如今的一部一部的国产作品的诞生,往往走的都是符合大众口味的那些浮华和喧嚣;烟红酒绿的背景让一切变得好像麻木。
很久没有纯爱作品带来这样的心灵冲击,感觉那些被城市压抑的情感一下子被释放。
回顾整部作品,作者所想表达并不是一部赚眼泪的纯爱作品,而是更深层的心灵鸡汤。
来治愈我们这被如今社会麻痹的心灵,深山里的那些细微的情感变化被无限的放大,特别在红霞闭眼感受阳光的脸庞,韩冲的内心被测底的被俘获。
男主角原本的性格设定并不是一个非常感性的人,比如之前和村上的寡妇的关系,就体现了男主角的本质,但是在和红霞相处的这段时间中。
那种变化被很巧妙的表现了出来。
让韩冲觉得这就是他一辈子想爱的女人!
红霞和作品一样,恰似浮躁中的一股清泉冲击了所有人的心灵。
日子过得久了,渐渐地忘记了贫困与寒冷,开始养尊处优起来,拖着的是毫无苦难经验的皮囊在无病呻吟。
看电影的时候,我不由得想起初中趴在沙发上看《平凡的世界》的日子,那个时候还没从火汪汪的炕头上爬起来几年,还能清楚地闻见炕火穿过垫子的柴火味。
一个光棍和被拐卖妇女的组合是当年常见的组合,善良淳朴的韩冲因家境贫寒,与父亲相依为命,偶然间帮助了蜡宏一家,蜡宏随意殴打哑姑和孩子,韩冲看在眼里,尽力帮助哑姑,随着一声炮响,炸死了在地里闲逛的蜡宏。
此后,韩冲更尽心弥补哑姑,把家里仅有的油给了哑姑一家,两人在朝夕相处中露出爱情的光亮,哑姑梳起了头发,清洗了身体,露出了光洁的额头,韩冲剃光了胡子,开起了油坊,两人开始迎接新生活。
电影的后半段与《秋菊打官司》相切合,法与情,情与理,村民自治与法治之间,都为这段爱情增加了坎坷,当我看见韩冲挣脱警察问哑姑为什么不说话时,当我听见哑姑喊出她的名字红霞时,感觉到俩人之间的暗涌冲破了层层山脉,喊到了心底,无声胜有声。
全片长大之后的红霞没有说过一句话,也是因为哑巴这一人物特征,更加剧了红霞压抑的内心无法呼喊、表达的无奈与焦灼,几次张口却说不出的镜头表现出红霞心中的不安与苦闷并给观众以较强的压迫感,也为再腊宏死后红霞的衣服先白再蓝最后,红颜色的变化及高站山岗的举盆“呐喊”,突显出红霞内心从阴暗抑郁走向光明多彩的过程和对发生在自己身上不幸的控诉。
绝望之为虚妄,正与希望相同.晓是在酒足饭饱后随意的点开了一部看似不错的电影,不曾想这一看,心中却是有所波澜。
喊山,喊这一字,是悲惨的低泣,是无言的控诉,是绝望中的爆发,是希望中的虚妄。
我没有办法在看完之后去说影片中人物的对错,也没办法说出这到底是喜剧还是悲剧,只能在这两者之中徘徊,所谓鲁迅先生的一句话:绝望之为虚妄,正如希望相同。
即说要评价一部电影,那便要从三面来说:剧本、演技、拍摄应当由简入繁来说,那就首说拍摄,影片取景大山之上的农村院落,整个基调都是乡里村头的大土房子,绿色黄色的草扎在土地里,女主角的衣着色调随着事情的发展从破旧脏污变到光鲜亮丽,影片中在很恰当的地方取了很恰当的景色,又在恰当的时候给了恰当的滤镜,让美丽更加凸显。
可以说这部电影哪怕去除掉剧本和演技,仅仅是拍摄手段,就能够比下去很多甚至不懂得视觉美学的电影,仅拍摄手法在我眼里就可以算得上是一部很好的文艺片。
电影是采用插叙的手法描述的,顺叙的便是女主角在村中发生的事情,插叙的便是她的回忆和过去。
其次我们说剧本,这个故事讲述的是一个文化人家的女儿在烟花会上被腊宏抓走,腊宏打死了人后和其他人对话被小时候的女主角听到了,便剪掉了女主角的舌头避免她透露秘密。
随后养了女主角十几年,期间家暴和性侵,并且女主角为他生了两个孩子,后来带着女主角进入了故事发生的这个村子里。
片中男主本和附近的小寡妇有染,为了讨小寡妇的欢喜,用雷管炸獾子给她吃,女主角看到了他埋雷管,又引诱腊宏去踩了雷管,并害死腊宏。
村里人见杀了人,想要私了,最后让男主角暂时养着男主角,期间二人也产生了感情,后来腊宏杀人犯的身份告破,村里人为了自己又要赶女主角走,后来便是发生了男女主角分离的故事。
故事顺叙起来,是有些没趣,但是影片插叙,悬念,波折,做的都很恰到好处,所以这个简单的剧本拍成电影,又是一番别的滋味。
演技,是影片最大的亮点之一,女主角在一个小时零四十七分钟的时间里,没有说一句话,但是她的欲言又止,眼神的哀怨,无助,欢喜,所有的情感都在一点一滴的隐喻出来。
这部电影中的每个人,都值得考究。
女主角,她的生命在我看来是悲惨到一种无以言语的地步了,本是书生门第的知书达理的小公主,却被拐卖走还剪了舌头失去了一生说话的权利,为自己的仇人生了孩子,最后好不容易解脱了,却又被警察抓走。
她被腊宏控制起来,打骂性侵无所不作,只能吃些破烂的食物,带着两个孩子住在驴房里,没办法说话。
影片刚开始,她是麻木的,让我感觉她只是一具行尸走肉,在绝望中迷失了自己,随波逐流,在腊宏将死时,腊宏将手中为女儿摘来的枣子递了出去,女儿想上前却被女主角拉住,腊宏甩出手中的斧头骂了句瓜婆娘便昏死过去。
她后来在坟前偷笑,这个时候还没有叙述她的过往,一切在我看来都是那么诡异,甚至感觉腊宏有一点可怜,腊宏死后第一天,女主角便穿上了白色的衣服,在整个基调都是土黄灰的色调里显得那么显眼,脸上总是冷漠却隐约浮现的笑容更让人无法理解。
后来她和男主关系越来越好,衣服也越来越鲜亮,笑容越来越多,也不像是一副行尸走肉了。
又知道了她是被腊宏毁了一生,甚至被残忍的剪掉舌头,我无法再敢轻易的去评价这个人物,最后她没有办法说话,被村子里的人欺负,哪怕自己有千万百万的委屈,也没有办法给任何人说,也没办法倾诉,这若是放在我的身上,怕我会选择自杀终结这些苦痛,在最后男主角站了出来帮助她,这份真挚的爱,或许融化了女主内心一切的悲惨。
这部电影够我说的东西实在太多了,但是唯有女主,让我从内心中感到震撼和难过,我不同情她,因为她不需要同情。
正所谓绝望之为虚妄,正与希望相同.她在十几年的悲惨绝望生活中,杀掉腊宏结束了这种生活,而男主角给了她更大的希望,在这希望膨胀到最大的时候,骤然变成再次分离的绝望,在这绝望中,为自己带孩子的男主一家人,却又在监狱外等候着她,等着她笑魇如花。
/片子费烟/无剧透/90Min 很多时候,我们的生活和社会是一个此处无声 胜有声的环境。
人与人的冷漠,不可信任和危机感充斥在每一个场景,每一种关系。
关于失望,是深夜呐喊压抑的情绪那些边远山区频频发生的悲剧,影响着一个人、两家人、三代人的生活和命运。
社会的一些伤疤向我们证明了很多人是鲜活的,很多事是血淋淋的教训,很多故事的终点是悲怆的生命尽头关于人性,没有态度是这个时代最大的悲哀拐卖儿童、虐待妻子、欺软怕硬、贪污腐败...都在影片中呈现仿佛诠释弱势群体的无声呐喊,对于拐卖妇女、家暴、掩盖罪证等现实问题的响应。
窘迫的氛围里,火上浇油的是一部分人、雪上加霜的是另一部分人,剩下人在漠视和鄙夷。
我们不应该叫不能说话的人:“哑巴”,也不应该叫肢体不全的人:“瘸子” 。
先天的东西是难以弥补的伤痛,围观者就不必在伤口上撒盐。
关于适合,不要等等不到人,看不到的希望的事,不如都随风散了。
总有适合的人,刚好他需要的时候,刚好你出现。
生活不止喜怒哀乐,也有疼痛和辛酸。
电影里的人们、环境,于我都不太陌生,所传递的情感、思考,接受起来也灵顺得多——相对于国外电影。
此前,或有意或无意地看国外电影较多,乍一看一两部说中国话的电影,有一个明显的感觉——这是我们自己的电影,这是我们自己的生活。
前两天,在朋友圈看到朋友分享豆瓣“我的长篇小说十佳”话题,从网友的讨论看,超过百分之九十都是国外文学。
这是个有意思的现象。
与此相关的一个现象是,近代不少作家年轻时推崇外国文学,排斥传统文化,但在中年之后,又一心沉浸、保护中国古文化。
此中有真意,搁下不谈。
记得王蒙说过,为什么读书越多越显得傻呢?
因为现实不按书本办,书本也不按现实写。
我觉得自己就缺少对一般现实的感性认识,希望能有所改变。
单就看电影来说,此后多看“我们自己的电影”,于我便是一个改变了。
其实是一个挺简单的影片 没有什么大的波澜 也没有惊心动魄的宏伟故事 背景黄土、荒山。
隔着一道道山沟的联系 喊一嗓子就可以做到。
村子里的人之间虽少不了磕磕绊绊 但在大是大非上还是宽厚的。
我这个看客,在屏幕之外也能觉出当地民风淳朴。
其中有一幕 妇人洗澡时 裸了后背 背上是一片触目惊心的烫伤疤痕 都是烟烫的。
后来讨饭的男人殴打老婆哑姑时,韩冲说,打出来的老婆嘴软 疼出来的老婆才心软。
我在心里暗暗给韩冲鼓了掌。
恃着性别优势欺凌妇孺的根本称不上男人 所以当那混蛋死了的时候 我拍了大腿 死的真好!
有那么一瞬间 我觉得如果能嫁个韩冲那样知冷知热又有担当的男人 哪怕一辈子窝在山沟里 也是幸福的吧。
印象最深的是,韩冲炸死了人一筹莫展时,他爹说,有爹呢。
村子里的人上门要债 韩冲愁的睡不着觉时 他爹仍说,有爹呢。
这个平时经常骂他的男人 在他最需要慰藉的时候站在他的身后 做他坚实的后盾 仅仅三个字,却让人觉得温暖无比。
突然想起刘继荣的一段话:我忽然明白——今生今世 只要有这个最亲的人在身旁 无论我遭逢什么都会握到他伸出的手 无论我从哪里跌下 最终都会落在他稳妥的怀抱里 就像麦子落在土壤里,永不会死。
父亲大概就是这样一种存在 他们平时木讷 在你人生的低谷时却能说出最感人的辞藻 它们不华丽,只是真诚。
整部影片 淡淡的。
它不急不缓的叙述着那些温馨平常的感情 却,很动人。
一部描述大山深处人民生活的《喊山》从一件误伤事件着手 ,没有宏大的场面和炫技的特效,利用60%左右的近景、特写镜头,深刻的反映出八十年代山村生活的状态,旗六姥爷的公正、王胖孩维护全村利益的热情及法律意识缺失的愚昧、韩冲爹的正直、红霞的压抑及琴花的多事无情等,没有冗杂的台词和过于强烈的感情宣泄,导演很好的利用细微表情的捕捉和言语之间流露出的内心活动,鲜活的刻画出多个性格鲜明的山沟村民的形象
“喊山,高兴不高兴都喊喊”,大山承受了人们的压抑的苦闷,也守护人们的淳朴和清明。
最平凡的琐事中,山里人仍然保留着最动人的善良,又在这份善良中,生出更动人的爱情。
真正美好的东西并不需要过多的矫饰,美好的爱情也不需要特别的场景来烘托,善良的本性能散发出真正的疼爱,这样的温暖自然带着融化坚冰的力量,你所遭遇的苦难都将离你远去,因为你的世界中将不再只有你。
最后的大声回应,不过是相信,从此以后,遇到了对的人。
朴实、真实、合理,15版缺少了内涵,人物发型、长相一看就出戏了,人物也不丰满。
13版在平铺直述中,琴花及其丈夫、韩冲父子情分、韩冲与小书的联系,连村会计形象都凸显出来了。
如果看的话,建议看13年版,15版就是加了点悬疑。
那个拨浪鼓连时间线都穿越了,bug太多太多。
唉,要写篇简评也难,要140个字,手机打辛苦呢。
3.5
难得的一部佳作,把景色和感情糅合拍摄的那么唯美。看这部影片就像是一次精神的旅行,开头的拍摄角度,主演的表演就引人入胜。此类影片褪去浮躁之气于静静叙述中却饱含张力十足,是那些浮躁影片的良好导师。影片不仅描写了山民淳朴情感的一面,也夹杂着人性善于恶的一面,是一部内容多面的好作品
新演员演技合格 整体不错
感觉不到什么内容,没有高大上,辜负了这个名字,土土的
确实比2015版那个,在剧情描述上更合理流畅一些。
真是惊喜的相遇!仿佛《那山那人那狗》《盲山》《盲井》《千钧·一发》的同村人!氛围营造、人物设定是一流的!戏剧冲突上可以再下些功夫,参考《恋恋山城》。8.4
【后看】和两部Drishyam相似,老片生活味更浓,新片艺术味更浓。和两部Drishyam不同的是,喊山新老剧情差异较大,看的时候重复感不强,相较之下新片更好看各方面更到位,不过,老片剧情出现小高潮时的结合拨浪鼓和编钟特色的配乐很有特色。
相比较2015年新拍的《喊·山》,13年的版本更多一些朴实,几经曲折,善良的人终得善终,这就是最好的结局。当哑姑看着韩冲被警察带走,站在山腰喊出自己的名字,是释放,也是对自己半生坎坷的一个告别。都市以外,中国农村还有数不尽的故事等待被挖掘,乡土人情或者人性善恶,只要在有人生活的土地,就有关于人情冷暖的美好故事。
按书拍的 是he 不喜欢
不如新版
可能是先看了杨子导演版的《喊山》,感觉这部很多地方都透着说不上来的违和感
结尾那个站在山顶敲盆的镜头,既畅快淋漓又憋屈之死。
生硬,尬
告诉自己如果没有转折,就当作乡村爱情看。最后发现还看错了。
这电影拍摄镜头感好,特别是女主拿猫那里好美,我是男主我也爱上她了。我希望我能看完世上每一部好电影,一部好的电影,都是一个感动,或者是任何一种感情,甚至胜过了一个人的一生,喜欢电影,加我QQ 364155401,互相推荐。
当穷人不得翻身,就会欺负更弱势的妇女和儿童。
没办法,哑巴姑娘演技太出戏
电视电影。
感觉是为电影节做的片子,没有太多的惊喜。
还行