》认识他的)。
而库拉纳也没有辜负人们对他的期待,在《真雄起》中他演活了一个身披彩虹旗、举手投足高喊“我是同性恋我傲娇——啊不、是骄傲”的活动家。
“每块腹肌都散发着骚气”是对他演技的最好评价。
在接受采访时,库拉纳说很高兴能出演这部电影。
他说跟另一位男主吉滕德拉·库马尔的吻戏反复拍了三次:“我没有感到尴尬,只是觉得不同。
作为演员应该做好各种准备,跟一个男人接吻显然是不同的体验。
但我觉得更重要的是传达一个信息,让尽可能多的人知道同性之间的接吻是正常的。
这就是我所做的事情,这个吻是必须的,否则就是同性恋在大银幕上的倒退。
”
无须讳言的是,为了取得平权诉求与家庭娱乐之间的平衡,《真雄起》牺牲了很多可以深度展开的艺术创作。
比如每当发生激烈冲突时,会突然从天而降一些搞笑配乐或段子来调解气氛;在争论什么是爱时哈曼用父母并不美满的包办婚姻来举例,一下又把话题带到了父母各自的情史身上,回避了讨论性取向的初衷;全家总动员式的吵架撕逼和一秒切歌舞更是宝莱坞电影的日常操作...但恰恰是这些庸俗的桥段和套路对平权主题产生了潜移默化的“洗脑”效果。
电影仿佛每隔几分钟就不忘提醒观众:嘿,我们和一般宝莱坞商业片没什么区别,所以你能接受我们两位男主在一起了吗?
什么,还不能接受吗?
来人啊,给我继续放歌、继续跳舞、继续播段子…嗯嗯,现在你们肯接受了吗?
《真雄起》的商业化模式也许无法放之四海,但它开启了世界同志电影的崭新一页。
在此之前,只有两个国家对同志电影进行了持续的商业化发掘:美国和韩国。
美国的《鸟笼》、《断背山》、《爱你,西蒙》、《波西米亚狂想曲》,韩国的《王的男人》、《霜花店》、《小姐》,都在商业性上取得了巨大成功。
我们说到商业票房时,人口扮演着重要角色——只有具备一定的人口基数,才能保证小众题材也能收获可观票房,才会有主流片商进行持续性的尝试。
而拥有14亿人口的印度一旦加入同志电影商业化的队伍,蕴含的潜能可以说是无限的。
这个道理同样适用于另一个人口大国。
至于为什么同志电影需要商业化——因为只有被越来越多的人看见,LGBT群体才能活在阳光下,我们才能获得社会越来越多的理解和包容,群体权益才能得到越来越多的保障和尊重,各种污名化才会越发无所遁形!
你难道想和她玩过家家的游戏吗,六个月后你将会被催生小孩,生了一个后还会被催第二个,你能做得到吗?
你能和你那所谓的法定妻子做到吗?
首先你要和Kusum欺瞒父母…接着你的父母会想办法向全世界隐瞒,然后我们还要继续骗他们,到了四十岁你就会意识到你才是那个一直被欺骗的人。
——印度电影《真雄起》台词上述台词出自印度电影《真雄起》,2020年的同性题材印度新片,豆瓣评分7.5。
上述台词是男主哈曼为了安慰父母,决定听从父母安排,与自己不爱的女子结婚时,其恋人(男性)对他的灵魂劝说。
最后一句“到了四十岁你就会意识到你才是那个一直被欺骗的人”尤为振聋发聩,它警示我们,你的妥协什么用都没有,谁都没骗过,只是骗过了你自己。
这不是一部纯粹意义上的喜剧片,影片刻意淡化了印度社会对同性恋的偏见与打压,但有一些较为真实的情节令人心惊。
警察来婚宴上逮捕两位男主的情节看来惊悚,实则为现实,因为现实中印度刑法典第377条规定,同性性行为是应受惩处的罪行。
白纸黑字,明文规定。
除了法律的规定,印度国内的宗教势力几乎对同性恋行为也不甚包容,而宗教的此种态度无疑影响最为深入,成为印度社会各阶层人根深蒂固的观念。
这种观念和法律相比,对同性恋群体的阉割更为深入。
影片中的长老甚至拒绝为两位男主主持典礼就是一个例证。
然而,经过少数派群体的不懈努力,终于,2018年9月6日,印度最高法院宣布,双方自愿的成人同性性行为不再是犯罪行为,性倾向是先天的,人们不能控制。
这一裁决推翻了印度刑法典中的第377条,其中规定同性性行为是应受惩处的罪行。
但是,这只是一个开始。
长久以来的观念仍使得印度社会对同性恋群体的包容度远远不够乐观,而这也就是这部片子诞生的背景。
作为一部电影,它明显走的是好莱坞模式,且不甚成功,人物形象略扁平,父母对儿子的认可与和解也缺乏强有力的转变过程。
但作为一种观念的输出,它开了一个很好的头。
真雄起距离《真雄起》还有多远?
这条路还远未到终点,仍是一条充满偏见与恶意的荆棘之路。
但总有人已经迈开了步,例如成为印度LGBT守护者的粉色宫殿的王子,他的舆论压力于家庭压力可不比一般人小。
推荐!
从两个月前就开始期待了因为这是一部里程碑式的作品——印度第一部院线上映的同性商业电影。
可以看出电影想讨论几乎所有的同性恋群体问题同性爱情与性行为合法化、同性婚姻如何面对父母家人、骗婚形婚恐同、深柜同性恋“治疗”等等等等不出意外地由印度式歌舞贯穿全片印度电影总是免不了五彩斑斓的唱跳显示出强烈的印度式文化色彩也从一个侧面反映出印度民族乐观的性格这也是我偏爱印度电影的一个重要原因合家欢式的歌舞冲淡了印度同性恋们面对的巨大生存压力和社会目光的伤害尖锐的矛盾被欢乐的气氛包裹潜移默化提升了人们的接受度。
因为想讨论的问题太多在讲道理和讲故事上难免此消彼长电影讲的故事只能说差强人意讲的道理倒是真实深刻几个印象深刻的桥段——①科学家父亲仍然无法接受儿子喜欢男人的天性,甚至要拜托祭司做法使儿子“重生”②一位年轻人全程在网络上搜索同性恋科学理论并给老一辈的人逐渐普及知识③勇敢做自己的他一步步用坚定的真心以及面对暴力的义无反顾终于让深柜的他敢于在家人面前表达真正的自己印度在同性恋去罪化之前伤害同性恋是不会受到法律制裁的震惊。
两个一看就是直男的演员全片最亲密的动作只是接了两次吻和很多次“兄弟间的”拥抱可以看出每次接吻前两位男演员都是一副为艺术献身豁出去的表情(LoL)两人与其说是恋人倒更像是兄弟没有被两人的爱情打动他们喊出的口号倒是让我印象深刻。
影片最后印度最高法院宣布废除第377条法律,同性恋从此合法化最终画面定格于两人追逐开动的火车真好仿佛象征着印度社会的不断向前。
印度的公众看完这部电影不说立马扭转观念在捧腹大笑之余能对同性恋群体有些许改观甚至说能有多一些的思考和新的认识这部电影的目的就达到了总之电影的意义性大于艺术性能允许公映的影片里出现男男亲吻镜头我对印度肃然起敬RESPECT.。
- “你什么时候决定成为这个的?
”- “你什么时候决定不当同性恋的?
”- “有什么好决定的,我生来就是这样。
”“如果你这么爱他,为什么还要离开留下他一个人?
”“你如果不想走,就站直了。
”“爱不是现成的饮料,可以一饮而净。
”“他是男性,我也是。
我们的爱不因此有任何区别。
”“让我看看什么科学能改变你儿子的本质。
”。
Love always wills.Be proud.
电影很蠢,意义挺大滴,印度拍LGBT不是问题,以前也有的,可以拍成这么个商业烂片才是意义,推进大众是需要勇气的,这点无论如何需要赞。
三星半!里面一些喜剧情节很好笑!哈哈哈哈!
只看内容3星吧,但作为印度第一部主流同志商业片,意义非同寻常。Ayushmann Khurrana自从拍了Dream Girl,娇羞随时手到擒来。为什么另一位男主不喊帅哥上,难道是怕我们嗑cp吗。
全员爹味(包括俩男主
太闹了,坚持了两天断断续续都没看完,讲话像Rap,加上时不时就跳舞,我脑子都要爆炸了!
印度第一部主流同志商业片,个人感觉会载入史册。——与艺术性无关,而在于它真的敢把宝莱坞的各种套路、歌舞和节奏像踩点一样精准的嵌入同志平权这个大主题,用浮夸笑点和密集配乐堆出一部堪称同志贺岁片的神奇物种,中间还夹杂着对印度废除刑法第377条(同性恋罪)的历史回顾。异性恋印度观众看这片不会感到任何违和,反而会潜移默化的接受它的诉求。“调音师”男主太厉害了,演直则直演弯则弯,每块腹肌都散发着骚气,像一只极品骄傲的火烈鸟,我可以说我合不拢腿了吗~~~~~~
戏剧化的人物体现和矛盾冲突 台词说理浅白简单 虽然还是绕不开与传统伦理观念的斗争 借男1理想人物和男2世俗人物的典型二元设定传达平权观念 但是其作为普及性作品 已经达到了目的。 说理性和幽默性的结合 同时涉及的性别、种性、知识自由以及对以长子为核心的父权家庭结构矛盾的揭露 能看出印度影人的自我批判——光在这方面,他们已经远超我们了。电影自然也有一堆毛病,不过比起电影的奠基意义,不足提。(形婚是骗,骗就是妥协,就是对传统语境的屈服。)(男1帅哭我呜呜呜(鸡叫
除了历史地位非常平庸。
少有的用喜剧方式演绎同性题材,止步到一次接吻观感极佳,更易普遍接受,男主确实帅的一匹!印度首部同性电影的意义也无法忽视,还有对立法的回顾。
印度歌舞好尬啊。。还有没觉得这俩人有多相爱,像硬凑的,演技捉急,大眼瞪小眼的,剧情也很疯
好看~有印度文化風情的同志電影,涉及的議題也包括父母的包辦婚姻問題,還有家庭矛盾等。
还挺没营养的
有时候 人也会在错误的季节诞生 就像冬之蝉 即使生命短暂 它却从不悲伤 全力鸣唱着 没人会说它时光虚度 哪怕是在荒野中四处奔波 呼唤着自己的梦想 总有一天会超越时光的洪流 梦想成真的那一天终将来临
虽然这部电影能够在印度公映很难得,但是故事实在讲的乱七八糟。男主最帅的镜头,我都不知道他拿着喇叭在干什么???
印度片可真上头,突如其来的歌舞表演,瞎姑娘不一定只能嫁糟老头,努力生活吧。
印度同性影片已经走上商业化道路了,宝莱坞元素的辨识度很高且富有特色,对于一些能提就提的社会议题也顺带加以刻画,俨然是印度主旋律影片,不过这种主旋律似乎成为了绝大部分世界的主旋律,换个词语也可以叫做普世价值观。祝福印度电影
浮夸耍宝,魔性歌舞,太闹腾了……“我们不是好人,也不是坏人,只是普通人”父亲太难了
囧途什么的麻烦看看宝莱坞。respect。
3.5星。本片算是印度真正意义上的同志正面题材,不再以消费同性恋为主题,也不再以刻画同性恋娘的一面来作为笑点,而是非常正面的讨论了同性恋情以及对家庭的影响,甚至还旁击侧打的讨论了形婚。影片中毫不忌讳且克制的展示男男接吻的镜头,作为一部主流宝莱坞商业片,本片是一部真正意义上的印度同志题材里程碑电影。
形婚还是出轨,思考一下都知道为了爱更要勇敢面对,印度电影也是很幽默的