似火流年

总评：剥开“年代剧”、“剧情片”的八股起中后束式的包装，便可《似火流年》内容的完成度之高是大陆男频影视难以想象的，因为他本身就是一部，幻想影像，一部大陆的，“迷影幻想热血伙伴漫画黑帮片”，一部古惑仔。

不是一部年代剧。

其选取七十年代至九十年代为非虚构背景，以古惑仔、如龙、犯罪都市、艋舺、新世界热血高校、坏家伙的时代、黑社会等等影像作为镜像的客体，甚至直接到挪用镜头语言来融合属于大陆的苏联幻想、港味串烧、东北往事、工业朋克、胡同江湖，以华语演艺圈的众多大咖为老炮，来塑造属于大陆，黑帮情仇，其不仅唤醒了10年左右互联网初期男频B级娱乐影像久被压抑桎梏的又一春，并进一步将其包裹着“天下太平”的糖衣呈上庙堂，化为新时代的正经影像。

ps：韩东君真是东亚影史上最像桐生一马的男人。

以下，我作为半瓶子醋的从业者，简单且朴素的总结一下，《似火流年》用了哪些技巧，一定程度上拓宽了censorship的…可能性： 1. 屡试不爽大基调：灰色是对比出来的，俗话讲，塑造个比反派还反派的反派，反派就白了。

说起来简单做起来难，对于超级英雄反英雄，非常简单，因为人家动不动就毁灭世界了，但对于以现实为非虚构背景的作品，其实涉及到一个坐标系，因为主角要在这个偏向灰色的类型中成长，那么不可避免的他就会愈加接近坐标系中的黑，如何找到每个阶段比他更黑的人物，便成了关键问题的关键。

所以不用说，最后的大反派一定是毒枭，因为他是大框架的弟中弟。

2. 罗宾汉精神，以及人不犯我我不犯人的被动性。

惩恶扬善，反抗压迫。

3. 对主观踏足灰色甚至黑色地带的部分采取包装处理，处理方式包括但不限于：滑稽喜剧（拆迁）、抽象留白式描写（拿回地盘及保护费）、结果狂欢式描写（走私）等等。

4. 同一类“事件”，以戏谑的视角书写主角，以现实甚至残暴的手段书写反派，彼此映射，从而塑造一个“戏剧现实”的“谎言”：我只要战胜了邪恶的反派，那么我以温柔且正义的手段也可以达成同样的目的，比如收保护费。

这其实偷换了概念，并进行了等量代换。

反派通过雷霆暴力得到的暴利，在现实语境中是不可能通过其他手段达成的，但当“热血类型”的“打怪”模型与“升级”结构建置了观众脑中的逻辑之后，那么我干掉了十恶不赦的反派，就已足够为民除害，置于究竟是不是仗义疏财，留白就好。

因为观众知道，我已经升级了。

5. 所谓类型片，类型本身最重要的就是模式化，就是控制观众潜意识中的事件前提及走向，“我不在乎观众怎么想，我在乎我让观众怎么想”，希区柯克想的通透。

6. 切忌解构社会，反对阐释，尤其反对一切与政府、资本等存在实体相关部分的阐释描写。

私以为本片采取了凝视加拼贴的手法，以此类型模式来建构合理性，同时摒除额外的、有可能导致“技术性问题”的阐释。

7. 恶有恶报，但如能假借人手，便方便不少，也更加安全。

抛开磊子一会儿再说，其实主角团就最后同归于尽了一个郑浩南，打第一个boss零钱开始，剧作者就开始彰显这个小技巧，主角团只是制服了零钱，并无力阻止怀恨在心的恶人置其于死地，后恶人也就此被下一个boss刘洋所杀。

接着，刘洋死于睿智老道的警察的正义之手，钱总亦然，到了姚橹老师这儿，直接自杀，这告诉我们什么，一定要记住，平账冲销。

这一点同样适用于主角团，进一步的小技巧是，让主角团付出的代价，比其应该的多，既可以达成悲剧性，又有教育意义。

8. 捍卫普世伦理与价值观的角色的缺席一定是因不可抗力导致的，如技术原因、时代原因，如果不可抗力无法解释，就以结果式的“证据不足”收尾，但这个语境合理性的前提是“朴素伦理观中的正义已被伸张”，有趣的是，这个朴素伦理观，往往恰恰跟狭义意识形态、法律、政府，没什么关系，往往恰恰是灰色的。

9. 辩证性的冲突，即黑格尔式悲剧的发生，一定要以不可抗力作为结尾，比如磊子与侯队长的作战，最终一刀一定不能是磊子砍的，一定得是，侯队长一枪打死了毒贩司机，翻车了，侯队长因车祸死亡。

10. 涉及实体（警方）与社会普世价值与稳定性（法理）的辩证性递进，比如抓主角团、掌握主角团犯罪证据这一条线，能拖就拖，拖到反派与灰色的主角团狗咬狗，在对比之下显得正义的主角团解决问题后及时登场，让主角带着英雄的荣誉，再拖。

延迟一个原则性（警匪）的矛盾、悬念递进节奏的方式，就是不断引入新的矛盾，新的更加邪恶的人，让观众在戏剧现实中，忘记警方怎么还没有掌握证据这件事，同时让正义的铁拳也在一个个新矛盾收尾部分登场，显得很忙，显得很可靠。

11. 不能人均杀人犯。

极端争议性，及无法通过朴素正义观遮蔽的行为，比如杀人，一定要尽量收束在一个悲剧性人物身上，同时辅助以极端的情景，阐释为不得不做的行为，比如磊子。

而这个人最好以对抗更加邪恶的意识形态为使命，达成悲剧的圆满。

简单来说，把“正义”挂起来，让灰色与邪恶狗咬狗，因为“正义”是很脆弱的，一不小心cei了，这就麻烦了，你说你是顶个蛊惑人心的帽子呢，还是背个人物ooc的锅呢。

12. 落笔视点，我这落笔是兄弟情与忆往昔峥嵘岁月稠，与法网恢恢疏而不漏，这层次差别海了去了。

13. 叙事体式非常重要，其实某种程度决定了以上手法可以使用的空间，是由核心激励事件驱动，还是由人物成长本身驱动很大程度影响着叙事的核心基调。

《流年》采用的是以类热血漫画的“篇章”为载体的系列制式，最接近的便是古惑仔与热血高校这类热血漫画，基本可以分为“结识篇”、“基督山伯爵篇”、“牢狱之灾篇”、“南下篇”、“高光与至暗篇”及“末路篇”，也许合一合大概五篇，也就是五、六部古惑仔，其矛盾较为解藕，不存在贯穿始终的千里追凶式根源性辩证问题，一定程度上削弱“合法”还是“合情”的辩证性延迟满足，因为核心反对力量在每一章的结尾其实都已经解决了，这就一定程度上消解了潜藏在类狂飙式警匪对立的观众预期之下的价值辩证欲望。

以上，还是有点不具体，有什么想起来我再添吧，还是希望创作者能在欣欣向荣的光环下遥遥领先，自由舞蹈。

声明：所有一切，与任何实体，毫无关系，纯属扯淡，一切以主创及片方所言为准。

后15集，讲的是主角团成年后的故事，节奏依然很快，非常带感。

注意哈，以下偏腐向，介意的话就别往下翻了。

磕到了彪子和黄寺，在牢里就感觉他俩有意思，黄寺被前老大刁难，彪子一把拉着坐下去那一刻A爆啦。

后面又直接澡堂、肥皂、毛巾、禁闭一条龙的出头服务，让我把这对兄弟情磕得明明白白而且黄寺装睡让彪子尽情思春那段简直不要太有粉色泡泡的氛围，关键他俩还睡在同一张床上最后被抓的黄寺哪怕嘴巴被扣出血了，还是坚持把账本纸给吞了下去，在彪子想说出真相时毫不犹豫撞墙直接物理封口，虽然很惨但真的磕到咯还有在狱墙外扔糖进去，彪子还记得黄寺爱吃苹果味的啊，一糖定情有木有，就连旁白都在说“黄寺把彪子当成了家人”，不就是官方验证了他俩是一家人的意思嘛还有彪子的那句“出来我给你娶老婆”那娶不到老婆可不得把自己嫁给他嘛这对监狱cp：刺头×小偷，真滴绝！

还有饭馆cp：厨师×伙计，他记得他爱吃大白兔，特地糊了大白兔包装纸罐子，笑着告诉他这里面是糖，透明的是盐，以后我不在了你要自己做饭了，不要搞错了。

年少时一个做饭一个吃饭，成年后吃的人成了做饭的、做饭的成了收银的。

他在他父亲去世之时扶了他一把，为了年少的一顿饭、也为了那段青春里的回忆。

他虽然口吃，但心里跟明镜似的不染尘埃，他守护着这份纯净，就像守护着自己的那颗善心，把他放下后，他才又拾起酒瓶，一瓶又一瓶得捍卫着那份兄弟义气。

还有戒毒cp：磊子×张鹏，他在旅馆准备动身离开时，得知他被抓，毫不犹豫得留下追车救人，只因是你所以义无反顾。

哪怕是只有几人被绑着潜入敌方老巢，也毫不畏惧。

就算你后来犯了错，和毒友害了兄弟，注定要走这一遭那还不如我亲自动手。

动完手后还给安排到一个没人找得到的地用来戒毒。

就算我已经戒了毒，在兄弟有难要用钱时，还是毅然决然地做起了再不想碰的东西。

当他被抓时，下意识把责任揽到自己身上，就连黑老大都说“要不是抓了他还真找不到你”，为了你一次又一次地噶人，却只能眼睁睁地看着你为了我再一次被毒侵蚀。

申明一下，磕他俩的同时我还是尊重官配的，候车室少女读着信出现在他面前，跟他说我们一起回家，却在下一秒眼前就被血染红了。

他明明那么努力地赚钱为她治病，却还是只能眼睁睁看着她死去，明明都已经被救活一次的人，却又死在自己面前，那一刻的绝望化为了悲愤，拼了命也要让夺走爱人生命的人付出代价。

其实少女只想听他的一句爱她，再多的主动都值了，少女只想让他好好的，所以才又回来陪他。

就算被亲生母亲说让她下次别来了，回过头还会含泪笑着说“好”的少女，怎么会舍得让你死啊。

可惜她死了不知道他为了她以一敌百的悲壮，更不知道他硬撑着千疮百孔的身体，也要抱着她离开人世。

他怕黄泉路上赶不上你，所以靠得近些、抱得紧些好去找你。

还有黑道cp：大哥×小弟，小弟总是在大哥进局子后，开着车在外面等，谁也不知道他等了多久，但为了大哥多久都值得。

当大哥的金盆洗手后给小弟留下了金表、车和钱，小弟一点没动全还了回去：只要你有需要，我义不容辞。

甚至会扬起和善的笑容，一天5顿地照顾大哥的生意，没了大哥的他只有在大哥的酒吧借酒消愁、宿醉到天明。

大哥出现后他整个人像是重新活过来了，哪怕此去刀山火海，他也依旧赴汤蹈火。

还有警匪cp：华子×磊子，你死以后我守着你的墓碑，不停祭拜。

你回来了却不告诉我，见面时你却噶了我师傅？

夜色中看到你的那一刻我放下了枪，再次见面气不过打你几拳，你却要走，手铐铐上了钥匙给你掰折你却骨折也要离开。

谁懂啊，雨夜中两只手铐在一起打架，打累了躺在一起，血水顺着雨水相融在一起，已经脑补出几百字强制爱的情节了强调一点，以上仅限于二次元，不要代入现实！！！

还有三人cp：彪子×华子×张鹏。

殡仪馆发生枪战时，我又想起了忠余楠还在时的那个仓库，这一次我不想让历史重演，我更不想再看着兄弟死在我面前，哪怕就我一个，单枪匹马也要闯进去救人。

对不起磊子、对不起彪子、对不起华子别来救我了，都是我连累了你们，如果我不吸毒就没有这么多事了，你们就都能好好的了。

就让我来结束这一切吧，拉引线的那一刻张鹏真的帅炸啦！

为了给磊子报仇，我在棺材里放满了炸药，可偏偏张鹏也在这，我想救出张鹏，奈何人少，只能先解决毒老大。

打了半天总算残血了，华子却让我停手，停不了了毕竟我也快噶了，但死前也要看到他先噶，给磊子报完仇我才好下去见他不是？

撑着一口气把手铐给自己戴上，华子“用我去换你的一等功吧。

”还有一对cp：彪子×磊子（互攻）年少时我们一起打零钱为先母报仇；打贺尔清时你从火场把我救出来；救忠余楠时你骑着最重的三轮，我打着最狠的架；在仓库时我以为你死了，却在医院厕所重见你，当时就一巴掌呼得你吐血，让你耍老子。

去救张鹏的火车上时你说500跟到底，那一刻我知道你没变，还是我的好兄弟。

你要回俄罗斯时，我拉你一起走私，你加入了却在你缺钱时没再关心你一番，不然你也不至于走上一条不归路。

送你去车站回去的路上，后知后觉才发现了血迹，你那一抱，以为是分别，未曾想是永别。

在候车室看到你尸体时我慌不择路，只记得要给你收尸，后来我在你的头七，擦拭你的墓碑、扶正你的亡照，帮你报了仇你看到了嘛？

还有一对相爱相杀cp：彪子×刁羽，两个黑老大互相握着对方的腿谁也不放手被抬到了警局。

问话时谁也没出卖谁，问话后在警局门口的相视一笑，真的磕到了磕到了，然后刁羽笑着上了彪子的车，在中秋把亲爹放一边和彪子一起过。

于是亲爹不乐意拆散了他们，害后期属实是磕不了一点。

最后一对师徒cp：华子×老侯，让你举报我刑讯逼供我就让你一周每天都在倒时差徒弟去医院看腿受伤的师傅，傲娇的师傅原本坚持不让徒弟搀扶，后面主动让扶着，还有“你举报我的事我就不计较了”“不是你是谁”那段斗嘴真的好好笑。

另外神助攻前搭档的遗照托付，以及老侯去卧底这件事只告诉华子的偏爱，这一对可能有点冷门，但也好好磕哇最后感谢这30集，让我磕得不亏，虽说有点bug但不妨碍我爱看、爱磕

真的看不下去了，纸糊的黑社会朋友推荐看的，听说是5年前的剧，打开看了几集，开头还蛮有意思的，制作的质感，也非常好，本以为捡了个宝，没想到捡了个表。

接着看了几集实在追不下去了。

从贺尔清回来就开始整段的垮掉，逻辑，年代完全经不起推敲。

自己也是那个年代过来的，当年哪里还没有打打杀杀的，但是像这种初出茅庐手上几条人命还一天到晚没事似得，这不扯淡嘛？

最离谱的是，国产电视剧能不能不要学习韩国电影那种一个打十几个的戏码，偶尔爽文一次算了，总是抄这种糟粕，这不纯纯侮辱智商吗？

能不能有点自己的创新？

确实那个年代有勇士的，基本都是体工队或者当兵出生，或者特种兵的背景……素人长得壮就可以一打几十？

给我整笑了还有所谓黑社会组织又借鉴了杜琪峰《黑社会》中的形式和画面，连配乐都魔改一下直接用，恶心不恶心？

什么狗屁君师堂、忠二爷，一帮人开会，被一个小弟上门搞，简直是侮辱我智商？

那个年代有仇必报的，基本都是找机会偷袭，搞完了跑路，隔几个月回来了没事你就打出了名声，回来了被警察抓了那你就折了算是，哪里有这么明面上杀了这么多人，屁事没有还光明正大天天挑事的？

就贺尔清和零钱这种在当年的黑社会时代，基本活不过一周就被人分尸了。

剧中所有人基本只有刀没有枪，呵呵，那个年代真不缺枪……现在终于想通了，这剧为啥被禁5年了，广电真够宽容的，拍成这样还让播，我要是广电的，直接就禁了，狗屁不通的片子，还是创作者们留家里自己观看吧……

前段时间，犬子生病，持续高烧，我便带他去医院检查。

打车时，司机挺沉默，他戴着帽子和口罩，眼神飘忽。

我并未在意。

到了医院门口，我正要下车，司机忽的提醒“火鸡，后面有车，小心开门”。

我一惊，“火鸡”是我高中时的外号。

司机摘下帽子和口罩，对我一笑，然后倒车离去。

这次我看清了，这小子，是我高中时班里的“老大”。

当年他在学校横行霸道，小弟众多，没想到如今他在开网约车。

唏嘘中，我发现医院门诊楼里人满为患，便着急地先带孩子去了儿科挂号。

经医生诊断，孩子是肺炎，需要住院。

我焦虑起来，忙前忙后，再也没顾得上怀念老同学。

一周后，孩子病情稳定，我陪床时心情不再跌宕，看起了电视剧打发时间。

看到最近较热的国剧《似火流年》时，剧里的故事和角色，再次唤醒了我那尘封的记忆。

《似火流年》的故事，发生在上世纪八十年代左右，那时，也是我这一代人成长的岁月。

剧中主角们生活的胡同儿，年代感十足，它们窄小、杂乱，市井气息浓厚。

剧一开场，就是一群形形色色的“胡同人”轮番登场。

其中，有路见不平一声吼的愣头青，也有钻钱眼里出不来的奸猾小人；还有父亲是地痞流氓的公子哥、挨打不知道疼的猛男，以及学习成绩优异的高材生。

这五个人，组成了《似火流年》的主角团。

五位主角在电视剧里常常同框出现，考验演员的是群戏功力。

而塑造好每一个角色，则看编剧的剧本水平了。

私以为，《似火流年》在这一层面上，做得还不错。

主角团里的核心，是名为徐卫彪的愣头青。

他不学无术，每天都和狐朋狗友在胡同里乱窜，腰间别着一把小锤子，到处惹麻烦。

这样的人物，我上学那会几乎每个班里都有这么一位——前面提到的那位“大哥”就是。

他们都和徐卫彪一样玩世不恭，走路带风。

他们都不太考虑未来，只求快意恩仇。

今天不爽，就得今天痛快。

他们认定的哥们儿，可以为其上刀山下火海。

而他们认定的仇人，则必须以牙还牙、以眼还眼。

如此性格，的确刚烈，但也容易引发难以收场的“事故”。

《似火流年》里第一个剧情高潮，就源于此。

这场“事故”的危险等级很高，编剧一开始就让徐卫彪陷入绝境。

“事故”的开端，是徐卫彪和朋友，意外搭救了一个被绑架的男孩。

这个男孩可不简单，其父是当地有名头的地痞，而绑架他的，则是另一帮流氓。

因为救这个男孩，徐卫彪等人被绑匪们追杀，对方人多势众，且穷凶极恶。

不服气的徐卫彪，执意要和绑匪较劲、死磕，作为主角团的核心，他的决定影响着叙事。

当然，对于此事正确的处理办法，是报警。

可惜的是，徐卫彪选择了以暴制暴。

《似火流年》中，特别强调一个关键词，那就是【选择】。

一件事，你如何选择，决定了你成为了什么样的人。

徐卫彪选择了错误的道路，从此走上了歧途。

他用暴力解决问题，却又会遇到更暴力的敌人。

暴力因此只能升级。

而徐卫彪可能摊上的“事故”也变得越来越大，故事里的矛盾，也就不断生发。

《似火流年》里的几位主角，几乎都在人生的某个阶段做错了选择。

这其中，最令人唏嘘的，是一直都想赚大钱的张鹏。

这个角色，最接地气——他没有过人的武力和胆识，想赚钱却又能力有限，算是小市民。

他是徐卫彪的发小，儿时便总贪图小恩小惠，这边占占便宜，那边蹭顿好饭。

成年后，他只身前往南方经商，却在暗礁密布的商海折戟沉沙，欠了高利贷。

他逃回家乡，追债的人随后就到。

张鹏一遍躲着债主，一边在家乡用谎言编织着荣归故里的假象。

这谎言重复一千遍，他便自己陷入了谎言的网中。

这张网，将徐卫彪等一干朋友拉入，新的麻烦又不断滋生。

《似火流年》的故事推动力，都在这些角色的身上。

可贵的是，这些角色的所作所为，都是有迹可循的。

徐卫彪的叛逆，源于他有一个总是过分管教自己的哥哥。

张鹏的见钱眼开，是因其家境贫困，几口人挤在小屋子里，吃饭都是问题。

这其中，还有一个父亲失踪的汪磊，他是主角团里最特殊的一个。

汪磊的父亲曾称霸一方，却终因江湖险恶，不知去向。

汪磊便和母亲相依为命。

其母痛恨突然离去的丈夫，便终日酗酒。

在这样的家庭氛围下，汪磊不仅心理上压抑，生理上也出现了问题——他感受不到疼痛。

因为这个特点，汪磊会去打黑拳赚外快，也因此认识了到处胡混的徐卫彪。

徐卫彪身上那股“我认为对，就一定干到底”的气势，吸引了沉默内敛的汪磊。

在汪磊的世界里，他最缺乏的就是一个“确定感”。

徐卫彪的强烈自信感染了他，也逐渐同化着他。

汪磊这个角色，在剧里话不多，但几乎所有重要的剧情节点，都和他有关。

比如我最欣赏的反高潮剧情——主角团遭遇“团灭”。

这次团灭的起因，是汪磊的母亲被反派杀死。

为了报仇，徐卫彪等人集体出动。

奈何对方着实棘手，一番血战后，徐卫彪入狱，张鹏离开家乡南下。

而汪磊则被通缉后四处逃窜，只身一人来到中俄边境。

这一部分剧情的设计，正好在电视剧的第十集和第十一集前后。

作为一部体量为三十集的电视剧，这种剧情设计，非常大胆。

它一下子将人生的错误放大到极致，把末路的终点提前。

在观众疑惑这之后的故事要如何讲述时，主角团里唯一毫发无损的角色林志华接棒。

林志华，是主角团里唯一做了正确选择的人。

他上学时就是学霸，家庭和睦，他会和徐卫彪等人成为朋友，是因为他们一起长大。

徐卫彪等人心里都清楚，林志华，和他们不一样。

所以在做坏事时，徐卫彪会安排林志华望风——徐卫彪明白，林志华不必用拳脚搏未来。

但造化弄人，林志华在前文提及的那次团灭中，自己差点领便当，也见证了好友的惨死。

赶来的老警察看到被吓坏的林志华，感慨了一句：“如果你们早点报警，事情不会闹到这一步。

”（大意）这一句话，点醒了林志华。

在电视剧里，林志华似乎是因为老警察对他三番五次的告诫，幡然醒悟，报考了警校。

但我猜，潜意识里，林志华也想通过成为警察，彻底斩断浑噩的过去。

而那个浑噩过去的标志人物，就是总要自己解决暴力纠纷，让暴力升级的徐卫彪。

目前，我追剧到二十一集。

编剧很懂戏剧冲突，居然让徐卫彪出狱后，迎娶了林志华的亲姐姐。

后续的故事里，成为警察的林志华，势必要和出狱后阵仗反而越来越大的徐卫彪对决。

面对在错误路线上一条道走到黑的昔日挚友及亲姐夫，林志华是后续故事的关键人物。

我很期待这个故事的结尾。

现实里，我认识的那个很像徐卫彪的昔日“大哥”，人生已经归于平淡。

犬子病愈出院时，我又打了一次车，虽然来的司机不是旧人，但他认识我的那位同学。

我本和司机闲聊，提起我的同学也在开网约车，没想到司机热心，细细打听了一下。

他自称开网约车多年，本地开车的都脸熟。

听我说到同学的名字，他恍然大悟，告诉我：“你说的这个人，和我住一个小区，他以前是开酒吧的，风光过一阵，后来进去了。

“据说他是在自家酒吧强卖假酒，判了几年，出来后找不到工作，就开网约车养家。

“他这人一点都看不出来是混过的，说话讲理，做事得体，特懂礼貌，就是个小老百姓。

”我对着司机笑了笑，车窗外正巧有一群穿着校服的孩子经过。

他们说着脏话，叼着烟，宛如冬日里的几团烈火。

时间的风，会助燃这火，也会加速青春的逝去。

今年做过的最热血的事情，是一天之内，刷了十一集的网剧。

难以相信这样一部剧的开播，如此悄无声息。

第十一集是分水岭。

葬礼、葬礼后的狂欢，林志华在“共赴患难，绝望里握紧你手”的歌声中，转身离开。

不得不说，这个转折，光凭设计的精巧程度，就足以让我热泪盈眶。

而这种巧思，遍布每一集。

每集开始的访谈，使得《似火流年》更像是一部纪录片，记录青春的血腥与荒唐，记录人是怎样死去的，以及无论如何努力，都无法逃脱一无所有的命运。

主角中的主角，配角中的配角这是我看的韩东君的第一部剧，前期的发型和装束看起来都很傻气，并且还透着一股痞痞的中二之魂。

但是很难得，他的整个外形都太正了，演技又很细腻，于是，徐卫彪的英雄主义和浪漫主义，都不会显得突兀滑稽，能够支撑起剧情的跌宕起伏。

期待他剪掉狼尾之后的发展，想看看这样一个让人又爱又恨的小兔崽子，会走向什么样的结局。

演磊子的演员叫贾弘逍，估计会因为这部剧迎来事业的小高峰吧。

开始几集，我一直怀疑他的“无痛症”是装的，以为他像忍耐命运一样忍耐着疼痛。

这是一个在尸体中长大的孩子，没有父亲，母亲做着丧葬入殓的工作。

尸体躺在外间的停尸床上，磊子睡在里间的单人床上。

这是普通人无法共情的人生，却足以让人心生怜悯。

不怕疼，不代表不疼。

妈妈喝醉了酒，将他错看成离家多年未归的丈夫，这一刻，磊子成为了自己的父亲，或许他在这个残缺的家中扮演的角色，是一个赎罪者。

磊子没有享受过拥有爸爸的福气，却在一直替他赎罪。

他无声的悲切深不见底。

剧中配角都很亮眼，我第一时间搜索的是张鹏的扮演者。

演得实在是太自然了，将小人物中最底层那一种人演活，那种怂劲儿和贱兮兮的、狐假虎威的气质，拿捏得很准确。

我总害怕他死，因为他太渺小，太软弱，太容易死掉。

忠余楠从一出场，就带着妖冶的气质，他天真、愚蠢、孤独至极。

他在大雨中跪下，不求生死，只是为了一点点友谊。

我们都以为他会黑化，会变成很厉害很厉害的大人。

可是明明他都已经刺死了反派，那把匕首，却还是扎回他的身体。

鱼一样的少年，倒在了血海。

他的深仇，仿佛无解的循环，一次又一次将他推向了死亡的终点。

以上这些对于我都是新鲜的面孔，另外还有让我很惊喜的老艺术家们的加入，王姬、梁天、谢园、刘佩琦……这是在时代洪流中翻滚过的人们，他们回头望的时候，必定更多感慨。

而谢园的名字，已被框上黑框。

时代不是逝去，而是死去小镇、街巷、工厂、废弃的厂房、年轻人无处安放的青春。

我们的那些朋友呀，一起逃课看电影的朋友，一起烧掉日记本的朋友，一起笑一起哭一起发誓一辈子在一起的朋友。

最后的某一天，我们在街头遇见，行色匆匆，视而不见，擦肩而过。

将我们的故乡从记忆里刨出来的时候，甚至看不到一丝体面和值得留恋的部分。

于是，我们终于要承认，时代，从来不会逝去，而是彻底死去。

像每个人的青春一样。

在最热闹的时候离开不是所有人都有华子那样的勇气和智慧。

当然，他也足够幸运。

他的那些“坏人”朋友，都那么爱护他。

他拉起窗帘，就可以将自己隔绝在那个正确的世界，走正确的路，保护爱的人。

成为千千万万普通人中的一个。

这一切，都得益于他的在最热闹时的转身。

我当然要继续将这部剧追完，看他们在那个虚构而真实的世界里，如何完成人生的剧本。

只是，从第一集开始，已经注定了，这是悲剧。

有人说看到这部电视剧时就立即想到了姜文的《阳光灿烂的日子》，有的人说看到里面的兄弟情谊，就想到了王朔的电视剧《与青春有关的日子》，而我看到这部剧的时候，想到了一部多年前斩获戛纳最佳导演奖的电影《怒火青春》，因为它们都由青春荷尔蒙、热血以及兄弟情谊浇筑而成的另类青春片。

导演似乎在寻找一种另类的讲故事的方式，这种尝试让人感到欣喜。

一、 仿纪录片的开头，导演用意何在？

不知道大家发现没有，每一集的开头都会先用真实影像展示一下80年代，然后再采访几个剧中的当事人，回忆以前的故事。

这样做，有什么意义吗？

我觉得这恰好是电视剧一个吸引人的特色。

如果观众不注意，会误以为这是一部“口述历史”剧。

这样的形式，会营造一种真实感。

娄烨导演在拍摄《风中有朵雨做的云》时，开头那段高难度的“拆迁戏”就是营造一种纪录片的感觉，力图呈现真实。

真实的自然光，真实的现场音，逼真的服装道具……这种真实感的营造会将观众很快拉入一个时代，很快投入到故事的情景中去。

《似火流年》的主创人员抓住了这一点的精髓，镜头随着故事的亲历者慢慢呈现他们年轻时代的青春故事。

这种形式更开门见山、更单刀直入地拉着观众进入那热血的80年代。

第二，为什么说这部剧就像是浪漫化的武侠剧？

五位青年徐卫彪、汪磊、林志华、张鹏、忠余楠之间的友谊成为故事的核心。

乍一看似乎有一点《阳光灿烂的日子》的感觉，但是耐着性子深入看下去，就会发现《阳光灿烂的日子》那群孩子和这群孩子相比，简直就像过家家，《似火流年》中的友谊故事简直可以媲美很多港片中的义气兄弟了。

这种兄弟情谊的构造，与杜琪峰黑色电影的叙事风格有某种类似。

其实，正是这一点，让我对这部片子刮目相看。

我认为《似火流年》之所以能做到，主要原因在于导演很好地处理了真实和虚构的关系。

这部电视剧涉及到了一些案件是真实卷宗，导演也在开头用纪录片访谈的形式营造了真实感，但是他在细节营造过程中，很巧妙地浪漫化处理。

浪漫刻画之一：徐卫彪的大侠梦，背着受伤的忠余楠扔进忠家那一瞬有这样一个细节，徐卫彪家里吃晚饭的时候，总是放着《上海滩》，其实这不仅体现了时代背景，导演还在暗示着观众，徐卫彪的梦想是成为徐文强。

《上海滩》的这种侠义精神直接影响了徐卫彪，他想做老大，他想成为大侠，他仗剑走天下。

正是这个铺垫，他可以为当时还是陌生人的忠余楠而搏命护送，为的就是成全自己的英雄主义。

其实整个护送的过程是浪漫化的，几个半大的孩子，可以豁出性命保护一个陌生人，而且还进行了严密的“作战计划”。

就如《拯救大兵瑞恩》一样，为了一个至高的使命感，一定要把这个人护送到目的地，哪怕遇到生命危险也在所不惜。

徐卫彪骑着自行车带着忠余楠，遇上杰子的人阻拦，就在忠家的门外，他那潇洒的不顾生死地一扔，镜头慢下，忠余楠安全回家，他看着徐卫彪，简直就像是看到了盖世英雄。

这一刻，徐卫彪似乎真的以为自己是一个行侠仗义的侠客了。

这个段落其实就是一种浪漫化的叙事，用这样的方式呈现出了少年时代的热血冲动，其实这个段落越是浪漫，越是和最后的现实形成对照。

这样的徐卫彪凭着年轻气盛，最终会走向何方，也给观众一个隐约的担忧。

浪漫刻画之二：汪磊遍体鳞伤坐在酒吧，零钱推门看到他那一瞬，就像是乔峰对抗整个武林汪磊这个人物，是最吸引我的。

他比徐卫彪更深沉，更内敛，更复杂，也更神秘。

我觉得导演塑造汪磊的时候可能就是仿生出了一个金庸式的大侠。

因为现实生活中像汪磊这样身手的人，几乎没有。

另外汪磊的身世以及性格，就像是一个孤独的武林高手。

童年没有父亲，仅有的母亲酗酒，家庭贫困，养成了汪磊的沉默寡言、孤独孤僻的性格，也让他过早的成熟，过早地知道了何为责任。

剧中我们经常看到汪磊母亲酗酒，喝酒之后发酒疯，对他进行言辞的PUA，指责他不务正业。

但她自己从来不振作，任凭自己腐烂。

就是在这样的环境下，汪磊竟然成长为一个“武林高手”。

在汪磊的塑造上，我们其实看到中国传统武侠小说中那种孤独大侠的影子，这种塑造方式，为汪磊的人物形象增添了浪漫和神秘的色彩。

所以到了汪磊为母报仇的情节中，也会让我们很自然联想到，一位武林高手为了正义而复仇的情节。

汪磊母亲被零钱杀害。

汪磊面对警察的问讯不言不语，他要用自己的方式复仇，其实这种行为也为后来的遭遇埋下悲剧的伏笔。

汪磊一个人闯进贺尔清的地盘，大杀四方，逼迫零钱来见他。

零钱推开门的那一刹那，一个正反打镜头，零钱的目光盯着汪磊的低头沉默，逆光中的零钱显得那样嚣张跋扈，而远景中的汪磊就如仇恨堆砌的雕塑，两个人要在法制之外，来一个生死对决。

当然，诚如我所说，这一刻虽然是汪磊的高光时刻，但也是他人生走向歧途的关键分叉点。

如果他当时告诉警察事实，自己也不至于纠缠在黑恶势力之中无法自拔。

浪漫刻画之三：违背父命的忠余楠，救出朋友后的一跪，跪出了爱恨的交织忠余楠这个人物和徐卫彪、汪磊不同。

忠余楠从小备受父亲关爱，几乎没有经历人生之苦，但是他却感到寂寞，没有朋友。

遇到这四个人，是他第一次交上朋友。

他对友谊的渴求正好和对父亲的对抗形成对比。

贺尔清要为零钱报仇，找到了忠二爷。

忠二爷为保护儿子，出卖了儿子的朋友们，并道出自己当年也是如此出卖汪磊的父亲。

这一刻，在忠余楠和汪磊之间的矛盾达到了顶峰。

杀父之仇与生死朋友之间的抉择，摆在了两个年轻人面前。

忠余楠豁出性命逃出家里，拿着枪支去救自己的朋友。

当他们转身离开时，忠余楠扑通跪在地上喊出：咱们别掰，哥几个别掰！

多么卑微，又是多么真诚。

可以看出他对友谊的渴望，也可以看出他是多么愧疚和无力。

此时此刻矛盾在这位少年身上体现地淋漓尽致，让我们看到兄弟情谊对一个孤独的孩子来说意味着什么。

电视剧中这些浪漫的刻画，让剧情更加跌宕起伏，充满了热血和激情，也正是这些浪漫的刻画，呈现了几个少年不切实际的大侠梦，为以后的结局做了坚实铺垫。

第三，电视剧最巧妙的安排在哪里？

这部电视剧巧妙的地方在于，浪漫化的塑造又落脚到了现实， 无论是徐卫彪的兄弟情谊还是汪磊的为母报仇，最终都会落脚到法制的程序的正义彰显之中。

救朋友于水火可以，但是必须通过法律的形式拯救，否则会受到法律制裁；为母报仇可以，但也需要通过法律的形式获得公平，否则会受到法律制裁。

他们的结局其实也是本剧的落脚点，法律程序的正义性才是理性的正义性，才是现代文明社会需要的，才是现代法治社会呼唤的。

电视剧中浪漫化的情节和后面赤裸的现实形成呼应。

比如徐卫彪明知道哥哥在查的案子谁是幕后主凶，他就是不告诉自己的警察哥哥，最后造成自己坐牢，哥哥失业，朋友们四散甚至生死永隔。

比如忠余楠全家被灭门，他明明可以报警，却选择自己拿枪复仇，最后失去了唯一亲人姐姐……这些孩子丧失法律意识的原因是什么呢？

上一代的恩怨，下一代人承受。

上一代的教育失败，下一代人承受未来。

汪磊母亲酗酒、林志华母亲溺爱、张鹏更是没人管，忠二爷是不听话就打。

他们五个孩子，除了林志华父母还能好好管教孩子，其它家庭要么溺爱要么粗暴对待要么根本不管不问。

林志华最后的改邪归正，其实和家庭的管束，和父母的劝告也有很大关系。

综上，《似火流年》是一部充满男性荷尔蒙的电视剧，是真实展示青春叛逆的电视剧，也是从五个年轻人身上看到一个时代的躁动。

电影的叙事风格可以归纳为：现实——浪漫——现实。

以真实感吸引观众，以浪漫化风格彰显跌宕起伏的情节，又回到现实中，彰显法制的重要性，也彰显了家庭教育缺失对青少年带来的恶果。

时光不仅一去不复返，而且流逝的青春骄阳似火、火辣似火、热烈似火。

看前面的剧情发展，感觉这个片子是如何过审的，虽然是网播但是也是少见的暴力美学。

亦或者是后面是终极大反转，改邪归正的故事。

但是看到最后发现真的是火辣爆裂的青春故事，每当故事趋于平静或者可以结局的时刻，便会有新的转折点出现，有新的故事发生；总是猜想或者害怕最后会是常规结局或者正确结尾，结果剧情不是常规套路发展，不是烂尾剧，甚至最后会带来震撼和回响，该被法律所惩罚的最后都在打斗中死亡了，都在实现了自我价值之后死去了，或许这就是编剧为了这几个江湖人士写的最好的结局了吧。

编剧写了一个现代真实的江湖，而不是传统意义上的黑社会。

剧中出镜的回忆人物应该是真实人物或者原型吧，如果是演员那么这种结构形式很出彩。

出镜人物的形象和剧中扮演者真的有相似之处，选角的时候真的用心了。

每一集回忆的叙述和后续剧情的衔接，画风和服化道的制作方面，带来真实的历史记录的观感，故事被侧面烘托出了时代感。

火烈的打斗场面拍出了辉煌时期港片的味道，拳拳到肉、血肉横飞、贴身肉搏都很热血，很有暴力美学的观感。

青春是愚蠢和骄傲自大的，青春是火烈豪迈的，青春的兄弟们的友谊。

葬礼前面的剧情是古惑仔的形象，是年少无知、是豪情仗义。

可以说是很多男孩年轻时的想象画面，毕竟男孩总是热血的。

风光的葬礼是5人小组的转折点，从此一个人站在了其余人的对面。

几乎每一次团斗都是为了解救某一个人，最开始是解救华子，忠余楠死了、徐卫彪入狱了、江磊成逃犯、张鹏下海了。

其实林志华的内心悲剧从其选择专业的时候就注定了，年轻时候的了解他足以知道兄弟们之后会是什么样子，而且他亲眼看见江磊逃走了。

男儿当自强为了自我的强大和保护，但是如果他当初选择医学院校或许后续的悲剧他都不会见历了，当然编剧也就写不出来人物内心的痛苦挣扎和矛盾了，也就不会有兄弟情的深刻剖析了。

其实这部剧主角应该是林志华，毕竟整个旁白也是以他的口吻讲述的。

徐卫彪和江磊的内心世界其实很简单，不存在过多的矛盾，徐卫东就是坚守兄弟的仗义和真情，试图和平解决的时候没有成功那就靠武力实力解决；江磊是最看的最清楚的一个人，也是全剧最悲惨的人物，一生几乎都是在为别人生存。

他时刻都知道自己该做什么也知道自己的目标是什么，所以面对矛盾的时候他会直接选择。

兄弟之间需要信任和仗义，但是最终问题也是出在兄弟身上。

这部剧还是有很多剧情令人感动的。

一个人进入不论如何抗争结局都是悲剧的向下通道，生活在炼狱一般。

汪磊，出生在丧葬店，活在已建好的坟墓外，生既是死，死亦是生，没有活的痛苦，一直是如鬼一般活着。

唯一的人间温暖是周围的兄弟给予的情义。

这些温情如点滴，给待死人续命。

这就是为什么江湖道义是整日舔血江湖人仍以己为人的重要理由，也是江湖道义被一直坚守的原因。

何以有些人羡慕江湖？

因为在非江湖人看来，江湖如婚姻围城。

江湖和婚姻都有偶然的汪洋恣肆和畅快淋漓，可以暂时脱离寡淡无味的平凡生活。

未身在其中你城外人感受不到城中人的痛苦，只是被光鲜亮丽外表吸引了，恰如飞蛾扑火，只看到火的艳丽，没有感受火的炽热和难以逃脱的窒息感。

一入江湖，身已在生死边缘，由不得自己。

太平洋战争与兄弟连过往经历参与人物自述式引入剧情片头。

千禧年三部曲里面的无痛觉杀手设定（强烈推荐大家去看书看原著），艋舺里面的五人太子帮，花蝴蝶对应凤小岳，和尚对应磊子武力担当，还有一个插科打诨的张鹏对应阿伯，跟一个无脑冲动为友情的彪子对应蚊子。

灰狼就是贺尔清拉。

反正设定都是东拿西拿拉，近乎一样。

内里灵魂其实还是美国往事。

剪辑很浓烈的韩国黑帮片影子，尺度也还好吧，其实就一个砍手跟来回碾压三爷的剧情比较新少在国产剧里出现，当中应该没过审去掉了很多片段。

从头到尾林志华没见过贺尔清吧，怎么第十集结尾突然看到就吓死了。

很突兀咯，估计是删减掉了很多。

在大陆剧动不动就谈恋爱的背景下，能单纯出一部不同类型的连续剧已经很难了还是要鼓励一下，编剧一直是国内影视圈弱项，几乎所有影视作品都会或多或少的借鉴或者抄袭某一个人或者某一个特质，抄袭过来的一个技能会很酷炫，但是它会自然而然的就往原作倾斜，毕竟别人都是为了故事才去创作出来人物与技能。

还有其实万和堂剧情可以少一点的，没必要铺垫太多了。

他们随便就被一个跑路8年回来的武力值人物击溃，整个体系都崩溃那种。

然后又因为龙头大哥的庇护不敢对主角团发怒。

这就有点出戏了。

能平分城南黑道了多少还是敢杀几个人的吧。

太随便就墙头草般听命几个小孩子了。

优酷刚播出的《似火流年》是一部很神奇的电视剧，有人说它像《狂飙》，其实除了题材有点类似，但调性完全不同，这类题材肯定是不得善终的悲剧收场，但《狂飙》是制高点跌落，在这之前都是一路上升的，甚至有种小人物翻身的爽剧既视感，但《似火流年》初看是很欢乐闹腾的喜剧调子，但相信我，我追到28集，已经记不得多少次泪流满面，里面每一个人物都各有各的沉重，特别是后面的几集，一路看下来就觉得有种郁结在心头，是那种对命运的无力感，再回看最初夏夜天台上那一帮肆无忌惮的胡同少年，真的是恍如隔世。

汪磊：“被嫌弃”的磊子一生如果从反黑的角度来看，我认为汪磊的故事应该是最有代表性的，出来混，没有好结果的，十有八九就跟往磊一样，家破人亡，所有亲近的人都不得善终。

汪磊是《似火流年》里最令人心疼的角色之一，就跟某条弹幕里讲的一样，汪磊一集都没有为自己活过，他如何一步步堕落，走向无法回头的不归路，是特别悲痛的一个过程。

这一切甚至要从他的父母说起，王磊的爸爸以前也是城南一霸，但这个所谓的大佬并没有福荫子孙，而是留下失踪多年，不知生死的烂摊子，孤单无助的母亲只能靠经营殉葬店抚养汪磊长大，这还不算最糟糕的，悲伤的母亲还染上酗酒的恶习，一旦酒醉就一边大骂负心的老公，一边打骂汪磊，这样的原生家庭是糟糕透顶，汪磊从小不光不知道疼，更不懂什么是爱。

当他青春岁月遇上徐卫彪、林志华、张鹏、忠余楠一帮人，被徐卫彪热气腾腾的兄弟情义一下子治愈，就不知不觉成为城南五虎之一。

但最开始他是抗拒徐卫彪小混混那一套的，但打黑拳逃跑的时候，被徐卫彪救了一次；别的小混混上门寻隙滋事的时候又阴差阳错帮了徐卫彪；再到一起送重伤的忠余楠回家，都说人心都是人长的，这种患难与共的情义普通人都架不住，何况是缺爱的汪磊。

但即使这样，他始终都是清醒的，他也是五虎里，唯一劝华子认真考学另谋出路的那个好兄弟，如果说彪子出来混是好面子的精神小伙，忠余楠是家庭熏陶，张鹏是跟定大哥，那汪磊则完全是重情义的那一套，所谓500跟到底只不过是一个缺爱的人的挡箭牌。

别人的兄弟情义是一起吃喝玩乐，他则是拿命搏，第一次为了救华子，他不得不隐姓埋名远逃外地；第二次为了帮华子撑场面，他又放弃了跟安菲娅远走俄罗斯的可能；第三次，为了救安菲娅，铤而走险，走上真正无法回头的不归路。

这个人物肯定是没办法洗白的，他重情义的背后，是无数ji毒jing察的拿命搏，也是无数被du品害到家破人亡的普通人的悲剧，但汪磊的一生也同样令人唏嘘，是父亲可能如徐卫彪一样一味执念于江湖情义，害得孤儿寡母艰难度日种下的因，是缺爱环境下长大的孤单小孩，别人送他一颗糖，他就拿命去换的傻缺，是在情义至上，是非不分的一条黑走到底的执拗。

哪怕他真的逃回俄罗斯，他还能直面当初那个看见du船上小孩shi体愤怒的自己吗？

彪子：浩南在左，生活在右《似火流年》里有太多古早港片的影子，剧中几乎一比一复刻了很多80年代、90年代的穿搭、街景、音乐、电影、迪斯科舞厅、录像厅等怀旧元素，作为一枚80后，看的时候难免有种爷青回的感觉。

而那时候我们的青春是绕不开古惑仔的，哪个男同学床头没贴过洪兴兄弟的海报，哪位女同学没迷恋过当年长发飘飘痞帅痞帅的浩南哥。

而《似火流年》里的徐卫彪则是最像陈浩南的一个角色，就跟他最初在天台的自白，别人可能是不得不出来混，而他是主动出来混，要混出来一个名堂，让人瞧得起。

是特别傻缺，但那个年代青春期的精神小伙就是觉得出来混特别牛逼，你没办法站在上帝视角去指责他当初多傻缺，就跟后来坐在手术室门外等来的妻子病危孩子夭亡的那刻绝望的彪哥一样，他回不去了，他回不去当年的天台，去抽当年那个傻缺的自己一个大嘴巴子，让自己学好，出来混除了人前呼三喝四的所谓风光，还有搭上全家的代价，可惜当年的他不懂，后来的他即使懂了，也再也来不及了。

彪子更像是陈浩南的b面，我们当年青春年少，只看得见古惑仔的快意江湖，等到我们成年以后才看得懂出来混的代表，彪子不作不会死的悲剧。

这也是我认为《似火流年》是悲剧底子的原因所在，比起隔壁的强哥，重头戏都落在中年以后的一路算计和拼杀，虽然结局一样凄惨，但总有种小人物翻身的爽剧在身上，《似火流年》则是浓墨重彩聊过他们的青春，正因为青春是有无限可能的，当看见这些鲜活的生命，一个个无法停止的堕落下去，是特别令人唏嘘的一件事情，就跟弹幕说的那样，如果他们能够主动收手，不管之前哪一次，他们都还有别的人生，比如彪子可能混个物业公司小经理，张鹏可以做个成功的商人，至于汪磊则不用担心，一个连挖矿的苦都能吃的人，日子不会差到哪里去的。

华子：以最痛的方式作别青春华子是《似火流年》里一个很特别的人物，就跟他高考填志愿准备报考jing校，老师的讥讽，你一个城南五虎想做jing察，你别开玩笑了？

华子是一个很理想化的人物，怎么讲呢？

出来混过的人，是很难有学好的机会的，其实单论天赋而言，大家可以大胆假设，如果汪磊有机会做jing察，他得是一个多么优秀的jing察啊。

但人生没有多少如果，也不是所有人都有一个改邪归正的契机，华子的迷途知返，有三个人的功劳：一个是孙队长，一个是汪磊，还有一个是忠余楠。

是孙队长告诉他什么是真正的正义，汪磊则告诉他“拥有选择权的珍贵，不是所有人都有改邪归正的机会”，忠余楠的死则是让他知道混的代价，是多么的沉重。

即使正邪不两立，但跟当年的好兄弟站在对立面也是特别痛苦的一件事，我一直觉得华子是里面最沉重的一个人物，他一直拒绝美女同事的示爱也可能是一种回避，兄弟们都在歧途上一路狂飙，他背负这么沉重的心理压力，是没有能力拥有平淡幸福的。

当28集，华子与汪磊的雨中打戏，我认为是本剧最大的高光点，我永远预料不到下一步的人物行为，但当剧情推动下去，我又特别能够共情，一面是兄弟情义，一面是职业担当，华子是痛苦的，他并不比那些继续混的兄弟轻松多少，如果这部剧少了这么一个角色，就跟《无间道》少了梁朝伟一样，还有什么意思呢？

张鹏vs黄寺vs忠余楠张鹏、黄寺和忠余楠是非常适合放在一起写的三个人物。

张鹏与黄寺其实本质上都是一类人，都是那种胆小怕事没什么野心的人，他们出来混以及继续混的原因，都是跟对一个大哥，对，他们出于慕强的心理，跟定一个重情义、又很能拼的好大哥徐卫彪。

区别只是张鹏是那种烂泥扶不上墙，到处惹祸的拖后腿小弟，黄寺则是忠心耿耿、又特别省心的好小弟，但这样的人或许才是现实社会那些特殊人群的主流，毕竟生活是生活，小混混有的是，并没有那么多浩南哥。

至于忠余楠则是出来混的另外一个分支，他又与汪磊类似，都是那啥的二代，汪磊代表爹混不出来的那种，过的怎样我们已经看见了。

但混出来的忠二爷又怎样呢？

你出来混，早晚都要还的，最后自己惨死，又搭上了儿子和女儿，那混的意义又何在呢？

我想这也是《似火流年》会多一点打诨插科的喜剧元素在里面的原因，这本身就是一个很沉重的故事，所以放水加一点糖。

如同城南五虎当年一起喝过的酒、唱过的歌、吹过的牛逼，以后都要用他们以及他们珍爱之人一生的眼泪来还。