喜卷常乐城

每次看到这种古装轻喜剧，总要想起《武林外转》。

当年那么穷的条件，可以拍出那么经典的作品，还是编剧说了算的年代，广电也没那么苛刻，好多段子到现在都用的上，所以之后但凡有类似的作品，都会感叹其难以超越。

要说前辈喜剧人的影响，没有人可以替代星爷，以至于哪儿哪儿哪儿的，都看到他的痕迹，向他致敬的一万种方法，估计已经累计到了四千九百九十九。

卜冠今的口音到底是哪里的，都结束还没听她自己提起。

她还挺好笑的，微整之后好看多了。

马天宇其实长的很好啊，有点梁朝伟早年演《鹿鼎记》时的滑头，就是看起来不太聪明的样子。

其他人都不认识，只有玉环还算颜值高。

反正都是配角，无所谓啦。

看最后一集的架势，还要拍第二季？

DUCK不必！

有那钱投资短剧多好。

我要不是剧荒，也不会想着去看。

哪个神经病整的啊？

出来挨夸！

点开《喜卷常乐城》，浓浓的“处处是槽点”气息扑面而来。

看这夜景，夜幕弯月假成这样？

短剧也不至于吧。

看这女主的头套，衔接处仿佛顶着“我是假的”四个大字，老奇怪了。

看这老套的女扮男装套路，还满脸络腮胡、撞脸隔壁的黑人兄弟，啊我分分钟要“地铁老人问号脸”了。

诡异的是，对于小体量轻喜剧而言，这些“短板”似乎都不算短板。

这类剧作经费有限、制作简单是标配，“穷好笑”画风似乎离不开“穷”的前提，“怪好笑”路数似乎也绕不开“怪”的脑洞，但凡好笑、便都不是问题。

前四集舒心酱个人观感还不错，来，展开说说。

一，小而“乐”模式，轻“嘲”点式群像如果说小成本古偶黑马是“小而美”模式，那么小体量喜剧则更接近“小而乐”模型。

明面上看着哪哪都穷，但剧本、喜剧节奏这些“内功”方面并不真正掉线。

女主角谢全佳，三分落地的人间烟火气，三分精准吐槽、清醒反套路的炸毛气，三分良善温情的可爱气，三分“憨态可掬”。

一句“憨态可掬”，男主说了数次，从一开始的笑点到后续的情愫落点，外延内涵层次都挺丰富。

卜冠今一口方言口音上线，很有落地的毛边感。

孤女寻父、替父守宅等等常见环节，以及男女主之间略有点古偶色彩的欢喜冤家模式，都是相对不落地不真实的古装打法；而演员的方言切口和角色的贴地写法相辅相成，很有破解套路的喜感。

也挺有“一群神经病”的荒诞光晕。

马天宇和角色的适配度也很高，上官古川自认倜傥潇洒，“我知道我很帅”的表演性和“实际我蛮怂”的真相之间的对比感，一起一落一升一降一真一假、反差萌也挺招乐。

角色乍看很自满，凑近一看很失败，家中长兄事事优异、他在阴影下被衬托得事事无成，俨然是“大家族里试图证明自己的小废柴”；说他“废”也不完全废，虽则无成，但有些生意头脑和机灵眼光。

说他“聪明”也不太对，喜剧模式里计划偷针、被扎了又扎，俨然又是“笨贼”模式。

外油里正、外滑里憨，“三分懂三分废”壳子下也是一把良善天真。

宗俊涛饰演的郭东篱，乍看是很算计的小生意人，一面精明忙碌算计、一面又总以“笨贼模式”出现，喜剧节奏很好。

两声平平无奇的“哦”，都“哦”得很好笑。

来赶考的范仲举，一口一个“学生以为”，主打一个有知识但不太管用。

试图照书出手医治李天地，一不小心整出了“放血如喷泉”的诡异现场。

上官古川和范仲举，同样是“又聪明又有点憨”，前者是商贾公子执行上的三分荒诞三分“笨贼感”三分顾忌三分天真，后者是“书呆子不呆”缺乏实践验证、但脑子相对好转弯。

故事中目前“真傻”的是唐门来的刘浪。

武林高手，但不是高冷路数，而主打废话文学，台词都是“听君一席话如听一席话”画风。

剧作延续了“唐门擅暗器擅毒”的常见武侠设定，但“只毒人不救人”等表达也更谐谑荒诞好笑。

某一派古典理论说悲剧是写“比我们崇高的人们”，而喜剧是讲“不如我们的人”，前者通过他们的毁灭来完成警醒的灵魂净化，后者通过他们的倒霉故事来完成恐惧移情。

我们未必要说“不如我们”，暂且换一种表述，这更接近“有缺点的常人”模式。

事实上很多剧作黑白太一刀切太生硬，好人好到太虚幻、坏人又坏到太机械，都没有人味儿；喜剧不必完全拘泥于全知全完美的道德审判，可以轻快谐谑处理缺点短板，同时也通过“毛病问题”让角色更真实有人气儿。

谢全佳见钱眼开、每次一听见“租金”就眼睛瞪得像铜铃，星星眼微微笑；范仲举和上官古川打不过刘浪、两个人互相拽对方当自己的“肉盾”，“互相伤害”也好、合谋当笨贼也罢，都是谐谑的“有点坏心思但不多”模式。

你看，剧作不往“人心不古人间不值得”的悲凉路上走，可可爱爱展现人性缺点，在温情大语境中看妍媸美丑、荒诞欢乐多。

二，反套路式解构、荒诞谐谑式建构喜剧常见手法之一，是解构其他套路模型、以“和预期相悖”营造笑点，《喜卷常乐城》中的诸多“哈哈哈ta怎么这样式儿的”就很典型。

邢捕头这次是女主不靠谱的老爹李天地，黄金被劫、气急攻心瞬间晕倒，一众债主对着女主谢全佳高呼还钱，男主上官古川站出来试图调解、希望大家看在他的面子上延后再议。

众人高呼“你有什么面子”、要求他签名画押立字据；于是，下一秒他立刻跳到对面，蹦跶到讨债的人群之中高呼“还钱还钱还钱”，众人一时反应不及目瞪口呆、他还嗔怪一眼“愣着干什么？

喊啊”，继续高呼还钱。

你看，从上官古川试图替谢全佳主持局面，到上官“似乎很有面子”的商业形象瞬间崩塌 ，再到上官古川一秒倒戈挥拳高呼还钱，每一步都是对常规套路的消解，谐谑反讽“男主大义帮女主”“男主是个人物很有脸面”“事情圆满解决”等诸多常见套路范式。

言与行、自我认知与他者描述、预期情形与真实状态之间的反差，包袱挺密。

上官古川在“心太软”药物作用下心软、讨债关头画风突变肉麻偶像剧“我心疼”。

谢全佳的反应很不粉红泡泡“我没碰你啊，你别碰瓷我”。

第四集末尾上官古川而道歉而布置谢全佳口中的“六月飞雪”，浪漫雪片翩翩、男女主心意悠悠，你势必知道下一段要转到“大冤种人工降鹅毛”的喜剧模式，知道这是“从浪漫场景到累死大冤种”的笑点营造常见路数，但宗俊涛气鼓鼓喘吁吁扒拉鹅毛，依旧挺有喜感。

再比如剧中装鬼吓人未遂桥段，重点都在“未遂”，以此来破除“装鬼叙事”的幽森恐怖感。

刘浪描述“见鬼”，说鬼脸色发紫；谢全佳凶猛吐槽“我连穷都不怕，我还怕鬼”。

刘浪又搞出“茄子成精了”的理由，又被吐槽“茄子鬼，是你那天吃的茄子来索命了呢”！

为此，范仲举还手绘了一版“敲可怕”的茄子鬼（哈哈哈你们能不能尊重一下茄子鬼啊）！

此后的桥段中，这厢白衣装鬼er刚刚飘过去，骤然又来了位黑衣装鬼er，范仲举非但没有丝毫被惊吓的自觉，反而死活想缠着两位鬼兄聊素材找灵感：你们穿多大的鞋啊？

场面一度混乱又好笑。

从源头上说，这种“解构其他类型套路”的喜剧建构模式，对于喜剧而言也并不新鲜；《喜卷常乐城》并不赢在手法的独门独创，但至少呈现层面效果不糟糕不生硬。

三，喜感策源机制虽然是架空背景的古装轻喜剧，但依旧有来源于生活的基石，有对“日常生活中常见现象普遍槽点”的化用和谐谑的不言之言、明里暗里吐槽。

谢全佳老爹李天地大把黄金被劫，负责押运的镖局只给他保单上的一点点赔偿，各路丢过快递的同学、看到这里是不是索赔的记忆又活了？

当然剧中更为荒诞夸张。

镖局老大说我们死了好多人你得赔我们，甚至还说“有几个还没死透的（可以给你打折）”，白布下诈尸一般“没死透的”冒头出来证明他“所言不虚”。

主打一个将常见糟心事放大、变形，在扭曲的荒诞感中见寻常“小槽点”。

再比如对西域公主的占卜，范仲举一口一个不信。

但被对方几句话吓唬之后分分钟“那我该怎么破啊”，护身的小桃木剑越换越大、吃饭被烫的常见画面也被解释为“应验”；局中人的局限，以“大桃木剑离大谱”的笑点展现，谐谑点到这种常见心理，一笑吐槽、一念不说破，有点意思。

此外身份互换也是各路喜剧中的常见手法，通过和某一身份常见标志性画风不同的表征来营造“不自然不正常但好笑”的反差喜感。

剧中西域公主和婢女身份互换，效果则相对干瘪。

一则两位是名为主仆实为姐妹模式，差异不大；二则身份设定潦草、属性特色简单，所谓互换身份也基本停留在较为潦草的浅表层，笑点略老套敷衍。

另一种常见模块则是“笨贼”模式。

上官古川和郭东篱商量了一个很奇葩的商业大计划，核心关卡是要偷房契；为此上官古川安排东篱调虎离山、请众人吃饭，一偷不中又二偷三偷。

请吃饭的理由从“入住”变成了“入住头七”“入住二七”，荒唐尴尬中见喜感。

上官古川偷房契不成、借势装鬼，白衣长发鬼在众人背后飘来飘去，队友郭东篱每次喊话“来啦”都卡不准时间点，很有不靠谱但好笑的“我那要命的笨队友”既视感。

前四集观感，剧作也并不特别均衡，并非所有包袱都响，部分角色“天真懵懂”设定呈现得太装傻，非但没有“哈哈哈神经病脑洞”的效应、反而有“硬拗然后接续不上”的尴尬；但对小体量轻喜剧而言，至少轻松下饭。

舒心结语本山大叔的武侠轻喜剧《鹊刀门传奇》，以极其落地日常的生活感，消解对冲极其江湖叙事的武侠感，营造破而后立的喜感；《我有一个朋友》则是脑洞满天飞的“神经病”模式，一群奇葩可爱鬼笑点颇多，落点又挺温情。

虽则都未能成为《武林外传》那般的现象级全民爆款，但在赛道越来越垂直、次元圈层越来壁垒化的情况下，已然可圈可点。

《喜卷常乐城》有几丝约略相近的面貌，轻“槽点”式群像可可爱爱，解构其他叙事模型的反套路式喜剧打法相对有效，偶尔出现的神经病式脑洞也挺欢乐，“小而乐”模式还挺能拌饭。

前言：第一次写剧评，不太会写，还望多多包涵🌹一句话概括：一部笑点中有泪点，幽默中有温情的古装群像喜剧。

以林宅为线索，反映越挫越勇常漂伙伴的奋斗历程，刻画有血有肉小人物的成长轨迹，温情又治愈。

常漂七喜，运气都有一些背，都有点小缺点，但这同时也更加真实，像看到了现实生活中久违的朋友，大家都是不完美的普通人。

让我意外的是，虽然是喜剧，但它没有忽视细节的交代和处理，以范中举临摹的信为例，对剧情发展举足轻重。

与此同时，剧情逻辑没有陷入喜剧的通病-过于天马行空随心所欲，而是有因有果，清晰合理。

有点无厘头但同时也有伏笔有铺垫。

喜剧的基本属性是“够乐”，最重要的是笑点足不足，包袱抖不抖。

这部剧我认为做到了，笑料挺足，光人物的名字就可以贡献很多笑料，唐门刘浪，范仲举，谢全家…我自认笑点偏高，但很多地方我都get到了。

喜卷常乐城的喜剧基本属性毋庸置疑。

演员的完成度不错，这是让我惊喜的方面。

刚开始我担心演员在面对这类喜剧题材时，会不会表演得太“用力”。

看了后才知道我多想了，大家表演没有浮夸的感觉，反而有符合人物设定和剧情发展的自然贴切。

人物个性也都很鲜明，有创业“冥灯”上官古川，“憨态可掬”谢全家，能说会道范仲举，护花使者唐门刘浪，鬼马精灵贾玉环，迷信花痴的十七公主……此外，喜欢嗑cp的兄弟姐妹有福了。

这剧有不少对cp。

于我而言，我最喜欢谢家小娘子和上官郎君这对欢喜冤家，都甜得都冒粉红泡泡了，从乌龙到坚定，两个人从假的心太软到真的心太软，即使假戏真做，但还是嘴硬的样子真的很戳人。

另外说说我个人非常喜欢的小细节。

首先是画面美工设计，小动画的形式俏皮可爱，轻松愉快又符合情节。

还有片头片尾曲，片尾曲的rap加戏腔元素我好喜欢，喜庆欢乐还上头。

最后附一段喜卷的主题向打油诗：人生起起伏伏，任他失得赢输，天无绝人之路，笑面困难坎途～

很喜欢喜剧片，尤其是群像喜剧。

小时候遇到什么不开心的事，看喜剧片就好。

所以从小就喜欢周星驰的电影，喜欢武林外传，喜欢东北一家人。

好像好久没看到好看的群像喜剧了，上一次还是龙门镖局。

永远喜欢群像剧，尤其友情向的，23年的我有一个朋友，24年的喜卷常乐城。

都是非常戳我的群像喜剧。

常漂七喜：一个脑子很灵但是干啥啥不行活在阿兄光芒里的二郎上官古川。

想有一个家却很自强不息，有个经常挂嘴边的阿娘但却不妈宝的谢全佳。

一直在打工加班的中年社畜，辛苦赚钱只为了接远在华亭县的家人来常乐的万里楼掌柜郭东篱。

一个考了七次科举都失败但是有自己写作梦想的书生范仲举。

喜欢算命也不认命的逃婚西域公主任舒。

喜欢追星却也想做自己的贾玉环。

还有一个只想在庭院整点花生的唐门废话大侠刘浪。

像大多数桥段一样，七个人因缘际会住进了李宅，从此，他们有了朋友也有了家。

李宅七人也从一开始的互看不顺眼到成为彼此的紧急联系人。

从南北口味之争到会给对方点爱吃的家乡菜。

从怕大家知道自己的小毛病到“分享过秘密，才能走得更近。

” 家人不可以自己选，但是朋友可以，也正是这样，最后一集大家默契地回来陪全佳过年，吃着饺子，看着烟花，最好的朋友在身边，幸福就是这么简单。

每集一个故事，一个主题。

搞笑的开场，温情的结束。

这部剧并不想讲什么大道理，也没有灌什么鸡汤，生活都那么苦了，开心快乐就完事。

人生在世，红颜知己，三五好友，再来一条好狗。

喜欢，同类比鹊刀门、兰闺、破事精英好看，第二季继续。

卜冠今一口方言很有记忆点，而且镇得住场，看过她那么多部剧反而这个记住了她。

马天宇和卜冠今有cp感。

一群非谐星演员出演轻喜倒是有些意外之喜，每个人物都有记忆点，就是张一铎有破事精英的影子。

最大的优点在于梗没那么密集，适中并且笑点有效。

相比破事，后者梗太密集。

鹊刀门演员符号太浓重反而没有太大的惊喜。

兰闺又太闹腾。

《喜卷常乐城》这部喜剧制作小、经费有限、女演员妆容卡粉、近在庭前的圆月、烟花等特效虽假的一笔，但作为一部喜剧它的槽点与笑点都十分在线、人物形象也丰满立体而真实、剧情切口小低开高走不拉垮，将现实生活的某个小点无限放大放大再放大令人共情的同时又居于高台笑看剧集。

一群性格迥异、没心没肺而又情感细腻的李宅房客在常乐城里上演了一幕又一幕的喜剧佳话。

见钱眼开而又心底善良、憨态可掬的房主谢全佳，与从小就生活在兄长上官古乔的阴影下，干啥啥不行实则头脑灵活带着三分天真，六分生意经的富二代上官古川组成一对欢喜冤家。

无论是全佳抱着暴雨梨花针勇闯“匪窝”解救上官古川是那副又怂又怕又无所畏惧的表情，还是切着一口方言说着“我阿娘曾说过”的口头禅，亦或是古川为重回李宅装残疾装商人的搞笑把戏都为观众们贡献了诸多的笑点与槽点。

古代读书的代表范仲举，初看以为是深受“士人读书，专为功名”荼毒的书呆子。

说话总是一口一个“学生以为”似乎加了这几个字就能考取功名或是彰显自己与他人不同一样

但看到后面才发现古代读书人的标签下是一颗蠢蠢欲动，逆反心理极强的现代型人格，相信大部分观众看到范仲举在科举考试在即几天里偷偷摸摸地写山河经都破防了吧！

，一面是士人的终极目标一面是内心的渴望，那纠结愧疚却难逃内心的蛊惑的模样是不是像极了屏幕面前的你，而那比范仲举考试还要紧张还要担心的谢全佳、上官古川、任舒、刘浪是不是像极了我们那操碎了心的父母，虽然有点夸张，“旗开得胜”“心想事成”的谐音梗好笑的同时又带着点我们日常生活的心酸。

此外他和贾玉环组成的神仙眷侣既贴近日常情侣又高于日常情侣

身为男生的范仲举也有着心上人心中重要的人是闺蜜而不是自己的患得患失忧郁惆怅，常乐外漂紧急联系人政策的出台，以范仲举为主线炸出了一连串的情感考验，最后兜兜转转竟是一场大大的乌龙，期间常乐采风的新闻人、玉环错把梅鹏友当成范仲举而哭得稀里哗啦虽略显老套但也直接将喜剧效果拉满。

而经过此次的“生死相许”快步进入谈婚论嫁的两人也有着普通情侣都拥有的烦恼：担心自己能不能成为一个好的妻子、丈夫。

期间两人差点分崩离析，但好在有个过来人万里楼的掌柜郭东篱，在劝分不劝和的反作用下直接让二人快速和好。

而作为全剧唯一最傻的傻大个刘浪，应该是无数人嘴上嫌弃心里却暗暗羡慕的对象吧！

拥有一身高强的武功，虽拥有一身的杀人本领却心地善良，从未杀生。

身为唐门的下一代掌门人却能安心地当一只“麻雀”贵人龙眼与狗理论，什么成名、什么目标、什么理想，他只想要安安静静地坐在房顶上听着鸟声吹着叶子。

存在感最低看似无甚用处的任舒与郭东篱似乎真的没有什么大用处，但一个是西域来的公主，执着算命占卜与侍女贾玉环情同姐妹，一个是万里楼的大掌柜，上到朝廷上远到西域下到民间，各个消息都出自他之口，且他所经营的万里楼也是活动、聚餐、故事转场的重要地点（当然也可能是剧组经费不够出不了外景）《喜卷常乐城》全集下来，演员演技全程在线，动作语言夸张而又自然，不知不觉就陷入了他们的故事、情感、生活里，甚至片末的花絮都觉得有点突兀、戛然而止的韵味。

情节发展根本不合理，剧情没逻辑，尬死我了，真.笑不出来.JPG第一集，上一秒说女儿不见客下一秒又拉出去转一圈，上官古川来前一秒说退亲然后没什么交代后一秒就说要住下，也不说明理由，很莫名其妙的剧情。

演员表演也很僵硬，端着走过场的感觉。

整个剧就是给人编剧剧情不靠谱演员也演不出来的感觉。

看剪辑的短视频来看剧集的，看了以后觉得好看的部分都在短视频里了。

真实开始看剧——真.看不下来系列，不好看。

头条看到片段，去看了眼《喜卷常乐城》第一集，目前还只是看了第一集，说不上后面怎样。

但别的不说，看到郉捕头和女主，再加上那几句给力的台词，很有再看《武力外传》的通感嘛。

女主的“憨态可掬”也不输于当年的姚晨。

一个好本子，一口片普话，女主要火的节奏啊？

赶快上来吧接下女主粉丝，那什么？

麻烦问下：女主是哪么个㖏？

这部剧的名字用了心意，一个“常”字就是经常的意思，希望是一直快乐下去。

作为情景喜剧的定位，剧情能够带来快乐和欢笑是第一位的，其次才是真正的喜剧内核元素。

观众看喜剧第一遍首先还是图一个快乐，在这个层面这部剧完成的很一般，那种浅显的搞笑画面和情节很少，甚至说金句搞笑的台词也很少。

这部剧的搞笑是偏高级一些的，剧本写的有深意，有编剧对当下社会一些现象的思考和表达。

用戏谑甚至荒诞的单集故事情节反应当下年轻人遇到的一些现实问题，很多时候态度甚至是抨击批判的。

这倒不是一种冒犯，它只是带入古装剧情中真实的呈现，但是很多问题并没有明确的态度和解决方式。

这部剧有一些演员是《破事精英》中演员，但是《破事精英》的喜剧搞笑效果很好，把剧情集中在职场上，做到精准呈现和接地气。

剧情进行对比的话这部剧的焦点不集中，主题不是很明确，很像群像戏刻画每一个人物，但是太零碎杂散，作为下饭剧随意解闷还可以。

这么有内涵的剧本拍的有一些严肃了，并没有做到用欢乐化解庄重。

浅顺一下～前四集谢全佳X上官古川的感情线出身市井的谢全佳与锦衣玉食的上官郎君，实在是有些宿命般的心有灵犀。

初遇是令人啼笑皆非的互呛欢喜冤家，两人有着憨态可掬的开端，之后的羁绊却也是独属于两个人的“可爱”:二集六秒定情月圆夜，四集六月飞雪洒狗血～却是不落窠臼:上官在附和众人之前也曾为他憨态可掬的小娘子辩驳；全佳见事态愈演愈烈便索性祸水东引，休书也变聘书的证明。

上官古川的心软其实有迹可循，是艰难地撕去五百贯银票后债务余两千五百贯，正与谢全佳自嘲己身只值五百贯相衬。

初遇刘浪时全佳被点穴后，他误以债主之由要求保全女孩性命，亦能窥见上官的细心。

全佳出身市井，有玲珑之智，她留下守住李宅，不是因为“阿爷的那封信”，从信之下亦是从心，她察觉到了上官也想让她留下来，何况，李宅现已有了需要庇护的众人，蚍蜉虽小，亦有此心。

在她与上官之间既有情又有债的情况下，先还债再算情。

在上官大娘子来到常乐以前，他们可以算是彼此在常乐的家人。