大魔术师

知道影片是因为梁朝伟，背景是民国，有军阀，有青梅竹马，梁朝伟饰演主角大魔术师，这是个内敛的职业。

于是我期待的是大魔术师如何从一个恶霸军阀的手中内敛的巧取青梅竹马然后远走高飞的故事。

而后知道了导演是尔冬升，《新不了情》是一部好电影，于是对于此片的期待上加上了导演对于乱世鸳鸯的塑造。

军阀是刘青云，我觉得影帝来塑造一个反面的厉害的，能够匹配的了梁朝伟气场的角色是值得期待的。

女主角是周迅，虽然对她无爱，不过至少能够匹配二位影帝。

于是我怀着内敛的心去了影院。

所以接下来的两个小时，一部被我先前定义为内敛的乱世苦情鸳鸯戏是如何演变为一部贺岁喜剧佐料无数的心灵鸡汤影片以及在这个过程中个人是如何沦陷的成为了我对于该片褒奖的关键。

梁朝伟上次出演贺岁喜剧还是十年前的天下无双，最后的噱头集中在了爱情。

这部电影开头的能够秒杀人的“自学，玩玩”，配合他犀利的眼神让人认为这次的梁朝伟是要继续东邪西毒了，于是最后我发现，风度翩翩的大魔术师的内心其实是东成西就的。

效果是我同样也东成西就了。

影片的初始是构建了“大魔术师—军阀—七太太”的框架，所有的矛盾是围绕着这个三角形而产生的，从民族大义到爱恨情仇是自然而然的。

当然遗憾在于可以想象最终的结局会是俗套的；随着管家的叛变，这个框架被打破了。

于是便开始期待，最后大魔术师和军阀是如何联手打败坏人的。

这种转变是充满了喜剧甚至无厘头的元素。

所有的元素仿佛魔术师隔空取物随意添加到影片中。

军阀被塑造成了一个“傻子”，影片的很大篇幅集中于军阀纠结的想要讨好七太太而引发的一系列碎碎念。

在这个过程中，他和大魔术师从“大人物”退化成为了“小人物”，这种退化配上例如“探班”等台词，迅速扫去了影片由于时代关系而呈现的陈旧感。

在此影响下，七太太从一种随时都可能伺机而动的“深闺怨妇”演变成一个拥有爱情哲学观并提出“我和你妈掉水里，你救谁？

”这个经典问题的小女人的瞬间是充满了喜剧效果但又是合理的。

影片中充满了大魔术师的舞台表演，两次电影放映的出现以及最后大魔术师提到他的人生理想是去“法兰西”让人感觉这是对于电影本身的一种致敬。

大魔术师作为运用魔术技术最出色的代表，对于自己的定义是造梦师，而非普世价值观所认为的“变戏法”和军阀当初所指的“骗子”。

这在某种意义上是有一些自我标榜的“嫌疑”，但大魔术师在影片最后所表达的作为造梦师而延续人生的想法是深得人心的。

管家或者说所有人追求的“七圣法”就是造梦师造的梦。

卢米埃尔的火车没有冲出幕布，日本人望着快要冲出幕布的坦克大叫电影不是真的却被轰得稀烂，这可能是电影的变影成真的愿望的体现。

总之，我在荧幕前，看着造梦师造出的一出美妙的梦，感觉是享受的。

ps：感谢依旧帅气的吴彦祖和歇斯底里的徐老怪带给我的最大惊喜。

看电影之前听说是喜剧，但是看了豆瓣7.2的评分还是决定去看一看。

刚开始的时候吴彦祖装傻把我逗乐了，但是电影院里只有我在笑，周围还有人一脸狐疑的看着我，我开始意识到今天是不是我出了什么问题，之后就不敢轻易笑了怕人家说我土鳖。

后来刘青云那句“橘子，苹果，小桌子，小凳子····”竟然引来满堂哄笑，我登时就明白过来了，看来，这不是我的问题，也不是演员的问题，更不是《还珠格格》的问题，问题是观众们就吃这一套。

整部电影我就笑了两次，一次是吴彦祖装傻，一次是你妈掉水里了。

看完电影回来心里想着MD又让豆瓣给忽悠了，想上来找找组织吐吐槽化解心中的不快，竟然发现大家对这个精神分裂片普遍持肯定态度，对于这群或者智商或者道德的无底线者，我做了一下摘抄顺便锻炼自己的意志力：1，我就是那个一边笑得要死一边还骂没内涵的2B青年。

,2，戏谑的故事，精巧的对白，犹如《让子弹飞》的杂耍节奏，喜感并不低智，充分体现了“电影是娱乐”的功能注脚。

3，很久没有在电影院看到过质量这么高的国产电影了，新颖好看的魔术表演，有趣的台词，不时跳出的小彩蛋，还有大量叫得出叫不出的熟悉面孔。

满场观众爆笑连连。

白天逛街太累，看首映我睡了差不多半小时= =不排除近期可能再次进电影院看一次。。。

4，太热闹了近期国产电影最棒的！！！

5，绝对是近几年来中国最好看的喜剧，又一次看见港式默很亲切。

6，《大魔术师》是一部想在气质上向子弹飞靠近的电影，但可惜姜文只有一个。

（我操····）7，绝对看完后值回票价和车租车费的片子，你不暗自喊牛B那是你不懂电影了！

——————————————————集中起来看这些短评你会发现其实短评比电影搞笑多了，竟然还有人提及《让子弹飞》，好吧，我宁愿认为这是《让智商飞》，或者是《让道德死》，《让爹被坑》，请问你们这是你们是在反讽吗还是什么最近新出的我不懂的某种隐含花样？

这些短评才是中国烂片产业的原动力，有什么样的观众就有什么样的电影，没办法。

PS：列举途中发现很多5星评论是没有头像的，每到过年时各种贺岁片总会为豆瓣带来一大批没有头像的账号，你们都懂的。

无论是即兴、近景还是舞台魔术都是一流的幻术表演，但放在同属幻觉艺术的影视作品中，魔术是个较尴尬的元素，皆因两者的艺术属性存在某种程度的相斥：魔术需要观众对其原理毫不知情，越是所知甚少，越能全情投入，而电影则需要在悬念逻辑上给出相对合理的解释，要是某件怪事的前因后果不给交代，观众非大骂不可——《名侦探柯南》是最好例子，不管多高明的魔术手法，最后都得让小侦探一五一十重演一遍，机关道具还是手快过眼，不交代清楚，不算结案。

同样的问题搬到大银幕上更不好处理，耗资昂贵的电影特效可以展示超乎想象的魔术效果，远胜过最华丽的舞台表演百倍，但若不作出任何解释，那跟万磁王的超能力、绝地武士的原力又有什么区别呢？

观众爱看魔术，前提是他们清楚这是假的——舞台可以提供这种说服力，特效无所不能的大银幕却不能。

因此，即使是魔术挂帅的电影，精明的电影人也绝不会将之当做招徕观众的唯一噱头：诺顿主演的《魔术师》一直对幻术原理遮遮掩掩，但高潮的细节交代绝不敢偷懒，成功转换到偷盗片气氛，魔术师与神级骗徒无缝对接，诺兰导演的《魔术争锋》由浅入深，一开始的街头魔术道具展示详实，双方手法升级后直接踏足奇幻片领域，总之是宁可换风格也不敢不揭谜底，要不就如与塔蒂渊源深厚的法国那版《魔术师》，主角卖弄的都是司空见惯的街头戏法，编导才可不必费心解释原理。

这么看来，尔冬升拍《大魔术师》面临的难题更远远大于西方同行。

《大》讲的是民国时代特色鲜明的故事，但其魔术元素却是东西合璧的，一方面弘扬魔术作为中国传统民间艺术的精髓，另一方面又反复强调梁朝伟是留洋归来，甚至他的最大梦想是“击败胡迪尼成为魔术冠军”（胡迪尼是20世纪初超级牛逼的魔术大师，在当时的人气远不是如今科波菲尔和刘谦之辈可望其项背，如今西方人一说某人魔术厉害，都会夸他是胡迪尼在世，要找名气上的对等项，大概相当于福尔摩斯之于侦探），具体到魔术风格更是种类繁多，除了碗中变钱、水墨连环画等典型中国味，被吴刚斥为“马戏团杂耍”的标准西洋风外，最起码还有阿拉伯风情的空中飞人，赌城街头魔术般的首饰秀，酒吧魔术似的手枪掉包（相信西部牛仔时代的魔术师肯定流行这一手），外加那徒手“发导弹”的高端手法，等等。

这些眼花缭乱的幻术中，哪些该解释清楚，哪些可以保留神秘，务必不能出错，才可令观众满意而归。

《大魔术师》很让我想起去年陈可辛导演的《武侠》，《武》是以科学逻辑圆武功的非逻辑，《大》则是用科学道具完成看似不科学的幻术，且两者在实施过程中有诸多相似之处，一样的抑扬顿挫：《武》先抛出个甄子丹击毙高手的谜题，然后金城武出马解谜，令人生出“武功原来也不神秘”之感，然后甄子丹再展示绝技，金城武再行解答，制造出循环往复的张力，《大》也是一样，梁朝伟每表演一段奇迹，下一场（甚至当时）就会交代相应道具和手法，碗中白鸽，轿中藏人，舞台戏法，初看每每叫观众瞠目结舌，知道原理后觉得原来如此，但那份悬念得到解决的满足心态则异曲同工。

两者共通之处还在于，逻辑解释都只点到为止，避免了教科书的枯燥，真到了与剧情休戚相关处，还是采取写意手法一笔带过：《武》中表现王羽金钟罩神功，只用几个刀砍不入的慢镜头，此时若叫金城武旁白解说无疑荒谬，至于细小银针是否能导通天雷，更是留给观众自行揣测，《大》亦是如此，观众只需知道“袖中导弹”乃一种化学制剂，完全不必了解其分子结构，至于使人“梦想成真”的神秘药剂，你说它是大麻替代品也行，说它是从《香水：一个谋杀犯的故事》穿越而来也罢。

总之，两片都极好的把握了逻辑主义与神秘色彩的微妙平衡，不会直白的不留半点想象空间，也不会让人看完仍疑窦。

当然，仅此还不够，如果留心，可注意到《武》和《大》在结构上的类同：它们都可以截然分作前后两段。

窃以为这是尔冬升比陈可辛高明的一笔。

《大》前半部虽然气氛轻松，但仍维持了正剧的基调，相应的，在表现魔术上重逻辑，几乎对大小魔术都做了解释，而后半段尔冬升突然发力，进入一种昆汀式的“玩电影”心态，影片基调突然转成荒诞不经的讽刺闹剧，既然情节已无法用常理推敲，纠结于魔术原理就无任何意义。

而《武》在这方面做得较差，前半段具体讲解武功的“科学道理”，影片时时处在黑色幽默笼罩的调侃气氛中，反倒是科学踪迹渐淡的后半段，气氛居然严肃正经起来，当然，观众可以将心态代入传统武侠片套路来欣赏，但由此产生的违和感仍无法抹除。

在我看来，《大魔术师》是一部优秀的娱乐片，是尔冬升对电影的“魔术困局”提供的另一种出色的解决方案。

所有会引起观众好奇的，他都巨细无遗给予解释，而且将解释行云流水融在剧情中，避免了类似古典侦探剧“排排坐认凶手”的程式化套路，而到了那些一解释就要破坏娱乐性的玄奇桥段，他及时将梁朝伟由儒雅书生变作嬉皮笑脸武林高手，将刘青云由贱精军阀变作大智若愚民族英雄的刘青云，将吴刚由城府极深的阴谋家变作洋相百出的小丑，将闫妮由浅薄虚荣的少奶奶变作一片痴情的真心爱人。

当观众被蜂拥而至的无厘头段子逗得前俯后仰时，谁还会去细究那坦克究竟是如何穿越幕布的呢？

大魔术师的头衔，非尔冬升莫属。

文/方聿南

也许《大魔术师》这个太普通直白的片名会损失掉不少观众吧，如果改成《大卫高柏飞在民国》或是《大军阀的天桥风云》，会不会更奇情一点呢！

就像刘镇伟的《东成西就2012》明明应该叫《圈钱2012》，《战国》应该叫《真爱》，《关云长》应该叫《三国版超级马里奥》……总之现在的电影故弄玄虚的太多浮夸的太多，就这一点来讲，《大魔术师》其实算得上一部诚恳的电影吧，没有号称宏片巨制，也没有号称特效里程碑（真是谢天谢地没有这么多号称），甚至，里面有那么多大明星大导演的客串演出，也没有成为宣传重点。

所以这部电影变出的第一个戏法就是——龙套明星！

开场就能意外收获吴彦祖的制服诱惑，然后，再有林雪愈发广阔的身躯和方中信愈发上爬的发迹线在大屏幕晃荡，再然后，在人堆里，还能捡到个吴廷烨，当然，这得你是ATV的观众才能得到这偶见熟脸的乐趣，当然，天下谁人不识徐克呢，所以，你还能在这部施南生参与出品的电影里看到热爱客串的徐导断臂演出，如果你又那么爱好港片，秦沛和谷德昭你也不会陌生，总之，贺岁片的基本款——明星扎堆，这电影真是做到了。

至于人人都知道的大卡司主演——梁朝伟，刘青云，上次合作得追溯到银河时期的《暗花》吧，那时候，他们脸上的褶子还被隐藏在青春里，但现在戏妆的粉底都已经遮不住这些沧桑了。

其实我都已经毕业，这些陪伴我们长大的演员们都不得不成为了“那些年，我们一起追过的明星”，好在，伟仔成为伟叔身边还是嘉玲，刘青云拿到影帝旁边还是那位学历最高的港姐献吻，而港片虽然爱上合拍但我怕么怀念的那些元素也在这部电影里看得到——因此第二个戏法就是——无厘头。

别以为只有刘镇伟才会玩这个，只有周星驰才会演这个，其实梁朝伟在《东成西就》里就证明了自己是个出色的谐星，所以他穿着印度服装在音乐中变魔术逗孩子玩那段简直就是欧阳锋再现江湖，尔冬升恶搞的本领也是一流，让闫妮喊出“亚麻爹”的那段简直是让整个影院的男女全部心知肚明地狂笑。

最无厘头的还是片尾突然变出来的坦克，令我觉得剧情如果突兀到一定级别就算是笑点了！

第三个戏法自然是——隐喻，我觉得这部电影流露出来的政治隐喻倒是明过那部电视剧， 你懂的。

“自由恋爱”“抓住爱国青年只是为了保护他们”“人命比大事重要”……嗯嗯嗯，只要你上多了围脖和豆瓣，你真的懂的！！

当然，除了隐喻，对电影圈的明讽激起的笑点似乎更多，在《色情男女》里早就用过一次，旧瓶装新酒的效果还蛮不错。

当然，号称以魔术为主线的电影自然也少不了流光飞舞的视觉效果，所以，那些飘散在空中的七色气味，还有被魔术师玩弄于鼓掌之中的那团火焰，你才可以得到第四个戏法——玄幻，人人都有欲望，所以才会被张贤变出的那些梦想所迷惑，这部戏你会觉得明明是喜剧，但他好像又在跟你讲人生大道理。

周迅颇有哲理地说：“我没有被那些梦想困住，因为我没有欲望，我安于现状。

”所以大魔术师和大军阀她谁也不要选，魔术变不到一个人的心，因为人心才是比戏法更玄幻的东西。

其实天桥戏法尽皆障眼法，但我们明知道魔术是假却愿意观赏这些骗术，其实图的就是个开心，我们进电影院也是同样的想法。

其实观众好简单的，如果你买票进去是有期待，出来的时候是不后悔的，这就是一部电影最好的戏法。

《大魔术师》虽然有很多bug，但也更有惊喜，因为你明明以为进去看到的讲是刘谦“这是见证奇迹的一刻”，出来的时候却开心的发现，其实这个刘谦还变出了一个郭德纲，给你讲了那么多段好玩的段子，你花掉的钱吃掉的爆米花才总算死得其所可以含笑九泉了！！

大陆电影的失败很大程度上是因为讲的故事太假了。

这个假不是说故事的内容奇幻或是天马行空，而是故事的推动和人物的行动都匪夷所思。

因为之前看过老夜的原版小说，一直对《大魔术师》还是很期待的，对那个火球啊，那个水墨画魔术啊，还有山中和海上终极魔术的呈现都很好奇。

但是看了一会儿就发现故事被改了，而且越看就越有抽离感，到最后导演已经开始借着“魔术”之名信口胡诌了。

这种幼稚的叙事又回到了解放初期，主角掌握全局无所不能，反面的人物全是傻子，被骗得稀里糊涂被打得满地找牙。

到底是什么造成了好好的小说变成了这个样子的？

归根结底是对“故事“本身的不尊重。

为了爱情和演员把一个”臭军阀“改成一个好人；一个在前半段十分精明的管家，和一个阴险的日本间谍头目，在后半段以无厘头的方式变成了二逼。

甚至连主人公自己想干什么都不知道，就别说他身边和手底下的人了。

也许导演会说这是一个近代故事的当代呈现需要，但是这并不能解释上面的问题，显然，他在剧本上偷懒了。

与之相对的，他花了很多时间在谄媚观众上――以至于我看的时候虽然心情被他搞得很不爽，但还是被逗笑了很多次。

我们并不要求你所描绘的世界，能够逼真到脱离写作者也可以自行运转的程度――就连原作小说的人物性格也没有那么丰满。

但起码的逻辑关系是要有的，不能想一出是一出，相加什么就加什么，一会儿博观众一笑，一会儿又转过头来进行励志教育，还理所当然的正义打败邪恶。

你的定位本身就不是无厘头喜剧，也不是童话，请你至少讲出一个可以说得通的故事就好了。

反观半年来看过的电影，我觉得可以与之媲美的有《龙门飞甲》和《肩上蝶》，都是主人公在镜头中瞎转，转得比观众还迷茫，完全不知道自己想要什么。

倒是导演什么都想要，什么都往里加。

到了结尾不管多突兀也要往里硬加一段让观众大跌眼镜的剧情，仿佛出乎意料才是结局的唯一标准。

临到结尾一定要教育观众一番，远离杀戮也好，环保也好，审查制度没有严格到必须要有教育意义才让上吧。

anyway, 不管是风格的不统一，还是逻辑上的各种混乱，都是对剧本的态度问题。

商业没有问题，但是请好好利用资源，认认真真写好剧本，然后再想着把它拍出来的事儿。

前一阵子一直在跟同学探讨“纪录片和虚构片哪个更能呈现真实“的问题，写到这里我才发现，管他是什么类型，一个故事如果没有一个人相信它，何来的”呈现真实“。

所以这样的电影，关于文化也好，风格也好，手法也好，这些讨论都没有意义。

在此之前，求求你，给故事一些尊重吧。

另1，笑点颇多以及各位的演技还是加一分另2，自从跟某人在一起就变得喜欢吐槽了...不吐不快！

如果要说被预告片和电影名字坑的比较惨的时候，《大魔术师》肯定算一个了。

我没有看过小说，也就并不清楚故事梗概，只是看着演员名单：梁朝伟，刘青云，周迅，再加上诸如“骗不会女人心”这样的台词，几个跳舞举枪的场景——完全就是一个充满了阴谋和诡计的三角恋嘛（虽然后来想想这么说这部电影也没什么错）。

当然闫妮的出现多少还是“泄了底”，隐隐的露出了一点闹剧的味道。

——“闹剧”可真的不是贬义哟。

对于中国式喜剧电影已经绝望太多次了，看着那些4以下的评分，那些雷人的造型，那些味同嚼蜡的台词，那些让人怀疑人生的逻辑，那些完全让人丧失了吐槽能力只能说几句“坑爹啊”“好雷啊”的剧情，已经让我养成了逢类似电影均一律闪躲的习惯，毕竟人生苦短，还是要远离烂片。

然而《大魔术师》是一个幽默的喜剧，一个尔冬升随性拍拍的为了热闹的戏，一个脱离了“高级趣味”的电影——一个终于可以不说“雷”的喜剧类电影。

梁朝伟中间那个印度阿三的造型，让人情不自禁的怀念起了《东成西就》的时候，这么多大牌凑在一起，这么乱七八糟的剧情，却那么好看。

好多年过去了，可是只要想到梁朝伟的香肠嘴想到被搬来搬去的尿盆想到张学友跳来跳去唱“表妹，I LOVE YOU”，就忍不住笑出声来。

被糟糕的烂喜剧和急功近利的大片折磨了太久，我们早就忘了原来“没有逻辑”的故事也能拍成经典，忘了那些随性而做的只为了好玩的电影是真的存在的。

——是啊，矫情一点说，那个我们再也回不去的港片时代啊。

《大魔术师》多少让我们找回了一点点那个时候的感觉吧。

莫名奇妙的坦克（这个我一定要说，那个造型奇怪的坦克让我瞬间想到了周星驰御用狗“旺财”，是的，那个看起来像地摊货的假狗旺财）——认真你就输了，那就只是一个造型奇怪的坦克！

司令和张贤在决战之夜的下午还去捏脚去澡堂，假公公瞬间变大的手，还有被大炮轰了也只会发型变乱却不会流血的桥段，恩哼哼，多么熟悉啊，多么随性的玩笑啊，有点无厘头，有点小幽默，有点小聪明。

当然演员功不可没，也只有刘青云吧，能把一个有点傻有点贱的角色演的这么萌，实在是让人喜欢；梁朝伟是看出了些老态，可是那个放起电来还是如此得心应手，几招几式就把人擒住了。

两个男人的对手戏看起来丝毫不用担心，尺度拿捏得当，只能用赏心悦目来形容啦。

周迅这个角色本身没有什么太多的可塑性——要足够美，足够不一样就好了，可是周公子就是周公子啊，这么一个角色也不肯“随便演演得了”，还是卯着劲的出彩——她被两个这样的男人追，一点也不意外。

不过或许年龄还是差了一点，总是跟梁朝伟和刘青云之间，微微的隔了点什么啊。

闫妮真是很稳妥，本以为在剧中是完完全全跟周迅争风吃醋的主儿，却没想到导演把那么多惊喜点都给了她（刚出场那段，雅蠛蝶那段，等等），演起来完全hold住！

最后要说回导演，我要给尔冬升打个超高分。

影片中贯穿着对电影业的吐槽，贯穿着对自己的自嘲，却那么可爱——因为这自始至终都是一部快乐的电影，一部不会过分用力的电影，一部为了拍电影而拍的电影。

就像之前说过的，它跟多少亿投资没太有关，它跟崭新的3D技术没太有关，它跟冲奥冲金没太有关，它就一部尔冬升随性拍的电影，一部有点回归了拍电影最本身的电影。

当然，为了这个随性的电影写了这么多......我实在是..........

谁给我来个痛快地! What the fuck could it be!——《大魔术师》影评放了假刚回家没几天，我一直很兴奋很想看电影，家里电影院门票比大城市便宜。

中午表弟来了，我说咱呆着也没事，不如看电影去吧，于是吃了午饭折腾了一会电脑就去了我们市唯一的一家电影院。

这些年电影行业着实不景气，记得从小学到高中甚至学校都要强制性地让我们买两块钱一张的电影票，许多年下来，大多数电影院终于支撑不住纷纷关闭，或彻底废弃或变成二人转剧场。

仅剩的这一间叫做红旗剧场的由于处于市中心商业街的繁华地段，加上顺应潮流增设了数个独立影厅，竟然经营得颇红火，以至于我们到达时原本想看的《大侦探福尔摩斯II》的票已售罄。

在早已在网上看过的《那些年我们一起睡的女孩》、面瘫周的最新力作《逆战》以及需要交押金的3D《大闹天宫》和想都不会想的《喜洋洋和灰太狼》面前，表弟说：咱还是看这个《大魔术师》吧，有郭德纲。

我瞄了一眼海报，心说什么眼神。

那是刘青云！

带着电影票、爆米花、饮料的标配进场，不一会儿竟然坐满了，我很兴奋啊我一年没看电影了。

我带着这种兴奋进入了剧情，但是到影评结束时，我就只想有个人来捅我一刀，给我来个痛快的吧！

电影的前几十分钟相当吸引人，民国时期天桥民间艺术进入鼎盛，演杂技的耍猴戏的说快板的让整个天桥即使在战乱中依然能散发出盛世的气息。

梁朝伟扮演的留洋魔术师张贤在这样的背景下初露峥嵘，在击败了方中信扮演的当红魔术师陈国后，盘下了间茶楼，和茶楼原本的主人——一对兄妹一起将即将倒闭的茶楼又撑了起来，凭借精湛的技艺，张贤红了。

看到这里，我以为这是一部励志片，讲述一个魔术师将西洋魔术带到民国并成名成家的故事。

后来我发现我错了，随着剧情展开，原来张贤的魔术小团体竟然是一伙准备劫持由刘青云饰演的大军阀的革命党人，而他自己还有另外的目的，那就是他的女人——周迅扮演的被大军阀抢走的自己曾经的爱人柳荫——还在军阀府里，他要救出她。

看到张贤为柳荫表演讲述他们曾经的故事的魔术时，水墨荡漾的背景下，轻灵的音乐和俊俏中透出哀伤的面孔真的把我感动了，于是我想当然地觉得这应当是一部爱情片。

后来我发现我错了，在《潜伏》里饰演过跟李涯斗智斗勇的陆桥山的演员扮演的留着辫子一心准备复辟的军阀身边的刘管家，平日好搞歪门邪道，此时竟联合日本黑社会——请原谅我这么叫，因为他们穿得真是太黑了——企图搞死军阀，然后恢复满清政府。

到这里我已经很不解了，难道是一部革命电影？

革命党人彻底粉碎了满清遗老傻了吧唧的美梦，军阀的灵魂也得到洗白？

后来我发现我又错了，张贤在跟柳荫见面并重新“勾搭”上以后，柳荫心中对张贤未按婚期归来有所记恨，又不忍心彻底斩断这份感情，而军阀又想得到柳荫的心，对其百依百顺。

梁朝伟在一身清秀文人的打扮下竟然开始教军阀怎样把妹泡妞。

一开始环绕全场让人叹为观止的“冷火”之术的表演者此刻变身为传授三流小把戏的猥琐宅男，甚至我一度想起了《TBBT》里的小犹太。

三人各怀心事地坐在圆桌前“小酌一杯”时，周迅一句“你妈和我都掉水里了你先救谁”更是让我爆米花掉了一地……到了后面，我就不指望以我那卑微的智商能猜出这部电影的中心思想了。

或者说我认为如果谁认为自己掌握了这部电影的精髓，那他一定在撒谎吹牛。

也许你会说这就是一部喜剧，是的我也曾一度这样以为，然而东拼西凑不知所云的台词和莫名其妙出场又莫名其妙消失掉再也不知所踪的演员让我深刻地怀疑自己被剧组彻彻底底地愚弄了。

我仿佛眼前已浮现出尔冬升邪佞的笑容，用郭德纲无赖式的语气轻蔑地看着我，仿佛在说：我哪能让你猜着啊说实话我不认为这是“一部”电影，我认为导演实际上拍了“三部”电影，它们的名字分别是《民国魔术师之忍法的觉醒》、《七圣法的秘密》以及《少女的抉择》，分别讲述了一个留洋归来并有着坚定的革命信仰的有志青年与革命党人联合并运用自己的魔术本领破坏了封建势力勾结帝国主义复辟的故事，一个老艺人为保护南宋流传下来的魔术秘法身陷囹圄誓死不把秘笈拱手送给汉奸的故事，以及一个行走江湖玩杂耍卖艺的少女等待未婚夫回来完婚不幸被军阀抢走本来冷若冰霜但被军阀的痴心温柔感动于是在海外归来的未婚夫和军阀之间犹豫不决最终谁也没选骑马扬尘而去的故事。

这“三部”电影在随心所欲、心猿意马、心神荡漾，甚至可以说是闭着眼操剪刀的剪辑下就这么出炉了。

在看这部电影的整个过程中，我总是看不懂。

尽管电影中有相当精彩的创意使其中上演魔术深深地吸引着我的目光，尽管有冷血无情的革命党人隐约带着“纳粹”色彩的革命思想流露似乎在暗讽着些什么使我深深思考，尽管有深沉内敛的梁朝伟、从不让人失望的周迅、老戏骨“路桥山”卓越的演技，等等等等，都摆在那里，当然作为一部贺岁档的电影，喜剧充足使得剧场里笑声不断。

但我依然无法明白这究竟是怎样的一个故事。

因为我不明白刘青云时而装傻时而疯癫时而踌躇满志最后竟有归隐田园究竟生经历了怎样的心理变化，我不明白梁朝伟是怎样从一开始的风度翩翩儒雅内敛手法轻盈表演惊为天人的大魔术师变成了最后各种卖萌耍贱给妇女抛媚眼给大军阀支坏招又时而穿插不少情深意重又假意逢迎汉奸帮颇有诸葛孔明之智的妖人的形象的，我更不明白茶楼兄妹的角色的用意在哪里，不明白所谓七圣法的悬念设置用意在哪里，而几个日本妞叫什么桃子瓜子坛子的出现到底又是什么意思，和敲锣打鼓骗钱没商量的《子弹飞飞》里那个“黛玉晴雯子”那样拙劣的剧情设计有什么区别。

太多我看不明白的，魔术在此部片中似乎也只是一个噱头了。

从电影的三十分钟开始，我就不断地想，谁能给我来个痛快的，告诉我这究竟是怎么一回事，或者就直接捅死我吧其实，这部电影本可以成为一部至少能让人看得懂、笑得痛快的喜剧，只要对剧本有足够的控制力，能够大刀阔斧地剪除完全不需要出现的人物和剧情。

之后，人们会自然而然地感觉到军阀的柔情如此可爱，清朝遗老的美梦如此可笑，走上歪路的半吊子魔术师刘管家如此可怜，家国美人和梦想一个都不落下的完美海龟大魔术师如此可敬。

然而，却无法做到了。

能够明显地感觉到的是导演的功力不足，将太多的价值观一股脑地灌进去，使观众们在剧情里完全迷失了方向。

使人发笑的也不过就剩下了闫妮高超的搞笑功力和刻意制造的充满现代庸俗主义气息的台词，剧组人员恨不得手抄着痒痒挠蹲在观众脚前时常地戳一下你的咯吱窝。

我还是输了，因为我不知道站在这个路口的中国电影究竟还能不能仅仅先把“讲好一个故事”这最基本的一件事做好。

尽管我在心里不断地骂：What the fuck could it be! 心里依然希望，中国电影能够停下来，慢慢地想，慢慢地做，慢慢地拍。

我想，观众们也会停下来，等等我们的电影，我们的精神文化迟缓的脚步。

　　逗笑卖萌什么的最讨厌了　　冲着梁朝伟，本电影就有了可看的最大理由，毕竟他上一部大屏幕作品都是09年的《赤壁》了。

一直以来他挑剧本、择导演的严苛界定业内有名，而大抵不离三年一功的本事，每每只要他定下来并确定出演的角色和电影，基本水准都不会差，对得起我们一直以来对他报以的超高期望。

别人的含情脉脉和插科打诨总有种小丑做作的感觉，但他就不同，是一种骨子里出现的相似感，丝毫不跳脱的临场感。

吹毛求疵在现在其实毫无必要，伟哥的演技已经炉火纯青，还想继续寻求突破的话，只能寄望更伟大的编剧了。

　　老实说，我对尔冬升的印象还停留在旺角黑夜、门徒和新宿事件这一层面，总觉得他玩弄英雄黑血、青春伤痛和帮派对峙是绝对的大师级别，所以当看到大魔术师标签是喜剧的时候我就有点懵，这出戏怎么搞？

不过观影之后，我开始理解那句话，香港电影已经有了渐渐靠近好莱坞制作流水线工业的苗头了，就算尔冬升的擅长领域并不在此，但他和团队依然可以凭借成熟的体系和镜头语言，辅以精彩的原著小说和出挑的演员，交出这份足够亮眼的成绩单。

　　刘青云这次胜在被安排了最萌最讨人喜欢和最适合反转的角色，正因为戏份的加持，才在整体上没有被伟哥的气场压制住。

像他自己在里面里说的，一直在装傻，从未被超越。

电影里最大部分的笑料都是他唱主角，各种话里有话的台词被他一本正经的讲出来，总有种很另类的喜感，让人忍俊不禁。

周迅再一次让我觉得，清末民国时期的半古典装+旗袍竖领才是最契合她气质的扮相，她偶尔展露的身手，针对两个男人设下的问句，领会着雷大牛耍尽心思逗她一笑的心意，和张贤跳舞时候盯着他的眼神，就把电影笑果之外的、导演过分卖弄和谄媚观众的嫌疑给hold住了。

她和陈坤一样，从像雾像雨又像风开始就一直在不断的进步着，必须MARK住他们2个以后的每部电影，哈哈，哈。

　　喜剧电影本身的故事内容，影评是无从写起的，还想谈论矛盾双方和正邪对抗就会是个笑话，去看了就行，按下不表。

　　花絮篇：　　1：客串的嘛，刘德华《我知女人心》里的大雷小雷双胞胎姐妹，在这个电影里出现了，很好认，作为花瓶组合真是与时俱进呐。

徐克大爷您老也忒霸气了，内一身华丽军装和钩子手还真是出彩啊。

男人帮里的王子文也有，她的小巧也很到位，作为张贤助手再合适不过，可惜没给她安排结局。

我就不说吴彦祖，我就不说吴彦祖，我就不说。

。。。

　　2：电影里我觉得最赞的部分就是张贤用水墨画一般的屏风道具和质感所表演的、以柳荫经历为蓝本的故事，这个本身不以奇淫巧计做卖点，从却是唯一能少许感动观众的桥段。

如果看到我影评前还没看电影的话，可以MARK住这一时段周迅的各种面部表情，相当精彩。

　　3：吴刚呐，吴刚呐，我肿么就看你那么顺眼呐。

听到雷司令揶揄狗捐时候的眼神，忽的凌厉凶横，在被雷司令注意到前又马上低眉顺眼，却也没忘表现一下自己失落的神情，短短几秒这种面部变幻真是神了。

在后面被抓包，三姨太诉说自己和刘管家曾经苦难的爱情旅程时候，他也一下子惊慌一下子甜蜜又一下子豁出去性命不要的各种姿态，让人倾倒。

我虽然看不起内地的金鸡奖，但他那个最佳男主拿的当真无议。

　　4：闫妮在拍沐浴戏的时候说雅蠛蝶雅蠛蝶真是把给我笑趴了。

　　5：对所有男人来说，在女人面前史上最难回答的问题又出现了，哎，好了啦好了啦，如果当时你问我的时候我妈没在我们附近，我一定说救你！

　　6：不懂为什么，在梁朝伟刘青云周迅这两帝一后的统帅下，我还是感觉这个电影有点飘，没有着力感的那种浮漂。

不过贺岁喜剧嘛，乐呵呵就行了。

（十分制）故事性：7分人物设定：10分画面质感：8分大魔术师：8分综合评定：8分　　接下来还有伟哥最重磅的大戏《一代宗师》，激动万分啊！

起初听说本片是《致命魔术》的山寨版着实很捏了把汗。

其实这两年华语电影不是山寨便脑残，放别人姐大概还要取笑，但本片导演尔小宝，两位男主角，还有迅哥儿都是姐比较在意的，所谓关心则乱这样。

后来听说这是个原创的二货，也就放心了。

本想等粤语版的，实在熬不住，把国语版先将就了。

这个故事本意只是个两男争一女“哎呀，A君文艺青年一往情深，B君二逼青年情深一往，我该选谁好呢”的烂俗套，但功夫在诗外，尔小宝和他两位兄长全都是SB出身，对SB各位前辈导演的手法看过揣摩过学习过，时隔几十年再捡起来献宝都是有模有样。

早期的SB电影其实对故事都有很大的随意性，趣味在人物及其互动，和其中营造出的氛围，因此可以往主线情节中穿插各种段子而不显得脱线。

就是这些段子搅混了三角爱情的一池春水，而不知不觉拍出了一部有些冷幽默的喜剧片。

最出彩的几个段子还是尔小宝的自我吐槽。

几个军阀坐一桌南腔北调的显摆自己的武力，中间互殴上来，谷德昭、陆剑明、刘浩良等香港编导客串军阀，被他们喊作“老爷”的正是徐克。

这段子非香港电影的老影迷看不穿，看穿了之后却是不大笑得出来。

另有一出是三姨太拍入浴的戏，这场景在SB风月片中常见，后来演着演着就有变成11区成人无爱情纯动作片的架势，雷大牛逼导演改剧本，声称“钱是我出的，我要你改就改”，导演不从便被崩了，日方出来围场子道“导演么，有的是”。

可惜尔小宝居然没亲身上阵来演这个倒霉导演这部片不尽兴的地方就在这里，槽是吐了，但是没吐到底吐到绝（PS一记那个“桌子椅子坛子”该不是对着穷摇奶奶的脸吐的吧）刘青云的角色自然是从《大军阀》来的原型，发型(?)胡子都是一样的。

看过那片儿的人就算什么情节都忘了，应该都无法从记忆里洗掉“奸没奸进去”的那出戏。

那就是个做到足的段子，什么“卑鄙下流”“装傻充愣”“粗中有细”全在里面了。

而雷大牛却被萌化了，讨时下市场的喜。

如此一来，先放把历史观的正确性放在一旁，单说人物本身就没那么有趣（如果我是演员就肯定更喜欢〈大军阀〉那种的撒），行事可捉摸得多，就不跳。

引出“冷火”的那场戏太长了，剪一剪，还有时间可以给雷大牛排个段子。

至于梁朝伟的张贤是个非常冷的角色，冷到乏善可陈。

但伟仔不想绷起来演，教雷大牛如何攻破女人心防时那一记“电眼教学”是很OOC的，颇有几分《东成西就》里“你看我性不性感”的意思。

伟仔在演相关感情的戏份时有倦态（我说那个天杀的《一代宗师》到底是搞掂了没有啊，墨镜王！

这样仗着过去的感情就肆意霸占并挥霍我们家梁大叔的青春是不对的吖），只有在阿拉丁神灯那个魔术的时候看得出真开心的样子（那场魔术也实在很巧思啊）因为两个角色的个性都没泼上十足的墨，应该是由他们的互动来带气氛的戏总是欠那么点意思——比如去剪副官辫子那一出，雷大牛的淘气心软和欠思虑，张贤的狡黠果断和小调侃，应该才是重头，叫闫老板三下五除二抢了光彩去，不是太恰当吧。

唔，尔小宝你有没有想过这两位换下角色效果会更好。

观众们总有十几年没看到梁朝伟演二逼青年，刘青云演文艺青年了，既然是怀旧向SB致敬，倒不如让这两位已经被定了位置的影帝重回年青时代，给他们什么他们就演得出来，方显港片曾经的辉煌气概啊。

现在这个角色设定太套路了。

要是姐，一定要逼他们换换，想想伟叔版的二缺军阀，黑叔版的儒雅海龟……唉。

迅哥儿那角色就是个推动情节发展的花瓶吧，她最后决定独走天涯前的一段台词倒是给人物的极好注解。

万幸最后给安排了一个开放式结尾，还显得有点自我个性。

重回张贤的怀抱显得忘性太大太好欺负，选雷大牛的话就更是伤人格了——被剥夺自由褫夺尊严屈辱意志，就因为那个软禁者对自己露点乖巧就心向往之怀送抱之，那是斯德哥尔摩病入膏肓了（当然祖国大地，网络小说上全是这种的，也算是潮流吧

别说我没幽默感,我不稀罕这玩意儿看电影的时候居然一直在想回家坐什么车,并且几次开手机看围脖.故事平淡无奇不吸引人.整部电影充满"活力"地叙述一个假字.棚景假得跟话剧舞台似的,日本人拍电影已经是假得不得了了,居然最后还以这个点做结尾,把坦克变成3D效果开进来. 情节上我以为先抑后扬,没想到越走越无厘头,挑战智商下限.先期报道里媒体反复炒作那个斥巨资搭的魔术舞台,果然是剧情所需,梁大师在这里表演了完整版的春晚秀,服装道具一个没少,华丽地补充薄弱的故事情节. 王子文最近还是表现不错的,在赵宝刚的<家n次方>里的出挑表现我已经很看好她了,在这部电影里也是不逊于周迅的,甚至可以说唯一能看看的女主角.(除了跳舞的身段不行啊!),周大姐以后还是少同时开拍电影,再牛逼的演员也很难切换自如啊,整个表演都是龙门里的凌雁秋,非常明显,刻板. 很失望.如果说想讲个关于魔术师的故事, 那就认真铺开故事的叙述,真是怀念诺顿的illusionist啊...如果想认真逗人一笑,博个开春大喜,就撇开文艺腔浓的这几个人,真是又怀念真正的香港贺岁片啊,象<我爱香港><72房客>still,我觉得这里盛赞电影的人是托.......不要敲我,说个实话