我的影子在奔跑

扣下来的一星给出戏的配音以及修直记忆里田桂芳剪影前忍住看下去的自己，个人意见作为影评的自我修养就是不剧透，而且作为一只懒鬼我也懒得讲完整故事（其实剧本本来就不是个完整的故事···所以就打擦边球好了，仅作发泄情绪用。

意外的很好看，剧本连续性不强，剧情在一个又一个放大情绪的点上却又点到即止的推动着，主线就是情感诉求不煽情很理性含蓄的视角。

故事的开始是送别，未知的东西对先走的那个人是可爱的但对于后面看着你背影的人却是可怕的。

“要飞了”的面无表情的克制的脸是遍地心碎的无所谓，“我还没有准备好”的摇摆不定的隐忍的脸是对自己的不忍心吧，孤独症的父母只是工具这种话即冷漠又自私却避无可避，因为你在做的是一件长久的单项付出且是面对无法主观决定的自我的灵魂。

少年修直坐在出租车上说往前开的时候我以为故事的走向会是留下来和妈妈在一起，反正是电影嘛就算给一个不会实现的完美大结局也没人会怪你的。

然后呢那辆神奇的出租车带我们穿过一条又一条的路，你出生成长远行而又回到最早的记忆里（起承转合一点都不讨厌。

修直最早的记忆里是田桂芳在窗帘后偷看离开的人的侧脸，恩···就好像你决定下一顿想吃什么的表情，认真思考的表情没有一点苦难顶多是有一丢丢苦恼而已。

这也是我开始没想离场的第一分钟台词说人靠记忆才可以认路，而我觉得人的记忆呢一定是碎片状的，遇到的每个人生大事件小转折好心情坏情绪都是碎片儿，而且它的优先级会特别牛逼的自己转换位置，你认为你能决定的时候呢压根儿由不得你。

人总是要长大的，可有一部分人好像人为的逆生长一样，田桂芳就是一个，她一点都不像妈妈，答应割了一个扁桃体就跑掉的修直不回去做手术的条件，一起躲过护士，躲过外婆，妄想堵起耳朵来就隔绝全世界。

修直问说外婆说我以后再也不管你了怎么办而田桂芳说这话不算，修直问你怎么知道她答她是我妈我当然知道，这是修直记忆里最没有逻辑的田桂芳，奇怪的是她每次都还是对的。

田桂芳在变老，修直在长大，修直上幼儿园时候田桂芳是个讨好所有人的人，她的讨好一点都不讨厌。

跳舞的情节是第一个打到我的点儿，修直很开心虽然园长说修直啊我觉得你不适合跳舞那个从小修直眼睛往上拍的情绪化慢镜头微观世界，简直是小时候自己成长中对所遇到的未知恐惧的完美诠释。

下一块儿我记得的是大黄蜂，修直眼里的李叔叔是个修正主义者，脑子里关于撑杆跳与床垫的幻像以及房前屋后都是考拉的争执，修直觉得他是个骗子可田桂芳觉得那是夸张的比喻没有恶意。

那大概是不安吧。

可后来啊，李叔叔要把修直送到天津去读书，在回家路上说尺子真的可以量出睡觉时间的田桂芳真是好样的。

后来当然没有去，田桂芳作为一个反射弧长得连大瓶子小瓶子真的少了一块钱这种事儿都反应了好久的人，怎么会离开你。

后来修直长大了，40岁的田桂芳依旧只在变老，校门口的17岁的修直说没事你不要来学校找我而田桂芳说你什么时候说的啊我忘记了还是把伞撑得歪到另一边，下雨下到封路，田桂芳翻墙翻好久。

田桂芳说修直长大了，修直长不大才好。

再后来，回到故事的开始，送别的田桂芳不知道飞机飞不了，一路回忆与寻找，来到故事的最后，“我还没有准备好”“所以先给你时间准备”故事不煽情，回忆是随时会出现的事儿，而记忆是碎片。

我最近越来越懒，懒得相信这个世界上会有长久的单项付出礼尚往来以牙还牙才是对，可因为别人对待自己的方式而改变自己内在权衡的标准，真是一种挺恶心的成长方式。

翻篇儿真心不容易，问题是解决不完了，永远无法达到准备好的状态，所以我只能对自己说一句辛苦然后与问题并存，毕竟自省这种事不能过度，人生不能停，我给自己时间准备了，准备不好也慢慢过去吧，反正也没个准备好的时候

这不是影评，算观后感吧正好母亲节看的这部电影，蛮有趣的。

《我的影子在奔跑》，2013年的电影，今年一月份在大陆公开上映。

之前似乎只在2013年的上海电影节上映过。

我觉得近几年，至少在电影市场有了不少好的变化。

一方面，一些过去的国产好电影，得到了公开上映的机会。

像《中邪》等等。

这类电影是可以代表中国电影人的追求和理想的。

《中邪》只有41万票房，可能是因为喜欢看恐怖片的，基本在上映前看过了。

但上映对于自学成才的导演和制作团队来说，总比不上映要好。

另一方面，对于国外引进电影，也有大量的好片子被引进。

而不单纯盯着所谓的“美国大片”。

它们或许可能在票房方面不会太给力，但是上映总比没有要好吧。

电影里两个人物，母亲和儿子。

两个人两种性格，一个感性、一个理性。

母亲的形象非常传统，为了孩子牺牲一切，而自己慢慢跟不上时代。

儿子的形象是进步的，崇尚理性的。

电影基本就是儿子从小到高中毕业的成长史。

电影里儿子的独白一直在说妈妈的各种不符合逻辑的行为，我们可以简单理解成理性对感性的批评。

但是这些不符合逻辑的行为，根源在于妈妈爱他。

这种爱的确会被很多年轻人理解成约束。

其实电影里的儿子也是这样。

比如妈妈进来打扫卫生，他认为妈妈会理乱自己的空间，给自己添麻烦。

电影最后，是儿子理解了母亲的这种爱。

它的确会妨碍自己的空间和自由，但是孩子长大了，理解了。

所以电影最后可以理解成感性和理性需要找一个平衡点。

这个平衡点需要一方多拿出一些宽容和理解。

而这或许是年轻人需要做的。

张静初，在演年轻时期的妈妈，我个人感觉很到位。

但是当演到40多岁的时候，就会跳戏了，总感觉张静初饰演的40岁的人，不真。

电影有一个有待商榷，就是张静初有一段小小的“激情戏”。

当然认真说，也不算激情，时间很短，也只拍了一个接吻的镜头。

但问题是，完全可以用其它的方式去表达这段戏。

这段激情戏在一定程度上破坏了观众聚焦。

想表达妈妈为了孩子，把自己的感情生活都牺牲了。

但是当镜头里出现直接的激情镜头时，观众聚焦就从妈妈，变成了张静初。

也就是在观众眼里，那个男演员亲的不是“妈妈”而是张静初了。

自闭症这样的题材不是第一部，《海洋天堂》已经拍过了，母子情深也不是新鲜的题材，但是《我的影子在奔跑》却更容易让人记住，母亲和自闭症儿子相处的17年，不是简简单单的屏幕出现字幕“17年后孩子长大了要出国了”，也不是这17年每年每月每日到底发生了什么，而是它的镜头就像时间一样静静的流淌，用孩子的视角串起整部电影，这17年发生的事情，就像是发生在我们身边的事情一样真实。

母亲田桂芳是个爱哭鬼，看起来似乎很软弱。

儿子患有自闭症，并且调皮捣蛋。

但就是这样的一对母子，在社会不接受孩子的自闭症是母亲的爱和坚强为他在危险的世界里撑起了一片天，在母亲伤心落泪的时候儿子又会帮母亲擦眼泪。

他们彼此依赖，也只有彼此才能知道对方的世界。

这部片子最可贵的是，没有把《我的影子在奔跑》变成苦情励志的电影，全程素颜出演的张静初让这部片子更接地气，生活中的种种琐碎的片段和细节，以克制不滥情的手法呈现给大家，在欢笑中感受母爱的伟大，眼中又噙满泪珠。

这样的电影还有今年的《嘉年华》、《奇迹男孩》、他们没有大声告诉观众我拍的题材很厉害，我关注弱势群体，我要批判社会不公、批判人性泯灭。

但是又不得不佩服这几部电影，用类似于纪录片式的拍摄手法，告诉我们这个社会是需要批判的。

这就是文化的力量，电影不仅仅是一场两个小时的娱乐，它也可以改变世界。

拍顾长卫《孔雀》出道的张静初，时隔多年再次回到文艺片怀抱，以全程素颜的方式出演了小成本影片《我的影子在奔跑》。

此举或说明张姑娘一如冯小刚导演迫于生计在咬着牙挤出一些商业片之后，仍不放弃自己的艺术追求。

影片被贴的标签大都是公益、关注自闭症儿童，以及前面提到的全素颜演出，这些都是不争的事实，但是作品本身的精彩却绝非仅此而已。

当初看到预告片时，并不为其所动。

因为这样的题材太容易煽情、太容易拍得苦大仇深、太容易赚眼泪、太容易讨喜和媚俗。

所幸在这部片子里，虽然没有刻意回避情感的渲染，但难能可贵地点到为止，将一个原本具有悲剧内核的故事讲得颇有几分喜感，导演的功力可见一斑。

开头几场戏，后期配音口型对不上让人分分钟想弃，但很快便被周围观众们吃吃的笑声感染并投入进去 。

点映结束后掌声响起，部分主创和投资方上台致谢，就公益宣传展开话题。

然而公益片这个称谓显然并不能完全概括这部有点儿野心的佳作，毋宁称其为社会意义和艺术价值兼备的文艺片。

可惜这部电影被尘封多年，而今亦很难出现在各种商业大片云集的院线排片列表之上。

可她毕竟算是上映了，而且近来很多不曾过审的影片都陆续得到了上映机会，这或许意味着大环境在变得好起来，我们得以有机会看到那些风味正宗的学院派电影，看到那些反智时代仍在坚守的创作者并向他们致敬。

女子本弱，为母则刚。

母亲和孩子之间的血缘情感牵扯往往是更加浓厚的，是深深的扎根于灵魂深处的羁绊，是一段美妙珍贵的缘分所在。

站在大的社会背景下，受到"男主外、女主内"的思想观念影响，虽然现在积极提倡家庭关系要更加的均衡化发展，但在很多家庭中还是母亲陪孩子的时间要多一些。

对于修直来说，把妈妈永远放在心里，不留遗憾地去属于自己的世界创造，就是对妈妈最好的回报。

也正是有了母爱的支撑，孩子长大才拥有大心脏，才能有勇气独当一面闯出自己的一片天。

　　这部获得29届中国电影金鸡奖最佳儿童影片的电影，看起来并不像儿童电影，至少不像我们传统定义的儿童电影。

　　这部电影的普世情怀看得到创作人员有着更大的野心。

　　这是一部给成人看的儿童世界的电影，影片的视角放低到儿童的高度，使得观影者不得不蹲下来，以这样的眼睛看待周围的世界。

　　而偏偏这副眼睛的主人还是一个艾斯伯格症者。

　　电影没有强烈的戏剧冲突，却以娓娓叙述的方式呈现近于真实的生活片断来感染人，事实上这些片段中的特殊人的特殊情趣和观感已足够打动人了。

　　电影就是以这样不动声色的方式反衬出这样的现实：在我们以为很怪异、甚至痴傻的孩子的眼里，原来我们正常的世界也是如此的不可思议、有违常理。

而原本我们习以为常的平凡的世界存在如此多的新奇。

　　电影里艾斯伯格症家庭的艰辛付出被表现得含蓄而隐忍，但是折射给各人亲身感受却忍不住要深深感喟。

　　修直，你长高了，长大了。

　　 长大了，自然就长高了。

　　修直你怎么突然就长大了？

　　 不是突然，是十七年。

　　修直你要不长大才好。

　　　　母亲和儿子在雨中的一段对话如此平常，但每一个母亲都会因为一样的爱子之痛而叹息吧。

　　一部电影，把一个忧伤的故事，以如此浪漫的情怀、情趣行云流水似地叙述，真是可喜。

更加可贵的是它没有再度强化这样的家庭的伤痛和无奈。

　　甚至于某些时候它让我们羡慕那样的修直和生下、养育着修直的田桂芳。

　　在观影会上，关爱自闭症家庭中的一个代表表达了这样的感受：看到了吗，我们的孩子跟其他孩子没有什么不同，我们的孩子也是正常的孩子。

谢谢这样的一部电影发出了我们自闭症（应为艾斯伯格症）孩子的声音。

　　谢谢这样的一部电影发出了我们自闭症孩子的声音——这是这部电影的最好奖励！

这是这部电影的价值。

　　每种生命都有自己的声音频率，你听不到、接收不到是因为你的频率不对呵。

　　每一朵花开都有他的美丽！

田桂芳那天给我的印象扁扁的，湿乎乎的，后来，那样的印象给到我，会让我觉得疼。

田桂芳不像大人，不像妈妈，她好像跟我是一个人，她好像就是我。

他没说的话是，这世上再没有一个人会像她，我疼如她疼，我乐如她乐。

我有时候疑惑，妈妈在没有成为妈妈之前是什么样子的。

为什么每一个妈妈都是超人，洗的干净所有的白衬衫、做的出菜单上所有我喜欢的菜、治得好换季时候的感冒发烧，打的死所有蜘蛛小强。

可是妈妈在没成为妈妈的时候，也只是一个哭包小姑娘呀。

为母则强，是因为一个小崽子的全心依靠。

唔，原来所有妈妈在成为妈妈之后，也还是有软肋的呀。

那个小小软软的小崽子，是她们身上最柔软的器官，是要背负一生的沉重包袱，她们背了一生。

前几年有李连杰 文章 演艺的《海洋天堂》，同样都是关爱 孤独症，心理障碍。

公益性影片，也可以看出，近年来社会对于儿童心理健康在逐渐的重视！

《我的影子在奔跑》讲述一位母亲与自闭症孩子朋友般的相濡以沫，当小修直无法自控，在幼儿园正常的上课时，当老师说出他们无法照看修直时，可以看出一位母亲 田桂坊(张静初饰)坚强的无奈与落寞同样又可以看出她对孩子的执着。

当修直藏进衣柜里，田桂坊抱着小修直时，小修直那空洞的眼神时，我的心是刺痛的。

无论多艰难，田桂坊都没有放弃过她的孩子。

因为她们懂彼此的世界。

虽然修直在某些方面是有缺陷的，但同样他在某方面是突出的！

这或许就是上帝为我们关闭了一扇门，同样开启了另一扇窗吧。

当小修直渐渐的长大要离开她时，田桂坊老了，她说她还没有准备好。

这不难看出她的不安，与17年的陪伴的不舍。

这不仅是讲述了关于阿斯伯格综合征的问题，也是讲述了社会对于阿斯伯格综合征群体缺乏的包容与爱。

每个人的心理都不是完全健康的起码我是这样认为的，只是或大或小没有影响到我们的生活罢了。

人都是独立的个体，都有这样的那样的问题，或许当我们看待别人是异类的同时，我们何曾不是在那些异类眼中的异类呢？

现在国人的很多东西逐渐的缺失，包括影人，有的时候一部这样的影片会直入人的心灵，那种感觉是主流影片所无法带来的！

推荐

母爱这一主题，无论文学作品或影视剧集中早已无数次被进行各种创作并予以呈现，这并非是个新鲜的选题，尤其对于病患儿童家庭故事的叙述，内里总会夹杂着各种酸楚和催泪桥段。

《我的影子在奔跑》一开始自觉不自觉将其定位成母亲含辛茹苦育儿的悲情故事。

然而在不断流畅优美的镜头转换中，让人看到的却是恣意挥洒又曲婉明媚的母爱，及病症男孩从童年到少年再到青年的成长过程。

男孩是在母亲竭尽全力小心呵护中长大成人的，其间饱含的辛酸苦楚被轻快画面带过，使得整个电影故事走向毫不苦涩，甚至带着些许浪漫气质，有时镜头语会被切换到孩子的角度，朦胧柔化的画面像去到童话世界之中，披肩发的美丽妈妈也被臆想成小孩，母亲在努力寻找和孩子的最合适的交流方式，这种天性的母爱流于自然，儿子的回应略有迟钝，却也合乎情理之中。

那些碎琐的生活小事推动着情感的发展，同时堆积出细腻质感的故事纹理，这无疑是本片最为感动人心的地方，这些故事并非只是发生在电影里，也并非只会在自闭症孩子和其母亲身上出现，不同时间不同地点，无数个各不相同的家庭里都会上演似曾相识的情节，那些会心的微笑和戳痛时潮湿的眼眶是身为人父人母独有的满足感和幸福感。

“外婆又说不再管你了哦。

”“她不会的。

”“你又知道。

”“她是我妈。

”这是我听过田桂芳最没有道理和逻辑的话，可奇怪的是，她说的是对的。

修直割扁桃体那天这么形容田桂芳:田桂芳那天给我的印象扁扁的，湿乎乎的，后来，那样的印象给到我，会让我觉得疼。

田桂芳不像大人，不像妈妈，她好像跟我是一个人，她好像就是我。

他没说的话是，这世上再没有一个人会像她，我疼如她疼，我乐如她乐。

我有时候疑惑，妈妈在没有成为妈妈之前是什么样子的。

为什么每一个妈妈都是超人，洗的干净所有的白衬衫、做的出菜单上所有我喜欢的菜、治得好换季时候的感冒发烧，打的死所有蜘蛛小强。

可是妈妈在没成为妈妈的时候，也只是一个哭包小姑娘呀。

为母则强，是因为一个小崽子的全心依靠。

修直长到十七岁，妈妈就是修直的天。

妈妈常常哭，可是她超厉害的，为了修直给幼儿园做免费劳力，讨好上至院长下至做饭大妈的所有人；为了修直大吼学校老师；为了修直蹬掉男朋友；为了修直长出钢筋铁臂变得无所畏惧。

可是修直十七岁了，要离开妈妈去美国读书了。

田桂芳送修直到机场，边回去边想:修直，你长大了，要飞了。

可是我，好像还没准备好。

唔，原来所有妈妈在成为妈妈之后，也还是有软肋的呀。

那个小小软软的小崽子，是她们身上最柔软的器官，是要背负一生的沉重包袱，她们背了一生。

甘之如饴。