圣皮埃尔的寡妇

人大脑的记忆区域,会自己构建美好的,符合你想象的故事和画面。

小的时候觉得，一个门特高大，一个同临的老太太特凶，一部电影特好看。

或者，他在3岁的时候就爱上过你。

但当你询问妈妈，或故地重游，老片回放，你发现有一部分记忆失真了。

记忆在筛选，重组着，按照它自己喜欢的重要的模式进行着。

这是我第二次看这部片子，第一次是电影频道播放的时候，巧遇到。

拿着遥控器，机械性地播台……一个男人，在雪地里，默默卖力地拖着。

那个象我们童年坐的冰车上，女人紧裹着，坚定地注视着男人的后背。

“你为什么那么听我的话？

”男人，停下。

回头，四目相对，无语，继续在冽风中前进。

海岸上，另一个马背上的男人在望远镜里，注视着。

这些足够让电视频道的循环，在这里做个小结。

然而，当这次看完DVD，我不敢相信。

脑海里竟然怎么也想不起来，这个蓝调子的收场。

一个人可以改变什么？

感性和理性的冲突，政治与人性的抨击。

她拯救了灵魂，给了我们希望，同时被政治泯灭。

最后一次枪响，是在我们每个人心里打响的！

很久没有动笔了，2022年最后一天，有感于朱丽叶.比诺什主演的《圣皮埃尔的寡妇》，写下此篇观影感。

影片仔细通看了两遍，再次感叹只有法国人才能拍出感情如此复杂、纯粹、深沉的电影。

法国电影是柔和的、孤独的、忧伤的、善良的，即使是这样沉重、阴郁的题材，也拍出了荒凉中的一点红、泥淖中的一朵花和凄苦中的一丝快乐。

法国人的浪漫是深入骨髓的。

看完第一遍，感觉很多地方无法理解，尤其无法理解女主角。

我在想导演想表达的应该不只是博爱、良善和对死刑的鞭斥，那还有什么呢?仔细重看了一遍，并反复回味了几处细节，我有了较深的体悟，感觉很复杂也很悲伤。

关于人物 三位主角：死刑犯渔夫尼尔、丹尼尔上尉和上尉夫人，让我尤其感叹的是上尉和上尉夫人。

三人的悲剧，抛开无良政客的冷漠、残忍，尼尔的悲剧是自身造成的，而上尉夫妇的悲剧源于上尉夫人。

尼尔无疑是罪大恶极的，但犯下如此毫无人性罪孽的人却是那么懵懂、恍惚，像个犯错的孩子。

他的本性绝对是简单、纯良的，这不是上尉夫人所谓改造、感化所能做到的。

有些人的一瞬间就是一辈子。

当尼尔捡起刀凭着本能和条件反射捅向牧师的时候，他的一辈子就注定了。

上帝是冷酷的，人人生如蝼蚁，命运由他随意勾画、涂抹。

但上帝也是悲悯的，面对不堪的人类，他至少敞开了天堂。

上尉夫人是美丽的，她的笑容如此迷人，就像她精心培育的那些花一样美好。

她也是善良的。

但她的内心无疑是空虚的，她无法适应这个荒凉、落后的小岛和岛上上流阶层无聊、虚伪的生活。

在这里她和丈夫就是两个另类，他们无法也不想融入其中，他们除了彼此外都是孤独的。

但丈夫还有黑马陪伴，而她仅有鲜花是不够的。

因此，丈夫对她如此深厚的爱也填补不了她内心的空乏。

这时候尼尔出现了。

一开始她对尼尔只是怜悯和同情，实质上也是借助对尼尔的帮助、改造来排解自己无聊、枯燥的生活。

他们朝夕相处。

尼尔顺从、听话、寡言少语，简单得像个孩子，但同时他却是个极其强壮的男人。

上尉夫人对他产生了复杂的感情，那是母爱和情爱的结合体。

这种感情甚至超越了对丈夫的爱恋，你可能不敢相信，但那就是事实。

当上尉夫人宁愿冒着丈夫被处死的危险也要放走尼尔的时候，我的心情久久不能平复。

是丈夫的爱给了她无条件的理解、支持和包容，是丈夫的身躯为她抵挡了风雨和刀枪，是丈夫博大的胸怀为她创造了无限的自由。

可以说，没有上尉，她只是荒野上的一朵小花，随风飘零。

但就是这样一个深爱她的男人，这样一个宁愿内心深受妒忌、痛苦煎熬也不愿爱人难过的男人，这样一个即便知道她让自己去死也义无反顾、临终只说“我爱你”的男人，被她在关键时刻无情地推向了死亡。

她内心也有挣扎，让尼尔逃跑前，她祈祷风暴来临让二人葬身海底，一了百了。

但我终究无法理解，是怎样的一个女人，是怎样的情感，能让她对给了自己一切的男人做出这样的决定。

当然尼尔最终自己没有逃走。

我经常想，人其实是最可怜的，拥有时不懂得珍惜，当已然成为曾经拥有时，曾经拥有的有多珍贵，悲伤就会有多巨大。

上尉是整部剧里我最想提及的人，下笔时却不想多说了，因为任何语言其实都是苍白的。

我只是想说，这样的男人是人性的高光，是女人梦中的极品。

他骑马在荒原上奔跑的身姿是整部影片最瑰丽的风景。

关于影片制作 整部影片拍得非常精致，从头至尾没有任何多余的情节和语言。

尤其让我印象深刻的是三处镜头画面： 首先其实是一组上尉凝视上尉夫人的画面，有三次：第一次是在总督家作客，上尉与人聊天却心不在焉，只顾深情地、旁若无人地望着不远处与一老夫人对坐聊天的上尉夫人；第二次是他已猜到上尉夫人要帮助尼尔逃跑，在船坞送行的时候。

上尉目送两人拿着大包东西上小船，深深地凝望着上尉夫人，于是上尉夫人问“这是什么眼神”，上尉回答“一个丈夫爱妻子的眼神”，上尉夫人又问“你看到了什么”，上尉没说什么，只是让她小心点；第三次是上尉知道巴黎的军舰即将到达，自己前景堪忧的时候，站在墙角边静静地看着正与尼尔一起侍弄花草的上尉夫人。

影片拍到上尉多次凝望着上尉夫人，而上尉夫人多次望向的却是尼尔。

人的感情是多么复杂，旁人根本无法评判。

第二处是雨后法官乘马车到上尉驻地要求上尉维护处决尼尔的判决的时候。

当时，上尉正独自在上尉夫人的花房里欣赏着各类盛开的花朵。

这相信这个时候，他眼里看的心里装的不是花，而是上尉夫人。

上尉摘了一朵粉红的康乃馨来迎接法官，但站得很远，法官不得已只能从马车上下来与上尉走在一起。

法官双脚绑着雪白的裤套，穿着崭新的皮鞋，小心翼翼地踮脚踩过泥泞，与上尉穿着马靴大步走进泥溏形成了鲜明的对比。

这时候的法官就像一个养在宫廷里的小丑。

待上尉转身，他马上就把上尉送的康乃馨扔到泥地里。

美好的东西在政客眼里是不值一提的。

第三处是总督一家坐在雾霭蒙蒙的悬崖上野餐，上尉骑马来到旁边悬崖高处俯看总督一家的画面。

总督父亲赞叹上尉英姿飒爽，总督恼羞呵斥，并告诉父亲自己已诬谄上尉煽动暴乱，欲置之于死地。

这个时候，总督老小一家人窝在山石背后，显得那么卑小。

尤其是总督大人，恼怒且慌张。

关于女主角 近来，我发现自己越来越偏爱法国电影和法国女演员。

法国电影是最纯粹的浪漫，法国女演员是最纯粹的美。

法国女演员有我们熟悉的苏菲.玛索、伊莎贝尔.阿佳妮、朱丽叶.比诺什、凯瑟琳.德纳芙，还有《天使爱美丽》的女主角奥黛丽.塔图和《红》的女主角伊莲娜.雅各布。

本部影片中，我认为朱丽叶.比诺什成功地扮演了上尉夫人，她演的上尉夫人就是导演心目中的那个人。

这是毫不意外的。

2023.1.2

很久没有动笔了，2022年最后一天，有感于朱丽叶.比诺什主演的《圣皮埃尔的寡妇》，写下此篇观影感。

影片仔细通看了两遍，再次感叹只有法国人才能拍出感情如此复杂、纯粹、深沉的电影。

法国电影是柔和的、孤独的、忧伤的、善良的，即使是这样沉重、阴郁的题材，也拍出了荒凉中的一点红、泥淖中的一朵花和凄苦中的一丝快乐。

法国人的浪漫是深入骨髓的。

看完第一遍，感觉很多地方无法理解，尤其无法理解女主角。

我在想导演想表达的应该不只是博爱、良善和对死刑的鞭斥，那还有什么呢?仔细重看了一遍，并反复回味了几处细节，我有了较深的体悟，感觉很复杂也很悲伤。

关于人物 三位主角：死刑犯渔夫尼尔、丹尼尔上尉和上尉夫人，让我尤其感叹的是上尉和上尉夫人。

三人的悲剧，抛开无良政客的冷漠、残忍，尼尔的悲剧是自身造成的，而上尉夫妇的悲剧源于上尉夫人。

尼尔无疑是罪大恶极的，但犯下如此毫无人性罪孽的人却是那么懵懂、恍惚，像个犯错的孩子。

他的本性绝对是简单的、纯良的，这不是上尉夫人所谓改造、感化能做到的。

有些人的一瞬间就是一辈子。

当尼尔捡起刀凭着本能和条件反射捅向牧师的时候，他的一辈子就注定了。

上帝是冷酷的，人人生如蝼蚁，命运由他随意勾画、涂抹。

但上帝也是悲悯的，面对不堪的人类，他至少敞开了天堂。

上尉夫人是美丽的，她的笑容如此迷人，就像她精心培育的那些花一样美好。

她也是善良的。

但她的内心是空虚的，她无法适应这个荒凉、落后的小岛和岛上上流阶层无聊、虚伪的生活。

在这里她和丈夫就是两个另类，他们无法也不想融入其中，他们除了彼此外是孤独的。

但丈夫还有黑马陪伴，而她仅有鲜花是不够的。

因此，丈夫对她如此深厚的爱也填补不了她内心的空乏。

这时候尼尔出现了。

一开始她对尼尔只是怜悯和同情，实质上也是借助对尼尔的帮助、改造来排解无聊的生活。

他们朝夕相处。

尼尔顺从、听话、寡言少语，简单得像个孩子，但同时他却是个极其强壮的男人。

上尉夫人对他产生了复杂的感情，那是母爱和情爱的结合体。

这种感情甚至超越了对丈夫的爱恋，你可能不敢相信，但那就是事实。

当上尉夫人宁愿冒着丈夫被处死的危险也要放走尼尔的时候，我的心情久久不能平复。

是丈夫的爱给了她无条件的理解、支持和包容，是丈夫的身躯为她抵挡了风雨和刀枪，是丈夫博大的胸怀为她创造了无限的自由。

可以说，没有上尉，她只是荒野上的一朵小花，随风飘零。

但就是这样一个深爱她的男人，这样一个宁愿内心深受妒忌、痛苦煎熬也不愿爱人难过的男人，这样一个即便知道她让自己去死也义无反顾、临终只说“我爱你”的男人，被她在关键时刻无情地推向了死亡。

她内心也有挣扎，让尼尔逃跑前，她祈祷风暴来临让二人葬身海底，一了百了。

但我终究无法理解，是怎样的一个女人，是怎样的情感，能让她对给了自己一切的男人做出这样的决定。

当然尼尔最终自己没有逃走。

我经常想，人其实是最可怜的，拥有时不懂得珍惜，当已然成为曾经拥有时，曾经拥有的有多珍贵，悲伤就会多巨大。

上尉是整部剧里我最想提及的人，下笔时却不想多说，因为任何语言其实都是苍白的。

我只是想说，这样的男人是人性的高光，女人梦中的极品。

他骑马在荒原上奔跑的身姿是整部影片最瑰丽的风景。

关于影片制作 整部影片拍得非常精致，从头至尾没有任何多余的情节和语言。

尤其让我印象深刻的是三处镜头画面： 首先其实是一组上尉凝视上尉夫人的画面，有三次：第一次是在总督家作客，上尉与人聊天却心不在焉，只顾深情地、旁若无人地望着不远处与一老夫人对坐聊天的上尉夫人；第二次是他已猜到上尉夫人要帮助尼尔逃跑，在船坞送行的时候。

上尉目送两人拿着大包东西上小船，深深地凝望着上尉夫人，于是上尉夫人问“这是什么眼神”，上尉回答“一个丈夫爱妻子的眼神”，上尉夫人又问“你看到了什么”，上尉没说什么，只是让她小心点；第三次是上尉知道巴黎的军舰即将到达，自己前景堪忧的时候，站在墙角边静静地看着正与尼尔一起侍弄花草的上尉夫人。

影片多次拍到上尉凝望着上尉夫人，而上尉夫人多次望向的却是尼尔。

人的感情多么复杂，是根本无法评判的。

第二处是雨后法官乘马车到上尉驻地要求上尉维护处决尼尔的判决的时候。

当时，上尉正独自在上尉夫人的花房里欣赏着各类盛开的花朵。

这相信这个时候，他眼里看的心里装的不是花，而是上尉夫人。

上尉摘了一朵粉红的康乃馨来迎接法官，但站得很远，法官不得已只能从马车上下来与上尉走在一起。

法官双脚绑着雪白的裤套，穿着崭新的皮鞋，小心翼翼地踮脚踩过泥泞，与上尉穿着马靴大步走进泥溏形成了鲜明的对比。

这时候的法官就像一个养在宫廷里的小丑。

待上尉转身，他马上就把上尉送的康乃馨扔到泥地里。

美好的东西在政客眼里是不值一提的。

第三处是总督一家坐在雾霭蒙蒙的悬崖上野餐，上尉骑马来到旁边悬崖高处俯看总督一家的画面。

总督父亲赞叹上尉英姿飒爽，总督恼羞呵斥，并告诉父亲自己已诬谄上尉煽动暴乱，欲置之于死地。

这个时候，总督老小一家人窝在山石背后，显得那么卑小。

尤其是总督大人，恼怒且慌张。

关于女主角 近来，我发现自己越来越偏爱法国电影和法国女演员。

法国电影是最纯粹的浪漫，法国女演员是最纯粹的美。

比如我们熟悉的苏菲.玛索、伊莎贝尔.阿佳妮、朱丽叶.比诺什、凯瑟琳.德纳芙，还有《天使爱美丽》的女主角奥黛丽.塔图和《红》的女主角伊莲娜.雅各布。

本部影片中，我认为朱丽叶.比诺什扮演得很成功，她演的上尉夫人绝对就是导演心目中的那个人。

这是毫不意外的。

2023.1.2

监狱长夫人或许是本着善良的心去解救渔夫。

或许两人之间的信任并非来源于爱情，夫人就好似母亲般，因为他就是那个做错事的孩子。

她问他：“为什么那么听我的话？

”他不答。

他本心不坏，加之有她的庇护以及监狱长的勇敢承担，他终于得到了救赎。

心灵上的。

看过一些简介，无外乎说两人日久生情之类。

嗤之以鼻。

男人与女人间就一定要产生爱情么？

那么她和她丈夫之间举案齐眉的深情，为何要视而不见？

我喜欢这样的关系。

她和她丈夫之间天长地久积累起来的一生一世的爱，她和渔夫之间因为她的善良而产生的超越恋人朋友的感情，以及渔夫和监狱长之间因为一个女人而存在的男人间的惺惺相惜。

人类的感情确实是很微妙的，但同时也正因为这样的微妙而衍生了丰富的种类。

我不喜欢那种只拘泥于爱情俗套的故事。

有很多情感，比爱情更美。

一场漫无目的的奔跑，虽然早就在起点处就已经深深的知道除了终点叫做死亡外，这场奔跑没有任何的意义，但是，他们还是如此义无反顾的跑到了最后，然后，等来了雪白中的点点腥红。

痛苦的拉夫人，她的爱情最终让她变得一无所有，到头来却失去了两个最深爱的男人。

可是，在奥古斯特，那个圣洁的囚犯的眼中，她终究只能是以引导者和救赎者的身份出现，虽然他们可以在雪地里漫步，在油灯下朗读，隔着狱门亲吻，可这依然挡不住拉夫人在他的婚礼流下的痛苦的泪水--他们永远不能做恋人，永远。

电影拍摄得异常干净，大海，雪地，素净的礼服，白色的异域情调构成了画面的全部，可是，永远不会在天空中散去的阴霾却似乎早就预示了这白色的背后代表着哀伤与死亡。

虽然从电影开头，拉夫人倚在窗台边那个镜头里传出的伤感的提琴曲就已经预示了故事的悲剧基调，但是，俗套却与电影无缘。

有关感情的故事，但是并没有那些充斥着肉欲的出轨与偷情，正如拉夫人与奥古斯特的感情复杂而内敛，拉上尉也不是一个简单的感情的受害者或是畸变者的形象而登场。

在悲剧的故事里反复的诉说着关于人性之善，这才是这个故事真正的亮点。

当然，这种被讥笑为不合时宜的道德说教或许并不适合这个年代。

所以，这故事更应该属于十九世纪的小说，而不是二十世纪的电影。

只用一两件事，一两个场面，从来就不能把一个人精神的救赎完美的描述出来。

但是，无妨。

宽容，牺牲，博爱，服从，当这些只能被人们用“理想化”修饰的词语的光芒真切的在这个故事里闪耀的时候，任何冰冷的心脏都会被打动。

这就是古典之美的力量，这就是救赎与赎罪的力量。

生存或死亡——这不是哈雷姆特的自我诘问，而是对死刑制度的反思。

在波兰导演基耶斯洛夫斯基《十诫》第五诫之关于杀人的短片中，仅表现为律师的困惑 “用抽象的法理知识评判个人性情产生的偶然案件是多么困难！

”在《圣皮埃尔的寡妇》中已上升为控诉。

影片由发生在美国当代的真实事件改编而成，故事背景设置在1849年法国动荡的第二共和国时期。

法国殖民地圣皮埃尔岛常年风雪弥漫、天气恶劣，两名因大雾迷失在海上的水手幸运地被出海捕鱼的获救，当晚他们喝得酩酊大醉，深更半夜跑去敲船长家的门，为打赌船长是高是肥争论不休。

不明就里的船长抄了把小刀去开门，混乱之间，船长身中数刀死去。

经法国政府派来的法官宣判，动手的尼尔·奥古斯特（埃米尔·库斯图里察饰演）被判死刑，同伙流放。

押送回军营看管的途中，他们受到岛民袭击，同伴被石头击中额头死去。

从法国本土运来断头台之前，犯人由负责岛上治安的上尉勒·凯普特恩（丹尼尔·奥特尤尔饰演）看管。

上尉夫人（朱丽叶·比诺什饰演）向丈夫提出，能否让犯人尼尔帮忙干活，以生活日用品及食物作交换，她正计划在军营弄个室内花园需要帮手。

深爱妻子的上尉同意了请求，甚至违反规定允许尼尔离开军营随妻子四处行走。

高大壮健的尼尔确实是好帮手，爬上屋顶给村里的寡妇修补屋顶，在迁移咖啡店木屋时还当了一次英雄。

众人拉住活动木屋的绳子断了，刚好是下陂路，屋子直往下冲，啤酒店老板娘仍攀在屋子最前面，尼尔扔下绳子飞奔到屋子前，如螳螂挡车般顶住，寻机抄了条棍子插进积雪下的地里，救了老板娘一命。

尼尔渐渐被村民接受之余，还赢得了寡妇的爱，上尉夫妇给他们作证婚人，大家开始期待尼尔的死刑能够永远都不用执行。

以法官、牧师组织的地方官员不能坐视事态发展失控，挑战他们的权威，不断给上尉施加压力，以促进死刑的执行。

从本地高薪聘请刽子手失败，运送断头台的船正好下来了一家三口的外地人，地方官员游说他接受这份待遇优厚的工作，不清楚状况的外地人有刚出生没多久的孩子需要抚养，急需一份工作及落脚之处，断头台一运上岸就很快投入搭建工作。

令人意外的是第一个应聘将断头台运送到岸的正是尼尔，其他人随后也加入，同心协力用小船运送断头台的场面仿佛是场划艇比赛。

如果不是尼尔应征的话，其他人是不会接这份工作的，尼尔对陪同的上尉解释道，他希望多攒些钱留给妻子及将出生的孩子。

行刑的日子迫近，当地人开始骚动，上尉拒绝派遣军队镇压，有官员去信法国诬告上尉的行为，在混乱局势上台仅短暂执政数年的共和国政府很快派来新的上尉代替上尉的职位，上尉押送回国，以构成叛乱罪在家中花园执行枪决，临别前他仰头向妻子说“他们伤害不了我们，我爱你”。

尼尔的死刑也如期执行，从此多了两名寡妇。

影片开头以镜头慢慢拉近一身黑衣站在窗边的上尉夫人，屋里的家具仍罩着白布，上尉夫人突然面向镜头控诉所发生的悲剧，给人以震撼。

影片结束同样定格在窗前上尉夫人孤单的身影。

饰演尼尔的是前南斯拉夫电影导演埃米尔·库斯图里察，他在影片的表演风格跟他的导演作品一样“虽然揭示的是世界的残酷和生活的艰难，却绝不放弃乐观与感性，令观者有一种莫名的悲欣交集的感动”（《电影手册》当代大奖卷）。

朱丽叶·比诺什饰演的上尉夫人，意志坚定，她认为是对的事情必定抗争到底，而不去想后果会是什么。

她的生活原本平静而美好，即使物质条件匮乏，却有着丈夫浓情相伴。

第一次面对身形魁梧、满头卷发披肩的尼尔，她紧张地摔破了茶叶罐。

随着相处渐久，微妙的情愫在两人间若隐若现。

上尉夫人教尼尔阅读，桌上并靠在一起的手，手指间似无意地触碰，瞬间又分开。

又或许一切无关风与月。

上尉夫人竭力争取尼尔自由的同时，丝毫没有意识到会带给丈夫什么危险。

她在聚会时，向政府官员当面提出请求，被斥责为：“穿裙子的不能闯入吸烟区”，上尉听闻当即严厉要求对方道歉，官员被上尉的气势所慑，气焰全无道歉了事，上尉夫人以胜利者的姿势挽着丈夫的手臂在众人注目下离开。

无形中给丈夫树敌。

断头台运送上岸，上尉夫人瞒着丈夫半逼半劝尼尔驾船逃离，全然不考虑犯人跑了，负责看管的人罪又何当？

或许正好体现女人的天性，热情而盲目，突然想起最近追看的BBC纪录片旷世秘密专辑介绍的法国画家德拉克洛瓦《自由领导人民》中，上尉夫人的形象正如画中高举法国三色国旗的女神。

丹尼尔·奥特尤尔儿饰演上尉，个子不高，跟朱丽叶·比诺什身高相若。

鉴于当其时距离拿破仑年代并不久远，一身戎装、冷静沉着的上尉不怒而威，有着领袖的风范。

他时常独自骑着马屹立在山岗上，用望远镜遥望邻岛上夫人的身影，让人联想到骑着瘦马、挥着剑向风车挑战的堂吉诃德，区别只在于，堂吉诃德是神经错乱，将风车当成巨人；而上尉是清醒地知道面对的是什么样的敌人，怀着对妻子深沉的爱，默默地承担一切的后果。

即使到最后时刻，也想尽办法将对妻子的伤害减到最低，他请求同僚瞒着妻子，假装只是回国述职而已。

如此完美的男人世间不应有，所以只存在于电影里。

犯了错应该受到惩罚，这个度在哪里，谁又有权利决定他人的生死？

文盲的渔民尼尔因醉酒打赌错手杀人要处以死刑，诬蔑上尉煽动群众叛乱罪行的官员又该当何罪呢！

链接：《朗读者》关于集中营的女看守，同样是文盲，麻木地执行自认为正确的职责，致使关押在教堂的300名犹太人被大火烧死，战后被判入狱20年。

而知道纳粹所作所为却选择沉默的一般民众又如此面对心中的罪恶呢？

手指轻微地碰触更叫人心动而不安,更有狂喜的感觉。

他们互视着带着轻微的笑意,他带着崇拜与倾慕的眼神扫过她高挺的鼻梁和她风情万种的眼角,她则享受着单纯的快乐。

他爱她，那爱是神圣的，高洁的，就好像说出口也是玷污了这爱，在他心里，她是一块圣地。

他可以爱她吗,"不可以!"他只能崇敬她。

他们永远不能做恋人，永远。

或许，每一个人，在超出道德伦理之外，都会有一个爱人，一个情人。

一种世俗的感情，一种圣洁的爱意。

因为陌生而产生了渴望和兴奋。

当丈夫拥抱着妻子温软芬芳的躯体时,丈夫的激动已经淹没了一切。

妻子当然是爱着丈夫的,只有丈夫的无私支持她才不致于倒下,在众多流言蜚语之中,她才可以微笑面对任何挑衅的眼光,那也是一种深沉而永恒的爱,还有什么比爱一个全心爱自己的人更心安?她的爱情最终让她变得一无所有。

情到深处人孤独。

只需要欣赏不需要缘由。

一眼，就注定了他们今后的羁绊。

Binoche的片，但凡碰到，一定会买，至今还没有失望过。

《雪地里的情人》属于我喜欢的欧洲古装片，但没有这类片通常的明亮，却不失细腻和优雅。

Binoche饰演的妻子，有着演员一贯的成熟与丰富。

跟随丈夫来到一个荒凉、寒冷的孤岛，对习惯了法国上流社会生活的妻子来说，无疑是困难重重。

丈夫有自己的规则、事业和信念，妻子却无处寻得内心的充实。

于是她开始养花，但寒冷的气候摧毁了她的希望。

妻子和犯了罪的渔夫，在我看来是在相互救赎。

渔夫帮妻子建起了温室，她的那些花儿活过来了，在孤岛上给了她关于生命与美的信心（这些对她来说是多么重要！

记得她一直带着、最后送给了渔夫的红围巾吗？

）。

更重要的是，她对人性善意的期望，在渔夫身上得以实现。

她的善良与博爱，在冰天雪地中，给渔夫、给孤岛上的人们带来温暖，同时也让她体验到最真实的生活。

丈夫的角色很能打动女性的心，对妻子，信任、深爱、懂得、宽容。

可贵的是，没有因爱之深而舍不得放手。

在最基本的价值观上，丈夫和妻子有着深深的默契。

虽然一切勇敢的行动都是妻子作出的，但我相信，妻子的坚定，很大部分来自丈夫一直以来的默许。

所以，与其说最后丈夫是因为太爱妻子而作出了牺牲，不如说他是为了自己的信念。

夫妻之间有着很好的分寸，无论是对对方，还是对周围的人。

有一些画面非常美，摄影师真是值得一赞。

譬如，那匹失去了主人的骏马慌乱的在岛上奔跑，猛然回了头，却找不到方向。

《雪地里的情人》：圣皮埃尔因误杀罪被判死刑，上尉夫人得知圣皮埃尔的情况后，认为圣皮埃尔不应该被处以死刑。

于是他让圣皮埃尔为她工作，种植花草，恳求上尉让圣皮埃尔能够走出监狱，为这个小村庄做义工。

上尉是一位非常爱他妻子的男人，欣然答应。

在整个电影中。

全村人给小咖啡屋搬迁那会儿，因为绳子断了，咖啡屋的女主人命悬一线，这时候，只有圣皮埃尔用自己的勇敢与智慧，拯救了这个脱了缰绳的小咖啡屋，也拯救了咖啡屋的的女主人，从此，那个曾经在村民中十恶不赦的形象，由此改变，圣皮埃尔有一次在和上尉夫人出去做义工之时和一位村妇发生了性关系，但是戏剧性的是，在与上尉夫人的相处中，同时也与上尉夫人产生了爱.（这一幕是在告诉我们要性爱分离嘛？

）。

在圣皮埃尔与村妇在监狱中完成婚礼的时候。

那位牧师说了一句这样的话。

“你愿意嫁给圣皮埃尔，一辈子受束缚嘛?”这里用到束缚这个词就感觉很不是滋味，但是我们的婚姻观何尝不是相守一生呢。

通常我们是抱着相守一生这个观念直到终老。

这个电影中上尉夫人与囚犯圣皮埃尔之间的爱，我认为是真爱，他们日久生情。

但是电影开头那会儿，上尉夫人与上尉在草地上给他们的马匹取名的时候，那时候他们给观众的感觉也是相爱的。

上尉一直是爱着夫人的。

上尉对夫人的情感一直到临死那刻。

最后上尉的死让夫人十分的内疚。

圣皮埃尔与村妇之间的有性无爱，但是他们却意外的有了爱情的结晶。

在片中，因为缺乏水手，那个航行在海上的断头台无法抵达小村庄时，村庄中的男丁没有一个站出来愿意接受这份水手的工作。

最后圣皮埃尔竟然自己第一个站出来，他是勇敢，有责任心的人。

他亲自将给自己行刑的工具运送上了小村庄。

为村妇肚子中的小孩赚取了奶粉钱。

在行刑前期，上尉夫人想让圣皮埃尔逃往加拿大，但是他却放弃了这个唯一逃生的机会，又回到小村庄。

此时的囚犯展现在我们眼前的完全是一位勇敢，有责任心的好人。

这样一位善良的人却即将要遭到断头的命运，的确不公。

小村庄上的政客们依然是执意要执行死刑。

最后圣皮埃尔被断头台斩首。

上尉也因为阻挠了法官们的判决被处以枪决。

同时爱着两个男人的上尉夫人最后望着雪地，在窗前哭泣。

上尉夫人是博爱善良的，上尉是无私的爱，在明知自己爱人与囚犯之间已经产生情感的情况下，依然会去为了自己的情敌去阻挠法官的判决，虽然心有不甘，但是他愿意为爱人做一切她愿意的事。

这个在电影开头给马匹取名时已经有所显现。

圣皮埃尔，勇敢，善良，并且是一位精力十分充沛的男人，片中有一句台词，我记得是他告诉上尉夫人，他与村庄中的那些男人不一样。

的确，在他运送自己断头台时三天三夜没有睡觉。

过于常人的精力，这样的男人是每个女孩心中的梦中情人吧。

他与村妇发生了性关系，也勇于承担责任。

人应该是博爱的，是因为善良而博爱。

但是像圣皮埃尔勇于承担责任的却不多。

爱一个人就意味着承担了一份责任。

通常在现实生活中，由于各种压力，我们只能去与一位配偶承担责任。

当一个人有能力给多个配偶承担责任时，那他就有权利去追求多个配偶的自由。

我们的婚姻制度只是保障了大多数人对一位配偶承担责任的义务。

却牺牲了那些善良并且有能力去承担多个配偶责任的人。

我也只知道萨特与波伏娃之间的爱情是契约爱情。

并且萨特是承担了多配偶责任的男人。

他的一生，大多与他有过深厚感情的女人，在他死之前，都去承担抚养她们的义务。

即使他最爱的是波伏娃。

一生只爱一次的人是肤浅的，他们把那叫做忠贞不渝，我却叫做习惯性懒惰或是缺乏想象力。

情感生活的忠贞不渝就如同智力生活的一成不变一样，简直是承认失败。

--奥斯卡 王尔德（似乎最后就是在给以后自己可能会有的滥情生活寻找借口）

说实在，看完我并不同意所谓崇高的、无私的爱情的内在含义。

上校对妻子的爱可以付出生命不假，但是看着深爱的妻子精神上出轨，也有一种被虐的心理快感，这种偷窥的快感或许可以让妻子变得更陌生，进而引发出一种因为陌生而产生的渴望和兴奋。

那一管望远镜和沉迷在妻子内衣的气息中都是这种暗示。

如果从心理和虐恋的角度来看，这对夫妻完全是一对非常默契的游戏高手，关于马的对话，上校问妻子你嫉妒它吗？

妻子说是的，上校说我就是要你嫉妒的感觉。

对于妻子而言，用一个犯人来替代那匹马，置换出丈夫的嫉妒，也是这个游戏的升级。

故事有趣的地方就是，在这个游戏中所有的其他人都非常投入的进入到这对夫妻策划的游戏中，哪个犯人，皮埃厄岛的政府管理委员会，还有岛上的居民们，无一不一步步按着这对夫妻设定的节奏和把故事推向高潮！

最后的结果，是将男人的肉体消灭，进而升华成为留在人间那个黑衣寡妇的心虐高潮，由体虐过渡到心虐，或许是那个寒冷潮湿，又索然无味的岛上最刺激和持久的游戏。

那一匹无缰的黑马，自由快乐的飞奔，不就是这种另类而夺目的快乐对死气沉沉的生活的一种示威和嘲笑吗！