白色相簿

全片应该是各人的救赎之旅，由于每个人的痛苦都纠缠在一起，所以看完之后，感觉非常压抑，之前写了一些想法，现在想重新整理一下思路。

藤井冬弥作为本作的主人公，冬弥起了一个中心的作用，片中的痛苦和冲突，很大程度上都是围绕着他而展开的。

就人物性格而言，冬弥的情况非常复杂，他的最大问题是，人际关系中，总是被动地在回应，虽然也努力想要获得主动权，但却每每归于失败，这一切是如何造成的？

片中提到了夏日里的奖牌事件。

在遥被欺负时，由绮挺身而出，冬弥虽然尿了裤子，但也还是冲了上去，事情本来应该在冬弥洗完手后就归于平静，可却因为由绮的那一块奖牌而变得一发不可收拾。

很不幸，对冬弥来说，这样的做法，等于将他的价值固化在了奖牌之上，或者说，对于一个有自尊心的孩子来说，尿了裤子却得到奖牌完全是一种耻辱，而非鼓励，所以他马上扔了奖牌。

冬弥不知道的是，那块奖牌其实是由绮在冬弥父亲的请求下送出的，所以他无法领会父亲在这件事上的立场，他所知道的，只是服从父亲的命令，带着“失去的痛苦”，机械性的在树林里寻找奖牌，直到第四天时，意外遇到了松山玛瑙。

玛瑙带冬弥去吃冰淇淋，安慰他，使他在最无助时，体会到了除父亲严厉之外的另一种感觉，并教会他，在“意识到失去的痛苦”时，通过封闭记忆，寻找替代的方式来减轻自己精神上的压力，而女神便成为了冬弥为自己的痛苦寻找出的替代概念。

这种逃避式的作法并不能从根本上解决问题，尤其是当这种女神概念与现实发生冲突时，冬弥对此基本是束手无策，在这个时候，他再次见到了由绮。

“由绮不是女神”，“是如空气一般理所当然的存在”，这是冬弥对由绮的评论，这个评论很奇怪，如果由绮不是女神，也就意味着她不能给冬弥以慰藉，那么就痛苦的冬弥而言，他又为何要与一个不是女神的“邻家女孩”交往呢？

一个可能是直觉，松山玛瑙曾说过，那个总是在后面粘着你的女孩，当冬弥再次见到由绮时，那种粘着的感觉或许再次出现在了他的意识中，所以由绮就以一种“理所当然”的形式再次进入了冬弥的生活中。

第二种可能在于，与现在的由绮相处，冬弥感觉不到自己的被动，反而有了一种重拾主动权的快感，这很可能是交往中由绮给冬弥的直接感受，因为最后在理奈的病床前冬弥曾说出自己的看法，在感情上由绮是一个很容易满足的人，他一直以为自己主动待在由绮身边，就足以提供给对方满足，但是，当由绮开始向演艺圈进军时，因为聚少离多，冬弥开始恐慌，害怕自己不能再给对方这种满足，也害怕自己失去了这种相处中获得的主动。

或许是不忍打断由绮的梦想，他只能再次以被动接受的方式，眼看着女友与自己渐行渐远，体会到了“在眼前却得不到的痛苦”。

正是在这种痛苦中，冬弥开始了自己的救赎之旅。

森川由绮完成对冬弥救赎的关键是由绮，或者说由绮就是冬弥失去的那部分自我，这一部分自我的割裂，同样始于奖牌事件，原本“虫子一样粘着的”存在关系被打破，冬弥在拒绝由绮奖牌的同时（等同于拒绝由绮），也将自己的一部分封闭起来，当代表另一部分的由绮试图回到冬弥身边时，却遭遇了遥的阻挡，而遥正是冬弥用来取代自己封闭存在的女神之一，也就是说，由绮为遥阻挡，实际上是代表了冬弥失去的一部分自我被女神的概念所阻挡。

如此一来，由绮和冬弥这两人都变的不甚完整，这一点也可以从冬弥的“空气”论中找到根据，因为人不能离开空气而存活，所以暗示了冬弥和由绮在本质上，是不可分割的两个部分。

既然是不可分割的两部分，这样就很容易理解由绮为何一直对冬弥不离不弃，坚忍到可以承受所有的背叛、责备与疲累，因为这种无私的，不计回报的爱并非爱情，而是对自身的怜爱，他们两人的交往过程实际上也是两人的救赎之路。

曾经，由绮也试图用理奈来作为自己痛苦时支柱，但是，她体内冬弥失去的更积极的那一部分，最终帮助她克服了困境，在片中最后一话，她自行决定更改曲目并演唱，彻底完成了对自身的救赎，以更主动的态度面对人生。

而她对冬弥的救赎则更加困难，因为存在于冬弥的那一部分被阻力环绕（女神），而且抗拒任何对方的主动，所以由绮只能以一种被动的方式接近冬弥，期盼有一天让冬弥能够完成救赎，这就是为什么最后冬弥会对由绮给出“抱歉，让你久等了”这样的措辞，因为由绮确实很多时候都是在被动的等待。

冬弥父亲冬弥变成这种状况，他的父亲其实有很大的责任，一切事情其实早在奖牌事件前就已在变化，奖牌事件只是一个触发点。

原因在于，冬弥的父亲是一个强者，是一个就算患了重病也依然不服输的汉子，总在担心自己的儿子不够坚强，不能面对挑战，却在不知不觉间，给幼小的冬弥造成了伤害。

在奖牌事件中，他或许意识到了自己的严厉教育存在问题，毕竟儿子已经“竭尽全力在战斗了”，所以试图用怀柔手法来利用冬弥积极的一面（也就是由绮），但是却忽视了孩子自身的感受，结果在最终回到严厉老路的同时，冬弥反而失去了自己积极的一面。

就这样，冬弥父亲在错误的路上越走越远，在冬弥母亲去世第二天，就把冬弥赶出了家，让儿子不得不依靠自己打零工来维持着学习与生活。

也许从本意上来说，冬弥父亲只是想把儿子塑造为一个强者，事与愿违的是，冬弥变的更加敏感和消沉，并苦苦凭借女神意识支撑着自己。

但是，在父母之于子女的那份亲情下，冬弥父亲其实一直在反省着自己，苦恼于儿子的变化和疏离，遗憾的是，当他最后领悟到应该放手的时候，自己已经走到了生命的尽头，为什么在他的最后一刻看到的是由绮，却一直喊着给冬弥？

这也正好证明之前的猜测，即由绮是冬弥丢失的那一部分自我，冬弥老父既为令儿子失去自我而自责，也为自己离世后，失去自我的冬弥会怎样而担心。

绪方理奈理奈对冬弥和由绮而言，是一个理想化的存在，她的魅力同时感染了这分割开的两个部分，他们羡慕这样一个敢爱敢恨的人，羡慕这样一个不向命运低头的人，羡慕这样一个拥有自我的人，这也是冬弥为何不假思索的就给了理奈联系电话，而由绮一度将她作为自己支柱的主因。

所以，理奈是作为一个拥有完整自我的女子出现的，但是在她坚强的外表下，有着如玻璃般脆弱的一面，或许是因为她本人不能从亲人（比如说哥哥英二）那里获得感情，更可能是因为她表面上的强势，使人望而却步，总之理奈也始终处于一种孤独中，因此，她会给予由绮姐妹式的关爱，也在这过程中，她发现了冬弥和由绮的羁绊，从心里羡慕这样的两人，羡慕他们的感情，同时也为了维持由绮与冬弥的交往，尽了自己最大的努力，甚至为此不惜掌掴冬弥，当她发现自己无力阻止冬弥和由绮的疏远时，毅然决定投入这场角逐，一方面，她不愿见到冬弥的堕落，另一方面，她那种被爱的渴望是如此的强烈。

但是，从另一个角度来说，理奈作为一个完整的自我，在接近冬弥时，除了拥有冬弥缺失的部分外，也放大了对方消极的一面，而由绮和冬弥则是纯粹的互补关系，这也是最终理奈在竞争中失败的原因，因为她越主动，冬弥就越困惑，在这个过程中，她经历了感情和事业上的巨大压力与痛苦，就在即将陷入崩溃边缘之时，由绮的坚强和冬弥的觉醒鼓舞了她，“Thank you good Bye”，理奈最后将这句肺腑之言留给了完成自我救赎后的冬弥，再次勇敢地走向了自己的人生舞台。

绪方英二绪方英二实际上是演艺圈的冬弥，他同样缺失了自我的一部分，与冬弥用女神论来寻求解脱相似，英二用画、事业和音乐来麻醉自己，如同理奈不能代替由绮救赎冬弥一样，英二也不能从拥有完整自我的理奈那里获得解救，这也是他为什么格外看重由绮的原因，因为由绮代表了他和冬弥都缺失的那一部分，片中，在由绮揭开了他逃避现实的本质后，英二终于番然醒悟，踏上了寻找自我之路。

篠塚弥生弥生被冬弥称为人偶，在片中其实是一个悲哀的存在，为了事业，她长期压抑和消耗着自己，孤独而无助，这一点，在她收到充满怨恨的信件，以及目睹理奈助手的卿卿我我时更为明显，为了在职场上掩盖自己的脆弱，她时时以强势和主动的形象出现，包括在冬弥面前，而冬弥面对强者就如面对自己父亲一般，始终只能被动接受，所以，弥生软硬兼施的强势很容易令冬弥屈服，这样一来，她轻易的就利用冬弥成为了自己的肉体减压工具，同时也把冬弥拖入了这种漩涡中几乎不能自拔，最后，绪方英二在离开前留给她的字条上点明了自己要寻找自我，这也是在提醒弥生去救赎自我。

而作为冬弥，他受累于弥生，其实就是在受累于强势的压迫。

河岛遥遥和冬弥是儿时的青梅竹马，她一直喜欢着冬弥，并依靠冬弥和由绮的帮助，赶走了欺负自己的人，出于感情因素，她当年藏起了奖牌，在失去兄长后，她越发产生了对冬弥的依赖，就好像是冬弥对女神的依赖，但是在得不到冬弥认同的情况下，她就只能转向了各种体育运动来麻痹自己。

剧情中，冬弥推倒遥的过程很有戏剧性，他开始的拒绝，是以自己的角度出发，后来的一吻，先是吻在遥的额头上，这实际上是对遥恋兄情结的回应，接下来的推倒，其实是推倒了一种依赖，那既是遥的，也是冬弥本人的重要弱点。

泽仓美咲美咲其实很大程度上代表了冬弥父亲的另一面，这就是以自我为中心的执念，如同冬弥父亲一样，她始终放不下冬弥，即便曾为了逃避选择和田丸交往，但是最终因为放不下执念而踹了对方，而且还没有解释清楚，结果使对方变的心理扭曲，同样的事后来又发生在彰的身上，这样的做法伤害了很多人。

在美咲温温尔雅的性格下，其实是一种异常的固执，片中，在话剧准备过程中，她那种明知是陷井也要向里跳的行为就很不合适，冬弥父亲看出了这一点，因为老人家深知自己的固执曾对儿子产生的不利影响，所以最后希望泽仓放下冬弥，能找回自己，但是泽仓在那之前已经意识到了自己的问题，所以选择保存执念后离开。

但是冬弥很久前就从美咲身上感觉到了父亲的影子，所以他一直在拒绝泽仓的感情，可是父亲身故后，从未为父亲流过泪的冬弥，在窗口前和美咲的谈话中，那种影子却让他产生了强烈的痛苦：“最后一次，只有今天，请你喜欢上我”，这句话，本质上正是他想向父亲说出的。

松山玛瑙作为冬弥女神理论的产生，玛瑙是主因之一，但实际上，玛瑙不过是在用自己对付烦恼的方式来指导冬弥，父母早年离异的她一直在以一种逃避的态度面对人生，所以她也指导冬弥逃避，至于为什么当年她看上了冬弥，表面原因是她在从远处探望妹妹时，意外发现了由绮和冬弥，实际上是源于孤独感，让她渴望获得回应，所以她选择了有些笨拙的冬弥来代替麻奈，即使在长大后，因为主客观原因，她依然在不断的逃跑，包括与代唱夏子之间的关系，最后，在神崎社长感悟后，玛瑙还是做出了自己的选择，重新回到一种正常的家庭生活中。

观月麻奈和姐姐一样，麻奈酱一直感受不到家的温暖，找家庭教师只是想寻找一点慰藉，她其实对于老姐还是很看重的。

至于结尾的斧子论，金斧子，银斧子到底都不如自己的铁斧子，因为那毕竟是真正属于自己的，也即是自我，所以最后如果冬弥的回答是金斧或银斧，那都不是正确答案，因为完成救赎的他已拥有了自我，这一点还可以对照玛瑙当年问的“你是在找金币还是银币”，当时冬弥失去的正是自我的一部分，所以他找的既不是金币也不是银币，更不是纸币：）玛瑙的问题和麻奈的问题形成了呼应，那么为什么他说的是铜斧而非铁斧？

我觉得冬弥只是想逗一下麻奈而已。

所以，我的看法是，冬弥片中对妹子推与不推，是很有讲究的，弥生、遥、泽仓，代表了强势、依赖、固执，这三个令他痛苦的因素，而他没有推倒由绮，因为由绮其实就是他自己的一部分，两者某种程度上就是一回事，他没有推倒理奈，因为理奈是他完成对自己正视与救赎后的理想，他没有推倒玛瑙，因为玛瑙其实是他在困境中的依靠，至于为什么他没有推倒麻奈？

可能是麻奈太小了，开个玩笑：）可能是因为麻奈代表了希望。

最后，虽然痛苦的人容易互相吸引，但那也会放大自己的痛苦，冬弥最后的挥手似乎在说“我已救赎了自己，Thank you good Bye”。

不太适合所有人看，尤其里面涉及到毁部分人三观的地方，不能承受的最好别看。

由绮的的未来渐渐光明，和冬弥的距离却在渐渐疏远。

冬弥不是超级英雄，没有主角光环，对与由绮的关系渐渐无能为力。

早年的经历则让冬弥对身边所有向他示好的女生都有种负罪感，而不得不回应者她们的好意。

加上生活的艰辛，冬弥最终陷入了分裂与迷茫。

万幸的是毕竟导演还是善良地，让他历了一连串的事情，认识到自己对弥生，遥，理奈，美咲的真正的情感，发现了由绮的心，自己的心，最终还能找回当初自己和由绮的纽带，初心。

很喜欢剧中心理描写写在字幕上，至少降低了理解人物情感的难度，每一话的题词也能准确反映主角内心的挣扎和变化，音乐也和人物性格感情结合得很好。

可惜是作画不时有点崩，不过既然存在那么多仅仅因为作画崩就打低分的伙伴，那这1分就不扣了。

游戏原作我是玩的想睡觉的，和相册2是云泥之别，动画除了歌好听以及个别女主比较有魅力外，其他剧情只职能说一般的不能再一般了，男主更是让人火大到无语，和白色相册2大多数时间同样是属于致郁向，但2作结局是完全2个感觉，白1是一路郁到底，中间是强迫自己看完的，白2是一气呵成，直感叹人类为什么需要睡觉浪费我欣赏作品时间。

有兴趣的可以去看下日本批评空间历代作品排名，就知道差距有多大了

几个月前看到CC的海报时有种惊艳的感觉，虽然自古海报多坑爹(这几天玩IC发现确实游戏中人物有些崩)，但因为WA名气实在大，所以想着先把动画和IC补了之后差不多就能出CC的汉化了吧（啊求赶快汉化吧）。

我对这片子确实有这么一种感觉——片子的每一个要素都不是最上乘的，也并不是最合我口味的，但却使我很久违地能够细细看完一部片子又没有厌烦的感觉。

我很喜欢片中既源于现实的大学和社会生活又插入些二次元要素的感觉，尤其是后宫向动漫对于感情的描写越来越夸张的现在。

再说说男主。

虽然列位传说中的四大人渣，但是我总觉得冬弥与渣诚是有本质上的区别的。

渣诚对于感情抱着的态度是犹豫和软弱，冬弥的态度则是对自身的欺骗。

从WA很有特色的文字独白中不难看出冬弥常常是想说却最后为了继续将假象营造下去而不说，这种由于童年的吓尿了事件带给冬弥的自卑成为了贯穿整部剧的“女神”——从某个方面讲冬弥确实是屌丝。

再要赞一下音乐，奈奈的深爱高同步自不用说，苏姐的两首ED也很赞，尤其是高潮部分。

说到奈奈，看完WA感觉理奈简直就是奈奈的写照，无怪乎奈奈会用OP的深爱作为自传的题目。

但比起哥哥是音乐人的理奈，奈奈的成名过程则更是艰苦，即使如此，奈奈的歌声总能传达给我一种积极向上的力量，7殿我一辈子追随你啊>\\\<最后吐槽一下，虽然凭感觉最后应该是走了由绮线，不过这种模糊的结尾还真是什么党都不愿意得罪的感觉啊

犹如8点黄金档都市情感剧一样，类似题材的日剧总是善于描写细腻的人心，两个真心相爱的人因为环境的天差地别而渐行渐远，爱而无力的男主拼劲全力也无法挽回当初的爱人。

当自己空虚难过的时候，人们都会想“忍一忍就过去了，之后的日子一定会变好的”。

但是此时诱惑趁虚而入，你真的会拒绝它吗，如果是第二次，第三次呢？

如果你最脆弱的时候，你的恋人不在你身边，而是你的爱慕者，你真的会拒绝她吗…不得不说这番很真实，人们就是这样，不是你想做什么就一定能做到，也不是你知道这样做是错的就一定会不这样做。

人性总是充满着矛盾，懦弱与欲望。

虽然说男主的确很渣，但是不得不说，如果人让别人站在他的位置上，也不见得比男主多优秀，不是么。

我们看完番所回味的，不仅仅是当年被评为四大渣男的冬弥，也不仅仅是玩梗，更是回味那细若游丝的无奈与苦恋，更是人性的挣扎与反抗啊。

本文首发于B站

又到了《白色相簿》的季节，认识了ACG四大渣男之一的主角藤井冬弥(￣□￣；)说他渣原因很简单，明明有女朋友有绮了还脚踏N只船，我只能说动画改编太魔性了。

原作游戏是多线平行叙事，但动画是做不到的。

一般的处理方式确定一位女主为正宫，其他女主路人化，与男主边缘性性行为也是不允许的，比如《CLANNAD》。

因此观众自然认为有绮作为男主女友理所当然地该是正宫，而第一集就男主就说她只是空气般的邻家女孩，为后面劈腿埋下伏笔ﾉ)ﾟДﾟ(原作作为18禁游戏的H情节亦被保留，所以没有接触游戏的观众也就给男主贴上”渣男“的标签。

《白色相簿》给我的感受不同于一般Galgame改编动画。

人物都比较成熟，年龄最小的角色都有高三，性爱只是情爱的伴随产物，男主最后还一个妹子都没套到。

有点像《金瓶梅》，自色悟空，成长与救赎才是主题。

女神啊我也爱你们我住的婴儿车里洒满了的是你们亲手采摘的鲜花而妈妈我爱你不知道为什么要140字起步。

我不想用赘余的语言多谈剧本身，会显得苍白无力而且抹杀了剧里浓郁而曲折的情绪。

说说自己的感受。

我很喜欢男主，就像喜欢碇真嗣一样。

软弱而善良，细致而笨拙，第一次面向敞开的世界欣欣然而又迷茫的神色，想抓住什么又缩回手的犹豫。

神的孩子呀。

派对上的阔论真的high得起来吗拥抱什么时候能带来安慰呢五秒甜美的安宁之后力量是没有变多的外面的世界只会变得更冷所以重新开始一次也许可以但在重新开始之前就连rina-chan也是没有爱过的所以所以обоим было ясночто до конца еще далеко-далекои что самое сложное и трудное только еще начинается

这部不该用浮躁的心态去看，看来很多人还是对文艺类的作品不太感兴趣，实在可惜 此外，奈奈酱加油，我们永远支持你

一直以来对于纯粹去讨论爱情的文艺作品都怀着憧憬乃至崇信的心情。

从白色相簿2到真实之泪再到白色相簿1，真正是不断刷新了我对一个理想的爱情故事的期待。

丸户史明一定是相信世界能够由经典理论解释的那种人，所以在白2里每一个行为都充满了动机，每一个细节都被赋予了意义，在我看来这也是白2唯一的弱点。

真实之泪就属于是那种，比较弱的叙事，如果要整点大的，就会用“雷轰丸与地面”的一段童话般的故事顺过去。

虽然很微妙，但是某种意义上失去了向现实中更多地投射感情的可能。

（太微妙了，不太贴切地说就是“现实主义”吧）就像eva创造了三无和傲娇的原型，白1也创造了一个讲好爱情故事的原型。

当一众白学家试图为冬弥的行为给出一个合理的动机并最终失败（并怒扣渣男帽子x），其实白1就已经预留了不可知的混沌；尽管如此，整个故事又写得极其现实，泡沫经济的时代洪流之下每个人的命运几乎都是注定的。

虽然不知道应该归功于原田宇陀儿还是佐藤博晖（多半是前者），但白1讲故事的技巧是完美的，能够让所有有志于讲故事的人为之感动，包括王雀孙和丸户史明。

除此之外，极其优秀的音乐和吉成钢的原画也是加分项。

虽然故事讲得好，但作者其实不太会弄人设。

冬弥的渣和由绮的白都已经被喷烂了，加上日后的玉金事件，我感觉这个b要么是缺根筋，要么就是真的有毒。

但是他转身又写出了绪方理奈这样完美的女神和观月麻奈这样的正常人，那多半是有毒吧。

怎么说呢，虽然有点讨好观众的意思，但acg中人设果然还是很重要的。

最喜欢的情节是和学姐在仓库坦白那段，亦真亦幻让我想到了邵宝健的《永远的门》。

最喜欢的角色当然是理奈了😋😋。