潜水艇

I really fall for the prologue speech made by Oliver Tate: My Dear Americans, The film you are about to see is a biopic of my life. The events take place, not so long ago, in a proud land called Wales. Wales is next to England, a country you pretend to treat as an equal. My homeland has produced Catherine Zeta-Jones, Tom Jones and some other people. You have not yet invaded my country and for this I thank you. Submarine is an important film. Watch it with respect. Fond regards from your protagonist, Oliver Tate.And during the film, there's something that is referred to the beginning speech." I wish life would be more like American soap operas. Then whenever things get dramatic, you can just fade the picture down and gets up again later." And later when Oliver thought his mother was having something with Graham, who, here, is a symbol of American man, he said " I don't want a misty Ninja to be my stepdad, I don't wanna to be from a broken family like chips when he tracks and tops, sipping cokes and taking gain-weight drugs in shopping malls..." All these teases are all right up my alley.And the way they filmed the super-8 footage is cool too. And I love the dogs and the seas so much, and the colors that stand for the characters.

孤独的人就像在六英尺的深海里，每个人都有自己的潜水艇，即使无限近，即使想要相救，都无能为力，我们不知道旁边那个潜水艇里发生了什么，即使那是我们的父母，是我们的爱人。

人类听不见超声波，听不见他人脑袋里的想法。

母亲经常说，如果你到了38岁，你就不会这么在意了。

父亲听到儿子有女朋友后，拿来自己年轻陷入爱恋时所听的音乐，似乎他有预感，"你知道，有时候，音乐更具体”它能把我们带到六英尺的孤独海底，沉在那里，无人相救。

尤其是分手时，激情不可能一直持续的，彬彬有礼相敬如宾的父母，对于爱情的失去无奈又理解。

我喜欢怪人，因为世人眼中的怪人都有着一个独特的世界。

他想象着自己死后的样子，同学恸哭，父母仍旧淡定，举国哀悼。

然后带着更强的能量和惊讶震撼，重新复活在所有人面前。

青春期的幻想还未显示出危险的特质，因为现实不过是幻想一种。

在其中优游偷窥监视，不过是课堂传纸条之外的另一个游戏。

初尝爱情之后，家庭关系的动荡让一切显得真实急迫，你不明白红衣服女孩在想什么，不知道父亲脑袋里是什么，母亲脑袋里又是什么。

你看到他们生活在你眼前，在你面前交谈，你知道他们之间出了问题，你想要救他们，就像问父母的那个问题，如果失火，父亲会先救谁？

儿子还是妻子？

母亲会先救谁？

丈夫还是儿子？

他们都有自己的答案，但自己缺无法回答，先救谁？

他想救父母两人，谁都不失去。

却无能为力。

语言只言片语，你能理解吗？

我们像在深海里的潜水艇，面对面，在各自的世界交谈。

就像那个一模一样的背影转过身来，却是完全不同的一个陌生人。

这就是结果吧。

潜水艇,深海中依靠声纳来定位方向.漆黑的放映厅,看到的是Olivier Tate内心,隐秘的疯狂,奇妙的是,我们隐藏了自己却看到了别人,在我们自己的深海里我们反而是没了声纳的潜水艇.

“我发现度过此生的唯一方法是为自己编织一个虚构的世界I find that the only way to get through life is to picture myself in an entirely disconnected reality.”幻想死亡--《好奇心》一笔带过“大多数时候，我比较喜欢独处。

让我有时间思考。

In many ways,I perfer my own company.It gives me time to think.”"听着，我为你做了一盘卡带。。。

我认为音乐有时可以让事情看起来更真实，后面还加了几首有关分手的歌，以防事情不顺利"“1.no pet names2.no hand-holding3.no emotions”36:00“阴郁文艺片” 有吗39：00 “-Tired?-Down in the dumps.-Since I was about your age,Isuppose.”

《愛情潛水》 是李察‧艾育亞迪（Richard Ayoade）首次執導的劇情長片，成績十分不俗。

由開場始，觀眾不難發現高達（Jean-Luc Godard）的痕跡和影響，單是開場的字幕已是高達慣用的形式，然後電影選用的主調顏色（紅、白、藍）、在電影中插入電影片段、正面鏡頭、突然斷裂的音效、敘事的跳接和一再出現的打字機，都叫觀眾聯想到高達身上。

雖然導演故意運用高達電影的元素，但在敘事取態上，他就更接近杜魯福（François Truffaut）多於高達了。

《愛情潛水》這故事明顯要與杜魯福的《四百擊》對話。

除了有論者指出結尾的海灘場景引自《四》的尾場外，《愛》中其他敘事元素與《四》也極為相似︰同是成長故事，同樣有學校場景（同樣在教室中傳紙仔），同有校園欺凌，同樣有出牆的母親；而當中最為不同的，就是父與子的關係。

法國新浪潮無論是在電影手法上，還是電影的內容，在在都看見挑戰上一輩的能量，而《四》更是其中的表表者。

主角 Antoine 從一開始就要跳離父輩，然而代表著父輩的權力（父親、教師、守衛、警察、監獄、精神科）一而再的把他抓回來（社會中的四百擊）。

到最後家庭撕裂（原來父不是子的父，而母則紅杏出牆），主角逃離父輩最後逃到海邊，看著浪一浪接一浪的湧回岸，彷彿整個自然界也與父輩合謀的要把他推回去，電影就停於此，而這也是主角的成長內容。

然而《愛》中的父子，則是承繼多於反叛。

雖然《四》中的父和《愛》中的父同樣在社會上不成功，但《愛》中的父親更見柔弱。

每逢他遭遇挫折，他就會浸沉在他的檸檬水中，並（隱喻地）潛沉到他的海底世界（因而他成為了海洋學家，而這片也因此叫作 Submarine）。

而《愛》中的子則在此柔弱上與父認同了︰當他在愛情上遭遇挫敗時，他就重複父親的動作，浸沉到自己的「海洋」裡去。

這裡就看到與《四》的差異︰《愛》中主角的成長不是從童黨友誼而來，而是從愛情而來，而主角對愛情的沉溺，並且電影表達這沉溺的畫面，又叫人想起另一部電影《無痛失戀》（Eternal Sunshine of the Spotless Mind）。

我們或許可以在這裡批評，說艾育亞迪沒能承繼《四》中以自傳式的自我對公共世界的回應，而單純的回到私我的感情世界中，然而男女主角在廢墟中談戀愛還是能從私我的感情世界，折射出導演對當前人與人關係的態度。

箇中的關鍵，除了是廢墟中的「浪漫」外，還有女主角皮膚上的濕疹。

男主角看上女主角，除了是她的獨立特行，也因她身上的濕疹，濕疹成為男主角接通女主角的刺點。

這刺點集合美與醜於一身，既是吸引，亦是阻隔。

他們的愛情始於此，中斷於女主角皮膚復元時，而再續於濕疹又再起時；這呼應著男主角父與母的關係︰他們多年來表面上平靜如昔，就像女主角復元後的皮膚，像是完好無缺，但他們其實多月來沒有性愛，關係已是千瘡百孔；當母向父表示她為舊情人手淫，濕疹再次浮上水面，竟又成為他們修補關係的起點，使他們重新有性有愛。

這與在廢墟中戀愛同一道理，美與醜同冶一爐，這也是工業社會後現代主義的美學觀，幾十年來延展至《愛情潛水》，也是如此。

電影最後一幕明顯是借鏡於已經被借鏡數百次的，《四百擊》片尾的場景調度。

若果說《四》片尾主角的成長是灰暗，發現社會中無處不在的壓制（四百擊），那麼《愛》的片尾則是有亮光的，從醜中看到美，或許說醜與美是一體兩面，共同進退，辯證地結合在一起。

Ask me how deep the ocean is.Shut up.Ask me.Why.Cause I know the answer.Fine.How deep the ocean is.I'm not gonna tell you.I'm broken-hearted.It's six miles deep.本片的最后一段对白。

很吊诡的一部片子，我很认真的看过了几遍，因为几处比较显眼的不完美给了四星，配角的设定不太自然，另外节奏一般。

本来考虑到导演和配乐，该给满分的。

看电影是观众的事情，他们把自己扎进银幕里，然后替换掉主角或配角的身份，结合剧情结合回忆再结合想象的一个过程。

不能进入其中的电影也有，白蛇传说之类的，就不一概讨论了。

\\下面的东西是豆娘不鼓励写的1我十五岁的时候，上初3，整夜整夜的失眠。

那时我已经是一个看过不少书的孩子，而且很不幸的，我开始看了点哲学，先看的萨特，然后立马换笛卡尔帕斯卡尔，然后立马换加缪，然后最后是最苦逼的克尔凯郭尔。

而且很不幸的，由于我早年的种种劣迹，在所有人那里，我都成为了一个可以被批判的人，也许他们不去批判我，但我发现了他们有批判我的充分理由。

我觉得身处地狱。

而且很不幸的，我从小学3年级起，每天和父母说的有意义的话不超过5句，和其他人说的有意义的话更少。

我不太习惯。

不太习惯。

而且很不幸的，我开始不会做一些题了，刑期快到了的感觉总是压在天灵盖的最顶点。

而很奇怪的一点是，当时的我思路是很清晰的，知道所有想知道的原因，懂得一切该懂得的道理。

而如今我只能模糊地给当时的自己定个性，我是在急迫的搜寻着什么东西。

2我十八岁的时候，上高二，喜欢半夜不睡觉，睡前去蹲厕所。

最近有句话被我很频繁地看到。

一切寻找你的人， 都在试探你； 那些找到你的人， 都会束缚你， 用图画，用姿势。

我于是懂得，我是想去束缚些什么的，即使是现在，写到这里，这种欲望依然强烈。

但我终于只是在寻找，寻找，没有找到。

找到是指，find，有成功的意味，我懂得了，在寻找的时候，在试探的时候，你会不自觉地找到一些你不想要的东西，但是这些东西你丢不掉。

那些所有属于你的抑或不属于你的忧愁，那些本来与你无关的琐事，由于你的介入而变得纠结起来。

而这纠结只是对你的，因为归根结底不是自己的事情的时候，你会很难解决他，你没有途径去解决它，最后当他本身已经被解决时，你复制到自己那里去的镜像依然还在，在你寻找的时候，你会不停地陷入忧愁，而直到很久以后，甚至是你放弃寻找以后，这些忧愁还会在那里。

我十八岁的时候，除了蓬头垢面地做题，还蓬头垢面地犯着傻。

那时的我完全丧失了几年前的觉醒性，什么都不懂，眼光是静止的，脑子则是完全不知道转弯的破烂模样。

3现在我快20了，不想睡觉，不想死。

生活中一切现行都有其价值，这是做一个完全没有价值的人的终极指南，什么都不做，什么都不做，或者在别人看了，你什么都没做。

\\这部电影最好的一点在于男主角很挫，看起来很有喜感，也很容易去意淫之；而女猪脚相对来讲没有那么挫，而且整部片子都很有范。

这个年头，有范的片子都比较悦目。

没有红旗招展没有楼倒没有人死在异性怀里的片子都比较有范。

当然白蛇传说是个例外了，白蛇传说是一部八面玲珑的片子，想看恐怖片的，爱情片的，基情片的，武打片的，伦理片的和黄片的都可以去看。

值得一提的时影片的构成与想法。

用最通俗的方式解释，本片由爱情和亲情两条线构成，且相互促进影响，最后在家庭圆满之后，在完美的复合中结束全片。

用不那么通俗的方式解释，这个片子讲一个小子没多少能耐还耍牛逼，最后没刷出来还把女朋友搭进去。

然后各自擦屁股。

而实际上他确实没做过什么事情不是么，各种矛盾都是自行化解，而留给主角们一地的哀伤。

所以这片子最险恶的一点就出现了，Moss弄出两个屁孩子，他俩什么都不用做就能历经险阻最后幸福快乐地在一起，还幸福地特有范，虽然啥事没干还整的倍清新，整天最多就是搞搞文艺叛逆叛逆父母。

这俩屁孩子还都这么挫，这谁不行！

于是就陷进去了。

混蛋Moss。

妈妈，如果家里失火了，假设我和爸爸处于同样难救的情况下，你会救谁？

爸爸，如果家里失火了，假设我和妈妈处于同样难救的情况下，你会救谁？

妈妈：我会先救你，但会为了你爸爸而伤心。

爸爸：我会先救你妈妈，这样我们就有更好的机会来救你。

同一个问题，不一样的回答。

妈妈认为只能救一个，便不假思索的救下奥利弗，对于爸爸只是感到feel bad。

这是一个母亲对于孩子的爱也同样是因为与父亲的感情过于平淡无味，在面对二选一面前，不管是出于感性的角度还是真实的想法都会选择孩子。

作为一个大学老师，理性的爸爸先救下妈妈，这样就能更好的救奥利弗。

这无外乎是一个满分的答案。

但是问题是什么？

同样难救的情况下。

爸爸用了完美的话术巧妙的给了奥利弗一个满意的答案。

但他会先救谁？

—妈妈爸爸不爱奥利弗吗？

爱所以他顾虑奥利弗的感受，给了奥利弗一个看似满分实则错误的答案。

他爱妈妈，所以从像奥利弗那般年纪时就开始“像海水一样平静”的他从“万人迷”的格雷姆身边抢走了妈妈。

这对于一个近乎“书呆子”气的爸爸来说是出格的。

出于对她的爱，以至于在他知道格雷姆是妈妈初恋的情况下，再次相遇，妈妈要求一起看电影，甚至撇下他独自去听格雷姆讲座，出轨的念头呼之欲出的情况下，他也还是会先救妈妈。

他就像他所研究的鱼一样深沉，安静。

他知道海有多深，但他不会下去，因为水压可以压死人。

他爱她，但岁月已经将他的“潜水艇”洗刷得锈迹斑斑，只能默默的等待妈妈的回来。

我不知道究竟该怎样给予小清新一个界定，只是对于我这种反人类的人类来说，这部电影还没被划上小清新的标签。

因为这是一部关于我这类人的电影，至于青春什么，我想说只有等到我38岁的时候才算回事，我现在能肯定的，是我和当下流行的一切都没什么联系，这个世界我只关心你们都不关心的事情，其中之一就是我自己。

我时常觉得我身处一场与阴谋有关的实验，周遭所有的生物都是有意安排的，研究目的大概是外星人对于地球史前文明的追溯。

这迫使我发明了与自己交流的方式，以避免被不友好生物彻底地操控。

我把自己丢进无底的湖泊，计算自由溺死的速度，思考如何长久地装疯卖傻。

但伴随着这一切我却也感到一种无处可逃的悲凉。

我的梦境里总是出现那个提刀坏笑的黑衣男子，他一脸明媚，却又是那么明确地要置我于死地，结尾总是我成功逃脱，但意识里很清楚自己难逃一死，这只是他让我欲哭无泪小游戏，我唯一的选择就是完整地承受恐惧的折磨。

就像Oliver想得那样，我也感觉到或是说希望能有一台超级八记录着我，那些特写会捕捉我尴尬的表情，长镜头里我身影看起来那么猥琐。

我享受也担忧着这种仿佛触手可及的不安全感，但我的自恋总是即时拯救我，我不会否认自己缺乏责任感，即时最后我也都会强迫自己去面对，但让我平安地撑过每个晚上的不是那些振奋人心的想法，其实那些自杀的念头和自我崇拜会让我更加安心。

电影是以Oliver为视角展开，但所有看法却是来自真人比例的少年内那个微缩的老已的他，因此我们看到的只是时用来记录他的影像里的那个身影，我像是看着自己住进了别人的身体。

我也曾和Oliver热心与翻弄家长的抽屉，做些“例行检查”，一切蛛丝马迹都可能让我疑心，这时每一个毛孔都喷发着智慧，平时没有的聪明才智忽然就爆发了，并且久久沉醉与自己的推理。

而每当他们若无其事地坐在我身边的时候，我也会因为嫉妒渴望知道他们想法而纠结欲死，从此埋下多管闲事的种子。

真正了解到超声波是从某个配音奇怪的科普节目里，我当时就明白了外星人就是用这种东西交流讯息，商量着研究的动向。

我们感兴趣的事情似乎永远都超出自己的接收范围，我们假装不热心，趴在别人窗台的家伙不屑一顾，本身却又在捕风捉影。

就想是在收集的这些边角料掺杂我精妙的推理后，便足以使得我曾终日沉溺与被抛弃的幻想里一样，Oliver也为自己收集到的证据而对母亲已经出轨这点深信不疑，他对最可能继父候选人进行了精密的观测，却施行了一套小学生对付告密同桌的低级方案，大概是因为他高估了这种人类和脊椎动物为了新陈代谢的需要而经由泌尿系统及尿路排出体外的液体排泄物的威力。

但我很欣赏他或者说是影片对于恋爱的处理，更像回忆里记忆犹新的触碰，让人砰然心动却也没什么大不了，分手让我难受但总有一天也会不在乎。

这是一场别扭得很真的恋爱，没有太多戏剧化地被感动，而是微妙地被影响。

我喜欢看女主角那种无语的表情，因为我时常会从身边的人脸上看到这种感到莫名其妙的神情。

Oliver对Zoe由青春期躁动的协同者变成欺凌的同谋，这种伤害最没道理却也最顺理成章，一切只因为他带着一颗迎合别人的心，原则不会成为他探测人心的阻碍，也许窥探别人的想法本就是他最后的底线。

或许影片是对的，所有的人都在相互挑战对方与自己的底线，享受追悔莫及之前的狂欢，但我会计划情节，虽然通常都搞砸了。

我构想过自己死后你们向领导汇报工作总结时几个不同的场景，我会被写进每一个科目的教科书，那些有着古怪配音的电视节目也会收录这项研究的所有细节，某些参与者会成为特邀嘉宾对此侃侃而谈，即使他只是扮演过与16岁的我擦肩而过的公厕收费员。

有人会因为读了些不良读物或者看了不该看的东西而成为我狂热的追随者，追逐新潮的年亲人会因为崇拜我而感到灵魂得到了升华，大龄族群则会把我当做教育子女的最好素材，所有纹身师都必须学会为人们纹上我的头像与名字，因为这样才像个做事的人。

这是一个反人类的人类的自白，也是一个突破人类框架的人类的解读。

80后们一批批蜕去曾经青涩外壳，毕业的工作的结婚的有BB的。

开始过上有规律的生活。

成家立业什么的。

在昨晚看这个电影之前4个小时，我接到一家很感兴趣的公司的电话，告诉我可以去上班了。

于是我也要开始一段新的生活了。

误打误撞地进了影院，完全不知是一部如此青春美好细腻文艺的电影。

胡思乱想什么都不怕的年龄，会去幻想自己的死亡是否会构成这个世界一个盛大的典礼。

却不是没心没肺，还会偷偷留意树林里划火柴的女同学，为自己伤害了同学而内疚去给她写“LOVE LETTER”。

面对身强力壮的男同学的欺负，会勇敢地去维护自己的女朋友。

然后约定好在屋里一起do sth,又羞涩地认真穿上西装摆上鲜花正襟危坐等待门铃的响起。

音乐很赞，坐着听到了最后。

很多画面的感觉也很棒，最喜欢的几个桥段：两人同时跪在火车轨道下面，在火车飞速穿过巨大轰鸣的同时，女生强吻了他，并一张纸拍了下来。

他瞪大了眼睛，还被笑“很逊”在海边一起骑着喷射出烟花的自行车，仿佛是火箭一般的快乐失恋后，放老爸给的音乐，一头栽倒在床上，镜头切换，屋里满满地涌出了海水，身边的家具房子渐渐淹没，只剩他蜷缩在床上独自漂流。

那个镜头的音乐和颜色太赞了还有他失恋许久后，突然有天冲到爸妈屋里说不行，我怕我到了32岁还是不能过去。

就是这份感情让我触动了下。

还没有成熟到看什么都不悲不喜，知道什么都可以过去，不会受伤不怕寂寞，知道everything will just be ok.年轻的时候很多事都会让自己肾上腺素飙升，感觉自己的整个世界都因为一次考试，一个女生而改变了颜色。

觉得自己到了32岁这份失去她的遗憾都还会在。

年轻真好。

一句话来开始，如果你喜欢姜文的《阳光灿烂的日子》，你一定也会喜欢这部《潜水艇》。

《潜水艇》的意思是把自己潜到水里，和外面的世界隔开。

有点自闭的意思。

但其实主人公只是一个很普通的小男孩。

但是他爱上了一个有点小叛逆的小女孩，这就叫做互补，缺什么补什么。

害羞男孩喜欢坏女孩，让自己变得比较酷一点；坏女孩也喜欢害羞的男孩，这让她的叛逆有个起点，红花需要绿叶。

《潜水艇》不是在电影院看的，中国的电影院不放它...看它是参加豆瓣的一个活动，英国的文化推广活动，他们也请来了原作者。

不过讽刺的是放映的酒吧竟然是用土豆上面的盗版放的,唉。

不过乔·邓索恩看起来并不是很介意。

他说他其实没想到会有人想把他的小说拍成电影，拍电影的地方离他自己上学的地方也很近...《潜水艇》讲的故事其实很简单的，大概就是一个小男孩和一个小女孩的恋爱故事，其中穿插了家庭的矛盾，父母的感情危机，母亲险些和初恋情人出轨，好在这个小男孩在他们快要车震的时候扔了一个酒瓶砸到车上，但是他还是晚了点，妈妈已经帮初恋情人handjob了:)。

与此同时，因为跟踪这对狗男女，小男孩错过了小女孩妈妈生死攸关的手术，于是小女孩愤怒的跟他绝交，并且迅速的找了一个替补并且把和他做过的事情和那个替补再做一次，比如，烧腿毛。

小男孩很受伤，终于鼓起勇气，跟小女孩坦白从宽，于是小女孩傲娇了一下后，终于在海边用背影原谅了这个让她又爱又恨的男人。

片子里面有一些对和谐社会有点重口味的台词，但是只是台词而已，没有什么画面，所以除了会心的一笑大概不至于引起什么生理反应。

音乐很好听，贯穿整个片子，男主角的旁白也很多，也贯穿了整个片子，我看完发现好像除了旁白很少对话啊，很难说靠对话推动情节和靠旁白推动哪个更好，做为对比还是参考《阳光灿烂的日子》。

也许旁白可以更好的表现这个内向男生的内心世界吧。

青春的感觉真好，可惜我已经是个大叔了。

初恋的感觉也真好，可惜现在我只剩下房子车子和杜蕾斯了