罪恶之城

1.因特殊的拍摄手法，其实Mickey Rourke (Marv) 和 Elijah Wood (Kevin) 直到影片上映时才第一次见面。

2.Miho (戴木青文)使用的剑是《杀死比尔》里的道具，一直由Quentin Tarantino保存。

3.剧中Nancy的角色有裸体戏份，但由于Jessica Alba拒绝裸戏，而Robert Rodriguez 和 Frank Miller 也都觉得裸戏并不十分重要，也就不是十分在意。

4.尽管出现在所有的三个故事中，Brittany Murphy的所有戏份还是在一天内就完成了。

5.Robert Rodriguez曾帮助拍摄了部分的《杀死比尔2》，并只象征性的收取1美元报酬。

Quentin Tarantino在本片中还了人情。

6.Robert Rodriguez是按照Johnny Depp构思Jackie Boy的形象。

7.Christopher Walken, Willem Dafoe, Steve Buscemi 和 Michael Douglas 都曾经被考虑出演本片，其中Douglas原定出演Hartigan，Buscemi出演变成黄杂种之后的Junior。

8.Leonardo DiCaprio曾被邀请出演Junior，但最终被拒。

9.原著漫画中，黄杂种开的车是Atlantic '57C Bugatti，但在电影里被改成了1936 Cadillac Limo。

是因为剧组负担不起布加迪4天超过23万美元的租金。

10.Adrien Brody曾为Jackie Boy的角色试镜。

11.在Carla Gugino确定出演Lucille前，Uma Thurman, Sarah Jessica Parker, Ashley Judd, Carrie-Anne Moss 和 Naomi Watts 都曾被考虑。

12.Kate Bosworth曾是出演Gail的第一选择。

13.Dwight最后将敌人引诱近老城的小巷是来源于斯巴达国王Leonidas在Thermopylae战役中对付波斯大军的策略。

电影《斯巴达300勇士》也是根据Frank Miller描写这次战役的一本书而改编的。

本片中Dwight的内心独白"No escape, no surrender, no mercy"，也是《斯巴达300勇士》的旁白之一。

相见恨晚。

不知道为什么，看完《罪恶之城》后，我翻翻滚滚的总想起二十六个字，很不搭的另一种意境：枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家，古道、西风、瘦马，夕阳西下，断肠人、在天涯。

天涯远不远？

人就在天涯，怎么会远呢？

坚忍不拔一往无前的男人，婀娜多姿妖艳性感的女人，快意恩仇暴戾血腥的江湖。

还有别的吗？

也许还有一点点，末世的彷徨？

虚伪的幻灭？

其实，《罪恶之城》血脉喷张的影像毫无意义，简单凌厉的故事缺乏内涵。

不过，有的时候，有没有那些，也都无足轻重吧。

喜欢片头那个温柔得不能再温柔、冷血得不能再冷血的杀手。

喜欢那个刀枪不入、被电椅过电之后一边吐血一边说“就这些本事吗”的大块头。

喜欢那个脸蛋比天使纯真、出手比寒风凛冽的娃娃脸女杀手。

喜欢那个神出鬼没、生活在一堆美女头颅中央的食人恶魔。

还有那个金发美女的脱衣舞，嗯，杰西卡·阿尔巴？

我会记住的，尤物在人间。

肯定会有人觉得，《罪恶之城》的道德含量太低。

我们生活的世界，总有许多榆木疙瘩。

我们生活的世界，就是一个垃圾场。

是的是的，谁不曾年少轻狂，一腔热血，策马扬鞭，以为所有的功名所有的理想都在远方，以为孤身仗剑就可以纵横捭阖睥睨天下？

王侯将相，宁有种乎？

再旷世再绝代的英雄，也不会是这世上唯一的一朵浪花。

长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。

然而结果无非是，所有的壮志雄心，都在疲于奔命的时光中，一点一点的麻木蠢钝，一点一点的化为灰烬。

翻云覆雨，千帆过尽，到最后也不过是心底深处轻轻的一声断裂。

一首滥俗的歌里面说，只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。

其实，有人的地方就有罪恶，这个世界的背面从来都无可救药，诗意的栖居从来都是绝望的呼喊。

漫画世界里面发生的一切现在都在电影里出现了，昆汀式的叙事、黑白灰色的单色显示、人物粗鲁沉着的言语和动作，让一个《罪恶都市》完整的呈现在了观众们的面前。

这是一部想让人置身其中的电影，黑白色的世界要比彩色的世界更加的让人神往。

一切都好像是在晚上的梦境里，在梦境里我们能够看到如此美妙并且真实的罪恶和善良。

电影最后黄色的恶徒死的时候，警察大义凛然的站在雪地里自杀，一切都表现出了原著漫画作者强大的能力和气场，是不可多得的好电影。

end

"枪是你的母亲 枪是你的爱人 枪是你唯一的朋友 枪是你温暖的家 失去了她...事情会变得很严重"此话出自特种部队 用来解读"Sin city"(下文简化:SC)也很不错SC的故事 很纯粹 黑暗 黑暗 黑暗...职业杀手、暴力分子、通缉犯、心脏病人、暴徒、食人变态、强奸小女孩变态、满街妓女、腐败的警察、狡诈的政府要员、堕落的宗教、复仇、背叛、陷害、杀杀杀杀...而仨男人为了其各自所爱的女人与罪恶都市的战斗 即是黑暗中那点显眼的阳光论剧情 SC是纯漫画文学 白了就是把当年漫画里说的那些儿故事原封不动照搬进电影 看过漫画的人都说故事照搬度达95%喜爱SC的我 很自然地也去瞄了Miller的SC漫画 看的是"The big fat kill"前半段 其故事的照搬程度果然真不是吹的 就连人物的说辞也几乎完全一致 也没什么好说的了...再说漫画的水平 没想象中美国漫画一贯的NB劲 反到有点象<读者>杂志里那些线条很随便的插图 在电影先入为主的形势下漫画显得实在惨不忍睹 值得说唯有漫画确实有黑白色块 也有局部着色 只能说很有创意除了故事从漫画照搬 SC也很借鉴了低俗小说三段式结构 异象之"死而复生"似乎在说这是"环状结构" 似是而非 这三段式结构一点也没显出PF中的那种微妙的关联性 我仅认为这三段故事是描述三个人各自与罪恶都市纠葛 从原漫画中挑选出来的三个独立的故事 三人互相出现在各自的故事中 是在说明其实在别人眼里 他们也不过是罪恶都市的一个小小部分罢了....再谈谈SC的色与无色...SC几乎全拜于高对比黑白特效,和巧妙地局部着色让广大观众鲜到眼皮都不敢眨一下从头至终不停地滋润眼睛 九成会有众数影迷如此猜想:倘若SC没有黑白光影效果??倘若SC是纯粹全色彩?? 其结果用屁股也能想的出...黑白光影效果与局部着色是SC的真正灵魂黑白光影效果与上世纪黑白片效果 不得相提并论前者颇为艺术 黑白光影效果是经过了精巧的灯光设计得才来的 环境、人物黑白对比非常之讲究 如此讲究的结果即是艺术 艺术的结果即是很赏心悦目 这可是那些黑白片做不到的而有些地方还夸张到纯黑纯白对比的地步比如那些窗户,六个黑底白矩形搞定..有时人也对比到自剩个轮廓..墙壁的砖缝纹的突出..眼镜镜片的反光..类似铁血战士那滩荧光血液..等等..等等..但这些其实都是漫画的手法 电影只是搬来借鉴了局部着色配合黑白光影效果 少了一个也不成黑白光影效果把整体画面"沉"了下去 局部着色把局部给"浮"了出来 黑与白的对比 "沉"与"浮"的对比 此超级无敌对比二重组 赋予了SC强大无比掏人眼睛的能力所以 如果没有黑白的暗淡 SC则会显得倍加的暗淡...

这是我看过的最嚣张的电影。

为什么说嚣张呢？

　　　　 它的颜色太特别了--一片黑白中鲜艳的只有血和女人的裙子,　　　　 画面太完美了--每个镜头都是严格按原著漫画的画面造型,随手一截就是一副好画。

　　　　 明星太多了---指环王里的主人公来演了个变态吃人魔,看得我一辈子也不想看指环王。

　　　　 太暴力太血腥了--虽然很多镜头做了艺术处理,作成剪影效果来完成, 但由于想象空间大,心理反而更恐惧。

本来情节理论上是很震撼,主角们的遭遇理论上很感动,但一切都被一片血海淹没了,剩下只有惊怵　　

唉，罗得里格兹这家伙果然合我胃口。

那一双凤目、樱唇娇横的二刀流Miho，十分罗莉、肌肤如蜜的热舞女郎Nancy，穿长风衣、身怀暗疾的冷面侦探，不死之身、一怒为红颜的卡西莫多杀手，眼神澄澈、手持圣经的食人美少年，双胞金发艳女，阴谋政治家，太子党，枪械展览，肥白大腿巡演，SM，肢解，人头喋喋不休，蝙蝠侠，泥潭沉尸，细腻柔肤上的血红玫瑰刺青。

一切邪恶符号、反英雄大集合。

黑白漫画，冷静分明。

Always and never。

每个人都在这儿找到想要的，每个人都在这儿找到隐藏的。

连保守型观众都能找到坚贞爱情、出淤泥不染和绝对正义。

又何必问漫画美学到底代表什么？

有人说，昆汀是个鬼才。

而所谓“鬼才”，就是“鬼才知道他在想什么”。

在现代电影史上，昆汀·塔伦蒂诺是一个绕不过去的导演。

暴力美学、非线性叙事、美国独立电影革命旗手……围绕在他身上的标签太多太多，人们为他和他的电影争论不休。

在本文中，笔者尝试以七个关键词，浅析昆汀导演2005年与弗兰克·米勒，罗伯特·罗德里格兹合作拍摄的影片《罪恶之城》。

　　　关键词一：环状结构昆汀导演在1994年就以《低俗小说》一片的环状结构一鸣惊人。

而在时隔十年的《罪恶之城》中，昆汀又大玩了一把非线性叙事。

传统的线性叙事总是以事件发展为线索，按照正常的时间顺序，步步推进故事。

而厌腻了按部就班讲故事的导演和编剧们，就开始在探索不同的结构类型。

典型例子如克里斯托弗·诺兰导演的《记忆碎片》一片，通过倒叙和剪辑手法，将一个简单的故事讲述得悬念丛生。

而昆汀无疑也是玩结构的高手。

《罪恶之城》和《低俗小说》都是运用多线叙事的方法，打乱时间顺序，让不同章节的主角相互穿梭，将三段式小故事讲述得饶有趣味。

《低俗小说》的人物围绕黑帮老大马沙展开，三段章节分别讲述了马沙的下属在咖啡店遇到的劫犯，马沙的下属与其情妇，马沙与老拳击手的故事。

而在第一段为主角的下属，在第三段中只是露了一面就被打死的龙套。

这样的安排无疑让人很新奇，当观众看完全片了解了整个故事之后，冥冥中就有了站在上帝视角俯视芸芸众生的命运的奇异感受。

而环状结构的妙处在于，由于全片的时间顺序是被打乱的，无论从影片的那一段开始看，都可以了解故事的全貌。

而影片的收尾呼应，全片的多处前后照应，也增加了“环”的循环和圆满感。

《罪恶之城》的结构相较之下要松散很多，三个故事并没有直接的联系，主角除了南茜也没有直接出现在故事中。

然而仔细看的话，就会发现三段长片中故事的人物是有一定联系的。

三段长片可以这样概括：第一段 哈迪根&南茜 反派：小罗克（黄杂种）第二段 马福&歌蒂（温蒂） 反派：凯文（眼镜男）第三段 迪怀特&格尔 反派：杰克（坏警察）在第一段哈迪根和南茜的故事中，反派小罗克（黄杂种）的父亲是罗克议员，罗克议员的哥哥是罗克主教，出现在第二段马福和歌蒂故事中。

歌蒂为罗克主教为首的神职人员提供性服务，从而惨遭杀害。

而第一段中的小南茜，八年之后长成了酒吧的舞女，在第二段故事里为主角马福提供帮助。

而此时南茜还没有听从哈迪根的话远走高飞，可以看出这段故事发生在第一段（后编）之前。

三个故事的共通处是酒吧，哈迪根为了寻找南茜来到酒吧，此时背景里出现了马福和杰克。

第二段马福出场时，旁白介绍马福也提及南茜，此时是第三段的主角迪怀特作为视点人物说出旁白的，也为下一段迪怀特做主角做了铺垫。

第一段后编，哈迪根去农场找小罗克报仇时，第二段里的眼镜男凯文坐在农场里读圣经的镜头一闪而过。

　　　关键词二：黑色幽默即使是在如此血腥暴力的影片中，昆汀导演也没忘了加入黑色幽默。

在血浆与残肢中，这些荒诞的情节显得如此滑稽。

比如在迪怀特抛尸过程中，头上还插着枪的杰克的尸体突然开口说话，甚至还会拿烟抽，喋喋不休直到迪怀特撞车才闭嘴。

之后为引蛇出洞，美穗一箭射穿黑帮光头，此人中箭后震惊的反应与周围人漠不关心的态度形成对比，产生强烈的喜剧效果。

诸如此类的细节还有很多，紧张的观影过程中会心一笑，张弛有度刚刚好。

关键词三：邪典电影Cult film，通常翻译为邪典电影。

意指拍摄手法独特，题材诡异，剑走偏锋，风格杂烩，带有强烈的个人观点，富有争议性，通常是低成本制作，不以市场为主导的影片。

虽然市场表现不俗，但昆汀导演的影片无疑是邪典电影。

邪典电影的几大特征都可以在《罪恶之城》中找到对应。

1.低廉的B级片B级片是指缺乏预算，成本低廉的影片，从20世纪30年代开始兴起。

由于成本低，为了吸引观众，B级片往往是粗制滥造的恐怖片，又夹杂着怪兽、僵尸、飞碟等观众喜闻乐见的元素，还有色情的擦边球。

也因此有了天马行空的想象力，金刚大战外星人等天外飞仙的剧情是B级片导演的最爱。

很多大导演童年时受B级片的影响，在自己的片子中也喜欢放入B级片元素来致敬。

比如蒂姆·伯顿导演就是一位有名的B级片爱好者。

在《罪恶之城》中，昆汀也放入了很多B级片元素，使影片有了低廉恐怖片的质感。

典型如美穗和凯文出场时天空电闪雷鸣，将人物的脸照映得阴森可怖，配合扭曲的表情，分外诡异。

2.粗俗夸张《罪恶之城》未必粗俗，但刻意的夸张是一定有的。

正面人物的仰视角度大特写和定格，符号化的女性服饰设计，使得片子有种舞台剧版的不真实感。

3.元素杂和背景设定在未知年代，使得影片有科幻片的反乌托邦传统和社会批判意识，又有恐怖片的血腥暴力，漫画般的分镜头感和黑白定格，人物持枪时的西部片感，以及不时的黑色幽默。

4.亚文化影片中的正面人物都是传统意义上的边缘人群——妓女，流氓，逃犯，他们信奉以血还血以牙还牙，通过个人的暴力手段，表面上对抗的是代表政治的罗克议员和代表宗教的罗克神父，实则颠覆主流价值观，对抗的是整个病态的社会。

5.自成体系Cult Movie中一般都有一个完整独立的世界体系，《罪恶之城》也一样。

漫画改编使得本片有详尽的背景设定，条子与妓女的停火协议、超速一样会被交警追、被警察拷打胁迫签下认罪书……现实与虚构交织，令人罪恶之城的魅力别具一格。

6.不同于艺术不像艺术片需要正襟危坐，cult片嬉笑怒骂中自有“接地气”的风味。

不需要找寻那么多象征和意义，坐下来享受血浆横飞的快感就好。

关键词四：个性影像《罪恶之城》的画面无疑是让人眼前一亮的：几乎全黑白的画面有着黑白片的特殊质感，而偶尔的彩色在清一色的黑白中极为亮眼，飞溅的血液、金发女郎和她鲜红的衣服、蓝色的小轿车、黄色的变态小罗克……阴暗中又有着华美。

此种手法在斯皮尔伯格导演的《辛德勒的名单》结尾惊鸿一瞥，在此片中大量使用。

漫画改编使得本片生来就带有漫画特质，而漫迷导演昆汀则将此点发扬光大（关于昆汀对动漫的痴迷可以参看《杀死比尔》插入的动画片段）。

定格、大特写使得影片有着漫画分镜头般的镜头语言，而不时的全黑白剪影处理也有着出人意料的效果。

此片的西部片元素也很多。

人物拔枪时刻意的pose，正面人物的仰视角度大特写和定格，使得片子有种舞台剧般的“做作”效果。

在中国50年代的主旋律影片中，塑造英雄人物时也常用此方法。

关键词五：另类英雄传统设定中的英雄往往是警察等正义角色，而审美疲劳的观众早就不吃这一套，他们更喜欢《基督山伯爵》、《西游记》等反叛的英雄角色，甚至是诺兰导演的《蝙蝠侠》或者《V字仇杀队》这样有些黑暗的英雄。

而以小混混、流氓、杀手等传统意义上的坏蛋做主角，让小人物成为大英雄的片子也不鲜见。

远的如法国导演吕克·贝松的《这个杀手不太冷》，近的如国内导演宁浩的《黄金大劫案》。

本片中，除了退休警察哈迪根是“正义”主角外，其他主角的身份都不那么光明磊落。

马福是有精神病的流氓，迪怀特是整容的逃犯，温蒂是妓女联盟的大姐大。

在这扭曲的世界中，靠自己双手力量和打不死的小强精神拯救弱者、拯救爱人的“坏人”反而更可爱。

他们信奉拳头硬才是硬道理，他们为钱做事但绝不为钱权出卖人格，他们看到这个社会的黑暗却仍心存希望和美好，他们愿赌服输遵守这个世界的规则即使放弃生命也无怨无悔。

权势熏天的罗克家族构成了影片的主要黑暗势力，虽身为议员、神父，罗克们却比罪犯们更为邪恶。

且比起小流氓的明目张胆的恶来说，隐藏在金钱和权力之下的黑白勾结、借刀杀人等等看不见的恶更为可怕。

关键词六：女性主义乍看下昆汀未必有多女性主义，在《罪恶之城》中女性基本扮演弱者和尤物的角色，是男主角奋力拼杀的动机。

但第三段故事中，妓女联盟这一设定着实亮眼。

结尾女孩们站在高处持枪朝不可一世的黑帮爪牙扫射的画面也相当帅气。

细究起来，昆汀是很喜欢表现女性拥有力量后强硬一面的。

《杀死比尔》中，无论是乌玛·瑟曼饰演的犹如不死小强的主角，还是吹口哨的黑曼巴、使流星锤的gogo、刘玉玲饰演的日本黑帮大姐头，都是非常强大的，所拥有的力量很多男性都不是对手。

在本作中，美穗这一日本杀手的角色也同样强得像鬼一样，在片中佛挡杀佛，所向披靡。

也许柔弱的女性使用与娇小身躯不相称的巨大武器，爆发出坚韧力量所展现出的力与美的对比，是昆汀所热衷甚至痴迷的吧。

在日本ACG术语中，这种美感被称为“反差萌”。

昆汀深谙此道。

关键词七：日本情结毫无疑问，昆汀相当迷恋日本风情。

这点在他的影片中多有展现：《杀死比尔》中的一段就是以日本为背景的。

前文提到，栗山千明扮演的gogo、刘玉玲扮演的日本黑帮大姐头都有非常亮眼的表现。

乌玛·瑟曼用日本刀大战黑帮百人众的场面也十分精彩。

《低俗小说》中退役拳击手布奇逃出黑暗当铺又折返救黑帮老大马沙时，在当铺左挑右选，选中了日本刀作为武器。

《罪恶之城》中杀人不眨眼的美穗，使用日本刀、苦无，像忍者一样轻快敏捷的身手，刷刷几下就结果了几个大汉再顺便剁成几段装箱，血溅满脸却一脸漠然，彷如修罗在世。

即使是打酱油，也一定要有日本元素出现，昆汀导演的执着无人能及。

也许黑泽明等日本电影大师，也如同张彻的中国功夫片一样，给予了昆汀的动作片之路深远的影响吧。

2013年，《被解救的姜戈》在国内上映，无数影迷得以在大银幕上体会昆汀的魅力。

而2014昆汀依旧高产，新片计划近日也曝光。

这位以“暴力美学”著称的导演今后又将带给我们什么精彩？

让我们拭目以待。

前天考试，老师要求写一篇关于本学期看过的一部电影。

我猜测，他不是要求我们一定要写课堂上看过的，因此就写了《Sin City》。

也不知道老师是不是要给我算分……既然昆汀愿意一天一美元来当制片，那么，看这个就绝对值。

说起来，电影里有几个镜头确实让我想起了《Kill Bill》。

虽然我跟人说，这是2005年最好的电影，被人批判。

但我依然认为这至少是改编自漫画，而最像漫画的电影。

大约是因为它版画的风格。

前两天还跟朋友谈起这部电影的时候，大家都注意到电影里那些哥特式建筑，也许是故意模糊时空，也许是因为哥特式建筑总是给人沦落到最黑暗角落的感觉。

黑白淡化了血腥，然而那几抹猩红、明黄、幽蓝却让黑暗更黑，暴力更浓。

不谈论情节了，看，就会知道了。

此片可說是完美地表現出原著漫畫的氣氛和格調；不論是靈活得叫人呼爽的鏡頭運用、自成一格的唯美攝影、澎湃逼人的緊湊配樂還是間或滲上驚艷彩光的黑白畫面，在在都是把奇詭妖異、充滿暴力的罪惡城橫空展現，讓觀眾身歷其境。

這是荷李活近來眾多改編電影中最出色的一部。

其最大的優點不在改編情節的再創作以提升劇力，也不在真人的演出有多像漫畫裡的人物；卻是編導們成功提煉了原著中最吸引也最核心的原素，也就是那罪惡城市本身的描繪，通過編、導、攝、音各方面的完美配合，使原著中罪惡城的各種特質，比如是若無其事的暴力以更具感染力的狀態下影像化過來。

或許未看的朋友會害怕本片暴力有餘實感不足，如非漫畫迷就更難投入到比較誇張的暴力情節。

只是除了以劇情推展為故事增添合理性讓觀眾投入外，氣氛營造其實是一個更不著跡卻更具令觀眾信服效力的方法。

而明顯地，本片著重於後者，透過出色的罪惡城市氛圍營造，讓觀眾代入此非一般城市的處境，直接從心裡而非大腦說服觀眾，劇中人的暴力行為都是迫不得已而讓他們毫無疑慮並全程投入。

再者，黑白畫面和血腥暴力的組合原來具有不尋常的化學作用；簡單來說就是男生可見主角俠客殺得更爽快過癮，女生則最少不會對好些場面掩眼卻步。

此外，本片選取了原著三篇故事：《sin city》、《The Big Fat Kill》和《The Yellow Bastard》作主要劇情，並採用了三段式的敘事手法，把三個表面各不相干也發生在不同時間的故事以一個完整統一的基調－犯罪城內的眾生相－展現出來。

不同故事中的人物和場景不時自然地分別交錯於三個故事中；看似無心插柳般給予觀眾一點點驚喜同時深化了觀眾對此城眾生相的感覺，且通過城中的人和物兩者更立體地描繪了罪惡城的形象，藉此更進一步地拉近觀眾與此城的距離，直如觀眾化為犯罪城中的街坊，使代入感更形提高。

談一談故事的內容。

三段故事調子統一卻各具特色：《龍年》、《九個半星期》男演員米奇．洛基主演的《sin city》最暴力、最型格和最暢快。

《誘心人》男演員奇里夫．奧雲主演的《The Big Fat Kill》最多美女、最cult也最《kill bill》，東洋刀、飛鏢可不要忘了還有弓箭這一招。

不用多提曾演劇目，布斯偉利士主演的《The Yellow Bastard》則最淒美感人和別具深意，尢其要留意一句話，其大意如下「最大的權力是讓所有人明知的一個謊言變為不得不承認的事實。

」這種令人俯首稱臣的影響力其實就是一種心靈暴力，這遠較生理上的暴力要恐怖，因為我們都從布斯．偉利士屈服、認命的結局中看到哪一種才是暴力的最後勝利者。

同時這又隱隱為全片的極端暴力作了一個總結的回應。

總結全片，各製作單位包括編、導、演、攝、音等的超卓發揮使《Sin city》氣氛十足、格調創新鮮明且具有領先潮流的型格魅力。

其中，大膽破格的彩光黑白攝影絕不是普通偏鋒噱頭的攪作卻是別具深意的使此片觀賞價值大大提高的高明設置。

唯一美中不足的是本片太忠於原著，幾近把繒本全面影象化出來一樣，使獨白過多，減弱了不少靈活鏡頭和剪接形造出的流暢感，無形中拌住了此片更上一層樓的腳步。

大家都看过电影，剧情我就不介绍了。

迪怀特是“黑吃黑”的代表，杰奇则即是警察又是黑恶势力保护伞。

黑社会也有其“法律”与“正义”，老城的协议也好，妓女的权利也好（男性黑帮与妓女在电影里是对立的势力），迪怀特是绅士与暴力的结合体，为了帮助妓女们与黑恶势力展开斗争。

这段的精彩之处在于迪怀特处理杰奇尸体那段，杰奇的头颅与迪怀特的对话。

相比迪怀特，由布鲁斯威利斯饰演的哈迪根则完完全全是正义的化身，但是哈迪根的正义完全按法律程序去执行，所以显得脆弱无力（反映了导演对法律的态度）。

当哈迪根以暴力解决了黄杂种时，我是拍手称快。

可没想到他却选择了自杀，照应了“老人死去了，小女孩获救了”。

这段的精彩之处在哈迪根危重住院时，各个出场人物的独白。

人性的闪光与丑恶，及权利政治的黑暗表现得淋漓尽致。

实际上，哈迪根的死是对恶势力的屈服，是对整部电影隐藏在幕后的强大政治势力的屈服。

马福（米基洛克饰）看得我热血沸腾。

他是正义的代表，为了给爱人报仇，敢于对抗一切势力，包括幕后的红衣主教。

马福才是真正的展示暴力美学，对恶人手段极其残忍，对爱人和母亲又是充满了爱。

这段最精彩的地方在马福杀死四眼仔和红衣主教那节。

片中有一个细节——大雨中，马福在经过内心的挣扎后，向上帝的雕像开枪射击。

对白是——他开始对上帝产生了怀疑（他从四眼仔口中得知红衣主教是幕后主使）。

红衣主教是议员（哈迪根那幕，黄杂种的父亲）的兄弟，即是宗教的代表，又是政治（或说政权）的代表，还是电影中最大的幕后恶势力；四眼仔则是邪教的一个象征，靠吃人在把灵魂升到天堂（也有人说那是人性邪恶的集合体）；议员则是丑恶政治的代言人，冠冕堂皇，却是各位正义使者的最大敌人。

哈迪根过于执着与正义，所以他死了；马福过于执着与情感，所以他也死了；迪怀特游走于黑白之间，既执着于正义，又不过分执着（他不直接对抗政治，杀了警察偷偷处理掉）既执着于感情，又不过分执着（妓女都认识他和好几个都有一腿——汗一个），所以最终他活了下来。

恶势力依附警察，警察依附政治，政治依附宗教（至少剧中如此），正义方则是依附于爱——朋友之爱（迪怀特与妓女们）——父女之爱（哈迪根与南希）——恋人之爱（马福与戈蒂）。

所以我认为，这部电影是在说明，政治是一切邪恶的根源，爱是我们维护正义的唯一武器，当然——手段必须是暴力，以暴制暴！