精灵王座

看了一遍，非常的好看。

真的是百看不厌，我希望多出几部这样的电影。

其实我一点搞不懂，为什么外国人拍我们中国人的熊猫。

就这么受欢迎，我们中国人拍外国人的精灵就这么不受欢迎？

为什么中国人的电影这么努力还是比不上外国人的。

功夫熊猫其实没有多好看。

我还是觉得这个精灵王座比较好看功夫熊猫还不及1/10呢？

精灵箭携带着写满思念的信在人族世界和精灵国之间来回穿梭，预示作为《龙之谷》的续篇——《精灵王座》，故事主线还是以人类战士小鱼与精灵族女战士莉雅的爱为主。

　　在《龙之谷》中，小鱼与莉雅在并肩作战中成为了情侣，但他们的爱并非一帆风顺，毕竟种族不同，人类无法力，只能依靠自身的智慧和体格的力量，生命相对精灵来说也太过短暂，且易受欲望控制。

而精灵不同，他们气质高贵，有法力，长寿。

况且小鱼只是平民，而莉雅却是出身贵族。

莉雅的哥哥，凯尔公爵就极力反对莉雅和小鱼来往。

　　这样，注定了他们的爱必定是要经历风雨甚至是磨难的。

　　精灵国女皇玫尔要和凯尔公爵结婚了，小鱼得到了莉雅的邀请（瞒着哥哥邀请的），于是他就和好朋友——佣兵首领“巴叔”、铁匠，还有他的“宠物”——两只奇怪的圆滚滚的颜色各不相同的狗一起乘坐刚刚制造出来的飞船“小鱼”号前往精灵国。

但谁也没想到，当初因心怀怨恨投靠了黑暗精灵而被放逐的玫尔的姐姐玫拉正在酝酿着一场惊天阴谋，一场正邪大战于是随之展开.....　　观看《精灵王座》下来，深感此片本属于佳作系列，人物造型与《龙之谷》一样，做得相当不错，精致而不失特色，符合年轻人心中的审美观，影片画面或绮丽或壮观，如女皇大婚场面以及如“小鱼”号在天空迎着霞光飞行的场面，而其中精灵国战士大战暗黑精灵的那一幕，则有着史诗般的震撼。

　　此片是讲述的是西方式的玄幻故事，人物形像也是全西方式的，素材也是全来自于西方童话，但是此只是个框架而己，人物性格上并非是西方式的，人物对白亦全呈现东方特点，故事还是老一套的正义战胜邪恶，影片叙事上也是带着东方式的明快节奏，因此《精灵王座》其实只是借着西方的皮肤讲述着东方的故事，关于中西汇通这种表现形式，《图兰朵》早已经告诉了我们。

　　导演宋岳峰等创作人员为《精灵王座》付出了很多心血，单是动作捕作这一面，为了让剧中人物动作格斗、射箭之类的动作更有张力，动作演员们一遍又一遍地练习并由动画师们采编，在这里顺便提一下今年春节期间推出的电影《白蛇缘起》，为了让剧中白娘子与许宣（许仙前世）的吻更能表现人物内心，更富感染力以打动观众，两位男动画师居然一遍遍互相演练，直到达到满意效果为止。

　　虽然此片融入了诸多主创人员的心血，但最后票房却很不理想，相对5860万票房的《龙之谷》，此片票房却只有区区的1960万元，为何会在票房上遭受此等败绩，影评人士认为问题出在宣发及档期上。

　　总之，《精灵王座》是一部制作精良的合格国产3D动画片，在剧中，“生命宝玉”最终选择了接受人类，令小鱼复生，最终他与莉雅走到了一起。

《精灵王座》是一块“宝玉”，一块本不该被遗忘，应为更多人所接受的“宝玉”。

本人对《龙之谷之破晓骑兵》十分喜爱，很期待续作《精灵王座》但到了18年才发现了这部电影。

看完后感觉是一部很优秀的电影但看完票房后感到很奇怪，其质量不比同时期的《大鱼海棠》差但却只有2000万票房并且首日排片只有6％放映也只是在下午三四点钟。

因为各种因素放映前评分也被喷子喷到了6.5分。

两年前，一部《龙之谷》吹响了国产动画影片崛起的冲锋号，虽然因为种种原因未能取得令人满意的票房，但却收获了不错的口碑，也让人对国产动画未来多了一份希望和信心。

时隔两年，续作《精灵王座》终于迎来公映。

在这两年里，《大圣归来》和《大鱼海棠》分别以9.6亿和5.6亿的票房为国产动画立下了新的标杆，也似乎显示出动画受众面的加宽和市场规模的扩大。

这种背景下，不禁让人对《精灵王座》的前景抱有不小的期许。

可惜，现实是残酷的：首映当天排片率仅6%，上映四天档期便几乎告终，上座率惨淡，仅过2000万的票房连前作的一半都不到……这一切在令人吃惊之余也为之惋惜不已。

作为亲自去影院看过本片的观众，我可以负责任地说，虽然这部影片远算不上完美，但可以称得上制作用心，当得起“国漫良心”这个称谓。

她本不该遭受如此不堪的境遇。

如今大局已定，《王座》的扑街几乎已成定局，神仙难救。

但痛定思痛，究竟是什么原因导致了这样的结局？

这是我们很有必要思考一下的。

首先，还是应该为本片送上赞美之词。

从画面特效来看，两年前的《龙之谷》已令人眼前一亮，而续作的特效水平更进一步，不仅堪称国内一流，即使放眼海外，也已经具备了足够的竞争力。

全片画面精美，几个场景如精灵王国、黑暗山谷等的视觉呈现和氛围营造都达到了极高水准。

女王大婚等情景的衣着设定堪称美轮美奂，而动作捕捉技术的运用也使人物动作更为流畅。

表情的细腻度虽还不能与真人相比，但相比以往也有了长足进步。

从《精灵王座》以及其他国产3D动画的技术表现来看，可以认为国产动画在这方面已经不成问题，即使与欧美顶级动画工作室相比也不逊色，甚至有自己的优势（说实话，迪士尼等在近真人比例人物和服饰衣物等方面并没有太多可圈点之处）。

不过，大概是长期批国产动画画面烂已经成为了习惯，有些人一上来依旧习惯性批评本片画面不好，人物动作僵硬等，令人感到啼笑皆非。

也许在这些人看来，既然国产动画已经烂了这么多年，对其大加贬斥就是显示自己鉴赏水平和品味的不二法门吧。

只是从今往后，这种做法的风险会越来越高，一个不留神只会让自己成为笑柄了。

至于编剧，音效等方面，应该承认或多或少都有不尽如人意之处，但是也绝非一些人说得那么不堪入目。

起承转合均已具备，有笑点也有泪点，高潮部分也有数次反转，并不单薄（说实话观影时我还真担心女王第一次使用精灵宝玉困住黑精灵时就此结束的）。

在如今的国内影片中，这样的编剧水平也不算弱，当然提高空间还是很大，这也是国产动画将来的努力方向所在吧。

音效方面，有些地方的BGM不如前作，不过薛之谦的主题曲以及其他几首插曲与影片情景的契合度很高，还是显示出了诚意。

总体而言，绝对是及格以上的水准。

其实，如果只看画面和剧情，本作票房破亿的希望还是很大的，那么是什么原因导致了实际票房的惨败？

个人分析下来认为，《精灵王座》在整个制作、发行、宣传的流程中，遭遇了多重不利因素，并最终导致了票房的惨淡收场。

下面我们就来逐一剖析一下。

一.合作方的解约，导致影片尚未上市就先输一筹众所周知，前作《龙之谷》是根据盛大代理的同名MMORPG改编而来，其续作自然也给人游戏改编动画的印象。

然而影片制作已到中期，却传来盛大与米粒影业解约的消息。

这对影片可说是造成了多重的打击。

一方面，剧本，场景和登场人物都要进行相应修改，许多前作人物如阿尔杰塔等因为版权问题而无法登场，降低了整体剧情的完成度；另一方面，由于游戏相关元素的抽离，也使得游戏爱好者群体对本片失去了认同感，不再支持本片（如果你去龙之谷贴吧逛一圈，就会发现这种情况是十分普遍的）。

对于一部以游戏改编为定位的动画作品，这样釜底抽薪式的打击即使不是致命，也是足够沉重的。

关于这次解约的内幕，坊间多有传闻，有人说是双方因剧情改编的分歧过大，也有说因盛大未能收回投资，或因其已出售盛大游戏而导致解约，在此不再一一分辨。

但无论情况如何，其结果都是授权方、制作方、游戏爱好者和电影观众的“多输”局面，令人叹息。

二.影片定位尴尬，宣传亦不到位版权的失落，意味着本片无法以游戏玩家期待的热血冒险类别为定位，而米粒的最后应对是将其定位于“青春爱情”主题的西方魔幻题材片。

说实话这也不是不可以，虽然精灵和人类的禁忌之恋是个老梗，但讲得好也可以成功。

在剧情的煽情和虐心程度上，从观众反馈来看并不失败，然而问题在于如何让定位观影群体知道这部影片并走进影院呢？

在这一点上，本片也确实做了一些宣传，包括请薛之谦等歌手献唱，发MV预告，一亿路面广告等等，但从结果来看，宣导程度还是远远不够，或者说没有用对地方。

比如在我自己的观影过程中就发现，本来作为目标观影群体的18-25岁的青年观众，数量反而不如儿童家长类观众多。

除了推广不力，这也折射出本片定位在遭遇传统动画“儿童向”定位时的尴尬。

而当这些家长发现影片主题“儿童不宜”时，提前退场也就在所难免了。

至于奇幻风格，这些年来在《魔戒》《霍比特人》的洗礼下虽也有不少拥趸，但其是否会为一部国产奇幻片，而且是动画片买账还是一大疑问。

于是，本片的定位难免落得一个数边均不讨好的尴尬境地。

三.发行方厚此薄彼，重“大鱼”而轻“小鱼”《精灵王座》和《大鱼海棠》的发行方均为光线影业，然而两相对比，发现无论是在前期推广，资源占用，还是档期安排，两部片子的相差都十分悬殊。

《大鱼》占据暑期档开始，排片充足，话题制造充分，一路顺风顺水；而《王座》只能挤在暑期档末，缺乏热点话题关注，排片少得可怜，其结果不言而喻。

面对这种厚此薄彼的状况，也难怪有网友感叹光线影业“不是《王座》亲爹”，因其在彼岸天中持有股份，在米粒中却没有。

也有人认为光线将今年的筹码全都押在了《大鱼》的身上，而《大鱼》的成功也使光线今年度业绩无忧，于是《精灵王座》就成了被牺牲的“弃卒”，任其自生自灭。

事实也许没有网友渲染的那么不堪，但发行方未能一碗水端平也是不争的事实。

商家追逐利益最大化或无可厚非，但这种弃卒保车的做法对于用心做动画的从业者乃至中国动画都是巨大的打击。

四.档期过短，排片过少，口碑效应难以显现从档期上看，《王座》选在8月底，暑期档已是强弩之末，国庆档遥不可及，整体市场的低迷令情形难言乐观。

就算有些许家长还想赶在开学前陪孩子看场电影，恐怕也会选同期上映的，更为儿童向的《新大头儿子和小头爸爸》，《王座》的票房完败于前者就是最好的证明。

这种情形下，良好的口碑可说是最后一线生机。

《精灵王座》口碑如何？

从豆瓣上看，虽然初期遭遇一星大军（一些如上所说的“习惯性批评者”，或是竞争对手的抹黑。

关于后一点我一直还不太相信，不过这几日仔细看了下一星的ID，发现还真有专程打马甲来黑的。

），评分一度被压低至6.5分，但随着影片上映，其分数逐步回升到了7分以上，说明多数观影者还是认可本片的。

然而，过短的档期和过少的排片令口碑效应难以真正显现，也让本片失去了如《大圣归来》那样上演绝地反击的机会。

情况究竟有多离谱？

以我前去观影的华士达影城为例，《精灵王座》的排片仅有4天，而每天仅有1场，还是下午场！

而且这还不是个别情况，而是各主要院线的普遍现象。

即使上映首日，本片的排片率也仅6%。

这简直已经不是什么不公，而可以用“刻薄”来形容了。

碰上这种排片，别说是《王座》，就算是齐天大圣，就算是变形金刚，也一样要扑街。

也令人不得不怀疑，匪夷所思的排片背后，是否还另有不可告人的内幕？

五.前有民族主义情节拦路，后有崇洋媚外心理作梗本片上映前，就有人评论“中国人放着自己家的好题材不做，去做什么西方奇幻！

”这很能代表一部分人的意见，即使没有说得那么露骨，也会惋惜“如果用来做一部中国风的动画可能会更好”。

言下之意，中国出品就应该有中国元素。

这种狭隘民族主义的电影观会在有意无意间影响影院的排片和观众的购票意愿，也是本片在文化上所遭遇的尴尬。

对此，难怪出品人张青也禁不住感慨“有些人可以接受外国人做的熊猫，却不能接受中国人做的精灵！

”而与这种国风情节形成对照的是，就在《精灵王座》惨淡下线前，来自国外的《冰河世纪5》第一日上映，便占据了40%的排片率。

虽然该片在美国上映评价并不好，被指为蓝天工作室不思进取，黔驴技穷的狗尾续貂之作，IMDB和豆瓣的评分也十分低迷，但刚刚还吝于为《王座》哪怕多排一场的各大院线，却仍然愿意为《冰川》排出40%的片场。

两相对比，令人倍感苦涩。

对前者，重视民族传统固然无错，但这不能成为故步自封的理由。

迪士尼可以做一千零一夜，也可以做花木兰，为什么中国动画就只能抱着封神西游不放？

对后者，其自是奉行“外国的月亮就是比中国的圆”的逻辑，体现了一些人根深蒂固的崇外心理。

所以说“崇中”和“媚外”，表面上截然不同，可骨子里透着的，其实都是缺乏自信的民族自卑感。

中国动画要真正发展，就应该走兼容并蓄的多元化道路。

其实这也正是中国动画现在正在走的路，我们有《大圣归来》这样立足传统的改编，有《大鱼海棠》的浓郁中国风（虽然流于浅表），有《秦时明月》《画江湖》这样的武侠，也有《纳米核心》《双月之城》这样的科幻。

这本是喜人的局面，然而《精灵王座》的遭遇，还是反映出中国观众依旧缺乏兼容并包的观影心态。

分析了这么多，其实也无法改变《精灵王座》的命运。

在哀其不幸之余，也只能希望“前事不忘后事之师”。

从制作发行的角度看，如何吸取这次惨痛的教训，在如今技术水平已逐渐不成问题的情况下，找准影片定位，完善推广途径，培养观影人群，提高编剧水平，提升影片深度，都是其应该面对的课题。

而对观众而言，还是应该更多对国产动画保持宽容态度。

如今有一种论调认为“对国产动画不能降低标准，否则就是让它们骄傲自满”，这甚至成为许多打低分者冠冕堂皇，义正言辞的理由。

可事实究竟如何？

的确，国产动画如今也有了《大圣归来》这样的大IP和高票房，但相比欧美日，中国的动画产业仍处在艰难的起步期，其需要的更多还是宽容和鼓励，而不是自诩客观的苛刻乃至恶意黑。

否则，《大圣归来》《大鱼海棠》的成绩也可能只是昙花一现。

应该承认，中国动画在编剧水平，后期推广等各方面与迪士尼、梦工厂等动画大厂相比都还有差距。

但是否就因为这样，它就真的只值一星二星？

就没有可取之处？

没有一点值得肯定的闪光点？

我想，对于真正明白“客观”二字含义的观众而言，答案应该是否定的。

最后奉上一首《精灵王座》的主题曲，薛之谦的《我好像在哪见过你》，作为缅怀

这部电影，第一部就把莉娜描写的很可爱很善良，莉娜的一颦一笑我都记在脑海里面的动画人物。

单从这部电影剧情有点小瑕疵就是人物太少，有些地方略显薄弱。

为什么会出现这种情况呢，因为盛大公司无良，中途撤资因为版权问题撤销对其龙之谷授权。

剧情为什么单调连铁锤大爷铁匠大叔名字都喊不出来，半天只有几个精灵王室和主人公和莉娜名字能出来。

就是因为盛大撤版权本来打算把第一部的小伙伴来个一两个，版权问题不能录用龙之谷人物全部撤下，剧情全部修改，连最后boss战也是大幅度修改，剧情问题少那些第一部朋友的过度，连boss后期也是经过修改不能和龙之谷的boss一样。

大家想想已经成片的电影突然把人物换了这得多大的伤害。

最后这个封面，请问如果不是第一部看的比较深的会知道这是莉娜和兰伯特吗。

加上宣传的不给力投资一亿的宣传，一泡屎，什么互联网渠道都没。

加上封面的完全看不出莉娜和兰伯特，如果不是我在优酷深处的预告我还不知道当年那时候点映。

我当时参见点映，就几个是看过第一部粉丝基本上全是父母带小孩，以为看合家欢的

看过龙之谷1 本来很期待2 以为是精灵一族的魔幻史诗战争爱情片 结果却是一部爱情片作者可能想表达一种和第一部一样的种族平等之类的东西，不过感觉表达的不够丰满，战争场面也一般，反派第一部里黑暗精灵IQ很高，第二部就有些中二了，结局有些仓促，对第一部人设有一些改动。

其他种族都没有，略显遗憾

这部龙之谷之精灵王座。

是继龙之谷破晓奇兵的后续。

在这部剧情当中。

伯兰特与精灵姑娘的感情被阻挠。

是我觉得比较让人揪心的，不过好在后来他们突破了重重的阻碍还是在了一起。

而精灵公主给我的感觉就是特别的美丽。

而那个黑暗精灵。

是整部片子当中比较邪恶的。

一直以来看见过的精灵都觉得很美，就这个经历让我觉得非常的不舒服。

今天有幸参加了《精灵王座》的首映礼，看完之后感慨颇多。

先说说直接的观感吧，画面和CG视效相当不错，很多场景都很美，女王的婚纱、头纱尤其美，质感相当棒，我相信很多女孩子看完电影肯定都想要有一套女王同款婚纱头纱。

故事算是完整的，但内里问题不少。

表演上，文戏时口型有些对不上，动作表演稍有些僵硬奇怪。

动作戏还算精彩，导演对节奏把控还是很不错的，就是升格慢镜头用的有点多。

在后来的导演见面会上，制片人说这部片子做到一半时，盛大不给《龙之谷》的授权了，于是制作方只有临时修改角色、修改故事并重新制作。

经历了这样的变故，还能在短时间内完成各方面都完整、画面技术算是高质量的作品，真是相当不容易。

但我对这部片子的票房预期却无法因为这样的背后故事而增加，这才是最令人唏嘘的。

能看出来《精灵王座》的团队是比较成熟的团队了，也是一支用心创作的团队。

动画电影的制作周期很长，两三年算短，四五年也是常有的事情。

很多人花好几年时间全情投入一个项目，可影响项目成败的因素却多而复杂，努力不见得就有回报，甚至结果常常很残酷。

就《精灵王座》来说，在我没看这部影片时，我对它的票房判断就不高。

现在我看完了成片，为它扎实的CG视效技术而高兴，但我对它的票房预期并没有增加多少。

为什么我对它的票房预期不高？

因为电影是一个经验型产品，在营销上最重要的有两点，一是映前做足宣传，尽可能的增加第一批走进影院观看电影的人数；二是头三天的口碑效应，第一批观众对电影的评价和推荐，对电影后期的票房走势很重要。

而《精灵王座》这部影片，首先，它本身的题材上就无法吸引太多观众。

它是一个西方魔幻世界的故事，讲的是少年少女之间的爱情和成长，这显然不能吸引太多中国动画电影最稳固的观众群体——家长和孩子进入影院观看，同时它也没法吸引太多青少年和二次元青年进入影院观看，因为这个题材既不够接地气中国化，也不够新鲜有趣。

这导致第一批走进影院的人数就有限。

其次，这部影片没有太多的话题点，背后的故事和技术卖点都不多，难以引发话题讨论、增强目标受众的观影意向。

第三，这部影片的故事问题不少，喜剧性不强，角色也不够打动人心。

整部影片花了很大的笔墨讲述主角的爱情，但他们的爱情很多时候都表现在无力的台词和简单的二元正邪对立上，即使有互相牺牲的时刻，也没有做到戳人泪点感人肺腑。

这样的话，第一批走进影院的观众很难给出较高的评价，期待通过口碑效应增加票房的道路也就行不通了。

真的挺难做的，大家花了这么长时间，认认真真兢兢业业做出来的作品，甚至可能无法收支平衡。

然而假如这不是一部动画片，而是一部真人实拍电影的话，我相信它的结果不至于此。

国人对国产动画电影的感情很复杂。

一方面有一种根深蒂固的偏见，动画片是给小孩子看的。

一方面又觉得迪士尼、梦工厂等好莱坞大厂出品的合家欢动画片不错。

另一方面又期待有中国特色的不幼稚的动画电影出现，这样的作品一旦出现，即使它不够成熟，观众依旧会给予极大的关注与支持，参见《大圣归来》和《大鱼海棠》。

作为一名国产动画行业的从业者，我只能说我们还不够好，大家还得继续努力、拼命的努力才行。

认真、努力不一定有结果，但不认真、不努力就什么都没有。

而对广大观众，我希望大家对动画片的偏见能少一点、再少一点，相比较于一些粗制滥造、捞钱就走的实拍电影，很多国人制作的动画电影要走心得多，他们值得更多一些的关注。

那么，如果你想知道国内CG的顶尖水平，就来看《精灵王座》吧！

【8月13号更新】带着家人还有小孩子一起来看点映，又刷了8张票，他们评价都好高。

阿姨说，幸好结尾还是不错的，不然要哭死。

妈妈说，里面那两只狗特别有意思，然后回去发了个盆友圈，说建议家乡带着孩子去看。

妹妹说，我没看够，还想再看一遍！

晚上有幸看了点映场，不仅感动于电影精细的制作，竟还能收到一份关于亲情和爱情的震撼。

关于剧情：电影前半段热情饱满还带有笑点，层层铺下悬念设置，在细节铺垫方面很到位，不得不感叹于导演对比第一部的功力提升，但是总觉得节奏有点快了，还没从前一段戏缓回来，就已经进入另一段故事了。

然后中间到后半段，高潮迭起，毫无尿点，虽然剧情硬伤也有，但是我看到了导演在努力制造情节高潮，在大结局前还给观众制造一次惊吓或惊喜，就是用这样的手段来牢牢抓住观众的心，嗯，至少我的心是被抓住了。

至于是怎么设置情节高潮的，作为一名合格观众，我便不透露了。

还有难得的这次用的专业配音演员，比第一部某些好太多了…关于画面：花桥，森林，暖光，电影中最开心的场景，那是小鱼和莉亚两年后再次相见的地方。

夜晚，许愿灯，约会秘地，电影中最浪漫的地方，在这里小鱼对莉亚袒露心声，莉亚饱含热泪…这样的画面，总是能毫无例外地把人带进那场不知结局的爱情里，让人为这对小情侣的发展而动容。

而夕阳，漫天的红光，如闷得透不过气的夏天，两人对视的视线，又美又充满忧桑，让所有人屏住呼吸。

全程画面精美到不太让我相信这是国产，灯光色彩也是搞足了气氛。

脱离大鱼海棠2维的那种古典美，这部则是纯粹的cg那种美（不知道怎么形容，反正画面很好看就是了_(:з)∠)_）头发丝的飘动，动画流畅，皮肤近距离的精细，特效的加分，还有成片的精美画面，让我惊讶于国产竟然真的这么优秀了。

再说主题：整部电影的主题应该是爱情和成长吧…电影招摇的设置了3种剧情冲突，首先是稍纵即逝的热情人类和生生不息的冷漠精灵，第二是三观不同的姐妹争霸，第三则是面对爱情时不同的世界观。

在《破晓骑兵》中，还记得小鱼曾说过：战斗的意义就是守护心爱之人。

两部电影的情感联系，有一种“在遇到你之前，我从未如此想要珍惜一个人，保护一个人，而在遇见你之后，我变成了另一个我”的感觉。

在电影中，主角完完全全成长了，一开始为爱自私而被利用黑化，到后来不顾生死为大局，虽然是个比较俗套的故事，但是我也是个俗套的人啊，看了这点正能量还是会被感动。

还有电影中虽然对姐妹感情刻画不多，作为姐妹cp党有点遗憾【喂！

泥垢】。

她是光，有光的地方必有暗，她脱离了她的光，走向不再有光芒的地方。

（电影对这两姐妹住的地方的刻画也很有意思，很符和，求导演开脑洞求姐妹番外，好想看辣种如果不是你我还停留在黑暗中的梗！！！

）最后音乐作为本片的情感牵引线，连接了男女主角的整个故事，我觉得几首音乐都非常好听，一开始去精灵王国的歌曲热情洋溢，再是薛之谦主题曲饱含了浓浓的忧伤，最后是小鱼涅槃重生的高潮豪气，不说了……请问贵公司什么时候出原声带？

但！

是！

全篇最让我不是很待见的是后半段bgm！

好像很违和很奇怪？？？？？？

反正，中合下来，看完我很感动并给了4星。

（一星扣在bgm和一些偶尔很奇怪的表情和节奏？

）“原来你是我最想留住的幸运，原来我们和爱情曾经靠得那么近”—她说。

“那为我对抗世界的决定，那陪我淋的雨，一幕幕都是你 ”—他说。

今年夏天，能遇见你，已经是很不可思议了。

p.s貌似还有很久上映……宝宝好害怕有人说我是拖啊，毕竟这是一部真的优秀的电影，而且我觉得他已经不用人给他打上“国产”的tag了……

这么好的一部国产电影为啥就没火起来？

我都看了好几遍了每次都看哭。

这部电影不管是特效还是整体细节，都达到了国产动画的最高水准。

可能主要还是宣传和没做好，上映的时候我都不知道，差不多过了一个星期之后才知道，当时以为才上映个把星期电影院还能看，于是在星期六上午跑到电影去问了下，没想到已经没了。

好可惜啊，没能在电影院看。

米粒我欠你一张电影票，如果能出王座2的话我带我们全班去看！

最后之能在手机上看盗版的了，真的是好可惜啊，后来我发现在B站，和内涵段子里好多人都不知道电影上映的时间，最后知道的时候已经看不了了。

最后在表示，我已经中了莉雅的毒了！