这不是影评,只是个人观后感片子不错,做到了想做到的效果。
观众在这部电影里能感受到那种堂吉诃德式的精神追求。
一个人把一件事作为一生唯一的追求,这个追求可能永远无法实现,但是这个人还是依靠唯一的信念,把时间撑了下来。
这种执着的人不多了,因为人们更加倾向于放下,因为坚持太累了,太苦了,太孤独了。
就像电影里的同伴,都没有坚持到最后,甚至在电影里,程兵也放弃了。
但突然来了的灵感,又激活了这份信念。
找到凶手,找到答案,找到一个对受害者的交代。
这个世界,各种倾向于牺牲自我的信念都在逐步崩塌。
个体的重要程度,远大于一切。
甚至后代在某种程度上也变成了给自己人生减分的事物。
牺牲自我??
不不不,凭什么?!
这辈子就是要享乐、要放纵,死后管他洪水滔天。
这部电影,其实就是把这种精神的力量塑造了出来。
一个人可以放弃,可以回到自己的生活,但是他做不到,他内心中的声音,不断的撕扯着他,令他的灵魂不安。
可能对一个人来说,一个人的灵魂对很多事情都觉得无所谓,才是这个世界的未来满可怕的一面
「请转告局长,三大队任务完成了!
」2018年,有一篇纪实文学上线,在网站上成为当年的「点击量冠军」,这个故事感动无数人,被「万人血书求拍电影」。
电影改编自纪实文学,讲述的是一位警察追凶的故事。
在原著中,主人公是程兵,是一位刑侦大队的队长,在02年的时候,发生了一起强奸杀人案,受害者是一位14岁的少女。
两位犯罪嫌疑人,王大勇和王二勇,三大队抓捕了前者,但后者却逃之夭夭。
王大勇不仅猥亵,还毫无愧疚之意。
出于义愤,男主对他用了一些手段,却导致他意外死亡,从此三大队也背上了「刑讯逼供」的罪证。
程兵坐了8年牢,出来之后就找到了他旧时的同事,想要抓到王二勇。
他们辗转了多个省份,做了太多的工作,包括物业,网管,保安,送水员等,最终终于完成任务,为女孩和家人讨回了公道。
因为是真实案例,所以并不牵扯什么剧透,看过这部作品的,从一开始就知道了结局。
陈思诚以往的影视作品,都和刑侦题材接轨,悬疑意味很浓。
这一部作品和他的前作比起来,悬疑氛围少了很多。
但这个故事感动人的,并非是追凶过程中的扑朔迷离,而是直抵人心的信仰力量和精神淬炼。
主人公脱下警服之后,12年不改初衷,对于正义的坚守,让他从青丝变成了白发。
昔日的三大队虽然重组,但是每个人有了家庭,就多了更多的掣肘和牵绊。
最终几乎是他一人坚守下来。
哪怕脱下警服,哪怕茫茫人海孤立无援,他仍然没有想过放弃。
真实案例本来就很打动人的,搬上大银幕之后,搭配绝佳的视听特效,导演高超的镜头语言,那一份紧张窒息感逼面而来。
更为震撼人心。
可以看得出,这一次陈思诚走出了舒适圈,讲述好了一个让人催泪的案例,阐述了「唯真不破,以情动人」的真实故事。
惩恶扬善,激浊扬清。
用朴素的方式,走进了观众的内心。
陈思诚之前的作品《消失的她》以及《误杀》中,都用对于观众和票房市场的迎合,甚至是「讨巧」。
有人说过,陈思诚是很成功的商人,也可以说是「产品经理」。
一部电影他精通的不仅是内容本身,导演工作,而是很深谙项目的所有阶段,甚至在项目立项之初,怎么投资,请什么人,怎么宣传等等,他都想好了。
《三大队》的故事脉络清晰,电影没有邀请流量明星,没有去触碰社会敏感点,没有刻意调动观众的情绪。
也能够看出他的真诚和回归到电影的初心。
电影的主线是追凶,但是对于真实生活的呈现,却非常真诚。
说两位让我印象深刻的,张子贤和王骁。
张子贤之前在《叛逆者》中演绎的「摸鱼反派」太过于深入人心。
这一次,他演绎的是很具有烟火气息的小人物。
这个人设是很有意思的。
他和男主一样,在出狱之后体味到了现实中的人情世故和的拜高踩低。
曾经的他,被人奉为英雄。
出狱之后,同样是他,却已经被亲戚嫌弃「丢人」,被驱逐出「族谱」。
纵然他的做法情有可原。
但是身边人不会想那么多啊,哪怕你是把脑袋别在裤腰带上,出生入死的人民警察。
没有了这一身警服,你连「做人」的资格都没有了。
寥寥数据台词,揭露了人情社会,缺少「人情」的现实,也呈现了一个基层小刑警的艰辛和不易。
王骁也是一样的。
王骁是演技最好的星二代了,他的逆袭简直是影视圈的一股清流。
明明可以依靠资源,但是他不走颜值路线,一步一个脚印,依靠作品和演技出圈,这样的演员是很可贵的。
他扮演的警察马振坤,曾经也是一股子热血,一夜之间从人民英雄变成了烧烤摊的老板。
即使是这样,在他的内心深处,想到杀人凶手,他那一份警察的血性又冲上心头。
现实中的饱经风霜,没有抹平他的志向和信仰,反而在艰苦历练之后,迎难直上。
那一股子倔强和执着,都被诠释得极好。
影帝张译,从《无价之宝》到《刀尖》再到《三大队》,他几乎一己之力撑起了国产片的半壁江山。
这个角色,和年初他出演的另外一部作品《狂飙》中的安欣人设很类似。
安欣也是为了查找正剧,不惜以身犯险,一夜白头。
在《三大队》中,张译再度发挥了影帝般的演技。
青年时期的意气风发,莽撞冲动,成熟之后的稳妥和坚持,都诠释得丝丝入扣。
哪怕是多次出演警察,他的表演方式也层次分明,收放自如。
可以说,这几位硬汉演员的表演,丝毫看不出痕迹,完全和生活融为一体。
陈思诚是真的很会选人。
最后的镜头,程兵望着嫌疑人被抓获,郑重地鞠了一躬说,请转告杨局师父,三大队任务完成。
不管警服有没有穿在身,一日为警,终身坚守。
很庆幸,有这么多十几年如一日坚守在一线,不负人民,不负正义的基层警察,才不至于让真相埋藏在尘土之下。
这就是「仗剑护民安」的血性传承。
涅槃重生,向阳朝光。
「三大队已完成任务」的程兵站在人行道上,车水马龙,市声鼎沸。
路人匆匆擦肩而过,程兵驻足当地,身上洒满阳光,却不知道该往左行,还是右走。
不难理解的。
十多年来没有一天不在为这件事情活着,几乎屏蔽了所有生活的羁绊和可能,虽然过程艰难,但内心其实要比大多数人纯粹和简单。
而今压在心头的大事已了,一时失去生活重心,大抵是要陷入阶段性虚空和迷惘的。
这种对于人物内心幽微变化的洞察,其实远比讲述一个奇幻故事,更难能可贵,也更值得嘉许。
《三大队》让我意外和惊喜的点,也正在于此。
【故事】《三大队》的故事建基于一个残酷的真实案例,主角的抉择非常人所能理解,经历也足够传奇。
然而剧本却没有因为原型故事具有的先天优势而炫技。
整部戏的叙事线条干脆利落,从头至末,娓娓道来,时间线处理得看上去很「平」。
因为要用几条故事线、几种时间顺序把复杂的事说得复杂,其实并不太难。
难的是,将复杂的事说简单。
更因为虽然这个故事很吸引人,但更吸引人、编导们也更想表达的,可能是那些人在这个故事里一次次面临的内心冲突、情感纠缠和命途抉择。
他们是谁,为什么会在这里,又要往哪儿去?
这才是脱离故事本身,与我们每个人都有关系的命题。
除了用简单的叙事线条讲述复杂的故事,《三大队》还做了一个堪称神来之笔的处理:将原型故事里程兵孤身一人的追凶之旅,拆分成五个人的共同行动。
也就是说,夜宵档厨师、出租车司机、网管、保安……戏里面五个人做的事情,在真实的故事中其实是程兵一个人完成的。
他们多年之后重新集结,矢志追凶,其实不正是程兵内心不断坚定、持续给予自己信念支撑的映射?
而因为实现目标的不确定性、现实生活的种种羁绊和不时萦绕的自我怀疑,那些队员们的渐次离去,恰恰也代表了程兵内心某一部分无法避免的动摇和分离。
他们的重聚本就非常超现实,他们的离开反而是每个普通人所最可能做的选择。
而他们的那些选项,程兵本来随时都可以挑一个,挑任何一个都合情合理:毕竟生活中就是会有无法弥补的遗憾,毕竟很多时候即使用尽全力也可能抵达不了终点。
正是因为有了在电影当中外化的五人小队,当我们目睹那个孤独坚守的程兵,那个内心摇摇欲坠、已经绝望到说出「找不动了」的程兵,又在偶然发现一个排查盲区之后继续他倔强的追踪时,才能更加强烈地体悟到,这种超乎日常经验的坚持何其珍贵,却又可以在情感上达至共鸣。
【表演】「怎么又是这几个人演?
」相信看到《三大队》的选角之后,持这种想法的观众不在少数。
一方面可以说明,《三大队》的卡司阵容市场认知度高,下限大概率可以兜住。
另一方面则是,这些演员出演类似角色已经太多,大家对他们在舒适区内是否能有突破持有观望态度。
看到张译在凶手离开的房间里去摸灯泡时那一触而回的手,你应该可以放心。
还是三大队的程队时,张译的表演还只能说是中规中矩。
但当程兵出狱之后,由一个业务精干、深受爱戴、家庭和美的强者,急坠成为内心充满枷锁的社会底层时,属于张译的光芒才逐渐绽放。
尤其是几年追凶之旅下来,队友纷纷离开,只有他斑白头发、形销骨立,仍然在用搬运工、送水工、清洁工等等各种身份,不离不弃。
这是张译得心应手的领域。
而到得终于确认凶手行踪,程兵侧身在树丛之后,亲眼看着这个自己为之付出几乎一生的目标从小区大堂信步出来的时候,镜头直接怼到张译脸上,目睹他的情绪由激动到几乎失控渐渐转为冷静,与此同时脸部肌肉的变化纤毫毕现,你会相信,十多年的隐忍一朝得雪,就应当是这种反应。
那些在《狂飙》、《我不是药神》里边让人记住的王骁、张子贤们,也各有精彩演出,尽管那场排挡里的合唱,是比不上《亲爱的》里边张译的秦腔。
只有李晨,把公安局长演得像个不分管具体业务的县委副书记。
【然后呢】作为一个「失败」的警察,程兵继续追凶,当然有正义感的驱使。
然而籍由影片展露的图景我们可以知道,王大勇的猝死和王二勇的漏网,才是在他内心纠缠的两头野兽。
在王大勇这件事上,程兵虽然犯了错,但前者终归是个杀人凶手;可虽然他是凶手,程兵终归也还是犯了错。
处于这种对错交织的心理交锋当中,失去警察身份的程兵,选择了把追捕王二勇作为自己现阶段的人生目标。
这个执念帮助他或多或少地规避了关于对与错的诘问,也暂时逃脱了重新建立自己社会身份的压力。
与这些人生的重大命题相比,看似艰难的追凶,其实反而简单了。
所以回到文章的开头,看到程兵完成任务,独自伫立在人行道上,你可能就会像我一样,设想在那么多年孤注一掷的生活、经历那么强烈的情绪冲击之后,他该如何安顿自己。
毕竟,没有人可以活在真空里。
也会提到一部分优点,以及不免有剧透。
原本是发在小组讨论里的,想不负责任地随便说几段,但逐渐认真了一点,也写长了。
口音影片的初始设定在广东,在表现案发之后大排查的镜头中,几次出现粤语。
但三大队成员中,曹炳琨(蔡彬)、张子贤(廖健)都是太重的京片子,王骁(马振坤)也是北京口音,连魏晨(徐一舟)也会在不经意间有吞字、连音。
实在是出戏。
只有张译(程兵)、杨新鸣(张青良)没有明显的口音。
这真是北京多年来作为中国影视资源中心的「遗毒」之一,近年来多部以南方某地为背景的影视剧,都出现这种口音出戏问题,比如前阵子的《河边的错误》。
台词有些段落的台词,实在是太书面化,并不像是真实生活中人们的对话逻辑和节奏。
开篇的第一场戏,程兵到达案发现场,一边上楼一边了解案情,看似流畅、信息密度很高。
但那一段同事(小徐?
)对案情介绍的台词,都听起来很别扭,像是照着文字在读。
即便是体现警察的专业性,也不该如此刻板。
毕竟,再专业严谨的人,在事发突然、时间有限的条件下,对信息的梳理和转述,也会是口语化和碎片化的,不会那么顺畅、字句工整。
作为中国银幕上最令人心惊胆寒的凶徒之一,王双宝(红中哥)这次的表演没能达到其过往的应有水平。
除了戏份少、演员发胖外,台词的平淡也削减了其「狠度」。
尤其是,得知死期将至,竟来了一段颇有些文艺腔调的人生总结。
不是说凶犯就不能言语生动,没文化的人就不能造比喻句。
而是,这段以抽屉喻人生的感慨,并不能让观众对人物的认知有任何增进。
人物小传有没有?
红中哥从前是干什么的,又是犯了什么罪要被判死刑?
不是说要具体交代这些,但他的言谈举止,特别是这种人之将死、发自肺腑的真情流露,应该符合人物的前史。
除非,红中哥从前是个图书馆管理员,成天翻抽屉整理卡片。
其他有些段落的人物对话,也有上述问题,但不那么集中和明显。
而在发现王氏兄弟可能的住所后,程兵队长当机立断一个字「动」,到达现场后发现李晨(杨建涛)的二大队在做排查时王骁的一句「鸟惊了」,这种有职业特性的简短口语,则是好的。
但整部片中数量很少。
影片中段五人以老百姓身份继续查案过程中,程兵又说了一次「动」,这是职业习惯和心理的体现,也是好的。
可惜这类细节也并不是很多。
所谓「心里的警服」,还是靠说的较多。
是个遗憾。
煽情《少年壮志不言愁》是1987年的电视剧《便衣警察》的主题曲,也曾是警界的「流行曲」。
但真的有必要,在2009年几个昔日战友出狱后重聚的酒后,完整合唱吗?
这首歌用来烘托几人的经历和心境,真的合理吗?
画面还配上歌词,这歌居然还要在片中出现两次。
和真实事件不同,片中有三大队另外四人和程兵队长共同追凶。
但无论是在墓地每个人的表态,还是随着时间流逝,这四人又先后退出的段落,都显得冗长、重复。
煽情没有节制,而且剧作的精巧不足。
真实事件报道的原作者深蓝评论,「感谢导演和编剧老师对于五人追凶小队的设定」,让程兵队长有了伙伴。
加之程兵本人不愿详谈那些年的经历,他在几年时间里,是如何辗转多地、寻找线索,并最终锁定王二勇,是一个谜。
这里面有很大的想象、发挥空间,但同时也加大了编剧难度。
更多的人物,增加了故事的复杂、精彩程度,但每个人最终的退出,编剧的坑并没有填得很好。
一旦剧情推进到线索断掉、队友退出,观众的期待会被自然调整到「接下来该怎么办」。
这其中的成员退出段落,虽然原因各异,顺序和内在逻辑考究,但每场戏都显得情节潦草、情绪拖沓,观众已经知道必然有人要退出了,就看你怎么退出。
程兵的反应是有层次的,但退出者的部分情绪和表现是重复的,说白了人物的复杂度不够。
包括影片中每到一地,都在画面上大字打出地名。
但有些段落近乎快剪,仿佛(当然不是事实)去茂名就是为了让魏晨(小徐)带着女朋友退出,去沈阳就为了吃顿饺子让张子贤(廖健)在爆竹声中宣泄一下。
这些段落信息量都太少了。
还有一点,这片子里的人都太爱鞠躬了。
感谢要鞠躬,抱歉要鞠躬,告别要鞠躬,还要互相鞠躬。
这不是日本电影啊。
这属于表演发挥和导演取舍的问题。
在某些情绪饱满又难以言说的场景下,人物情绪的外化,手段单一且重复。
旁支煽情过度的问题,跟人物的增加,又很难高效率地呈现人物的饱满、复杂有关。
比如阿哲(张新成)这个角色,狱中的部分几笔带过,人物没立起来,后半段又突然来个受程兵影响改变了人生,最后试图帮忙查案导致被杀害,而且还是新闻加妻子转述。
这么多年,阿哲和程兵一点联系都没有吗?
阿哲的被害又怎么那么巧合?
如果整个删掉这个人物,其实也没有任何影响。
还不如给红中哥(王双宝)加些戏,让程兵在狱中加深对底层社会和罪犯的理解。
程兵出狱后,找到了前妻和女儿的新家。
那一段也是不可思议。
如果说,前妻刘舒(黄璐)对程兵有怨恨,有独自抚养女儿又要改善生活的艰辛,是可以理解的,但多年的夫妻,加之变故,难道不是情感复杂的吗?
毕竟影片前半段一家三口合影段落,告诉观众这是一个和睦幸福的家庭。
那么此时黄璐的表演只剩下「冷漠」这一种情绪,包括女儿排斥的反应(后半段还有个180度大转变),是不是太简单刻板了。
宿命最后一个因为生病退出的曹炳琨(蔡彬),在河心对着程兵的背影喊出的那段话,「你有没有想过,为什么这么多年一直追不到。
老天爷在帮他,给他一个重新开始的机会,你要不要给自己一个这样的机会?
」也呼应了之前提过的「我执」。
这里突然有了一点玄妙的宿命感。
包括最后程兵对着张本煜(王二勇)喊出对方真实名字的时候,已经隐姓埋名多年的赵某一个激灵,慌乱中几乎是自言自语「我…我不是」的反应,非常好。
其实本可以提出一个问题:我是谁?
程兵从精干的刑警队长变成阶下囚,又和昔日战友组成「民间三大队」私下追凶,再到队友退出自己一个人坚持,每一个阶段、身份的变化,他的心理动因,到底是什么?
到底是为了使命必达的职业尊严,为了让受害者沉冤得雪、给师父报仇,还是近乎一种私人恩怨或个人的偏执?
过程中,有没有身份的迷失?
毕竟,从一开始办案,三大队就是带着激烈的私人情绪,这也导致了他们的情绪和行为失控,导致了后面的一切。
不用说,动因肯定不是单一的,都有,很复杂。
那么就应该好好表现这种复杂。
影片后半段,程兵面容愈发沧桑、使用的手机也在迭代,很自然地告诉观众时间的流逝,经历对人的改变,他看起来越来越像一个底层劳动者,这是好的,但浅尝即止。
而王二勇,原本隐藏得算是很成功。
程兵报警之后,故意对他下重手,策略上刺激对方必须把事情闹大,情绪上宣泄一部分愤恨,而戴着眼镜一副温文尔雅样貌的王二勇,也终于迸发了杀人犯的血性和凶残,对程兵狂殴不止。
这段的设定和表演,也是好的。
但王二勇的「我是谁」之问,也只有这么两处表现。
这种有宿命感的命题,在巅峰时期的港产警匪片、黑帮片里,有很好的探索和发挥。
但是本片选择了「警察身份」,脱了警服内心还是警察,这一更安全、正确的设定,沿着这个主旋律的方向,也就理解了为什么要唱《少年壮志不言愁》。
昨天去电影院看了《三大队》,本来已经对类似的题材没什么期待,但是影片中浓郁的悲剧感和复杂的群像刻画令我对陈思诚刮目相看。
《三大队》以刑侦队长程兵破案追凶为主线,交织着每个人物的命运波澜和不同价值观的呈现,引发我们对人生命题更深层次的思考。
基于真实事件的改编让影片的基底更为真实,内涵更为深厚,而三大队全体成员的命运交缠则使得这部作品在人性的追问中显得更为深沉。
影片始于“9.21大案”中14岁女孩的悲惨离世,而审讯中嫌疑人王大勇的挑衅成为悲剧的导火索,王大勇的意外死亡让每个成员都身陷囹圄。
这不仅是一场对警察职责的审视,更是对道德与制度、法律与正义深层次的质疑。
令人唏嘘的是,出狱后四个队员的选择不尽相同:推销保险、当厨师、摆摊卖文玩、狗舍训狗,与当警察时的意气风发形成鲜明对比。
虽然他们内心仍然藏着警察的初心和追凶的执念,却都已经向现实妥协。
只有程兵,出狱后仍然执着于追凶,这种撞了南墙也不回头的性格,加重了悲剧的宿命感。
但随着时间的推移,当初选择一起追查王二勇的四个队员纷纷因家庭原因或健康问题而选择离开,并劝告程兵放下过去的执念。
程兵却如坚固的橡树一般,不肯弯曲。
他不顾一切地寻找王二勇,亲情、家庭、个人生活都被打成碎片,似乎寻找王二勇本身就是他的生命价值。
我非常喜欢电影中群像的刻画,相较于个人英雄主义,这种放心把后背交给对方的信任和队友情更加令我动容。
电影中的每个角色都有自己独特的性格和背景,他们的行为和决策也充满了复杂性和矛盾。
追求正义的道路上,三大队成员的不同选择凸显了价值观的多面性。
电影通过群像的刻画,以及三大队成员之间关于坚持与放弃的对话,呈现了一种关于理想主义的迷思。
现实的为难、良知的坚守与对过去的纠葛,构成了电影的核心主题,反映了对正义的理想化追求。
观众在这个过程中或许会思考,究竟何为正义,以及为之奋斗是否值得付出一切。
让我印象最深刻的是张译塑造了一个全新的“警察”银幕形象,他没有在演一个把制服穿在身上的警察,而是演了一个把警服穿在心里的普通人。
当在警察局里王二勇的身份被揭穿,终于落网的那一刻,程兵的枷锁得到了解脱,我本以为会在张译的脸上看到释然或者情感爆发,但是没想到张译的表情却是一种难以名状的悲怆,面部肌肉无法抑制的抽动就是全部情绪的表达,这种克制却复杂的表演突破了我对张译演技的认知。
总之,如果你像我一样,喜欢悲剧内核和悲喜交加的群像故事,电影《三大队》绝对值得一看。
《三大队》与《等待戈多》具有相似的虚无感,却又因为基于真实故事改编,多了几分现实层面的厚重与更深刻的悲哀。
不是我想写影评,是吐槽的话短评根本写不完…真.PPT式电影我的尴尬癌又犯了,上一次还是为了宝强哥。
只不过这次是从三分之一开始犯的,上次则是从开场三分钟开始的…故事可能是个好故事,但被导演把一把好牌打得稀烂。
你以为它在讲悬疑,它又开始玩煽情,你还没调到煽情模式,它又给你码自我救赎的戏码了…所以,这部剧不是讲追凶,不是讲破案,不是讲执念,不是讲信念,不是讲三大队的兄弟情,不是讲被偶然事件命中的人生,不是讲人情法理世事炎凉、更不是讲一群中年老男人理想主义的崩溃,它只说了一件事:狗血。
第一狗血就是追凶不需要逻辑,破案全靠巧合,当你需要黑道信息的时候,你狱中大哥的小弟就出来了,当你觉得网吧人员可疑的时候,马上给你安排上在逃犯身份…第二狗血就是故弄玄虚,前面铺排那么多嫌犯的变态性格,反社会心理,后面就随随便便搞个斗殴滋事的由头就抓了?
没有拍悬疑的命却有着拍悬疑的胆,悬疑难道是你哐哐几声BGM整出来的…第三狗血就是不顾观众死活的煽情…你觉得哥几个第一次合体单挑了拐卖儿童团伙,报警后选择深藏功与名,却又走出了六亲不认的上海滩大哥步伐的剧情很狗血的时候,导演又给你弄了个大年三十合家欢一把鼻涕一把泪的想儿子苦情梗,接着又是一个边追凶边谈恋爱,梦想诚可贵爱情价更高的狗血梗(说实话,那个刚当警察就获罪的小伙子的心态变化深挖一下是多好的戏眼啊…),再然后是癌症求放过人生说教梗、父女相认冰释前嫌亲情梗、独行张大爷发癫体验人生不放过自己梗(那种各地当清洁工、快递员啥的真不能叫卧底,这种自我惩罚放逐只为赎罪的行为,你以为自己在拍感动中国呢?
有病得治……),最琼瑶的则是最开头铺排了五分钟狱中革命友情的张新成变成了结尾需要凑巧推动剧情的的社会新闻路人甲,顺便再煽个知恩图报梗吗,小张牢中那句出去得先讨个老婆的话最后就是为了张译赞他一句你真是娶了个好老婆吗…导演你管这叫前后呼应?
还是叫草蛇灰线,伏延千里?
导演你脑子是不是有包?
说得好听是人物连连看,说得难听叫点炮(就像那个三陪女大吼一句嫌犯爱上厕所打俄罗斯方块的情节就为了最后厕所发现个游戏机确定身份用的呗?
那个小年轻出狱后训狗职业的长镜头就为了和后面追人贩子时候摆平看门狗的情节呼应?
这种自己埋了挖、埋了挖的把戏导演好似乐此不疲…这种纯工具人的人物和角色安排有什么存在的必要…到底是埋汰观众智商低,还是膈应自己会伏笔啊?
算了,槽点太多吐不完了,毕竟后面两小时几乎每分钟都是槽点…译哥啊,好歹也是演出过《我的团长我的团》的人呀,接本子能不能长点心…毕竟在我这里能为你嚯嚯的电影票钱也不多了…要我是导演,片子在哥几个刑满释放人员被刚出狱的程兵凑了个局子攒一起,在马记烧烤边喝边唱着“金色盾牌 热血铸就”的时候就应该全剧终了。
我执:(梵语:आत्म ग्राह ātma-grāha)佛教术语,又名人执,小乘佛法认为这是痛苦的根源,通俗来讲是以自身为中心看待事物,并认为自己所行诸事皆对,不听他人劝阻。
未竟:没有完成。
最近几周,电影院的张译含量着实有些高,《无价之宝》,《刀尖》,《三大队》三部在一个月里陆续上映,本以为会看得有些审美疲劳,谁知《三大队》带来了近几个月来院线作品中较为不错的观影体验,引得我看罢回家又翻出改编的那篇纪实文学《请转告局长,三大队任务完成了》细细看了一遍,越看越觉得电影的改编确乎有两把刷子,为一个独行侠的追凶案件,充实了“三大队”这样一个丰满的群像设置,并让主角程兵与三大队诸人不断告别,最终走向孤独。
这种近乎苦行僧的行旅与最终那场迟来十二年的正义,赋予了本片以厚重而略显伤感的真实基底。
剧透预警先说一下观看《三大队》时贯穿始终的感受,那就是在主角程兵的追凶途中,确然感到一种类似沉郁的情感和逐渐滋长的无奈与枉然。
在一场雨夜的命案之后,三大队众人因为意外导致嫌犯死亡而锒铛入狱,几年后狱外重逢,虽已操持起另一番生活,但那场未竟之案,那个仍然在逃的“另一位嫌犯”,成了三大队所有人心中的难解之结。
我观影后看了电影改编自的那篇纪实文学,《请转告局长,三大队任务完成了》,文章始末与电影出入不大,也是程兵对王大勇二勇的十二年追凶,也是横跨湖南、重庆、四川、贵州多省,但是在追缉的细节之上,电影却将原作中程兵一人几乎独行侠式的调查,拓展成了一个具有真实感的“三大队群戏”。
原文中对于三大队的其余战友只是一笔带过,然而影片里,整个三大队都成为了有血有肉,仿佛能触手可及的身边之人:出狱后带着孩子穿得正经巴咧卖保险的廖健;夫妻俩经营烧烤摊做得有声有色的马振坤;自称看破红尘却总也看不破红尘的蔡彬;还有那个一腔热血,却不知该走向何处,只能训狗的徐一舟...他们与程兵一道,组成了三大队这个整体,也让追凶这个历程变得更为层次丰富。
当他们分工明确,互相掩护突进各个据点的时候,我们仿佛又看到了当年叱咤风云不可一世的三大队重现世间,虽然他们已脱去警服,然而他们心中的警服仍在。
我认为影片较于原作最大的一点不同,也是最亮眼之处,便是程兵重新招募了三大队的诸位,而又在后面这几年的追寻中,一个一个又失去了他们。
最早离开的马振坤,家里有着最多的牵挂,那个没有选择离开的妻子,那个他的情会欠一辈子的女人,就是让他放下执念的“锚”。
之后离开的是廖健,儿子是他的牵挂。
他自己这辈子也许就这样了,但是儿子还能有所为,需要自己的陪伴,于是他也离开了。
徐一舟本是了无牵挂孑然一身之人,但一场意外相遇让他认识了自己的心爱之人,于是他选择留下来,不再继续下去。
说来有趣,最开始最为踌躇的蔡彬,那个满口佛说佛说,卖珠子手链为生的蔡彬,却是跟在程兵身边最久的那个人,他确实也没有太多需要挂念之事,才能抛下所有为了一条线索而横跨多省,但是他自己的身体让他成为了自己的“牵挂”。
于是程队长,再次孤身一人。
这相比于一直一个人的追凶更有一种庄严且悲剧般的宿命之感,你不是一直都是一个人,但最后也只剩下了你一个人。
片中蔡彬提出过一个“我执”的概念,说对一个事情抱有太深的执念是痛苦的来源,而程兵在几年的追犯途中,队友们一个个离开,罪犯似乎越追越远。
同事劝他放下,女儿希望她回家,甚至最初以为二勇直接造成了师傅的去世,也只是一厢情愿的误会。
他不断剥离自己追凶的庞杂理由,最终只剩下一个纯粹的执念。
要我说,这个死也要捉住凶手的劲头确乎给程兵带来了绝伦的苦痛,让他必须背负如此沉重的包袱跋涉多年,然而当这个苦痛的根源曾害死过一条又一条鲜活的生命,程兵又怎能将此事如鸿毛一般轻轻放下呢?
这是他身为警察时的未竟之事,当他已不再是警察,当他的事业已被他人接管,他仍不愿放弃内心笃信的正义,并为此搭上几年的光阴。
其中他必然像他的战友那样有过迟疑有过踌躇,甚至一度自我催眠要放手回归正常的生活,但当他想到一星半点的线索后,仍立刻放下手中之事前往调查。
说起来,如果为了营造电影的冲突感,杨剑涛这个角色完全可以做得更令人生厌一点,警察局的不作为,老同事的不理解甚至阻挠,从而突出程兵一路前行的可贵。
然而这番处理反而会让剧情落入烂俗的窠臼,于是影片选择了更为真实的设定,他在持续跟踪案情,大家都理解并默默支持程兵的追查(只是因为自身缘故无法陪同),于是影片多了一点温暖的人情。
为了给这篇评论也加一些人情味,容我复述一下《请转告局长,三大队任务完成了》结尾程兵的后续---他同妻子复婚,目前在北京经营小生意,过得不错。
我觉得,在这一刻,程兵才获得了内心与生活的双重平静。
如若他停泊在了追凶路上的任意一处,或许生活重归风平浪静,但内心仍要受永世煎熬。
当然,我们不应把这些可敬的警察们、前警察们的付出看做理所应当之事,可也正因这些夜以继日、年复一年守护我们的警察们,我们才能活在如今这样一个安全的社会。
佛家认为,我执一事,则痛苦一世;事事皆执,则世世苦痛。
但你知道佛为什么这么说么?
因为佛不会帮你解决任何问题,它无法捉住嫌犯,它无法为小女孩所受到的苦难而惩罚任何人,于是佛只能让你放下执念,让你相信万事皆有因果,冥冥自有公道。
佛无法帮你完成的未竟之事,那就自己去做吧。
当人物原型已经足够动人,怎样将数十年的人生轨迹以两个小时的时长压缩,在尽可能还原的基础上进行艺术加工,采取怎样的叙述方式,又怎样与演员的情感表现互动,便成为电影的重要看点。
原型的事迹故不赘述,这类题材并不难做,但很难做到出彩。
做好了是《大山的女儿》,出问题就是《我本是高山》。
印象比较深刻的是后续的追凶,每个城市场景都有不同的刻画,斗志昂扬的湖南,以乐景写哀心到极致的沈阳,成为死结的云南。
每个城市伴随着起落,队友们一个个离去,最终他像一块礁石,独自面对未知的海面。
萨特认为,人是具有自由意志的主体,我们拥有选择的自由,是我们自己,而不是先验,或者其他不可知决定我们成为怎样的人。
佛说,怨憎会,爱别离,求不得。
佛还说,我执是一切痛苦的根源。
但我不这么认为,孟烦了不这么认为,芦焱,安欣,程队都不这麽认为。
执着也是生命的强韧,生命哲学应是如何创造人的自由,而不是让人如何顺从这个世界。
犬儒主义盛行难免会对坚持善与义的理想者投去白眼,但对正义而言,偏执不是一件坏事。
苏轼的墓志铭能够组成很多理想者的背影:其于人,见善称之如恐不及;见不善斥之如恐不尽;见义勇于敢为而不顾其害。
用此数困于世,然终不以为恨。
在沈阳燃起的零点烟花,像一场盛大又孤独的告别。
《万里归途》里章宁和宗大伟并肩驾车穿越战火,在本片里程队坐在他身旁,也一样并肩穿越罪恶。
只是章宁没看见的新年安稳,他看见了,但他却又再次离开了宗大伟。
尽管我们有着选择的自由,但福柯关注到选择背后的博弈,认为这个自由也是被建构起来的结果,处处受限。
小徐是第一个响应程队追凶的,但面对未知和徒劳,他选择了安定和可及的幸福。
彬子是动摇后才跟着程队的,最晚入队,也是最晚离开的。
没什么好责怪的,也没有任何立场去指责,像程队自己说的,谁都不能活在真空里。
人活在各式各样被建构起来的网里,缠绕不休,盘根错节。
牵一发而动全身,要想直撞南墙,只能像火焰般炽烧,烧尽千丝万缕,自然一腔孤勇。
王骁这次的角色终于不再背刺张译了,可喜可贺,从向方到杨健,你们两角色关系终于不那么潮湿,但你却依然是第一个离开程队的。
这大概就是孽缘吧(?
所有人聚在马记夜宵铺子前碰杯时,凄清的晚风卷着各自的记忆与情绪翻涌,我想起那句北岛著名的诗:“如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音”乌特拉行动里张宪臣坚信天会亮起来,白日会升起来,但黎明前的深夜,即使程队最初能够粘合起曾经的三大队,最终也归向独行,也许,猛兽确乎总是独行。
一次又一次的追寻、摸排与错过,程队手中的线索堆成了一座高山,他是移山的愚公,也是推着正义、责任与使命这块巨石的西西弗斯。
张译的角色总是在做这样的事情,孟烦了面对无力抗争时表现出的逃避,麻醉自己像那根他永远也划不燃的火柴,却在芦焱那里熊熊燃烧,种子发芽了,有的长成张宪臣这样的青松,任尔东西南北风,有的是安欣般的杏花,北风吹雪时,绝胜南陌碾作尘。
由于都是张译的角色,程队不可避免地让人想起安欣。
但他的确不是同样执着的安欣,猛厉的秦驰,或领导能力出众的卫国平。
安欣太特殊了也太复杂了,他的身上充斥着相反的能量,偏执与包容融为一体,善良与决断合流,温和却又不失主见,以虚无的伪装坚守信仰,痛苦深藏于海底与深空,窥不见冰山,却能察觉寒凉。
为善的动机却无一例外地导向悲剧的结局,宿命的剑高高悬起在他的生命里,他却偏要说,我们可以好好想一想,自己选择成为怎样的人。
跑题了,拉回来。
每个人都在劝程队,向前走,往前看,不要活在过去。
可是那么多人永远都在过去了。
小女孩灿烂的人生才刚刚开出第一朵奥数得奖的小花,就被强行休止。
全家福上本来笑着的一家三口,只剩下被记忆和伤痛吞噬的父亲,陷入精神绝境的母亲。
为了追凶而引发疾病去世,本可安享晚年却沉睡在地下的师父。
谁来替他们往前看呢。
我回来,是为了回不来的人。
我不走,是为了走不了的人。
他们没有选择,就让我来承担他们的选择。
萨特的选择还认为,每个人的选择都为他人同时承担了责任,我们做出的选择不仅仅为自己,还有他人的存在。
程队已经不是警察,他当然可以选择遗忘,但那个在冰柜里至今无法安葬的小女孩,“沉默地对我哭诉”。
至于“上天给他机会让他重新开始”这种谬论,可能我佛慈悲,但我不慈悲。
那些血层层叠叠,淤积起来,像无数恶行之下尖叫着的眼睛。
《非自然死亡》里对于这种站在犯罪者立场进行辩护的观点已经驳斥得很到位(即使可能队员不是这个意思),就不发表拙见。
最后用杰伦的《夜的第七章》结尾吧。
“如果邪恶是残酷华丽的乐章,那我就点亮 在灰烬中的微光”“晨曦的光 风干最后一行忧伤 ”“雨滴会洗净 黑暗的高墙”END.
我着急出影厅打车赶火车,又怕路长尿急,出来就进了厕所,前面刚好也是刚才映后提前离开的一位嘉宾我俩对着小便池酝酿,中间隔着一个空位我没忍住,先开腔:- 电影真不错,被打动了,那个哭啊- 你有哭啊(他的普通话一直不标准)- 哭得不行,不知为啥里面有场戏,让我想到《英雄本色》- 这么好看?
为什么是《英雄本色》?
- 因为这是一部纯英雄主义电影,男人间的情谊,让我就觉得很像- wow...(他说了句粤语,我没听懂)我全程也没转头看他,在撒尿嘛,盯着看正撒尿的明星不体面的,何况他全程戴着黑色口罩,有啥好看的我俩抖了抖,我是裙子嘛,比他动作慢,互道了句回见,他就离开了上次国产电影里拍两个男人撒尿聊天,还是《独自等待》里的夏雨与陈羽凡,今晚如果是一场电影,这场戏出镜的是关雅荻与任达华
出了门,打车去厦门北站,在出租车里,我录了下面12分钟电影《三大队》的观后感
因为知道原型故事的特殊性,很感慨《三大队》能拍,并且拍成了现在这样。
这是个关于“藏”的故事,因为它必须要把连现实都不敢说透的地方“藏起来”表达,它拍的比现实还要现实的部分,才能抵达我们面前。
要谈论它,还得要回到那篇原型文章。
大家应该都知道影片有现实原型,“网易人间工作室”的非虚构故事。
文章里的“2002年8.22大案”变成了电影里的“9.21大案”,主干没变。
一对流窜作案的兄弟,踩着空调外机攀入室内,抢劫,奸杀少女后逃亡。
警方很快抓到了其中一人,而另一位嫌疑人多年在逃。
审讯过程里,嫌疑人死亡,涉案警察均被判刑入狱,最长的12年。
其中被判了8年的队长程兵,出狱后,孤身追凶。
这么讲你们就很清楚这个案件的特殊性了,一方面是警察入狱的敏感度。
另一方面,是出狱后,已经不再是警察身份的程兵,还追凶多年的行为。
你可以说他是孤胆英雄,但对于这样一位人物来说,更多的或许是疲惫,还有微妙地嵌入到刑侦体系的裂缝中的个人执念,他对待昔日案件的方式,不管有意无意,其实在试探着某些边界。
回看那篇纪实文学,会发现一个很有意思的地方。
作者深蓝提到了两点。
一是,程兵在终于抓到那个逃了12年的嫌疑人之后,把自己关于追踪和抓捕的过程,写了一份《情况说明》,但这份说明随着“8·22案”的卷宗早已入档,他是没看到的。
二是,程兵婉言谢绝了他的采访,所以他的这篇文章,是在采访了周边人,梳理了相关人士的几个版本之后,大致整理出来的。
这说明了,作者其实是看不到真实的档案的,他只能通过老张的叙述来拼凑程兵的追凶线。
其次,涉及到查案的细节、警察入狱的现实,也是不方便说的。
所以作者,其实是“藏”着写的,而程兵自己,也“藏”着不愿过多表达。
但这已经是我们所能见到的,最接近真相的版本了。
明白了案件的现实和敏感性,回到电影中来,我们就会发现,它在“藏着写”的层面上,下的功夫。
影片里用了好几种层面的“藏”,来讲这个故事。
比较表层的很容易看到,比如王二勇在逃窜时候的“藏”,他怎么改名字、办假证,反侦察技能相当强,甚至连租房,都要选择一个适合望风观察的岔路口高地。
再比如三大队在出狱后,追查王二勇时,也是要“藏”起自己的身份的。
他们需要伪装成出租车司机、小区保安、夜宵摊主、网吧管理员等来暗访摸排。
表面上,这些职业能在工作范围内频繁接触大量人口,寻找王二勇。
内层里,对于他们这些刑满释放人员来说,有一份工作,其实也是一种再就业,可以以此应对警方的回访跟进。
还有,他们还得在遇到案子的时候,“藏”起自己曾经是警察,面对案件和罪犯的那种条件反射和身体直觉。
在这表层的“藏”之内,还有两个层面的“藏”是很令人唏嘘的。
一个是王大勇之死的真相,一个,是“孤身追凶”和“组队追凶”的呼应。
原报纪实文学里写到了一笔,说王大勇真正的死因,其实很有可能是被害人家属当时抓到他现行,愤怒还击时导致的。
文中的表述其实也很含糊,因为不管从道义还是逻辑上,这是件没有确切答案的事。
只是为此付出代价的人,需要是确定的。
影片对于这一点,只给了影像信息。
那场戏里,王大勇被发现后,大家激愤而上,程兵等人赶到时,街坊们已经在围殴他了。
但在之后,文字台词层面,没有对致死王大勇的伤势,做任何解释。
这层“藏”,就要看大家怎么解读了。
另一层让人唏嘘的“藏”,则来自关于三大队众人的群戏,最开始不愿意加入追凶的众人。
他们纷纷又加入,但又陆续离开。
这其实是影片最现实,也最残酷的地方,但也最温柔的地方。
因为现实里,自始至终,都是程兵一个人在追凶。
在狗场训狗的徐一舟,开夜宵摊的马振坤,在调查时去当保安的廖健、开出租当司机的蔡彬,看起来是各司其职,分头行动,在戏剧上也是典型的“西天取经”式小分队人物关系,但其实,这都只是现实里程兵一个人的经历。
这些人,都是程兵自己。
现实里,程兵独身追凶,做遍了城市底层工作,只为寻找线索,这让他几乎成为了一个殉道者和苦行僧。
这一笔加入了三大队其他人集体追凶的改编,至少让程兵的这条追凶路,显得不那么孤独和冰冷了。
导演戴墨说的那句话其实也回应了这个改动:““我们不太想让他变得那么孤单,所以想让他的伙伴们,在路上陪他一段时间。
””它“藏”起了程兵在这个过程中会经受的痛苦和煎熬,是戏剧,比现实更仁慈、更温柔的地方。
最后想来谈谈的,是影片的“弃”。
在追凶的主线之外,影片的暗线,可以用“弃”来总结。
蔡彬出狱后,去盘串,把摊子出在很偏僻的地方,怕见到熟人。
这种自我放逐的偏僻,意味着这些前警察,是系统和现实的“弃子”。
当他们“不再是警察,这辈子都不会再是了”,那他们甚至都难以做一个普通人。
从这个层面上来说,荣耀反而成为了一种诅咒,而这,不管是纪实文学还是影片,都是只能暗示和点到为止的地方。
影片里许多人都在劝程兵放弃。
现实里,由于缺乏程兵自己的口述,我们无从得知他到底听过多少次放弃的劝告。
但不管这声音多大,他显然都不会听。
就好像蔡彬在河滩里要他向前看,别活在过去,他根本不听,只是一直朝前游。
当我们明白其实每个人物都是程兵自己的时候,那三大队其他成员的放弃,他们的陆续离开,也都变得可以理解了。
他们,更像那些徘徊在坚持与放弃之间的普通人。
不用外界说,程兵自己或许早在心里都放弃了千百次了。
在戏剧里,我们可以安排他或他离开,但与之相对的,现实里,程兵再没有别的什么可以放弃。
他唯一拥有的只有他自己,为了延续这条追凶之路,他不得在这12年里,一点点放弃掉人生中的其他部分,所以片中那些离开的他或他,是属于程兵的象征性的放弃的时刻,也是这12年里,把自己的一部份,一次次分割出去的程兵自己。
只有这样,他才能走得下去。
在影片的结尾,程兵一个人从警局出来,在逆光的视野中,看到昔日的挚交走过来,同他打招呼。
但电车掠过画面后,那个路口,只有程兵自己,兀自站在那里。
这是不是其实就是在说,其实从头到尾,“三大队”确实也只有他一个人呢?
此刻他终于可以向前了,12年的追凶过后,他终于不用在一条看不到方向的路上一直走。
城市、日常生活、十字路口摆在他面前,他可以随意走,选任何方向。
程兵这个角色总让我想到《宇宙编辑部》的唐老师,越过千万里,跨过时间追逐自己坚信的东西,众人的不理解或者劝阻甚至成为了另一种让他们看清前路的工具,当然,他们也都是幸运的,追寻的都有结果,了却遗憾,也算是给很多孤身前进的人们带来了慰藉。不敢说坚持都会有结果,但起码做自己这件事情让生活变得更饱满和对得起自己的内心。
现场观众说的,拍的比陈思诚好。但很可能陈思诚依旧是驻组监制,毕竟张译在。反正比《误杀2》,好10个《误杀》,20个《消失的她》,50个《唐探2》。
三无产品:无聊透顶,无病呻吟,无法直视。
对这种直男自恋大赏受不了一点
契诃夫说过,开头出现一把枪,结尾一定会打响。整部电影就像一锅粥一样稀。讲剧情没有剧情,讲悬疑没有悬疑,讲犯罪没有犯罪,煽情色彩太重,过度表现情怀,细节线索一团乱麻,想表达的太多,又没有重点。卖点就打着真实事件改编和年代感,这种无脑无营养的电影不知道要拍到什么时候~
本来已经给四星了,突然来句台词:男人不争气,女人老的快。退回来改五星吧。
这片子打一两星低分的都是自以为是的沙比
追凶的过程没有连贯性,里面的曲折艰辛也没很好的体现、浪费一个好剧本
放不下的我执,才是自我的核心
所有为刑讯逼供合理化的站台都是对法治建设的践踏。
此片基本符合我对陈思诚式创作思路的刻板想象。受害者设定为被奸杀的少女、悬浮不可信的人物关系、一帮中年男性喝酒唱歌、地摊武侠小说受众对盗亦有道的意淫想象……长片拍出了短片走过场的感觉,该展开的都没展开,追凶线也寡淡无味只起到耗时长的作用。叙事的诸多缺陷只靠张译的塑造填补,撑不起我对他的人物共情,处心积攒的情绪不足以淹没影片的短板。6/10.
看到几个大老爷们喝酒流泪唱歌我就绷不住了 我寻思着后面居民楼居然没一个大喊一声“别他妈唱了”
这片好看在哪里?完全没感觉啊 可能是我没看过原著 这电影讲的是男主自己的救赎吗?作为三大队的队长 也没看出他有多厉害 最后抓到犯人也是他一个人抓到的 他四个手下都没参与 反而各自离开了 这是想说明什么嘛?
张译最后在局子里的那段表情可以封神了。
不出意外的话可能是我今年国产片top 10了!一开始以为只是一部普通的罪案片,看完之后才惊觉不止如此。镜头对准的不是追凶过程,而是这个过程中一个个有血有肉的人。这更像是群像戏,三大队的六个人都各有自己的故事和人物弧光。监制又是陈思诚,不得不说他最近发掘题材和新导演的眼光真的很独到,真实故事的选材以及编剧的精彩改写又将电影的制作水准提高了一个档次。演员则全员演技在线,每个人都与角色融为一体,彼此成就。片中有很多让人不禁眼湿的时刻,张译扮演的程兵最后一个个喊出队友的名字、宣告逃犯被缉拿归案的时候,感动达到了最高潮!从此,放下执念,再次重生。
和《漫长的季节》对看,证明“向前看、别回头”只能自己喊给自己;和《河边的错误》《涉过愤怒的海》对看,追凶电影是否有真相、有结果并不重要,关键还是表达什么、如何表达。和这些我喜欢的影片相较,《三大队》是令我困惑的恶心。每一个抒情的场景都让我生理不适。尤其是在老张墓园里三大队挨个长陈词,像中学国庆诗朗诵。问题究竟出在了哪里?是陈思诚的短视频审美染指这部电影的必然,是“男人电影”的顽疾,还是作为主演的张译刻板的表演的结果?把一切都推到陈思诚身上,想象这仅仅是商业运作审美下沉的结果,会让我好受很多。张本煜不错,恶心了我两个小时之后终于出现了令人振奋的东西。
所有转折都很突兀,莫名其妙。除了队长每个三大队队员的每次选择转变都显得幼稚好笑。。。魏晨跟女朋友出现在海边时我已经无语,过两分钟看到癌症化验单已经想笑。。无暇感动。多次转场直接打出的字幕已经显示出贫瘠的叙事水平,搁影院放视频ppt是吧。。
金色盾牌 热血铸就 希望我以后也能当一个好警察
张译演这种失意又憋屈的正面人物简直信手拈来
开场几分钟台词句句致命,我要厥过去了,介绍背景有一万种方式,不是这种给每个人分一句,术业有专攻OK?看不下去一点 太恶臭了 没必要加这些功能性角色和背景 现在对于做作虚假的容忍度极低,隔夜饭都要呕出来了,生理性恶心