JOJO的奇妙冒险

初代JOJO的魅力是无法替代的，虽然后面他的后代似乎变得聪明但是初代JOJO身上无可替代的绅士品质无可复刻。

初代的JOJO的故事叙述可能没那么惊艳，就是JOJO为了消灭迪奥而不断冒险成长最后和迪奥共殉于大海的故事。

从JOJO一出场，英雄救美行为，吃饭不优雅克制，还有打不过别人还逞能的小趴菜模样我就觉得这家伙是个傻子是个有点轴的家伙。

迪奥和他的对决就是纯善和纯恶的对决，看惯了各种作者向我们拼命展示恶人也有可怜之处，总喜欢为反派增加悲情色彩。

迪奥恶的没有道理，他是天生的坏种，也是天真的坏种，这种纯粹让他意外的有人格魅力。

迪奥欺负JOJO，强吻艾丽娜，谋杀养父，他十恶不赦，可有让我觉得他这样没什么不好，他没有错处，只是生来如此罢了。

他让我意识到，原来我讨厌的不是坏蛋，而是不够纯粹的人。

最后一幕，乔纳森抱着迪奥的头颅，安静的垂着眸子，安葬于大海，我竟觉得本该如此，相互纠缠的命运，在锁链扣上的那一瞬间就应该形成最完美的锁扣，而不应该以乔纳森与艾娜莉结婚幸福的生活作为结尾。

英雄的落幕总是让人赞美，枭雄的落幕总是让人唏嘘。

乔纳森和迪奥就是我心中的英雄和枭雄。

齐贝林明明知道自己的命运还是走上了不归路，我愿称之为命运的不可抗力。

第二代JOJO显然变得emm。。。

骚了不少，身世也看可不少。

丽莎丽莎的塑造让我很惊艳，没有什么狗屎的忍辱负重，没有什么狗屎的卧薪尝胆，有那个势力就是直接刚，请允许我高喊丽莎丽莎踩我。

说实话，这一部分最让惊艳的不是JOJO，而是瓦姆乌这个大反派，这个非传统的反派有着自己的坚持和尊严，他确实是天生的斗士，尊重对手，尊重战斗，无论是和西撒斗争中因为尊重对手留下血泡，还是在与JOJO对决中执着看着JOJO喝下解药，杀死偷袭JOJO的人。

他带给我的震撼甚至高于JOJO，可能因为他的身份是反派，然而他身上的特质却比猪脚还要闪耀崇高。

在他身上我甚至觉得自己看到了正义之光。

二代的JOJO比起一代鲜活了不少，会去惩治欺压自己的人，会不介意用些不光荣的小手段。

他和瓦姆乌精彩对决，绝地求生，和卡兹对决救下丽莎丽莎，在空中对决把对方撞入岩浆，都让我觉得这才是真正的对决和战斗，太。。。

太太太精彩了吧。

之前写了很长的评论找不回来了。

简而言之 非常不符合我的趣味。

jo1剧情极其平淡，唯一比较喜欢的是大乔的绅士气质。

jo2好看了那么一些 但是每次看个两三集就还是到了极限下面是我的看法：漏洞：大乔本来各种化险为夷 却在最后的邮轮对决中几乎毫无还手之力草草牺牲。

重要的红宝石项链三兄贵只派acdc一个人去取，另两个划水吗这么重要的东西acdc拿了不直接走，反而智商掉线告诉主角团，发起所谓的“比赛”，智熄到令人发指。

渲染的那么厉害的lisalisa面对acdc只在那拿着浴巾惊慌失措，一点看不出有保护红宝石的能力。

这么容易就被骗走。

全程拿个浴巾guang身子就跟卖肉似的。

低俗下流 让人恶心。

知道作者想让读者高兴，但不是那种擦边或者专门那种性质的番就别整这些行吗 令人作呕人物设计。

人物严重同质化脸谱化。

好人一水的内心善良正义温柔，区别仅仅是以大乔为首的外在表现也很绅士，和以二乔为首的风流倜傥有点皮 但内核都一样让人厌倦不堪。

反派更别提了，全部都是十分有君子精神 不会趁人之危 尊重赞许对手。

连dio这种纯粹的恶的化身都能赞许敬佩大乔我怎么那么不能信服呢。

动漫风格。

吸引人人气高之处也许在于很多的恶搞成分。

比如紧张刺激的战斗或者壮烈的人物牺牲却忽然有搞笑的桥段（话语 动作），让人笑也笑不好 哭也哭不好。

明白作者是想要整体上比较搞笑猎奇 而不是凝重的效果，但在我看来是很大的败笔。

我喜欢该严肃热血战斗就战斗，该悲情壮丽牺牲就展现悲伤气氛的“正常”动漫。

刚又看了进巨cut，阿尔敏艾尔文的牺牲 白夜的抉择还是那么让人感动。

但jojo完全无法营造让人沉重的 深刻的 发人深省的情节。

弹幕。

观感很不适。

一水的“太上头了”“神番”感觉都是无脑跟风的小鬼，没有一点点稍微批判色彩的意见吗 只有纯纯的夸…尤其第一季那么无聊的剧情说这些更让人莫名其妙以上是我一家之言，只是个人浅见望轻喷。

欢迎各抒己见，我自认为看番不少但是这番属实是出人意料的让我难以为继。

觉得 “世界上只有两种人，jo厨和没看过jojo的”这种话还是少说为妙。

作为一个系列的开端，创作之初必然会有很多设定不完美、情节不成熟的地方。

但初代之所以吸引人，除了那令人印象深刻如歌剧般的台词之外，大抵在于对两位主角互动的深入刻画。

用原作的话来说，即一种被神（作者）“精心设计的关系”。

在资料集中，荒木提到他反其道而行之的创作过程：首先设计出迪奥这个反面人物，然后再塑造与之对抗的主角乔纳森。

换言之，作者留给了乔纳森白纸一般的成长空间，用命运的刻刀去雕琢，才让他有了最终的样貌。

如果没有挫败与磨难，人就不会成长。

而他的对应体迪奥也是一样，正因有乔纳森及后继的乔斯达家族这样顽强的对手，才会步步蜕变，直到成长成为漫画史上最具魅力的一位反派人物。

荒木对于大乔跟迪奥这两个人关系的设计，让我想到了音乐创作中的对位法。

个人觉得很有参考价值，于是想在这里梳理一下原作里二人之间的情感纠葛，顺便也作为观后感。

首先大乔对迪奥。

对于进家门后就一直处处针对自己的义兄弟，大乔讨厌归讨厌，但其实也是怂得无计可施，直到迪奥欺负到恋人艾琳娜头上他才终于爆发。

这里大乔完成了他人格上的第一次成长——他能够为他人去超越自己的怯弱了。

接下来是表面兄弟互相影帝的七年。

收敛本性的迪奥在学校里是完美优等生，各种场合都表现出众，这种社会能力获得了大乔的认可。

但迪奥的伪装让他感到困惑。

后面发现迪奥给父亲下毒，大乔毫不犹豫就撕开了他虚伪的面具。

这里个人觉得比起伪装，可能大乔还是更愿意看到迪奥真实的模样，哪怕真实的义兄弟是个自私自利的人渣。

因为大乔跟他父亲一样，都有一种原则上的包容心，不会因为人有阴暗面就唾弃对方，最多依照道德法律扭送警局，盼望人有一天能够被感化、改邪归正，怎料迪奥早已选择不做人。

迪奥进化成吸血鬼之后，大乔开始了他的第二次成长——他拥有了担当意识。

大乔能够理性地认识到迪奥的魔化跟自己研究尸鬼面有脱不了的干系，这种责任感给了他去超越恐惧、挑战邪魔的勇气。

之后跟随齐贝林学习波纹，也是这种责任感、使命感一直驱使着他去战斗。

这里重提一下前面说到的对位法，原作中大乔的成长始终都是被迪奥激发出来的。

所谓二人共度的青春，我以为，除了被粗略刻画的同一个屋檐下和和睦睦假戏快成真做的七年，更应指代的是被精细刻画的长年累月互相砥砺着前进的时光。

所以二人斗到后来，虽然天理不容迪奥的恶，但迪奥一直以来带给自己的鞭策应当令大乔对这宿命的对手怀有一份不舍与感激。

他在城堡高台上俯瞰迪奥坠落时的眼泪，也是这种感情的自然流露。

迪奥只剩一个头在船上要夺取大乔身体的时候，大乔终于完成了他人格的第三次成长。

在此之前，我觉得大乔应该已经注意到迪奥跟他对战时总是有留手（对别人都狠，只对大乔浪）。

而在故事的最后，他通过迪奥的话完全领会到了对方对自己的某种执念。

跟一直与命运相争的迪奥不同，大乔在将死之死选择接受命运替二人设置的抵死纠缠，接纳迪奥是另一半自我的事实，有点类似宗教意义上的拥抱苦难、与命运和解。

神给予人以冷酷试炼，人在磨难获得成长——这是我所理解的一部结尾的二位一体。

因此虽然大乔在结局处死了，但他的人生观已进入了更高的境界，印证了作者“只要主角得到成长就算死掉也无妨”的创作理念。

然后来谈谈迪奥。

以家产为目的入侵乔家的迪奥，起初对于养尊处优个性绵软的大乔是十分轻视的，直到被对方突然爆起打哭。

吃瘪后的迪奥开始审视自己的计划，将大乔摆上“对手”的高位，也迈出了反派成长的第一步：伪装。

结果一伪装就装了七年，七年虚情假意快成真情实意，互相防备的同时更是互相在意。

可能因为篇幅原因，原作中这段时间，二人除了彼此似乎都没有什么能放在心上的朋友。

所以对于迪奥而言，或许大乔是唯一能在他心中占据位置的人，而大概也是这时候，他对大乔的那种扭曲执念开始萌芽。

不过身为努力家的迪奥仍然能够完美地卧薪尝胆，心系乔家家产。

待到时机纯熟后，他选择优先除掉碍事的养父，岂料关键时刻阴谋被揭穿。

深陷绝境的迪奥毅然决定放弃做人，进入了反派人格的第二阶段：丧失人性。

刚成为吸血鬼的迪奥完全解放了自己的欲望，视大桥为自己生存发展的威胁与障碍，欲除之而后快。

而二人在大宅楼顶的火中对决，可以说是迪奥恶得最纯粹、最彻底的一战。

在之后的一次次交锋中，随着大乔的步步升级，迪奥表现出的实际行为则更多被征服与占有欲主导。

像迪奥这么聪明的人应该更早比大乔意识到，一个人的成长与环境的砥砺是分不开的，这也让他对跟自己一样努力上进的大乔产生惺惺相惜之情。

因而高塔那战，迪奥在关键时刻没下狠手，而是想把大乔变成“夜之仆从”。

虽然结果惨败，但也让迪奥在反派之路上又迈进了一步，或者说，不再是单纯的反派形象，而是宿敌。

侥幸存活的迪奥继续反省自己。

他意识到命运替二人设置的抵死纠缠，于是有了大乔跟自己注定要在一起的执念。

但高塔之战后他自知是没可能让大乔的意志屈服了，再加上只剩下脑袋，就产生了夺取身体的奇想。

在船上看到艾琳娜时大概是特别嫉恨了，才做出奇妙的NTR宣言（参见官同《Over Heaven》）。

最后被大乔抱头杀时，虽然没听见对方的内心独白，但在大乔怀里应该是直接感觉到了对方已接受命运、准备同归于尽的心声。

这时候，迪奥在情感上动摇了，再加上迫切的求生欲，情急之下又企图用夜之仆从之类的选项让对方改变主意，可惜为时以晚。

在迪奥最不希望大乔死的时候，大乔死了，还是被自己亲手杀死的。

因此从修辞上来说，这是一个表面上看似恶人胜过英雄，但实则恶人已为英雄折服的非常具有内涵的结局。

一部原作的直接描绘在这里中止。

不知道之后迪奥夺取大乔已死的身体时是什么心情，夺取之后两人沉入海底又是什么心情。

想必相当孤独。

一边努力跟大乔的肉体融合，一边不知道自己什么时候能重见天日，经受着囚笼般的绝望。

这期间迪奥的思想究竟经历了什么样的变化，有人特地从他三部的着装风格、替身的潜水服设计，以及六部在普奇面前拼搭的模型船中做出了有趣的分析。

在这里就不详叙了。

总之这一百年的时光对迪奥来说大概是静止的。

因为虚弱、绝望、孤独，大部分时间选择沉睡，聊以自慰的方式大概只有过去的记忆和大乔的身体，被打捞起来后性格有巨大大变化也是自然。

而这一切都是拜大乔所赐。

所以我们才能看到第三部里，迪奥.布兰多终于与他最尊敬的乔纳森.乔斯达合体，进化成为恶人的救世主DIO。

对了，他们还在五、六部生了孩子。

在我死前要展现的是。

代代相传，并将交托于未来的齐贝林精神——人类的灵魂！

JOJO！

这是我最后的波纹！

收下我的心意吧（破音）！！！

西撒，如泡沫一样华丽而虚幻的男人！

没有齐贝林就没有后来的JOJO,就像后来的花京院典明，不知道为什么荒木老头这么喜欢虐主角呢！

还都那么惨！

这绝对是主角做出牺牲最大的动漫了！

为了与反派抗衡，所有人从出生就背负起了命运的枷锁。

即使他们知道，自己马上会死。

在jojo世界中，“命运”的力量，没有人可以违背，jojo世界的人物不是为了改变命运而战斗，而是对自己命运有着相应的觉悟，才有了直面命运的勇气。

这也许就是动画魅力所在。

目前只看了JOJO的第一季，整体还是比较优秀的，立意也不错，但还是有很多不足之处，希望第二季能够有所改善。

首先是剧情的很多逻辑方面的问题，jojo似乎想急于进入主题内容，对于前期故事的交代并不完善。

dio的性格是如何变成那样的不得而知，乔父对待一个陌生人的儿子几乎投入了和自己儿子一样的心血让人感到匪夷所思，虽然这一点可以勉强使用乔父的贵族性格和善良的天性来解释，但毕竟很牵强。

dio一出场就是恶人，他从小就欺负乔斯达，与之相反的是，乔斯达总是在以德报怨，在有自己的底线的前提之下认真对待着dio。

准确地说一点，dio这个恶人形象与其说是从剧情发展而来的，不如说是作者急于立这么一个人设，可能作者对dio如何发展成恶人没有什么兴趣去描述，但这种苍白却是显而易见的。

从dio的少年到青年时期的这七年里面，作者直接跳跃了这段时光，进入下一个剧情阶段。

而对于观者而言却没有任何不适之处——dio还是那个作恶多端的dio（当然他的恶行更深了），jojo还是如此地善良正直。

dio这个恶人形象的刻画也并不出色，很多人都说dio是纯粹的坏，但其实并不是这样的，我们从他对父亲的回忆之中感受到他残留的人性。

更加重要的是，dio没有干过真正意义上的坏事（至少第一季是如此），为什么会有很多人喜欢dio的一部分原因就在这里，因为动画里并没有直接可以让dio被讨厌的情节。

很多人可能觉得难道漫画没有去画dio的作恶多端吗？

但是仔细一想，dio的这些作恶多端更多是对那些与情节关系不大的人物，而他在第一季直接伤害的几个主要人物：乔丹父亲，自始至终形象都比较脸谱化，观者的印象并不深。

JOJO自己虽然因为dio死了，但是他的死亡却是个人价值的完善，JOJO的死对其亲人而言是悲痛的，但是其自身却无愧于这个世界。

JOJO的师傅之死也是如此，他们的死亡并不是一种无意义的死亡，也并不残酷，而是带着个人价值实现的荣光而死。

再加上dio本来就是一个很有梗的角色，从某些情节也可以看出他对JOJO的某些感情，所以人们对于这个恶人就有了一种戏谑的感觉在里面。

很多人都说：“看到dio干坏事只想笑”，其原因就在于dio干的绝非真正的坏事，就如同剑风传奇里面的格里菲斯。

他的人格魅力要比dio强很多，他的面庞也非常英俊，但绝不会有人喜欢他，更不会有人看到格里菲斯干的坏事会想笑，因为格里菲斯所干的是真正惨烈与黑暗的恶。

从作恶的角度而言，dio的刻画是失（败的。

然后是JOJO这个角色，这个角色可能是作者眼中“善”的样板了，JOJO即使在死的时候，也是抱着这个伤害过他无数次的dio的头颅，在某种程度上达到了一种宁静。

JOJO的善很动人，但却不够真实，真正让他强大的是他的勇气。

在他年少的时候他就去敢敌对比自己强的多的小流氓，哪怕被打趴下也不去惧怕。

勇气在年少的JOJO上面体现地很明显，这也是他将来为什么敢于面对强敌。

JOJO1最好的镜头是那一句：“人类的历史就是勇气的历史”，没有勇气，任何美德都不会存在。

因为只有以勇气为前提，人们才能去施展自己，才不会被恐惧所打倒。

JOJO和dio战斗了很多次，看似dio的能力要更胜一筹，但是他是彻底的失败者。

在结局，JOJO在大火中抱着dio的头颅，慷慨赴死，而dio却恐惧于那无尽的深渊。

dio取得了无数次战斗的胜利，却没有一次像JOJO这么光荣。

剧情发展到这里，这个番才真正庄重与深刻起来。

封面来源：JOJO的奇妙冒险作者：六壁坂前言

一转眼又过了一个冬天。

距离去年（2015年）10月下旬传出《JOJO的奇妙冒险》第4部“不灭钻石”动画化的消息，已经过去了小半年。

距离4月1日的正式播出已经短到可以用手指数出来。

恐怕众多跟笔者一样的JOJO迷们早就高喊着“My body is ready!”开始期待久违的JOJO Friday了。

在动画即将播出的前夕，不论是多年的漫画老读者、动画入坑的新朋友们，还是从未接触过这部作品的动画爱好者们，都请随跟随笔者，一起来回顾一下JOJO的TV版动画所走过的全部历程，细数一下丰富的看点，同时对即将播出的新番作一番展望吧！

TIMELINE首先就让我们回到2012年的7月5日。

当时恰好是JOJO漫画原作第8部《JOJOLION》连载达达成一周年，一向低调的荒木飞吕彦老师召集了众多媒体，进行了一场重大的发布会——即“JOJO的奇妙冒险 25周年纪念原画展 JOJO展记者发表会”。

发表会由Google协力主办，经由Youtube向全球进行直播。

主要内容自然是介绍25周年暨荒木老师执笔30周年的原画展活动安排。

但是同时又闪电般地公布了两个好消息：1. NBGI发行、CC2社出品的PS3平台游戏《JOJO的奇妙冒险All Star Battle》开始制作。

【新闻原址】<图片3>2. 另外就是即将推出JOJO的TV动画。

现场播放了一段从第八部主角向前倒数至第一部，最后一瞬间，乔纳森化为动画，使出了一记令读者熟悉又陌生的“山吹色波纹疾走！

”，掀开了这部常青树作品在新世纪的动画化序幕。

原视频

消息一出，所有人都沸腾了——其实并没有！

还记得当时只是少数JOJO爱好者之间奔走相告。

说到底，经历了漫长的第七部连载，还在追看原作漫画、关注作品最前沿信息的读者本身就少之又少。

激动了不过几天，对动画化的想法又很快被担心和疑虑所笼罩。

真的从第一部开始做？

能坚持到全部动画化吗？

又会删删改改吗？

那么奇异的描写方式真的能够被动画化吗？

过往历史——<图片5>考虑到过往动画化的历程，在这之前只有过两次动画化。

第一次是1993年与2000年推出的OVA，第二次则是2007年的剧场版。

我们先来回溯一下此前的历史。

OVA改编自人气最为高涨的第三部“星辰十字军”，当然，前四部的副标题是在原作漫画推出文库本时才取的，当时没有这个副标题。

单独从动画方面而言，OVA本身的质量可谓是极为优秀和突出，孔武有力的人设、张狂而流畅的动作场景作画，都是放到今天来都毫不逊色的杰作。

然而OVA对于新观众来说有着几点天然的缺陷。

首先是故事背景来自于第三部，对前两部的交代十分不足，况且带有年代的印记。

其次是担任人设的羽山淳一老师。

众所周知他曾经是《北斗神拳》的原画师（《北斗神拳2》作画监督），带有强烈的个人风格，实际上OVA的画风与原作画风相去甚远，并没有呈现出荒木老师原作的画风冲击感，甚至于原作党多有诟病。

（然而现在回头再去看羽山老师的原画，别有一番味道。

况且他本人时常在推特上发表JOJO角色作品，一张张英气逼人，美到窒息。

）最后是作品的结构很奇特，1993年制作的是旅程的后半程（伊奇加入开始，即TV动画“埃及篇”），2000年制作的才是第三部的开头。

OVA对于原作剧情也是大刀阔斧地修改，删去了许多替身，简化了不少战斗，也添加了不少原创转场剧情。

不是很利于观众了解作品的原貌。

<图片6>2007年的剧场版则是改编自原作第一部剧情。

这部剧场版的监督——没错，又是羽山淳一老师。

STAFF方面也几乎与2000年OVA的班底相同。

本作的人设参考了原作进行了精心的设定，相比十数年后推出的TV版来说，画风更贴近原作而不失商业化气息。

然而或许是羽山老师精于原画、动画而初次尝试监督一职，这部剧场版对原作剧情的掌握是失控的。

强行地将第一部剧情压缩在2小时内，但是前半部分流于平淡化，迪奥接触到石鬼面都已经是1小时左右了；删除了重要配角SPW，并且日后大家所熟悉的名台词几乎都没有留；重要敌人双骑士被秒杀、杂鱼化处理，而波纹疾走竟能震开云彩如同核爆，等等。

然而有关这部剧场版的信息都只是来自当时观影的观众评论，本片由于票房惨败以及版权方的要求，一直到今天都没有推出过DVD，成为了完全的黑历史。

根据相关资料的推测，是由于2008年OVA的DVD-BOX在海外发售时，由于其中对伊斯兰世界有不恰当描写，集英社与OVA制作方A.P.P.P公开谢罪，召回DVD并停售，就连一部分漫画原作与画集也停售，直到修改细节后，2009年才全面恢复发售。

于是剧场版的DVD就错过了发售时机。

具体的不恰当主要是反派DIO有手持古兰经的原创画面，而花京院使出法皇结界的时候，原本是站立在伊斯兰风格尖顶建筑上的，后因集英社自肃修改为铁塔。

后续的漫画文库本、函装版，以及TV版第三部“埃及篇”中，都直接绘制为铁塔。

这部剧场版留给大家的只有几段预告PV、几本杂志的版权绘、约20分钟流出的半成品影像，和一首经典的ED曲目——『VOODOO KINGDOM』 / SOUL’d OUT。

据说每一部用此曲做的MAD，DIO爷都会在自己的BGM里死一遍www集英社从2006年起对于JOJO第一部动画化的尝试遭遇了惨败。

实际上当时与剧场版还同时推出了一部同名PS2游戏。

从这里可以看出集英社对于跨媒体同步推广IP的野心，但是这是一次错误的示范——游戏和动画质量都堪忧，甚至于连主角声优都不统一。

而在2012年，再一次铺天盖地而来的JOJO展会、动画化、高清游戏化、画集发售、漫画函装版发售、与时尚品牌的跨界合作，终于引爆了这一IP，形成现象级的影响力。

全新的开始——<图片7>在2012年10月番中登场的JOJO第一部TV动画，刚开始遭遇了极大的质疑。

首先是制作方david production，大家对它的认知真的很少。

一个在2011年之前几乎都只承接外包业务的小公司，在制作JOJO之前，为人所知的独立作品仅有《便·当》和《妖狐×僕SS》，这样的公司能撑得起如此庞大的JOJO世界吗？

其次是作品人设与原作漫画相去甚远，尽管保留了一定的人物体格，但是在一话之内匆匆赶完少年篇章，第二话猛然出现的“马脸”乔纳森还是给了观众不小的冲击。

当然人设的考量想必也是因为原作第一第二部的风格本就变化较大，无法取得其中的平衡点，倒不如空降一个画风。

最后是作品在前两话体现出的谜之粗劣气息。

本来，将12卷漫画的篇幅全部压缩到26话中就相当困难，必然会出现适度的删减。

而TV版的前两话就出现了大量删改，节奏飞快的问题。

并且大量关键帧都使用了静止画的手法，也就是之后被称作『紙芝居』而遭受抨击的情况。

可见本片的预算实在是捉襟见肘。

然而一切的转机也正在于第2话。

那个周末笔者外出有事，本来是要星期一回家才能看。

可基友在QQ上猛敲我：出大件事了！

快看JOJO的那个OP，不骗你，炸裂！

我便千方百计在宾馆找到了一台电脑，一看诚不我欺，从来没有见过这样的CG演出方式，简练又繁复，把作品的基本元素应用得炉火纯青，又与高亢的主题曲如此贴切，这也是“神风动画”第一次走进大部分中国观众的视野。

神风动画的相关信息将在后文提及，暂时就不展开了。

TV版第三话是本作的第一个高潮部分。

故事从迪奥“不做人”一直讲到以乔斯达大宅为舞台的第一场激烈战斗结束为止。

正是从此刻起，宣告了作品从日常到非日常、从“悲惨世界”到吸血鬼幻想谭、从暗潮汹涌到疾风骤雨。

结果告诉我们，所谓的“三集定律”在JOJO身上也是适行的。

回头再看TV的前两话，虽然删掉了许多原作情节，但是那些为读者津津乐道的名台词却悉数保留，以至于第一话那两个『そこにシビれる！

あこがれるゥ！

』的小混混还给了一个超大特写，让人不得不承认这个david社是会玩的。

若是说TV第1期前期在贫弱贫弱的制作成本下有什么闪光点，恐怕就是对这作品爱得深沉吧。

后期直到第2期（第三部）和即将播出第3期，都维持了这么一个“从监督、系列构成、作画团队、音响监督，到声优全阵容都是原作厨”的传统。

这时候就不得不提一下一部到四部都担当系列构成的小林靖子阿姨了。

恐怕特摄爱好者们会比我更了解她很多倍。

她的存在让JOJO的TV系列有着不少来自特摄文化的印记。

一方面是JOJO的一、二部中充满了偏舞台剧式的对白，要是翻过日文原作漫画的同学一定会知道——很少有台词是没有感叹号的，几乎每句都拥有充沛的感情——所以与特摄片的台词风格不谋而合。

另一方面我们可以发现，所有的OP演唱者都是特摄剧歌手，这让OP音乐有着充足的创作余地而不再考虑流行要素，反倒让歌曲的传唱度更高了。

<图片8>动画第1期步入第二部剧情之后，乔瑟夫的性格十分讨喜，而剧情走向愈加王道，友情·努力·胜利一个都不缺。

并且第二部整体剧情呈现流畅线性，每一话都设置了很好的悬念，没有太大的观感起伏。

相比之下第三部的动画就很难跳出单元剧的窠臼。

第1期的TV版除了靠中后期的优秀表现赢得了应有的人气，更加是引爆了流行梗和原作党久违的购买力。

即便不是JOJO观众，一时之间也都被“我不做人了”给刷屏。

更不要说每集都提供密度极高的名台词量。

最后不得不承认，JOJO的爱好者们在国内本是一个小圈子，短短半年的时间里就拓宽成一个大圈子，而且成为一个粘性极高的群体。

关于第1期动画有许许多多方面可以大书特书——独树一帜的配色风格、松尾早人和岩崎琢两位老牌作曲家带来出色的音乐，还有众多声优们没命的演出。

众多方面构成了这一部缺点与优点具突出，但就是那么耀眼、那么特别，让人不可能忘怀的作品。

第1期动画完结后经过了半年的时间，第2期动画（即原作第三部）才在2013年末的JUMP FESTA活动现场宣布制作并提供了第一个概念PV，下期请跟随笔者继续来回顾一下第三部的漫长旅途吧。

以前就知道有这么一部动画，就是觉得jojo的名字有点奇怪，一直没看，现在点开来看看发现颇为惊艳。

说是热血番，但又各种幽默搞笑。

从画风和故事可以看到作者必定是个崇尚爱与力量的人。

大乔也好，二乔也罢，外表性格虽然不同，但相同的是强大的力量和内心的善良，遇上强敌，从来不会被艰难困苦击倒，反而总是愈挫愈勇，越攻击越强大。

同时也不是说为了胜利就无所不用其极，反而具有真性情。

大乔看似软弱，被迪奥觉得是个很容易就可以击退的对手，然而十几年的苦心积虑，不仅没有击倒大乔，反而让大乔越来越强韧。

迪奥真是个很聪明的人，看看他用的那些招数，武力恫吓失败，孤立大乔失败。

要是换个普通点的小孩儿怕是因此就直接熄火了，可是大乔没有，这大概就是黄金精神了吧。

大乔外表高大威猛，内心却温柔细腻，却也不因此就黏黏糊糊，反而直面迪奥意图毒死自己父亲的可能，用克制和坚强赢得了小混混们的心，得到检测结果。

真正的绅士风度即使是恶棍也不得不心生佩服。

清晰的了解自己和迪奥之间的感情，既没有被仇恨冲昏头脑，也没有出现泛滥的爱心，甚至没有没敌人的强大所吓倒，反而果决的想办法消灭迪奥这个害虫。

齐贝林爵士真是个强大且果决的人，独自活下来后没有选择回家舒舒服服享受余生，反而到处去需求力量以便制止将来可能出现的可怕状况，追随自己的心去做决定，即使那意味着他会清楚的知道自己在何时何处以何种方式死去。

迪奥真是个强大的敌人，不仅武力强大，而且阴险狡诈，貌似绅士的面孔之下潜藏着的是个魔鬼，可是对于力量的极致追寻也导致了他的毁灭，老实说长生不是什么美好的事物，反而是个诅咒，因为你永远没办法死去，没办法重新开始。

大乔的爹真是个烂好人。

二乔和大乔不同，大乔一生都显得光明磊落，极有绅士风度。

而二乔则是个鬼马，古灵精怪，坏点子一大堆，看起来就是个混混的样子。

因为看看这个货，会猜测自己的奶奶和基金会的老爷子有一腿，会扮女装闯关，会偷看自己老妈光屁股。

嘴上总是跟没把门似的脏话一大堆，但这货跟他爷爷一样内心善良又勇敢，聪明且敏锐，因为几部里好像就只有二乔用心理战用的最多。

一路几场战斗，二乔是能来阴的就不来阳的，一大堆鬼点子打的敌人不着四六。

打架打着打着还不忘记逗下乐，一点都不跟大乔一样严肃。

真是鲜明的反差。

我喜欢jojo，这份内在的品质实在令人赞叹，强大，冷静，善良，清晰，面对强敌总是愈挫愈勇，面对挫折总是想办法解决而不是被绝望击倒，从不自诩正义，也不为了胜利而不惜牺牲一切，会欣赏对手的某些优秀品质，虽生死相向但依然不妨碍其心生尊敬，深爱着自己的家人，面对死亡的危险也不会退缩，无论情况如何都不会影响其冷静的判断力。

生活上简单而富足，不花天酒地也不乱搞男女关系。

重大责任加身，却从不去想自己担不担的起来，丝毫不显沉重之感，一切只顺着自己的心意。

与之比起来，自己真是差之远矣。

这种人格的差异，也许此生都不可弥补，但我可以从现在开始一点点去修正，也许那一世我也将拥有如此完美的人格。

看完一整部，实在理解不了哪里叫爽了，战斗中永远有旁人解说,离八百米远也能看到战斗中彼此才看看到的细节，莉莎莉莎没怎么表现呢，强行下线了，一帮人抱着受伤昏迷的她，你猜怎么着就是不给治疗，反正她丫的也死不了能活过下来，战斗彼此双方好像游戏王一样讲解着自己的想法，能力，小心思，反派跟明牌打一样，反倒是你预料这么走，欸不对，jojo就是有各种小算计，小心眼，热血没感觉到，倒是觉得整部里所有男人都在嘶吼配音，愈发强大的人就越喜欢摆奇怪的pose，日漫的力量感反正一直都是靠嘶吼体现的，要是去掉这么多无用的解说穿插在混战细节里，剧情会紧凑不少

第一部最喜欢的一点是节奏快，一环扣一环，紧紧围绕dio和大乔两个人物的纠缠来着笔，几乎每集都能有一个小高潮，气氛渲染的很到位，基本能逻辑自洽，不会强行降智。

op是整个系列最喜欢的一首，完全表现出了剧情里两个性格截然相反的主角命运的纠缠，人物塑造方面我觉得有点单薄，非常纯粹的极善和极恶，加上内心戏也有点立不起来，一直get不到dio作为纯粹的恶人的魅力，只感觉他也就欺负大乔和零乔是真正的绅士。

大乔真是真善美的化身，勇敢善良正义还机智，作为人类有勇气和非人类战斗，大乔和艾琳娜真的太美好了，我反而觉得打破这一切dio真的坏的太彻底了。

二乔是我最喜欢的一个jojo，机灵还皮中带稳，能屈能伸，特别有梗。

剧情发展也很快，一步一步很有压迫感，柱男的突然醒来和ACDC的突然到访我觉得设计非常巧妙，反派不会等着主角一步步成长起来。

二乔基本是在没有什么情报，队友比后面几部少很多的基础上直面柱男，在战斗中分析和获取情报，应变力和观察力在每场战斗中体现的淋漓尽致，特别在绝境中善于急中生智，出人意料的解决问题，真的完全塑造出了他的人格魅力。

我非常喜欢这种自带解说员加基友的模式，主角人设非常饱满，配角不会太喧宾夺主，也不会太削双方的能力和智力。

虽然我觉得西撒从开始的花花公子到对二乔绝对信任的友情，再回到走马灯的时候街头小混混有点勉强，不过细想还是说的通的。

lisalisa和修特罗海姆的人设立的非常稳，有他们独特的魅力所在。

虽然有点吃设定，战斗场面还是基本逻辑自洽，不会太离谱，反派性格也各有各的特点。

三个反派没有太多的同质化，特别是瓦姆乌，算是一个非常出彩的反派了。

久负盛名的JoJo系列的第一部，看它的主要原因是想看石之海，但后来发现整个系列体量实在太大，可能要用比较长的时间慢慢补完了。

虽然对JoJo独特的画风和咋咋乎乎的演出效果早有耳闻，但亲眼所见毕竟不同。

我能理解人们喜欢它的原因，但就个人审美而言，还是更欣赏收敛和流畅一点的叙述模式，以至于每次战斗中旁白开始解说招式的时候都想长按屏幕加速——所幸网飞并没有这项功能。

不过我的观看体验总归是愉悦的，拖沓的解说被较快的叙事节奏冲淡了一些，令我没有什么负担地看完了整部番。

至于美术风格，其实我是很喜欢荒木的画风的，但是实在不太能接受男性荷尔蒙溢出的人设（这一点似乎在后来的几部里有所改善），至今印象最深的一幕还是二代JoJo出场时刻意点名了他身高1米95，果然二次元的男性也逃脱不了把身高写在脸上的宿命吧？

作为名场面和优质梗的源泉，本剧无疑是合格的，希望接下来补的《星尘远征军》能更加精彩。